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标题: 【【【【【漫画资料大全。。。。转载】】】】】 [打印本页]

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 20:58
前言 Bt1 动漫是一种文化！ 　　真的很想谈谈这个话题。 　　老爸老妈总是说我是个长不大的孩子，都是20岁的人了怎么还看这种" 东东" 啊。可我就是舍不掉放不下。因为我已经深深的被它内在的文化吸引了，所以，每每听见有人说动漫不好时总要和他争一争。 　　而我总会说：“动漫是一种文化！" 动漫的确是一种文化，它和文学是一样的。虽然它没有文学那些繁杂的文字，有的只是简单的画面和对白。但是更直接，更容易被任何人所接受。它一样有深度，有它要表达的内在的东西。因为每一部作品都是作者思想的结晶，是他们对社会真实的看法，是他们人生观的体现。 　　动漫描写的是虚幻的世界，充满了奇迹和不可思议，就想给你插上一对翅膀，让你在幻想的天空自由驰骋飞翔，让你儿时的梦想得到了最大的实现。我喜欢这样的感觉！它让我忘却生活中的不愉快，让我变得年轻；当我厌倦现实的时候，在这里我可以找到我心灵的避风港。 　　很多人都很难将动漫和现实连接起来。其实不然，就像我前面说的一样，动漫作品体现的是作者对这个世界真实的看法。仔细看的话，你一定能从虚幻中看到现实的影子。而这就是作者真正要讲述的东西。 　　拿一个很简单的例子吧：《EVA 》，一部动漫史上最有深度也最有争议的动漫作品。真嗣、阿丽、明日香、美里……这一个个活灵活现的人物就像一面面镜子，映照出现实中的你和我。于是你发现你是那样的脆弱，那样的不堪一击，在面临死亡的一刹那还是会那样的无助。(配图：图片/1/Eva 说明文字：经典之作《EVA》) 　　你终于明白你需要朋友，需要关怀。作者用辛辣的手法反映了现实社会存在的问题，也告戒人们人性的可贵。 　　如果你不喜欢这种形式，那么看看北条司的作品吧。最有特点的作品就是现在连载中的《非常家庭》。一个古怪的家庭，性别颠倒的父母，不知是男是女的孩子，还有一个突然进入这个家庭的男主人公，就这样上演了一部温馨的家庭剧。虽然这个家庭比任何家庭都要古怪，但是却也比任何家庭都要温暖，因为爱是连接他们的纽带。比起现实社会中无数的家庭问题，他们太幸福了。也许，作者就是想告诉我们这些吧。为什么现实中的我们不能相亲相爱呢？对你的她，你的家人多付出一份爱，这个世界也会变得更美丽的啊！ 　　还有就是宫崎骏了，我最喜欢的动漫大师，他的作品就像一阵风，给寂静的动漫世界带来了清新的空气。看他的作品就好像要和大自然融为一体一样，那样的安宁，那样的充满了勃勃生机。然而，和他作品相映照的现实，确实那样的肮脏丑陋。人类用自己的手在毁灭着自己的未来，多么的讽刺。看看《风之谷》看看《幽灵公主》，善良的动物为了保卫生命赖以生存的森林，不懈的努力，然而愚蠢的人类却当他们是异类，要加以消灭。多么的残酷啊~.我痛心，不是为了动画里的故事，而是现实中的人类。为了我们的将来，停止战争，停止对自然的毁灭吧！ 从动漫世界的虚幻中我看到了现实，看见了这个社会有阳光也有黑暗。知道了人性的善与恶。教会了我做人的道理。动漫是一种文化，它已经在我的内心生根发芽，已经成为我生命的一部分，割不断，舍不掉。它将永远和我在一起，因为我爱这种文化！

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 20:59
回复(1):回忆录 当今世界上，无论从数量上讲，日本可谓当之无愧的 "漫画大帝国 ". 据统计，日本目前漫画书刊是发行量正占书刊总发行量的 47％以上，漫画读者层从四五岁直至四五十岁，作品涉及范围无所不包。 　　冰冻三尺，非一日之寒，事实上，日本漫画能够有今天这样完备庞大的体系，实在是长时间积累的结果。 Bt1 一　日本漫画的发展历程 日本漫画从明治时期（1870-1911 ）开始出现于民间。 1906 年北译乐天作为日本现代漫画的鼻祖，创办了日本第一份漫画刊物《东京小精灵》。 　　到了大正时期（1912-925），日本漫画大师冈本一平为漫画添上了文学色彩，成为故事漫画的先驱，同期漫画大师有麻生丰等人。 　　昭和初期，日本少女（浪漫派）漫画流行，到1926-1936 年，终于出现了少年漫画，田河水泡和横山隆一的作品大放异彩；其中1932年，近藤日出造、杉浦幸雄和横山隆一等人建立了新漫画派集团，其他还有 "三光 "、" 新秀" 集团组织。 　　到了1940年，成立了统一的漫画组织" 新日本漫画协会".四十年代初，日本漫画由于战争而停滞。 　　虽然从12世纪起，讽刺画和白描式的幽默风俗画就已经在日本出现。但日本漫画得到真正的发展还是第二次世界大战以后的事情。1945年以后发展起来的漫画，即战后漫画在日本被称之为现代漫画。但在第二次世界大战之前，漫画这一词语实际上就已经使用了很长的时间。 　　在日本一般是采用日语片假名" マンガ" 来称呼现代漫画。但出版社也许是出于商业炒作相追求时髦，也许出于对欧美的自卑感，更喜欢使用" コミツケ（Comic ）" 这个英语单词。但在一般读者之间更多的还是使用" マンガ" 这个词语。" マンガ" 本来是汉字的" 漫画" 之意，即" 有趣的绘画" ，具有" 滑稽" 和" 使人发笑" 的意思。 　　日语的" 漫画" 本来也是与英语的漫画意义相同，即漫画是一种以取笑为目的的绘画。但是60年代后期，随着现代漫画的迅速发展，以讽刺和取笑为主要目的的漫画开始被具有故事情节内容的现代漫画所逐步取代。为了摆脱表意汉字" 漫画" 的字面束缚，开始以表音文字的形式使用" マンガ" 这个词语。日本现代漫画的兴盛也引起了欧美各国的注目，并开始使用日语发音"manga" 这个词汇。 　　日本从战后的混乱中开始康复，革新的保守的对立进一步加深了。仿佛是为了摆脱喧闹的市井生活，漫画界涌现出很多朦胧作品。日本现代漫画的创始人之一是手塚治虫。他在1947年以单行本的形式出版了《新宝岛》。在日本战后不久经济和出版状况部极其困难的情况下，《新宝岛》发行了40万册，成为了一本名副其实的畅销书。他当时还是19岁的医学院的学生。《新宝岛》采用了现代漫画的许多新的绘画技巧，这对以后梦想成为漫画家的青少年们影响很大。在中国很受孩子们欢迎的《铁臂阿童木》就是他许多成功的作品之一。手塚治虫的大批作品将日本漫画推倒了一个全新的时代。一批又一批漫画新人推出了自己优秀作品，日本漫画飞速发展。（附图：图片/1/阿童木3 说明文字：手塚治虫作品《铁臂阿童木》） 　　50年代中期，除了手塚治虫之外，又诞生了许多新的漫画家，在日本掀起了一股漫画热。石森章太郎的处女作《二级天使》是一部童话喜剧，其手法如同幻想电影一般。获得第一届文艺春秋漫画奖的谷内六郎的《离家的孩子》是一部反映郁郁寡欢的乡愁和童心的幻想曲。 　　１９５６年横山光辉《铁人２８》开始连载，与《少年》杂志上颇受欢迎的《阿童木》平分秋色。１９５７年，堀江卓的《风车剑之助》开始连续。同年，前谷惟光的《机器人三等兵》作为时代剧漫画的宠儿出版发行。少女漫画中的女作家也大展才华，开始与男性为伍了。 　　名例榜首的是上田俊子、牧美也子、花村英子等。横山隆一的《阿福》和冈部冬彦的《小男孩》等以家庭生活为题材的漫画也开始走红。 　　值得一提的是，这一时期在大阪，连环画开始萌芽，月刊《影》和１９５７年创刊《街》成为连环画的基地。最早使用《连环画》这个名称的，也是《街》杂志社。 1９５９年在大阪以辰已为首，藤隆夫、佐藤雅旦、石川文安等人组织了连环画工作室。曾经是少年漫画家的千叶铁矢，以一部《地下室魔球》获得了成功。同时他还画少女漫画《１２３和４５６》。石林章太郎也不例外，既有少女漫画《奇怪的奇怪的孩子》问世，又有被称之为少年漫画代表作的《机器人００９》，显示出同时连载的雄厚实力。但当时漫画还只是画给孩子们看的东西，从小时候就一直看漫画的孩子们长大后仍然喜欢看漫画。这些人是属于战后出生的一代，与他们的父母那一代对漫画的看法完全不一样。６０年代初期，日本涌现出一群青年漫画家。他们朝气蓬勃、精力旺盛，创作了大批诱人的漫画作品。这时，日本漫画界又出现了一股新的潮流，即所谓的" 租借连环画" ，（这类作品主要是供给小摊贩租借给人看）。租借连环画的主要读者层不再是少男少女，而是那些在日本高速经济成长中，从日本各地大量涌入东京、大阪等大城市中的青年人。 　　可以说，租借连环画唤起了成年人对漫画的需求。无论在画技、故事情节，还是在日常感和现实感的追求上，租借连环画与手塚治虫的故事漫画都有明显的区别。作为这一派的著名漫画家有白土三平、水木茂、斋藤隆夫等。他们把自己的作品称之为连环画，其目的就在于表明自己与手塚治虫的不同之处。如果做个特征比喻，手塚的故事漫画具有陶器般的朴素、柔和；而连环画却极似瓷器那样硬质、严谨。 　　１９５９年讲谈社的《少年杂志》，小学馆的《少年星期日》等周刊杂志。 　　同年，东京电视塔建成，家庭电视机拥有台数已超过７００万台。从此，战后一代人便在电视的影响下成长起来。 　　随着电视突飞猛进的发展，颇受欢迎的漫画开始被搬上银幕，《月光假面》（原作川内康范，绘画桑田次郎）的巨大成功加快了漫画电视化的步伐。手塚治虫的《奇异的少年》在 NHK被列为连续播放节目。动画片《铁臂阿童木》深入人心，《铁人２８号》、《８号人》（原作平井正和，绘画桑田次郎）和小岛功的《仙人部落》也大获成功。这些都是带科幻性质的动画片。而赤塚不二夫的逗笑漫画《阿松》，虽然在电视上播放了，却没有引起多大反响。以写实风格推出的电视连续剧《丸出夫》和《肯尼迪骑士团》等都是这个时代的作品，前者反映的是激烈的升学考试状况；后者以１９６３年肯尼迪总统被刺事件为序幕，反映了现实社会的生活。越南战争爆发后，以村山知义的《忍者》为首，掀起了一场忍者。藤子不二雄的《怪物 Q太郎》被改编成动画片，这是科幻动画片以外类型动画片首次获得巨大成功，伴随着主题歌一起在全日本掀起一股热潮到 60 年代后期，看漫画的孩子们成为了大学生，现代漫画迎来了一个新的飞跃。大学生开始把漫画作为一种寻求娱乐和传播信息的媒介来看待。 60 年代在日本盛行一时的学生运动充分利用了这个新生的传播媒介。到了这个时期，日本的现代漫画开始逐步走向成熟。进入 80 年代末，现代漫画的制作技术更加细腻，漫画杂志的多样洼开始出现。作为一种图文文本的视觉传播媒介的现代漫画成了解说戏剧、电影、音乐和科幻等娱乐作品，小说和游记等文艺作品以及教育的指导入门书，受到了社会广泛的欢迎。漫画的读者结构也发生了很大的变化，从低年龄层的青少年扩大到成年人，从学生扩大到社会的各个阶层。 　　同时，战后２０年，培育出一批新漫画的读者层，新的漫画杂志也应用而生。芳文社于１９６６年以青年漫画为目标，创办了《 Comic Magazine》；少年画报社的《青年漫画月刊》、双叶社的《漫画周刊》和小学馆的《大漫画月刊》等续续同世。少年杂志方面，讲谈社的《少年杂志》压倒了其他杂志。１９６５年时，《少年杂志》的主要读者是中、小学生，他们的社会人际关系很简单，一般就是家长和孩子、学生和老师、男孩和女孩，《少年杂志》的佳作《巨人之星》（川崎登）、《明日的乔》、《爱与诚》等就是围绕这种人际关系创作的连环漫画。这些作品描写了少男少女的成长奋斗过程。由于故事内容都来自少年读者身这，所以极受他们的欢迎。此后日本漫画的读者也从中、小学生扩展为高中生、大学生，以及各阶层的青年。漫画开始受到了社会的注目。 　　１９６４年新漫画派集团的核心人物近藤日出造等人大声疾呼，要建立一个包括从北海道到冲绳的所有漫画家的全国性的漫画家的职能团体。于是，日本漫画家协会诞生了。成立时的会员人数是４９７名。日本漫画家协会的宗旨是：维护漫画家协会会员的权益，对文化作出贡献。在协会的事业中，是人们注意的是，１９７２年设立了" 日本漫画家协会奖。" 这个奖由漫画家评选，由漫画家授予漫画家，在这一点不同于出版社、报社所设立的漫画奖，" 日本漫画家协会奖" 被认为是最有权威的奖赏。 　　在日本除了这个" 协会奖" 外，还有" 文艺春秋漫画奖" 、小学馆漫画的漫画奖及" 读卖国际漫画奖" 、" 中日漫画大奖" 等报社设立的漫画奖。还有个人设立的奖，如" 手塚奖" 、" 藤子不二雄奖"等等。 　　60年代中叶到７０年代中叶，漫画为了适应迅速发展的需要，故事中的相当大的成份是由其它领域的作家来完成的。比如推理小说作家生田、科幻作家加纳一郎、动画片作家藤种桂介等等；分别拿出来成功的作品，以漫画脚本为职为的尾原一骑，小池一夫、牛次郎等人进一步扩大了市场占有率。漫画质量的提高，与他们的实力有很大关系。从拉洋片时代就开始画连环画的老将小岛刚夕，与小池一夫组合创作的《带孩子的狼》就是典型的例子。另一位专业脚本作家泷泽解的《高中流浪派》《绘画芳谷圭儿》，也使人感到新鲜的时代气息。 　　集英社１９６８年创办的《少年跳跃》，发掘出一批新漫画家。" 跳跃军团" 具有老一辈漫画家所不具备的幽黩与故事情节，以破竹之势向前迈进。 　　正统少女漫画中，较突出的有高中学生里中满智子的处女作《娜娜和丽丽》、情节剧名家细川知荣子的《帕莉子别哭》、还有擅长写爱情剧的西谷样子的《玛丽 .露》。早在５０年代就开始出名的水予英子就不用说了，还有弓月光的《第的第一次体验》等作品开拓了少女漫画新的题材。在少年漫画肥沃的土壤上，少女漫画迅速赶上来。 　　这一时期连东京大学的书架上都摆着少女漫画，池田理代子的《凡尔赛的玫瑰》以其严谨的历史考证和曲折的故事情节，把少女漫画推上了高峰。 　　１９７５年至１９８５年这一时期，首屈一指的作品要算获尾望都的《１１个人》和大岛弓子的《绵国之星》。另外，青池保子的《伊凡的儿子们》强烈感人、细川知荣子的《尼罗河女儿》绚丽多彩，在读者中引起很大震动。举目四望，到处都是女漫画家。１９７７年美内铃惠的超长篇《玻璃假面》开始连载。这是一部罕见的长篇故事，连载十几年，盛况不衷。 　　这一时期，少年漫画的大腕藤子不二雄的《魔美》和松本零士的《银河铁道９９９》发表。同时藤子不二雄还创作了青年漫画的科幻短篇系列；松本零士也有《宇宙海盗哈罗克》问世。《日出之处的天子》（山岸凉子）和《钓鱼迷日记》也很引入注目。藤子不二雄的《机器猫》被制成动画片；鸟山明的《阿拉蕾》也受到高度评价。同时《筋肉人》（鸟田中井）、《北斗神拳》（原哲夫）也大受欢迎。（附图：图片/1/龙珠说明文字：鸟山明作品《龙珠》） 　　以真正的描写和故事吸引读者的作品当属大友克洋的《阿基拉》，显示出极高的水平。１９８２年宫崎骏的《风之谷》也开始连载。 　　少年漫画中安达充的代表作《接触》、《美纪子》最引人注目。（附图：图片/1/接触安达充《接触》） 　　青年漫画中以《美食家》为首，引来美食漫画陆续登场。女作家高桥留美子的《福星小子》给读者留下深刻印象。 　　九十年代初，《少年跳跃》发行量不断增加。因为它有以鸟山明的《七龙珠》为主角、秋本治、荒木飞吕彦和德弘正也等人稳定的连载阵容。 　　伴随漫画成长的读者，如今已经长成大人了。川口开治的《沉默的舰队》，尽管受到非难，但仍受到青年们的注目。继《漫画日本经济入门》（石森章太郎）成功之后，斋藤隆夫的《连环画小说吉田学校》也由读卖新闻社出版了。石森章太郎的《漫画日本历史》也在连载，这些都是以成年读者为对象的漫画，说明漫画作为一种宣传媒介，越来越受到人们的重视。《科长岛耕作》（弘兼宪史）也在商人中成为重大的话题。 　　进入９０年代，日本漫画流派在画风、题材、故事情节等方面八仙过不第，各显其能，漫画界出现了百花齐放的局面。特别需要指出的是，漫画家的个性更加鲜明了，漫画已从战前的儿童伙伴历经半个世纪的成长，变成了社会的大众传播媒体。 而在进入九十年代中期以后，日本漫画则进入了一个真正的百花齐放的时期，画家们除了在技法方面继续进行改进以外，还将其作品的题材不断的深化和广化，同时还引入了一些有时代特性的表现手法，使漫画更加的贴近真实的生活以及符合当时的各种思想潮流。如在近年红遍我国大江南北的尾崎南作品《绝爱》，便是以男性之间的同性恋这一比较敏感的话题为背景。而藤泽亨的《 GTO》则在搞笑的同时深刻的揭示了日本当前教育界存在的种种问题。至于由藤崎龙改编自中国传统神话故事的作品《封神演义》则更是被称作是具有后现代风格的作品…………日本漫画开始进入到了一个神秘的 X世代。（配图：图片/1/GTO 说明文字：GTO ） Bt1 二，日本现代漫画出版现状 日本可以当之无愧地被称之为世界上的漫画大国。在日本国内只要有贩卖图书、报刊的地方就一定会有漫画出售。在地铁和公共汽车上，随时可见翻阅漫画的人们，年龄有大有小，小的只有 3-4岁的儿童；大的到白发苍苍的老人。但更多的阅读者还是青少年，不过中年漫画爱好者也占有相当大的比例。在日本，漫画作为一个产业已经形成了非常巨大的规模。在所谓的世界三大漫画先进国家日、美、法中，日本的漫画规模远远超过其他两个国家。 　　日本的现代漫画出版物主要由漫画杂志和漫画图书构成。特别是漫画杂志种类非常多。 　　由于许多小型漫画出版社为了便于销售，过一段时间就更换漫画杂志名称，造成了无法统计漫画杂志种类的局面。仅大型出版社出版的周刊漫画杂志就达13种，隔周漫画杂志 10 种，影响力比较大的月刊漫画杂志约有 20 种之多；发行册数每期超过 100万册的漫画杂志达 10 种；而漫画以外的杂志每期发行册数超过 100万册的最多只有一种。 　　日本漫画作为一种产业，其市场规模达到了令人难以置信的程度，1996年度发行漫画总计达到 22 亿 6OO1 万册，码洋达到 7321 亿日元。其中漫画图书是 7亿 176万册数，漫画杂志达到 15 亿 5835 万册，在 1996 年度里，实际销售漫画总计达到 18 亿4066万册，码洋达到 5848 亿日元。其中漫画图书的实际销售量达到 5亿 4973 万册，漫画杂志的实际销售数量达到 12 亿 9093 万册。这还不包括一般杂志和报纸上刊登的漫画数。而日本 I996 年度全部出版物（指报纸以外的杂志和书籍）的发行总数是 66 亿 3040 万册，总码洋是 3万 8554亿日元。漫画占去了出版物总发行量的三分之一和总码洋的近五分之一。日本的总人口是 1亿2000万，日本每一个人平均一年的漫画图书和漫画杂志的消费数量达到近 20 册。可见漫画图书和漫画杂志的发行量在日本的出版物发行总数中占有何等重要的地位，有相当一部分的出版社靠漫画的出版发行来维持自己的生存。 　　漫画市场销售量的 70％被五家先行出版漫画的大型出版社所垄断：小学馆、集英社、讲谈社、秋田节店和白泉社（哈哈，我最喜欢的清水就是白泉的）。其中集英社的《周刊少年 JUMP 》发行量超过 600万册。仅次于这五家出版社的还有双叶社、少年画报社、日本文艺社和光文社等 10 家出版社。至于小型出版社那就更是不计其数了。在以上所列举的出版社中，大型出版社和中等规模的出版社除了漫画以外还出版其他杂志和书籍。 　　日本现在漫画家的数量达到 3000 人之多。虽然这 3000 人都在出版社出版过个人的漫画单行本，旧其中的大多数人还是靠给著名漫画家当助手，或者干其他副业才能维持生活，仅靠漫画的收入能过上平均市民以上生活的人可能只有总数的十分之一，即 300人左右。 附：日本主要漫画出版机构及其刊物 出版社主要出版物 白泉社 LALA 、花とゆめ、 MELODY 　　讲谈社なかよし、别册 FRIEND 、 AFTERNOON 、週刊少年マガジン 　　角川書店 ASUKA 、 NEW TYPE 、 ASUKA ミステリ -DX 、少年エ - ス A 　　新書館 SOUTH。、 WINGS 　　冬水社ラキッシュ 秋田书店 小学馆少女 COMIC 、別冊少女コミック 青心社 集英社 週刊少年 JUMP 、別冊マーガレット 　　Sony Magazines きみとぼく 　　ENIX G ファンタジ - biblos ZERO 、 BEBOY GOLD 雑草社ぱふ Bt1 三日本现代漫画编辑出版的最新动向 在日本现代漫画的编辑出版上，近十年来漫画家与出版社和杂志社的编辑之间的关系发生了很大的变化。以前，漫画的编辑出版流程主要是出版社的编辑部委托漫画家进行选题，漫画家在自己选题的基础上再进行创作，作品完成后，漫画家把手稿寄给编辑部，在编辑部进行编辑工作，最后进行校对。可是现在情况发生丁很大的变化，首先是出版社和杂志社的漫画编辑自己进行大量的选题，漫画家根据编辑的选题先画出简单的草图和写上说明文字。 　　然后才把选题和草图以及说明文字资料提交出版社编辑委员会进行集体讨论。经过讨论后，对选题是否采用只有出版社的主编才有决定权。选题决定后，选题人员（大多数是编辑人员）才进行正式的选题委托，请漫画家进行绘画作业，完成后寄给编辑部进行编辑工作。 　　最后进行校对。这两者的最大区别在于前者是以漫画家为主导进行样品的构思和创作，而后者是以出版社编辑为主导进行作品的构思和作品前期的创作。因此，后者成为了漫画作品创作的主流，其具体的流程如下：第一步，做出漫画连载的决定（要做到这一步是相当不容易的）；第二步，正式进行选题的委托；第三步，编辑人员与漫画家对漫画内容进行周密的磋商；第四步，漫画家进入绘画创作阶段；第五步，漫画家把画好的样稿寄送出版社；第六步，在出版社编辑部进行编辑和校对；第七步也是最后一步，才是漫画的出版。 　　第二步要达到漫画连载的决定需要在编辑选题委员会上进行讨论，然后才能由主编做出决定。漫画选题计划主要是在作品的主题性、故事情节是否引人如胜以及作品的时代性等方面必须能承受住各位编辑的提问和质疑。如果过不了这一关，其选题计划就通不过。第二步通称" 磋商" ，对作品的创作来讲是极为重要的。与以前不同，现在的编辑责任制是一个漫画家会配上最少几位编辑担任此项工作。这些编辑的工作内容主要是放在故事情节和主人公言行的设计上，另外，为了使故事情节中的主人公形象更加引人注目，必须配置具有相当个性和魅力的对手。各个人物角色的性格创作会花费编辑和漫画家的许多时间。最后得到参加讨论的漫画家的同意后，这种长时间的磋商才会结束。专职漫画编辑和漫画家都深刻地认识到这种" 磋商" 的内容本身是作品的生命线，所以磋商是非常认真和仔细的。虽然每次作品的规模都不一样，但这种制作方式与电影的集体创作有非常相似的地方。 　　从以上情况来看，漫画创作的现场发生了巨大的变化。当然除了这种以编辑为主导的选题计划之外，也有相当一部分选题是由漫画家自己创作和设计的。此外，还有相当部分选题来自于电视台播放的动画片，但最近以出版社编辑为主导来进行漫画作品的开发成为了一个主流。为此，各出版社尽其全力来培养优秀的专职漫画编辑和发现年轻有发展前途的新人漫画家。在日本几乎每一种漫画杂志都会空出页数来悬赏新人漫画的作品就是基于这个原因。虽然编辑的培养由于各出版社的传统和历史的差异会很一样，但它们的共同之处是花费4-5年的时间来培养能胜任工作的优秀专职漫画编辑。在漫画成了一个巨大的市场、一个巨大产业的时候，任何出版漫画的出版社都会尽力创造条件来开发自己的产品，培养优秀的专职漫画编辑，因为只有这样才能为出版社带来巨大的经济效益。 Bt1 四　日本漫画在中国 80年代初，小儿书盛行于世，本人小时候也非常喜欢，除各大书店场有销售外，还有许多地摊出租，记得好像是两分钱看一本，那时期小儿书题材多样，连手塚治虫的《森林大帝》和《铁臂阿童木》也被做成小儿书。而那时连环画创作人的稿费也颇丰，很多人靠稿费在北京买四合院。可见那时此行业的兴盛，但由于各大出版社盲目出版，导制出版题材重复、集中、量大、粗糙。一时间各大书店的小儿书严重积压，于是在85年开始中国连环画业一落千丈，至今仍未振兴。（配图：图片/1/Leo 说明文字：《森林大帝》） 　　《机器猫》第一次来到大陆大约在86-87 年。第一套《机器猫》仍是64开本的小人书，我不记得哪儿出的了。一套6 本（还是5 本？记性太差了。），包括了" 记忆面包" 等故事。最难得的是第一册开头就介绍了叮当是如何来到野比身边的。（这在好长时间内是" 机器猫" 中的一个谜。）这套书印得可是好烂。（我至今还留着，可忘记放在哪儿了。）人民美术出版社在不久后印行了《" 机器猫" 之遥控大海战》，大约在87-88 年。这是第一本最接近今天样子的引进漫画。32开本，从左往右翻。这一套机器猫共出了18本。直至94-95 年。机器猫就是靠着这一套译本在大陆走红的。不像《雷欧》、《阿童木》有动画片助阵。期间其它出版社也出过新的机器猫，不过在历史意义上都不如人民美术的版本了。从这时候起，我们今天常见的开本、印刷的漫画才渐渐多起来。所以我一直认为《机器猫》是一部划时代的作品。（附图：图片/1/机器猫说明文字：伴随我们长大的《机器猫》） 　　就在中国连环画滑坡后的三四年间，日本的漫画流入市场，在藤子不二雄的几部作品探路后，车田正美的一部《圣斗土星矢》正式掀起了中国人看漫画的高潮。本人也是在看了由友人带来的这部作品后，决心从事漫画创作的，一时间中国青少年不仅接纳了漫画，而且成了忠实的发烧友。而出版社和书商们也大受鼓舞，一时间日本数十年积累的大师级优秀作品全都有在国内销售，所有书摊的漫画书销售额都占总数的70％左右，成为各书摊必卖的书种，而很多以经不景气的出版社也大有收获。 　　在漫画书出版的热潮中，于1993年出版了我国第一本漫画杂志《画书大王》该杂志不仅登载日本同步发表的新作，而且开始着手培养中国自己的漫画人，现今漫坛上的大多" 老将" 均是《画王》一手培养的，如：颜开、陈翔、郑旭升等人，连本人也是最初在《画王》当美编起步的。1994年《画王》举办了" 画王超短篇" 大赛。全国众多有潜力的画手被挖掘了出来，成为中国漫画发展的第一批力量。 　　在那个时候，日本漫画及海外动画片的大量涌入刺激了中国大陆卡通漫画市场，也培养起来一大批漫画发烧友。在中国的卡通漫画工程正式起步时，中国已经有了很大的动漫市场和一批盼望内地动漫业尽快起步的青少年。1995年夏天，为发展中国的卡通漫画，中国政府开展了" 中国动画出版工程".年10月，《北京卡通》创刊，而后，《少年漫画》《中国卡通》《漫画大王》《卡通先锋》等漫画刊物相继问世。除此之外，还有《卡通王》《科普画王》《科幻世界画刊》等期刊，以及一些不定期出版的漫画丛书、报刊。 　　新创办的几家期刊为年轻漫画作者的漫画创作提供了发表园地，大大地激发了他们的创作热情。在新漫画刊物上发表作品的作者，都是在电视机前长大的年轻人，年龄基本上在30岁以下，最小的15岁，在新漫画发展的头几年，他们的创作热情高涨，进步很快，新秀不断涌现。这些作者有活力、有灵感；可他们毕竟年轻，阅历浅，许多人没有受过专业的美术训练。在刚开始从事漫画创作时，无论是创意还是画风都深受日本漫画的影响。各个漫画杂志社及所有作者都在自觉地扭转这种状况，经过几年的创作实践，作者队伍逐渐稳定，一些作者开始形成自己的风格并逐渐成熟起来，如：姚非拉、聂峻、赵佳、任山葳、颜开、胡蓉、谢鹏等。年轻的作者们最初都是痴迷的漫画读者，阅读了大量的日本漫画，由喜欢看到动手画，所以他们和读者有天然的亲和性，彼此容易认同。他们的创作培养起一批关注和喜爱原创漫画的忠实读者。 　　新漫画刊物在漫画发展中扮演着主要角色这些刊物热情地发现和培养作者，开发漫画市场，组织原画展、开展漫画比赛和培训活动，和动画公司、网络公司合作，在探索中为原创动漫的立体发展造势。 　　几年来，各个刊物组织的各种活动也为内地漫画的发展创造了一个良好的氛围。1998年暑期，《少年漫画》《北京卡通》《卡通王》《中国卡通》《科普画王》《科幻世界画刊》等几家刊物联合在中国美术馆举办了" 当代首届中国连环漫画原作展" ，展览盛况空前，展示了新漫画人才辈出的可喜场面，增强了青少年读者对中国卡通漫画的喜爱和信心。（附图：图片/1/北京卡通说明文字：《北京卡通》） 　　1998年起，东方文化研究会漫画分会、中国连环图研究会每年举办的全国性的漫画大赛，前两届由香港文化传讯公司赞助。这项活动也得到各杂志社的鼎力协助，在活动中，发现了一批优秀的漫画人才，推出了一些优秀的中短篇漫画作品。" 文传杯" 大赛受到了广大发烧友和业界人士的好评。首届" 文传杯" 的颁奖活动是在1998年的香港漫画节上举行的，1999年的" 文传杯" 颁奖是在北京展览馆的第二届北京卡通艺术暨技术交流博览会上举行的，以后，这项活动将延续下去，成为一年一度的全国性文化活动。 　　《北京卡通》1997、1998、1999年都举办了较大规模的暑期漫画短训班，全国各地的漫画爱好者踊跃参加。从这个班毕业的共计600多人，《少年漫画》杂志社举办的大型的免费漫画讲座收效也非常好，有500 多位漫画爱好者参加，其中有的人是从东北山东河南等地赶来学习。 　　《北京卡通》主办了三届北京漫画大会，每次会上都举办200 多人参加的现场有奖漫画大赛和全国各地的青少年漫画组织的宣传展示活动，这些漫画组织包括中学和大学中的漫画社团。每届漫画大会都有3000多名漫画爱好者参加。在南方，上海《卡通王》和《科幻世界画刊》组织的漫画大会也办得有声有色。 　　另外，漫画界与企业联手组织的活动也扩大了漫画的影响。《北京卡通》与清华紫光集团联合开展的" 紫光杯电脑漫画大赛" 成功地调动了一批受过专业训练的年轻美术人才从事电脑漫画的积极性。最近《北京卡通》与北京百事可乐有限公司合办的" 美年达" 漫画大赛，也吸引了大量作者。 　　大陆动漫业的发展虽然成绩斐然，但目前仍处于起步阶段，现在，内地的原创动漫市场还远不如海外动漫作品的市场大，要拓展原创漫画市场，首先要提高原创漫画水平，因此，作者队伍还有待于继续学习和成熟。近两年，很多作者也意识到这一点。他们努力从传统文化，特别是连环画艺术中汲取营养，还积极学习影视语言和电脑技术，借鉴日本优秀漫画作品和欧美卡通经典作品的语汇。有的作者在取得了一定成绩后，又主动回到校园，到美术院校去深造，为今后的发展打下更坚实的基础，像聂竣、谢鹏等。相信伴随着他们的成长，中国的漫画水平也会不断提高。但除了作者的努力外，原创漫画市场还进一步开拓和推广，出版方面的经营和立体运作还有待于改善，还需更多地借鉴海内外先进经验和有效实践，漫画向周边市场推进的速度也需要加快。 　　近两年，网络的发展推进了多媒体领域的全面发展，加上中国大陆漫画业尚在起步阶段，经营状况不够理想，不能使给出版物供稿的漫画作者有一个比较理想的收入，不少优秀的漫画人被吸引到其他高技术、高收入的行业中，也有一些对漫画事业执着的优秀作者依然坚持原创漫画创作，这种情况也许是科技文化发展的必然，具有一定的共性。 　　几家刊物的主要特点：《北京卡通》从创刊起一直在极力倡导发展有自己个性的原创漫画。在这种引导下，我们的作者中，有的已形成自己独特的风格，如姚非拉；有的在不断尝试多种题材的创作，如任山葳；有的向欧美漫画学习，如聂峻、刘向伟；有的从中国国画中汲取营养，如翁子扬、遥霆；有的将版画的手法运用到漫画中，如拾穂人、机械唐人在每个作者个性化的创作中，这本刊物展现了自己独特的风格。倡导原创精神，不等于闭门造车，我们在刊物上开辟了专栏，每期都有日本漫画动画佳作进行深入分析的文章，以期对作者的创作、对读者的欣赏起到借鉴作用。 　　最近，《北京卡通》和动画网络业频繁接触，刊物的一部分主要连载有望被拍摄成24集的青春动画片。 　　《中国卡通》很强调卡通漫画的民族化，在读者定位上年龄段较低，是一本以小学生为主要对象的一本漫画刊物。 　　《少年漫画》和《漫画大王》由中国美术出版总社主办的刊物，其中《少年漫画》集中了一批内地人气很高的作者，如：赵佳、胡蓉、自由鸟等。它对各种类型的作品兼收并蓄。还率先推出了一些漫画新人的作品单行本，在读者中有良好的口碑。 　　《卡通王》是一本由上海电视台和上海美术电影制片厂主办的漫画刊物，它以画面优美的少女漫画为主，赢得了女孩子的青睐，刊物的读者群也相对固定，在几家漫画刊物中发行量名列前茅。 　　这本刊物还在自觉地为中国的动画片积累好的故事和好的造型。 　　通过这几年的发展，无论是读者、作者还是从业人员都感到，中国内地的漫画发展速度与我们当初的预想相差很远，现在，大家都已从当年的狂热走出来，开始冷静地意识到中国漫画的发展成熟不可能一蹴而就，只能求实的精神继续努力，使原创漫画水平一步步提高。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:00
回复(2):名人堂 日本漫画界盛产大师，在其数十年的发展过程中，众多的画家如繁星般荟萃于其中。这些画家是日本漫画的发展原动力。这里我们选择了其中的数位佼佼者，来组成我们的漫画名人堂。 Bt1 开拓亚洲动漫画产业文化的日本漫画之神─――手塚治虫 Bt2 个人档案： 本名：手塚治 笔名：手塚治虫 生日：1928年11月3 日 出生地：大阪丰能郡 （附图：图片/2/手塚治虫/手塚治虫照片说明文字：手塚治虫） 在２０世纪初西方动漫画的产业文化，能代表业界所开创先驱的领袖大亨─沃尔特。狄斯奈先生，是全世界一致推崇伟大的卡通大师，而深受沃尔特。迪斯尼先生的奋斗精神影响，却能在２０世纪中经历二次世界大战后残破不堪的痛苦时代，为东方的亚洲不断开拓新型态漫画题材，建立起属于亚洲自己的动漫画图像智慧产业文化，由亚洲各国业界所一致公认的伟人是日本漫画之神─手塚治虫先生。（附图：图片/2/手塚治虫/自画像说明文字：手塚治虫自画像） 　　手塚治虫先生在１９２８年１１月３日出生于日本大阪府丰能郡，原名手塚治。１９３５年７岁迷上田河水泡的《野狗》和电视上的《大力水手卜派》而认真临摹，１９３７年９岁迷上天文学、宝塚少女歌剧、迪斯尼卡通影片，１９３９年１１岁因读了平山修次郎着的《原色千种昆虫图谱》，而迷上昆虫采集所以在本名手塚治的后面加上虫字，以手塚治虫为笔名而此时在绘画的天赋早已有展露，１９４１年１３岁就读北野中学加入美术部画了无数漫画习作，１９４４年１６岁因战争关系被派入军需工厂担任劳动员，只手感染到细菌差点坏死，后来奇迹似治愈，１９４５年战后１７岁就读大阪大学附属医学专科部并看了日本动画冈本宪三的《海神兵桃太郎》而感动立志要做动画家，１９４６年１８岁首部发表职业漫画作品《小马日记》开始连载于《少国民新闻大阪版》，同时作品《小Ａ小Ｂ探险记》、《珍念和小京》，１９４７年１９岁由名漫画家酒井七马构图，手塚治虫绘画的《新宝岛》漫画单行本发行，销售４０万本震撼日本全国，从此过着漫画家和医学院学生的两栖生活，同时作品《大金钢》、《火星博士》、《怪盗黄金棒》，１９４８年２０岁《遗失的世界》发行，同时作品《地底怪人》、《撒旦的家》、《一千年后的世界》、《森林魔境》，１９４９年２１岁作品《有尾人》、《大都会》、《拳枪天使》。 　　１９５０年２２岁加入东京儿童漫画会，认识学童社的加藤谦一因此在《漫画少年》开始连载《森林大帝》当时他已是漫画单行本界的霸王，同时作品《浮士德》、《不思议之旅》、《平原太平记》、《漫画大学》、《虎博士的神奇之旅》，１９５１年２３岁在《少年杂誌》开始连载《小金刚大使》，并接触沃尔特。迪斯尼的卡通电影《小鹿斑比》一连看了８０多遍，记住每个片中细节，同时作品《未来世界》、《化石岛》、《冒险狂时代》、《仙人掌小子》，１９５２年２４岁国家医师考试合格，科幻钜作《铁臂阿童木》开始连载，同时作品《洛克冒险记》、《我的孙悟空》，１９５３年２５岁搬进东京丰岛区椎名町的《常盘庄》公寓，此处因他作品轰动而成了《漫画圣地》，并在《少女俱乐部》开始连载《缎带骑士》，同时作品《罪与罚》、《弁庆》、《太平洋Ｘ点》、《李蒙小子》，年２６岁长篇巨作《火鸟》黎明篇、《少年侦探》１９５５年２７岁作品《火鸟》埃及篇和希腊篇及《流星王子》、《大洪水时代》，１９５６年２８岁作品《漫画生物学》、《虎之书》，１９５７年２９岁作品《火鸟》罗马篇和《漫画天文学》，１９５８年３０岁《小美子》、《漫画生物学》荣获第三届小学馆漫画奖，并参与东映动画公司《西游记》卡通制作，同时作品《森太郎》、《小平平》、《电影万岁》，１９５９年３１岁与冈田悦子结婚，作品《喷射超少年》、《魔神卡农》、《零人》，１９６０年３２岁作品《我是猿飞》、《天使之丘》、《肯恩队长》，１９５０年代因受手塚治虫的创作精神感召而吸引许多如藤子不二雄、石森章太郎、赤塚不二夫，等等的众多创作新秀加入漫画创作市场行列，不但每个都成为未来知名漫画家，因为团结奋发创作漫画的热情，也为日本在日后亚洲漫画市场中奠定各式各样多元化的漫画图像风格发展。 　　手塚治虫先生于１９６１年３３岁时的学位论文《异型精子细胞膜构造的电子显微镜的考察》获医学博士学位，并成立" 手塚治虫制作动画部" ，同时作品《神奇少年》、《第七号》、《蹦果》、《蚂蚁和巨人》。１９６２年３４岁制作第一部卡通动画作品《某个街角的故事》上映，同时作品《野玫瑰的精灵》、《勇者大丹》、《铁血丝路》。１９６３年３５岁制作日本第一部电视黑白卡通《铁臂阿童木》于富士电视台放映，《某个街角的故事》荣获艺术祭奖励奖、每日电影奖、大藤信郎奖、蓝缎带教育文化电影奖，同时作品《新选组》、《大X 》、《SF狂想曲》，１９６４年３６岁参加纽约世界博览会，与６３岁的卡通大师沃尔特。迪斯尼先生见面，同时作品《踉跄动物记》、《直到天际》。 　　１９６５年３７岁《铁臂阿童木》荣获厚生大臣的表彰，同时作品《火箭大使》。《三神奇》，１９６６年３８岁以日本首部彩色电视卡通《森林大帝》荣获电视记者协会奖特别奖，成立《虫制作商事》担任社长，创办《ＣＯＭ》漫画杂志培养各式各样的创作漫画新秀，该志并开始连载《火鸟》长篇巨作，１９６７年３９岁制作卡通《展览会的画》荣获艺术祭奖励奖、每日电影奖大藤信郎奖、蓝缎带教育文化电影奖、亚洲影展动画部门奖电影版《森林大帝》荣获威尼斯国际影展银狮奖《铁臂阿童木》及他作品荣获放送协会批评恳谈会奖《新森林大帝─前进雷欧》荣获日本电视影片技术奖同时作品《火鸟》黎明篇和未来篇、《蒐集人种》、《多罗罗》，１９６８年４０岁成立漫画制作公司株式会社手塚制作，同时作品《火鸟》大和篇、《吞下地球》、《夏米一千》、《空气底下》。 　　１９６９年４１岁作品《火鸟》宇宙篇和凤凰篇及《海王子》。 　　１９７０年４２岁《火鸟》荣获讲谈社出版文化奖儿童漫画部门，同时作品《火鸟》复活篇、《人间昆虫记》、《我的玛利亚》、《桐人传奇》。１９７１年４３岁辞去《虫商事》社长职位，同时作品《百物语魔》、《术泡泡糖》、《鸟人大系》。１９７２年４４岁作品《奇子》、《佛陀》。１９７３年４５岁公司破产负债３亿日圆，同时作品《怪医黑傑克》、《教父之子》、《迷幻少女》，《动物徒然草》。１９７４年举办《手塚治虫３０年巡回展》同时作品《三眼神童》、《英雄修马力》；1975年47岁《佛陀》、《动物徒然草》荣获文春漫画奖，《怪医黑傑克》荣获日本漫画家协会特别奖；同时作品《纸堡》、《下雨小僧》；１９７６年４８岁作品《火鸟》望乡篇、《神奇独角马》、《MW》；１９７７年４９岁《三眼神童》、《怪医黑傑克》荣获讲谈社漫画奖。并且由讲谈社开始计画整理蒐集《手塚治虫漫画全集》全套三百卷发行上市，手塚治虫第一本漫画教学书《漫画的画法》由光文社出版，第一本散文集《手塚治虫的世界》由大和书房出版；１９７８年５０岁担任日本动画协会首任会长，同时作品《火鸟》乱世篇、《未来人》；１９７９年５１岁因长期开拓儿童漫画领域成果，荣获严谷小波文艺奖。同时作品《吸血鬼在日本》、《欲望之翼》。1980年52岁制作长篇卡通电影《火鸟２７７２》于东宝电影节上映大受好评，并荣获美国拉斯维加斯影展动画部门奖，圣地亚哥卡通动画墨水壶奖，并担任国际交流基金会大使身份，于联合国总部及全美的各大专院校，演讲推广现代日本的漫画文化，同时作品《火鸟》生命篇。１９６０至１９７０年代是手塚治虫同时以漫画所赚来的收入，艰苦投资培养日本卡通动画人才，发展出日本电视和电影卡通精简成本的制作方式，并建立卡通与其他周边产业商品的整体行销模式，为日本动漫画奠定良好的基础工业。 　　手塚治虫先生于１９８１年５３岁时的作品《七色鹦鹉》、《阳光之树》。１９８３年５５岁的作品《告诉阿道尔夫》，１９８４年５６岁《阳光之树》荣获小学馆漫画奖的青年一般部门奖，制作实验卡通短片《跳跃》荣获古雷布国际动画电影展首奖，讲谈社计画的《手塚治虫漫画全集》三百卷全套发行完成。１９８５年５７岁因《漫画家生涯四十年，手塚治虫漫画全集》计画完成，荣获讲谈社漫画赏特别奖，制作实验卡通短片《老旧的影片》荣获第一届广岛国际卡通电影展首奖，波隆纳国际卡通电影展分类部门最优秀奖，《跳跃》卡通短片荣获八里多里多国际卡通电影展银穗奖，以长年对卡通电影的贡献，荣获第一届东京国际影展之表扬，特颁东京荣誉都民奖，同时作品《向布齐拉问好》、《果不林公爵》。 　　１９８６年５８岁以《告别阿德鲁夫》荣获讲谈社漫画奖一般部门奖，同时作品《火鸟》太阳篇、《暗夜》。１９８７年５９岁着作散文集《观赏.制作.放映》荣获电影旬报杂志的最佳读者奖，同时作品《鲁德威西.B 》、《未来人》。１９８８年６０岁担任" 上海第一回动画展" 国际评审，以对于日本战后漫画及卡通创作的贡献荣获朝日奖。制作实验卡通短片《森林的传说》荣获每日电影奖的大藤信郎奖。及查布理布国际卡通电影节CIFEJ 青少年电影奖，同时作品《莱欧.浮士德》。 　　１９８９年２月９日因胃癌在画桌上赶稿中逝世，享年６０岁。 　　日本宝塚市为了纪念这位伟大的漫画之神，特别花了４亿日圆及４年时间，盖了一栋" 手塚治虫纪念馆" 、川崎市也盖一座如迪士尼乐园模式的" 手塚治虫世界" 主题乐园，预定２００３年铁臂阿童木生日时完成开放，手塚治虫所留下千种的创作，在原先讲谈社所发行的《手塚治虫漫画全集》三百卷，在他过世后又花了１０年追加了壹百卷，而现今《手塚治虫漫画全集》总共四百卷，成了全世界最多著作的漫画家，死时，他尚有３部漫画连载未完结和与意大利合作的卡通电影《圣经》也未完成，一生所创作的漫画作品高达１５万页之多，他在巅峰期间曾同时执笔１３部漫画作品连载，由于工作量大，他随时携带稿纸，在旅行途中的飞机上、汽车上也继续作画，他每天只睡不到４小时，有时一天可画５０页漫画，速度惊人，也曾３天３夜毫无睡眠连续画个不停，即使同时创作漫画和制作卡通动画如此忙碌，他每年仍抽空看３００部电影，因为电影是他灵感的泉源，他笑称漫画是他一生的老婆，而卡通是他一生的情人。 　　在他一生从事漫画４５年的期间，如他所画的《火鸟》不死般精神，为后世留下不灭的影响，而报纸、杂志均大篇幅对他的文化价值之贡献给予评价。并有《一亿人的手塚治虫》、《我的手塚治虫》、《手塚治虫的世界》等５０多种专书的追念。以手塚治虫的惊人创作量是所有漫画家望尘莫及，而且经历战争攻击后能存活下来时，他就立志不浪费生命尽情发挥所长贡献世人，为了建立日本卡通工业梦想，用画漫画赚来的稿费来支撑在艰苦环境中成长，中途时公司财务危机破产３亿日圆，他却不退缩并更积极量产更多好的题材漫画，慢慢的把债务还清而且还继续制作更好卡通动画，可见他除了旺盛的创作热情之外，最重要的是有凡人无法比的坚强斗志和毅力，而手塚治虫的漫画能流传后世仍有所影响，最主要是漫画作品中带有人性的哲学思想，强调《尊重生命与忽视精神世界的科技发展，一定导致人类和地球的灭亡》，所以重视《生命》和《心灵》是漫画之神─手塚治虫给后世的启示。 　　手塚治虫的创作，在日本的漫画史上具有开创新时代的意义。在他的作品中，有曲折奇妙的故事情节，有发人深省的思想哲理，有赏心悦目的动画感，可以说没有这个人，就不会有如今的日本漫画界，所以人们称他为" 漫画之神".因仰慕他而走上漫画家之路的有藤子不二雄、石森章太郎、松本零士、赤塚不二夫等等。当然，被上述这些漫画家影响的人就更多了。 　　趣事：1 、手塚先生喜欢电影，经常从办公室里溜出去看电影，编辑部的同事都很头疼。 　　2 、交稿的速度是最慢的，直到要打印时还在不停地修改，因此大家都称他为" 迟虫" …… 　　3 、还特别喜欢昆虫，甚至在自己的笔名里加上一个" 虫" 字，可见痴迷程度非同一般。 Bt2 生平大事记： 1928年手塚家的长子手塚治出生1935年进入大阪府立池田师范附属小学（现大阪教育大学附属池田小学） 　　1938年痴迷于昆虫采集，从平山修治郎的《原色千种昆虫图谱》中得知一种昆虫名叫"OSAMUSHI"，于是在本名中加入" 虫" 字，定为笔名。 　　1941年进入大阪府立北野中学（现北野高中） 　　1945年进入大阪大学附属医学专门部1946年处女作四幅漫画《MATYAN的日记》在《少国民新闻关西版》（现《每日小学生新闻》）连载1947年依坂井七马原著小说创作长篇漫画《新宝岛》。发行量达40万部1948年《失落的世界》发行1950年与岛田启三、马场NOBORU等结成" 东京儿童漫画会".偶然访问" 学童社" 时结识加藤谦一，开始了《森林大帝》在《漫画少年》上的连载。 　　1951年《阿童木》在《漫画少年》上开始连载。第二年开始，原为配角的阿童木成为主角，《铁臂阿童木》开始了长期连载。大阪大学毕业。 　　1953年《彩带骑士》开始在《少女俱乐部》上连载。 　　1958年《PIKOTYAN》、《漫画生物学》获得第3 回小学馆漫画奖。 　　1959年与冈田悦子结婚。新居建在涩谷区代代木初台。 　　1960年取得医学博士学位。设立手塚治虫production动画部（第二年12月株式会社" 虫production" 正式成立） 　　1963年第一部电视动画长片《铁臂阿童木》开始在富士电视台播映，收视率极高。《街角故事》获得艺术节鼓励奖、每日电影节大藤信郎奖、蓝带教育文化电影奖。 　　1964年参加纽约世博会，会见沃特。迪斯尼。1965年《铁臂阿童木》获得厚生大臣奖励。 　　1966年《森林大帝》荣获电视记者会奖特别奖。" 虫pro 商事"成立，创办《COM 》杂志，开始了《火鸟》的连载。 　　1967年《展览会的画》获得艺术节鼓励奖、每日电影节大藤信郎奖、蓝带教育文化电影奖。剧场版《森林大帝》获得柏林国际电影节银狮奖。《铁臂阿童木》等作品获得广播批评家恳谈会银河奖。《新森林大帝前进.雷欧》获日本Telefilm技术奖。 　　1968年专门制作漫画的株式会社" 手塚制作" 成立。 　　1975年《第三道视线》、《黑杰克》等获得讲谈社漫画奖。讲谈社开始《手塚治虫全集》共300 卷的发行。光文社《漫画的画法》发行，大和书房发行他的第一部随笔集《手塚治虫的世界》。 　　1979年因为在儿童漫画领域的开拓和业绩，获得岩谷小波文艺奖。 　　1980年长篇电影动画《火鸟2772》在东宝各剧场公演。该作品获得拉斯维加斯电影节动画奖、圣地亚哥漫画展inkpot奖。担任国际交流基金的" 漫画大使" 在联合国总部、美国各大学就日本漫画文化发表演讲。 　　1984年《阳光之树》获小学馆漫画奖（青年读物）。实验动画《JUMPING 》获萨格勒布动画电影节最高奖、UNESCO奖。讲谈社《手塚治虫全集》共300 卷发行完毕。 　　1985年走过40年漫画人生。实验动画《破烂FILM》获第一回广岛国际动画电影节最高奖、parna 国际动画电影节category部门最优秀奖。《JUMPING 》获valladolid国际动画电影节银穗奖。并因长年从事动画电影制作的功绩，在第1 届东京国际电影节terrapinaanimafestival上获得表彰。获得东京市民荣誉1986年《告诉阿道尔夫》获得讲谈社漫画奖1986年随笔《看、演、拍》获得kinema旬报读者奖。 　　1987年因在战后漫画、动画界的功绩，荣获朝日奖。《森林的传说》获得每日电影节大藤信郎奖、萨格勒布国际动画电影节CIFEJ（青少年电影奖）。1989年2 月9 日，因胃癌病逝（享年60岁）。 Bt2 作品： Bt3 漫画作品 《新宝岛》　 1947年 《森林大帝》（《漫画少年》） 1950年11月～1954年4 月在创作的最初考虑圆满结局，但在中途受到《小鹿斑比》的影响而将主题改变为：" 生命循环往复生生不息……" 《铁臂阿童木》《少年》1951年4 月～1968年3 月近未来题材，时间设定2003年，漫画版中有一些比较严肃的部分，后来在改编成动画时被删掉了。 　　《蓝宝石王子》（《少女俱乐部》） 1953年1 月～1956年1 月《好朋友》1963年1 月～1966年10月日本漫画史上的第一部少女漫画作品。 　　《三只眼》 1974年7 月～1958年3 月受到《福尔摩斯探案集》的影响创作的作品。 　　《佛陀》（《希望之友》） 1972年9 月～1983年12月对神话题材进行了严肃而有现实意义的改编。 　　《BlackJack 》（《少年Champion》） 1973年11月～1983年10月塑造了" BlackJack"（秦博士）这个具有代表性的判逆形象，作品对社会进行了严肃的批判。 《火鸟》《COM 》 黎明编1967年1 月～11月 大和编1968年9 月～1969年2 月 宇宙编1969年3 月～7 月 凤凰编1969年8 月～1970年9 月 复活编1970年10月～1971年9 月 《漫画少年》 望乡编1976年9 月～1978年3 月 乱世编1978年4 月～1980年7 月 生命编1980年8 月～12月 异形编1981年1 月～4 月 太阳编1986年1 月～1988年2 月塚治虫创作生涯的巅峰之作，最后一章《现代编》未完成。 Bt3 动画作品 《铁臂阿童木》（黑白）日本第一部TV版动画，上映收视率达到47％，各国平均收视率30％。 　　《森林大帝》（彩色）　日本国产第一部彩色TV版动画。 　　《悟空大冒险》（彩色）日本第二部彩色动画系列片，曾在中国上映。 　　《神奇的美乐蒙》（彩色）手塚公司正式成立后策划的第一部电视系列片。 　　《铁臂阿童木》（彩色）在原作的基础上大胆进行改编，更加适应电视观众的需要。 　　《W3》（彩色）独创动画，具有实验性精神。 　　《熊猫书籍》（彩色） 24小时电视节目" 爱拯救世界" 动画特辑。 　　《FUMOON》（彩色）　 24小时电视节目" 爱拯救世界" 动画特辑。 　　《火鸟2772》（彩色）荣获多项国际大奖。 　　《跳》（彩色）　实验性动画。 　　《三只眼》（彩色）　手塚去世后第一部被动画化的手塚作品。 《BlackJack 》（彩色）至今连载中。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:01
Bt1 最强池上辽一 Bt2 个人档案： 生日：1944年5 月29日 出生地：日本福井县 (附图：图片/2/池上辽一/照片说明文字；池上辽一在自己的小屋) " 年青漫画家模仿我的漫画时，我也觉得是不错的。一位漫画家最重要的，是想描写怎样的世界，怎样的故事吧。因为有故事才会有画，所以，描写自己世界的时候，一旦觉得我的画是好的时候，便慢慢的仿照我了。其实无论如何高超的画功，若没拥有自己的世界，这些漫画，相信也不能留存多久了。" ----池上辽一 　　池上辽一是家中长子，15岁开始在广告招牌店打工，期间自力苦学漫画，66年（22岁） 　　到东京跟随《鬼太郎》作者水木茂任助理，2 年后独立，68年的《蜘蛛侠》使他一跃成日本人气漫画家。其后与雁屋哲合作的《男组》及《男大空》大受欢迎，与小池一夫合作的《泪眼煞星》攀上事业高峰；90年更伙拍史村翔画《英雄本色》扬威国际。近年池上致力发表短篇作品，与武论尊（史村翔）合作的新故事《Heat灼热》（又名《盗火线》）现正在日本杂志《BigComicsSuperior 》中热载。 　　现实中的池上辽一，与他笔下的英伟主角，其实大不相像，年少时不但体弱多病，连父亲也是长期抱病在床。那时很穷，池上辽一没有机会读高中，虽然也很想画漫画，但也只好去打工。结果他在广告招牌店打工了7 年，那时因怕麻烦同事，所以要偷偷的画，非常辛苦。 　　年少时影响池上辽一最深的，是堀江卓的漫画《矢车剑之助》。 　　虽然他多次投稿失败，但最后都凭《罪之意识》入选了杂志《Garo》，结果让《鬼太郎》漫画家水木茂看中，招揽他成为助理，那年他正好22岁。水木茂曾当过兵，体验过争，从他身上池上学会了乐观的人生态度，水木茂艰苦画漫画的情景，令池上终生受益。 　　已有31年画稿经验的池上辽一，早已成为后辈仿效的对象，马荣成也自言在塑造人物方面，很受池上辽一的影响；而池上对马荣成原来也一样印象深刻。几年前马荣成远渡拜访池上两次，多次向池上出示其新稿，询问池上辽一的意见。池上也坦言相告，认为马荣成头脑相当聪明，画面做得很好，他非常喜欢，只是最近的人物就欠缺味道，成为一般的公式化。多年来，对于已习惯被后辈模仿画风的池上辽一而言，自然是高兴多于介意，他认为被别人模仿，自己也感到光荣，还希望模仿的人只以他的画作踏脚石，然后继续向自已的创作世界进发，这样才有价值。可见池上老师的胸襟实在广阔，不愧为大师级漫画家。今后的池上老师将会为自已编剧，画自已构思又具独创性的漫画，我们拭目而待吧。 　　出道期作品《蜘蛛侠》：池上辽一在61年，凭处女作《魔像》岀道，但直至69年在月刊《别册少年Magazine》连载《蜘蛛侠》才广为人熟悉。在《蜘蛛侠》中，池上还有着老一辈漫画家横山光辉的影子。 　　成名期作品《男组》：74年的《男组》是池上辽一最热情投入的作品，肌肉型公仔大受欢迎，更加影响了一代香港漫画家；80年再度与原作雁屋哲合作《男大空》，两部皆是池上的成名期力作，其中《男组》还被拍成真人电影。 　　高峰期作品《英雄本色》：90年池上辽一首度与名漫画编剧史村翔合作，随即轰动日、美、台三地，更曾获颁赠漫画《金墨水奖》的殊荣。故事透过两个从被赤柬控制的柬埔寨，走难到日本的少年，北条彰和浅见千秋，为改造日本的理想，而各自在政界黑道中奋斗，其震撼力足以被公认为池上辽一30多年来的高峰作。题材意念为前人所未想，充满很强的大日本主义。 　　成熟期作品《近代日本文学名作选》：在97年池上辽一趁自己出道30周年的日子，改编了好几部心爱的日本文学作品成为漫画，了其心愿，手法不愠不火，画功圆熟细致。《近代日本文学名作选》中名作包括芥川龙之介、江户川乱步等日本文学名著，风格诡异、凄美，其中部分铅笔画皆有用过电脑特别处理。 　　池上辽一曾自言，自己?K没有画娱乐性作品的才能，所以只能依赖原作去画，而池上辽一有今天的成就，绝对不可不提两位重要原作（编剧）人史村翔和小池一夫。 　　史村翔（现年51岁）又名武论尊，原名冈村善行。47年出身于日本农家，曾当自卫队，22岁那年，从没想过从事漫画的他，却跟随了本宫志当资料搜集员，?K硬着头皮学写作。在离开本宫制作后，只写自己想写的作品，结果多部作品大受欢迎。其它名作：《流氓医生》永安巧、《北斗神拳》原哲夫、《Shogun》所十三等。 　　小池一夫（现年62岁）1936年生于日本秋田县，中央大学法学部毕业，曾立志当律师，无奈因太爱看漫画而改投创作，与齐藤隆夫合作的《辣手十三》为其成名作；除了池上辽一外，从漫画学校出身的高桥留美子、原哲夫亦曾与其合作。 　　其它名作：《辣手十三》齐藤隆夫、《带子雄狼》小岛刚夕、《撒哈拉》平野仁、《武藏》川崎登、《实验人形》叶精作等。 Bt2 强者的自白―――池上语录 Bt3 我是天才 不单现在，其实在我年幼时，我便爱上了真实感，而且有型的图画了。 　　虽然我在中学时已经决定要当漫画家，但因为家父有病，因此家庭基本上也由母亲支撑，本来也想升读高中的，但我乃四兄妹的长子，所以在家庭情况不允许底下，我被迫于中学便辍学了。之后我到了大阪的广告板公司开始工作，当时，与绘画有关的工作，就祗有广告板公司的工作了。 　　在大约祗有六叠（榻榻米）大的房子中，住了五个店员，睡起来也也非常挤迫，晚上点着灯光的话，众人便会吵着说：" 睡不着啊。 　　" 所以唯有用被子盖着头，用小小的的光管，在房的一角绘画漫画。 　　总之，要从这个状况释放出来，除了当漫画家以外，我便觉得别无他法了。祗要老爸及老妈喜欢，我想一切也能供应他们。可惜是中学辍学，除了当漫画家以外，相信也没法让双亲饱足了。所以我便拚命描绘漫画了。 　　当然，我也是喜欢漫画的。盖着毛毯来画漫画，我真的相信："我是个天才。" Bt3 难解的漫画重复的投稿，掌握了个中关键，可说认真得有：罪的意识，在漫画杂志中首次获刊登的，是于广告板公司就职的第七年，当时22岁。 　　当水木茂先生看过了那篇投稿后，便对我说：" 想当漫画家便来吧。" 加上薪金比广告板公司优厚，所以便试试到东京闯闯吧。到了东京，便成为了鬼太郎漫画的助手了。 　　我其实是拓植义春先生的大拥护者，所以便来当上了拓植先生及水木先生的助手了。这时期他们教了我各种的事情。从水木先生及拓植先生口中，他们说：" 读奇迪，也去读读沙鲁多奴吧。若没有读过这些复杂的书，是不能成为漫画家的。" 其实当时的时代就是这样，我在那时写的故事，也是哲学性难题的故事。 Bt3 性格是倔强的 到东京第二年，24岁的时候，在少年KING刊登了3 集西部故事，是少年杂志的处女作。同时也停止作助手了，开始？我也是真的很辛苦的。性格很是顽固。例如：一旦成了主角救孩子的场面时，我便迷失了。" 不要装得如此有型啊。你啊，真的可以成为如此正义的人类吗，还是个污秽的人吧…… 　　" 经常也是这样的温柔的对待他。描绘英雄的时候，经常驻也拘泥自己的身上，常也考虑英雄那方面了。所以，通常我所描绘的角色，也是在人间失落的人。" 若果不绘画像《铁拳浪子》般坚强的主角，是不能吸引读者的。" 这是编辑对我说的。但是，画不出手啊。 　　即使是模仿千叶先生，或是本宫先生的作品，结果也是失败。到底下也不是描写娱乐漫画的人才，除了倚赖原作，便真的无计可施了。 Bt3"喜欢漂亮的画" 池上先生的目光总是放在著名的作家身上。了解自己世界部份的拥戴者，换句话说，他应该是个选择了负数的作家。" 正式来说，某程度上，真的是想要钱的。因为我是兄长，而且全部也是妹妹。不让双亲饱足又不行。最初的时候，储到钱的话，便做自己想做的事吧，而且结了婚，还会增加家族成员啊（笑）。 　　与此同时，我是喜欢漂亮的画。天真而又神经质，内里又并非倔强的人。愿望是达到这种强度，非常热烈。我所描绘的人物，也是肌肉美而见称，也是表现我愿望的一个途径。 其实我与漫画人物是完全反比例的。我是个体质孱弱，又胆小的人。小时候便已经百病缠身了。就算是今天，与妻子打架，我也是会输的（笑）。所以所以描绘愿望，想描绘有型又真实的画。描写美丽的动作场面就最令我觉得爽快。虽然是拥有如此的实际观念，但是在故事里，总是拘泥稀散的人格里，成了牵强的故事……" Bt3 天外奇想 " 拥有完全相反的极端思想" ，这样的池上辽一，令他这般才能开花的，就是小池一夫先生及雁屋哲先生。 　　" 我喜欢肉体美，同时也喜欢学历的高级。所谓原作者，全部也从学校好好的毕业出来，知识广博，在一起喝酒的时候，经常也说些我不明白的事。真的绝对不能站在他们身边。真的很尊敬他呢。（笑）事实上，也是原作慢慢的引出我的才能。 　　《饿男》是我与小池一夫先生首次合作的作品，内里的策略真是天外奇想，例如，主角意欲在赌马获胜，便预先在终点埋下电线，当胜出的马进入终点的瞬间，便立刻接上电源，这匹马便会立刻呆了，因而使冷马跑出。这种事情，在现实中近乎不可能的，但是也描写得极为真实，令读者看了画之后，也不禁疑问，这是真的存在的吧。 　　使用真实的绘画，描写像是真的事情，可谓是无聊极了。但是用来描写现实不能发生的天外奇想时，便觉得有趣了。相反利用漫画性的绘画，描写认真的恋爱故事，或是在现实真的存在的事上，便会有趣多了。我也在这时候才发觉的。 　　《男组》中燃烧看过了刊登在大人的周刊杂志里的《AIUEO 男》后，编辑对我说：" 这类题材能否放在少年杂志呢？" 因此便开始了与雁屋哲携手合作的《男组》了。 　　这是我漫画道上，最令我燃烧的作品。曾是我拘泥犹豫的黑暗地方，也因为这个作品的威力，像是完全的践碎了。 　　为了流这个青年主角，阿飞型的男子们也全部为他拼命了吧。如此的世界里，真的会有一丝的真实感。而《男组》，就是混入了我炽热思念而绘画的作品了。 Bt3 最高最美丽的人类 《男组》连载的时候，与主角流对抗的，是神龙这人角色。池上先生绘上两人相遇的情景，编辑收到这篇原稿，及其他的负责人员，也看得浑身发震，现在还记忆犹新。 　　" 我是盲目的喜欢燃烧的东西。也想认真的描写。所以在《男组》的最后结局也是全部人也死了。真的想描写这些角色是燃烧尽而死的模样。 　　不知何解，濒死的仍然燃烧的人。无论是男，不是女的也是很美丽的。真的是想描写令人震憾的最美丽人类。" Bt3 两种原则的筋肉《男组》是由池上先生特有线条所绘画而成的，充满肌肉美的角色，他们的动作，的确是非常真实。" 筋肉漫画有两个原则，单是描绘肿胀的肌肉的一类漫画家。还有一类便是绘画肌肉美感的漫画家了。虽然肌肉强型也是很难绘画的，但我还是非常喜欢肉体美的方向。 　　我所画的筋肉，也是经过锻练才会出现的啊。只要是我的拥戴，便会在我所画的绘图中，感到画的灵性。因为我所画的，也是有生命的筋肉。具体来说，拥有复杂的肉体，经锻练后而更有性感。其实，《男组》的拥戴当中，半数也是女性呢。 　　标题是自我的战争最近的漫画，老实说并没有什么突破。当我自己在画的时候，也觉得牙痛了。而且也感到自己的确是不足材料呢。 　　爱情故事也不知维续多少年了，或者是在途中燃烈燃烧，或是到死也燃烧的，全力作战的这些世界，在这个时代，读者也会有抗拒了吧。 　　《男组》连载的时代，角色一般也像李小龙的瘦削筋肉。现在我所画的已经不同了。好像吃了许多美食般，久经锻练，十足是阿诺舒华辛力加的粗壮的身体。 　　现在的时代，有肚饿的气味已经是不行的了。吃尽美食的家伙，只有精神上的空虚，因此不断的锻练身体。差不多已是无敌姿态了。所以也开始考虑编写与自己战争为标题的故事。 　　我为了可以帮助没有发育的孩子或女子，所以不想描绘虚弱的主角。我画的男性，体形通常也是反三角形的，而且也想继续这样。就是想绘画这些到死也燃烧，最高最美丽的人。 Bt2 作品： 年份作品原作者 61年《魔像》 68年《追迹者》辻真先 69年《蜘蛛侠》 72年《I.饿男》　　小池一夫 74年《男组》　雁屋哲 80年《男大空》雁屋哲 82年《伤追人》小池一夫 85年《舞》工藤和也 85年《王立院云丸的一生》广井王子 86年《泪眼煞星》小池一夫 88年《赤鸠》小池一夫 89年《Offered 》　小池一夫 89年《信长》工藤和也 90年《英雄本色》史村翔 96年《Odyssey 》史村翔 97年《近年日本文学名作选》史村翔 98年《Heat. 灼热》 99年《流月抄》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:02
回复(4):Bt1 开启未来亿万欢笑的童梦世界―――藤子.F.不二雄 Bt2 个人档案： 笔名：藤子.F.不二雄 本名：藤本弘 生日：1933年12月1 日（殁于1996年9 月23日） 出生地：日本富山县高冈市 （附图：图片/2/藤子不二雄/照片说明文字：藤本弘） 藤本弘于１９３３年１２月１日在日本富山县高冈市出生。１９４５年１２岁的藤本弘在念小学时，就和同年级的安孙子素雄，两人志同道合用投射幻灯机合作制作卡通幻灯片给邻居欣赏。１９４６年１３岁看了日本漫画之神─手塚治虫大师的新感觉映像的《新宝岛》大为感动，而花了一个月模仿一遍。１９４７年１４岁和安孙子素雄合作漫画同人志《ring》出刊。１９４８年１５岁看了手塚治虫漫画名作《前世纪》和迪士尼的卡通电影《白雪公主》又是感动的不能自己，而写信给手塚治虫而获的回信更是感激。１９４９年１６岁又和安孙子素雄制作《少太阳》手绘志，并试投稿四格漫画给《漫画少年》和《北日本新闻》。１９５０年１７岁继续投稿成人漫画给《朝日俱乐部》、《king》，这时他的《天使小玉》在《每日小学生新闻》连载十数回，正式步上漫画家之路以手塚治虫为偶像。１９５１年１８岁高中毕业后到宝塚拜访手塚治虫时，看到手塚治虫的七百张漫画原稿内心受到冲击，到制饼公司上班三天后就辞职，而专心创作漫画。 　　１９５３年２０岁第一本漫画单行本《最后的世界大战》由鹤书房发行。并来到东京准备投入职业漫画家，而改笔名藤子不二雄，于《侦探王》发表《宇宙矿脉》。并和寺田广夫、阪本三郎、永田竹丸、森安直屋等人结成第一次新漫画党。在手塚治虫搬离漫画圣地《常盘庄》的１４号室后由他进住。１９５５年２２岁，第一次新漫画党解散。而第二次新漫画党由安孙子素雄、寺田广夫、角田次郎、铃木伸一、石之森章太郎、赤塚不二夫、藤本弘等结成。１９５６年２３岁首次画电视原作漫画《名犬莱西》与《快乐三年生》。１９５９年２６岁时由于小学馆的《周日少年周刊》和讲谈社的《少年杂志周刊》相继创刊。从此，常盘庄的漫画家成了这两本周刊的主干。他们的漫画作品引导流行，主宰日本漫画潮流至今。藤子不二雄首先在《周日少年周刊》发表《海王子》，是周刊的处女秀。由于工作量激增，採用了助手。他们同时也在《小学一年生》发表《火箭阿健》和《快乐一年生》连载的《手套小铁》，而《幼稚园小学一年生》刊登《前进吧，火箭机器人》。这些漫画作品在１９６０年３０岁为他们荣获小学馆漫画奖。１９６４年３１岁他们成立" 有限会社制作所。零".成员有铃木伸一、石之森太郎、角田次郎、藤本弘、安孙子素雄、角田喜代一、赤塚不二夫，准备在卡通影片上大展身手，之后参加手塚治虫的《铁臂阿童木》电视卡通的制作。 　　而该年他创作的《精灵Q 太郎》而大轰动因商品授权周边化突破一亿五千万营业额，使不二屋糖果公司一跃成为该业之首。１９６６年３３岁创作《P 超人》也大受欢迎。１９６７年３４岁画的《２１卫门》和《乌梅星殿下》红透半边天，也后续在电视卡通剧集亮相。 　　１９７０年３７岁创作《机器猫》原先在《小学二、三、四年生》打算画短期连载，再１９７１年３月号３８岁《小学三年生》就打出《再见机器猫》的最终回。读者大量投书到出版社，反对《机器猫》再见。于是便继续画下去并且也扩大在《小学一、五、六年生》连载阵容。读者群遍及７至１２岁，连中学生、大学生、社会人士、父母也爱上了这个充满神奇四次元道具变化的机器猫。因为漫画连载工作量增大，无法一心两用只好将《制作所。零》解散了。１９７７年４４岁《机器猫》于《快乐快乐漫画月刊》连载。而《哆啦A 梦》卡通动画于１９７３年40岁推出电视版卡通剧集并没有成功。１９７９年４６岁由东映动画制作的卡通剧集获的热烈回响。每月十分钟带状节目播了三年，１９８１年４８岁电视卡通才改成每周一次三十分钟版，一直放映至今已近２０年。（配图：图片/2/藤子不二雄/机器猫４　说明文字：《机器猫》） 　　１９８０年３月４７岁推出电影卡通版《野比的恐龙》，吸引３２０万人涌入戏院捧场，卖座１５亿６千万日圆。从此２０年间也推出２０部电影卡通，部部皆受欢迎，固定吸引３００至４００万人每年到戏院支持《机器猫》。自１９７４年《机器猫》的漫画单行本开始发行。１９７７年突破５００万本。１９８０年破３０００万本记录。１９８４年５１岁达到５０００万本新高。１９８８年５５岁又达到６５００万本销量。１９９１年５８岁又冲向了８０００万本惊人大关。而《机器猫》有超过８００家以上授权周边厂商的商品量。 　　胜过手塚治虫漫画名作《铁臂阿童木》３００多家厂商的周边商品量。 　　１９８７年５４岁和安孙子素雄合伙笔名藤子不二雄合作画漫画长达３０多年的两人正式拆伙，藤本弘则改名为藤子.F.不二雄。而《机器猫》的成功不只是在商业化上。藤子.F.不二雄亦获得许多殊荣，如小学馆漫画奖，" 电影日" 特别功劳奖多次，兴行成绩优秀作品奖，日本漫画家协会文部大臣奖。并且小学馆也以他的名目成立藤子.F.不二雄漫画新人奖。１９８８年５５岁《机器猫》被做成大型热气球“哆啦巴鲁号”开始飞行。１９９４年６１岁" 机器猫号太阳能车" 参加三千公里冒险。 日本高冈市“机器猫散步道”开幕、“机器猫广场”也启用。在越南设立的" 机器猫教育支援基金"。１９９７年９月２３日他尚在执笔电影版漫画时死在画桌上，还握着画笔。跟日本漫画之神手塚治虫先生一样，为漫画创作奋斗鞠躬尽瘁。享年６４岁。 藤子.F.不二雄在《未来的梦想》中道出他创作的诀窍：只要觉得判定喜欢那就可以，将每个人那不可思议的故事都是从日常生活中，开始飞跃起来的。漫画之所以被大众肯定的最重要因素，就是被这" 日常生活性所显露出来" 的。这跟他所创作的漫画一贯从日常生活中挖掘惊奇题材出发，是值得许多从事漫画创作的新秀们多多学习效法的成功秘诀。 Bt2 藤子F 不二雄大事年表 Bt3 少年时代（1933-1953 ） 　　1933本名藤本弘，昭和8 年12月1 日出生于富山县高冈市1944高冈市定塚小学校并转学与安孙子素雄氏初次见面1946高冈工艺专门学校中等部电器科入学。学习反射幻灯机制作。安孙子氏合作软片漫画素描。 1948与安孙子氏同仁志《Ring》出版 1950《漫画少年》《北日本新闻》漫画投搞安孙子氏亲笔回览志《少太阳》刊行。 　　1951于《日小学生新闻》发表《天使小玉》连载漫画。 　　1952至宝塚与手塚治虫先生住宅访问。高校卒业后，曾到制果会社就职，但4 日退社。　　一心一意专攻漫画，《西部嗓音之歌》和《少年少女冒险王》均投稿、採用。与安孙子素雄共同笔名“足塚不二雄”。 　　1953《四万年漂流》、《少年少女冒险王》初连载。5 回终了。长编《UTOPIA最后的世界大战》初单行本化。 　　Bt3 漫画党时代（1954-1958 ） 　　1954角田次郎、板本三郎、永田竹丸、森安各氏第一次新漫画党结成。手塚治虫先生迁居14号室入居。 　　1955第一次新漫画党解散。第二次新漫画党在安孙子素雄、角田次郎、铃木伸一、石森章太郎、赤塚不二夫各氏结成。 　　1956春天，先结束没有工作的生活。石森氏、赤塚氏迁入庄园入居。 　　1957《踢躂舞冒险》与《小学三年生》连载。漫画《百合好时机》与《小学三年生》描绘，杂志连载量增多。 　　1958新漫画党事务局在中野成立。 　　Bt3 周刊志时代（1959-1962 ） 　　1959《周刊少年星期日》（小学馆）《周刊少年出租房间》（讲谈社）创刊，《海之王子》在《少年星期日》初周刊志连载。 　　1960《美国佬项链观点》（小学一年生）《美国地表手套》（愉快一年生）连载。 　　1961新漫画党机关志创刊。迁居至川崎市生田。 　　1962《超人小叮当》（幼稚园小学一年生）连载。并与同乡的石本正子结婚。 　　Bt3 广播室时代（1963-1969 ） 　　1963《超人小叮当》、《美国手袋学徒》使小学馆漫画受赏。有限会社广播室设立。铃木伸一、石森章太郎、安孙子素雄、角田喜代一各氏、藤本弘等６董事和社员１人。TV卡通《铁腕原子与沼泽怪人》制作工作渐受瞩目。 　　1964《怪物Q 太郎》（少年星期日）连载开始。从1954-1964 年间，创作发表近百部长短篇作品。 　　1965录音室合作漫画《红彩战队》（少年星期日）连载。一部角色担当《怪物Q 太郎》TV卡通放映开始。 　　1966不二家的宣传活动，自己的儿女始终站立在舞台旁边。 　　Bt3 机器猫诞生时代（1970-1974 ） 　　1970《机器猫》（小学馆学年别学习志）连载开始。广播室解散。 　　1971《新怪物Q 太郎》（学年志）连载开始。同作再以美丽TV卡通化。 　　1972《爸爸的天国》连载。 　　1973《黑色热带雨林》TV卡通化。《机器猫》TV卡通放映开始。 　　《机器猫》获日本漫画家协会优秀赏受赏。 　　1974《技术员大百科》（五月五日光）连载。 　　Bt3 青年向SF漫画诞生时代（1975-1979 ） 　　1975《机器猫》100 万部突破。少年SF短编第1 作》于（少年星期日）揭载。《野比太恐龙》于（少年星期日）揭载，同时也是后来大长篇的序曲。 　　1976《绿色守护神》《耳太郎》（周刊少年）揭载。 　　1977日本漫画家协会帮藤子不二雄举行《漫画家生涯25周年纪念会》会中并致赠藤子不二雄两幅他的偶像手塚治虫为他所创作两个著名的卡通人物《怪物Q 太郎》及《机器猫》作画。1978墨西哥玛雅遗迹取材旅行。以后每年世界各地古代遗迹取材旅行。 　　1979《机器猫》再以TV卡通化。《机器猫》单行本1 ，500 万部突破。开始中国（北京。长沙。广州。桂林）的取材旅行。 　　Bt3 大长篇机器猫诞生时代（1980-1987 ） 　　1980藤子不二雄奖（新人漫画奖）设立。《野比太与恐龙》连载。动画第一作《野比太与恐龙》公开。《机器猫》单行本3 ，000 万部突破。《野比太之宇宙开拓史》连载。印加帝国遗迹复活岛取材旅行。 　　1981《野比的宇宙开拓史》上映造成轰动。同年《野比的大魔境》开始连载，并获得川崎市文化奖。 　　1982《野比太之海底鬼岩城》连载。动画《野比太之大魔境》公开。《机器猫》为小学馆漫画奖2 度受赏。中南美等9 国《机器猫》TV卡通放映开始。同年进行泰国与意大利取材之旅。 　　1983电影《野比的海底鬼岩城》上映。并获泰国电视台邀请前往访问。电视版《超人小叮当》开始播出。漫画《野比的魔界大冒险》开始连载。 　　1984《野比太之宇宙小战争》连载。动画《野比太之魔界大冒险》公开。《机器猫》单行本5 ，000 万部突破。动画《机器猫》动画获日特别功劳赏受赏。古代遗迹取材旅行。 　　1985《野比太的铁人兵团》连载。动画《野比太之宇宙小战争》公开。《妖精与Q 太郎》3 度TV卡通化。 　　1986《野比太之龙骑士》连载。动画《野比太铁人兵团》《妖精与Q 太郎》公开放送。 　　《梦相机》TV卡通化。第一次被中国《机器猫》绍介。 　　1987电影《野比太和铁人兵团》上映。漫画《野比太和龙的骑士》开始连载。电影《野比太和龙的骑士》上映。同年主持" 时光球封印典礼" 这是一个蛮有意思的活动在二十世纪末，将孩子们的照片及写着梦想的卡片存封在一个机器猫造型的金属球内直到2001年1 月1日0 时才开启。 　　Bt3 藤子.F.不二雄时代（1988-1996 ） 　　1988动画《野比太西游记》上映。漫画《野比太的日本诞生》开始连载。“梦汽球机器猫号”开始飞行。 　1989动画《野比太的日本诞生》上映。漫画《机器猫》单行本销售突破6500万册。漫画《野比太的动物惑星》开始连载。 　　1990动画《野比太的动物惑星》公开上映。漫画《野比太的1001夜》开始连载。 　　1991动画《野比太的动物惑星》公开上映。小叮铃的《少年山贼团》也一并公开。漫画《野比太和云的王国》开始连载。同年太阳能车" 机器猫号" 开始制作。 　　1992动画《野比太和云的王国》公开上映。《机器猫》漫画单行本销售突破8000万本。漫画《野比太的白金迷宫》开始连载。藤子.F.不二雄先生获得日本漫画家协会文部大臣奖。 　　1993动画《野比太的白金迷宫》上映。同时上映小叮铃的《哈啰.恐龙》及《加油，太阳机器猫号》。太阳能车" 机器猫号" 参加澳洲3000公里冒险。同年在藤子F 不二雄的出生地富山县高冈市成立“机器猫散步道”。漫画《野比太与梦幻三骑士》开始连载1994动画《野比太与梦幻三骑士》上映。藤子.F.不二雄先生60大寿。音乐剧《野比太的恐龙》公演。藤子F 不二雄的出生地富山县高冈市车站前“机器猫广场”成立。漫画《野比太的创世日记》开始连载。 　　1995动画《野比太的银河超特急》上映。漫画《野比太的发条都市大冒险》开始连载。 1996 9月20日执笔作画中的藤子.F.不二雄突然病倒，并紧急送医。9 月23日凌晨2 时10分一代漫画大师与世长辞。享年62岁（1933~1996）

