美学心得（第三集）

罗国正

（2010年10月整理、修改）

61、排遣掉个人的功利和偏见，而进行审美，其实质是进入了“类本质的功利”。是脱俗的、稀有的，既精微又伟大的、并非常清纯的、愉快的最高精神境界的一种“大功利”。哲学家、美学家并将这种一般人难感受到、理解到的审美写出来，并想成为流芳万世的理论，这本身就太功利了！难逃我的法眼。不管动机如何？但从人类根本利益来讲，这亦值得赞赏和歌颂的。

62、自由就是人的最基本、最大的利益。

63、我们的艺术品在哪里，人们的注意力就在哪里！我们的文章在哪里，就有美好的心跟到哪里！

64、如果不能本能地或自觉地、甚至不善于地对生存、利益、自由等重大问题作出自己的反应和追求，这样的生命个体、物种就会在现实中被不断地减弱，甚至消亡。相反的就会不断地壮大，生存得越来越美好。生命的审美能力是在为生存、利益、自由的追求中发展。生命甚至发展到不用太多的分析，单凭感觉、只是对美的本能反应，就知道那里是自己可找到生存、利益、自由的地方，就往那里走，这就是所谓的“灵性”。这是审美的力量、审美的本质。因为没有这种反应，这种“精神的生存”，早已灭绝了，只能剩下存有这种“灵性”的生命。

65、艺术不能等同于美。后现代艺术所表现的晕眩、破碎、丑恶，当人们能感受到这些时，心里显得不舒畅，证明人的良心未泯，对美好的追求还存在。从而促使人们珍惜其对应面是愉快、完整、美善，唤起审美的觉醒。如果对后现代艺术的东西，已经麻木，甚至变态地将晕眩、破碎、丑恶视为值得追求、珍惜和收藏的感觉，那就是真正的可怕所在。

66、后现代艺术对商品化的时代所导致审美的过度，而使人经常出现审美疲劳，对美表示冷漠、麻木，同时表现出强烈的反叛后。去追求“丑”，使以前用情感去体验的艺术品，变成要用意识、智慧去审视艺术品。这就非常象一些平民的、经验丰富的老嫖客，在一群妓女之中，找相对丑的妓女，因为这些妓女相对没有被那么多人摧残，还残留着健康的感觉。后现代艺术的选择，就成了理智的选择，而不是情感的选择，是由理智进入感觉的过程，与达官贵人的绝少数去享用典雅美而形成对照。但后现代艺术所反映的思想尝试，是可匹敌其它艺术。

67、后现代艺术将丑处于显性，将美处于隐性。人们可以从丑之中，寻找、联想、猜测出其相对应的面——美。这就是二十七维时空美学的一种基本功。

68、从爱好入手，唤起人的热情，是提高审美水平的切入点。

69、水瓜壳画打破了艺术的原有等级秩序，结束了艺术在根本上排斥大众的传统。

70、用来审美的产品在生产出来之前，已在设计者脑海里酝酿，在心里已经得到了欣赏，才设计出来，并在生产过程中被生产者连续地欣赏，成了产品后，又在商店上得到顾客的欣赏后，产品被买回家后，全家人在欣赏。得到很多买客欣赏后，因利润关系，厂家认定这是优秀的产品，为满足市场，进行大量生产，成了时尚产品。渐渐地，人们对此产品麻木，使人审美疲劳。另一方面，有些这样的产品，由于用料名贵，制造难度高，价格奇贵，所以，不可能广泛流行，常保持着美的光环。

71、在过去思想禁固的时期，一些顽皮的中小学男生，用难听、丑恶的语言去不断地笑骂女生，就是以相反的方式来表达着爱慕。这也反映出二十七维时空美学的原理，有点象后现代主义艺术手法。

72、审美主体面对审美对象，是不可以完成所有角度的审美；也不可能处于任何时空里进行审美。任何审美主体只能完成部分的审美。伟大的艺术作品，在于无论何时何地何角度都在散发着艺术的魅力。

