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美学心得(第十集)
罗国正
(2010年10月整理、修改)
331、情感强度,在艺术评价中是有一个参数。
332、将心灵的情感提取出来,融汇在表现上,使欣赏者也受到感染,这就是艺术。
333、音乐不能重现概念。但有时对现实的反映比概念清晰得多。例如,鸟鸣、流水声、人的某些感叹等等。
334、情感常有生理反应和附属一定的社会关系、价值尺度。音乐对情感的作用,并引起人的反应,当然也不例外。
335、音乐的频率刚好和应心理的律动、生理的律动时,艺术的效果是非常强大的。出现生理、心理、物理、人体气场、周围环境等等一齐共震、共鸣的情形,人若置身其中,很可能事后方知道这音乐的伟大。因为当时不知道天地发生了什么,象满天的幽灵也飘来呐喊,太神了!
336、现代社会,经常将电视、电影、舞蹈、戏曲、广告、仪式等等都配上音乐,使人清晰地知道音乐是什么意思。使一些音乐带有概念化和叙述的意味,有时给人的印象是比讲述还要清楚,有些音乐已成了特指情况。如奏国歌、吹军号、奏哀乐等等。
337、没有生命交流,就没有艺术教育。以人影响人,以生命感悟生命,一代接一代,后浪推前浪,越来越接近美的最高境界。
338、离开人去谈乐器,乐器就失去了应有的意义。乐器、乐器发出的声音与人体结构、人体内在各类各种的密码有关。我试过让不同的人按着吉它的同一个位置上,另外找一个人用同样的力度去弹,其声音效果差别很大。
339、最初的源头与中途加入的源头,在艺术浪潮里的关系,是美学应关注研究的问题。
340、愉快、情调、格调在审美活动中的作用和意义,在艺术品中判断艺术家的功力,是一个重要参数。
341、有规律的噪音,有时显得可怕。在风水学上有“声杀”的概念。对某种音乐与受众的愿望、心情、状态完全相反地出现时,可能比噪音更可怕。当军事家、政治家将音乐作为战争手段时,其威力之大,难以想象。历史记载,张良一笛吹散项羽的子弟兵。曾几何时,每逢中国人过春节,老百姓都盼望有一个喜庆、祥和的气氛,这时在花市、景区、商场都听到电台播放着《白毛女》里死了人的章段,很多人就对此骂不绝口。所以说,美感与特定时空、心情相关。再美的音乐,在你非常需要睡眠时,高声放出,也成噪音。
342、同一概念,以不同的声调,或配上不同的音乐或歌谱,就可以有不同的意义。
343、乐章所表现的情调,而演奏者的样貌、姿态没有这种情调,不单是主演没有,而是整个乐队都没有,这次音乐表演是难以成功的。情绪、样貌、表现等是应该与音乐和谐统一的。
344、其实不少音乐,因与特定的情景同时反复出现,已经概念化了。如《生日快乐》的音乐响起来,就使人有“生日的概念”,这个“概念”不单可以用文字解释,还常带着一连串静态图像、动态图像,音乐在大脑中生动地说明了发生的事情。有的乐章的某一段已概念化,有的则整个乐章概念化。
345、戏剧、电影、电视等配上音乐,使之有相对照的人物、情节、物品、背景等,促进人们对音乐的理解,也促进人们对“配套”、“和谐”的理解。
346、不同的演奏者和听众对同一部音乐有不同的理解,不等于没有一次表演传达了作曲家的情感。当然,也可能一次都没有!因为作曲家他本人没有这样说,就可能有。但要求百分百为表达作曲家的情感,这是不可能的事,能基本上表达作曲家的情感,就算表达了。表演者可以努力传达作曲家的原意,而事实证明,在传达中有了自己的表演创作。这里有在充分理解原意的基础上,巧妙的创作。也有的根本不明白原意而创作——这里也有佳作,也有劣作,给人的印象是劣作占多。
347、“偶然音乐作曲家”的作品,人们也可以找到必然的痕迹,从传达出来的情绪里有迹象。
348、由心想动而引发的舞动,和身体内在能量引起想舞蹈而舞蹈,以至静极生动,内气充盈所带出的舞蹈,与事前编好剧本,安排好造型,经过排练然后产生的舞蹈是有很大区别的。这里有着创造与天人合一的关系。有很值得研究的课题,既有美学、艺术的研究,也有生理、心理、医学、人体科学等的研究。
349、舞蹈受人体、人体能量、感觉、知识、观念、情绪、训练程度、特定环境等所限定。又在不断超越这些限定中创造出辉煌。
350、艺术常在模仿与创新之间不断运动,并得以发展。可以统计一下自己模仿与创新的比例,这是对艺术的理性认识。
351、要清醒地知道艺术的模仿主要是一种表达或表现意义,而不是为了实现意义。当然,也不排除不少人实现了自己的特殊意义,真是功夫在诗外。
352、舞蹈在充满气场的身体和充满气场环境里的表演,是充满神秘感和丰富的美感,这种以人体为媒介的艺术,可以通过练中国的五禽戏功、中国武术来加深理解,或使舞蹈艺术境界提高。如果是跳芭蕾舞的人,我个人认为,练咏春拳的秘笈“肾气归元”,将有很大的、起到神奇效果的帮助。但愿能见到舞蹈新的艺术境界。
舞蹈的时空感很强,须用二十七维时空美学来解释舞蹈。这种有意志的艺术运动,在二十七维时空里展现着人体的美和意志外化后的美。
353、舞蹈抽象化、现代化虽然不能超越人体的可能性,但通过先进的设备和中国武术、气功的帮助,就给人一种很大的超越感,也具有真实超越的可能性。
354、一场好的舞蹈表演,从编导者到舞者,都应有自身的二十七维时空美学的考虑,还要考虑到这场表演的观众,他们观看后所处于的二十七维时空的回忆状态。
355、如果跳芭蕾舞的演员,能修炼咏春拳的秘笈“肾气归元”,我认为可以减少跳舞时的受伤,也可以增强跳舞时的气场感 、空灵感、神秘感和节奏感,从而强化了观众的美感。中医的气行肾经,我觉得与跳芭蕾舞有联系。不知人们是否思考过此问题?
356、影像的发展虽然缩小了舞谱的作用,但舞谱从概念上给舞者的作用还是强大的,进入美学分析,这些概念也必不可少的。
357、人体美和动态美、剧情内涵,成了叠加的审美价值。
358、中国的文学常与书法结合,突显其视觉美;也和朗诵结合,呈现出听觉美。
359、如果文学艺术纳入审美主体的二十七维时空分析,审美主体认识审美对象的显性时空越多,就越有水平,如果对某一作品所认识的显性时空的信息等于零,则对此作品的审美水平就等于零。当很多人对某些问题的认识还是处于隐性时空时,而你能将其置于显性时空的思考中,则你的水平就比很多人高。
360、二十七维时空美学告诉人们,要根据已知的显性,合乎逻辑地,将更多的未知的隐性变为显性。有点象运用知识去猜谜。
(待续)
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