作者: zantian 时间: 9.4.2003 21:03
<img src='http://bbs.kaiyuan.info/html/emoticons/thumbs_up.gif' border='0' style='vertical-align:middle' alt='thumbs_up.gif'> <img src='http://bbs.kaiyuan.info/html/emoticons/thumbs_up.gif' border='0' style='vertical-align:middle' alt='thumbs_up.gif'> <img src='http://bbs.kaiyuan.info/html/emoticons/thumbs_up.gif' border='0' style='vertical-align:middle' alt='thumbs_up.gif'> .........我的童年！！

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:03
回复(5):Bt1 给漫画赋予新含义的石森章太郎 Bt2 个人档案： 原名：小野寺章太郎 生日：1938年1 月 出生地：日本宫城县登朱郡石森盯，（其名" 石森" 亦由此而来） 　　石之森章太郎原名小野寺太郎，于１９３８年１月２５日于日本宫城县出生，１９５０年１２岁时就读中学的他召集附近邻居小孩，画了《墨水一滴》漫画同人志手绘本两本，１９５１年１３岁首次投稿《每日中学生新闻》入选，上高中时组织了" 东日本漫画研究会"１９５３年１５岁高中２年级５月日本漫画之神─手塚治虫先生请他当漫画助手。１２月他的漫画处女作《二级天使》诞生。１９５６年１８岁高校毕业后，５月他搬进东京漫画圣地《常盘庄》。他和住在此公寓的藤子不二雄、横田德男、森安直哉、赤塚不二夫、铃木伸一、寺田广夫、水野英子组成《新漫画党》。 　　１９６１年２３岁他迁离了常盘庄这漫画圣地，后来他为这段日子写了一本《章说.　　常盘庄.春》漫画传记。当时他已是周刊漫画志的主要漫画家了。而他在该年向出版社借了一笔旅费，以集英社的取材记者身分出国两个半月。作了世界一周之旅，还出席世界的sf大会。他从１９６４年２６岁开始以创作科幻漫画题材为主，《人造人００９》和《假面骑士》横跨十本漫画杂志连载三十年。１９６６年２８岁《超能沙布》、《人造人００９》荣获第７回讲谈社儿童漫画奖。１９６８年３０岁连载《佐武与市甫物语》，同年此作品和《俊》实验漫画，荣获第１３回小学馆漫画奖。１９８０年１０月４２岁举办“漫画原稿突破７万页，漫画家２５周年纪念酒会”。１９８１年４３岁《假面骑士》系列作品在电视真人演的科幻连续剧大轰动，其该系列的真人演电视卡通剧集就拍了１２４回，因此周边商品大受欢迎，创下史上最成功的二兆四千亿日圆营业额，并就任日本漫画家协会常务理事。 　　１９８８年５０岁以《大饭店》等作品荣获第３３回小学馆漫画奖。《漫画日本经济入门》荣获第１７回日本漫画家协会赏大奖。１９８９年５１岁为中央公论社创作漫画《日本的历史》全５５卷１９９０年５２岁创作漫画《世界经济入门》和《老子道》成为日本大学文理部中国文学科的副读本，《漫画中国大人物传》１０卷，《漫画日本的古典。古事记》，《大江户相扑列传》、《超电导讲座》、《青函》、《画业３５周年纪念》并且荣获最优秀制作人奖。１９９８年１月２８岁逝世，享年６０岁。他的漫画傑作已出版７６８种，现在正整理全集发行中。他的故乡宫城县石卷市，正在进行《漫画爱的世界。石之森万画馆》的工程。 　　这儿是一个岛，是一个《以漫画家与大自然共生的灵感和活力，结合了孩子们的梦想之岛，并且成为市民的文化设施中心。》这儿将蒐藏石之森章太郎２０万张原画，展示给大众欣赏。 　　并且日本宫城县的登米郡中田町亦盖了一座《石之森章太郎故乡纪念馆》。 　　这儿有他出道前的足迹检证主题馆，还有大师为该馆绘作的作品主题区。另外，也有它笔下的机器人、漫画角色、日本文化的立体介绍。也将他在东京住过《常盘庄》现场再现，来纪念大师走过的足迹。 　　而石之森章太郎在生前所提出的" 万画宣言" 文：１、漫画就是" 万画".包含全部事物万象的表现。２、万画是万人的嗜好之媒体。３、万画是从一到万的无限大狂想演出。４、万画是无限可能的媒介。５、万画的英文可称millionart. 由mllion的百万，可和日本语" 万" 字的无限大同义。简称m.a.６、万画m.a 既"ma"nga （日本漫画的发音）。 　　总之他的" 万画宣言" 是强调" 漫画" 无所不在的新主张解释看法，也为日本漫画在未来２１世纪漫画潮流中寻求新定位发展。石森章太郎现任日本漫画家协会常务理事，他是继手塚治虫之后，又一位颇具威望的老资格漫画家。《漫画日本经济入门》和《漫画日本历史》突破了以往的选材范围，以漫画的形式把枯燥的理论、事件直观地呈现在读者的面前，使漫画作为一种传播媒介，同电视、报纸、广播一样，起到了传播信息、增长知识、陶冶情操的作用。 Bt2 作品： 《机器人刑警》 《芭蕉》 《家畜人亚布》 《变身隐身人阿风》 《龙之路》 《００９之一》 《怪人同盟》 《漫画家入门》 《鬼脸天使》 《兄弟战车》 《二级天使》 《机器人００９》 《蒙面超人》 《漫画日本经济入门》 《漫画日本历史》 《ＨＯＴＥＬ》 《并并》 《阿俊》 《千眼先生》 《幽灵少女》 (本节配图：图片/2/石森章太郎/石森)

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:04
回复<img src='http://bbs.kaiyuan.info/html/emoticons/devil_smile.gif' border='0' style='vertical-align:middle' alt='devil_smile.gif'>:Bt1 描绘历史、忍者、巨大铁人的剧画家─横山光辉 Bt2 个人档案： 生日：１９３４年６月１８日 出生地：日本兵库县神户市须磨区 横山光辉于１９３４年６月１８日在日本兵库县神户市须磨区出生。高中毕业后，在银行当过银行员。在他２０岁时在电影公司宣传部上过班，１９５５年２１岁连环漫画处女作《无音剑》由大阪东光堂发行。１９５６年２２岁就以科幻的巨大机器人漫画题材《铁人２８号》而轰动成名，与１９５１年手塚治虫创作的科幻漫画《铁臂阿童木》，同在《少年漫画杂志》连载而受注目，并？上了第一线漫画家之列。１９５９年２５岁创作的《淘气天使》和１９６１年２７岁以忍者漫画题材《伊贺的影丸》大受欢迎而成为热门剧匠，连载稿约横跨三少年漫画周刊、和五本漫画月刊以上。１９６７年３３岁在《希望生活杂志》推出中国历史漫画题材的《水浒传》而开闢大长篇连环漫画的剧画路线。１９７１年３７岁又推出中国历史漫画巨作《三国志》竟连载长达１５年之久，共６０卷累积发行量５０００万本。 　　之后再陆续推出《史记》、《楚汉群英》、《殷周传说》等等，知名的中国历史漫画剧作。接着创作日本历史漫画剧作《德川家康》、《织田信长》、《伊达正宗》、《武田信玄》、《武田胜赖》、《丰臣秀吉》、《平家物语》等等，使他成为历漫画剧画的权威。 　　但这些历史漫画剧画在同时是以两种不同方式发行，在日本历史漫画部分是以单行本直接出书。而中国历史漫画是以在漫画杂志连载发表后再出单行本发行，他几乎每月以６００页的漫画创作的惊人产量发表，在日本漫画界无几位漫画家能跟他的漫画产量相比。他的巨大机器人创意，深深影响日本１９７０年代的漫画创作。如永井豪的《无敌铁金刚》、富野悠由幸的《机动战士钢弹》等等，都受到他创意的冲击。１９５６年《铁人２８号》也改编成电视、电影卡通而红的发烧，也推出许多的周边玩具商品热卖。１９６０年代他的漫画创作除了巨大机器人、忍者、历史外，也创作超能力、侦探、赛车、少女漫画等等漫画题材的开发，他几乎成了全才型的漫画创作者。１９６１年的《伊贺的影丸》和１９６７年的《假面忍者赤影》两部忍者漫画傑作都曾改拍过电视剧集而大为轰动，电影版在１９６８年还曾在台湾上映过。 　　１９８０年４６岁电视卡通《新铁人２８号》又掀起一阵热潮。 　　１９８２年４８岁起画《日本战国各将》十多种之多。１５年画了十万二千页连环漫画而成了经典漫画大师，并获得第２０回日本漫画家协会的优秀奖。１９８５年５１岁《三国志》也完成电视卡通版播出。 　　１９９７年６３岁忙碌的横山光辉大病一场，住院达半年之久。 　　出院后仍继续从事漫画工作，现在限制每月工作量在１３０页内的产量。喜欢赛马的横山光辉，自己也是养马的主人。他对棒球与拳击也均有兴趣。２０００年６６岁在创作漫画至今半个世纪，他仍不断开发、扩展自己的新世界。虽然它的画风比较守旧，但加入历史的元素。 　　在现在新人辈出、标新立异的竞争中，还是吸引不少死忠的漫画迷支持，且仍有《史记》、《殷周传说》在漫画杂志连载。 　　所以日本平凡社出版的《别册太阳。儿童的昭和史》中，除了整理一套断代的漫画史之外，还整理了《手塚治虫漫画大全》和《横山光辉漫画大全》。 　　与日本漫画之神手塚治虫并列出刊这样个人的豪华本个人史，突显了横山光辉巨匠的地位。在横山光辉的成功案例中发现，改编各国知名的历史事迹或英雄名将故事，是对自己在漫画创作故事题材时最好的素材话题。例如被日本封号为亚洲漫画至宝的台湾漫画大师─郑问先生，也是以中国历史题材《刺客列传》、《东周英雄传》、《始皇》而成名亚洲。所以有志创作连环漫画剧作的漫画新秀，在刚开始以历史为主题架构来创作。对自己未来漫画编剧中对人性看法见解上会有很大的帮助和启发思考逻辑架构的能力。 Bt2 作品： 《铁人２８号》 《三国志》 《史记》 《殷周传说》 《德川家康》 《织田信长》 《伊达正宗》 《武田信玄》 《武田胜赖》 《丰臣秀吉》 《平家物语》 《楚汉群英》 《伊贺的影丸》 《假面忍者赤影》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:05
回复(7):Bt1 无法无天的世界―――鸟山明 Bt2 个人档案： 生日：１９５５年４月５日 出生地：日本爱知县 （配图：图片/2/鸟山明/照片、自画像说明文字分别为：鸟山明和鸟山明自画像） 许多日本连环画的爱好者都知道鸟山明这个名字，当然希望知道有关他的更多情况了。 　　鸟山明是日本爱知县人，生于１９５５年４月５日。１９７４年从县立工业高中设计科毕业，进了一家广告设计公司，从事设计工作。 由于他经常迟到，只干了３年就辞职了。有一天，他在茶馆里看见《少年跳跃》周刊，被漫画征稿的奖金吸引住了，满心欢喜地把应征稿件送去，却落选了。他没有甘心，又画了一幅送去。就这样，不断的投稿，终于在１９７８年他的《岛上漫游》在《少年跳跃》上刊出了。这是他第一次崭露头角。 １９７９年。他的《阿拉蕾》（即《天才博士》）开始在《少年跳跃》上连载。故事中的天才博士和他制造的机器娃娃阿拉蕾引起了读者极大的兴趣。１９８１年，《阿拉蕾》被制成动画。阿拉蕾常说的那些不规范的地方话一时成了大街小巷的流行语言，阿拉蕾的形象被印制在各种商品上，人们把这一年称作" 阿拉蕾年".１９８４年，又一部令人着迷的作品《龙珠》登场。（配图：图片/2/鸟山明/阿拉蕾说明文字：阿拉蕾） 　　１９９２年又推出《龙珠》续集。这部长篇巨作在《少年跳跃》上连载７年，故事中孙悟空父子和那７颗能满足人们心愿的龙珠，把读者从山村引到城市，从地球引到外星，又从现在引到未来。鸟山明先生除画漫画外，还从事电子游戏机软件的造型设计、脚本创作等工作。 Bt2 倾听鸟语 Bt3 听鸟山明神侃： 我成为漫画家以前，曾在名古屋一家广告公司设计广告画，一干就是三年，了不起吧。 　　这三年我几乎天天迟到。我估计老板快炒我的鱿鱼了，就主动提出了辞呈。我最崇拜的漫画家是手塚治虫先生和美国的迪斯尼。小时候，我就特别爱画《铁臂阿童木》中的机器人，直到把练习本画得黑乎乎的。我认为：我今天能成为漫画家多亏了那时的模仿，想当漫画家的人首先要从模仿下手。对我来说，漫画家才是明星。在宴会上只要遇到有名的漫画家，我就立刻请他给我签名留念。我已经攒了３０多页这样的签名了。大家还记得《阿拉蕾》里有个爱收集签名的空豆美助吧？其实那就是我的影子。 　　鸟山明就是我的本名，爱知县只有三个人叫这个古怪的名字。我成名后，不断接到骚扰电话，真让我头疼。于是，我就想起个笔名，叫" 水田二期作".可是，编辑先生说这个名字太" 无聊" ，就只好作罢。我最讨厌上电视了。那个像大炮似的摄像机一对着我，我就浑身发抖，什么话也说不出来了。而且，一想到镜头前面有几百万人正看着自己，我就吓得要尿裤子。因此，我总是找各种理由来谢绝在电视上露面。有一次，我应邀来到" 彻子房间" 节目组，看到以前只能在电视上看到的大名鼎鼎的黑柳彻子朝我走来，还跟我聊天。我紧张得满脸通红，浑身打颤，连自己说了些什么都不知道。结果，还没等我清醒过来呢，采访节目就结束了。 说到电视节目，我只爱看" 动物世界" （配图：图片/2/鸟山明/龙珠２　说明文字：《龙珠》） Bt3 笑言鸟山明之最 鸟山明先生创造了《龙珠》世界，在这个无法无天的世界里，处处充满了鸟山先生奇思妙想的设计：最酷的战士、最激烈的战斗、最不可思议的技能、最……正是这些充满魔力的设计，让我们爱不释手、朝思暮想，沉浸在妙不可言的魔幻世界中。下面就是关于鸟山先生之" 最"的采访，听听他对自己创造的《龙珠》世界有些什么样的看法吧。是不是和你心中所想的相同呢？ 　　Q ：如果要写另一个《龙珠》系列，你会让谁成为新的英雄？ 　　A ：撒旦先生。我想使撒旦先生成为英雄，写一本让他和布欧在一起搞笑的漫画。 　　Q ：如果让某个角色成为你的父母或子女，你会选谁？ 　　A ：布尔玛（当母亲），她很有钱，并且相对来说令人有安全感，而且她又聪明又漂亮。 　　Q ：谁会最长寿，谁会最短命？ 　　A ：龟仙人最长寿，事实上他已经很长寿了，而且他是最快乐的角色。 　　Q ：如果能够重生，你最愿意当哪个角色？ 　　A ：我最想成为和平环境中长大的那个特兰克斯，他很有钱，可以买很多玩具，而且他很强大，是最棒的。 　　Q ：你最想拥有哪种技能？ 　　A ：第一，舞空术。因为不需要任何帮助就能在空中飞翔，很惬意。你不认为在日常生活中，它真的很管用吗？ 　　Q ：哪一场战斗设计得最成功？ 　　A ：悟空对战短笛大魔王。这是系列之中第一次要面对真正邪恶的人作战。 　　Q ：有关《龙珠》世界的所有设计中，你最想要哪种？ 　　A ：变幻胶囊。在旅行时，特别是找不到停车位时，就特别想要。 　　Q ：你塑造得最成功的人造人形象是哪一个？ A ：我喜欢沙鲁的第二种形态。它真是够酷。当我把这个想法告诉我的主编时，他却说：" 他看起来像个傻瓜，我们还是快些让他拥有完美的形态吧。" （配图：图片/2/鸟山明/龙珠　说明文字：沙鲁，《龙珠》） 作品： 《龙珠》（《Dragonball》） 　　《ESCAPE》《天才博士》/ 《阿拉蕾》/ 《IQ博士》（《Dr.Slump》） 《贺先生》 《PINK THE RAINJACK STORY 》 《骑龙少年》 《东宝大冒险》（《THEADVENTUREOFTONGPOO 》） 　　《剑之介少爷》（《KENNOSUKESAMA 》） 《SONCHOH 》 《奇异岛》（《WONDERISLAND》） 《少女刑警TOMATO》 《波拉和罗德》（《POLA&ROID 》） 《MADMATIC》 《阿达和彼得一号》（《DUB&