73、隐含读者的概念，带有二十七维时空中的显性与隐性的意味。

74、作品的误创与读者的误读，常常发生。作者的愿意与表述的误差，因为很多东西是难以言传，更难以刻画。读者怎可全知作者的心。加上心是无法完全表达；再加上时空的距离和自己没有亲身的体验感受，误读是不可避免的。作者心中的“真”与作品的误创，到后来读者的误读，以及作品的内涵与外延的扩展等等，就出现二十七维时空的审美关系。

75、误读、误解也包含创作，同时也提醒作者本人今后的创作。可惜很多作者已作古，但后人也在这里得到启发，产生一些作品类型，引起很多误读的作品，有时，这也是有部分作者原意见到的现象之一。

76、创作主体将作品什么内容处于显性，什么内容处于隐性，这也显示了当时社会背景、政治气氛、艺术标准、以及道德、人格、艺术水平等一系列问题。

77、艺术在不断形象地、或抽象地提醒世人，人间任何领域都有“区隔”的，只接受买对了“票”的人，或控制着“区隔”的人。或由控制“区隔”的人邀请。其余的人，既无戏做，也没有戏看。“区隔”内的人，又分台前幕后，台上台下，排好座次。假戏真做，真戏假做，假戏假做，真戏真做，以为很有意思，兴奋到不知生命和精力耗去。未能入场的拼命想入场，入了场的，有的想逃离现场，使得艺术与审美神神秘秘，患得患失。

78、文化的保存与消亡在二十七维时空中不断演进，艺术经典是一种保存的力量，也是演进的底气。

79、当代文化艺术使人感到更强的时空性，如电台、电视、电脑、手机的文化信号、符号等等，所以需二十七维时空美学来解释这些现象。

80、精英文化对未来指向很强；主流文化强调当下的控制；大众文化多是即时的娱乐、休闲，加市场运作。

81、二十七维时空美学理论中的显性与隐性说明了任何人都不可能对任何审美对象的内容无遗地全部把握，也就是说，任何的艺术批评，都留有商榷的余地，而反对理论独裁。

82、感情与理性象是一对形影不离的夫妻，如果没有感情的理性就象机器人一样。而审美是使感情不迷失理性，又使理性不是机械的，电脑程式化的，而是充满人性的，有着爱的。

83、先整体，后部分；或先部分，后整体。这是审美的两个途径，不可偏废。

84、“场”不但可以扩散，还能聚集。

85、全体的分解，也难以得到所有的部分。一旦分解，有些部分就消失。

86、兴趣转移，加儒、释、道修炼。从心理上的注意力转移，到体内能量的升华。

87、性是本能的一种，还有很多本能在起作用。

88、不是所有的梦都不戴假面具的，只有童年的梦较少假面具，这里当然不包括是在做戴着假面具的梦。但有时也包括在做戴着假面具的梦。

89、同类型的物质力量和信号及未来发展态势与特定的人相联系。有些人的大脑会提前感知，会有图像或其它预兆。有直接的感知，也有间接感知。例如：中国人分五行，水和钱是属同一类，梦见水浸屋，不久就获得公司的大分红等；听见钱鼠叫，结果就收到一批钱财等。这些不能只作为迷信来简单否定，需要深入研究，这里有深奥的学问。

90、类的经验沉淀须要艺术的唤起，进入境界的高层常在气场的呵护中诞生。

91、事实上，很多艺术家是有更丰富的乐趣。

92、应该是艺术家的个性在艺术品中展现的同时，又表达某种人类的共性，并有机地和谐统一。

93、对含糊的问题不要绝对化，有概率问题。含糊不清本身也包含着真实，即含糊这事实。

94、外在美的存在，包含着人类的偏爱，这种偏爱是以人类的生理结构为基础，和经历、习惯形成的感受。

95、对事物属性的认识不等于美。

                                                                                （待续）