ETER1》） 　　《储蓄战士CASHMAN 》（《CASHMAN 》） 　　《恶魔少年》（《GogoAccliam 》） 　　《鸟山明○作剧场1 》（短篇集） 　　《鸟山明○作剧场2 》（短篇集） 《鸟山明○作剧场3 》（短篇集）

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:06
回复<img src='http://bbs.kaiyuan.info/html/emoticons/musical_note.gif' border='0' style='vertical-align:middle' alt='musical_note.gif'>:Bt1 浮生绘梦――永远的高桥留美子 Bt2 个人档案： 生日：1957年10月l0日 出生地：新泻县新泻市 （配图：图片/2/高桥留美子/高桥留美子说明文字：高桥留美子） （配图：图片/2/高桥留美子/自画像说明文字：高桥留美子自画像） 《福星小子》、《相聚一刻》、《一磅的福音》、《人鱼传说》、《乱马2/1 》、《犬夜叉》。看着这一串耳熟能详的书名，你脑海中应该会立刻浮现出一个名字高桥留美子。 　　从踏上漫画之路至今，高桥已经渡过了二十三个陪伴着墨线、网纸的寒暑。而当年与她同时撞开中国漫画市场大门的同行们，如今大概只剩下在《非常家庭》中" 胡混" 的北条司，喊着《美雪，美雪》的安达充和偶尔画个中短篇的鸟山明了吧。（至于车田正美大叔，恐怕已经无力再战江湖了。） 　　然而不可否认的是，在新生代们带着新鲜热辣的气息滚滚而来的今天，高桥的魔力依然弥漫在A.C 领域的每一个角落中。当你用心去体会这个高桥的世界，你最终会发现，她，一直描绘着充满爱的美梦。她，创造了奇迹…… Bt3 漫漫长路 1957年10月10日，高桥留美子诞生在日本新泻市。与生俱来的天赋，让自小就喜爱绘画的她从高中时起参加了漫画研究会。上大学以后，又在著名漫画脚本家小池一夫的剧画训练班接受培训。 　　1978年对高桥来说，是改变命运的一年。大学二年级，利用春假的时间画出的处女作《任性的家伙们》，出乎她意料地获得了第2 届小学馆新人佳作大奖，也为她困窘的生活带来了十万日元的奖金。而由此契机，这个大学女生迈入了《少年SUNDAY》连载作者的行列中。 　　这次成功，坚定了高桥成为职业漫画家的信心。也多亏了小学馆的慧眼识英，日本漫坛上升起了一颗恒久不落的巨星。高桥的时代来临了。 　　在初获大奖的同年，高桥推出了她的第一部长篇连载《福星小子》。原本《福星》只是作为试画在杂志上作短期连载，谁知阿当和拉姆一露面便受到了极大好评，在读者们热烈的呼声中，1980年高桥终于决定将它作为长篇连载继续画下去。与此同时，她的另一部至今不衰的大作《相聚一刻》也开始在杂志上出现。 　　1981年，《福星小子》为高桥带来了第26届小学馆漫画赏的殊荣，更为她带来了大批死忠的漫迷。漫坛知名画家的名单中，赫然出现了" 高桥留美子" 的签名。随后，她又陆续发表了一连串脍炙人口的作品。其中有中篇《一磅的福音》、《人鱼传说》系列，短篇作品集《战国学生会》、《P 之悲剧》等。从绘画技法来看，高桥留美子早期在努力模仿手塚治虫，后来逐渐形成自己的独立风格。这种变化在《福星小子》的前后卷次中，可以明显地看到。 　　1987年，《乱马1/2 》问世。这部每周在《少年SUNDAY》连载的超长篇故事，自88年开始分卷出版至连载结束，共整整38卷（好累啊~~~ ）。加上TV版动画在电视上热播，高桥的知名度达到了前所未有的高度。当《乱马》的热潮渐渐平息之时，另一个故事的卷轴又展开了，那就是至今连载中的魔幻战国传奇《犬夜叉》。（配图：图片/２/高桥留美子/乱马２） 　　说到这里，感觉一直在念高桥的履历（没办法，落下哪一个都是对先生的不敬）。然而，在这一路充满掌声的辉煌之后，一回首，二十三个年头已悄然逝去。试想，若不是怀着一颗热爱生活与事业的心，这探寻漫画真味的漫长路途，该是多么寂寞感伤。 Bt3 实力女杰作 为80年代具有代表性的漫画家，高桥的成功绝非运气。 　　娴熟简练却生动传神的画风，天马行空的想象创造，从容不迫的情节组织，巧妙精确的分镜处理，拥有如此强劲的实力才能与如日中天的威望成正比啊。 　　说起来，虽然一直画着些超可爱的少男少女，却很少见到高桥利用大片的网纸或者鲜花羽毛之类来衬托人物。丰富逼真的环境刻画，才是大人的强项哦。不论是森郁密林，还是茫茫大海；不论是幽静田园，还是熙攘都市，她都能挥洒自如、随心所欲。一幅幅或疏可跑马或密不透风的画稿，使得画面张力十足、真实立体，足以令那些只会用面部特写和让角色满篇摆pose、" 功不够花来凑" 的新老同行们汗颜。 　　向来为众多漫画家头疼的分镜工作，高桥也做的得心应手。单从独到的感受方式和流畅的情节叙述似乎还不足以说明她的高明。但只要看过剧场版的《人鱼之伤》，你便会对这一点深有体会。其中90％的的镜头都与漫画原作中相应的部分殊无二致，连视觉角度都未曾作过改动，实在不能不令人叹服呢。而相比那多变的场景，几近符号化的人物却由她笔下透出了灵性。 　　从来不精细地雕琢人物的外表，没有CLAMP 铺张的华丽，也没有由贵标新立异的唯美，但你会深深喜欢上她创造出的这些家伙。那份不造作的自然可爱，正是高桥倾注了爱意得来的哦。 　　也许女性对于爱的幸福和痛苦都有着更为真切的感受吧，高桥往往用笔下的女性角色来体现她对爱的理解。那个说着" 达令，再见了" 的外星鬼小姐；那个让男人说出" 你的微笑是我最大的幸福" 的美丽少妇；那个会" 一直一直一直找，花一辈子去找" 的永生女孩；那个倔强地不说"I　love　you"的" 暴力女" ，都是高桥对冷暧人间最珍贵的情感的诠释啊。 　　缘自天然的风格，对人物细腻真实的刻画，是与高桥对生活的观察、感悟分不开的。她以女人特有的敏感和洞察力，发现了每个人心灵中的光与暗，脆弱与坚强，这使她在把握角色时游刃有余，充满韧性。那些仿佛就在我们身边的角色，他们的心意我们了解，他们的话语也曾从我们口中说出。高桥赋予角色以灵魂，如此鲜活，如此真实，以至于你会情不自禁地将他们放入自己心中最柔软的地方。而这也正是她实力的最高体现啊。这个世界也正由高桥的真情倾注，带给人们一种永恒的东西，那就是爱吧…… Bt3 高桥漫画 让每一部作品都充满自己的独特风格，这乍一听起来似乎并不很难，但真正能够做到的又有几人呢？ 　　在大家一窝蜂地搞起SF，研究心理分析，或是冲向可以迅速发家的BL阵地时，高桥依然不瘟不火地织着自己的梦。炉火纯青的娴熟笔法，无所不至的细腻笔触，的确可以冠以" 高桥漫画" 的称谓哦。 　　从整天乱哄哄笑料层出不穷的阿当与拉姆，到平凡庸碌却感人至深的响子和五代；从忧伤沉郁包含着绝望与希望的人鱼之旅，到" 乱" 得一塌糊涂却又在不经意间拔动你心弦的变身军团。高桥这二十三年的时间一直在描绘充满了美丽奇妙，或鲜亮或灰暗的梦幻世界。神奇爆笑的校园物语，温馨动人的情感故事，惊心动魄的魔幻传奇，都因为她充满爱意的笔闪现着迷人的光彩。 　　为免长篇累犊，就说说最近的《乱马1/2 》和《犬夜叉》吧。 　　《乱马1/2 》作为高桥成熟时期的作品，既保留了《福星小子》清新愉悦的优点，又比之在商业化方面有大幅度的提高，可说是高桥的第一部也应该是最后一部纯商业化的作品。 　　在怀旧的校园背景下，变来变去的" 花心萝卜" 乱马与既不温柔可爱，还烧得一手可怕饭菜的未婚妻小茜之间欲语又止的感情归宿，成为在拳脚和搞笑中缓慢发展的焦点。 　　这部被众多漫迷评为" 最爆笑漫画" 的大作，虽然在小学馆极力将之打造成摇钱树的行动下，与集英社鸟山明的《龙珠》一般得到了不少负面的评价，但不可抹杀的是，《乱马》的确体现了高桥漫画的魅力所在。特别是作品的前2/3 部分，那些对动作描绘要求极高的体育运动和打斗功夫场面，都被高桥处理地生动逼真，平衡感极佳。人物的动态及情节的铺排皆堪称一流。在每期短短15页的连载篇幅中，情节发展的起、承、转、结都恰到好处、张驰有度。而高桥式的幽默在《乱马》中也得到了完美体现。它不但展现在故事中，也融会在个性化的语言和人物造型、表情神态之中，使我们随着故事的发展，或捧腹大笑，或会心莞尔。 　　如果抛开其后期的商业化影响，这部《乱马1/2 》无疑达到了内容与形式的高度统一。 　　在《乱马》的帷幕终于落下之时，《犬夜叉》的揭载又再度为高桥的创作生涯掀开了崭新的一页。 　　少女戈薇回到了她的前世战国时代，与前世爱恨纠缠的半妖犬夜叉被卷入争夺" 四魂之玉" 的风波中，共同踏上了寻找自我和探访自己真正心意的旅途。 　　原本这类" 回到过去" 的故事，从《尼罗河女儿》开始就已失去了新意，到莜原千绘的《天是红河岸》和水野十子的《遥远时空中》（冰川京子的《来自远方》也可算上一个）更是可打入回收站了，但高桥的漫画是永远不会重复别人的。且不论转世重生、回到古代、人妖之恋如今是多俗的情节，单是爱着原本是同一人的两人（是不是晕了？）这样戏剧冲突式的设定，已足够看出高桥编剧的功力了。经过她化腐朽为神奇的演绎，一个全新的故事诞生了。 　　高桥的黑色魔幻题材，总是带着邪恶的单纯，让人不能自拔地陷入一个虚幻的时空，在别人的故事中感受着自己的心跳。《犬夜叉》也不例外。 　　回到自己前世的戈薇，被动地成为众多妖魔所环伺的目标，所幸回家的路很快就被找到了，然而这个现代女孩却为了犬夜叉不断穿梭在现在和过去两个时空之间。半妖的犬夜叉爱着戈薇的前世巫女桔梗，可又不自禁地对眼前这转世的少女交付了感情。到底哪一个才是自己真正想要的？这一直是犬夜叉最大的难题。于是，故事便在他的左右为难间摇晃了下去。 　　淡淡的哀愁和不经意溢满心间的幸福弥漫在高桥笔下，心跳似乎也随着异样的节奏有了变化…… 　　而离开男女主角的情感纠葛线索，在故事中出现的许多妖魔也分外抢眼，他们身上或多或少都有着人性的弱点。由此带出的对于" 人" 的质疑，对" 妖" 的迷惑，对生与死的思考，是与《人鱼传说》系列一脉相承的。如果被贪婪、仇恨和私欲征服，人就变成了妖；而不管身体里是否流淌着妖的血液，善良和忠诚已经让" 人" 的种子生根发芽。这大概是高桥在画着那些奇形怪状的妖魔时想告诉我们的吧。 　　那幽暗的爱与恨，血腥的渴求与失落，构成了《犬夜叉》迷离莫测，令人哀伤莫名的气氛，给你一种被" 吸进去" 的感觉。 　　这是一部足以体现高桥二十三年漫画功力的作品。人物角色的塑造十分成功。除了戈薇、犬夜叉外，妖魔奈落和复生的桔梗虽是作为反面角色，却散发着忧伤和寂寞。总是马后炮的跳蚤老爷、可爱的小狐精七宝、贪财好色的弥勒、坚强美丽的珊瑚也有上佳表现。而群魔厮杀和武士争战的场面都表现的气势非凡，微妙的心理描写与高桥式的幽默也得到了高水平的发挥。更有许多只可意会的东西，只有用心去看才感受得到。 　　这部大作至今仍在连载中，高桥会将主角们的命运引向何方还是个未知数。期待谜底揭开的那一天早日到来。 Bt3 绘梦人生 个人心目中，高桥一直是大师级的人物，至今能与之平起平坐的也没有几位。说她的作品给后来的漫画家带来了不可估量的影响，是毫不夸张的。 　　高桥留美子十分善于塑造可爱的少男少女形象，尤其是漂亮的女孩子形象。《乱马1/2 》中的男女乱马、小茜、珊璞都十分惹人喜爱。她画的打斗功夫场面和体育杂技活动，也非常生动逼真。她的幽默不但展现在情节中，也融会在语言和人物造型里，令人赏心悦目。她平时兴趣广泛，喜欢看拳击、看体育比赛，有时也参加一些体育活动，对音乐十分爱好，作画时也常常要听民歌、摇滚乐，这些，显然都是她的创作源泉。 　　她的目光充满了对于生命的爱和对于梦的追索；她的画笔让人们深深感受着这短短几十年的浮生是多么的珍贵，这个世界是多么地需要真心与包容。 　　试想，若是没有高桥二十三年的绘梦，若是没有那些交付青春的创作，这个世界该是多么寂寞感伤。 　　像其他著名的漫画家一样，高桥留美子作画是有助手的，前后给她作助手的人都是女孩子，她说- 跟女孩子在一起工作可以随随便便，聚精会神地工作，很愉快，一旦有了男人就得劳神了。- 高桥一定不曾后悔将自己生命中最宝贵的二十年用来为人间绘梦，只要梦想仍在，不管有多么漫长，她将在这条？上一直一直走下去吧…… 　　永远的高桥留美子…… Bt2 亲密接触： Bt3 之一―――我的创作生涯 Bt4 高桥的话： " 小学时，有一天哥哥对很喜欢胡乱涂鸦我说：' 试试画漫画吧。仔细看看蝾螺姐。漫画的精华就是4 格。' 所以4格漫画是我的处女作（？）。或许我就因为当年哥的那句话，而成为漫画家。""在工作时我是以背来看电视。因为电视在我座位的后面。 　　最近常看的电视剧是《妈咪老妈旋律》，非常喜欢这出剧。但最后集却错过了。真的很可惜，现在正等着重。 　　""工作空闲时读读者的来函。这可是补充力的好秘方。光是读就必须化掉很多时间，所以回信似乎是不太可能，但是我每一封都看了。 希望大家不要以为，我是一个无情的家伙，继续支持我。" Bt4 漫画是为了博君一笑 1987年岁暮之际的一个夜晚，在东京郊外一条寂静的宅街上。窗帘中透出皓皓灯光的高桥留美子邸，也正为了周的" 岁暮" 截稿日。而乱成一团。一袭红色围裙坐在客厅沙发椅上的高桥老师，刚刚才在厨房里准备过年吃的煮豆。高桥老师开始叙述这10年漫画家生活。 　　这10年来的日子真像是梦幻般，纵使有心体验，恐怕也很难求得这种经验，只能说是做了一场美好的梦吧。或许明天睁开眼睛仍然是在廉价的公寓里拼命画着漫画（笑）。除了这种生活以外，我恐怕没法适应其他生活了。即使是结婚，建立幸福的家庭也不能满足了。一边打工一边全力投入画漫画的生活很令我满意。对我而言，画漫画的生活是最幸福的了。 　　因为我的二十年代，已全部投入《福星小于》和《相聚一刻》这三部作品中。然而我一点也不后悔，幸而我做了。这二部作品代表了我二十几岁的一切。《福星小于》和《相聚一刻》共计49卷，是我二十年代的真空包装，值得一读（笑）。尤其是《福星小于》给读者和我以及朋友们的年轻时光带来一个意外的惊喜，所以在众人关注下完成连载，是一部幸福的作品。我很高兴《福星小于》的最终回改编成电影，在这五部电影中，以第一部《唯有体》最令人感动。我认为它是一部有爱情、有冒险、有欢笑、有泪水，论王道的作品。尤其本回完结篇，更令我深受感动。试演时，当剧情发展到最高潮，拉姆让步的时候，眼泪情不自禁的掉下来。对作者而言，这是最大的成功了。 　　冷静一想，是我自己面的，所以才感动得落泪嘛。剧情发展到最高潮，我开始生气时，已经是最后了（笑）。读者丝毫不觉得愤怒，反而深度感动，令我十分欣慰。 我本来认为卡通只是为了博君一笑。既不认为自己能制作，也未曾用很大的心思。我以为原作就是一切，所以在完成最终回《男孩遇见女孩》时，心底真的以为就此结束了。最终回集众力而成当我看到杂志连载的《福星小子》预告时，就顿悟到，" 啊，快结束了…，于是才开始着手《男孩遇见女孩》第ll回'FIN' 的角色。 87年1 月14日发售的《少年SUNDAY》7 月号的预告中刊载了最终回的提示。打算让大家一起来完成"FIN" ，所以我的110 名朋友交稿当天，我约集《福星小子》历代负责人到家中。强制在场每个人负责一件工作，有的贴网点纸、有的上色，连正在吃东西的人都轮番上阵。宴会进行到最热闹时，贴好最后的网点纸。当原稿拿到宴会席上时，大伙儿同声" 哇。" 真是令人打从心底感到温暖的一幕。接着大家迅速地合拍了纪念照。此刻我只觉得" 啊。真的结束了。"‘ 《福星小子》和《相聚一刻》是我10年中的一切成长的过程，我生长在一个颇富趣味的地方。屋子座落于繁华的闹区中，邻居有艺妓和三味线琴师，路旁种了柳树，每10栋房子就有一栋是寺庙。 　　父母是感情融洽的普通夫妇。父母情感融洽，对我有很大的影响。 　　例如，即使我想画个坏人也画不出来。总是一面画一面想着，一个过失犯错的人本性仍是善良的。或许是受了父亲的影响，我始终无法画出一个真正的坏人来。儿时也会遭父亲严厉的斥责，但愈来愈乖巧。 　　身为开业医师的女儿，生活谈不上富裕或贫乏，却也过的相当自由。由于我接受一般的家庭教育，自小养成爱惜金钱的观念，所以至今仍极少为自己花钱。对服装饰品一概没有兴趣。 　　甚至到了小学6 年级左右才开始用自己的零用钱购置漫画书。我是一个很内向的孩子，不好动。尤其是天气冷时，提到去玩更毫无反应（笑）。我上学的附属小学很远，走路要二、三十分钟，因此和邻居孩子都不熟。父母经常说" 去外面玩" ，我却自然而然的多半呆在家中画图。我有二个哥哥，第一次对我说" 画漫画吧" 的人，是目前在当医生的大哥。他说了几句我不明白的话：" 你看，漫画的要诀就在四格画面" ，且督促我画漫画。当时我是赤塚不二夫老师的漫画迷，所以就画了松君与公主（笑）。这全都是大哥的功劳吧。 　　第一次投稿当然不爱念书，尤其是数学，拿零分是家常便饭，所以也遭到很大的挫折（笑）。国文、英文、日本史也几乎都是蒙混过关。高中虽然是读女校。却和三个朋友组成漫画研究会，却不晓得该做些什么事，学校里举办文化活动时，我们刻钢版制作了一些印刷品，到处问别人" 你觉得如何？" 我记得当时好像是临摹了" 蜘蛛人？"（笑） 　　当时我是池上辽一老师的漫画迷，初中一年级时最喜欢看少年周刊，每周连载三次《什么都不要》。叙述公害之街上有一个群坏学生扩张恶势力，有一位转学生十分气愤，却又对他束手无策。当自己喜欢的人被欺负时，转学生再也忍无可忍了。但是池上老师却未在此以网点加强，而把转学生画成重叠的影像，一看就知道，" 啊，杀了这家伙……" 这种画法从未有人尝试过，颇有新鲜感。 Bt4我的漫画修业 高桥老师就是以临摹池上老师的画，开始创作生平第一件漫画作品。随后立即投稿到少年漫画杂志。当时是高中二年级。 " 我向少年杂志投稿的原因是强烈地想从事少年漫画创作。由于从小学一年级就爱看少年周刊，所以深受影响。对于《男子甲子园》、《明日的丈》（台译：小拳王）、《柔道一直线》的主人翁，都心怀爱慕之意。"我投稿第一篇作品描述所有的人都遇到细菌兵器的攻击，求生不得求死不能，类似学生和一班族交锋的武士剧。这里没办法详述故事的内容，总之只是一个小篇幅作品。后来却发现不可以画不能一言以蔽之的东西。把池上老师严肃的画改成漫画也是惨痛的教训（笑），当然落选了。当时受到很大的打击就放弃漫画家之梦了。后来在父母鞭策下，才到东京念大学尝试独立的生活。" Bt4.高桥老师的朋友们都是喜爱漫画的人。 　　" 第一次在课堂上自我介绍就自称' 我画漫画'.接着又有人说'我也画'.等自我介绍完毕时，已经召集了一群同好（笑）后来经常在咖啡馆的角落城看到这些朋友和大学漫画研究会的人。 　　经由漫研的人介绍，画漫画的朋友愈来愈多，才正式展开我的漫画修业。本来我都是随心所欲的创作。此时开始了向朋友请教，得知如何订下故事的发展线，或者事前勾勒出主人翁等须突出的角色等基本事项。 　　此外，例如作画时的视点。刚开始画漫画的人一般都喜欢从自己所处的视点作画，所以人物多呈正面挺胸。欲表达主角的感情时视点提高，欲描写四周气氛时拉长视点突显客观性，也有人擅长立体结构，经常运用复杂的手法使视点浮出。".高桥老师接着以自己的经验谈何谓漫画修业。 " 画好漫画唯一的方法就是多画，然后听取别人的意见。也就是研究如何使别人看得懂。光是自己认为有趣是毫无意义的". 《福星小于》从78年8 月发售的《少年SUDAY 》39期开始连载。 Bt4《福星小子》 《福星小子》是我衷心想画的作品。也是我在摸索中遭遇许多困难后的切作。虽然我喜爱SF，我的作品却非科学小说。 　　无论取材于任何的构想，SF都具有自由描绘的灵活性，这就是我喜爱SF的原因。无论是幻想着如果我能飞该有多好；或者在迟到时幻想如果能用电传过去多好等等，完全可以前后倒置，不顾现实（笑）。由于《福星小于》采取SF的灵活方式，使我能自由地画出我的愿望。我喜欢画趣味漫画的原因是读者很快就有反应。眼前看漫画的人一笑就晓得" 啊，懂了。".如果是严肃的作品，读者的感动就要相当一段时间才会传达出来。这是一种像儿童般，希望立刻博君一笑的心理吧（笑）。 　　数年前《福星小子》开始连载时，山上达彦老师的《力キデ力》曾畅销一时，一扫逗趣漫画的一贯形态。之前，漫画中的逗趣和故事明显地分开。而《力キデ力》却描写日常的背景，每回都有故事，且在故事中加入趣味性。我之所以偏好逗趣漫画，完全是受到简井康隆和平井和正的影响。他们二位的作品最棒的地方就是可以经由一些日常琐事造成翻天覆地的大骚动，或者进入不可思议的世界里幻游。我也透过漫画来表达这种世界。同时我也认为漫画家的存在，就是要描写这种世界。 　　我的漫画都是日常生活，场面不管如何转换，阿当仍然在房间里。 　　从这家伙不管做了什么开始，到在桌上吃速食面，甚至连茶水都与日常生活息息相关。不同的只是在不可思议的世界幻游其中罢了。 　　初次登上专业舞台《福星小于》就是怀着这种想法创作出来的作品。《福星小子》的原型是第二个小学馆新人大赏中得到佳作的《任性小子》。在漫画中，小池老师看了我画的短篇故事《船上的大野狼》之后，曾说' 你能成为专业漫画家'." 我真的能成为专业者吗？"我深受感动之余大肆宣传" 出头了，出头了。" 但没想到始终未能出人头地。既已夸下海口，为了雪耻就必须快发表作品。因此在大二升大三的春假，我画了《任性小子》。投稿后不久，编辑部打电话问我" 愿不愿意做专业老师的助手" ，直到此时才觉得情况似乎改善了。 　　但是，一度以为可以出头，却又遭受打击，使我多疑的性格经常怀疑自己未来的发展（笑）。例如，入选后漫画是否会被刊载出来等（笑）。 　　颁奖典礼当天，我穷得连五百元（日币）电车费都是借来的，好不容易才来到位于神保町的小学馆大楼，却又没有回程的电车费，所以满脑袋只希望可以当场领到奖金。奖金果真是日币10万现金。父母常寄钱来，我也很节俭，不晓得当时怎么会一毛钱都没有，可能都拿去请到我那里玩的朋友们吃饭了吧（笑）。 Bt4第一封读者来函 《任性小子》原定刊载在特刊上，很幸运的却刊载到到周刊上。揭载号的发售日6 月，天气不错，我起个大早到中野车站去买少年周刊。" 哇，登了。哇，还附上文字。太棒了！" 我夹着书到学校，却发现漫研的每一个人都买了，不禁喜极而泣。因为这部作品。我接到了第一封读者来函。喜悦万分…。从未想到会有素昧平生的读者寄信给我。 　　此外，得到主人翁的肖像画也令我非常高兴，因为他们竟是如此地投入我所创造的人物中。 　　从此我再也无法停止漫画家之梦了。更幸运的是一个月后又被通知" 连载".（笑） Bt4拉姆诞生 《福星小子》这个标第一部作品《任性小子》在杂志上刊出时，名叫茜的女孩最受注目。 　　负责的编辑提醒" 多画女孩子" ，以后，就逐渐喜欢以画女孩子来当做漫画中的招牌了。同时也是因为女孩子的身材曲线富于变化，能画出比男孩子更多的姿态之故。我在发表的前一刻改变了图案。把一贯的等身长形图案改变成等身短而圆的画。也就是把小脸的美国人体型的改变成日本人的体型。如此一来，画才容易从正面浮显出来。 　　只有等身缩短的部分强调脸部。 　　在设计女孩子的时候，对吊眼梢的女孩产生莫名的感动。一旦开始画吊眼梢的女孩就再也停不下来了。 　　原因不明的信念从前我一直认为圆眼的女孩很可爱。从小画女孩子的眼睛时，一定在眼下加线。此时却突然喜欢吊眼梢，因而诞生了拉姆。拉姆的口头禅是从《任性小子》中海底人的口头禅演变而来的。这个字原本是千叶一带渔夫的方言，因为不适合女孩子用，所以略为修改过。编辑也认为很有意思。拉姆会飞。不是地球上的孩子，一定是从异乡来的孩子，这个联想把拉姆和雷公结合在一起。最初预定连载五回，所以须视人物加重题材。拉姆是第一个的演出者，所以第二回就不再出现，以返回自己的星球为结束。到了第三回最后已经接不下去了，进退两难之际又想到" 运用那个女孩" ，于是再度让她出场。 　　至于诸星当，画得美不一定有趣。这才是我笔下的人物。我是一个比较骄傲的人，所以对于" 我画的漫画没有不适当的" 看法深信不疑（笑）。这10年来似乎都是在深信绝对有趣的信念下度过的，而至今仍深信不疑（笑）。但只要想成为一名专业者，就必须经常保持着这种深信不疑的信念。我很庆幸从来不需要打工赚钱，但有人说不经过各种体验就没法画出漫画，真是如此吗……很奇怪。如果有体验的时间，最好还是快到桌上去画漫画吧。所谓经验丰富比较好的说法，是一种平凡人的想法（笑）。没有经验就画不出杰作的人，是没有才能的（笑）。 Bt4《相聚一刻》 高桥老师另一部代表作《相聚一刻》的连载始于1980年10月的BigSpirits漫画11月号。 　　高桥老师在6 年之间同时持续连载了二部畅销作品。 　　学生时代我曾住过中野那一带月租五万五千元的公寓，这栋公寓的后面，有栋很怪异的公寓。半夜里，公寓中和约10公尺的道上，竟然有房客在互通无线电。（笑）" 吵死了。 　　到底在做什么。" 我心底暗骂，却胆颤心惊地偷窥着。《相聚一刻》正是描写那栋公寓房子。 　　结果我因为恐惧而始终不敢踏入那栋公寓一步，然而从外表看来不过是一栋典型的廉价公寓罢了。玄关外有相通的走廊。《相聚一刻》中所描写的公寓结构，恐怕正是此类廉价公寓吧。 　　搬进一栋公寓以后，除了搬家之外，就只能生活下去。既然不能拒绝其他房客，就只能好好的相处下去了。后来想到描写公寓的故事就可以叙述各种人类的故事，编写出一连串富有人情的戏剧。于是脑中突然闪过《相聚一刻》的架构，廉价公寓的管理人是位养了一只狗的寡妇。接着又制造响子和五代的关系。本来是富有人情的故事，不知不觉却发展成爱情故事了（笑）。虽然未能按照构想发展故事，但新路线进行颇为顺利，因而继续下去。 “必须脱离形式” 六年之间，同时在少年杂志和青年杂志上连载，这二部作品基本上的不同在于主角的画法。少年杂志基本上是以" 我要变成像他这样" 的角色为主角。而青年杂志的主角却是" 我和他很像，可以变成他".可能这就是《福星小子》和《相聚一刻》的差别吧……。" 手表指针已转到夜晚11点了。高桥老师喝了一口桌上的冷咖啡。《福星小子》连载的8 年间有许多甘苦谈。老师放下杯子，维持原来的姿势开始叙述。 Bt4毛线球和橄榄球 《相聚一刻》就好像毛线球落地般，只要循线追去就会得到答案。《福星小子》却像是玩橄揽球似的，不晓得球会如何传回来。如果不采取打橄榄球的方式，不晓得回路就做不下去的话，漫画就没办法完成了。任何构想或发展都会使下一个画面突然有很大的转变。 　　《福星小子》的开始和高潮的连结线不能只有一条…。上述这些问题是再加上发生了一些不可避免的问题，令读者不禁想到以后究竟会如何呢。此外必须准备繁多的小道具，非常辛苦。《福星小子》每回约有16页130 格画面。例如表达一块肥皂时，一开始就要先把这块肥皂定位。很多人发现自己被这些情况弄糊涂了。而且每次都得找出适合这种肥皂的东西，太辛苦了。一次读完的小故事在八年间至少有三百篇以上，为了不受制于形式而饱受折磨。 　　等画过数十篇后却发现逗趣已定形。" 啊，读者和我都已习惯逗趣的形式了。" 如果连自己都觉得好笑，认为" 结束算了" ，恐怕就没什么意思了。今后将致力于脱离这种形式。大家是否觉得好笑，但我们仍须努力下去。 Bt4角色甘苦谈 最难画的角色前半是诸星当，后半是拉姆，阿当是一个充满了不幸的角色，所以只能描述对于不幸的反应。由于全都是惊吓而陷入单一形式中，最重要是我不喜欢饱受不幸的角色那种阴郁的个性。最初的五回连载完毕后，接着又开始连载10回，途中几乎无法忍受阿当这个角色的个性。直到乌鸦天狗克拉玛出现，才改变了阿当充满不幸的个性。由不幸转而强调喜欢女性的个性。遭遇不幸是被动的，喜欢女性却是角色选择目标前进，画起来容易多了。后半是拉姆饱尝艰辛，拉姆是被动的。方向转入拉姆为了阿当的作为而愤怒不已。 　　不晓得最后是否能解除这种情况。比较容易画的角色是龙之介和父亲。这对" 父子" 很有活动力，一遇到正经的女人，父亲就发挥牵制的功能，角色的方向很容易设定。如果我不喜欢登场的角色就画不出来了，所以其中没有令我讨厌的角色。我个人偏爱配角，例如个性邪气的兰（笑）或弁天。《相聚一刻》里最喜欢的角色是响子。拉姆似懂非懂的个性很成功。 　　偶而会令人产生莫名的感动。例如一边看电视一边做肥皂。叫她不要心有旁鹜。却总是在做体操或别的事。叫她不要弄出太多泡沫来。却总是弄出一大堆泡沫。我完全依照规则画出这个角色，她却率性而为，我认为非常好。角色的命名完全取自当时的灵感。拉姆的全名是随便取的亚格奈斯。拉姆。阿当取自江川投手的弟弟的名字，嗯，不错嘛。（笑）。三宅忍则是当时负责人三宅克的名字。有些名字是原本就取好的，像错乱僧的甥女叫樱花，计时台公寓管理员叫音无响子等。此外，乱马源自" 快刀斩乱麻" 一语，此语颇能表现主人翁的个性，因而以之命名。 　　塑造角色我到小池一夫老师的漫画班去找朋友。因为不是学校里的朋友，只有参加漫画班才能经常见面，所以我就加入漫画班了。现在回想起来，那里的课内容很深呢。例如塑造角色的方法。起初我并不明白它的意思，用最直接的说法就是突显主人翁的演出。即使对专业者也是件苦差事，但是角色装腔作势地出场却很乏味。所以一开始就得安排一段小插曲来表现该人物的本性，一直到我自己成为一个专业者，才真正明白当时课堂上所讲授的内容。刚才已经谈过多达三百篇的《福星小子》的第一回，是从" 诸星当是个倒霉的家伙" 开始。但总是变成客观性的描写，而无法吸引读者。改写数回后，结果从阿当站着挨了阿忍的一巴掌这张画开始。由此首次塑造出阿当这个角色。 　　《相聚一刻》连载的第一回意外地顺利，反倒是《乱马1/2 》乱成一团，乱马这家伙严重的装腔作势了一番。一直说：" 这不行啦，这不行啦。" 改画改了数回之后，终于以被熊猫追赶；跑得筋疲力尽几乎没命的情节当做第一张画面，" 就是这样，就是这样".决定了令人留下深刻印象的登场方式后。开始促使大家记住各角色的名字。《福星小子》是我20多岁前半段的漫画。 Bt4连载结束的真相 《福星小子》于一九八七年1 月21日载毕，《相聚一刻》于一九八七年4 月6 日载毕。其过程是《相聚一刻》与现实生活同步，故早有明确的终点。《福星小子》则大约是在连载结束的一年前，才开始有结束的想法。那是一部可以无止境画下去作品。本来在《相聚一刻》结束后，推出新作品之前应该用这部作品把空档连接起来，但我却不想这么做。为什么替" 福星小于" 加上终止符呢，这种说法是有语病的，但是被" 福星小子" 吸取所有的精力，的确是件可怕的事。如果决定画下去，或许是一个终生可用的" 安全牌" ，但我都认为不可以这样做。以上理由并不够完全、事实上是基于各种理由才替" 福星小子" 打上终止符，但是核心部分却不是言语所能解释的。大胆地说一句话：" 我在画最终回时，心里想，这是我二十多岁前半段的漫画。年纪渐长，已不适合再画这种类型的漫画了。" 《福星小子》和《相聚一刻》同时结束连载，令部分高桥迷猜测她是否停笔？还是结婚、休养？但高桥老师说；" 只不过是凑巧罢了。" Bt4三宅忍 大约在连载结束前一年决定结束时，就开始着手每个人的告别作业。由于角色数目非常多，尽可能给每个人制造出场的理由，维持到最后。不料作业展开后，角色一个个出现，造成了处理上的困扰。具体而言，例如阿忍的善后问题。一开始阿忍是诸星当的女友，后来却发展成拉姆与阿当的故事，浮游在宇宙间，到处被追逐着，真不像话（笑）。多少得负起责任帮助她".接着是《福星小子》第二卷" 家谱" ，这个故事描写10年后的将来，阿当与阿忍结合，得到一个儿子小倒。因此，命运制造管理局的因幡以一身兔子玩偶的装扮登场。 　　这段故事收录在三卷中五篇连续故事里，但是并未设定未来的发展，前面画过的阿当和阿忍未来的样子，就已经是未来的一部分了。接着又把因幡画成忍的伴侣。只要妥善处置心怀遗憾的阿忍，一切就没问题了。若能心无顾虑地结为同伴也很好，总之是向结局发展下去。 Bt4男孩遇见女孩最终回 《男孩遇见女孩》是11篇连续的故事。也是自《福星小子》连载以来最长的连续故事。本回的电影就是根据这11篇故事改编而成。做成11篇的原则是11篇正好是一册单行本的分量。能把最终回集结一册，像礼物般系上缎带也不错。此外没有特殊意义。 　　我一直考虑采用捉迷藏的方式，很久以来屡屡向相关人员提出" 以何种方式结束呢？" 他们经常都冷漠地回答我" 总不是捉迷藏吧。" 若是采用太严肃的方式，却又像是被追杀似的。或者也可以用赌博性质较强的方式，起初也都考虑过。说穿了不过就是利用鲁巴、阿当和拉姆的三角关系罢了，我不喜欢画纯情男（笑），却又不能动鲁巴。束手无策之下只好叫出卡鲁拉，结果非常好（笑）。 　　事实上打算在白天结束这场访谈，这是采访者的礼貌，因为老师通常都在傍晚起床。时钟的指针已近清晨零时。老师提到晨昏颠倒的日常生活。 Bt4日常生活 每天过着散漫的生活，困了就睡，饿了就吃。多半都是下午才起床，从未在早晨起床工作。三餐都是外食，非常喜欢吃冷冻乌龙面（笑）。一年几乎只有一次下厨做饭。 　　我已经嫁给漫画了，无时无刻心里不想着漫画。首先，为了构想下一篇故事，我会坐在桌前发一两天楞。但脑袋里却一直在想着如何画出构想中的材料。真正动笔只需半日就可完成草图。然而之前的路途却很漫长。 　　我非常重视草图哦。一定要有名字有图，做出完整的草图才放心。 　　否则可能担心得画不下去。明知道没这么严重，却始终不能克制自己。 　　决定故事的纲要时，一定连起头都想好了。 　　一定要画出第一眼就深深的吸引住读者的画面。此外还要考虑如何分割画面。起头就要结局的布石，必须谨慎。台词不可过多，画面分割不可纷乱，主人翁必须突显……等，都是我每天坐在桌前思考的问题。 　　依我个人的经验来看，漫画家必备的资质是耐力。一切都是从坐在桌前持续思考开始，做不到的人不可能成为专业者。画不出草图有时会引起生理不适，如胃痛，胸口闷，出冷汗……因此要有良好的健康才能应付。 Bt4只采用女性助手 完成草图后须请来助手，熬一、二夜完成工作。 　　助手全是女孩子哦。男孩子比较没耐心。就拿倒茶这件事来说，日本的儿童在成长中，恐怕大多数男孩子目前仍被教导成不倒茶吧。男孩女孩都有时，我总是无可奈何地先选择女孩子。若是工作时就不分男女，只问是否有能力。但为了避免麻烦的质问，多半还是与女性共事。 　　登上漫画舞台10年以来，除了漫画以外最大的变化大概是大学毕业吧。 　　大学毕业我登上漫画舞台之时，曾说过" 不要再念大学" ，但受到父母激烈的反对。哥哥也说" 即使不念大学也不会得到更多赞美哦" ，我才深有同感。半年内若是漫画生涯触礁，我一定会觉得不念大学是错误的决定。毕业论文让我大费工夫。当时的编辑者帮忙我寻找相关书籍，幸好顺利完成论文。毕业后全力展开《福星小子》的连载。 Bt4人缘 《福星小子》共34卷，《相聚一刻》共15卷。都卖到二千万套以上，真可谓代表一个时代的畅销巨著。违背作者的预想，跳入另一个世界后。发现电视的力量十分惊人，蛮后悔的。但当时的确很想改变吧。拍成电影也是一件大事。我始终认为自己不可能会错，凡是自己觉得有趣的题材，就画成作品，所以获得肯定时也没有太大的震撼（笑）。老实说是略感迷惑。但是得到这么多热情的读者，令我非常高兴。身为作者，对于漫画中某些部分仍是无法理解的。对于《相聚一刻》中的感情。我倒是可以理解。毕竟和一个大男人和一个女人相处6 年嘛（笑）……，不过就是这种故事罢了，没有其他特别的目的。在一个玩弄女人的男人的故事上花了6 年（笑）。不但我自己投入这种故事里，读者也深被吸引。一般恐怕无法亲身体验《福星小子》中的情感，谁能和外星女子坠入情网呢（笑）。至于大受欢迎的原因，可能是我心里的想法和读者心里的想法有部分不谋而和吧。 　　战友周刊连载结束已将近一年，大家的梦也该都醒了吧。我已经替故事加上句号了。从前《福星小子》第几卷的第几篇某处的画面画了些什么，我都熟记在脑中。如今已忘得一干二净。《福星小子》中的角色，如今都是令我怀念的战友。如果不是在愉快的心情下就画不出有趣的漫画，因此要保持愉快的心情，而且要投入角色的情感中，而不是冷眼旁观。 Bt4" 乱马1 ／2" 对于正和《乱马1 ／2 》恶斗的我而言，拉姆、阿当等人最贴切的形容词恐怕也就是曾与我同甘共苦的战友吧。想都不想就得到灵感是最棒的事了。《福星小子》和《相聚一刻》都是在这种情形下画出来的作品。但是《乱马l ／2 》却着实令我大费了一番脑筋（笑）。 　　画什么好呢？因为比较喜欢女生，所以都是画女生。但偶而也想以男生为主角呢。因此想到创造一个可以变身为男或女的人物，变身的热水冷水却想了好久。为了使主角无论变身为男或女时，一眼就能被认出是乱马，因此设计了发辫。为了配合发辫又使用拳法啰，迷迷糊糊的决定了这个角色（笑）。开始连载后，深为女主角烦恼。此时完全不能理解自己的心情而始终下不了笔。总觉得与发型有关，" 咦？剪掉了" ，小茜的头发整个剪短了，至此仍未能明确塑造出小茜这个角色，使我觉得很累（笑）。《乱马1 ／2 》的方向是运动。主角乱马毫无心机，必须替他决定行动方向。(配图：图片/2/高桥留美子/乱马4 说明文字：《乱马1/2》女主角天道茜) Bt4《一磅的福星》 《乱马1 ／2 》是画给儿童看的漫画，所以其中有些部分曾考虑过儿童读了是否高兴。但是曾短期连载过数次的《一磅的福星》却被普遍地认为比《乱马1 ／2 》有人情味和内心的情感，是一部很有人味的漫画。但是漫画能不包含这些特质吗？由于自己所说的和所画的不一致，觉得十分可耻而努力了一番。《一磅的福星》以后仍将继续画。并非以《福星小子》和《相聚一刻》之关系为目标，但若能互相提携也是很好的事啊。 　　Bt4奢华是大敌。 　　" 车子，没有驾照。游艇，没时间搭。别墅，不晓得为什么要去。 　　如果别墅沦为放置漫画道具的地方就糟了（笑）。我不怎么喜欢奢华的东西。 　　但是《乱马1 ／2 》曾想过要设定在海边，所以考虑在海边的气息。，如果我说，" 我画草图时，你们去游泳。" 助手们一定会很高兴。但是却找不到适当的，结果设定的海边小镇就只好删除了，别墅也没有了。我的休闲就是画漫画，生活也是画漫画。奢华是漫画的大敌。 　　专业者如果我没成为漫画家，情形大概会很惨（笑）。和办公室同事话不投机，回到暗淡的廉价公寓里，沉重地脱下丝袜。我几乎很清楚地看到那种景象了（笑）。我想成为专业的原因是，因为我希望有很多人看我画的漫画。什么都不要想，坦诚地专心地看我所画的漫画。希望用一己之力带给大家更多的欢笑。当有人说" 真有趣" 时，我就觉得很高兴、很幸福了。因为我是如此地深爱漫画。 Bt4兴趣和职业都是漫画 从构思草图，到完成一本书自己再读，都觉得很快乐。虽然也有辛苦之处，却觉得很快乐。愈画愈高兴，困难的地方也令我感到欣喜。漫画的本质就是快乐。所以" 《福星小子》和《相聚一刻》和《乱马二分之一》的主题，都是爱。我认为快乐是件重要的事，所以我要继续画快乐的结局。要画读后心情愉快的漫画。 Bt4《福星小子》出笼记 《福星小子》是高桥小姐大学时候的创作，初刊于1978年8 月《少年SUNDAY》第39期。原来只打算5 回就结束连载，后来由于受到广大读者的欢迎和好评，又追加了10回。没想到10回出去后越发不可收拾，热情的读者们一定要求长篇连载。但这时高娇小姐正有意辍学，全力投入漫画创作、却受到家人强烈反对，故《福星小子》的连载也时断时续。直到1980年大学毕业后，从当年3 月《少年SUNDAY》第15期开始，才正式进入长篇连载。到l987年2 月《少年SUNDAY》第8 期连载结束，《福星小子》连载时间长达7 年之久。 　　《福星小子》在日本版本很多，有伴随连载的34卷单行本，还有作者重新绘制封面的15卷合订本。此外，还有彩色英文版、小说版、电影版、Tv系列等……。最近《福星小子》中文卡通译制片，正在香港卫星电视中文台播映，也受到中国大陆小观众的热爱和欢迎。 Bt3之二―――问答：乱马，我的挚爱 有格斗，有恋爱，有耍宝。在日本却有中国风味。高桥老师说《乱马》就是一部这样的无国籍漫画。刚画完《乱马》最后的图画（特大海报）的老师，在此述说《乱马》的九年历史。想传达欢笑和Happy ……与《乱马》共步的九年. Bt4《乱马》诞生秘话 Q ：主角变身的这种idea，是怎样想到的呢？ 　　A ：因为我想如果主角同时是男性和女性，就能画很多男孩子和女孩子了。能同时画男女两边是件快乐的事。而且怎么画都不腻。 　　Q ：请问想到利用水来变身的契机？ 　　A ：要如何变身这点，我想了很久都想不到，原本想让人被揍了就变身，但是这样的话，打得满脸是包很可怜。男女男女……这想着的时候，就想到澡堂上写着" 男" 、" 女" 的帘子，" 说到澡堂就是热水和冷水……" ，就这样。虽然这种设定很耍宝，但是我自己倒是挺中意的。我希望画成一部有好笑的地方，有happy 的地方，让人看了能打起精神的作品，就这里而言，我想是成功了……。 　　Q ：《乱马》这个名字挺稀奇的，请问你为什么想到这个名字？ 　　A ：我想这个名字不管对男孩子或对女孩子来说都很可爱。 　　Q ：咒泉乡这个点子也挺新鲜的。 　　A ：当决定变身由" 水" 来决定之后，既然是水，我的脑海里就浮起了被诅咒的泉水。至于场所，" 有这诡异的泉水的地方，除了中国以外没有别的了" ，所以我很快就决定了。 Bt4总数百人的《乱马》角色的辛劳故事 Q ：出现了娘溺泉，猫溺泉等种种的溺泉，咒泉乡有哪些溺泉是一开始就想好的吗？ 　　A ：我只想到了是个有很多受诅咒的泉水的地方，种类一开始并没决定。当我做出新的角色的时候，再配合那个人最适合的变身型态，所以泉水是跟着角色增加的（笑）。我也不知道到底有多少泉水？ 　　Q ：如果你自己掉到咒泉里的话，你希望能变身成什么样子？ 　　A ：我希望能变成能在天上飞的动物。在漫画里，裤袜太狼或凤凰山的居民这种有翅膀的人物也存在着。我想如果能像那样自由自在的在天上飞，一定很愉快。 　　Q ：有哪些角色的性格变得和当初的打算不一样？ 　　A ：主角乱马。原本我想是个玩格斗的男孩子，很有精神，然后是个性格很爽快的男孩子，但是变成了优柔寡断，对什么事情都很在意，又小气的家伙，我想这种个性每个人都有，我利用笔把这种性格表现了出来。 　　Q ：感情移入最深的的角色是？ 　　A ：因为乱马和小茜的性格出人意料的执拗，直接表达感情的良牙好画多了。相反的，珊璞或九能这种好胜（强气）的角色我很难理解。比如说九能，我只画了两三回，就觉得" 我真是跟不上这个人".可是，在编故事方面，他们和八宝斋一样是非常方便的存在。自以为是很强烈，老是造成麻烦，帮我能一直把故事往前推，对我来说是非常方便的角色。 　　Q ：有不少小角色存在，有你喜欢的角色吗？ 　　A ：我挺喜欢有可疑外表的博奕王Ｋ。很像耍宝的角色。另外，不知道为什画的时候让我安心的咒泉乡导游，我也挺喜欢的。 　　动物方面是小P 吧，虽然我也喜欢雄猫和珊璞的猫……如果有像小P 的小猪，我一定要家里养一支当宠物。 Bt4看了之后笑的搞笑是基本。 　　Q ：《乱马》具有格斗、恋爱、耍宝三个要素，请问有哪些故事是你画的时候觉得很快乐的。 　　A ：不管那个我都画得很高兴。可是，因为我想画的是好笑而有趣的漫画，所以不管在哪一类里，我都一定放一些搞笑的东西。角色被打之后飞走这种一定出现的耍宝法我意外的喜欢，一不小心就画下去了。 　　因为连载了很久，格斗之后格斗，恋爱之后恋爱的话腻，所以在格斗类的之后，常常画一个一篇完结的搞笑故事，之后再画恋爱故事，想这样，为了常能画出新鲜的《乱马》，在我心里我有一定的流程。 　　Q ：你喜欢的爱情场面是？ 　　A ：我喜欢良牙和小茜说话的时候，非常不好意思、很害羞的这种气氛。每次要画认真的场景的时候，画着画着自己都害羞起来，所以每次最后都沦于耍宝。 　　如果范围不限于爱情场面的话，在格子的角落自然而然的放一些搞笑的东西。这些东西我觉得就算没有人发现我也很喜欢。 　　Q ：最有印象的故事是？ 　　A ：乱马学" 飞龙升天破" 的那一段。由于八宝斋的炙，贫力虚脱炙，力量上变弱的乱马，而以前打不过他的角色们集合起来打倒他。而另一方面，要帮助乱马的角色们也聚集在一起。 　　我觉得一直到那之前，以乱马这个人为中心而行动的角色们，终于开始动了起来。因为这个故事是我一边烦恼一边画出来，所以印象特别深刻。 　　说到格斗，是和г- и打斗的那一回。也许是因为那个角色也有男女两面。又也许是他的两个手下的搞笑法，也让我画得很快乐。 Bt4这次的特大海报是最有自信的作品 Q ：这次的作画中，花了最多时间的图画是那一幅？ 　　A ：那当然是特大海报啊。我第一次画这大张的画。要配合春夏秋冬的时光流转，另外必须要配置所有的角色……在这些小地方都花了不少精神。而配合季节放置角色也出奇的难。尤其是冬天，我只想到了格斗溜冰的两个人。我想了很久之后，想到冬天就是暖炉，就做了一个围着暖炉的" 懒人区".Q ：这次刊载的图画中，有哪张是特别中意的？ 　　A ：虽然月历用的我每张都喜欢，如果说到" 特别" 喜欢的话，大概是八十四页的乱马吧。 　　Q ：这次特地集从前的画，有发觉什么特别的吗？ 　　A ：《Sunday》这本杂志的封面用图，出人意料的有很多类似的画。因为是少年志，很有精神好像要飞出画面般的姿势自然而然的都挺像的。如果不一次看，倒是不注意到。 　　老实说，这是我第一次出画集形式的东西。很少有机会像这样一次看完自己的画，这次能看到很多怀念的画，我很高兴。 　　Q ：最后对读者说几句话吧。 　　A ：长久的期间里，为《乱马》加油打气的大家，真是多谢了。 　　能够连载九年，也是因为大家的应援。当我看读者来信，知道大家都能乐于我的作品里，甚至帮我加油打气的信，这些都激励了我。以后我继续画有趣的作品，请大家要支持喔。 Bt2作品： 《乱马1/2 》/ 《Ranma1/2》《 福星小子》/ 《UruseiYatsura》 《相聚一刻》/ 《一刻公寓》/ 《MaisonIkkoku》 《犬夜叉》/ 《INUYUSHA》 《人鱼之森》 《人鱼不再笑》 《斗鱼之里》 《人鱼之伤》 《梦的终结》 《约定的明日》 《人鱼伤痕》 《舍利姬》 《P 之悲剧》（短篇集） 《P 之悲剧》 《浪漫的商人》 《不幸之家》 《花盆之中》 《百年之恋》 《大码SIZE的幸福》 《LorW》（短篇集）/ 《LORW》 《LorW》 《苗条观音》 《是狗又如何》 《跟婆婆一起》 《加油末世》 《GRANDFATHER》 《宝塚的招待》 《HAPPYTALK 》 《我是女神》 《一磅的福音》/ 《TheOnePoundGospel 》 《任性的家伙》 《超女》 《我们是变脸俱乐部》 《战国学生会》 （本节配图：图片/2/高桥留美子/乱马、犬夜叉。说明文字分别为：惹忍喜爱的乱马和新作《犬夜叉》）

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:07
Bt1漫画新浪漫主义―――荒木飞吕彦 Bt2个人档案： 生日：1960年6 月7 日 出生地：日本仙台 血型：B 型 （配图：图片/2/荒木飞吕彦/照片说明文字：荒木飞吕彦） 一九八七年《JOJO奇妙冒险》开始在日本漫画周刊《少年Jump》连载之初，只不过被视为一部《格斗》类型的漫画，没想到创作者荒木飞吕彦为角色加入了《替身》的超能力之后，在漫画的科幻世界里，自创一格，广受讨论。 　　到底什么是" 替身" ？根据荒木飞吕彦个人的解释，他想像中的替身，是一种潜在意识、或者类似灵魂之类的东西，根本非肉眼可见。角色与角色之间的格斗，真正比的是智慧、心理战。他所画的" 替身" ，其实是将这些抽象的个人特质具象化ｋｋ有些人擅长思考、有些人行动力迅速积极…等，变成一个个有造型的实体。" 替身" 的原名是Stand ，Stand 是荒木飞吕彦自行设定并赋予意义的，在字典上并无法找关于超能力的解释，他认为这字眼有着" 一旁伺候" 的意味，替身应该像是影子或是幽灵，是人的一部份。 　　《JOJO》至今仍在漫画周刊上连载，经过十年的累积，格局变得非常之大。不但时空横跨百馀年，出场角色众多、剧情也异常复杂。它在读者之间形成cult现象，一些具有考究癖的疯狂研究者，会紧抓着各项关于《JOJO》的细节进行探讨。而《JOJO》的素材，几几乎乎完全投射作者个人的偏好与喜爱，因此研究议题中，一个重要的方向，便是作者的生平。 　　作者成长于日本开始与流行文化紧密结合的时代。一九六○年出生的荒木飞吕彦，少年时代最爱的事就是电影、漫画与摇滚乐。以电影来说，最有兴趣的是克林。伊斯威特的西部电影，即使看电视，也偏爱日本剑侠的" 时代剧" ；漫画方面喜欢土白叁平的" 忍者系列" ，音乐则喜欢齐柏林飞船、巴布。狄伦、ＹＥＳ等西洋摇滚乐团。荒木飞吕彦会将他所喜欢、或是感兴趣的元素放进自己的创作中，譬如"JoJo"替身的名号，取名来自于塔罗牌与埃及九神，" 愚者" 、" 死神" 、" 教皇" …，到了晚期则由流行音乐的团体或是艺人名称所取代，像是" 皇后" （Queen ）、" 海滩男孩" （BeachBoys ），最近还有"辣妹" 登场…而角色的穿着装束，大部分是参考凡赛斯Versace 与莫史基诺Moschino，造型杂揉庸俗与华丽。荒木飞吕彦将流行文化的讯息重新组合，分置在《JOJO》之中，其实都是他个人幻想与经验的延伸。 　　荒木曾经创造出一个地点" 杜王町" ，为角色斗智斗力的地方。他对镇上建物分布与居民活动空间，都有细腻的观察与描写。事实上，杜王镇的蓝图就是荒木的故乡，日本仙台的小镇。虽然荒木画的是具有科幻情节的漫画，可是漫画中的场景与景地都非常写实。《JOJO》第三部以埃及作背景，第四部是日本，第五部则是意大利，每过一个章节，荒木便会标示所有故事发生的地点示意图，这种表现概念是玩电动游戏世代的集体经验过关斩将必得对周遭景物有所了解。在游戏中所设计千奇百怪的场景，既藏有解谜的暗示也是危险的来源，电玩世代对于景地非常敏感，都有丰富的想像力。 　　荒木先生作品的魅力不仅体现于有力的笔触和画风上，还表现在登场人物的服饰上。这大概和他曾立志要当时装设计师不无关系。荒木作品中的角色，全都身着各种饰物，服装更是标新立异，类似意大利米兰时装发布会上时装模特穿的衣服。 　　荒木作品的另一个魅力在于，读者能够从画面上感受到真实的存在感。画面中的人物虽然肌肉发达、身材魁梧，动作却异常轻巧敏捷。而其质感又如同青铜像一样敦实、厚重。可以说，意大利时装般的绚烂多姿和巨大石雕般震撼人心的力量，使荒木飞吕彦的作品畅销不衰。 　　就连少女漫画界的大姐大Clamp 从同人志时代开始就极为钟爱《JOJO》。去年（2000年）Clamp 还化名" 暗杀动物军团" 私下开设了《jojo》的同人网站，偷偷玩得不亦乐乎。怎奈最后还是被荒木飞吕彦发现了，似乎荒木找clamp"协商" 了一下，结果Clamp 只好关闭了网站。也许是不甘心得缘故，Ｃlamp竟然一不作二不休，把网站的内容改头换面开始在商业杂志上连载，于是就有了她们的新连载《合法药局》，名字和她们" 被迫" 关闭的网站的名字一样。 　　虽然《JOJO》已经有十年的历史了，荒木却是非常年轻的作家，他从专校毕业后，便投身漫画创作，处女作是《武装扑克》（以西部小镇械斗为背景），之后除了发表《魔少年》、《欧巴来访者》、《曼妙的爱林》等短篇之外，全部精神都花在《JoJo》这部长篇巨作。 　　未来如何发展不得而知，但是《JOJO》活脱目前超人科幻漫画类型的窠臼，则是毋庸置疑。 Bt2作品： 《JoJo奇妙冒险》（JoJo'sBizarreAdventure） 　　《巴欧来访者》（BAOH） 《魔少年B.T 》 《武装扑克》 《神奇的艾琳》 《向巴吉尼亚问好》 《死神之Q 》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:08
Bt1宫崎骏 Bt2个人档案： 生日：1941年 出生地：东京 （配图：图片/2/宫崎骏/照片说明文字：宫崎骏） 谈到宫崎骏的时候，首先想到的不是任性自然的风，透明清澈的水，变化万端的云，不是飞行，少女，魔法，甚至不是自然和人类的永恒主题，而是另外一个和宫崎骏同样可以称为巨匠的人：金庸。 　　同样渊博广阔的知识，同样深沉厚重的依托，同样前无古人的使得被认为是通俗幼稚以至低级的文艺形式成为经典，也同样在解剖世界的同时解剖着自己，最后到达了寂寞高手的地步。 　　如同金庸从" 武侠" 到" 侠之大者" 到" 无侠" 到" 反武侠" 的过程一样，宫崎在动漫画中，亦反映着自己相似的里程。宫崎骏亲自监督的六部动画，既：风之谷，天空之城，龙猫，魔女宅急便，红猪和幽灵公主，再加上最能代表宫崎思想转变历程的漫画巨著《风之谷》，无不留下宫崎自己对世界宇宙自然和人类解读的痕迹。 　　可是，如果要全面回忆的话，且让我们放慢脚步，一切从最初开始…… 　　出生于1941年东京的宫崎骏，在四兄弟中排行第二。宫崎的母亲是个严格而聪明的女性，对宫崎一生的影响甚大。看过《天空之城》的人，大概绝对不会忘记狡猾而可爱的海盗婆婆吧？虽然长相不同，但海盗婆婆的个性和宫崎的母亲可是颇为神似哦。而47年，由于母亲患结核病而造成的灰暗悲惨的家庭，亦在《龙猫》中有着一丝影子。 　　从小就喜爱漫画的宫崎经常喜欢涂画一些军舰、飞机之类的东西，不过多年前在粗燥的纸上幻想着飞行，魔法的小男孩大概不会想到，自己有一天真的可以成为开创一代动画事业的宗主吧？ 　　高中毕业之后，宫崎骏进入东京学习院大学就读，主修政治经济学。同时，也参加了儿童文学研究社，那个时候还没有漫画社这一类的社团，儿童文学研究社算是和漫画最有关系的社团了，而整个社团有一段时间还只有宫崎骏一个社员。 　　1960年的时候日本安保斗争运动带动了社会风潮，许多学生都参加反对安保条约的示威运动。宫崎骏原本一直抱着保守的心态旁观著，但后来看到登出受伤师生的照片，他才下定决心加入示威运动，不过当时学生运动已渐渐进入退潮期了。 　　1963年，宫崎骏从大学毕业了，进入东映动画工作。受训三个月之后，他成为一位动画师，正式加入动画界。第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画"wanwan 忠臣藏".紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部电视动画剧集" 狼少年ken". 说起来真正燃起宫崎对于动画兴趣的影片呢，也许大家也会记得一部描述残酷的冰雪女王，小男孩冰的心和女孩溶解冰心的热泪的古旧影片吧？没错啊，就是现在回想起来无论是人物，原画还是情节，都只是属于古董级的幼稚的俄国动画片《雪之女王》耶。正是这部动画，燃起了宫崎骏心中的创作的火焰哦，乃至若干年以后，他仍然充满着崇敬的回忆着：" 我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业"1965 年秋天，宫崎骏自愿帮忙高田勋导演的《太阳王子》，担任场面设计及原画，从而上了动画制作的" 不归路".虽然如果现在回首的话，《太阳王子》的无论从制作，人物到情节，音乐，都近乎可笑的幼稚，简直和我们的那位海尔王子有的一拼，可是，那毕竟是宫崎的" 处女作" 啊。 　　在此之后宫崎一直坚持着自己的动画之路，纵然在拿着微薄的月薪，支付着日益增大的家庭开支的情况下，亦无愿无悔。 　　1978年，第一部全程由宫崎骏监制的作品《未来少年科男》播出并颇受好评，宫崎展现未来少年的冒险电影风格在该片中大大地展现。 　　这是宫崎风格和思想逐渐形成的期间，浪漫的气质和冒险的勇气，纯洁的少年和成长的心情……宫崎终于开始进入自己一直所梦想的幻境。 　　1982年在宫崎迷的心目中，是一个重要的年份，因为这是《风之谷》开始在德间书店的Animage 杂志上开始连载的时刻。这部以文明毁灭后千年，边境小国风之谷的公主娜乌西卡因在腐海森林中漫游，遭遇宿命的王虫，卷入人类的战争而开始的漫画，一直连载到1994年才完结。为时12年，长达7 卷的这部漫画巨著，不但包含着史诗般宏大的篇章，跨越生命和生死的追寻之旅，对人类和自然的深层哲学思考，更是宫崎自己对环境保护和人文主义长期思考，不断深入的思考的结晶。可以说，要认识到宫崎从对环境的关注，转变到怀疑" 环保" 的正义性，从对人类本身的关怀，少年青年直至中年的成长历程的思考，到对人类本身的起源，意义的质疑和解读，以至最后在混沌黑暗的时刻提出的" 生命是黑暗中闪烁的光" ，因此无论多么艰苦，一定要" 活下去" 的" 最终奥义" ，无不在这部深重宏伟的漫画中得到了体现。因此，要窥探宫崎思想的发展过程，漫画《风之谷》是最简便轻捷的方法。 　　1984年三月剧场动画《风之谷》上映，虽然由于电影长度和包容的限制，动画《风之谷》的内容只是漫画的一本多一些的情节，而且作为宫崎动画圆滑期的代表制作，影片明显煽情的结尾和宗教情结都受到评论家的批评，但是其丰富的想像力及深沉的内容，却震撼了观众和整个电影界。女主角娜乌西卡的形象，更是因此跃居人气女主角的第一名，直到十余年后才被超越，这不得不说是一个奇迹。 　　《风之谷》集中了宫崎动画制作的众多特色，优美精致的画面，丰富多采的人物，幽默诙谐的对话，积极向上的精神……这一切使得宫崎作为老少皆宜的国民动画家的声誉雀起。 　　而片中体现了因人类的愚昧战争和过度掠夺而反噬的自然，巨大的菌类组成的腐海因为人类产生的毒素而散发着毒气，更是被环保主义着作为圣经宝典珍重不已，宫崎作为" 环保主义" 的教主的身份由此确定。 　　1985年，宫崎骏所在的吉卜力工作室开始制作《天空之城》。背景是工业革命的19世界欧洲，可爱纯洁的小女孩席塔（sheeta）在善良勇敢的小男孩帕索（pazu）的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告戒世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。 　　1988年的《龙猫》和1990年的《魔女宅急便》，在宫崎的作品中可算转型的篇章。一方面宫崎关心的焦点由自然逐渐转向人类，另一方面，由于过去的作品均是充满视觉冲击力的的幻想世界，而使得宫崎的世界似乎只是张力的剧情和虚幻的时空。放弃了一切夸张表演和复杂剧情的《龙猫》和《魔女宅急便》，则是着眼与平凡的人类和周围的世界。《龙猫》中对亲情的描述，和《魔女宅急便》中对少女成长细致入微的描述，无不使人感到亲切和感动。 　　1992年，宫崎的《红猪》问世，这是宫崎相当重要，却经常被轻易略过的作品。其实无论是从这部作品本身还是从它对宫崎创作生涯中的意义来说，这都是一部不可忽视的作品。正如金庸到了《笑傲江湖》进入" 无侠" 的地步一样，长期以来一直被作为" 描述简单的人和简单的故事，充满着反都会情结，重视环保主义，充满爱的深广和辽阔，适合合家观看" 的宫崎骏动画，从这时，而不是在97年才突然开始发生变化的。虽然如果从外表来看，这个背景设置在20年代的意大利的故事，描述的是一个叫做红猪的猪的故事，影射的是中年时期的成长历程，无论是从美伦美央的画面，温馨优美的音乐还是轻松幽默的剧情，都是打着明显的" 宫崎制作，必属精品" 的特制商标，可是一直以来一直以少年，尤其是清丽明快的少女为主角的宫崎，此次突然换上一个长着猪脸的中年阿吉桑，本身便是一个值得警戒的信号。 　　虽然影片中的红发女孩菲娥承担了为红猪带来光明和希望的鼓励者的角色，可是，所谓中年人的成长，亦不过是，" 虽然很多事情已无法改变，但只要喜欢自己，亦可以让自己生活的不一样" 而已，宫崎一向体现出的乐观的精神，这时其实已经有所改变。尤其是，宫崎的影片虽然自从《风之谷》以来一直是不尽人意的，但如同《红猪》这样的简直可以说" 不合情理" 的结尾，却是第一次出现。所以，应该是从这个时候开始，宫崎就已经进入了对于以前所有作品的反思，对于" 环保" ，" 人文" 和人类的自然的深切反思，而这种反思的结局，直接的体现到了94年宣告结卷的漫画《风之谷》中。这也是为什么宫崎自己会说，如果任由他自己的性情，《幽灵公主》可能会成为一部讲述" 你们没有活的资格" 的影片。 　　了解这一点，也就不用为时隔5 年出现的《幽灵公主》感到震惊了。尽管由于从最初的5 个小时缩减到了2 个余小时因而显得有些生硬晦涩，尽管为了商业的目的而加入了过多的感情戏，人物的刻画反而不及宫崎以前的作品，《幽灵公主》仍然不能不说是宫崎的顶峰制作，是宫崎对自然和人类关系苦苦思索不得其解而呕心沥血的作品，是自己也没有答案的宫崎，面对着这个时代所能够唯一看到的希望。 　　因此，这部背景设置在日本开始侵略山林的室町年代，描写山林中的物化族以及发展中的人类两个圣域战争的故事，才可以得到解释。而影片的最后，没有通常的大团圆结局，而是认识到战争还远没有结束的阿席达卡对小桑所说的那句" 一起活下去吧" ，也才可以得到真正的理解。这是推翻了自己过去纵然不深信，却一直在宣扬的理想和主义的宫崎，在没有答案的情况下无奈的苦笑和期待。生命的高？尊严，自然的不可侵犯，以前的所深信的一切此时已经灰飞湮灭，在没有任何支持力量的时候，自己也不知道未来会如何的宫崎把问题抛回了观众。" 活下去" 的主题，也成为贯穿始终，却不停变化的意念，深入了每个人的内心。 　　自84年的《风之谷》奠定了宫崎动画宗师的地位以来，13年的心路历程，对于过去的全面回忆，终于到了终点。宫崎的世界并没有给世人明确的答案。我们是" 被诅咒的种族" 么？与自然一同进化会是我们唯一的出路么？我们的心，我们的过去和未来，是只有漆黑的一片么？也许，所谓的答案，本身也是不切实的东西。但是，能够作的事情，也只有一点。 　　就是深信，生命，是最重要而美丽的。 　　所以，无论如何，请，活下去。 Bt2作品： 《风之谷》/ 《Nausicaa　Of　The 　Valley》 《天空之城》/ 《LAPUTA》 《龙猫》/ 《Totoro》 《幽灵公主》/ 《魔法公主》/ 《PrincessMononoke》 《红猪》/ 《飞天红猪侠》/ 《TheCrimsonPig》 《魔女宅急便》/ 《Kiki'sDeliveryService 》 《再见萤火虫》/《TOMBSTONEOFFIREFLIES》 《百变狸猫》/ 《平成狸合战》/ 《PONPOCO》 《岁月的童话》/ 《ONLYYESTERDAY 》 《梦幻街少女》/ 《WHISPEROFTHEHEART》 由于写文时间的问题，不是最新的

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:09
Bt1带动日本的足球梦想―――高桥阳一 Bt2个人档案： 生日：１９６０年７月２８日 出生地：日本东京都葛饰区 （配图：图片/2/高桥阳一自画像说明文字：高桥阳一自画像） 高桥阳一从小学五六年级开始画漫画，受" 巨人之星" 的影响，专门画棒球漫画。上中学后进入乒乓球队，仍不间断地画。高中时代加入软式棒球部，漫画暂告一段落。临近毕业时开始向《少年跳跃》周刊投稿，决心成为漫画家。１９８０年，他的《足球小将》获得《少年跳跃》的新跃奖，一举成名。《足球小将》开始在《少年跳跃》连载。１９８２年，他的《百米跳跃》获得第九届爱读者奖，并被选为最受欢迎的漫画家。１９８３年，《足球小将》被制成动画。一时间，升起了一股巨大的足球热。体育用品商店的足球被销售一空。 　　他的夫人小粥瑶子是配音演员。动画中足球小将翼君的讲话就是瑶子的声音。 　　高桥阳一在谈《足球小将》中说道：" 翼的梦是足球。而我的梦想则是漫画。一无所知的我，心醉神迷地画出了第一部连载故事《足球小将》，就这样成了连环漫画，梦想成真，我感到又高兴又害怕。 不论是我还是翼，今后的路都还很长很长，我和翼将向着更大的梦奔跑。恳请大家今后继续为我们助威。" Bt2作品： 《足球小将》/《CaptainTsuba》 《百米跳跃》 《拳击小子》 《翔的传说》 《我是岬太郎》 《尖子投手》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:11
Bt1战斗着的男人――描绘光明的车田正美 Bt2个人档案： 生日：1953年12月6 日 出生地：日本东京都 看到车田的名字，的确是一种古董的感觉。毕竟在贞本义行、井上雄彦、藤崎龙、押井守等等疯狂家伙们扑天卷来的今天，车田的辉煌已是上个世纪的小火花了呢。曾经在九十年代狂刮的" 圣斗士" 旋风，如今看来，也变成了" 热血傻瓜搞笑漫画".但作为打开国内漫画大门的日本漫画第一浪，车田的业绩的确是不可抹灭的哟。" 斗士的小宇宙" 到底曾让人热血沸腾过啊。 　　其实以现在的眼光来看，车田正美还算不上顶级的漫画家，但他的名字在国内漫画迷的心中始终能占有一席之地。国内掀起的新漫画之风正是由他的作品带来的。其实，早在多年以前我们就已经接触过新漫画了，象《铁臂阿童木》，《森林大帝》，《丁丁历险记》。但那时出版社并未打破旧连环画的传统，这些漫画仍是以小儿书的形式与大家见面，虽然十分受欢迎，但并没能把新漫画之风带入中国。 　　真正的改变在92年，就是由车田正美的代表作《女神的圣斗士》改编的动画《圣斗士星矢》在全国的播出，其轰动效果，不用我多说了。海南摄影美术出版社趁热打铁，适时推出车田正美的原作，这种画面连续，具有电影效果的新式连环画一下就抓住了读者的心。想起当时的狂热，至今仍回味无穷呀。从这个角度来说，车田可以被称为日本漫画打开中国大门的钥匙。 　　１９５３年１２月６日出生在东京都到今天，车田真成了近五十岁名符其实的" 欧吉桑".自幼就一心想获得漫画新人奖，１９７４年终以《女强风暴》在《周刊少年ＪＵＭＰ》上发表而崭露头角，随后《拳王赌注》、《风魔小次郎》、《男坂》、《雷鸣泽基》相继问世。 　　直至因《圣斗士》而受到疯狂拥戴的车田，在新世纪里，恐怕只能以" 想当年……" 开头，重温自己的黄金时代了吧。《圣斗士》连载结束后，本想借９２年的《静斗士翔》重燃渐渐微弱的斗士之火，然而结果差强人意，也正是从那时起，车田开始步入了逐渐被淡忘的迟暮前辈之列…… 　　从《雷鸣泽基》开始，车田漫画正义与邪恶的斗争，层层打关式的风格已然形成，到《静斗士翔》更是根深蒂固，时至今日在《月刊少年ＡＣＥ－Ａ》（少年エ－ス）连载的《Ｂ' ＴＸ》（钢铁神兵），都依然延续着斗士的套路，也难怪会身价大跌。冷饭炒了Ｎ遍，自己不腻，读者老爷们的胃口，却早已倒足了呢。（笑） 　　然而回头望时，热血少年（有时也是头脑简单的代名词，代表为星矢。星迷不要追杀我。）历尽艰险（不然怎能拖到这许多卷），打败大坏蛋（邪不胜正，千古不变），诸如此类的恶俗故事在" 斗士系列" 之前已不在少数，为什么唯独车田大获成功呢？而那也就是车田漫画最根本的动人之处吧…… 　　浩瀚深遂的夜空，熠熠闪烁的群星，车田从希腊神话和宇宙的星座中构筑起了自己的传奇。智慧与胜利的女神雅典娜、海王波塞冬、冥王哈迪斯还有那个惨兮兮的潘多拉，远古神话中的神祗在现代人的肉体里苏醒。极乐净土、地下冥界、以天空星座为依托的战士，在车田重写的神话中，东西方文化、古代现代文明被融汇一炉，的确是不一般的想象力呢。而《圣斗士》之后，为了让后继的斗士们能紧跟时代，不被口味变得很快，总是朝三暮四的读者上帝们抛弃，车田将盛旧酒的瓶子作了高科技包装。加入了地球环境问题、相对论、进化论、遗传工程、基因重组等等艰深的东东，成就了《静斗士翔》和《Ｂ'ＴＸ》。从进化生成护身铠甲的翔和神人类，到传说中的圣兽- 终极Ｂ' ＴＸ，虽说是换汤不换药，但能将这一堆足以令人消化不良的干抽名词塞进斗士的壳子里，且能自圆其说还似模似样，也确是车田的本事。 　　呵呵…… 　　" 天马流星拳" 虽乃" 宇宙第一的正义战士" 星矢十战九败的成名" 必杀技" ，但其流传之广，连周星驰的搞笑片里也有用到，车田拳招的深入人心，由此可见一斑。无论多么麻烦，开打前总要高呼一声的华丽名词，从钻石星辰到庐山升龙，再到后来的天隼爆裂、死亡轮舞（静斗士- 翔）和耶稣的晚宴（Ｂ' ＴＸ）等等，车田对拳招的命名，一直本着唯美的宗旨呀。既贴切，又上口，当时这些名目繁多的招式，真是被津津乐道的哟。而且其对拳法的力度、速度、气度，全都作了新的解释，战斗力、经验值、潜在力都能以数值计算，这不能不说是车田的独创呢。 　　车田正美作品内容大多是很典型的正邪之战，正邪之间极端对立，可谓黑白分明，没什么引人思考的思想内涵，就象童话故事（非安徒生的那种）。在人物的刻画上也没有复杂内心世界的描写。以如今的观点来看，他的漫画是适合初中生和小学生阅读，而不能满足思想层次较高的读者。不过车田正美的故事构想还是很出色的。拿代表作《女神的圣斗士》来说，以人人都喜欢的希腊神话作背景，创造出代表星座的圣斗士，同时赋予斗士们与星座相应的性格，这样的设定实在迷人。其中对各种拳法和必杀技的命名也颇有匠心。尤其是对那些可以装卸组合的圣衣的设定更是吸引人。从这点来说，他的漫画与玩具厂商结合是最适合不过的了《水浒传》一百单八将，个个鲜明，其中主要人物更是家喻户晓，看来，一部作品成功与否，人物塑造是关键。 　　《圣斗士》中，有名有姓的人物多达八九十人，其中有星座的六十七人，还有一些没有被列入星籍。也难为车田，不光要为他们每人都设计圣衣和绝招，还得搜肠刮肚地交代各人的出身、经历，甚至身高、体重、血型等等零碎东东，如此一来总算不辱使命，使得每个人物都栩栩如生。星矢就没必要多说了吧。充满东方气质的紫龙、纤细敏感的美少年瞬，或优雅或沉静的黄金战士和十二宫后一个比一个帅的角色，《圣斗士》不仅用博击套路取悦了亚当的同胞们，更因大批可以轻易美型的，又迷人又个性的酷哥美男，引得女生们狂追。假如没有这些顶级万人迷出场，每集都看着那个打不死的星矢" 天马流星拳"乱飞，恐怕没有几个人能忍受得了吧，呵呵…… 　　关于车田正美的画风，我觉得他非常擅长于对物体表面光泽的处理，只用黑白两色就赋予了圣衣金属般熠熠生辉的效果，看起来很有质感，十分出色。另外打斗画面也处理得不错，不但气势足，震撼力强，而且画面依然很整洁，并不给人混乱的感觉，这是很难得的。只是在人物塑造上不令人满意。角色的表情姿态模式化，几乎没有细节的描绘，形象不够丰满。 　　《女神的圣斗士》，车田正美的代表作，发表时引起轰动，并带动了大量" 斗士" 类漫画的出台。漫画由攻打十二宫，海皇波塞冬，冥王哈得斯三部分组成。但动画版的内容则大大增加了。除了以上三个内容外，还有与纷争女神的战斗（取自希腊神话中金苹果的故事），与太阳神阿波罗的战斗，与北欧神话中的神的战斗，和圣经故事中的堕天使魔王路西华的战斗，等等唉，怎么说呢，实在有千篇一律的感觉。只怕要等把全世界神话中出现过的神灵都收拾了，故事才可能有完结的一天，众斗士们依然任重道远呀。 　　现在的《Ｂ' ＴＸ》ＴＶ版，终于改变了《圣斗士》五六集打败不了一个敌人的蜗牛速度（主要原因：几乎每集的三分之一都是星矢的大段豪言壮语、情感自白和被打翻第一百的平方次的反复挣扎。爬起- 被打翻- 再爬起- 再被打翻，依此类推。），剧情发展和节奏速度都有所加快，另外，也不大再见到诸如" 去死吧" 、" 这不可能"之类，车田动画中的经典白痴台词，总算让人觉得车田大叔有了些进步。（笑） 　　说起来，车田的漫画真是典型的少年漫画呢。友情、亲情、正义、真理、热血的感召，光明与黑暗的决战，永远是其创作的主题。从白色坟墓（雷鸣泽基）到机械王国（Ｂ' ＴＸ），对正义黎明的不懈追求，在车田来说是无法改变的。而车田所极力刻画的也正是那种坚强、执着、独立、无畏的战斗着的男人呀。就象他在《雷鸣泽基》中借泽基之口说出的那句话" 真正的男人，站得更高，看得更远"." 男人"这个词语，在车田的诠释下，成为了顶天立地燃烧一腔热血，怀着无法摧毁的信念的战斗者的代名词。车田对正义和热血的执念，还真不是一般的少年漫画所能比拟的哟。 　　" 写一本有趣的漫画，作者的感性笔触是唯一的必要因素，只要是描绘光明，其他东西也就可有可无了。" 车田的话虽然有些老土，也有些偏狭，但这种对光与爱的追求和赞颂，也正是其一生中最珍视的、最引以为傲的东西吧…… Bt2作品： 《男坂》 《真友仁义》 《雷鸣泽基》 《实录.神轮会》 《青鸟的神话》 《铁机神兵B'TX》/ 《B'TX》 《圣斗士星矢》/ 《SaintSeiya》 《风魔小次郎》 《静斗士- 翔》/ 《SilentKnight》 《女强风暴》 《拳台赌注》 （本节配图：图片/2/车田正美/星矢说明文字：带动大陆漫画事业的《圣斗士星矢》）

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:12
Bt1风云北条司 Bt2个人档案： 生日：1959年3 月5 出生地：日本福冈县北九州市 爱好：枪械 血型：O 家族：一妻一女 （配图：图片/2/北条司/照片、自画像说明文字分别为：北条司和北条司自画像） 北条司，1977-1981 就读于九州产业大学艺术系设计科。在79年完成处女作《宇宙天使》，并入选第18回手塚奖。1981年推出的长篇连载《猫之眼》，一举成名，这时他才22岁，刚刚大学毕业。可以说他的创作过程是相当顺利的，不象很多漫画家成名之前都曾长期担任其他漫画家的助手。《猫之眼》虽然是成名作，但据北条司自己说，画了两星期就烦了，而85年开始连载的《城市猎人》才是他投入了全部热情的作品，也正是这部作品把他的漫画事业推向了高峰，使他跻身于最受欢迎的漫画家之列。 　　象北条司这样画技与故事创作均达到一流水平的漫画家，即使在漫画大国日本也并不是太多。他的成名作虽然是《猫之眼》，但国内漫迷们最先看到的却是《城市猎人》，这也是国内漫迷们最早接触的日本漫画之一。和《猫之眼》相比，《城市猎人》无论在画技还是情节设计上都有了很大的提高。从这部作品可以看出北条司漫画风格的成熟，而" 城市猎人" 这四个字在漫迷中更是无人不晓。 　　北条司的画风是很写实的，而且现代感强，动感与质感完美融合，有种看真人版电影的感觉。他画的各种枪械是我所看过的漫画中画得最真的。在人物造型方面，可以用八个字形容" 俊男美女，赏心悦目" （呵呵，当然，这只限主角哦）。只是有一个毛病，众多的女性角色虽然个个都是天使面孔，魔鬼身材，可实在是长得太象了些，只能在发型上加以区别。记得在90年，我去深圳（那时国内还没有漫画），偶尔看到了香港翡翠台正在放的《城市猎人》动画片，由于是粤语配音，也听不懂，只能看看画面。当时让我感到最奇怪的就是，画面里的女孩子刚刚还是长头发，怎么一转眼就变成短头发了（笑）。 　　北条司漫画的一大特色就是诙谐，幽默，这一点在《城市猎人》发挥得最为淋漓尽致，可以让人从漫画的第一页爆笑到最后一页。但是，也有相当一部分笑料的内容很低级，与之配合的画面也十分不雅，简直就是拿肉麻当有趣。在国内最早发行的版本中，删去了这部分几近儿童不宜的内容，说实在的，幸亏删去了，否则，至少女性读者对这部漫画的喜爱会打个折扣。 　　除了疯狂搞笑外，北条司漫画的另一大优点就是细腻，感人的情感刻画，让人回味无穷，我想这才是他的漫画能长久吸引读者的主要原因。他对爱情的描写可以认为是属于纯情一派的，这在男漫画家中还真不多见。好比《城市猎人》（呵呵，又是它）中的寒羽（或孟波），乍看是个看见美女就垂涎的大色狼，可是在面对真爱时那宛如高中生般的羞涩才是他真实的一面。还有《猫之眼》大结局中所表现出的温馨浪漫，有种超越现实的感觉，都很象是少女漫画的风格了。 　　在《城市猎人》之后，北条司发表了一些主题较为严肃的作品。作者似乎想让自己的漫画往高层次发展而不仅仅只具有娱乐的效果。这种风格的变化在《少女的季节》，《少年的夏天》，以及《阳光少女》这三部作品中最能体现。短篇《少女的季节》可以说根本没有什么趣味性，整个是对一心理学问题的探讨。而《阳光少女》的主题则带有很明显的环保意识。 　　但最让人感动和震撼的还是《少年的夏天》。看过《城市猎人》的朋友可能都能感觉到作者所表现出来的反战情绪。但在《城市猎人》中这类描写还仅仅留于表面，远不如《少年的夏天》中所表现的那么深刻。这部漫画由几个独立的短篇构成，但每个短篇都始终围绕着" 战争毁坏了年轻人的梦想" 这个主题展开，把少年们对实现心中梦想的渴望，被卷入战火时的无奈，梦想破灭时的痛苦诠释得淋漓尽致，让人深刻感受到战争的罪恶。鄙人在读完这部作品后，之前由于《城市猎人》中那些低级内容的存在而对北条司产生的不快，可以说是一扫而光。 　　自从尾崎南的一部《绝爱》冲击传统少女漫画后，同志漫画迅速流行起来，对传统的少女漫画构成了极大的威胁。所谓爱无性别论似已成为世纪末少女漫画界的一个创作趋势。专画少年漫画的北条司居然也来凑热闹，推出了他的《非常家庭》，描写一对性别倒错的夫妻极其家庭生活。这部作品虽然不象其他两部长篇《猫之眼》和《城市猎人》那么富有传奇色彩，但在温情与胡闹并存上仍有着浓厚的北条司风格。《非常家庭》不象同题材的少女漫画那样超浪漫，超不现实，作者对感情的刻画保持了写实的风格，依然是那么感人，这是一种真实的感动。虽然也有人对这部表现同性倾向和性别倒错的漫画颇不以为然，但并不影响它的收欢迎程度。《非常家庭》连载至今，一直都是少年漫画Top10 的常客，世纪末的北条司魅力依然不减。 　　因为一部作品一炮打红的漫画家实在不少，然而能够十几年如一日的持续保持高水准的创作势头的漫画家却不多。多部优秀作品的发表，足以证明北条司并非是一个昙花一现的漫画家。从《猫之眼》到《非常家庭》，18年来的成就使他当之无愧地跻身于那些令人难以忘怀的漫画大师的行列。 Bt2北条司访问录 Bt3连手塚奖都没听说过的漫画大外行学生 小时候，从来没有想过要成为一个漫画家，（那只是我偷懒的一个借口而已）就象父母很罗嗦在地耳边催着：" 去念书" ，而你就回答：" 我要作漫画家，所以不必念了。" 一样（笑）。 　　虽然还算喜欢漫画，但却不太看，我只看电视。到了中学时，不管电视或动画都完全不看，成天都在那儿啃小说。还有的，就是去看电影。 　　开始因漫画的最大理由是，中学三年级时，班里有个同学图画的很好，而且都以漫画的形式来表现，受了那家伙的影响，就这样开始画漫画了，但在中途觉得" 很麻烦" 所以又放弃。 　　着手创作正规漫画，是在读高中的时候，以与几个朋友共同制作的方式进行，建就是我的处女作了。但是，这段也是没有结局就结束了。从那时我便开始看漫画与动画了，但看漫画也并非杂志中的连载，面是由自己喜欢的滑稽漫画单行本开始，像《少年JUMP》那样的少年志，根本没买过，所以压根就不知道有可以自己寄去征试的" 手塚奖" （笑）。 　　进入大学后，因为朋友的介绍，进人了美术系学长负责的同人志中画插图及漫画，虽然下笔干了；但仍然是没有结局。 　　从头至尾完整的第一部作品，是送去参加手塚奖的《宇宙天使》。 　　那是在大学放暑假时，每天晚上打工后回到家里，在空闲时由毫无主题的情况下，一个晚上一页画出来的。当画完二十七页时，朋友建议：" 送到手塚奖去试试吧。" 当时，我也兴致勃勃地回答：" 如果入选了，就用奖金来请客。" 于是匆匆画完了三十一页，一鼓作气地送去应试（笑）。就这样，得到" 准人选" 所以才会开始画后来的硬派校园漫画《我是男子汉》。那年夏天，画过一部小说改编的刑警故事，被退稿，隔年在《少年JUMP》中开始连载了《猫眼》。 Bt3连载《猫眼》时，都是些辛酸的回忆 《猫眼》中的三位美女神偷，是与朋友们研讨之后所诞生的。大学毕业后，正为主题烦恼时，正好有数位同窗来访，他们提到" 如果母亲是小偷，父亲是警察那会怎么样" 听起来挺有意思的。所以就决定将夫妻换成情侣来定度。以三姐妹为主角，因为喜欢画女孩子所以确定了" 姐姐型""美人型" 及" 可爱型" 的三种形态该不错吧。那就以穿伸缩自如的紧身服为装扮，比较容易行动吧。那为什么又要穿高跟鞋呢？真是伤脑筋的问题（笑）。 　　短篇《猫眼》在《少年JUMP》刊登不久，编辑部的人来电话说：" （猫眼）已决定连载，两天后请来东京吧？" （笑）如此就正式来到了东京。接着，《猫眼》开始了连载，因为差不多没有画过正规的漫画，所以相当辛苦（笑）。《少年JUMP》也相当大胆，让我这样的大外行连载（笑）。 　　我记得，第一次作双色稿时，连续好几天，整天都只睡一个小时左右，而且也都只是趴在桌上面已。终于完成原稿时，我躺在床上，看着圈曲的瓦斯开关，心想，如果打开它的话，不就很轻松了吗（笑）。 　　那时也不只是心里这样想，真的是很辛苦。不过，当时若错失了这连载的机会，我的人生难道不就要脱离了这一行吗？真的很恐怖呢，自己是一个除了画画之外，什么也不知道的人……《猫眼》一共连载三年，这当中除了要考虑偷盗的技巧，如何隐瞒真面目的题材之外，还必须在一开始考虑设定下各式各样的伏笔等等，感觉上真的是部有着众多" 手铐脚镣" 的作品。对我而言（猫眼）所留下的，只是些痛苦的回忆，真的（笑）。 　　但是，也就是因为这部高难度设定的作品，才有以后单纯设定的《城市猎人》（CITYHUNTER）。 　　Bt3在《城市猎人》中，我邂逅了寒羽良这位男性。 　　与当时担任编辑的人员商谈后，认为《猫眼》中的" 老鼠这个角色相当有趣。如果将他设定为持手枪的侦探，会如何呢？于是就这样开始了。 　　从一开始，就将寒羽良设定为现实世界中不可能存在的色狼（笑），因为我相当讨厌以第一人称形式禁欲主义为主角的冷酷小说（笑）。 　　所以，若反其道来个侦探统故事不是很有意思吗？寒羽良是我理想的人类形象，平时总吊儿郎当的样子。一到紧急关头，却会来个一百八十度大转弯，这样性格与生活方式很帅吧。虽然心里知道这是不可能的。 　　《城市猎人》的世界是一个只有美女的世界，委托人都是美女会比较有趣。这样，寒羽良也会勤快一些。虽然嘴上说：" 除美女之外，不接受。" 但反正只要是女的，不管是怎样的结局他都会照单全收。 　　这就是为什么那么色又那么风流，结果仍是大受女孩子欢迎的最大理由吧。不过，这样的话题，画得也有不少了，所以时常也考虑别的方式了。即使挨了香的大槌后，表现出适度的愤怒，也只是漫画的剧情罢了。不过，也有读者来信问到：" 香到底把大槌藏在哪里呢？"（笑） 　　事实上，在连载《城市猎人》时，并不存在特别刻意的设定，尽管让各个角色随意地发挥……如果不是那样的话，画《猫眼》十周就厌烦的我，不可能将《城市猎人》连载六年。但是，偶尔也有意料不到的情节出现，所以处理起来也会很棘手（笑）。所以与其说是抓住了角色，倒不如说是我邂逅了寒羽良这名男子。 Bt3很想作动画，这是现在最大的梦想 故事内容的取材，必须有所根据。比如，曾描绘过用汽车空气袋捕捉犯人的情节，实际上，是因为我正好换了那种车。所以，不管是否立即会有用，我都会尽量的多看多听。如此，日积月累下来的东西，从中可以整理出许多非常理想的，而且也不会缺乏题材了。《城市猎人》连载的过程中，每年都要发作一次" 差不多可以终结了吧。" 的病（笑）。如此当描绘到比较严肃的话题时，就会想到" 该结束了。" 比如描写到寒羽良过去身世的那段，还有海怪与寒羽良决斗时也曾想过" 是最终回了吧".（笑）但读者的反应过于热烈，编辑与工作人员说：" 还会继续吧？" 于是，在各种方面来的集中攻击之下，" 病" 就不知不觉的痊愈了。（笑）开展的故事中，很在意的是不要杀人。这可能是在说漂亮话，但在杀人后说：" 这是正义".这样的情况，实在不想去画。然而任何事也都如此，像" 爱就是这样，男女之间就是这样。等。严肃斥责的调调也不愿去描写；但就象" 这样的事，你自已好好想想吧。" 那样的感觉。 　　《猫眼》与《城市猎人》动画化后，我的感想很大，我也很喜欢动画，大学里也有自制动画片与电影。时常，我也偷偷地想着，有一天也做一下动画。" 虽然是个美好的结局，但却有着难以释怀的哀愁" 这样有种不可思议风味的最后作品是最理想的，但用嘴巴说似乎狠简单。如果真能去干的话，我一定要实现去做。如果全部都一个人去做，而我又不懂专门的技术，只好在可能的范围去干，比如画原画之类的。 　　Bt3漫画家的我是梦、是现实、还是幻想。 　　漫画的工作，对我而言无太大乐趣。最大的乐趣，是在画完原稿后想：" 画得比以往更好了。" 但在进行下次工作着手时，又会感到，仍是很糟，多加油吧。（笑），时常想" 如果多花些时间，构图会更好吧？" 但自已的感性却无法带动描画的技术，所以总是认为画得很差。 　　有时为了求得更好的画面效果，很想弄更大的风格收纳所必要的内容，总会有过多的风格，这是在周刊连载，所不能满足的地方。总是对自己说" 画漫画是件苦差事" ，但它当然更有趣的一面，凭着那些方面，我以自己认为有趣的方式来长期作画，能那样做，是件幸运的事。 但有时也会感到漫画家在创造的并不现实的事情，突然间猛然发现" 我的名字出现在杂志上，而有很多入都在欣赏它，所以不可以掉以轻心。" 《城市猎人》连载结束后，作为纪念，希望能送一块留言板给新宿车站，上面写着"XYZ". Bt2作品： 《猫眼三姐妹》/ 《Cats'EYE》 《城市猎人》/ 《City　Hunter》 《假小子勇希》/ 《Rash》 《少年们的夏天》/ 《Menlody 　Of　Jenny 》 《非常家庭》/ 《F.COMPO》 《天使的礼物》 《少女的季节》 《出租汽车司机》/ 《Taxi　Driver》 《白猫少女》 《我是男子汉》 《宇宙天使》 《阳光少女》/ 《艳阳少女》 （本节配图：图片/2/北条司/城市猎人说明文字：《城市猎人》）

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:14
Bt1热血、青春、柔情―――安达充 Bt2个人档案： 生日：1951年2 月9日（昭和26年） 出生地：群马县伊势崎市 血型：AB 星座：水瓶座 妻：不详 （配图：图片/2/安达充/照片、自画像说明文字分别为：安达充和安达充自画像） 日本的少女漫画界，除了《少年跳跃》大红大紫之外，就要属《少年星期日》漫画周刊了。在《少年星期日》上活跃着两个人缘极佳的漫画家，这就是高桥留美子和安达充。在《少年星期日》的封面上，安达充的作品出现率最高，他是支撑《少年星期日》的台柱之一。 　　安达充1951年2 月9 日生于日本群岛县伊势崎市。上高一时，开始给杂志投稿，受到好评。高中毕业后来到东京，成为石井勇巳的助手，而后发表了《消失的爆炸声》（原作：北泽力），初露锋芒。在其后的8 年里，他先后为别人创作的脚本绘制了《小男孩》《牙战》《初恋甲子园》《爱哭的甲子园》等作品。1978年开始首次连载自己创作的《九个人》，紧接着长篇连载故事《阳光灿烂》《美由纪》和《接触》又登台亮相，并立即在少年读者中引起轰动。《美由纪》和《接触》还荣获了小学馆的漫画奖。《美由纪》、《接触（Touch ）》、《粗暴（Rough ）》、《红色辣椒》《十字路口》、《小男孩》、《牙战》、《阳光灿烂》、《H2》、《美雪美雪》等等。 　　安达充的漫画大部分与体育有不解之缘。其中反映棒球运动的题材又占多数。他把日本人酷爱的棒球运动与青春期的思春情怀结合起来。很能打动少男少女的心。安达充的作品总销量已超过1 亿册，仅《接触》的单行本就发行了5 千万册以上。这只有少男少女对他的巨大支持才可能创造的成绩，在日本有这样一种说法：中学老师如果不知道安达充是什么人，那他就不够当老师的资格。可见安达充的作品流行之广、影响之大。 　　安达充的漫画大部分与体育有不解之缘。其中反映棒球运动的题材又占多数。他把日本人酷爱的棒球运动与青春期的思春情怀结合起来。很能打动少男少女的心。安达充的作品总销量已超过1 亿册，仅《接触》的单行本就发行了5 千万册以上。这只有少男少女对他的巨大支持才可能创造的成绩，在日本有这样一种说法：中学老师如果不知道安达充是什么人，那他就不够当老师的资格。可见安达充的作品流行之广、影响之大。也因此，他的作品在日本漫坛上久盛不衰。 且说，公元1970年，巴西第三次得到大力神杯，还有……一个叫安达充的19岁青年在《少年星期天》（《ShonenSundayDX》）上发表了处女作《消失的爆炸声》（《消えた爆音》，英译名《TheFadedExplosion》）。不过出名，却是从1978年的《Nine》（《最后的冠军》）开始，1980年的《Miyuki》（《美雪，美雪》）奠定了他在漫坛的地位，而1981年开始在《少年星期天》上连载的《touch 》（《邻家女孩》，大陆译作《棒球英豪》），真正在漫画界掀起了一场风暴，单行本发行在五千万册以上。以至于日本有这样一种说法：中学老师如果不知道安达充是什么人，那他就不够当老师的资格。 " 再过几个月，我们就要离开青秀高中的棒球场，各自投向社会、大学或是更大的棒球场，但是不论我们离开有多远，这三年来的点点滴滴，都会永远地藏在我们的内心深处，永远不会忘记…… 　　" 一定要漂亮地赛完整场比赛。" 《Nine》结束语。 　　为了让一个在车上偶遇的少女露出笑容，初中时同为体育界明星的新见克也（一看就是主角）和唐泽进（胖胖的少年，永远的配角？） 　　加入了高中棒球部，不过可惜，他们俩一个是短跑健将，一个是柔道冠军，至于打棒球嘛……在《Nine》之前，安达的作品基本是为别人创作的脚本绘制，《Nine》是他首次连载自己的创作。日后将被成为" 安达风格" 的一些东西，在这部虽然是很生涩的作品中，已经可见一斑了。比如，青春、梦想、棒球、一些幽默，一些温馨的浪漫，还有那种只可意会不可言传的含蓄。 　　把《Miyuki》称为安达作品成熟期的开始是当之无愧的，" 若是普通兄妹，在妹妹的婚礼上，做哥哥的会这么痛苦吗？……我，不想失去美雪。" 当若松真人终于（。）说出这句话的时候，想必有很多人的眼眶都是湿润的吧，就像我这样……不过，真正体现了安达功力、全面奠定安达风格的还是和也、达也和小南，从出生起就在一起。 　　和也、达也和小南，无论什么时候都在一起，从没想到过会有这么一天，无论是谁，都不曾想到过会有这么一天…… 　　《Touch 》。在《H2》完成之前，《Touch 》是安达的而立之作，和他的大部分作品一样，与体育有关，而且是安达最喜欢的棒球漫画，但是，在棒球，在汗水与热血中间，永远有那份温馨的浪漫，有解不开的亲情，友情，爱情，所以，《Touch 》远远超出了一般运动漫画的范畴。而且，从这部作品开始，安达对镜头的运用，安达的幽默，安达的含蓄都达到了全新的水准。 　　仿佛是很简单的构图，但是人物的动作却是异常精准。尤其是那种用连续的几副图来表现比赛的场面，真的是有身临其境的感觉。啊，说起来，安达作品会带来很多棒球知识呢，…… 　　不过，毕竟，看安达是远远不止体育的范畴的啊。更多的是，那一个手势，那一个眼神（这么简单的画法居然能画出那么传神的眼神，也是安达一绝呢），常常是欲盖弥彰中，不自觉流露的感情…… 　　安达自己说过：" 我并不喜欢以直接的语言方式，让我的角色表达出喜欢、讨厌，或是爱，我实在很不能忍受这种方式。如果自己想表现的语言，用嘴巴说出来的话，相信谁都不会想画漫画了。" 所以，安达的人物的欢乐或悲伤，通常都是在静默的方式下，没有任何的文字，只有一个渐渐浮现的微笑，一颗小心掩去的泪珠，或是一个悄悄交换的眼神……这几乎已经成为安达的" 商标".在和也死去那个下午，做着轻松的样子，在门上放沙包逗小南开心的达也，自己却被沙包打中，他的脸隐在灰暗中，小南的嘴角含着浅浅的笑，却有一行泪水划过脸颊……把平时从来不听的古典音乐开到最响的达也，和在大桥下，被火车的轰响掩去哭泣的小南，虽然是静默的漫画，但当时心里那份强大的悲伤的感觉至今都让我觉得震撼……这种风格，这份细腻和含蓄真是学也学不来的呢。所以就算有26册，甚至像还在连载中的《H2》那样已经达到32册，也一点都没有冗长的感觉。 　　1998年的11月12日，东京电视台首播了《Touch 》纪念剧场版――《MissLonelyYesterday 》。虽然并不是特别值得称道，但对于无法忘怀《Touch 》的人（比如说我），仍然是不愿错过的吧。 　　1986到1991年在《Ciao》上连载的《含羞草》（《SlowStep》） 　　是目前安达作品中唯一载于少女漫画杂志的长篇。周旋于两个少年，和一个似乎很色的老师之间的少女，最后的选择居然是……山樱老师？ 　　《含羞草》是部相当轻松的作品。同时期的《Rough 》（为什么中译名会是《我爱芳邻》呢？大和家与二之宫家明明是世仇耶，虽然这个所谓世仇也是很安达风格的），就是最初陷我于一个叫安达的泥潭的作品，以及之后的《虹色辣椒》（1989－1992）都是连载于《少年星期天》的。后者是安达作品中比较特别的，首先，故事发生在一个"很像地球的遥远的星球" 上，不过怎么看都像是古代的日本，曾经在《Miyuki》当中以" 画和服太麻烦" 为理由硬是让美雪新年穿便装的安达，怎么突然" 痛改前非" 了呢？更主要的是，这是安达难得的一部环保题材长篇。不过，安达就是安达，绝对不会用说教把人淹没，依然的细腻，依然的温馨，依然只可意会不可言传的情调…… 　　在这期间有一些短篇，也是很不错的作品。值得一提的是《亲子恋人》（《Jinbee》），为什么值得一提呢？因为这个单本７章的短篇，安达画了……６年（1992－1997）。这是《Miyuki》之后，安达另一部关于没有血缘的亲人之间的感情故事，因为是短篇的缘故，看起来没有那般细腻，安达还是以长篇见长哦。 　　至于从1992（1991？）年起就开始连载的《H ２》（《好逑双物语》），现在的最新进展是到32册，看来成为跨世纪的作品是没有问题了（笑）。《H2》这个题目，是因为四位主角（有四位。）的名字分别是KunimiHiro，TachibanaHideo，KogaHaruka，AmamiyaHikari ，刚好是２heroes，２heroines，继《Touch 》之后又一部棒球漫画，看来安达还是对棒球情有独钟啊，而棒球场似乎也特别能让安达发挥。 　　尽管有很多人认为《H2》是安达最好的作品，不过在没有结束之前，就不作这样的评论了吧。 　　永远都不会浓烈如咖啡美酒，只是淡涩的清茶，但当一切散场，蓦然回首之时，萦绕心头，却仍是那抹淡淡茶香。 　　这就是安达充。 　　让你感觉生活的美好，让你为年轻感动，让你发现，原来，阳光是那么美，那么灿烂。 　　这就是安达充的世界。 Bt2作品： 《九优》 《接触》/ 《Touch 》 《我爱芳邻》 《美雪，美雪》 《美由纪》/ 《Miyuki》 《漫走青春路》/ 《慢慢走》/ 《含羞草》/ 《SlowStep》 《好逑双物语》/ 《H2》 《春天呼声》/ 《SpringCall》 《粗暴》/ 《Rough 》 《虹色辣椒》 《消失的爆炸声》 《阳光灿烂》 《小男孩》 《啊。青春的甲子园》 《牙战》 《初恋甲子园》 《水族馆》 《Aquarium》《 SHORTPROGRAM1 》（短篇集） 《SHORTPROGRAM2 》 《近况》 《十字路口前》 《追逐目标》 《CHANGE》 《PLUS1 》 《村崎》 《什么跟什么嘛。》 《春天来临前》 《监视若叶》 《中途下车》 《震度4 》 《粉碎皇牌》 《逝去的春天》 《归途》 《再见游戏》 《总是美空》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:22
Bt1纯情年代――桂正和 个人档案： 出生：1962年12月10日 星座：射手座 出生地：福井县 （配图：图片/2/桂正和/照片说明文字：桂正和 桂正和的漫画生涯开始于获得《手塚漫画赏》之后。其实，他最初参赛的目的是想用大赏的奖金去买一套Hi-Fi 音响组合。获奖后，他开始发表一些短篇故事。在1984年，他发表了首个长篇漫画作品《Wingman 》。随后，《Wingman 》被改编为动画，为他赢得了一些名气。接着在85和86年桂先生又发表了几部中短篇作品，但不大受欢迎，连载不久就结束了。1989年，他发表了一系列短篇故事，其中包括了一篇名叫《VideoGirl 》。接著，经过桂正和对《VideoGirl 》的一番修改，发表了《电影少女》。这部作品画工精湛，人物性格刻画鲜明，令人为之着迷，为之疯狂，使他成为了当时最受欢迎的漫画家之一，造就了创作生涯里的一个高峰。 　　1993年，《D.N.A2》发表。这部5 个单行本的作品，以其科幻气息和商业气味引起了不少的关注。通过这部作品，人们发现桂正和的漫画风格开始自成一格，偏向写实。 　　1995年，桂正和创作了Batman风格的《ShadowLady》，但是这部作品只有三本单行本。 　　从1997年到现在，讲述爱情故事的《I's 》开始在《少年Jump》上连载。这部作品引起广泛好评，是桂正和事业上的另一个巅峰。 　　其他资料：桂正和是一个Batman迷，在他的作品中常找到蝙蝠侠对他的影响，例如：《电影少女》的洋太看Batman电影、《I's 》的逸姬做的模型在类似Batman的电影中出现。桂正和也是酒井法子的歌迷，他们曾在电影少女的大碟中合作过，桂正和也在唱片内唱了三首歌呢。（第一只碟的第3 段─TomorrowIsTomorrow、第二只碟的第6段及第10段─PuddleoftheHeart及UnseenDream ） 　　他很喜欢收集运动鞋，他的作品中很多角色都穿著很新款，也很昂贵的运动鞋。 　　StudioK2R 其实是他名字的缩写（K=ka　2=tsu 　R=ra） Bt2纯情心语――桂正和自述： Bt3偶感 待我察觉到时，才发现自己不知为何正在描绘着爱情喜剧，而且是毫无科幻感觉的爱情喜剧。时常有人对我说" 你的兴趣、工作和气氛完全不同呢。" 确实围绕在我身边的是蝙蝠侠、运动鞋和时钟，根本没有爱情喜剧的元素" 爱" 的影子。 　　我也几乎不看爱情电影。为什么我会描绘爱情喜剧呢…？也罢，因为我并不讨厌。 Bt3正义 在谈论及追求正义的同时，正义其实己成为一件残酷的事，大家总是极力想使隐藏在幕后的真相曝光，然后试图去相信这个真相，这样的过程最使我感兴趣。时间我并非要以" 时间" 来作为题材，只是想将时间转换成有形的来表现创意空间，这是我一直执著的重点。 Bt3收藏 与其说我是依作品来改变收藏品，倒不如说是我把当时自己感兴趣的东西，延伸到我的作品上面去了。 　　喜爱那时候真的很喜欢偶像，而且那时候最热衷于将可爱的女孩子，画在每一件作品上。 Bt3创作 我一直无法理解自己为何会画不出自己想画的东西？所以只好把这种情形当做健身运动般地一直画一直画……在那段时间中，画了许多许多的画。 Bt3画风 《电影少女》是将可爱的少女塑造成主角所画成的故事，而漫画化的《DNA2》这样差异性极大的题材也画过了，我这个人对画风的自然改变有时自己也无法完全掌握（笑）。 　　杂志硬要说有哪些特别喜欢的漫画杂志，还真是想不出来。基本上我除了赠阅的《少年跳跃》之外是不太阅读其他杂志的。看来我真需要重修漫画这门课喽。我真是太不用功了。（笑） Bt3心态 我在创作的时候只是想把当时所觉得有创意、有趣味、而且以从没用过的技法来作为创作的要素，其他方面倒也没有想得太多。 　　况且我好像也没什么特别喜爱的作家……其实有喜爱的作家对我来说可能是比较好的。那会燃起自己努力上进以求齐头并进的斗志和决心。（笑） Bt3喜悦 刚开始在看到自己的作品被制作成LD时，心里真是无限的激动和感动。但感动归感动，激动归激动，LD毕竟与自己的原始漫画作品不太一样。所以那种喜悦的感觉只维持一段时间而己（笑）。 Bt3英雄 因为是英雄为故事的主题，所以说教的意味也并没有那么地浓厚，而且也不会有那种特别刻板的思想灌输在我身上。 Bt3结构 严格来说，也许那是在谈大人与小孩的世界。故事的结构是描写在大人的游戏规则里倍受压迫的小孩子们吧。 Bt3动机 我只是一直画，不断的画，一心只想早一点能出版代表自己的作品，脑子里只想着这些。也许就是因为有如此强烈的动机，今天才会成为职业的漫画家吧。 Bt3希冀 我好希望深入地观察周遭的人，以及这世界上所有的事物。 　　如果只单凭自己的喜好，以及自己最擅长的画法来画的话，那要让作品深入而发人深省不是件困难事吗？ Bt2作品： 《飞翼人》/ 《WingMan 》 《柠檬》/ 《Lemon 》 《电影少女》/ 《VideoGirlAI 》 《影子少女》/ 《ShadowLady》 《月光淑女》 《DNA2》 《I's 》 《ZETMAN》 《真之进》 《男人中的女人》/ 《WOMANINTHEMAN 》 《伊利亚》 《学园部队》 《转校生》 《夏日回忆》 《秋日回忆》 《天翼人》 《Voguman 》 《超机动员》 《Pantenon》 《KANA》 《Presentfromlemon》 《马戏之恋》 《已伤的心》 《Shin-No-Shin》 《爱叶》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:27
Bt1灵界来的使者―――富坚义博 Bt2个人档案： 生日：1966年（昭和44年）4 月26日 出生地：山形县 血型：A 型 星座：金牛座 爱好：棒球、摇滚乐、养蛇 喜欢的食物：咖喱饭 家庭：一姐及一弟 其它：于1999年一月六日与漫画家武內直子（美少女战士的作者）结婚 相对来说出道较晚，成就和影响力却不输任何老牌名家。每当提起富坚义博这位漫画家，最容易令人想起的便是他的成名作《幽游白书》，以当时的人气度计算，《幽游白书》足以和同时期连载的《SLAMDUNK》与《龙珠》相提并论，非常厉害。在《幽游白书》大红大紫之后，他在《少年跳跃》四天王的地位被基本奠定。 　　在富坚义博的不多的几部作品中（他不是一个高产作者），最出名的，当属《幽游白书》了。不仅漫画的名望极高，在MD和SFC 上出品的同名游戏也是分别在各自的机种上开创了一个新局面，在当年及受好评（可惜象《乱马1/2 》、《浪客剑心》等却无法具有更多的新意）。 　　这部作品的内容框架基本上还是老套路的挽救世界的光与暗之战争，沿袭的路线也还是格斗漫画中常用的FGT 游戏擂台赛模式，即干掉一个厉害角色，然后又会出来一个更厉害角色前来挑战的模式。 　　主人公浦饭幽助是一个出名的不良中学生，四处惹是生非，连阎王都对他失去了信心，他死后下地狱已经是公认的事情了。可是在偶然的机会，他居然用自己的生命挽救了一个孩子（那孩子命中注定不会完蛋，而且连伤都不该受却因为他的英勇行为擦伤了一小块皮），使得大家对他刮目相看。到了最后，他居然学得了一身好武艺，四处向敢于进行破坏的其他灵能者和妖怪找碴，成为了不拿工资的灵界侦探。幽助身边的那些同伴们设计得也是非常成功的，操纵黑暗斗气的邪眼师飞影和使用妖力植物的妖狐藏马，获得了许多读者的青睐，在优秀漫画、动画人物的排行榜上高居不下。 　　在《幽游白书》的世界中，是没有善恶的分别的。操纵妖怪比武大会，在血腥中获取快感的不是妖怪，而是人类。户愚吕（弟）原本是一个充满朝气、人格高尚正直的人，但是面对凶残的妖怪。从此，他的生命失去了活力，只有肉体是不死的。为了寻求失败与死亡，他一遍遍地挑战极限，一遍遍地挑战新敌手，直到钢铁般强悍的120％肉体被幽助击溃，这才意识到死的意义。他所做的最后一件事是用自己的一切换取了老友（或许也曾经是恋人）也是幽助师父的幻海的性命。 　　他出现的最后一幕是在黄泉之阪的窄道上，同变成年轻时代美丽容貌的幻海擦肩而过，这时幻海是走向人间，他则在走向地狱。当他回过头并摘下用来掩饰感情的墨镜（这时他同时也第一次摘下了几十年来戴在脸上的那张无形的面具）时，那双善良的眼睛是那么无助和凄凉，这才是这位强者的真实面目只喝果汁、不抽烟、没有任何恶习的户愚吕的真实面目。在这深情的最后一瞥之后，户愚吕高大的背影逐渐远去、消失，路的那方等待他的是千万遍的折磨，以及最后的" 无" …… 　　另外一位非常出色的反面人物是仙水。作为灵界侦探的他原本是个正义感很强的天真少年，但是当他在看到人类的黑暗和残虐后，开始对未来绝望起来。最后他决定打开通向魔界的洞穴，让魔物消灭人类这种世界上最凶残的生物。他的结果自然还是败在了幽助的手下，但却也得到了读者的同情，因为就人类的所作所为，实在是没有权力指责仙水的。被其所感染的幽助没有下手杀害身患绝症、实际上已经只剩几个月生命的仙水，仙水的最后结局是同暗自爱恋着他的妖怪树一同进入了四次元的世界，在那个没有战斗、没有敌人、没有来自外界的伤害和恶行以及朋友的寂静世界默默的等待死亡的来临。仙水所召集的那些伙伴，也大都是一些善良可爱的人，他们最后全得到了比较美满的结局，但同仙水共同战斗的这段短暂时光，恐怕将会成为他们终生怀念的历程。 　　到了本书的最后部分，也就是幽助举办统一魔界分裂局面的魔强统一战的时候，富坚义博的作品已经进入了一个新的境界（虽然有不少读者非常莫名的不齿），简练的线条和语言成为作品的主导思想。 　　不过在魔强统一战的开幕的时候，作者可能曾经陷入过深深的迷茫之中：如果按照一般漫画的格式去进行，魔强统一战一定会是一场吸引读者的、标准擂台赛式的战斗，而且起码可以让《幽游白书》的生命继续延续十本以上。但是这样一来就会让作品再次落入FGT 游戏漫画的挑战最强的程序化路线，进一部的商业化，毁掉一个有前途的作者。 　　放弃固有的形式，用特殊的表现方式让这场战斗结束。这样虽然会失去相当多的读者，但是除去相当的商业水份后，对作者本身的发展会非常有利（在日本的漫画界，曾经有许多的作者在这抉择的阶段犯下了决定性的错误，致使一个很有才气的作者未能得到升华，一下子失去了应有的光泽。当笔者看到故事进行到这里时，曾经一度认为：" 富坚完了。" ）。 　　故事的结尾是，所有的主要人物都没有能够进入决赛，最后的胜利者是一位名不见经传的大叔。此人上台后的最重大举措就是承认通向人类世界的洞穴合法化，允许妖怪在法律的引导下全面进军人界（定居和渗入各种社会工作），并和人类建立了正常的外交关系。从此，人类和妖怪在法律的约束下和睦的生活着，天下太平（……）。 　　《幽游白书》以这种哭笑不得的奇怪形式（太优秀了）结束后，富坚又开始了《E 级水平》的制作。 　　怎么评价好呢？如果让笔者说，《E 级水平》可以归于自有漫画以来的顶级作品行列。 　　《E 级水平》的主人公是一位有宇宙第一无聊王子之称，通过高超的雄辩才能保卫了地球的恐怖、可恨的的外星王子。他最大的爱好就是如何能够以最大的限度戏弄自己的臣民，又让他们不造自己的反。 　　包括他的近卫队长格拉夫特在内的所有人都恨不得杀了他，为民除害如果不是因为他的父母都是老实的好人。 　　在这部可以称为无聊王子短篇集的作品中，最为优秀的有三个故事。一个是本作品的第一篇故事，在这个故事中这位王子联络了包括地球人和某些外星部族，制造了一个无聊至及的超级骗局。在此骗局的前半部分，王子显得非常的可怜、无助，令人怜悯。后半部分作品又表现出了一种箭在弦上的紧张气氛，似乎一场可以毁灭星球的宇宙战争即将爆发。直到最后王子的日记被公开（在这一段情节，作者大胆使用了整整两页的文字来揭露事件的真相，但由于剧情安排得当，作者的文学水平又很不错，这些文字丝毫没有让读者有冗长之感觉，而且百读不厌），一切这才真相大白。 　　另一个故事是在王子成为地球保护委员会主席后，以制造保卫地球的战土为名，绑架五名小学生，强行给他们戴上由玩具改装的武器，组成" 彩色战队".实际上，这五名小学生的斗争的敌人只有一个，那就是这位无聊王子。后来，王子以增长经验值和力量为名将他们投入了一个自己制造的RPG 世界。结果害人害己，自己扮演公主出场参加游戏时，忘记编写魔王的程序，让魔王有了自己的思维。但结果并不象想象的那么糟，当那位魔王在学习中悲哀的发现原来" 魔王" 是坏人的代名词时，决心绝对不使自己成为王子那样招人恨的坏家伙。 　　于是，他和手下的魔物们发誓，要将这个星球建设成为玩具的乐园，让魔王成为大家所羡慕的职位和好人的代名词。王子愤怒地指责魔王不守本分，并自己揭露了之后准备进行的其它阴谋诡计，在被愤怒的" 彩色战队" 五战土狠揍一顿后，拖回地球，故事结束。 　　第三个故事是一个真正的阴谋，王子同他的未婚妻的，妄图颠覆自己祖国的反政府武装合谋，准备推翻自己父母的政权，将继承权让给弟弟。自己同反政府武装革命份子结婚，同自己弟弟的政权进行乱七八糟的战斗，最后再生下一个让自己都会为之恐怖的魔鬼儿子，让已经乱成一团的祖国更加混乱。但是，他的阴谋被比他更强一筹的美丽温顺的未婚妻识破，并使他从一开始就陷入了一个比他更高明的，由未婚妻、弟弟和反政府武装革命份子同谋的更大骗局中。结局是，这位善于耍弄阴谋诡计的王子，被迫同未婚妻结了婚，老老实实继承了王位，从此永远失去了兴风作浪的机会。故事最终回以又是大同结束，地球成为了宇宙化星球，外星入和地球人和睦相处，大家过上了美好的生活。至于王子，他果然有了一个比他聪明上十倍的女儿有趣喽。 　　大约是因为这个故事编起来实在是太苦了，所以作者在单行本编辑了三本之后就将故事结束了。尽管整个故事就长度而言，算不上是什么宏篇巨著，但是它在日本漫画史的丰碑上留下意义深远而绝妙的一笔。 　　结束了《E 级水平》的痛苦创作，大约是为了轻松一下紧绷的头脑，作者下面创作的《超级猎手》无论在故事还是节奏上，都比《E》要愉快、轻快得多。 　　相比之下，《超级猎手》应该说是作者在进化到一定程度后的反璞归真的作品。故事讲述额定是一个少年为了成为人人向往的超级猎手，而突破种种考验，进行奋斗的故事。虽然是一个比较传统的题目，但是从富坚的笔下画出来，丝毫没有落入俗套的样子，而且在这种古旧的题材中注入了富坚作品中特有的血液，比起他的其它作品，又是另一番景象了。 　　《HUNTERxHUNTER 》的故事结构其实和《幽游白书》十分相似，两个作品同样是讲述一班充满热血的少年的冒险，他们不断的战斗、打倒敌人、超越自己等故事内容，亦同样地各种" 测试" 及" 武术大会" 都是漫画故事内经常出现的一道主菜，看惯" 富坚漫画" 的人定必会有一份亲切感。 　　而最明显相似的地方便是《HUNTERxHUNTER 》里的四大主角和《幽游白书》里的简直是一模一样：小冈＝幽助、尼奥里奥＝桑原、基路亚＝飞影、古勒比加＝藏马，他们无论在外型或性格设定方面都有九成相似，这条" 主角方程式" 被富坚老师用完再用，相信都是因为这条" 算式" 绝对能计算准确吧。而《HUNTERxHUNTER 》在日本的确是愈来愈受欢迎，不然的话也不会这么快便推出动画版了。 　　今年年初，富坚义博先生和《美少女战士》的作者武内直子小姐喜结伉俪。 自此，讲谈社少了一只月野兔，集英社多了一位富坚直子 Bt2笑谈录： Bt3HunterXHunter 诞生秘话 妻- 直子公主：王子王子。请谈谈HunterXHunter是怎么诞生的？ 　　夫- 义博王子：其实是我喜欢收集各式各样的东西，比如旧书，卡片，招牌，骨头等等。 　　妻：嗯嗯。 　　夫：有一天神突然降临到我的脑中。他叫巴摩依夫：不同的东西有不同的收集方法，非常有趣。不过找到一直很想要的东西时的一瞬间的快感，都是一样的。 　　妻：我可以了解。 　　夫：之前就一直想画标题为Hunter的漫画，反正是画自己想画的东西，不如就来画各式各样的猎人。 　　妻：为什么要说两次？ 　　夫：刚好电视上有Downtown二人组的节目，所以我就把标题取为HunterXHunter.关于书名（1 ） Bt3幽游白书 HunterXHunter 的又来已如前述。《幽游白书》的由来就没有那么顺利了。 　　在企划会议提出草稿时，题目尚未定好，就先写了个《幽灵之门（暂定）》。后来企划通过，必须确定标题时，基于故事是与妖怪周旋，模仿西游记得内容，就提了《幽游记》。后来有人说《到时候会有一部叫珍游记的漫画会同时连载，而且对方已经设定好标题了》于是我想到《幽游白书》。用～传或～物语也是可以，只是刚好就想到《白书》，就这么决定下来了。总归一句，决定标题的关键来自于当时的灵感。 Bt3灵异E 接触（LevelE） 这也不是一开始就决定的标题。当初决定要连载时，故事内容只想好一回的份量，我本来想画些外星人的题材，每回（每个系列）都用不同的主角，就把名字取为《AlienCrisis》。可是有人说《这名字会不会太直接了？》后来就改成《灵异E 接触（LevelE）》。这是直接从录影带《Level4》改一个字形成。我还以为当时E 是代表异形，可是被人指正《异形的英文是A 开头》，于是我回一句" 我是指E.T 硬掰回来".顺带一句，我的英文在满分200分的自我评量中，只拿到70分，可见有多烂了。 作品： 《恶魔爱神》/ 《我遇上了魔鬼》 《幽游白书》/ 《YuYuHakusho》 《E 级水平》/ 《在地球的宇宙人》/ 《LevelE》 《HUNTERXHUNTER》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:29
Bt1与女神共舞―――藤岛康介 个人档案： 生日：1964年7 月7 日 出生地：东京 星座：巨蟹座 爱好：机械，摩托车，游戏 （配图：图片/2/藤岛康介/照片说明文字：藤岛康介） 称得上是讲谈社最当红的王牌漫画作者，作品虽然没有大友克洋那样深层次的思想内涵，但其商业价值在整个日本也是数得着的。许多读者对于他的《啊。女神》（《我的爱神》）宠爱有加。却忽略了另一部真正可以称得上名作的作品《逮捕令》。实际上、《逮捕专》比之后来老套的《啊。女神》更有可看之处。 　　近年来，喜爱摩托车的藤岛康介猛烈进军游戏界。为著名的《樱花大战》、《幻想传说》等游戏做了人物设定，受到广泛的好评，前途无限光明。 Bt2创作心语： 孩子时读的漫画和喜欢的动画片在谈到《我的女神》诞生之前，想先请教一下你小的时候对什么漫画和动画感兴趣。 　　藤岛：对动画片嘛，我当然看一般男孩子都看的那类了。当时的动画是《W3》（WONDERTHREE ）和《EIGHTMEN》。在电视普及家庭之前，我就在学校的体育馆里看。 　　不过每星期都不缺席可不是件易事，每周都要看的一开始是《阿尔卑斯的少女海蒂》，后来重播时我也没有错过。　　没选《宇宙战舰大和号》和《猿的行星》，而是《海蒂》？ 　　藤岛：是的，这三部作品问我喜欢看哪个可是个大问题（笑）。 　　不过后来" 大和号" 流行起来了，那部作品极具冲击性。松本零士的机械太好看了，令我十分惊讶。从此为动画片所倾倒，就好像说着魔了一样看的全是这类作品（笑）。《机动战士高达》、《银河铁道９９９》等漫画方面你怎么看？ 　　藤岛：我父母常因工作外出，那时候我和我哥就用吃饭的钱买漫画。手塚治虫的作品也是在这个时期开始看的，还到朋友的家里看梅图雄的《大蛇》、白土三平的《忍者武艺帐》等作品。当" 大和号"流行起来以后，我就一口气看了从《哈洛克船长》到《银河铁道999》等书。特别是"999" 的初期连载，让我受到了很大冲击。那时我是17岁左右，但那种感觉到现在还留有很深的印象。 　　从那时起就开始自己画画了吗？ 　　藤岛：从幼儿园时候起就开始画了。很不可思议，还记得因为在墙上画而被训斥的情景，开始临摹漫画是在看了手塚的作品后吧。 　　对松本零士的作品迷得很深吗？ 　　藤岛：他的作品造成的影响，就当时而言无疑是非常巨大的。尤其是剧场版"999" ，大家一定要去电影院看，电视台还未放过。 　　其它还有给你造成影响的漫画家吗？ 　　藤岛：细野不二彦和吾妻秀雄的作品，长美吉久初期的《轻井泽综合症》等都让我很喜欢。 　　从出道到" 女警".对车的憧憬把漫画作为超越兴趣的喜爱是何时开始的？ 　　藤岛：是从被漫画情报杂志《ぱふ》找来当助手的时候开始的。 　　我本来是想可以去离漫画近一点的地方工作，可以随便看漫画嘛（笑）。 　　但在工作中，对分析如何令漫画变得更加有趣的手法、如何构成脚本的技巧等知识产生了浓厚的兴趣，并且也学到了很多有用的东西。 　　加入江川达也的工作室当助手，也是去《ぱふ》工作的时候才有的机会吧？ 　　藤岛：是的，一开始我还苦于构思时，被老哥教育" 要画有意思的才行".恰好在杂志后面计划要上江川达也的访谈录，当时要求一起" 帮忙多少画几张".我就去画了，结果没没想到获得了江川老师的认可，就这样我成了他的助手。 　　在作为出道作品的《MAKINGBEFREE》问世前，你的情况如何？ 　　藤岛：那时是江川老师问我" 想不想画漫画啊？" 我当然想早日画自己的漫画，于是就从过去曾创作过的习作中选出了较为满意的女警形象，结果又演变成为两位女警。 　　接下来就开始连载" 女警。快车。逮捕你" 了？ 　　藤岛：从画出正在开罚单的女警形象后，我就正式开始画以两个女警为主人公的漫画。 　　《逮捕令》是从卡通版漫画中女警察的形象衍生出来的。那时有读者反映" 那女警可真不错。" 主编看了后就说了- 句：" 那就试试看这个角色吧。" 于是就这样稀里糊涂地开始了。其实呢，前面提到的读者反映，只有一封信而已而且他还是我的一个朋友……（笑）我想那个主编到现在都还被蒙在鼓里……（笑） 　　因为一次只需要画8 页，所以我想应该没什么问题，但说真的要编个故事的确是很困难的，讲到我开始有了自信是因为……可能是单行本终于可以出版的事吧。对了，这次的故事情节与当初设定的有很多矛盾点出现，实在是很烦恼。那是当初完全没有想到会发生的事。 　　《女警。快车。逮捕你》和《EX.D》等藤岛康介作品的特征题材就是摩托车和汽车，这是不是说明你在孩童时代就对它们很向往呢？ 　　藤岛：作为男人，孩童时代都会有想驾驶什么的梦想吧。我想我是有一些喜欢，但还是受哥哥及漫画的影响最深。我和老哥爱好相同，但他年长先拿到驾照，我一下子就输了。 　　受到过什么作品的影响呢？ 　　藤岛：摩托车是受石井久美的《750RIDER》和贞本义行画的《18R之鹰》（HAIRPIN 之鹰）的影响。前一作中着重讲述了750 摩托车的魅力和特征，是非常棒的一部作品，我读了后被深深地感动了。后一作是当时极少数描绘" 乘车人的心情" 的作品，只是当时我还没有驾照……（笑） 　　那汽车呢？ 　　藤岛：当然是池泽聪的《环形跑道之狼》了，那真是描绘了一个完美的SUPERCAR的时代。 　　那么《STRIKER 》的续编并未预定要画啊。 　　藤岛：目前是没有，如果要画，我想大概会完全改头换面。开始的想法只是讲述为了保护一个女人而牺牲自己一切的男人的故事，但" 就算有人死了也无所谓" 那就不可以了，在作品中有" 笨蛋" 出现的故事会很有趣的。 　　《我的女神》诞生的秘密和剧场版制作秘话《我的女神》创作的源头是如何形成的？ 　　藤岛：事实上在《女警。快车。逮捕你》连载的时候，有一个情节是讲述变小了的夏实" 穿不了T 恤" ，后来解决了这个问题的就是女神形象的美幸。看了这个的《AFTERNOON 》的编辑认为这是个很好画下去的形象，本来是为了" 女警" 的篇外篇才去编辑部的，谁知突然……但当时距截稿只差2 星期了（笑）。其实《我的女神》也不完全照当初所定的进行，这部作品也同样的由主编的想法而开始的。本来编辑部对我说" 这次的《逮捕令》就在杂志里作长篇连载吧。" 这个决定都已经在整个编辑部都通过了，谁知这时主编突然跑来扔下一句话" 这次就决定画女神的故事吧。" 我们想了很久的决定就这样白费了……真有点出乎我的意料。现在，我每天都可以驾驶着我的轻型车直驱郊外，在那不远的地方我可以看到熊猫，骆驼，河马等珍稀动物，那种景象真的让人感到美不胜收。只要我一登上那辆本田s800豪华门的跑车，转眼间就会有一种飘然潇洒的感觉……下次如有机会见到你在赛车上粉墨登场。我一定会不失时机地告诉你其中所隐藏着的那一点奥秘。 　　动画版《我的女神》是和合田浩章导演合作出来的精彩作品，开始时导演就决定用他吗？ 　　藤岛：在制作公司提出的讲解书上就写着合田先生的名字了。在《泡泡糖危机》中，他充分展示了自己的实力，把" 女神" 交给他绝对合适。 　　这次最新的剧场版收录的是漫画16-17 卷的内容，是以" 贝露超级篇" 为基础吗？ 　　藤岛：正确来说是有少许不同的。这回脚本的决定花了很少时间，中途还曾一度放弃了由我构成的" 贝露超级篇".但我的方案也未被完全放弃，在决定稿中引用了很多部分。说它是剧场版的基础倒也没错，但我认为还是有些细微差别的。顺便说一下，将幼时贝露丹迪提升的神属之男，原型是塞莱斯汀。 　　OVA 版也是由合田担任的导演吧？ 　　藤岛：是的，应该说明的是，我认为没有必要再在这个问题上多做考虑。 　　剧场版就要公映了，藤岛先生希望大家注意哪部分呢？ 　　藤岛：在我的脚本中没有塞莱斯汀，是摩根、萤一和贝露丹迪的故事。我所想的是如何表现摩根心情微妙的变化，后来是松明秀典先生加入了塞莱斯汀这一人物。在完成后的剧场版中，这些角色相互衬托，这让我觉得很不错。希望FANS们也能像我一样期待。 　　最后，请向等待公映的FANS们说几句话。 　　藤岛：对我而言，《银河铁道999 》至今仍在我心中难以抹去，如果剧场版的《我的女神》能达到这种地步就好了。请各位一定要看，特别是题目出来的那一段，非常让人开心，如"999" 和《鲁邦三世～卡里奥斯特罗之城》这样的名作，都一定是在出现标题时，给予观众刻骨铭心的感动的。 Bt2作品： 《MAKINGBEFREE》 《逮捕令》 《我的女神》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:30
Bt1井上雄彦 Bt2个人档案： 生日：１９６７年１月１２日 出生地：日本九州鹿儿岛县 已最喜欢的漫画家：池上辽一 最喜欢的球星：美国芝加哥公牛队的迈克尔.乔丹 19岁开始，正是在大学就学期间，他一有空闲就会抓紧业余时间大量地绘画漫画，结果工多艺熟，为他将来向漫画界发展打下良好的基础。由于从小就受到水岛新司的作品影响，所以也都很喜欢绘画一些充满动感的体育漫画。 　　1989年，年仅22岁的雄彦凭着出色的画技获得手塚治虫奖。在导师的鼓励下，他毅然决定离开已就读三年的熊本大学文学部，投身于漫画界发展。由于他的漫画入选了《少年JUMP》，经编辑介绍，他在北条司门下做了一年助理。期间，他一直都有个人连载漫画出版，到了1990年，他推出的漫画集《篮球飞人》，非常畅销，后来不得不自立门户。初期，由于人手不够，不得不由头到尾都亲自动手。那个时候，他每天差不多要工作20小时。现在的情况就相对好多了，他身边有四名助手，主要负责描边，贴网等工作。 　　在读高中等时候，雄彦对篮球就十分入迷，他一直想画这方面题材的作品。由于当时在漫画中介绍篮球的漫画作品很少，而且不真实，所以就决心要画一套优秀的篮球漫画。也可以说，他的事业是源于兴趣，少年立志对每个青年成长都非常重要。 　　有许多读者觉得雄彦笔下的樱木花道有些像芝加哥公牛队的罗德曼，而流川则有些似迈克尔.乔丹。但实际上，雄彦在绘画时并没有参考过他们，可能他们的厉害程度都近乎于漫画人物吧。 　　在画樱木的头发时，为了突出他那颗热情的心，所以要画成红色。 　　《篮球飞人》之所以受欢迎，是因为每个角色都有他的拥护者，而故事是以一个对篮球完全陌生的门外汉由最初只是因为喜欢晴子而加入篮球部，到后来，凭着天赋的身材和勤奋的练习，一步步地成为高中篮球队的出色球" 超级篮板王" 樱木花道。由于这个角色或正或邪，在初，高中生中很有代表性，所以，他的一举一动都可能是明日课间休息是同学们争论的话题。 　　他笔下的安西教练，胖乎乎的，还有个大肚皮，满可爱的，但作为教练倒是容易令人产生迟钝的错觉，怪不得湘北经常能够出其不意地扭转逆势，夺得全场胜利。篮球比赛紧张刺激，动作变化多，而且时常有精彩的" 入樽" 镜头，所以要真实地表现一段充满现场气氛的比赛，的确一点也不能苟且。" 我力求使漫画中的每个人物都能表现出他们的个性，每组镜头，每个动作，都能传达一定的意义，因为每个人物都是我的血肉" 《篮球飞人》的播出，奠定了他在日本漫画界的稳固地位。他的作品《枫紫之情》（书中也有樱木和流川两个人物，但实际与《篮球飞人》没有任何联系），《青风少年郎》及与渡边和彦合作的《变色龙》也在热卖中。近年，这股篮球热给中国也带来强烈的反响。现在市面上不但漫画书，主题歌，动画片受欢迎，就连有关片中人物的挂画，海报，相片也同样走俏，也许这就是有中国特色的"TIE-UP 效应" 吧。 Bt2飞人的世界―――井上雄彦访谈 问：听说您十九岁就开始画漫画，哪个漫画家对你的影响最大？后来又为何到北条司门下做助理？ 　　井上：我从小就很喜欢水岛新司的作品，他可以说是体育漫画的典范。至于拜到北条司门下，是因为当时我的作品入选《少年ＪＵＭＰ》，经编辑的介绍，于是就去那当助理了。（对，一切从助理开始嘛。） 　　问：您只做了一年助理就有信心独立？ 　　井上：哈哈哈。不是我自信，而是因为我做助理的时候已经有自己的连载作品，正所谓是" 迫不得已" ，不得不要独立门户呀。 　　问：在您当助理的时候，有没有什么美好的回忆吗？ 　　井上；美好的回忆就没有了，相反觉得非常辛苦，当时画《篮球飞人》的时候，由于人手不够，所以由头到尾几乎都要自己一手画完，那个时候我每天差不多要工作２０个小时，只剩下四、五小时睡觉。（哗，超人。） 　　问：《ＳＬＡＭＤＵＮＫ》（《篮球飞人》）是如何构思的？ 　　井上：还在读高中的时候，就想画这方面的题材并开始实行了，长大后，就想到画这个题材的故事。全是由自己构思的。当时日本漫画中有关篮球方面的很少，加上看到一些篮球漫画画得不真实，就会觉得有些生气，加上制作一般都不太认真，所以决定画一套好的篮球漫画。 　　问：为什么在签名会上您右手的食指扎得像粽子一样？（这个问题有点无聊。） 　　井上：哦，是因为一向赶稿较忙，没有什么时间休息，更没有打篮球，所以趁现在《ＳＬＡＭＤＵＮＫ》的第一部完结了，乘机打个够本，可能是过于激烈……结果就……哈…… 　　问：据闻井上先生是个超级篮球迷，是否属实？（井上先生的身高约１。６７Ｍ） 　　井上：当然是真的啦。一有空闲时间，篮球就是我最多的娱乐活动，我还收藏有１５双左右的篮球鞋呢。（难怪井上雄彦所绘的大篮球场面如此逼真和有动感。） 　　问：果然是超级篮球迷，听说你下星期会与日本读者出发去美国亚特兰大奥运会看篮球项目。井上先生对赛事有和预测或者见解呢？ 　　井上：美国的篮球队一向神勇过人，梦幻三队势头很好，拿金牌应该没什么问题。 　　问：有读者投票说樱木（《篮球飞人》中的主角）有些像芝加哥公牛队的罗德曼，井上先生觉得呢？ 　　井上：我也觉得有些像，亦有人说流川整体像迈克尔。乔丹。不过我在绘画时没有参考过他们，但可能是他们的厉害程度已达到漫画中的人物的程度了。 　　问：有哪些漫画家对你的画风有影响的？ 　　井上：有，如池田辽一、大友克洋、还有香港的马荣成。 　　问：为什么樱木的头发要画成红色？ 　　井上：一定要是红色，因为是要表现一颗热情的心。 　　问：《篮球飞人》为何会取得这么大的成功？ 　　井上：因为每一个角色都有其喜爱的读者。故受欢迎。而且故事中的樱木是一个完全不懂篮球的门外汉变成高手，有激励的作用。 　　问：你最喜欢自己的笔下的哪个人物？ 　　井上：没有固定的，每次我画到打赢了的那队球员时我都会好开心，好象前年画陵南时我就很喜欢鱼住，再以前就喜欢那个有些像"肯德基" 的安西教练。不同的时间就会喜欢不同的人物，因为每个人物都是我的血肉嘛。 　　问：您有否看过《篮球飞人》的动画片？感觉如何？ 　　井上：自己的作品，当然有看过啦。但效果不是很理想，可能始终是电视卡通，不够时间制作，特别是比赛部分，两个星期要赶一星期的内容，时间太紧了。 　　问：画了《篮球飞人》这么久，有没有收到读者的投诉？ 　　井上：有，试过有读者来信说《篮》有太多关键性的一分之争，在现实中没有这么多，我一听到这些就有些愤慨，说到底这是一套以漫画演绎的漫画作品嘛。 　　（也是的，挑什么骨头呢？画漫画当然是要有最激烈、惊险的情节才能吸引读者的嘛。各位认为呢？） 　　问：很多读者觉得《篮》完结得很突然，井上先生是否还会画第二部？ 　　井上：对我来说就不是很突然，因为与我预算中一样，山王是"湘北" 最强的敌人，现在连最强的敌人也打败了，应该是圆满结束。 　　第二部就一定会画，但还没有决定具体时间……等等啦。 　　 Bt2井上雄彦老师近况追踪报导 编：井上老师你好。（笑咪咪的）请老师先向全台湾的漫画迷们介绍一下你的近况。 　　井：我六月时到芝加哥，看了一场现场的NBA 比赛。从芝加哥回到日本之后，着手开始画ALEPH （注）即将推出的第二个广告，这个广告将在今年的秋天播出。 　　编：哦～就是那个在日本杂志上以樱木为主角，非常抢眼、精彩的化妆品广告吧，只可惜这个广告只有日本的读者看得到，台湾的读者无福看到，我们还从报章杂志上（TOP 第18期）得知老师最近受邀去美国会见你的偶像迈克儿。乔丹，可否请老师说明一下你此行的感想及一些值得纪念的事。 　　井：其实也谈不上是邀约；当时我有点紧张，他大概还记得我请他指教过的《灌篮高手》漫画吧。虽然我们的谈话已经过了约定的时间，但是他还是继续跟我畅谈，我真的很感谢他。 　　编：想必这是一趟愉快的旅行。在此也请问老师你对去年（96年） 　　来台湾的感觉如何？ 　　什么时候还有可能再来台湾？ 　　井：很感谢大然公司的诸位先生、小姐，让我度过了很快乐的时光，吕先生带我去许多餐厅吃饭，每一家的菜都很好吃。虽然我还想再来台湾，不过，我也不知道是什么时候编：这样的话就有点可惜了，但是我们还是很希望老师你能尽快再来到台湾的。接下来可就要询问老师有关于漫画那方面的问题了《BUZZERBEATER零秒出手》与《SLAMDUNK灌篮高手》都是有关篮球题材的作品，但是《B.B 》的时空扩大了，想请问老师你在这部作品中想表达的意念是什么？当初你为何会创作这部作品？为何这部作品想上Internet（网际网路）呢？ 　　井：这篇作品是基于漫画是否也能够上Internet（网际网路）的考量下所做的实验。 　　所以到现在也还在实验阶段中。 　　编：原来如此，不过将漫画连载在Internet上老师可真的是首创。 　　接下来想请老师详述一下，你在日本成立的篮球队的目的、规模、成员、目前的运作状况及在台湾有没有可能也成立这样的篮球队？ 　　井：篮球队是为自我消遣而组成的球队，成员大约10人左右，我们在每个星期三练习，预定叁加今夏的全国大赛。" 台湾要吗？" 这是什麽意思呢。？ 　　编：嗯啊喔这是因为我们本来以为你所组成的球队是类似俱乐部或后援会之类的团体，所以才会想请问老师有没有可能也在台湾成立类似的篮球队，如果只是老师自己私人成立的团体，就不必麻烦老师了（笑）。嗯～可否请老师透露一下，有关《SLAMDUNK灌篮高手》第二部的筹备状况及预定何时会与大家见面，因为大家都非常关心。 　　井：我希望有一天我能画《灌篮高手》第二部，但是在此之前，我打算尝试各种题材的作品。 　　编：那也就是说大家必须再等待一段时间才有可能看到《灌篮高手》的第二部罗。 　　不过，还有一个有关《SLAMDUNK》的问题，就是老师你在第一部中均未提及各个主角的家庭背景，这是为什麽呢？因为大家都感到满疑惑的。有可能会在第２部里提及吗？ 　　井：我觉得没有必要特别予以描绘，但是在第２部的时候，如果有必要，我就有可能会画。 　　编：最后，我想请老师说明一下近期推出的《井上雄彦画册》创作的原委及要传达的意念？其中你又最喜欢哪几张？为什麽？ 井：没有什麽特别想要传达的意念，所有新的插画我都很喜欢；另外，正在连载中的活版插画，印刷纸张品质极佳，印刷的效果非常接近原作，所以我也很喜欢那些活版插画，总之；这许多的画都是我的呕心沥血之作，我都很喜欢。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:32
Bt1新人类宣言―――《GTO 》之父藤泽亨 Bt2个人档案： 生日：　1964年1 月21日 出生地：北海道 创造《鬼塚英吉》之超人气作者- 藤泽亨老师在昭和42年1 月21日于北海道哇哇落地，是个典型的B 型水瓶男人。他在高中时曾画过同人志，因深受漫画的" 荼毒" ，喔~ 不是。 　　是感动后来他毅然而然地中途退学，到东京去学动画。但当他知道绘图员的薪水并不高，无法靠动画为生，所以便转行当一位漫画家。 　　往后他便开始了拿原稿去毛遂自荐，同时又画同人志、又当漫画家助手的辛苦生活。直到藤泽老师拿到《周刊少年杂志》的漫画新人奖，才开始了他风光的连载生涯。 　　其作品有《FRESH 杂志》、《LOVEYOU 》、《艳姿纯情少年》、《湘南纯爱组》、《麻辣拍档》，而目前最受到广大漫迷喜爱及讨论的《麻辣教师GTO 》，不但在香港《壹本便利》杂志的98年动漫画大赏中，一举获得最佳漫画大奖、最佳角色、最搞笑情节等三项大奖，更荣获讲谈社第22届漫画奖。最新单行本在日本更创下了第一版即卖出一百五十万本的纪录。 　　而由反町隆史主演的《麻辣教师GTO 》电视剧，其高达百分之三十的收视率，更创下同时段的最高收视率，受欢迎的程度由此可见。 　　什么样的老师最受学生们欢迎呢？近来在少年漫画或BBS 站上，引起青少学子讨论热烈的《麻辣教师GTO 》可说是最佳代表喔。想脱离处男行列的热血教师鬼塚英吉是前暴走族湘南《鬼爆二人组》，他渴望能成为到了40岁的活龙之年，依然能把上年轻、漂亮的美眉。 　　所以他立志成为一位名垂青史的伟大教师英吉（GREAT TEACHER ONIZUKA ）。但优罗志亚（五流）大学毕业（还是找枪手help的：p ），专长是必杀手刀、轧车、以眼神杀人，兴趣是欣赏小Ａ片、偷窥的他，真的能成为GREAT TEACHER ONIZUKA ？ 　　不知道各位漫迷有没有发现，其实藤泽老师从《麻辣拍档》、《湘南纯爱组》到《麻辣教师GTO 》作品中，对学生的反叛心理都非常深刻的描绘。藤泽老师表示，或许这跟他学生时代也是个小混混有关吧？所以他创作这些作品时，会把自己过去的经验反映在作品上。为鬼塚选择了一个最不适合的职业－老师，也许是他希望满足当年需要一个能了解自己的老师之心理吧。唉~ 我想只要当过学生的人可以理解这种心理的。 　　但无庸置疑的，藤泽老师真的将鬼塚这个角色塑造得生龙活虎、栩栩如生。而鬼塚把自己当成学生一分子的教育方式，其实是每个身为或曾为学生的人心中之梦想，也许有那么一天，世俗间对万世师表的" 苛板" （苛薄加刻板）标准，会因为鬼塚英吉这男人而改写也不一定吧？不过，我觉得如果真的有像鬼塚一样的老师，能够从高楼跳下而不死，而且被坏人在身上打中好几枪，还去应考，送到医院，第二天又复活。像鬼塚这种金刚不坏之身，那大家可能要有强壮的心脏与超人的体魄，才够承受鬼塚的震撼教育吧<img src='http://bbs.kaiyuan.info/html/emoticons/happy.gif' border='0' style='vertical-align:middle' alt='happy.gif'> 解读《GTO 》《GTO》原文应该是《GREATTEACHERONIZUKA 》，其中ONIZUKA 是鬼塚的日文发音，所以本身应该是叫做" 了不起的鬼塚老师" 或者类似的名字，但是因为原作者藤泽亨曾经有过一部作品《麻辣拍档》，主角也就是这位后来立志要成为全日本最了不起老师的鬼塚英吉，再加上这位老师处理事情的仿佛确实是有够不寻常，所以译名成为《麻辣教师GTO》不由想要拿麻辣豆腐那种菜来比较的话，日常所见的" 普通老师"岂非应该是" 家常豆腐" ？ 　　天啊，难怪老人都说青菜豆腐保平安。 　　说起来漫画中的这位不良青年鬼塚英吉，性别自然是boy ，专长则是必杀手刀、飙车和以眼神杀人（以前是暴走族啊）。虽然兴趣从A 片欣赏到偷窥，好象没有一样" 正常健康" 的，同时却是一个害羞无比的纯情在室男。年轻，志向则是：和学生发生师生恋……哦，不，是当个伟大的老师原先曾经感叹，要做少女漫画的男主角，尤其是第四代以后少女漫画的主角，必须具有超强耐虐、无限耐操的体质，如果可能的话最好弄9 条以上的命以免一不小心的挂掉。女人心海底针，越是喜欢越要折磨好象已经成了现在漫画的公理定律了。不过话说回来也很容易理解，本来做了男主角就已经够让路人甲无名乙以及路边的小花小草狠狠的嫉妒一下子了，如果再到处一帆风顺、做什么都可以随心所欲象《五星》里面的那个天照，连性别都可以挑选，而且无论是男是女一样美貌无敌的话，其他的角色真的只有不要活：好没有天理啊至于少年漫画为什么也要把主角弄得这么一幅悲惨的样子，耶，少年漫画的主题不是" 努力友情和胜利" 吗？不先把主角痛揍一顿并且最好是弄到只剩最后的一口气，怎么体现友情的重要，怎么体现困苦环境下努力的重要，怎么体现胜利的得之不易最重要得是怎么拖稿赚钱啊？而且，越是有这样痛苦的经历，越是可以凸显角色的历练和成长嘛，无论少女还是少年漫画，所要体现的不就是不断成长、变的坚强的心吗？所以，要做主角？请先有死的觉悟毫不夸张地说，《麻辣教师GTO 》是很夸张的作品，鬼塚不但能在中了绑匪三枪的情况下赶回学校参加模拟考考试，而且可以只是带学生作玩命飙车就打开了她封闭已久的心灵，看来心理学家失业的日子真是不远了。除了鬼塚之外，其他的角色也是相当的戏剧化，从有电脑骇客实力的优等生菊地、有超级恋母情结的热血少年村井到心理变态的数学教师敕使川原、四肢发达的色狼体育教师袋田……虽然只是" 校园师生剧" 而已，可是由于藤泽亨夸张的设定，其激烈度真的和银河战争啊黄金圣衣啊一类神话有的一拼。夸张爆笑的画面，天马行空的剧情，再加上从构图到人体线条（呃，想想这位作者的出身，真的诧异其功底的扎实）、动感的掌握，都是具有相当水准的。以前曾经说，《麻辣教师》这种不断有学生前来" 挑衅" 又不断被鬼塚收服的情节，很象RPG 里面不断练功升等级化敌为友骗了一堆帮手最后打倒终极Boss. 也许是因为RPG 的游戏在日本已经如此的深入人心，或者本来世间解决问题的方法就应该是从简单到困难的、各个攻破？总之，从少女到少年，各个类型的漫画中，带有" 游戏" 的特制，或者借鉴了游戏的设定的，有着越来越多的趋势。 　　当然，作为" 校园师生" 漫画，而且主角又是经常嚷嚷着要做最了不起的教师云云的作品，《麻辣教师GTO 》中不可避免的要涉及到教育制度以及教育方法等有关的问题。在日本这个教育深受重视的地方，老师这份职业似乎应该是被赋予了极高的道德性的，可是在《麻辣教师》中这个层面完全看不出来。当然，剧情的夸张是重要的因素，不适任的老师在现实中当然也存在，但是整所学校除了鬼塚，没有一个教师能够带给学生正面的影响，真的是一件让人触目惊心的问题。 　　鬼塚那个家伙到底有什么好？被鬼塚收服的学生，虽然可以给出不同的答案，然而最直接的原因，应该是，这个看起来狂放不羁、无责任超放羊又不时做出色迷表情的家伙，面对学生所付出的，却是真正地爱护和关心吧。 　　" 我确实是很笨，又爱惹是生非，也许真的不适合当老师，但是如果我是老师，我绝对不会让我的学生做出会被人家骂人渣的行为。" 最初打动了理事长、也是最终打动了学生的，正是鬼塚所坚执的这个理念吧。从这个意义上来说，初看上去放纵胡闹、任性狂妄的鬼塚，似乎是打破了原有意义上温柔体贴、谆谆善导的良师形象，其实并没有对" 教师" 的意义加以颠覆。看起来如此无厘头的这部作品，其核心却是如此传统中的传统，也许会让人觉得不可思议。然而仔细一想即会发现，对于学生事件中所体现的各种真正的社会问题：家庭关系日益冷漠、金钱至上深入人心，藤泽亨根本无法提出任何实际意义上的解决方法，只能以对学生的" 关怀" 和" 真心" 点亮对方的心灯……不过话说回来，对本来就是娱乐向的漫画提出如此传教解惑甚至肃清世风的要求，本来也就是不切实际的。只要在看的时候，偶然想到一下相关的事情，觉得心里有所感触：能够做到这样，已经非常的不易，能够提到这些，正是漫画《GTO 》的伟大之处。 Bt2麻辣画家―――藤泽亨访谈 相信喜欢漫画的人，都会听过以漫画《麻辣教师GTO 》声名大噪的藤泽亨老师吧？不论在他早期的《湘南纯爱组》或是现在的《麻辣教师GTO 》中，都包含着他独特的创作理念，在他这次的来访中，我们非常幸运地在记者会中访问到他创作的一些理念、观点节录在下。 　　那我们就紧接着看看采访的内容吧。 　　Q ：在《麻辣教师GTO 》中，鬼塚常以各种造型出现，有些也是其他漫画中的角色造型，那老师自己是否也有玩过COSPLAY 呢？ 　　A ：哈哈…没有耶。小时候当然会模仿一些自己喜欢的角色，但长大之后就没有了。 　　Q ：为什么会想到要创造一个这种个性的老师呢？是受到学生时代的老师的影响吗？ 　　A ：我学生时代并没有碰到这样的老师，但我的同学中很多人的个性就像鬼塚那样，很有趣，因此令我想到，如果有个老师是这个样子的话，一定很棒。我就是以这种想法创造出鬼塚这个角色的。 　　Q ：老师成名前后的生活是否有改变？ 　　A ：没有，我尽量维持和以前一样的生活，从事一样的娱乐，朋友也没什么改变。 　　Q ：那老师多半做些什么娱乐呢？ 　　A ：开车兜风啦、骑摩托车啦、滑雪、钓鱼、喝酒等等。 　　Q ：但是现在您赶稿那么忙，还有时间娱乐吗？ 　　A ：是没时间啊。所以现在的娱乐只剩下喝酒而已。（哈） 　　Q ：像GTO 这样的题材内容，是否曾受到教育界的批评呢？ 　　A ：没有耶。 　　Q ：GTO 里有一些想法，比如40岁娶16岁老婆的说法，是您自己的愿望吗？ 　　A ：40岁娶16岁的老婆啊…的确很想呢…（哈） 　　Q ：您和责任编辑间的互动或相处方式是如何呢？ 　　A ：我们常一起喝酒或出去玩，比较像朋友一样的相处，而不只是严肃的工作关系。 　　Q ：您的前作《湘南纯爱组》特别以湘南为背景，是湘南这地方的少年文化有什么不同的地方吗？ 　　A ：在近10年前我画《湘南纯爱组》时，湘南是年轻人的去处，因此我就以湘南为故事发展的地点，但现在湘南已经没落，只是个普通的海水浴场了。 　　Q ：您有参与GTO 动画的制作过程吗？ 　　A ：制作过程几乎没有参与，但对于情节有做一些确认，让它不会偏离原著太远。而且卡通比连续剧更接近原著所以我很期待，也希望能因此有更多人看到GTO.Q ：您看过GTO 卡通了吗？ 　　A ：GTO 卡通在日本已经开始播放，所以我看过了。有一些看过的朋友对我说画得不像。但我觉得制作者刚开始也许并不熟悉，以后应该会渐入佳境，我还是很期待的，希望上演时大家也都一定要看。 　　Q ：剧情中那些无厘头的桥段是怎么想出来的？ 　　A ：和编辑一起聊天讨论时都会谈一些好笑、搞笑的事情，在这过程中产生的灵感。 　　Q ：那关于剧情中涉及SM的部分呢？是有特别去找资料吗？ 　　A ：我本来就有那些资料。不用特别去找。我不是很喜欢那种，只是…呢…（哈） 　　Q ：为什么设定鬼塚会空手道，而不是其他的专长或兴趣？ 　　A ：是觉得一个老师如果有这些才能会很有趣吧。但我本身是完全不会空手道的。 　　Q ：漫画中的鬼塚并末强调是个帅哥，日剧找反町隆史来演，老师会觉得不合适吗？ 　　A ：一开始会觉得他太帅了，不太适合，但后来觉得他表现出来的个性感觉和鬼塚很像，就觉得虽然他太帅了，但还是很不错的。 　　Q ：GTO 改编成日剧，拍戏自然会有现实的限制。那这样会不会反而影响到漫画天马行空的创作？A ：我在画的时候并不会去考虑作品会不会改编成别的东西，也没有意识到这方面的事情，只是专心的画自己的图而已。 　　Q ：老师有想过下一个作品会画什么题材吗？ 　　A ：现在全副精神都放在GTO 上，根本没时间想新作品或其他的题材。 　　Q ：老师特别画了朋朋的番外篇，是对她有特别偏好吗？朋朋的设定有以哪位明星为范本吗？ 　　A ：设定角色时并没有参考哪个明星，之所以会画她的番外篇，是因为自己也想画演艺界的故事，刚好朋朋要进演艺圈，就趁此机会画出来。 　　Q ：老师喜欢哪类型的电影？有喜欢的演员吗？ 　　A ：我比较常看动作片，但没有特别喜欢的演员，比较注意剧情的发展。 　　Q ：那有喜欢的女明星或导演或漫画家吗？ 　　A ：基本上是没有，但觉得松岛菜菜子不错，因为她有演GTO ，田中丽亲也不错啦。香港的王家卫我都很欣赏，觉得画面的感觉很棒。喜欢的漫画家则是大友克洋。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:43
Bt1幕末的浪漫―――和月伸宏 Bt2个人档案： 性别：男 生日：1970年5月26日（和书中的剑心年纪差不多呢^^） 出生地：日本（废话。） 身高：1.85米（也有说1.83米的，反正是不矮啦……） 体重：65kg…… 爱好：绘画、阅读、收集人物模型（特别是X-men 的…关于这点下面会提到的……）、TV-GAME …… 喜欢的漫画：BlackJack （《怪医秦博士》啦~ ）和美国漫画X-men、Spiderman 等…… 喜欢的动画：新世纪福音战士、小孩子的玩具（？？） 喜欢的电玩：侍魂、铁拳、VampireHunter 等格斗类游戏（暴力倾向@@） 欣赏的漫画家：最欣赏手塚治虫、高桥阳一、次原隆二、土方茂、小畑健、占士.李（美国）等的作品喜爱乐队：ANZI（已解散）、筋肉少女地带 浪客剑心中的至爱人物：卷町操、鹈堂刃卫 新撰组中的至爱人物：土方岁三、冲田总司、斋滕一…… 经验：漫画家小畑健的助手 得奖：第三十三届手塚赏（佳作） Bt2个人漫画史 1990《北陆幽灵小话》这是和月第一个被集英社印刷的作品，得到1990年10月期的H*S 奖佳作，在此之前也得过手塚奖佳作，这部作品让和月走进了集英社的窄门。不过目前没有中译，不接触日文书的人看不到。 　　1991年3 月9 日，和月写下了履历书，进入集英社。 　　1992《战国的新月》这作品应该是《浪客剑心》的楔子，主角名叫比古清十郎，是个高大黑发的英雄，所属派系是飞天三剑流，这名字现在用于《浪客剑心》中剑心师父的名字，脸型架构像是四乃森苍紫。这作品揭载于《1992SPRINGSPECIAL 》，收录于《浪客剑心》单行本第六集中。 　　1992《浪人剑心》这作品是《浪客剑心》的雏形，逆刃刀、惠、薰、弥彦、武田观柳，在这作品中皆已设定，不同的是惠、薰、弥彦这三人是姊弟关系，个性上和现在设定略有出入，各位读者看时将别有一番风味，这作品揭载于《1992WINTERSPECIAL 》，收录于《浪客剑心》第三集中。 　　1993《浪客剑心》首先揭载于《1993JUMP21.22 合并号》，已收录于《浪客剑心》第一集中，剑心的个人背景在此点出。这篇作品可当番外篇来看，剑心流浪时发生的一段小插曲吧。 　　1994《浪客剑心－明治剑客浪漫谭》，于1994年4 月25日号正式连载，是和月伸宏第一部连载作品。推出后备受好评，年年入围日本十大受欢迎的漫画，剑心曾当选1995年度超人气最佳男主角，薰勇夺第九。其他像是齐藤、左之助、宗次郎、巴…等，都有为数不少的支持者。连载至今已超过四个年头，热度依旧不减，表现手法愈上层楼，处处有令人可喜的地方，欢笑却不戏谑，剧情发展更是令人拍案叫绝，绝对是一部难得的佳作。 　　《GunBlazeWest》于集英社刚出版《周刊少年Jump》（2001年第2 期）内连载，故事发生在1880年美国中部，主角Bill是一个整天梦想成为出色枪手小孩，为一个枪袋跟别人争个你死我活，就连强盗都也不放在眼里，究竟他会不会成为一个枪手呢？…… 　　和月老师此新作风格同《剑心》略有不同，不知是否想配合西部牛仔那种狂野感觉呢…… 　　 Bt2剑士和月伸宏 依靠长达28卷的《浪客剑心》一炮走红，而且一红就是五年半的和月先生，究竟是怎样一步步地雕琢这块名利均收的钻石呢？是否预先拿时下最热门的占卜秘法塔罗牌演算了上百次才定下了剑心或是苍紫这种名角？还是，@#$$……，天生就有红云罩顶，外加满身的流行细胞？总之，如果你对和月先生或是《浪客剑心》有那么一点点好奇的话，就请往下看吧…… Bt3PART1 ：剑心之极品篇 备注1 ：时间《浪客剑心》连载结束后不久地点日本XXX 都内文和月先生的幕后勾当？以及，创作花絮。 　　备注2 ：尖括号里的那些闲言碎语纯属路人丙随意" 插花" ，大家不必当真。 　　Bt4关于长期连载的一些问题？ 　　Q1：现在，我想围绕《浪客剑心》向您问一些问题。嗯，如今在《周刊少年JUMP》上的连载已经结束了，这回该长舒一口气，让自己轻松一下了吧。 　　A1：实际上，今年< 时间还停留在上世纪> 还有许多与剑心有关的工作要做。这口气还得留到以后去舒。（笑） 　　Q2：和月先生您自己在连载开始的那段时间里费了不少心思吧。？ 　　A2：也许还谈不上是费心思吧，反正最初的那段时间每周都是全力以赴。< 后来就不是啦> 故事情节老是在我脑海中萦绕不去，连打个伏笔的时间都没有，一周接着一周的画。 　　Q3：嗯，会连载这么长的时间，……，从一开始就预想到了吗？ 　　A3：那当然没有。（笑）当初我是想在30话左右就会结束的。因此最初的那段时间，没有想过将连载前脑子里考虑的故事情节放到连载中去。那时我还是个新手，所以无论故事截止到哪儿读者都没有怨言的。 　　Q4：那在30话当中，您是怎么考虑故事情节的呢？ 　　A4：在前30话中考虑的故事只是到原作的第七卷左右。剑心踏上去京都的旅途，这就是最后了，而剑心离开神谷道场就是结局。 　　Q5：这么说，它和实际的《剑心》的故事情节的展开是同样的了？ 　　A5：不，不一样，那个时候在脑中考虑的展开方式是跳过京都篇，而进入人诛篇的。 　　在京都有对剑心刻骨仇恨的集团，因此才会有刺客一事。将刺客打倒，剑心为了一个人与该集团战斗而离开了东京……，后来他踏上去往京都的征程，……然后，对各个人物的人生进行简要描写。这样，我就考虑结尾了。< 果真，后面那些你是为了大把的银子才画的。> Q6：那薰她……？ 　　A6：实际上我是打算安排薰将剑心甩掉。（笑）但好在连载出乎我的意料而继续了下去，进入了京都篇。要是剑心离开薰，恐怕就要误入歧途了。（笑） Bt4逆刃刀的构思才是原创 Q1：《浪客剑心》的故事，从连载的一开始主题就十分一致，就是" 剑心寻找为自己杀人时代赎罪的方法" ？ A1：对，基本上就是这样。< 你都知道得这么清楚了，还问我干嘛？> Q2：作为在少年漫画杂志上连载的漫画，这似乎是个比较深的主题啊。 　　A2：实际上，我在学生时代读过的少女漫画要比少年漫画还多。< 嗯，嗯，是吗？> 除了JUMP以外，大部分看的是少女漫画志和青年漫画志。所以在考虑故事情节时，也很自然地偏离了少年漫画杂志的一贯风格。 　　Q3：直到结尾都是这样的吗？ 　　A3：不，大概到画京都篇的时候。在战斗场面稍微多一点的京都篇，感觉上似乎培养出了画少年漫画的感性。< 感性？应该是血性吧？ Q4：原来如此。《剑心》中描绘的明治时代本身，就和其他少年漫画描绘的一样，在划分正义与邪恶方面是比较难的。 　　A4：确实不能很清楚地区分善恶，我当初考虑用一种与普通的少年漫画不一样的感觉。剑心自身也并不完全是善的存在，他过去也杀过不少人，是很难完全划分善恶的角色，《剑心》在这方面是模糊的。 　　Q5：您挑战这个比较难的人物角色的理由是什么呢？ A5：不知道呀，做了之后才发现自己不知不觉已这么做了（笑），我觉得这是一种自然而然的行为。< 直接说做事不经大脑算了。> Q6：《剑心》的" 不杀" 这个主题中最重要的是逆刃刀。逆刃刀这个想法究竟是从何而来的呢？ 　　A6：这个东西并不是过去就有的，是完全的独创。怎样单纯地表现出主人公不想再杀人这个主题，我曾仔细考虑过。但竹刀、木刀这些好象不够看，我便让他手持刀背和刀刃相互替换的刀，即使是一般使用，也是相当于用刀背在打人，对手就死不了。最初，我就是这么想的。（笑） 　　Bt4烦恼的是苍紫的性格设定？。 　　Q1：那么，我想详细问一下从连载开始到进入京都篇之间的一些情况。您大概是什么时候改变原来的"30 个星期就结束这个计划" 这个想法，而开始认为" 还可以再写一点" 的呢？ 　　A1：是从苍紫出现的御庭番众的故事那儿开始的。只不过，负责人佐佐木老师在左之助的故事结束后，剑心、薰、弥彦和左之助等主要人物聚集在一起的时候，就觉得可以进行长期连载了。 　　Q2：您在连载开始前就把左之助定为主要人物吗？ A2：对。这我老早就开始考虑了。那时苍紫和齐藤只是偶尔浮现于脑海的人物，还没有考虑用不用他们。< 不会吧，这句话可是会让对这两位浮想联翩的同人女们记恨的。> Q3：到第八幕为止是主要人物的介绍，从刃卫那一话开始才是《剑心》故事情节真正的开始吗？ 　　A3：对。我觉得这样的编排比较合理。 　　Q4：那，这么说来，刃卫的故事比较重要了？ 　　A4：当然重要。将一开始剑心的故事凝缩的正是这段插曲。而且也产生了" 不杀" 这个主题。那时侯，根本不知道连载什么时候结束，干脆就将主题最根本的内容讲了出来。正巧与剑心是对照性的存在，就把刃卫摆出来了。这样，方向也就完全确定了。 　　Q5：那这就不属于只是惩恶扬善的少年漫画了？ 　　A5：对。 　　Q6：与刚才话题中讲到的苍紫和御庭番众的故事相连，某种程度上您认为能构成长篇连载的理由是？ 　　A6：单纯地，我从读者调查中，读者保持一定数量就知道了。这期间，惠也出场了，人物各自的活动也变得自如，这些就是理由。只不过，这个故事最初的时候，没能很顺利地定下苍紫的性格，所以让我大伤脑筋。（笑） 　　Q7：当初也把惠定为主要人物了吗？ 　　A7：那倒没有。不过，她有医生的技能，就设定上来说是很方便的一个人物，才这样安排的。 　　Q8：苍紫在《剑心》的人物当中，属于将人性的弱点表现出来的人物吧？ 　　A8：对，而且是全面表现。最初虽然是作为反派登场，但却坏得并不彻底，所以很容易就" 变好" 了。他是最" 行动自如" 的角色呀。< 作恍然大悟状> 原来如此。（笑） 　　Bt4计算出错的雷十太的故事？ 　　Q1：这段时间，《剑心》作了CDDRAMA ，媒体的宣传也挺多的吧。？ 　　A1：托大家的福。（笑）在连载开始不久的时候，我也没想到可以出这些东西呢。 　　Q2：CDDRAMA 不就是只有声音的世界吗？有没有发觉和自己构想中的人物的声音不协调的地方呢？ 　　A2：因为我本身并没有假想人物的声音而去绘图，因此就没有觉得什么不协调的地方。听一下，也会平静地想，" 啊，就是这个声音。那个配音演员的水平还真不错呀。"<原来，原来，……你根本就没管制作呀。> 在此之前，那还是个与我无缘的世界，……不过自那以后，我就比较有兴趣了。 　　Q3：那，连载也步入正常轨道，故事展开也很顺利，可否说《剑心》自那时起就步入" 安全期" 了？ 　　A3：事情可没这么简单哪。（笑）因为好好的半路又杀个程咬金雷十太的缘故。（笑） 　　Q4：这是怎么回事？雷十太的故事在《剑心》中是处理的最差的吗？ A4：对了。真是最最有问题的。作为敌方，本来是想创作出一个比较理性、有头脑的人物的，但试了好多次都不行，至今也不知是什么原因。我想可能还是技术方面的原因吧？。< 是脑力有限吧……> Q5：雷十太的看家本领是不是那个" 饭网" 呀？ 　　A5：在我画完了才发现这招其实一点用也没有。< 失败#@$％……> 剑心他只要轻轻避开一下就可以了（笑），所以后来又做了一个叫" 飞饭网" 的东西，像是会飞的器械一样……说起器械呀，现实生活中比较有威力的，象是铁炮一类的，在《剑心》中反而不怎么顶用，剑心就曾用刀抵御大炮。（笑）别一看到大炮就以为玩完了。 　　Q6：说起时期来，雷十太登场的那一话正好是在JUMP上连载一周年吧。 　　A6：对啊，其他的一些漫画家们也跟我说起过这件事，……但总觉得连载的一年前后这段时间有点令人伤感。< 不要扯开话题嘛> 有连载一年的安全感，所以也容易疏忽大意，有时会觉得，可能连载就会在这个时期进行不下去。不过，好在由太郎又有不少FANS支持。 　　Q7：好象由太郎在最后一集里，在神谷道场的墙壁上挂上了自己的名牌。 　　A7：因为他刚从德国回来。由太郎自此之后，医术已经很高强了，只不过在剑术方面还不太成熟。不过请大家放心，他一直在努力地学习。（笑）当然……，这些只是形象上的设定，……在欧洲游玩，他早就变成大花花公子了。（笑） 　　Q8：这么说来，他会和弥彦抢燕了？（笑） A8：这样不也挺好玩的吗。（笑）< 八卦精神真可怕呀，小孩子也逃不过……> Q9：在雷十太故事的前后，还有个以弥彦和左之助为主的番外篇是什么用意呢？ 　　A9：在苍紫的故事中，弥彦不能放开手脚有所表现，因此我想给他一个自由发挥的场所。不过若是只以弥彦为主，那后面的就不大能接得上去，所以把它放到了番外篇的位置。 　　虽然这么做，但也着实花了不少精力，不过总算还取得了比较好的效果。 　　Q10 ：那左之助也是这样了？ 　　A10 ：对。在雷十太的故事中也未能让左之助自由发挥，总觉得有些缺憾，就想将他补上去。但在番外篇后面加一个插曲会很奇怪，所以，把这部分也以番外篇的形式做了出来。（笑） Bt3PART2 ：和月之个人秘闻篇 备注：此部分实为和月大人从助手时代到处女作首次问世这段时间的一些鲜为人知的事情，是为" 秘闻"耶…… 　　Bt4漫画家的理想。 　　Q1：我听说，您的哥哥比您更早想成为漫画家的？ 　　A1：上小学的时候，哥哥总是用铅笔在笔记本上画类似漫画的东西，我是受他的影响。 　　不过，哥哥的漫画梦想早就结束了，而我仍沉浸在那当中。（笑） 　　Q2：您第一次投稿是在什么时候？ 　　A2：在我上高一的时候，负责审稿的是佐佐木老师。那时我十六岁，算起来……我已经和佐佐木老师打了十年以上的交道了。 　　Q3：什么时候开始真正想当一名漫画家的呢？ A3：我也曾想过高中一毕业就走这条路的，不过当时还想继续读书，因为我觉得我的脑袋还是蛮好用的，不过现在就不行了（笑）。但是，那时家里也比较忙，感觉上如果高中毕业还不能自立，得靠父母养活的话，有些不太好……因此就只好放弃了这个念头，而决心要在漫画这条？上创出个名堂来。< 好象满可怜的……> Q4：于是高中毕业之后就作了助手吗？ 　　A4：对。就是最近的连载《棋灵王》的作者小畑健先生的助手，是他在创作《魔神冒险谭》和《力人传说》时作他的助手的。 　　Q5：只在小畑健先生那边做过助手吗？ 　　A5：当然不止。主要说来，曾做过次原隆二、高桥阳一和小畑健先生的助手，小畑健是我心中真正的大师，当时是死皮赖脸的求他才得以当他的助手的。后来就协助制作《魔神冒险谭》，以后又做梅泽春人先生的《圣子到》。再到后来，就开始自己创作一些作品了。 　　Q6：小畑健先生那儿是死皮赖脸的求他，这是怎么一回事呢？ A6：我当时想，自己一到16岁，就要开始投一些漫画稿，为真正成为一名漫画家而努力。那段时期，小畑健先生正巧在《JUMP》上首次入选手塚奖，在手塚奖审查的总评上，他被称为十年难得一遇的奇才。我当时真的想与他走同一条路，追赶并超越他。< 怎么象小学生入队宣言呢？> Q7：这好象是命中注定的呀。（笑） 　　A7：是啊。（笑）最初我将小畑健先生设想为自己的竞争对手，但仔细读完他的作品之后，立刻觉得，他应该是我的老师才对。（笑）因此，加入《魔神冒险谭》对我来说，是一次重要的转机。在次原老师那儿学习了如何进行思想方面的准备；向阳一老师学习了一些基本的技术；而在小畑健老师那儿学到了如何去运用。自己最尊敬的老师的画就摆在面前，如果好好地研究它，那肯定收益匪浅。 　　Bt4想描写刚刚开始成长的主人公。 　　Q1：《剑心》的原形《浪人剑心》是第一个有惠、薰和弥彦的原形出现的作品。（单行本卷三收录）那是您去东京后马上创作的吗？ 　　A1：不是，与去东京隔了好长一段时间了。画那个的时候我是22岁，而《剑心》连载开始时，我已经24岁了，大概从《战国的三日月》（卷六收录）那阵子开始，连载速度就很快了。第二卷的《浪客》（《浪客剑心》卷一收录），在《浪客剑心》正式开始连载的一年前就被刊登出来了。 　　Q2：总觉得一期就登完的《浪客》与转成连载的《剑心》有些相似。把它看成是剑心来到薰的家之前的故事可不可以呢？ 　　A2：也可以把千鹤的故事当做与连载有关联的。实际上，本来在正篇中也有千鹤出现的，但我制作途中把它搞忘了。（笑）< 大消息。和月有健忘症。> 当然，要是加上去，还得面对一个主人公增加的问题。 　　Q3：那，《剑心》是和月先生您的首部连载作品，在连载开始当初，听说您是喜爱少女漫画的，但创作了京都篇之后，又发现少年漫画比较有趣，那您今后打算画一些什么样的漫画呢？ 　　A3：前面已经谈到过，我想在创作少年漫画的过程当中，能描绘出我在少年漫画中意识到的东西。剑心一开始就是个超强型的人物，因此下次我打算创作出一个刚开始成长的主人公。要打斗起来赢是能赢，但只是那种勉强能打赢的家伙。 　　Q4：这么说，下一个作品的主人公就是个男孩了？。 　　A4：这些细节方面还没定下来，总之是想创作一个13、4 岁的男孩成长的故事。此外在《剑心》里，没能怎么出场打斗的女孩子们（好象有打男主角？）也想描写进去。 　　Q5：不就是薰和操之类的人物吗？ 　　A5：正是。要是更强一点，能和主人公一起战斗到底的女性人物就更好了。此外，还有些被称为蠢货的，就像番神或是张之类成天傻乎乎的人物，……以后也想将这种人列为主要的描绘目标。（笑）从某种意义上讲，《剑心》中的两面派人物还真不少。我还是觉得像志志雄之类的家伙，虽然很恶但又很坦诚的人物满可爱的。（笑） Q6：那部漫画的背景设计怎样呢？是否是现代剧？　　 A6：时代剧就在此终结也是很不错的，如果又想写的时候再写。接下来，我想描绘发生在其它时代背景的故事。 　　Q7：说起和月先生的漫画中非时代剧的故事，《流星大战》（卷二十八收录）也算是其中的一部吧？。 　　A7：对（笑）。那部是在《剑心》连载当中利用了两个星期的时间胡乱画的。不过，在时间安排上真是够受呀。内容上也当了好多次，之后再看真是觉得一塌糊涂的。（笑）在《剑心》中可不允许出现象是……陨石往头上直砸过来的内容哪……（笑） 　　Bt4《剑心》结束之后，接着会是…… 　　Q1：《剑心》的编后感在书的卷末登了出来。除此之外，有没有一些内容是本来想写的最终却没有写的呢？ 　　A1：我想你读过之后就知道了。在京都篇的结尾处，宗次郎向北而去。实际上，我曾想过让宗次郎加入剑心他们的行列，以北海道为背景，再创作一个北海道篇的。 　　Q2：啊，北海道篇？。 　　A2：对，我还考虑到在创作北海道篇的时候，根据场合的变换，让新撰组的永仓新出场。不过，经过一番深思熟虑之后，还是决定以人诛篇作为剑心的结尾，至于北海道篇…… 只不过是一场幻想。（笑）< 你闭嘴。吊人胃口的…#$#@.> Q3：北海道篇是否在内容上计划制作成活泼型的呢？ 　　A3：是啊，想把北海道篇绘制成西部剧的风格。政府的军队是"骑兵队" ，屯田兵或入植开拓者是" 前线开拓者" ，流亡的人们都是被剥夺公民权的人。而原住民是" 美洲的土著居民" ，< ？？？> 剑心他们就来到那儿。 　　Q4：好像与之前的剑心风格大相径庭啊。 　　A4：每次都做同样的事，不过有什么办法呢？（笑）在所谓的人诛篇中，似乎只以" 剑心的赎罪" 作为这部作品的主题而终结。正因为这与整篇的主题契合，我才将故事本身也到此收尾的。因此我想，如果后面还要继续的话，就必须采用全新的风格。比如说，就像是……那些以日常活动为主题的电影的感觉。（笑） 　　Q5：在北海道篇中除了宗次郎，还计划将什么样的人物列为主要人物呢？ 　　A5：还有去北海道的不二他们，好像他在剑心千钧一发之际出现……站立在北海道的原野上的不二，我觉得是很有型的。（笑）还有，安慈也在北海道的集治监狱，因此也计划让他出场。安慈这个人物至今还没有被救过，总觉得有点遗憾，……考虑在北海道篇里救他一次。 　　Q6：如果您都想到这一步了，我想一定有许多读者想一睹为快吧。 　　A6：哪里哪里。我只是想将这些想法提炼升华，运用到下一部作品中去罢了。 　　Q7：哦，是吗？。（笑）那下一部作品计划什么时候开始动笔呢？ 　　A7：如今在我脑中形成的还只是雏形中的雏形，现在我正在制定选材计划，还不知道什么时候可以完成，我本人希望是明年。 　　Q8：是与《剑心》感觉完全不同的故事吗？ 　　A8：对，我是想创作出完全不同风格的作品，不过，虽然这么说，但作者毕竟还是我，其根本的部分我想还是和《剑心》相通的。当然，《剑心》的精髓我会保留的。 　　Q9：《浪客剑心》是您首部连载的作品，相信从中获益良多吧。 　　A9：那当然了。虽有不少失败之处，但却让我学到了更多的东西。这一点是很重要的。 　　Q10 ：在历时五年半的连载期间，您觉得最大的收获是什么呢？ 　　A10 ：当然是读者的支持了。要问我为什么要成为职业的漫画家，就是因为画自己喜欢的东西，而读者们也很满意。再没有什么比这更令人高兴的了。若是读者说好，我工作起来也会更有干劲，因为读者就是上帝啊。<"马屁" 拍得真是诚恳，诸位就受用了吧，^-^>在这里，想请您对一直支持到最后的读者们讲几句话。 　　和月：真的太谢谢了。希望你们能继续支持我的下一部作品。我也一定会努力的，还请多多关照。< 不用说啦，够多了……好累……> 　　Bt4出道经历记：小时候已经想做漫画家吗？ 　　和：唔。先受哥哥的影响而开始画具体上影响我最深的作品首先是藤子.F.不二雄的" 机器猫" 和" 神奇小子" ，安达充的"touch" ，成田美名子小姐的"AlienStreet" 和"Cipher"，小畑健一系列作品，富坚义博的" 幽游白书" 等多不胜数。至于最喜欢的漫画家是小畑健，作品是手塚治虫的"BlackJack".在笔记簿上分格开始画的时候是小学低年级，正式执笔是中学二年级，第一次完成整套作品是高中一年级。 　　记：是哪种类型的作品？ 　　和：是Pop*Step奖（[ 注1]投稿获奖的"

odmark" ）。跟现时的编辑先生结识后创作，内容围绕机械人学园故事，和现在的作画风格有很大差别，不能想像是我的作品呢（笑）。最后是思考名字，得到编辑评审允许后才投稿。虽不是出道作，但亦曾于《Pop*Step赏SELECTION6》刊载。 　　记：那时有否因为缺乏经验，居于人下而觉得委屈呢？ 　　和：那时还是高中生，所以没有这样的感觉。 　　记：在小畑健先生处干了多少年助理？ 和：时间不长。只参与过" 魔神冒险谭" 和" 力人传说" 两套漫画的制作。而且中途曾为了完成自己的作品而暂停工作。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:45
Bt1后现代神话―――藤崎龙 Bt2个人档案： 生日：1971年 出生地：青森 较早期的《绿发少年》就是一部很有神秘风格韵味的作品，尽管在画风上有些奇异，但还是创下比较好的成绩。后来因得到新作奖而出名的《封神演义》，使他步入一级作者之列。这部改编自中国古典名著的作品虽有糟踏中国历史之嫌，引起读者相当大的争议，但现代味道十足的定位还是很受欢迎，且从另一个世界观阐述的名著也还真有着一些独特的内涵。 　　1971年出生在青森。以第39回手塚奖佳作《HAMERUN 的吹笛》出道。以ＳF 作品为中心，进行着执笔活动，从1996年，开始连载歴史性很强的《封神演义》。反差分明的图画，同时酿出了时髦感和微妙的妖感。有愚弄人的味道的笑话也不可忽视。 　　《封神演义》（集英社《JUMPCOMICS－既刊17巻》）原作是安能务译的《封神演义》（讲谈社文库）。但、其内容同时忽视了原作，史实和时代考证，采取了ＳF 的要素等。是以中国为舞台的壮大的长篇小说。但仅仅是壮大，故事的展开稍微缓慢。人物们很具魅力。作者颠覆了原本《封神演义》中人物造型及个性表现的刻板印象，却很成功地为一部古典小说注入了新的生命。 　　剧情的演进大致上和原著差不多，主要是在角色造型及个性设定上的创新及改编，当然，随着角色造型的不同，角色的法宝及招式也都是创新的。换言之，每个主要角色的外型已不再是中国古代人物的造型了，是比较现代化的造型，趋向于日本少年漫画风味的人物造型；而法宝方面也是千奇百怪，并非拘泥于中国神话中的法术斗法。 　　漫画的主角是《太公望》，虽也是跟原著一样，受到元始天尊授予封神计划，去执行封神的任务，但他的个性却是漫不经心的，一副平凡男主角的样子，不像是被托负重任的样子，而他的法宝─打神鞭，外形不似鞭子，却像一条收音机的天线，和他漫不经心的个性还挺搭的。而最特别的是太公望的坐骑─《四不像》，四不像原本就是一只不知道是长得像什么的动物，然而作者将牠画得非常地可爱，大大的头、圆滚滚的眼睛，只手捧着一颗珠子，一副令人非常疼爱的模样，牠的个性反而比太公望还正常些。 　　其他角色方面，哪吒的乾坤圈是装在只手的巨大手环，攻击敌人时便从只手发射出去，有如金钢飞拳一般；而其他的正派角色，造型也都很有味道，如杨戬的三尖叉及哮天犬、雷震子的双翼、武成王黄飞虎的豪气与正义…等，都诠释得很生动。 　　在敌阵营的角色方面，首推太公望的死对头─申公豹，造型有如小丑一般，坐骑竟然是一只看起来像玩具的大猫，外表乍看之下好像很肉脚，其实他的实力不弱。至于另一重要敌角色─闻仲，脸上载着半边面具，骑着一只巨大的机械动物（有如《钢铁神兵》中的坐骑），给人一种冷酷而强悍的感觉。 《封神演义》是中国的著作，却常为日本人所改编，而漫画《封神演义》可算是改编得很成功，而且有创意。希望不论是台湾、香港或是中国大陆的中国人，也能多多让我们中国古典文学能发扬光大，毕竟这原本就是我们中国人的东西。话说回来，漫画是无国界的，只要它是一个好作品，便有其价值，改编自何国的原著都不是重点。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:45
Bt1高田裕三 Bt2个人档案： 生日：1963年3 月21日 出生地：东京都江户川区 高田裕三在动漫画界已有一定知名度。他最近的作品《碧奇魂（Blue Seed）》已被拍成电视动画片。他最著名的作品是《三只眼（3x3Eyes ）》，《万能文化猫娘（All Purpose Cultural Cat Girl NukuNuku）》和《碧奇魂》其他作品包括《常夏银行》，《顽固棋手》，《天天星期天》，《运动。流行Kids》，《灵能师》等高田裕三于1963年3月21日生于东京。二十岁时，他的第一部短篇漫画《就职生手（Sensual Pleasure Beginner》发表于1983年的讲坛社旗下的《YoungMagazine 》。很快，他的第一部漫画连载《常夏银行》发表于1983年9 月到1985年2 月的杂志上。 　　他的另外一些作品包括《运动。流行Kids（Hatamoto-TaikutsuOtoko，SportionKids）》和《TourConductorNikumori 》。高田对这部作品有如下批注：" 我的编辑需要一部成人漫画，但随着漫画的制作，她逐渐成为了一部动作漫画。当我画其中一副时，我感到难以继续，我对画成人漫画已厌倦了。我很想画有关超自然文化的作品，但我的编辑拒绝了（部分原因是我的漫画技艺还略有不足）".《三只眼（3x3Eyes）》开始连载于九月的《YoungMagazne海盗版》月刊。同时，高田还在为《Futabasha 》创作另外一部连载。 　　你是否认为《你被捕了（You'reUnderArrest ）》中的"Miyuki"和"Natsumi" 是最早的地狱女警呢？那你一定不认识《天天星期天（EverydayisSunday）》中的"Yumi"和其搭档。较近的一部作品还有《万能文化猫娘（All Purpose Cultural Cat Girl NukuNuku）》。这部作品的原出版商已经倒闭（后由另外的出版商完成发行）。然而，却由这部漫画拍成了一部成功的六集动画片，有传言说还将继续拍下去。 　　最近高田漫画相关作品中最主要的就数电视动画片《碧奇魂－奇稻田密录（BlueSeed）》了。这部动画片较短，强调的是高动画质量和固定的故事情节。 Bt2作品： 《三只眼》（3x3Eyes ） 　　《你被捕了》（You'reUnderArrest ） 　　《碧奇魂》（BlueSeed） 《常夏银行》 《顽固棋手》 《天天星期天》 《运动.流行Kids》 《灵能师》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:46
Bt1松本泉 Bt2个人档案： 原名：寺岛一弥 生日：１９５８年１０月１３日 出生地：日本富山县 松本泉上中专学习服装设计开始创作活动，向少年杂志编辑部投稿。１９８２年处女作《牛奶报告》在《新鲜跳跃》（F ＲＥＳＨＪＵＭＰ）上发表。到目前为止，以少年杂志和青年杂志为中心发表了多部作品。 　　松本泉初登画坛时走的是喜剧路线，古怪、矫情、无条理的插科打诨充满作品之中。从８３年发表的《橙街的经济恐慌》起，其作品开始转向言情漫画路线。这部作品描写的是一位少年加入女子摇滚乐队，后来一举成名的过程。这部作品成自后来发表的《橙路》的雏形。 　　代表作《橙路》以８３年开始在《少年跳跃》周刊上长期连载，成为轰动一时的热门话题，这被拍成电影和电视卡通连续剧。这部作品描写了一个具有特异功能的少年和一个少女的恋爱故事。连载初期本来是以特异功能和爱情的故事为主题的，但是不久，就变成了正统的青春喜剧了。 　　松本泉的作品，以快速展开的喜剧为中心，栩栩如生的人物角色和充满柔情的故事情节，使其作品成为上成的娱乐佳作。 Bt2作品： 《橙路》 《芝麻街》 《星期六之夜》 《牛奶报告》 《橙街的经济恐慌》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:47
Bt1名侦探柯南之父――青山刚昌 Bt2个人档案： 生日：6 月21日 出生地：乌取县 血型：B 型人 名侦探柯南之父。不过好像比较喜欢黑羽快斗。长得蛮怪的，自画像是一个20种死法的番茄头。1986年刊登处女作< 等我一下下> ，开始了漫画生涯。早期的《城市风云儿》虽然也颇受欢迎，却未曾引起更大的反响，之后的《名侦探柯南》一经连载，立即好评如潮。 　　时至今日已出至30多卷，仍未完结，今年柯南的动画版在国内各大电视台播出，取得了非常好的收视率。朋友们聚在一起时都会谈论一个问题：" 柯南何时才能变成大人？" 不过，柯南真要是变成了大人，故事恐怕也就结束了。 Bt2作品： 青山刚昌短篇集 棒球狂想曲 城市风云儿 神偷怪盗 名侦探柯南 Bt1安彦良和 Bt2个人档案： 生日：1947年12月9 日 出生地：北海道 自幼爱好绘画并受到横山光辉作品的影响，学生时代的安彦良和就尝试着画了许多谩面故事。 　　毕业后，他来到东京，开始在照相打字店工作、后来加入了手塚治虫的" 虫制作厂" ，从此向动漫道路走出了第一步。而后由他参与制作的动画片《勇士雷丁》、《机动战士》等动画片深受观众喜爱。 　　1971年，安彦良和正式以漫画家的姿态登场。开始连载《阿里奥》，1980年创作了《维纳斯战记》。这两部作品后来都被他自己改编成动画片。在1989年创作的《南治大国王》使他荣获第19届漫画家协会的优秀奖。安彦良和在他的作品中，运用了泼墨的手法、使得作品气势凌厉。 　　安彦良和不仅在漫画、动画方面卓有成就，同时他还执笔写小说，画插图，是个多才多艺的画家。 Bt2作品： 《阿里安》/《亚利安》/ 《ARION 》 《维纳斯战记》/ 《VenusWar》 《安东》/ 《Anton 》 《安南》 《大国主》 《库尔德之星》 《虹色的托洛斯基》 《神武》 《圣女贞德》/ 《Jeanne》 Bt1岛崎让 Bt2个人档案： 生日：1962年8 月20日 出生地：日本神奈川县 在现如今，少年漫画家画少女漫画已不再是什么新鲜事儿了，但能画少年漫画的少女漫画家却屈指可数。在这中间，最具代表性的莫过于岛崎让了。 　　由于早期受到石森章太郎的影响，中学时代的岛崎让便喜欢上了漫画，23岁那年，岛崎让在《少年周刊》上连载了《青龙传说》，使她受到了读者的关注。1986年的《蓝色冰河那头》和《THESTAR 》也受到了好评。由于岛崎让生性十分豪爽，所以她的画风充满阳刚之气，这在那部使她大红大紫的作品《霸王传说》中更是体现得淋漓尽致。 　　《霸王传说》描述的是一位年轻的领主（骁）为了追求自己的梦想，和他的伙伴们经历了重重磨难，为了创立一个没有战争，只有友爱的美好王国而不断拼搏的故事。在整部作品中，岛崎让运用大量宏伟壮观的场面，并用那感人肺腑的故事情节打动着每一个读者的心。 　　作品一经推出，便受到广大读者的好评，尤其受到男孩子的欢迎，由于故事没有受太多时代背景的影响，使许多日本史盲们也可以轻松阅览。更值得一提的是岛崎让在这部作品中用一种女性独有的敏锐触角捕捉着人性善恶的另一面，并重新审视它。 正如骁对雷甲所说的一番话：如果没有乱世的话，你也许会有更特殊的生存方式，也许你会过着充满仁慈之心，关爱世人的稳定生活，你也是所谓乱世这种时代的牺牲品。如果要恨，我憎恨的是这个乱世。" 也许在岛崎让的世界中，没有真正的恶吧。 Bt2作品： 《霸王传说》 《风火英雄》 《巨星本色》 《青龙侠》

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:48
少女工场大本营 bt1一．给个定义先 　　同《龙珠》、《掼蓝高手》和《幽游白书》等几乎没有人不喜欢的“巨著”不同，“少女漫画”并不是所有人都懂得欣赏，也并不是所有人都会有所共鸣，甚至有的人看后会觉得很不耐烦。可是这类漫画的支持者众多，他们（主要是“她们”）对它迷恋的程度达至疯狂，一旦有新书出版便蜂拥而至购买，就是有这群忠心不二的拥趸，致使这类漫画永垂不死，长画长有，长卖长红。 　　谈到“少女漫画”，会使人立即联想到“爱情”。有这个想法不足为奇，皆因有九成半以上的“少女漫画”以爱情为主题，余下的则谈及温情和少女奋斗史。由当年《小甜甜》（附图：1/1/小甜甜，说明文字：日本最早的少女漫画女主角小甜甜）和《小雪儿》（港译《淘气小雪儿》）这两出经典之作的推出，直至现今的诸多名作，“少女爱情漫画”之气焰似乎没有减退的迹象，反而越烧越旺，在中国更是大受欢迎，而很多看惯了打打杀杀的少女漫画的老动漫迷，最后也大多开始喜欢上情节细腻画风华丽而诉诸感性的少女漫画。 那么，究竟什么是少女漫画？所谓“先正其名”，中国人和日本人凡事物起名都要较较真，以求符合它的特点和本质，而后再名正言顺地打将出去，方能无往而不利。 如果是问答题的话，估计至少会有下列回答： A：“咦，这还用说吗？当然是像《尼罗河女儿》、《花冠安琪儿》、《紫眸少女》、《7300秒恋曲》……这样的漫画。” 　　B：“就是以少女为主人公，画她们的生活的漫画。” 　　C：“女孩子画的漫画吧？” D：“你看书摊那里不是围了一群小女孩吗？给她们看的漫画不叫少女漫画还能叫什么？” 看来真是众说纷纭，见仁见智啊。这些不同的答案似乎都很有道理，但仔细一想，都不是无懈可击。 比如我们可以对A说：“单纯的罗列与类比难免挂一漏万，而且就算把自己想到的少女漫画都说全，看着一大片书名也无法令人得知少女漫画的本质。” 对B说：“其实少女漫画里男女比例还是相当平均的，作为主角的男性公民也很常见。” 对C说：“以画《荒原的新娘》和《梵天变》出名的台湾漫画家高永其实是位先生，当年《珍宝首饰》中的丘提哈尼（cutyhoney）形象曾横扫日本，作者永井豪的男性性别也不容怀疑。” 对D说：“CLAMP的读者绝不仅仅限于花季少女。” 　　给少女漫画下个定义，难道真的那么难么？这样，我们不妨把它看做一只苹果，这只苹果有着光滑红润的悦目外皮，甜美多汁、营养丰富的果肉，吃到最后总会出现的果核，还有种下去就会长出一棵新的苹果树，又结出许多苹果的种子。大家来好好观察一下这个苹果，再亲口尝一尝它的滋味，那时再下定义不就是水到渠成的事了吗？

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:49
bt2苹果的表皮 　　正像我们对一个初次见面的人的印象是对方的外貌与穿着一样，对于漫画，我们第一眼去看的，是它的画面。作者画技的好坏，直接关系到读者的阅读欲望，进而也就关系到出版社的腰包膨胀度和作者的受欢迎程度了。红润美丽的苹果永远比坑坑洼洼、半青不黄的要卖得好。 　　少女漫画的画风不用说，绝大多数人会用极带阴性特质的形容词来形容它。相对少年漫画来说，少女漫画少了一份刚硬，多了一份柔和；少了一份沉实，多了一份轻灵；少了一分豪放，多了一份婉约。在塑造出一个春风般温暖和照的世界的同时，也容易流于单薄细弱，失之于平板。不过这只是个笼统的印象，具体说来，每位作家都有自己的画风，甚至同一位作家的作品之间也可能存在画风的差异，这有时间磨练作者画技发展的因素，也有不同作品的不同要求的因素。想要以一个词概括所有少女漫画的画风是不可能的事。 　　但是也有一句话是不会错的，少女漫画的唯美倾向比其它漫画要大得多了。这种倾向首先体现在人物形象上。 　　“帅哥美女大荟萃”是吸引读者视线的妙法之一。少女有着大大的水汪汪的眼睛，长长的微带卷曲的睫毛，翘翘的鼻尖，红而润泽的小嘴。少年则是一双英挺的剑眉，微长而深透的双眼，高直的通关鼻梁，线条刚毅的嘴唇。这么两个人走在街上，回头率不达到百分之二百都是件怪事。 　　人物形象美丽似乎有两个关键，眼睛与头发。第一代与第二代少女漫画家们（关于少女漫画的发展史，请详细参阅下一节内容）喜欢把人物的眼睛画得很大，好像五十岚优美子在她的《小雪儿》、《与木头恋爱吧》等许多作品里，男生女生的眼睛都占去了脸孔的二分之一。而且为了显示眼光的有神，眼睛的黑底上常饰以各种形状的高光，最有名的星状闪光也出现于此，看起来好像名贵的星光宝石发出的特殊光学效果一样地美丽，不过还是想不明白那种东西怎么会出现在眼睛里……以后的少女漫画家们总算不再单纯以大为美。而是追求眼睛的传神。清水玲子的人物之所以好辨认，一大部分功劳是在眼睛上，看似冷漠，实际闪动着内心炽热的感情。 　　一头秀发更能提高人物的人气度。有没有想过当年《圣斗士》里紫龙受到无数少女的欢迎有多大程度是因为那光泽飘逸的长发？尤其是那随风翻飞的样子更是令人倾倒。少女漫画的作者们对长发的偏爱更是显而易见，动不动就满纸飘飘，要不然就以华丽的发饰做成复杂的发型。长发增加了画面中的线条，起到了美化画面的作用。但忍不住想问一声：他们洗一次头要用多少洗发精和护发素？做一次那种头型得又几瓶发胶啊？ 　　头发还有另一种功能，当作者只会画一种长相的时候，用来做人物的区分标准。 　　帅哥美女除了脸要漂亮外，还要有出众的身材。大部分漫画家乐于使用七或八头身的比例。七头身接近正常人的比例，看来有真实感，适合演绎平常生活的故事。而八头身则是被古希腊雕塑家们认为是人体美的极致的比例，漫画家们自然不会放过。肩背宽阔，肌肉匀称的男性人物和四肢修长、腰身纤细、曲线优美的女性人物往往产生于此，让我们这些普通人只有羡慕与嫉妒的份儿。 　　八头身还不过瘾，干脆出现了九头身，进一步强调腿部的长度和人物形象的高大。对此的片面追求也使一部分人走进了误区，认为头身比例越大越好。曾经看到镰田幸美的《黑玫瑰杰作集》，里面的十二头身甚至以上的人物让我吓了一跳。那又细又长如鹭鸶一般的腿走起路来像踩着高跷，真令人担心他们不小心绊着自己。唉，什么事过了头都会向反方向发展。 　　话又说回来，漫画家最喜欢的应该还是 Q版三头身吧？又好画又可爱。但可惜不能正式长期使用，特别是主人公。所以佩服CLAMP的创造力和变通能力，一个“白天正版晚上 Q版”的设定就能使三头身的和八头身的一本正经地谈恋爱，一定羡杀了无数漫画家。 　　唯美还体现在背景上。少女漫画家们对花朵、树叶、蝴蝶、星星、羽毛这些能够增加画面装饰性的东西是从不吝借使用的。说少女漫画有不解的“花之缘”也正是由此而来。在人物身边加上大朵大朵的玫瑰或牡丹，再让星光在花丛中闪耀，画面就会变得很华丽，也突显了女性人物的美丽或久别重逢场面的浪漫；漫天飞舞的羽毛、穿梭其间的以卷动线条表现的风对飘逸自由的感觉是很好的刻画；破碎后散散落落的玻璃或水晶既可以带来画面的动感，又可以表现作者对世事易变的感慨。抒情与装饰合二为一，真是一举而多得的好事。可是这种手法不能用得太多太滥了，否则反而会产生背景与人物、故事情节的割裂感，读者也会失去最初的新鲜感，体会不到画面的触动，渐渐对此麻木不仁。 漂亮的表皮就介绍到这里，美归美，还是要提醒一声，吃苹果的时候皮还是要削掉的，一部作品的好坏不能只看画面。否则只欣赏画集就够了。 Bt2苹果的果肉 　　所谓果肉，当然是指能够让人高高兴兴吃下去的故事题材与内容。大致有以下几个方面。 Bt3校园生活 　　这种题材与内容的作品在少女漫画里大行其道，使得持少女漫画无限接近于校园漫画思想的人不在少数。学校也成了少女漫画的重要舞台。 　　学校是个学生学习的地方。大和和纪在她的《菩提树》里，画出专心致志学医的少女以及学风浓厚的医学院情景，学生们诚心向学，老师也兢兢业业，令人读来心生尊敬与感动。 　　学校是一个可以尽情欢笑的地方。小越夏江的《爱哭学妹》自始至终都是轻松活泼的。怕见男生的女孩偏偏成了学校里惟一的女生，有些不良的学生与曾经不良的老师间一百战零胜的常规战斗，就是要让人从头笑到尾才罢。 　　学校是一个能够自由发展自己爱好的地方，多种多样的课外活动不知给漫画家提供了多少素材。喝茶同好会喝出了《红茶王子》的有趣故事，电脑程序又引出了《东京少年少女》的情节发展，《蓝天下的你》中，女孩子尽情追逐着自己的棒球理想，《青春男孩里》，想长高的男孩子在篮球场上挥洒着青春的汗水。 　　学校还是一个能谈纯纯恋爱的地方（哇，各位老师家长别吃我，说的不是中国啊……）。反正日本十六岁的少女就可以结婚，于是高濑由香才放心地在《DOKI DOKI》（心跳的感觉）里让五位少年少女拖拖拉拉地掉眼泪，出了十本的白开水。杉惠美子更是乖乖不得了，好像过了十六就嫁不出去了一样，在《樱桃方程式》里让女孩子ഴ上一切去追男仔，再加上校外帅哥的搀和，乱得一塌糊涂。虽然最后都能象高桥留美子一样，来个终章《男孩碰见女孩》，一对对分别摆平。不过，各位花季中的中国少女少男们不要学为好！ Bt3历史 　　大时代下的恩怨情仇，传奇人物的历史风貌，战争中的悲欢离合，这都是历史题材吸引人注意的地方。以历史为题材的作品由于眼光放得更加深远，出现了许多精品。 　　在历史性的少女漫画中获得评价最高的当属池田理代子的《凡尔赛的玫瑰》。池田老师站在同情玛丽。安东涅特的立场描绘了这位皇妃的悲剧命运，而且基本符合史实。个人认为《凡尔赛的玫瑰》比《断头艳后》那本关于玛丽的专著精彩多了，光看名字都会更喜欢前者啦。 　　现代史中的两次世界大战更是个产生很多故事的时代。漫画家们岂能放过。赤石路代的《阿尔卑斯玫瑰》堪称其中经典。她以二战中硝烟弥漫的欧洲为背景，展开了几个少男少女躲避纳粹的迫害，追求自由和真善美的动人故事。精湛的画功将这部漫画诠释得宛如史诗一般，且具有十分积极的意义。 　　另外值得一提的就是田村由美的《婆婆罗》。虽然时代设定在未来，但可称之为架空历史。这部作品与其他同类漫画最大的不同在于突破了传统的仇恨观念，结仇双方有着不可抹去的血海深仇，但彼此却又深深相爱。表现出，在动乱的历史潮流中，个人的行为常受时代左右，难以自主，因而产生不可避免的悲剧。其中对战争的描写很有气势，很难相信是出自女漫画家之手。少女漫画里的历史也经常和“超越时空”这四个字产生关系。由于宿命的安排，发生了一些意外的事故，身在现代的主角们就以此为契机回到了遥远的过去。在一个完全陌生的环境里，她们会有什么样的遭遇，又会作出什么样的反应呢？作者们以不同的作品为我们回答了这个问题。 　　细川知荣子的《尼罗河女儿》是这方面的开山之作，凯罗尔的事情相信不用多作介绍，当年此书的畅销绝对说明读者们对它的喜爱，可惜连载得太长是个败笔，第二部没有什么画的必要。 　　莜原千绘的《天是红河岸》很显然是在模仿《尼罗河女儿》，夕梨因皇太后的魔术来到古埃及，被凯尔王子所救，而后又成为战争女神，为凯尔的国家出谋划策的经历完全就是新瓶装着的旧酒（不过最初被吻了一下就学会了一门外语这一点倒很新颖）。再加之床戏已经多到了令人生厌的地步，对这部作品的评价不如《尼罗河女儿》是当然的事。 　　上田伦子的《再生英雌——凌》则对源乎合战做了新解释。源义经其实是男装的女孩子，与英俊的万人迷武藏坊弁庆相遇打了一场后就因时空的错动来到了现代，作为一个普通女孩生活，弁庆找到她后两人又回到古代。而平清盛则深深爱上了义经，为了从弁庆那里把义经抢过来而发动了战争。女孩子们可能会喜欢它，日本史学家们是不是连吃了这本书的心都有这一点就不清楚了。 　　看得多了，自然会发现，无论是来到哪个时空，能和所爱的人长相厮守就是最好的。这也就是跳来跳去的少女们的愿望与目的吧。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:50
bt3事业 　　四周一片漆黑，水银灯打出一束追光，将舞台上的人物身影照得清清楚楚，感人的台词从演员口中缓缓流出，清泉一样流进每个观众的心中。随着一个完美的造型，大幕落下，掌声和欢呼声有如雷鸣，鲜花被抛上台来，演员笑着谢幕，心里却泛起无数的酸甜苦辣… 　　这种题材的作品是少女漫画中司空见惯的。作家为笔下人物择业时，十分喜欢选择需要创造性、与艺术相关的行业。大概是因为这些职业与常人的生活有些距离，从而产生了神秘感和诱惑力，对美的共同追求又是这些行业的共通之处。所以漫画家就成了梦工厂，织造着一个又一个明星之梦。 　　武内昌美的《变奏天使》、河内由加利的《花式皇后》、赤石路代的《溜冰娃娃》都在渲染着花样滑冰运动员伴着悠扬的音乐，冰刀行云流水地滑过冰面的美感。 　　斋藤千穗的《粉红色舞鞋》、《芭蕾娃娃》（附图：1/1芭蕾，说明文字：齐藤千惠的《芭蕾娃娃》）、有京阳子的《芭蕾群英》、上原希美子的《白鸟之歌》等代表着少女漫画的芭蕾情结，吸引读者注意那托起全身重量的脚尖在轻盈地旋转、柔软的肢体在悦目地伸展。 　　歌手们以嗓音和形象带给人们听觉与视觉上的享受，《7200秒恋曲》中的静森星子梦幻般的变身歌星经历可能是所有爱唱歌的少女们的撞慑；模特把美展示给伸展台下的观众或镜头外的读者，集万千宠爱于一身。怪不得朝雾夕在她的《小魔法师》里让所有有关的人物都过了一把模特瘾。 　　歌而优则演，演而优则歌，这是当今的潮流之一，再加上先天条件的优厚，主人公也常常是歌星、演员、模特儿想选哪行就选哪行，来个身兼数职。李崇萍的《天堂城市》里的 J. B就是先做摇滚歌手又隐姓埋名地当了模特，两边都干得红红火火，真是成功人士的楷模，ෟ《双星记》西瓦的演员和模特生涯有一拼呢。 漫画家作为一个艺术性职业，是作者们最熟悉的老本行，自然没有不画之理。好比《多梦琉璃门》、《漫画摘星梦》讲述少女立志成为漫画家经历的坎坷和付出的不懈的努力，最终赢得了竞争的故事，王宜文的《赌国风云录》则以编辑为主人公，走进了漫画家随时有困难与矛盾发生的生活，两人并肩闯过了风风雨雨。这些都透露了少女漫画作者们对本职的看法：这份职业来之不易，所以要全身心地投入进去，永远保持着对它的热爱。 Bt3神话传说 并不是只有少女漫画才喜欢描写神话传说，但少女漫画中的神话传说最富浪漫色彩，让人产生无尽暇思。人类几千年的发展中产生的各种神话为漫画家们提供了大量素材，但很少有漫画家直接描写或照搬它们，而是进行加工改造，并丰富其内涵。如碧友佳子的《古国天使》被称为新编一千零一夜，但作者保留的是原著中浓厚的阿拉伯风格，故事可没有照搬。其中对灯神的描写可以说是彻底打破了传统，有趣极了。而清水玲子的《月光迷情》虽然被称做《海的女儿》现代版，但故事与原著相去甚远，除了基本构架以外全都是作者自己的独创。最著名的《圣传》（附图：1/1圣传，说明文字：Clamp的圣传来自印度神话）虽然脱胎于佛教故事，但实际上只有人物的名字是来自佛教。不过，最最令人佩服的还是游素兰，她的《古镜奇谭》系列重新构造了一部古代神话，显示出作者丰富的想象力。（附图：1/1古镜，说明文字：游素兰的漫画散发着中国神韵） bt3禁忌的爱 看过CLAMP作品的人一定都可以感觉到，她漫画中同性人物之间的感情十分暧昧，但CLAMP在这方面很狡猾，虽然常出现同性角色之间深情相对的画面，但对白总是点到为止，用些什么“那个人很特别”和“我喜欢的定义和你的不同”等模棱两可的话，怎么解释都行。还有游素兰的《火王》，男主角仲天和爱侣奉剑诀别时的一句对白“'我在烈焰中起誓,我不愿在没有你的未来苏醒.没有你的世界也将不会有我.”赚走了无数女孩子的眼泪。在台湾的少女漫画杂志《公主》1997年度漫画人物大评选中，仲天和奉剑更是一举获得最佳情侣奖。可是。。可是这二位都是男的。虽然素兰老师理直气壮的辩解“仲天又不是因为奉剑是男人而爱他，而是爱他在前，知道他是男人在后。。。所以不是同性恋”，不过这样的解释有点牵强。 事实上，涉及同性恋题材的少女漫画越来越多了，已经自成一个名为BL的类别。所谓的BL就是boy's love的缩写，在这些漫画中几乎全都描写的是boy对boy，通常男孩子是碰都不愿意碰的，但是却十分受女孩子的欢迎，所以广义的说还是少女漫画的范围。这其中有以浪漫温馨为主的大然N.S(narcisssus serial)系列.还有以尾崎南小姐为代表的相当激情的一类。 尾崎南小姐从同人志开始就一直画同性恋题材的漫画，那时常拿《足球小将》下手，让《足球小将》迷觉得好恐怖。她转商业志后的代表作是《绝爱1989》，拥有大批画迷（当然全是女生），甚至在网络上的漫画个人主页中，也有画迷声称坚决支持主人公南筱晃司和泉拓人。（附图：1/1绝爱，说明文字：尾崎南的《绝爱》） 至于N.S系列，虽然直译应该是水仙系列，narcisssus就是水仙花，在希腊神话中，水仙是由一个爱上了自己水中倒影的美少年死后化成的，所以台湾却称其为美少年系列也很恰当。N.S是台湾漫画出版社大然文化出版的第一个BL系列。后来又有了大然花音系列，和N.S比，比较不那么纯情。象本桥馨子的《第三帝国》就属于这个系列。到现在又增加了一个“最爱美少年系列”，为什么叫“最爱”？因为最爱的英文“Best Love"的缩写就是BL。这些漫画中有成堆的美男子（确实可用堆来形容），难怪女孩子会喜欢。虽然是同性之间的爱情，但漫画家们处理得当，也让人有很美的感觉。 不过让人觉得特别好笑的一点就是，有些漫画中的人物好像生活在一个认为“同性恋很正常”的特殊世界中，完全看不到性别因素的影响。以藤臣花恋的《天使男孩的告别》为例，假设漫画中其他条件全不变，只把主角的一个换成女孩子的话，不但故事照样成立，还会变成一部最最最典型，最最最普通的校园恋情漫画 bt3战斗 　　战争让女人走开，怎能把赢得胜利甚至拯救地球的希望全部寄托在纤弱的女子们身上呢？而且这种好勇斗狠会使女孩子变得不可爱的。 　　No， No，现在早就不是公主总被恶龙抓走，然后不失时机地晕倒在前来救援的骑士怀中的日子了。不见《福星小子》里，三宅忍一面说着：“女性是柔弱的，所以才需要男性的保护啊，女孩子只要可爱不就好了吗？”一面把握力计握得粉碎？这里出现的女性们以她们强健的体魄，出众的反应神经，冷静的判断力成为英气逼人的女斗士。只要作者一声令下，九乐飞鸟（高口理纯《花之飞鸟组》）就可以带上攻击性极强的宠物乌鸦走在讨伐侵犯她利益的帮派的෯上，《天下第一》的女子摔交手们在场地上脱下斗篷，用冰冷的眼光打量着对手，《砂之蔷薇》中的女特种兵们开着装甲车，架着各种重型武器攻向敌人腹地。接下来，实打实的战斗就开始了。 　　没有以上的那些条件？没关系，还有看来似乎虚无飘渺、实际能派大用场的魔法与特殊力量，而且它好就好在使用十分省时省力。举起一支变身笔，大喊一声：“水手某某变身！”就可以换一身漂亮衣服，手发光球飞镖去打击敌人。一个红色新月标记标志着一个看来普通的少女其实是排族的圣女，力量觉醒后就能从大自然中获得能量，用来消灭专吸人血的苍族人（小林博美《绯月迷情》）。根本不用作者熟悉这种格斗技怎么打，那种战术该如何使用，但是魔法或力量的得到与强化过程可就是作者要费一番脑筋的事情了。 　　不管使用何种方法，女性在想要追求自己想追求的东西，或者保护自己想保护的东西时都是特别坚强的，那时每个人都是不让须眉的巾帼英雄。战斗的女性们，也都是以这种目的与态度进行着斗智斗勇的、激烈甚至是殊死的搏斗吧。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:51
Bt2苹果的核和种子 　　少女漫画充满了各种感情，对亲人的，对朋友的，对小动物的，对大自然的，但以这些感情为主题的漫画几乎都是中短篇，很少见到长篇。可是长篇的漫画总比短篇的更有代表性和名气，也更容易被人们牢记，说得再功利一点，就像只有长篇小说才能登上诺贝尔文学奖的领奖台一样。少女漫画被公推为扛鼎之作的无一例外地是长篇。而支撑这些长篇的，是爱情，而不是别的什么。 　　因此，吃掉果肉之后，露出来的核绝大多数是爱情。 　　作者们发现，主角之间的情感问题是最容易把故事推动下去的。无论是青梅竹马，一见钟情，一厢情愿，两情相悦，由爱生恨，由恨生爱，还是以上全部及其它的综艺集合和无限的循环往复，都能使用得得心应手，随手拈来便是一大段情节的铺陈。 　　所以很难想象没有了伊兹密、拉格修、赖安对凯罗尔的感情的各种各样的表现，没有了爱西丝与曼菲士之间的如葛藤般纠缠不清的恩怨，尤其是没有了曼菲士与凯罗尔的超越时空的爱恋，没有了他们的连载多久就要持续多久的卿卿我我、缠缠绵绵，没有了离开对方时随便找个水池子就整页整页地泡在里面冒“凯罗尔，我不能没有你”的思想泡泡的举动，细川知荣子能把《尼罗河女儿》作为一条遥遥无尽的道路，乐此不疲地走在上面。也很难想象《古镜奇谭》系列里，曾咏情和李盈这两个分身没有分别和尚轩、吴月谱出两段轰轰烈烈、非死即伤的恋曲，火王仲天没有和千湄“打对钗儿风波起，真想伤的是自己，老天造你太美丽，纵是男人也爱你”的曲折复杂的心路历程，没有唯恐天下不乱的优河在其中充满醋意的搅局，游索兰能够把《倾国怨伶》、《火王》二十年如一日地画将下去。 　　爱情还是作者们实践反潮流反传统行为的挡箭牌。一句“只要有爱，所做的一切事情都会被原谅”正是这种心态的最好写照。于是我们才会看到五十岚优美子的《马洛斯之剑》公主亚美利亚和侍女翡婀娜一个非卿不娶，一个非君不嫁；尾崎南的《绝爱1989》和《青铜》里晃司和泉的一段天翻地覆慨而慷的断袖之吟；由贵香织里的《天使禁猎区》里，无道刹那和亲妹妹纱罗的痛苦恋情；斋藤千穗的《花音》里，花音与三神弦之间带有骨肉至亲猜疑的肌肤之亲。还有 CLAMP这方面也很绝，“你是我最重要的人啊。”大量跳出三界之外、不在五行之中的人物关系随之出现。以上这些足以让封建卫道士们以头抢地，大呼小叫，但还是被社会默默地接受了。 　　读者们也发现，迫切地想要知道的是后来男主角和女主角之间怎么样了，一张乱乱的甲爱乙，乙和丙都在追丁，丁与戊已订了终身，戊却发现自己其实一直暗恋甲的关系网是如何拆解开来的，对“上邪，我欲与君相知，长命无绝衰，山无陵，江水为绝，冬雷震震夏雨雪，天地合，我还是不能与你分散”更是能不加怀疑地一口吞下。所以他们只要作者笔下不是太拖不动转不开，一旦认定是自己想要的就无怨无悔地跟定了那支笔尖和流泻而出的墨水纹路。有时想来，正是因为心中存在着一份真诚与执着，和对真情的企盼与渴求，才会去创作，去欣赏少女漫画吧。所以，不要指责少女漫画被爱情“一叶障目，不见泰山”，爱情毕竟是文学作品与人类生活的永恒主题，歌颂它并没有错。也正因为少女漫画对爱情的深刻刻画，才能打动一代又一代的读者，并把梦的种子种在了他们心中。看着真情在世间生根发芽、长叶开花，最终收获丰盛的果实，难道不是一件薪尽火传的好事么？ Bt2夏娃的苹果 　　好，现在我们差不多可以回答开头的那个问题了。 　　什么是少女漫画？就是反映女性世界观的漫画。这样，前面的一切也就顺理成章。 　　唯美的倾向是因为女性对美的触觉比男性要敏锐，希望生活中处处充满美的身影。 　　“爱情是男人生活的一部分，却是女人的全部存在意义。”拜伦这样说，虽然会遭到新女性们的强烈反对，但少女漫画爱情的盛行却成全了这句话。不过随着女性世界观的缓慢改变，这个现象也会发生变化，第四代漫画家的出现也正是女性拓宽自己世界的证明。 　　男性读者和男性作者比女性要少，男生往往看不起少女漫画，是因为男性长久以来生活在以男性世界观为支撑的世界里，所以要接受女性的世界观是件难事，而相对地，少女常常会看少年漫画，是因为女性早已习惯了男性的世界观的统治地位，不管喜不喜欢都已经接受了它。 　　植根于女性生活，以女性的眼光来看世界，对事物作出女性自己的判断，这就是少女漫画，一只夏娃的苹果。 正是由于这只苹果的香甜味美，所以无论是在日本、大陆还是台湾，都是品尝者如云。当然，任何销售都有市场的奥秘在其中起关键作用，卖苹果也一样。具体说来，少女漫画的流行还有下列具体的市场因素： 　　（一）以前，大部分的少女漫画均由台湾出版，故此内地的少女漫画迷们往往要等多一倍的时间才可以买到新书。但近年来内地的出版商直接紧贴日本的进度，还提供了更多不同的选择。 　　（二）虽然少女爱情漫画系列中没有像《龙珠》、《掼蓝高手》等超人气之作出现，但是从日本和台湾的出书量来看，每星期都有十本八本不同类型的少女爱情漫画书推出，少女们可以更容易拣到适合自己口味的一套。 　　（三）很多受欢迎的少女爱情漫画都会生产大量相关产品，例如动画VCD、精品、CD，甚至拍成电视剧及电影等，收到很大的宣传成效。 　　（四）看少女爱情漫画的漫画迷只会有增无减，因不断有小女孩投入少女市场。 　　由此可见，少女漫画在未来的漫画界应该会继续稳占一席重要的位置。在时代转型的情况下，更多及更敏感的话题可以在漫画中提及，真的不需要忧愁题材干涸的一天。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:52
Bt1二．少女漫画发展史 　　从细弱的树苗到挂满果实的大树，要经历一段很长的时间。同样地，少女漫画也不可能是从天而降，然后又一下子妇孺皆知有口皆碑，它也有自己的产生、发展再到成熟的历史。 　　单纯按照时间来说，类似于当今少女漫画的新漫画作品几乎同时出现在美国与日本。在美国，二战时曾风行一时的超级英雄漫画战后便开始有了衰落的迹象。为了振兴和推进漫画，出版业要求艺术家们构想新的题材。于是《美国上尉》的作者乔·西蒙和杰克·柯比想到了针对喜欢罗曼蒂克的读者创作爱情题材的作品，他们很快推出了《年轻人的爱情》，用生动的文笔与高超的画技讲述十多岁少女的爱情故事，短时间内就销售一空。辉煌的战绩鼓励他们又办起了一份相同题材的刊物《青年人相爱》，其他出版社也随之而起发行了许多类似的漫画刊物，5O—60年代简直就成了这种全新题材漫画的黄金时期。但后来渐渐在其中抬头的色情成分和由此而来的非议使它的发展受到了阻碍，再加上我们对美式漫画与日式漫画不同的认识，也许有不少人认为它根本不能算作正宗的少女漫画吧，不过在此一提还是有必要的。 Bt2日本少女漫画 日本的少女漫画从起步到现在的几十年发展中经历了四个时代。 最初的日本新漫画也并无少年少女的分别，在手冢治虫等巨匠大师的不断开拓创新与努力下，新漫画迎来蓬勃发展的春天，读者的层次也越来越广，男女老少渐渐都接受了这种新文艺形式的存在。读者面广了，自然爱好漫画、愿为它的发展而付出行动的女性就出现了，并且逐步增多。自从女性作家，如水木杏子、水野英子等加入创作行列后，人们惊喜地发现，从此以女性视角来观察世界的崭新作品走人了漫画的广袤天地，甚至可以说，有了她们的加入，漫画世界的范围更加广泛。但是这时还没有人想到要将之划分出来，而且事实上无论影响还是地位，最初的少女漫画都无法与少年漫画相比。因此，少女漫画依附于少年漫画存在的这段时期可以称之为萌芽期。 　　幼芽虽然弱小，但它的根在丰厚的土壤中不断地吸取着养分，它纤弱的叶片也顽强地迎向太阳，它旺盛的生命力也一天比一天鲜明地显示出来。少女漫画也是这样在第二代作家的精心呵护与培植下进入了发展期，形成了和少年漫画各拥半壁江山的局面。 　　第二代少女漫画作家们大多崛起于70年代，细川知荣子、池田理代子、成田美名子等作家都是这个时期的代表人物，她们在继承上一代作家的传统的同时又发展了自己的画技，在故事的构思上更是着实地下了一番功夫，于是一篇篇引人人胜的作品强烈地向读者强调着自己与众不同的存在。少女漫画也随之独立出来，托起了漫画的半边天空。所以，第二代的少女漫画的特点以构思精巧、故事新奇见长。细川知荣子的代表作《尼罗河的女儿》中，那超越时空的爱恋缠绵悱恻，当年不知有多少女孩为之倾倒。可是这部超长之作连载至今已有20多年了，还没有结束的意思。故事已无新意还在其次，关键是它长期不见改进的第二代的画风，已经很难吸引新一代成长起来的读者了。而成田美名子虽然也属于第二代少女漫画家，但她的代表作《双星奇缘》却被称为是划时代的作品。从《双星奇缘》刻画细致的人物以及逼真的服饰、背景可以看出成田老师的确兼有二代与三代漫画家的共同特点。 　　第三代少女漫画就是现在最流行，我们最常见的那些。经历了前两代的发展，少女漫画的风格逐渐固定了，在不同的题材上也发挥得淋漓尽致，成熟期来临了。这时的树早已枝繁叶茂，开出了一树灿若云霞的花朵。目前我们能够看到的漫画中，这一时期的作品最多，影响也极为深远。能够让读者们津津乐道、追之不疲的作者也是数不胜数，高桥留美子、斋藤千穗、条原千绘、河内由加利、饭扳友佳子、武内直子、冬木琉璃香、赤石路代、碧友佳子……实在是列举不过来。以美丽的人物造型和描绘精致的画面风靡读者，是当今少女漫画的主流。这一代的的漫画首先给人视觉上的美好感受，将优美的画面与缠绵的故事紧密结合，深深地吸引着读者。当中的人物、角色不用说都是帅哥美女，尤其帅哥多，除了对人物的脸部进行细致刻画外，身长比例方面多采用7头身或8头身，赋予他们雕塑般完美的体形，可以说是不求真，只求美。另外在重要的画面上还会用大把大把的花来装饰，以烘托画面的美感。对画面精雕细琢的修饰可说是第三代少女漫画家的共同特点。 　　在这些漫画家中，论画面之美首推齐藤千穗，尤其92年以后，其画风已到唯美境界。不但使用均匀的网点让脸部表情更有层次，人物的每一个行动姿态仿佛都经过精心设计，甚至连衣服的每一个皱褶，袖口上的袖扣这些细节也不会马虎。齐藤老师近年来的作品内容屡次挑战伦理道德，在她的画迷中亦引起很大争议，猛烈抨击的也不少，但至今都没有看到任何人对她的画有所挑剔，其漫画精美到使读者已不在乎故事内容的地步。在她的获奖作品《花音》中，看到她用画面诠释出来的音乐时，不由得有“此处无声胜有声”的感慨，堪称一绝！ 　　到了九十年代的今天，第四代的少女漫画开始形成，并向着打破传统的方向发展。一个事物发展成熟后，按照已有的道路走下去当然是很省力的，但如果不去求新求变就有可能徘徊不前，甚至衰落下去。为了推动少女漫画走向充满希望与加倍辉煌的未来，第四代的作者们离开鲜花铺就的旧道，以无畏的挑战者精神在荆棘中拓出了一条更宽阔的新路。如果要给这个时期取个名字的话，升华应当是它最好的写照。第四代的少女漫画，其题材和表现手法都讲求大胆创新，有的已经很难用传统模式来归化分类了。主题也不再拘泥于表现梦幻般的少女爱情，有令人耳目一新之感。读者的层面也开始扩展，吸引了不少过去不屑于看少女漫画的男孩子和一些高层次的读者。这其中最成功的不用说，当然是CLAMP.自89年从同人志转向商业到现在，CLAMP连续推出轰动性的作品，除了唯美的画风外，每一部都给人颠覆传统的感觉。尤其是《东京巴比伦》更是改变了人们认为少女漫画没内涵的偏见，广受好评。它透过当今极度繁荣的社会表层，探求其内部的阴暗，所揭露的社会矛盾都十分尖锐。如人口老龄化，器官移植，校园和家庭暴力，婚外情，人多地少引起的住房问题以及可以把人逼疯的分期付款等等。书结尾时的一句总结性的对白“做坏事的人也是因为寂寞吧”揭示出现代人精神方面的空虚，颓废。在表现手法上，现实与非现实交错穿插，给人强烈的震撼。 Bt2台湾少女漫画 在日本漫画的带动下，港台的少女漫画事业也日渐兴旺起来。港台少女漫画师承日本，开始时还无自己的风格可言，但二十余年的时光过去，已经具有了明显区别于日本漫画的画风与叙事手法。到今天，游素兰，高永，张静美，李崇萍，王宣文等多位作者的名字早已被数不清楚的少女漫画迷们谨记。《古镜奇谭》系列、《星座刑事》、《天使花园》、《摇滚狂潮》、《烽火情缘》以及《细疆曲》、《宣和恋》、《碧海精灵》等作品在我们这里也有与日本漫画几乎不相上下的读者群。港台少女漫画走进了成熟期。对了，最初把我们讨论的漫画叫做少女漫画的并不是日本人，而是台湾人，然后又返回日本，从此日本人也开始跟着用起少女漫画这个词来了。这也算是中国人对少女漫画的贡献吧。 Bt1三．慧眼巧辩少女漫画 看完前两节的内容，也许你已经对什么是“少女漫画”有了比较深入的了解。其实还有更专业也更方便的划分方法，因为从根本上来说，“少女漫画”是一个商业范畴的概念，是日本出版界为了使出版物能够有明确的读者群体而借助现代传播学的受众分类方法进行划分。 日本漫画的分类，取决于连载所属的杂志性质。仔细分析日本漫画的特质，就能很轻易明白如此分类的理由。日本漫画评论家吴智英归纳了日本漫画的几个主要特征： 　　（一）以杂志连载为中心：日本漫画单行本几乎都曾经在杂志上连载过，累积到一定的页数后集结出书。 　　（二）以杂志本身瞄准的读者年龄，性别等作为区别：这里是指漫画杂志的读者性别年龄分类，例如，《少年JUMP》、《少年SUNDAY》、《少年MAGAZINE》设定的读者是初中、小学的男性读者；《RIBBON》、《CIAO》、《NAKAYOSHI》设定的读者则是初中、小学的女性读者。 参见下表： 类别　　杂志名　　　　　　出版社　　　男　：　女　　　　日本销售量　　 少年　　少年Sunday　　　　小学馆　　　75.9：　24　　　　　200万　　　　 少年　　周刊少年Jump　　　集英社　　　90　：　10　　　　　362万　　　　 少年　　周刊少年Magazines　讲谈社　　　　不详　　　　　　405万　　　　 青年　　Big Comic Origina 　小学馆　　　69.3：　30.7　　　　　150万　　　　 少女　　LaLa　　　　　　　　白泉社　　　3　：　97　　　　　20万　　　　　 少女　　Ribbon　　　　　　　集英社　　　0　：　100　　　　132万　　　　 淑女　　Young You　　　　　集英社　　　0　：　100 　　　　23万　　　　　 　　从上表不难发现，漫画杂志的女性读者比例多半都很高。有些女孩是根本不看少女漫画的，理由和一般男生的说法很像。而男生看少女漫画，似乎需要突破的障碍更高，象《圣传》《X》、《天使禁猎区》、《恐怖宠物店》等同样很受男生喜爱的漫画，很多男生仍然固执的不承认它们是少女漫画。 　　在女性向的漫画杂志上连载，称为“少女漫画”；在男性向的漫画杂志上连载，称为“少年漫画”。如果再加上年龄考量，少女漫画可细分为女童漫画、少女漫画、淑女漫画；少年漫画则有男童漫画、少年漫画、青年漫画。只要知道某连载是在那一本杂志上，就可以很轻易分类出少年还是少女。 （三）连续故事漫画（Story manga）非常发达：相对于欧美的主题漫画、四格漫画、单幅讽刺漫画，日本漫画多以连续故事漫画为主。 　　漫画在杂志上连载过后，集结成单行本出书，究竟分为少年还是少女，就是看在那一种杂志上连载。 　　所以，内容、观点、或画技的差别，是因为杂志本身设定的读者群不一样，为吸引该读者层而投其所好。儿童向的漫画眼睛普遍画得很大，伴着可爱的动物或玩偶；女性向的杂志画面通常较唯美浪漫；男性向的杂志故事则倾向友情、努力和胜利。但这只是一般趋势，非绝对真理。只要能吸引读者，即使在少年杂志上也可以如《新恋爱白书》、《初吻》以Love　Comedy为主轴；少女杂志也有像《爱心动物医生》、《出云传奇》不多谈恋爱的漫画。漫画刚进入中国大陆时，因为读者弄不清楚，往往认为只要是love love的漫画都是少女类的，所以象桂正和被认为是少女漫画家之类的笑话常有发生。 女生可不可以看少年漫画？当然可以。杂志以性别和年龄来区分是杂志或出版社为了达到一定销售量。如果内容精彩，吸引了基本读者之外的人来看，增加销售量，有什么不好？说到这里，你是否发现了，分类其实是出版社为了销售量所采取的商业策略，同时也是整理与搜寻庞大的漫画书库时重要的索引，却非读者选书时必要遵照的法则。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:53
Bt1四．透视BL Bt2何为BL BL可以说是少女漫画发展到今天最具现代性也最具争议性的一个题材了。同时，它的读者也越来越多。什么是BL漫画？简单来说，按照字面意思理解就是boy’s love。也就是主角皆为男性的少女漫画。少女漫画的主角都是男性，其实很好理解，因为少女本来就喜欢帅哥的。 BL在日本叫做“耽美”，最早出现在日本近代文学中，为反对自然主义文学而呈现的另一种文学写作风格。“耽美派”的最初本意是“反发暴露人性的丑恶面为主的自然主义，并想找出官能美、陶醉其中追求文学的意义”。“耽美”一词即是由此而来的。耽美在日文中的发音为TANBI，本义为“唯美、浪漫之意”，如耽美主义就是浪漫主义。后来这个词不知怎么被日本的漫画界用于B L漫画上、结果引申为代指一切美形的男性，以及男性与男性之间不涉及繁殖的恋爱感情。 “我不是同性恋，也不是双性恋。我只是爱上了泉而已，而泉恰好是个男生而已。”《绝爱》中的晃司所说的这句独白可以给BL漫画下一个最好的注角。 Bt2都市少女的BL情结 　　Boy’s love是指love between boys，同性间年轻男孩的爱情无疑是存在的，但毫无疑问只占同性恋的极少一部分。道理不言自明，年轻人占人口的比例决定。但是为什么BL会成为漫画的主题而同性恋（比如说两个中年人之间）却不进入漫画而只可见于单独的同志文学呢？ 　　道理其实也是很简单。 　　漫画是视觉的艺术，普通的漫画里男女主角也是英俊美貌的。取悦读者这一漫画的基本功能决定了它不可能真正负担起说明反映同性恋这一社会现象，就像普通漫画书里的男女爱情故事不能真正反应男女间复杂微妙而又和社会现实纠缠不清的感情一样。少年漫画自不用说，英雄心中自有美人在，就连少女漫画中一些比较深刻刻画爱情的经典著作，象《恋爱白皮书》之类，也不能真正做到反映逐渐变化的人心。所以连作者也要说要在某个特定的年龄之前画完。因为知道心境会改变，不是漫画都能承载的。 　　喜欢BL的女孩往往并不会去看 “东宫西宫”或李银河的研究报告，而喜欢“电影少女”的男孩显然不必跟着去研究哥达尔。喜欢五星的是否都必定去选修智能机械呢？大家在漫画中观察的其实都只是一种比较肤浅的生活现象。追求的只是一种基本的轻松的视觉愉悦。若说有深刻的话，也都是有限的。真的可以停止指责谁更浅薄。 其实准确地说，喜欢BL漫画的女孩并不是在喜欢同性恋，他们最多只是由于因为喜欢这类漫画而对同性恋人群抱有宽容甚至是好奇的态度而已。 分析BL漫画情结的根源所在，还是要从少女漫画读者的一贯心理入手。 “异性相吸，同性相斥”是自然规律，作为少女漫画特异存在的BL漫画，不仅没违反这一原理，从更深层面上来说，反而更彻底地体现着它。 　　这么说好像有点矛盾，但想想这一类作品的作者和读者群绝大多数是女性（当然并不排斥一小部分男子），而它的主人公却皆是男子就容易理解了。 　　少女是最易耽于浪漫幻想的，在现在瞬息万变、高节奏的时代，面对人们浮躁不安的心态，灰姑娘的传说显然已老掉了牙，琼瑶式的纯情也已无法满足人们倍感空虚的心灵，于是她们的目光终被那一块特殊的领域所吸引，从起先的惊讶、愕然、刺激渐渐变成一种习惯，一种欲罢不能的精神依赖。 　　喜欢一般少女漫画的女孩子很自然的认同作品中的女主角，与之同喜同悲，并与男主角深深相恋，女主人公获得的幸福宛如她自己的幸福，从而在这一虚拟体验中获得一种渴望爱的满足。喜欢BL漫画的女孩子的心理就复杂多了。她们无法认同一般漫画中的女主角，甚至是厌恶，她是作为女主角的一个竞争者存在于现实中的，所以会很强烈的嫉妒女主人公获得的爱情。从这个角度上说，同性相斥是最根本的、潜意识的、恐怕连她自己没注意的原因。 　　对于BL漫画中的两位男主人公她是都喜欢的，看到他们拒绝各式各样的女子，而独独钟情于对方（男的），这让读者获得了一种“真好，他没选择这个（或那个）女孩”的心理补偿的满足。这和歌星、影星们的fans的心态相似，明星对自己虽然是遥不可及，但也绝不希望他有个确定的爱人，这是女孩子的任性和独占欲，但也是她们的纯情。 　　另外一个原因来源于更深一层的心理。男子对女子来说，是永恒的诱惑，但也是永远的危险，生理的差异、现实中事实上的不平等，以及种种强暴案例的不时发生，使女子常常处在一种莫名的惶恐中，他们弄不明白他们什么时候是人性的，什么时候是兽性的，这种矛盾使她们产生一种逃避思想，在BL中，在这个虚拟的世界里，作为一名冷眼旁观者，超然于boys的情感世界，从而获得另一种心理平衡。 　　最后一个原因可能是审美情趣的不同，BL的恋爱观在某种程度上体现了“爱情”最纯粹的本质，即它只是两颗心的相互吸引，是人与人之间不可思议的情感存在，超越了生殖冲动和性别的限制，是一种不含任何渣滓的、透明的、唯美的追求。 在BL漫画已如浩瀚江流汹涌而来的今天，越来越多的新生代少女Fans前仆后继、无怨无悔地加入的BL漫画爱好者的行列中。男生们以迷惑的眼光注视着这一风潮，仰天长叹：“女生们到底怎么了？” 其实很简单，漫画中的BL其实是纯情到不可思议的东西。相信有一种伟大的爱情，它惊天动地，至死不渝。在跨越了往昔传统中门第、年龄、时空、等种种障碍之后，连性别和血缘也无法阻隔这似海深情。在这一点上，女孩子们相信，也希望相信。这也是BL同好多是女孩的原因之一。 　　在BL漫画中，纯情重新变成一种时尚。这种不顾一切的激烈爱意，足以让用反叛武装自己，内心却稚真纯情的前卫女Fans也为之动容。这是这个冷酷功利的社会中惟一值得我们落泪的感情，惟一保存了原始的稚真和纯情的浪漫芳苑。 　　当然，BL的纯情也是一种媚俗。拜伦说：“爱情是男人生活的一部分，却是女人的全部存在意义。”新女性们呐喊着反对。然而，曾几何时，爱情还是成了人类公认（尤其是女性公认）的最重要、最伟大的感情。BL的盛行，即是对这种媚俗观念的妥协。从某种程度上说，BL漫画把爱情推上人类感情最重要的宝座，然后再顺理成章把凡是最重要的感情一概归之为爱情。 　　CLAMP选择了混淆视听的说法，使人不能把她归之于纯粹的BL作者群。尾崎南则坦率直接地选择了主流观众的媚俗理念，把人与人之间强烈到极至的最重要的感情简单地命名为爱情。这也是一种商业化操作。市面上BL漫画的主流也是如此。 　　在喧嚣糜烂的都市，在物欲横流的年代，少女漫画爱好者大多算是新新人类，有点儿疯，有点儿狂，有点儿愤世嫉俗，渴望着可以抓住些什么天长地久的证明，企盼着可以找到些什么珍贵重要的感情，所以BL漫画应运而生。以爱情为这种感情统一命名，以禁忌不伦为这种证明增添分量。这样一种媚俗到极至，也纯情到极至的手法，在尾崎南、水城雪可奈、叶芝真己、杉浦志保、东宫千子等专业的BL漫画中被验证，也在CLAMP、清水玲子、由贵和成岛百合这种插花式的另类漫画中反复出现。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:53
Bt1五．日本漫画分类大全 其实在日本，“少女漫画”是一个公认的派别，但并没有一个对应的“少年漫画”，因为对于男孩子喜欢的漫画的分类更多地是从内容着眼进行的。 那么除了少女漫画，日本漫画还有那些主要派别呢？ 日本堪称漫画王国。漫画内容包罗万象，从童话故事、科幻、冒险、爱情、体育、卫生、历史、科学、经济、宗教、娱乐到文艺小说、纪实文学、政府文献、学生课外辅导材料……无所不有，派别上除了少女漫画，还有技击漫画、科幻漫画、体育漫画、历史漫画、商业漫画、色情漫画等。 日本漫画作品的影响力，销售量之巨大，在世界都处于前列。据90年统计，日本有漫画周刊、半月刊78种，月刊2246种，共2324种。每月出版漫画单行本约300种。全年漫画书刊销量为35，8892，0000，0000册，占全部书刊总销量的45％.漫画读者的年龄结构，从幼儿到40岁左右的中年人。日本经过五十多年的磨练和积累，从开始的同人志形式发展到今天的企业化规模，从技法和表现手法上形成了日本风格漫画体系，并对世界漫画业的发展起到了积极的推进作用。80年代初以来，日本各大出版社纷纷加入漫画书刊出版行列。如今在各大出版社之中很难区分哪些是出版文字书，哪些是出版漫画书的。日本有一个著名的口号：“让三岁到八十岁的人都有漫画看”。由此可见其覆盖面之广。 　　日本的漫画体系相当庞大，在这我们就分别论述少女漫画以外的各种派别。 　　技击漫画是大多数男孩儿们的心头所好。原哲夫是被称为技击漫画的鼻祖。他的作品画风写实，人物爱憎分明，造型带有强烈的末世感觉，是技击漫画的一代宗师。他的代表作《北斗神拳》影响了许多漫画人。其中主角健四郎的一句台词“你已经死了”成为当时的流行语。而永安巧的《爱与诚》却是很单纯的搏斗，他使格斗不再是武功一类，因而使得画面更具真实感。他的写实画风对香港画家影响很大。技击漫画还有不少代表，如松森正、刀森尊、松本隆智、车田正美、鸟山明。车田正美的《圣斗士》是一部科幻与技击的完美结晶：鸟山明的《龙珠》乃以中国古典文学《西游记》为蓝本的。《龙珠》的出现掀起全球的“龙珠”热。是一部非同小可的巨作。（附图：1/1/幽游，说明文字：富坚义博的技击漫画巨作《幽游白书》） 　　科幻漫画也是日本漫画的主流之一。最早的科幻漫画可以算是《铁臂阿童木》了。这套手冢大师的作品想象力丰富，在寻个时代是首屈一指的。之后兴起了一阵机器人热，作品《铁人28》之类。还有石森章太郎的《蒙面超人》。这部作品被拍成电视剧后广受欢迎。在这之后出现一位科幻大师——大友克洋。大友克洋被誉为电影感最强的漫画家。他的名著《阿拉基》更被改编成电影，并成为第一部打入美国电影市场的动画电影。他的作品中强烈电影感为日本漫画界带入了一股动力。其后还有绘画《苹果核战记》的士郎正宗。他在机械背景与器械创作上对后辈的画家有较深的影响。而作品有强烈美式风格的寺迟武一的代表作有《午夜之眼》等。寺迟武一作品背景多在外太空，故事则描写孤胆英雄单身作战。科幻漫画中还有些另类的，如板桥秀丰，他的作品风格强劲，是属主流中的支流部分。整体来说，日本科幻漫画与动画发展是分不开的。动画片中大多数作品都是科幻题材。其中《战士高达》是影响力较大的一套作品，为其设定人物的安彦良和就是凭这套动画成名的。日本科幻漫画的发展在全球是处于前列的，它的发展将带动科幻漫画在世界的影响。（附图：1/1/高达，说明文字：机器人高达） 　　体育漫画在日本市场的占有率一向不大。如果拳击漫画也算的话，那么体育漫画的历史还可以向前推。真正让体育漫画大放异彩的就要讲到井上雄彦了。可以说从这套作品上懂得篮球、让篮球场火爆起来的是在这套作品发表之后。他第二十五期卖到二百五十余万册。大约400个日本有之中就拥有一本，数字相当惊人。以前的高桥阳一也曾创下足球热，但还比不上《篮球飞人》。体育漫画吸引人的地方在于他与体育本身一样：热血、冲劲、不认输、挑战自我、挑战极限。这些都成了体育漫画的灵魂支柱。（附图：1/1篮球，说明文字：在大陆极为流行的《篮球飞人》） 　　商业漫画可算只有在日本才能看到的漫画，这里的漫画不是指商业性，而是指描写商界的漫画。弘兼宪史的《课长岛耕助》，可算是佼佼者。 　　日本是个很注重历史的国家，也是一个喜欢改历史的国家。历史漫画在日本最有名的是改编自中国名著《三国志》。其中人物造型与中国传统造型有极大出入。日本对于自己的历史也有涉及，像安彦良和的《大国主》和大和和记的《源氏物语》（是日本历史文学名著《源氏物语》的漫画版）。由于历史的题材较为冷门和深奥，所以写画的人不多。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:54
巨匠朝日堂 连载漫画既然是日本人不论男女老幼都看的消遣读物，漫画刊物、漫画作者自然少不了。而在四代少女漫画家中，每一代都有一批出色的代表人物以其独特的画风和经典的作品而被读者所铭记。 值得一提的是，画风作为漫画家个人风格的体现，在少女漫画作家身上表现得尤为明显。虽然也有人指责少女漫画故事雷同画面元素老套，但是纵观日本漫画，我们还是不能不说，少女漫画作家的个性最为鲜明。 “巨匠朝日堂”珍藏15位史上最出色的少女漫画作家（无一例外均为女性），从漫画生涯、代表作品到她们的随笔、自述和访谈，细致描摹巨匠风采，并对她们的风格与作品展开详尽评述。 Bt1一．细川知荣子：开山鼻祖 　　说少女漫画作家，不能不从细川知荣子说起。因为虽然她并非第一代中的漫画家，但少女漫画真正“自立门户”却是从第二代开始，而细川知荣子更是以她的《尼罗河女儿》为日本的少女漫画奠下了基石。 Bt2漫画生涯 20多年间，细川知荣子一直是当红的日本少女漫画家之一。 她创作的漫画主题大大都是少女爱情故事，充满了温馨和幻想，许多作品包含丰富的历史和社会知识，人物和背景刻画细致入微。在日本从一年级小学生到七、八十岁的老人都爱看她的画。现在“细川知荣子漫画爱好者俱乐部”的成员已突破1万名。她每天收到大量读者来信，其中有的这样写到：“拜读您的大作，有时令人心神不定，有时让人兴奋不已，有时又让人泣不成声”：“您的作品读几遍也不过瘾，我一生都是您的漫画迷，请你永远不要放弃漫画”，由此可见其作品感人之深和影响之广。 　　细川知荣子说，她的创作信条是：不重复过去，面对未来。她在构思每一件新作品时，总要花很多时间去设想笔下人物的名字，并与妹妹芙美子反复商量。而且为了集中精力思考，常常紧闭房门，不让任何人打扰。不过，她因为成名很快，创作任务繁重，根本没有更多时间下功夫学画，所以她的画也有很大的随意性。细川知荣子是日本大阪市人。她最初练习学画插图。 　　曾给日本集英社《彩蝶》杂志投稿，不久收到了主编回信，希望能多看到她的作品。这给她带来很好的机遇，她觉得画漫画比画书稿插图更能表现自己的意识，便开始给出版社寄了一些小故事，得到编辑们的赏识。以后便经常受到编辑部的索稿信，有些作品连续在刊物上发表。她在杂志上发表的第一部系列作品，曾被排在日本当年最受欢迎的作品第二位。从此，她的创作激情便一发不可收拾。在成功的道෯上，细川知荣子得到妹妹芙美子很大的帮助。她妹妹从小梦想当服装设计师，自己一家服装店。后来为协助细川知荣子的创作，而改为从事漫画艺术。实际上有些作品是以她们两人的名义发表的。 　　谈起以后的创作道路，细川知荣子说，她想更多地描写少女们的爱情、梦想和罗曼史。她还想尽可能多去体验生活和积累生活，不断充实和完善自身。因为平时储存的知识即是将来创作的源泉。 细川知荣子对有志于漫画工作的年轻人寄予很大的希望，她认为：最有魅力的漫画新人是那些面向未来、独具个性、而不是盲目模仿别人的人。年青时不要怕失败，应在失败中增长本领，其实失败本身也是一种学习，因为可以在失败中积累很多感性知识，这为今后的成长奠定基础。她还认为一个漫画家要想创作好作品，多听杂志社编辑和出版社的意见也极为重要。用一句话概括细川知荣子的性格：认真，不善于与人交往。她的座右铭是：诚实，追求未实现的理想。她平时爱好旅行和读书，语文成绩很好。 　　因为细种知荣子的作品都爱情故事和少女故事的结合品，所以深爱广大女孩们的喜爱。她的作品最大的特点是处处显示出了柔情蜜意，也充满了幻想，还溶入大量的历史知识。如《尼罗河女儿》就介绍了古埃及人民的生活以及地理分布。《伯爵千金》中介绍了十八世纪法国巴黎贵族们的生活状况。 　　知川细荣子的画法细腻，在她笔下的少男少女都非常漂亮，使人百看不厌；而对于一些次要人物，她又画得非常滑稽，常描绘一些可知的事情。还有某些画面，就好像是经过特别处理，从电视上节选下来似的。 　　细川知荣子的作品内容很有特色；首先故事很长，《尼罗河女儿》已经连续出版了十一卷书，但至今仍没有结束。其次故事的悬念很强，使读者看了前一集就非常想看后一集。如在《尼罗河女儿》中凯罗儿受粘土板的诅咒回到古代与埃及王曼菲士结婚。这个跨世纪的婚姻将会带来怎样的结果，我们只能看完《尼罗河女儿》才能知道。 Bt2代表作品 尼罗河女儿（详细介绍请见“经典陈列室”） 伯爵千金 憧憬 爱泉 皇家徽章 黑色微笑 一道彩虹

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:55
bt1二．池田理代子：让历史如玫瑰绽放 池田理代子在70年代开始发表她的历史题材巨著《凡尔塞玫瑰》，谁也没有想到她竟然一连画了将近30年，这部作品的历史比它的大多数读者的年龄还要大，不可谓不是一个奇迹。 当然，创作时间长并不是《凡尔塞玫瑰》和池田理代子成为巨匠的真正原因。真正的原因当然是因为她将少女漫画的题材向历史领域拓展，并成功描绘了一个如诗如画的史诗世界。 Bt2漫画生涯 　　池田理代子1947年12月18日出生于大阪市，少年时代虽然从没有想成为一名漫画家，但从小学开始就狂热地迷上了漫画。她在教科书和笔记本的空白处画满了各种少女形象，就连垫板、桌面、橡皮上也涂满了形式各样的人物和风景，进入大学后的第一个秋天，理代子决心离开父母自立。为了挣生活费，她开始了漫画创作。起初，她对于怎样敲开出版社和杂志社的大门一无所知。有一天，她带着处女作《山中的你》来到集英社编辑部，结果没有被采用，后来她又去了讲谈社，依然遭到拒绝。这两次遭遇便她眼前一片黑暗，幸好讲谈社的编辑给她推荐了一家小漫画出版社——若木书房，她为这家出版社画了两年单本漫画。从20岁起，理代子陆续发表了《玫瑰屋的少女》、《热爱祖国》、《章子的习作》等作品。1972年在《雏菊周刊》上开始连载《凡尔赛的玫瑰》，获得巨大成功。1974年9月被改编为歌剧的《凡尔赛玫瑰》打破了宝冢歌剧院的最高上座率。有不少青年读了这部漫画后，便开始学习法国革命史。这部漫画的问世，成为漫画界70年代最大的热门话题之一。后来该作品被拍成电影和动画片。 　　看了《凡尔赛的玫瑰》的读者，都很佩服理代子广博的历史知识。在写历史人物时，她感到最费力的是查阅各种资料，这比创作本身还要辛苦。理代子认为各种工作和生活体验都是学习，而小时候学习打下的基础尤为重要。小学三年级时，她读了手冢治虫先生的漫画《鹤之泉》，被感动得热泪盈眶，激发了她不停地学画的兴趣和信心。她的画风也受到水野英子的较大影响。 　　1975年开始连载的俄国革命为题材的《俄耳甫斯之窗》，1980年该作品获得第9届日本漫画家协会优秀奖。后来她脱离了少女漫画，转向成人历史漫画，至今仍在连载的作品有《英雄交响曲》、《天涯海角》等。 　　理代子说：“要想成为漫画家不能只学画画，要像小说家那样对待漫画的创作。不要不关心时事，每天的报纸和电视新闻是一定要看的。” 　　在历史性的少女漫画中获得评价最高的当属池田理代子的《凡尔赛的玫瑰》。池田老师站在同情玛丽.安东奈特的立场描绘了这位皇妃的悲剧命运，而且基本符合史实。 Bt2代表作品 玫瑰屋的少女 俄耳甫斯之窗 热爱祖国 艾卡特丽娜女皇 凡尔赛玫瑰 樱京 章子的习作 爱到永远 青石榴 天涯海角 圣德太子

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:56
bt1三．成田美名子：时代更迭的见证 成田美名子与细川知荣子均为师祖级人物，但她的《双星记》无疑在地位上比《尼罗河女儿》更高，因为无论是从画风还是主题上看，这部作品都是一部承前启后的巨作，而成田美名子也作为第二代和第三代少女漫画家的衔接人物牢牢驻留在漫画史的书写中。（配图：1/2/成田美名子/照片、自画像，说明文字分别为“成田美名子”及“成田美名子自画像”） bt2漫画生涯 　　成田美名子是70年代后期崛起的少女漫画家。她的《双星记》一书独领80年代日本少女漫画风骚之后，又再接再厉，推出了《双星记》的续集《亚历山大》，俨然有雄距90年代少女漫画的气势。 　　1960年3月5日，成田美名子出生于日本青森县青森市，17岁那年，为了得到“自己劳动挣来的钱”，她第一次向《花与梦》杂志投去了自己的作品《请到一星来》，一举成名，并获得了银白合奖。随后，她又一鼓作气发表了《那家伙》《79年》、《艾丽安大道》《80年》、《天的神话。地的神话》《84年》、《双星记》《85年》、《亚历山大》《91年》等引起轰动的作品，成为日本少女漫画界最有代表性的作家。 　　其中的《艾丽安大道》和《双星记》还被誉为少女漫画中的划时代作品，并分别制成动画在电视上连续播出。成田美名子在创作这部以美国为背景的《双星记》之前，曾经到纽约做过实地考察，搜集了大量的背景资料。故事的主人公塞弗尔和西瓦兄弟居住的A大道，是纽约有名的治安状况极差的街区，而成田美名子为了得到第一手资料，不顾危险，亲自到那里体验生活。当地人衣食住行的细微末节不必说，就连主人公塞弗尔眼镜失落的地点《一个池塘》，她也要照相取材。这种一丝不苟的敬业精神实在令人赞佩。 《双星记》一书的巨大成功，也是作者辛勤耕耘的结果。说起来，成田美名子应该算是日本的第二代少女漫画家，她的笔法却兼容新旧两种味道。其特色在于逼真的背景和服饰的描绘。她的作品多具有“雅皮士”的风格，在视觉上能给读者留下强烈而鲜明的印象。尤其在服装的搭上更有别于一般墨守成规的少女漫画家。她的服装设计充满美式风格，连小饰品等细节也不轻易放过。这大概与她曾学过服装设计有关吧。 　　成田美名子的作品骨干并非如一般的少女漫画以爱情为主线，反以少年漫画中常见的兄弟、朋友情作重点。至中期以前的作品以轻俏活泼为主，并大多会浅浅地探讨一些人与人之间相处的问题与情结。正因为所探讨的均是你我身边可加印证的生活事记，因此掀起的共鸣度非比寻常。 　　成田的作品早期常自日本文化中取材：古神话、街坊生活等，并未能跳出第二代的框框。　　到了中期，尤其是《神秘王子》，方始把视野拓及美国，并塑立了“浪漫写实”的细致笔法。鲜明的人物塑造，生动灵活的对白。给人一种“只要我喜欢，有什么不可以”的新生代意识形态。此外，干爽利落的分镜手法也摆脱了少女漫画一贯的“开花”模式，这些都是她之所以大受欢迎的原因。 成田美名子的画风在近二年来有着很大的“改变”。完全不复当年的匀称协调之美。不过其彩色稿功力大增却也是不争的事实。据闻一张彩色稿就必须让她“刻”上将近一个星期。至于是否因为执著彩色而忽略了黑白稿，这就不得而知了。 如果你是追求流行的漫迷，仔细看成田美名子的漫画，还可以从中发现一些流行的轨迹。如曾经流行过的军用大衣，风靡８０年代的牛仔装等，各个年代的流行，都曾经出现过，就像一本流行目录般精彩。尤其在人物的造型、服装、配饰上，都是日本时下年轻人最喜欢的流行，像是JR、西门的头巾、米迦勒脚穿的多功能篮球鞋、G─Shock的手表，也是成田漫画里人物常见的配件。 除了浓浓的哲学意味外，浪漫的异国风味及其中种族融合的世界大同意境，也是成田美名子作品的特色，往往令人有如进入一个没有界限的国度。 很多人认为成田的作品从精致中透出一股浓浓的民俗味道，是漫画中写实与理想主义的完美结合。尤为难得的是，她的作品相当有深度，不像现今市场上绝大部分的漫画书那般故事无聊，情节荒谬；相反，在一个个倍感熟悉的场景之中，蕴含着很多看似简单却又引人深思的道理。成田的漫画，初读只是些明快的校园故事；再读，便会令人不由的有些感慨；而三遍过后，每复读一遍，就会有些新的感受，体会也更深刻。 她平时喜爱音乐、跳舞和体育活动，有空就到海外旅行。成田美名子现在和作为她助手的一个表妹共同生活在一起。 Bt2第一接触：成田美名子谈自己 　　我仍然一边在说“要出去走走”，一边忙于把工作完成。这次我要把漫画原稿重看，实在要耗费很多时间，我以为一生也看不完，会劳累过度而死呢：哈哈哈（其实并不值得笑呢）。大家要好好保重身体。 　　在一个访问中，有人问我“你的拥趸寄来的信多数会写些什么呢”，突然被这样一问，实在不知怎样回答呢，想起来，我的确好像没有收过什么“拥趸的来信”。我所收到的信，大多数只会向我诉说一些个人的烦恼而己。即使有些会涉及关于作品的内容，不过多数亦会牵涉个人的问题，所以我实在没收过什么“拥趸的来信”呢。 　　很久没见了！你们身体好吗？我仍然是老样子，“今天是我十九日来第一次出门呢”我就是过着这种生活了，最近终于掌握到这个连载漫画的节奏了，不知不觉已画了半年了，我是个做事缓慢的人来啊。 　　读者在看了我的作品后，有些会来信告诉我他对我的漫画中那些他以前并不大认识的东西开始产生了兴趣。我是很高兴的！若能藉此增加各位读者对其他事物的兴趣，并且喜欢的事物在阅读我的作品中不断增加，我就更加高兴了。 　　大家好吗？总之，要注意身体，无论做什么事，身体才是最重要呀。大家可能会以为画漫画的人都是在夜晚进行的。但我喜欢早睡早起。早上5点左右起床是最好的。也有在中午工作的漫画家，有可能是为了身体健康吧！唉！非运动不可了。 　　我深深觉得每一个角色都必须有一个适合的名字。你看，《天然少年》里的“理子”的发音在西班牙语里是“丰富”的意思。而“米迦勒”则是天使的名字，在前一部作品《ClPHER》也有用天使的名字，大家还记得吗？ 　　前几天，我为“全日本弓道具协会”作了一点事。在故事里面出现几处实际存在的场所，如果大家有去的话，也请大家不要对当地造成困扰。 　　今后也会继续推出射箭的内容，有些弓具店的老板问：“你学过射箭吗？”这种问题让我感到很心虚，因为我连弓都没摸过。其实，我只看过一小时的练习情形和一场比赛而已。如果有（一定有）不对劲的地方，敬请见谅，我也很想多学一点…… 　　最近在工作完之后，身体就会不舒服而累倒，我很想休息一阵子，所以漫画的工作就有点落后，很对不起。唉……大概是我年纪大了的关系吧。 （本节配图：1/2/cipher001-cipher004） bt2代表作品 　　遥远的黄金沙漠 　　美纪和尤迪的故事 　　那家伙 　　二年级四班的系列故事 　　艾丽安大道 　　双星记（详细介绍请见“经典陈列室”） 天的神话，地的神话 　　亚历山大

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 21:57
bt1四．魔鬼齐藤千惠：唯美的精灵 齐藤千惠被认为是少女漫画家中画风最精美的一位。曾与齐藤合作过的日本女作家藤本瞳说：“我之所以会迷上齐藤的画，就是因为她笔下的人物造型实在是太美了。美得令人感动。”（齐藤千惠与藤本瞳的对谈见本节附录） 无论是雄伟的教堂天顶，优美的广场雕像，还是玫瑰绚烂的蔷薇学园，无论是裙裾上一个小小的皱摺，还是帷幔上的花纹，无论是一个芭蕾的动作，还是一个婴儿的微笑，无论是骏马斗篷长剑的波尔金王子，穿着男装的少女天上舞泰娜，还是雍容华贵的晓姬公主，无论是玉兰飘香的圆舞曲，还是热烈狂野的卡门，在在都是那么精美，华丽。稍微夸张一点地说，从齐藤的画风进入成熟期之后的作品，就没有一根生硬的线条，一个粗糙的画面。尤其在她的彩图中，熟练的上色，特别是喷笔的运用，那种光泽的效果，恰到好处的朦胧感，真的是叫人爱不释手。（配图：1/2/齐藤千惠/照片、自画像，说明文字分别为“齐藤千惠”与“齐藤千惠自画像”） bt2漫画生涯 齐藤千穗是一位极多产的漫画家，从处女作《剑与小姐》到最新连载的《飞骏奇缘》，已出版了六七十本漫画单行本，每一部作品中都有着如丝绒晚礼服般华丽唯美的画风、浓得化不开的浪漫温馨的爱情、灰姑娘的梦想及王子般俊美的男主人公。作为典型的少女漫画家，她的作品无论题材如何多变，还是离不开少女情怀，用最轻柔细腻的笔触去感动多愁善感的少女心。这大概是她的作品如此受女性读者欢迎的主要原因。 齐藤千惠6月29日生于东京，儿时的梦想是进入像宝塚这样的大剧团演出，是个很喜欢演戏的人。还喜欢芭蕾和相扑。 1982年，她的处女作品《剑与小姐》发表在《CORONET》春季号。这是一部无论从内容还是画风都还比较青涩的短篇作品。之后，齐藤千惠有很多中、短篇的作品问世，包括描写无血缘兄妹之间的感情的《紫花情梦》，“王子版”的罗马假日《帝国王子》等，得到了好评。 《帝国王子》是这样一个短篇，有俗气得不能再俗气的情节：阿拉伯王子与普通日本女孩的爱情故事。这种题材不知已被多少人采用过，妙就妙在女孩一开始就心存不良，想勾上王子给前任男友看，谁知最后真的和王子相爱了。结尾也是两人并没有长相厮守，王子送给女孩一片种满了大波斯菊的草地，女孩子则留在日本继续过着普通人的生活。通常，好的漫画家与普通漫画家的区别在于：普通漫画家用的题材再如何新颖特别，也不容易脱出俗气的套路，而好的漫画家则能够用别人滥用的情节创造出全新的感觉。可惜《帝国王子》完成后，齐藤意犹未尽，应读者的要求，又画了后续《骑士王子》，硬是让两人在骑中有了圆满的结局，令人愤然拍案直叫可惜（自然，那些看惯三流肥皂剧的女孩大约会乐不可支），剧中人的确是幸福了。但作品本身也失去了魅力与价值。 　　齐藤早期长篇作品中的代表作应该是《紫花情梦》了。这是一对异父母的兄妹之间辛苦的恋情故事。开头与结尾同在一所学校的图书馆，因为那个图书馆里有个美丽的传说：凡是单独在馆中相遇的男女，都会发展出一段轰轰烈烈的恋情。开头时紫华与晃生在馆中相遇，结尾时紫华和晃生共有的妹妹在馆中与另一位男生相遇，新的恋情又要展开了…… 　　《紫花情梦》的第一、三卷分别收录了两个短篇：以万叶时代为背景的《吟咏风歌》和《随风而逝》。两个故事分别讲述了大友皇子、大海皇子及他们的父辈的爱情。初看之下惊异于故事中古装男女的俊美绝伦，一下子锁住人的视线，过了半晌才评价出来：“好美呀！”仔细研究后发现《风》的笔法并不比别的作品细致多少，但为什么视觉效果会这么好呢？结论只有一个：齐藤笔里的人物得天独厚的适合古装剧与异国风情。果然不久后她就开始连载以明治维新时代为背景的《白色圆舞曲》。 　　真正的引人注目，应该是在1990发表的《白色圆舞曲》，以及1991开始连载的《芭蕾娃娃》。这两部漫画都连载于在日本小学馆《周刊少女》，实际上齐藤的大多数作品都连载于这个杂志。其中《白色圆舞曲》是后来齐藤最出色的作品之一“圆舞曲”系列的第一部；《芭蕾娃娃》则是描述了富有芭蕾天分的少女巧蕾和一个拥有双重人格的男人狄明威（崎建）之间的故事。也许是爱美的天性，齐藤千惠很喜欢那些富于美感的职业，比如音乐、服装、雕塑、戏剧，特别是芭蕾，在《芭蕾娃娃》之前，她已经有过不少有关芭蕾的作品，例如《蝶梦芭蕾》。 　　1993年，同样是发表在《周刊少女》，《花冠安琪儿》开始连载。个人认为，这部作品可以作为齐藤的画风迈入成熟期的标志，也就是精美得让人着迷，让人爱不释手的齐藤千惠作品的开始！在一幅《花冠安琪儿》的彩插上，有"Grand Opera"的字样，一直觉得，这大概是对这部漫画最简洁最恰当的评语了。Grand Opera的意思，是大歌剧，这是十九世纪流行于法国，以迈耶贝尔的作品为代表的一种歌剧形式，特点是格外注重辉煌壮丽的布景，华贵奢美的传统服饰，铠甲、披风、骏马、骑士、贵妇……完美的感官享受。美丽的银发少女蕾奥娜拉，因为达。芬奇的一幅《花冠贵妇人》和关于意大利之王神剑的传说，而堕入传奇的命运……故事的架设在文艺复兴时期的意大利，一个纷乱而又美丽繁华的年代，一个纷乱而又美丽繁华的国度，喜欢手套、披风、铠甲的齐藤找了发挥的舞台，即使在以后的作品中，也很少这样的华丽了，因为"画起来实在太麻烦了"（齐藤语），如果想要领会齐藤式的精美，就去看看头戴教皇皇冠的女教皇蕾奥娜拉吧（虽然这样的情节估计会气死历史学家）。不过，大歌剧的另一个特点是，华而不实的，虽然于十九世纪盛行一时，但如今已很少上演了。（不怕被人扁的个人意见）这恐怕也是《花冠安琪儿》的一个特点，美则美矣，内容却显得有些平淡，单薄，公式化，经“看”不经“读”。 　　1994年，对于齐藤画迷来说，是很重要的一年，《白木兰圆舞曲》开始连载。作为"圆舞曲"系列第三部（"圆舞曲"系列一共是四部，分别是《白色圆舞曲》、《紫丁香夜曲》、《白木兰圆舞曲》和《月下香小夜曲》），这是一部值得看的画面剧情俱佳的作品，个人认为，这也是目前齐藤作品中综合分可以打到最高的一部。齐藤的作品不以剧情见长，但是她会很聪明地改编别人的故事，比如这部《白木兰圆舞曲》。其实只是借用了一个框子而已，不过这个框子来头比较大――《战争与和平》。扬弃了浩大的场面与沉重，剩下的柔美纯情，经由齐藤的手穿起来，成一个新的花环。日本贵族鬼部堂将臣的未婚妻湖都，爱上了一个表面上是英国军官，实际是印度独立运动战士的英印混血儿亚斯。勇敢的湖都在新婚之夜与亚斯私奔了……三十年代的乱世中，四个人纠错交缠的感情故事。但，玄妙的是四个人，而不是一般的两个或者三个。其中的皮埃尔――龙一，虽然不是主要的（不过在《战争与和平》中，也是主要的），却是重要的。最后，湖都与龙一在平淡的幸福中一起生活下去，整个的故事，因为有这样的结局而完整和完美。让女主角经历三次婚姻，死了两个男主角，这样的情节在少女漫画中也是有点特别的。但，其实这样的手笔是托尔斯泰的功力。 　　敢爱敢恨的美丽少女，是卡门还是花音？1995年开始连载的描写小提琴家的作品《花音》，是齐藤事业的一个顶峰。血液中奔腾着任性和狂野，骑着马，在辽阔的蒙古大草原无拘无束地奔跑的花音，和逐渐由渴望权力的无情和不择手段中，重新找回失落的自己的天才音乐家的三神，似乎是命定的相遇，这两个为音乐而存在的人之间无法解脱的感情纠葛，吸引了无数读者的注意。虽然最后揭底的三神与花音之间血缘关系，由于挑战伦理道德而引发许多的争议，但是这部获得了小学馆漫画赏的作品，仍然是得到了极大的肯定的。据说齐藤为了创作《花音》，买了8张柴可夫斯基的小提琴协奏曲，每天听过够，开始"懂一点微妙的演奏分别"，也是很辛苦呢。它成功地将古典音乐引入少女漫画，用画面来诠释音乐，也可算是"此时无声胜有声"了吧。 　　另外值得一提的是短篇集《恋物语》。这套短篇集，特别是后面几本创作于她画风成熟期之后的，画面极其精美，更重要的是，齐藤的剧情表现在短篇上要比长篇出色，例如《晓姬》、《月下香小夜曲》等都是出色的短篇作品。 　　《花音》之后，齐藤最近的两部长篇作品是《少女革命UTENA》和《巴西利斯少女》。 　　"只一人承受深切伤痛的幼小的你，这坚强与纯洁，到长大也请不要忘记。"公主因太爱慕王子，决心自己也要成为王子。可是没问题吗？真的这样也……？英姿飒爽的少女天上舞泰娜穿着男装迈入了蔷薇学园。它跟以往熟悉的齐藤千穗完全不同。英姿飒爽的女主角，温柔高贵而神秘的玫瑰新娘，环绕着玫瑰纹章的戒指，争夺"婚约"的战斗，逐步被揭开的世界之边的悬念……这些都很特别，让人想“原来齐藤还会画这样的作品，这样的感觉”。不过其实剧本不是她写的。倒是《少女革命外传》很特别，虽然人物一样，也有蔷薇学园和世界之边，但似乎是和《少女革命》完全不同，又有深层联系的故事，"世界之边，或许，你的名字叫――绝望！"，挣脱旧日记忆的两位少女，携手走向新的生活，完全的女性作品。 《巴西利斯少女》并没有引起什么特别的关注，从表面上看（也许的确如此），《巴西利斯少女》反映齐藤已经落入了一个框子跳不出来了，一个意志坚定的少女朱夏（就像花音），一个冷酷世故的男人流都（就像三神），一个满腔热情但有点幼稚的男人一马（就像天童），固定的三角故事。但是，《巴西利斯少女》有它成功的地方，它从几十年前发生在舅甥以及马夫的女儿红叶之间的故事为序，朱夏流都一马之间的关系似乎就是过往的重现，但又并没有重演历史，是巧合但完全合情合理，是个很巧妙的结构。而且，这部作品的人物个性刻画还是很不错的，特别是朱夏和流都，幼时的贫困使得朱夏不择手段地想得到好的生活，但随着故事的发展，她个性纯净的一面逐渐反映出来，另一方面，流都的个性却异常复杂，就像朱夏为他塑的那个像一样，想要得到朱夏的感情，又想逃避，有真情的一面，更有阴暗的一面，真的是个无法评价的人。 　　还有一点值得一提，似乎从《芭蕾娃娃》起，齐藤便对那种纯纯的爱情失去兴趣，对偏激的恋情情有独钟，所以在《芭蕾娃娃》中使明威的人格分为两个，而巧蕾自己也不知道自己更喜欢哪一个。在《花冠》中更是塑造了一个魔鬼般的第二男主角，让人第一次在齐藤的作品中深切感受到男人与女人是如此的不同（这里的西泽尔是个攻击性极强的、种马般的男人）。结果西泽尔的光彩程度不费吹灰之力就盖过了第一男主角的王子，不但看完《花冠》的读者们对西泽尔的印象比对王子要深的多，就连故事中的女主人公也和西泽尔之间有着一种怪怪的、属于男女之间的吸引。至此，齐藤的作品中再也没有纯洁无暇的恋情出现。这不能不算是齐藤的作品走深度化和成熟化、更接近社会现实的标志。 　　也许是西泽尔太受欢迎了，在《花音》中，齐藤有塑造出一个和西泽尔极其相似的男人三神弦，与传统好男人型的河原天童也不知谁是第一男主角。只可惜由于背景不同，三神不可能想西泽尔那样魔鬼气重，不过到是霸气十足。另外故事的结尾发现三神原来是花音的父亲，男人与女人的感觉就淡了许多。 　　总之，齐藤的作品属于“梦想”与“现实”之间的产物，既有梦想的美丽，又有现实的冷酷，极适合正要但是还没接触社会的女孩子们阅读，这大概也是齐藤作品受欢迎的另一个原因。耳边是舒缓的音乐，点着柔和的床头灯，手里捧一本齐藤作品，徜徉于那个花与音的美丽世界，真的是一件极享受的事情。 Bt2第一接触1：齐藤千惠访谈 问：先问一下您开始画漫画时的事情吧。小时候，你觉得自己是个什么样子的孩子，长大了想做什么？ 　　齐藤：小时候我很喜欢运动，念小学时的作文，上面写着“我想当空中小姐和漫画家”。从上幼儿园时，我就在姐姐的影响下开始画漫画。小学低年级时和姐姐、好朋友一起画过漫画故事，中学时加入了漫画研究小组和美术部，临摹了很多当时的漫画，画得挺像的。 　　问：从模仿开始学习漫画确实是很重要的学习方法。对你来说特别喜欢的、深受其影响的漫画家有哪几位？ 　　齐藤：秋尾望都的《波之一族》、池田理代子的《凡尔赛的玫瑰》、木原敏江的"祖母绿的海盗"。另外，还很喜欢细川知荣子的漫画，因为她的作品中有一个主人公名叫"千穗"，那时，我觉得特别的高兴，每次都盼着快点读到。（笑）。当时还特别喜欢“别册少女漫画杂志”。每次读到那些感人的独篇漫画，都禁不住流眼泪。当时想如果自己也能发表作品就登在“别册少女漫画”上。 　　问：听说到小学为止，你一直用铅笔在草稿纸上画。是从什么时候开始用沾水笔正式画漫画的呢？ 　　齐藤：看了《凡尔赛玫瑰》之后，开始感到沾水笔画的画很美。那时候，我决定自己也用沾水笔画漫画。当时模仿了很多钢笔高手们的作品。对自己喜欢的漫画家的风格简直是全盘吸收，也可能就是经过这一步才打下比较好的基础。我觉得在模仿中学到的东西对自己帮助很大，同时也就变成了自己的作画技巧。哪儿下笔要轻、笔尖怎样才能画出这种线条等等，都是边模仿边研究出来的。 　　问：听说你放学后每天晚上都要画漫画？ 　　齐藤：是朋友们托我画的。开始给一个人画了之后，没多久传开了，于是这个说“我要《凡尔赛的玫瑰》”、那个说“我要《波之一族》”，就这样要画的越来越多。每天记事本上都差不多记着十来个人的名字。（笑） 　　问：那时就开始卖画攥钱了吗？ 　　齐藤：哪里！无偿服务。（笑）别人高兴自己更开心，于是就不停地画不停地送人。 　　问：画的是什么样的画呢？ 　　齐藤：把喜欢的漫画里的场面挑出来画在一起就变成一幅画…就是说像用别人的画来设计封面似的…。这张和这张拼在一起作为一幅画构图比较好……。我觉得通过这样的练习学到了很多构图的技巧。 　　问：下面请您谈谈是怎么当上漫画家的。您是什么时候起明确地想当漫画家的呢？ 　　齐藤：是中学三年级的时候！小学时只是作为读者茫茫然地看别人的漫画，上了中学后才决心《一定要当个职业漫画家！》那时候就开始想将来的事，可一点儿也没想到要嫁人。总觉得自己应该去工作，必须有一技之长…那时候，自己最擅长的就是美术。对自己的美术才能还是很有自信的，觉得自己一定能当上漫画家。 　　问：自己想当什么样的漫画家？ 　　齐藤：集中了自己喜欢的漫画家的全部长处的漫画家… 竹宫先生的笔触感觉啦、池田理代子画的男孩啦…，自己非常希望能够当一个集众家之长的漫画家…。当时，没想过怎么编故事，只想提高自己的画技…。不过，自己的爱好挺偏的，不大喜欢当时流行的校园故事，喜欢的都是以外国为舞台的古装戏、或是以前的故事。还有当时看过的电影什么的。高一的时候特别喜欢《三剑客》，看了22次。当时特别想画一画自己喜欢的电影和小说。 　　问：当时您一定对很多事物都很感兴趣吧，但为什么决定要当漫画家呢？ 　　齐藤：当时想的很现实，做漫画家的话就算以后结了婚也可以在家里工作，所以觉得这一行最适合自己。而且不受年龄的限制，只要画的作品有生气、画到什么时候都可以。我不喜欢那些受年龄限制太大的职业。要选择就选一个专业性强，能充分发挥自己特长的行业。 　　问：第一次投稿是什么时候？ 　　齐藤：挺晚的，大概是二十岁的时候吧。第一次投稿的稿子一下子就获奖了，那稿子是我第一次用沾水笔画的。之后，编辑让我每两个月拿一个作品去，结果第二次投的稿子就被枪毙了，又过不久，有一段时间没再画漫画。不过，不过自己也不甘心这样下去，又开始投稿，终于在“少女漫画杂志”上获了两次奖…。 　　问：那时编辑是怎样评价你的作品的呢？ 　　齐藤：他们特别严厉，这不行，那儿不合格地在稿子在稿子上画满了红笔道道。每次都特受打击，都是哭着回去。二分褒，八分贬地被人一说，伤心得都没自信了。自己已经尽了最大的努力，结果全部都不合格，不是说画得太挤，就是画得太细致。 　　不过到现在也没改掉这个毛病。（笑）。当时真的很消沉，好在心里总觉得自己一定能成功，所以才没放弃。 　　问：现在想了解一下，您刚刚发表了处女作之后的一些情况。您的处女作是哪一部作品呢？ 　　齐藤：是《剑和小姐》。这是我22岁结婚后过了一年，在周刊少女漫画杂志上投稿时的获奖作品。之后这个作品的单行本也出版了。这作品是以我喜欢的《三剑客》为题材画出来的。 　　问：决定要出版处女作时您感想如何？ 　　齐藤：当然是非常高兴的。看到自己的作品终于印成了铅字，心想《总算是成功了》，高兴的不得了。盼这个都盼了十年了。 　　问：成为专业漫画家后，您一定也遇到过很多困难吧？ 　　齐藤：嗯…，因为出版处女作之前就曾经连载过作品，所以我觉得事情发展的这么顺利，简直不可思议！为什么我的作品会受到认可呢？这样画下去行吗？心里报着这些提问画漫画，光是赶计划就忙得不可开交了。再加上，那部我本来就不擅长的校园漫画《象飞起来一样》没能成功，自己也感到不知怎么才好，花了好一阵子时间才恢复过来。 　　问：那你认为没成功的原因是什么呢？ 　　齐藤：还是因为自己不喜欢那种题材的漫画吧！画的时候真的很不情愿。那以后我也认识到作为一个专业漫画家有他必须画的题材，哪怕你不喜欢也必须画下去，否则就当不了专业人员。有好一段时间，我都在努力地适应自己原先不喜欢的题材。 　　当时我的实力也不够，又没有助手，所以对漫画界的一些情况的所知甚少。 Bt2第一接触2：齐藤千穗&藤本瞳拍档对谈录 　　藤本：我之所以会迷上齐藤的画，就是因为她笔下的人物造型实在是太美了。美的令人感动。 　　齐藤：我是一个相当注重身材的人，所以这就算和剧情无关，我也会刻意地营造角色的美姿。（一笑） 藤本：所以我就请齐藤为我的作品画插图。结果被齐藤一口拒绝了。齐藤说，实在对不起，我很高兴你能指名要我，但是我不能给你画插图。当时虽然被拒绝了，但是我并未死心，仍然抱着一丝的希望在等待着。 齐藤：后来我知道藤本是个名人后，我就觉得错失一个良机了。当时我就决定如果藤本再来找我，我一定马上答应。 　　藤本：你是不是在研究我啊？（笑）过了一年，我再度登门造访。 　　齐藤：藤本向我细说了“美马”这个性。她说，“美马”虽然只是念初三的小丫头，但是是她却击败无数较她年长的女性。一听完，直觉告诉我，这个角色真是太特别了。说出了心里的感觉后，藤本即表示有意引用这个角色，来创造系列的作品。 　　藤本（笑）：结果，就取了“新花织高中恋爱悬疑系列”的名字。从一个角色而开始的一部连续剧，看不到任何未来。 　　齐藤：当时我就表现出了有若追星族的那分渴求。我向齐藤说明了该角色的个性，但是并未决定该角色的长相，发型等等。不过齐藤却坚持女主角要一头黑色长发。我则认为黑色的长发太闷熟了，现在流行短发，何不让女主角留一头俏丽的短发。 齐藤：我坚决反对。因为长发可以让角色的造型多变，长长的秀发迎风飘扬，多么的浪漫。 藤本：齐藤画男人，从背到脚的线条都美极了。初次欣赏齐藤的画，就有这种强烈的感觉。 　　齐藤：你的意思是说，我笔下的男人胸部不够挺了！？（笑） 　　藤本：我又向齐藤表示，我喜欢裸身镜头。所以问齐藤说，是否可以有这种养眼镜头？例如被雨淋得若隐若现，或者整个脱光等等。（笑） 　　齐藤：我答应加强表达男性的胸肌了。 　　藤本：但是我还是喜欢裸程相向的那种感觉。（笑） 　　齐藤：我和藤本所喜欢的男人典型，可以说是南辕北辙，完全不同。 　　藤本：我本身是体育科系毕业的。所以我喜欢会运动的男人。我们班上，就有一个不知道读书为何物的男生。可是我就是喜欢他，我最怕碰到文学系的男生，那副文绉绉的样子，感情那么织细，简直是要命。所以还是四肢发达的男人比较单纯。 齐藤：我喜欢脑筋好的男人。就算他对着我说：“你这样不行啊！“我还是会臣服的。 藤本：这样不是太容易上钩了吗？ 　　齐藤：还不至于沉醉到那个地步。只要不是以貌取人就行了。如果他带我到那种人烟稀少的地方，我会拔腿就跑的。 　　藤本：好奇特的个性。（笑） 　　齐藤：我不喜欢跟着大伙一块起哄。恋爱如果谈不出一个结果来，太没有意思了，所以我会让笔下的人物不断寻找。 藤本：有同感。（笑） 齐藤：我可是布下天罗地网型的人哦。这样不行，就那样，那样不行，就这样。好了，到此为止吧！再毫无保留的说下去，都要被人给看穿了。 　　藤本（爆笑） 　　齐藤：谈恋爱，就要抱定"他是我的！"这种想法，就是我塑造的反派角色的类型。其实我相当喜欢自己笔下的反派人物。男主角嘛，必须行之中正，不能拿他来做文章。但是反派人物，可就不一样了。我可以让他尽情的玩弄女主角，得到互相衬托的功能，让作品有所发挥。 　　藤本：这种情形，并不限于在少女漫画中才见得到。在少年漫画中，配角比主角受欢迎的作品，更是时有所闻。 　　齐藤：是的。反派角色耍个心机，就可以让故事有个新的发展。尤其当作者把作者把较多的心血，投入反派的配角身上时，整个画面都改观了，漫画就是这么的可怕。在不知不觉中，你的感情，全都表现在画面，无所遁形了。所以我认为复杂的反派角色，比主角有趣多了。 　　藤本：但是我还是不喜欢太聪明的男人。 　　齐藤：那是因为藤本的智力高人一等。 藤本：没这回事。男人嘛，只要有健硕的体魄，和不错的体力就行了。（笑） 　　齐藤：藤本给我的第一个印象，是她很像宝冢中的男主角。 　　藤本：前些时候，我去事务所，一个坐在地板上的欧巴桑突然问我：“你是哪个组的？”我好着急，心想她把我当成是某暴力集团中的一分子了。 　　齐藤：藤本的作品"波兰王朝"，正在宝冢上演。 　　藤本：这是法国的路易14年轻时候，拟发生的故事。以法国和英国为作品的舞台。这本小说，由新潮社发行！ 　　齐藤：我现在也正在画一篇以意大利为舞台的历史作品“花完安琪儿”。我一直很喜欢手套、披风。所以就画了这部作品。 　　藤本：冠上“花冠”这两个字，就让人有唯美的感受了。我在画斗牛士的故事时，就曾引用这两个字作为画名。 　　齐藤：斗牛士？这种人物很符合藤本作品的格调。激情，花俏，有战斗感。既能让读者拥有官能上享受，有能认同那那份慨然战死的激情。 　　藤本：那岂不是无爱了。 　　齐藤：当然有爱。其实官能享受，死亡，争斗都包含在爱的境界中。男性角色积极地对女性角色展开追求，热诚保护等，这些都是爱的表达。 　　藤本：那只是局部的。 　　齐藤：但是我真的有这种感觉。当一个男子和一个女孩相交到某种程度，然后对她深情款款的要求时，我想那个女孩什么都愿意奉献了。 　　藤本：嗯。（笑） 　　齐藤：看过藤本的作品后，我就觉得自己已然是作品中的那个斗牛士了。但是以前的我比较腼腆所以没有办法强烈的表达出自己的相要的线条。但是我还是可以用属于实冢调的线条，来加以诠释。因为我相当地喜欢历史嘛。 　　藤本：此后你的他转变了吗？ 　　齐藤：能够得到读者的回响，表示我的改变是对的。坦白说，藤本的作品是种很好的参考。 　　藤本：是吗？！什么时候，我们一块共事，共同合作吧！当然画的还是历史故事。 　　齐藤：那当然。（笑） （本节配图：1/2/齐藤千惠/芭蕾娃娃、花音1、花音2、恋人神驹、恋物语1、恋物语2） bt2代表作品 芭蕾娃娃 深情安琪儿 白色圆舞曲 白木兰圆舞曲 紫花情梦 蝶梦芭蕾 花冠安琪儿 花音 少女革命 少女革命外传 巴西利斯少女 恋物语

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:00
bt1五、武内直子：妙人钓得金龟婿 　　即使你不是少女漫画迷，甚至即使你不是一个漫画迷，那么你也很可能听说过“美少女战士”这五个字。可以说，武内直子以其非常独特而神秘的魅力让一部怎么看都不像经典的作品成为风靡整个亚洲的畅销读物。 Bt2漫画生涯 武内直子是日本新一代少女漫画家中的“美女”，有着很强的个人魅力，同时她的《美少女战士》也在东亚非常流行。 武内直子生于日本山梨县甲府市，日本公共药科大学药科系。在就读大学的时候便得到了《高隆》漫画新人奖人选。并以《高隆》这部作品进入漫画界。 大受欢迎的《美少女战士》是被刊登在《高隆》杂志上第四部作品。制作与道具是好用0。05铅笔和用起来顺手的彩色粉笔。 由于武内直子的主要作品就是《美少女》系列，因此她的工作就等同于美少女的创作了。 下面就是她对她工作的描述： 最喜欢的人物造型：阿兔 画得最快的造型：亚提密斯 最得意的页面：第一卷P156 动画片中最喜欢的镜头：第34集水手月亮变成公主一幕，极有魅力，特喜欢。 作品中最拘泥的地方：关键字的使用 最吃惊的事：许多人认为动画也是直子画的（动画是东映动画制作的） 最喜欢的瞬间：当我把车停在自家的停车场时，我会感到我生活在树叶沙沙作响、风在徐徐吹的地球上 工作上最不可缺的10件事：夜景、睡眠、短时间休息、书店、薄荷茶、好吃的饭菜、水手月亮自动铅笔、邮递员、助手们、编辑部。 　　为什么《美少女战士》这部作品能造成如此空前的轰动呢？这问题很简单。说穿了就是因为武内直子是非常有魅力的人。所以她所画的女孩子也是机具魅力，而且是非常不一样的视觉感受。 　　不管是单相思或是两情相悦的故事，在少女漫画的世界里，爱情就是人生的就全部。她们忘情地优游于爱情的国度里，而能更自由地找出自我，这与现实世界中的中学生、高中生的感觉是完全不同的。月野兔的名言“我会保护你的”，还有天王遥说的“男女是没有差别的”。这些话使武内直子成为新生代少女的代言人，虽然身为女子，但却不把自己封闭起来，不去拘泥自己为女儿身，只单纯地以“人”来看待自己，去探寻自己的梦想，为了实现自己的梦想，得变得更坚强，更有实力。即使不靠他人的帮助，也能凭自己的力量顶立于天地之间，并能守护自己心爱的人……这就是武内直子的漫画哲学，也是她的人生哲学。 那么，她心爱的人是谁呢？说出来你可能会大吃一惊，那就是她不但已经结婚，而且生了个儿子。儿子的丈夫就是大名鼎鼎的富坚义博――《幽游白书》的作者。 　　是谁先发动爱情攻势的呢？答案是武内直子小姐。根据武内小姐在集英社《Young You 》上的专栏透露，两人相识于97年8月荻原一至主办的派对上，交换名片后，富坚义博在武内直子上洗手间时闪人，但是被“煞到”的武内立刻发挥追追追精神，打了电话过去，没想到义博老兄连《美少女战士》的漫画与卡通都没看过呢！总之两人就因此交往起来。 　　她对自己老公的形容是“孩子气怪胎”。富坚义博就像他笔下《灵异E接触》的外星王子一样，留着一头卷卷的长发，以往漫画家与编辑对他的印象多半上是爱拖稿、画不出来会上演失踪记，而且老是窝在屋内打电动的怪胎，不过从武内直子口中，漫迷又可以多了解一些他的点点滴滴，了解到他其实是个孩子气的人。 　　因为《幽游白书》漫画狂卖，富坚义博大赚一笔，出手阔绰得不得了。例如他买画图用的彩色墨水，一买就是900色。女朋友若帮他把房间打扫干净，他就出100万（当然是日币）奖金。可是没想到房间脏得没办法扫，武内干脆建议他用那笔钱搬家，把工作室搬到附有餐厅、保龄球馆、网球场的超高级大厦。富坚喜欢吃森永的牛奶布丁，曾在冰箱上塞满布丁，以此为主食。此外他还酷爱算帐，拿起一叠账单就算得不亦乐乎，甚至把连载的稿子抛到脑后。旁人看起来，他或许是个毛病多多的男人，但武内可是情人眼里出西施，不但心甘情愿帮他洗衣煮饭当助手，武内还以王子称呼富坚（她自己当然是公主啦），更常常说他是天才呢。 　　两人交往时间不算长，富坚义博的求婚次数倒是不少，第一次是交往两个月，武内趁着两人躺在“双人枕头”上时骗富坚用山形腔示范“嫁给我吧”怎么说，之后还有武内过生日、两人看狮子座流星雨等，以及每次吵架之后，用求婚当道歉。 　　两人确定结婚日期后，富坚依然埋首于工作，典礼的准备大都交给准新娘去办，不过忙归忙，两人还不忘写起“爱情交换日记”，实在是甜蜜的很。 　　1999年1月6日，这对漫画界的天王天后正式步入礼堂，一对新人前往土耳其度蜜月2周，对这件漫画界的大喜事，所有漫画迷都非常地祝福，数以万计的《HUNTER X HUNTER 》迷也睁只眼闭只眼，容忍了富坚义博的休刊。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:00
Bt2漫画生涯 以一部《月之子》走红日本少女漫画界的清水玲子，因为一贯走的是科幻路线，所以早期并没有掀起多大的热潮，她可说是兼具“理想”与“现实”于一身的“标准”漫画家。最早期，她非常执着于自己的观念呈现，即使作品缺乏“哗众取宠”的利点也无所谓。 接下来，她推出了“杰克与艾利”系列故事，创造了少女漫画中的两对“完壁”搭档之一——杰克与艾利。既保留了一些她早期的理念，又成功塑造了新的偶像，清水玲子也因此而成功地打下基础之后，她便“顺应时势”地推出大长篇《月之子》。目前的长篇连载《辉夜姬》仍未完成。 清水玲子生于东京，处女作是发表于1983年的《三叉路物语》。 清水玲子的耐心和运笔技巧令人叹为观止，在画册《 ARIA》（咏叹调）中，她纤细轻灵的笔触已充分表现她用心堆叠色彩的功夫，营造出满纸灵动，有些真是精致得让人不忍释手。仔细观察清水玲子对画面布局、取材以及上色的技巧，不论在实技演练或培养评赏能力方面都是很好的教材。 　　她喜欢写科幻题材，这给少女漫画带来了一股清泉。也许只有浩瀚的宇宙才能容纳下她天马行空般的思想。但这不意味着清水只是在发挥她的想象力而已。理智舆情感的完美结合，使得清水在一个超时空的背景下将一个哀婉而又凄美，包含深刻哲理和寓意的故事娓娓到来。清水玲子所讲述的故事含义极深，细细品味就会不得不佩服她的良苦用心。 　　清水是为数不多的几个能很好把握人体比例的漫画家之一。漫画当然要唯美些了，就像小说中的人物各个漂亮无比，杰出的画家安格尔也曾把一位女士的脊椎骨多画了三块，但从视觉的角度上看这个被刻意拉长的脊柱却给人眼带来了无与伦比的享受。可是如果太夸张了，视觉上就不会美了。试想想有着像电线杆一样的长腿美少女会行动自如吗？而清水很好的把握了这一尺度，创造出纤细清丽的少女漫画代表人物，即使是简单的线描也让人看得出实体的存在，也就是有立体感。而这正是很多少女漫画家所缺少的。清水很擅长也很喜欢画运动中的人物，这正是可以看出绘画工底的地方，而这也正是众人所回避的地方。毕竟还是静止的人物便于绘画。但正是这种运动气氛很好的配合了漫画中故事情节的推动。让人的心在不知不觉中随剧情的起伏而上下波动。这大概与清水喜欢芭蕾有很大关系吧。 在漫画语言的运用方面，清水也作了表率。流畅得分格，恰到好处的节奏掌握，等等，想必看过清水的作品的人一定会回想起来的。清水玲子画技十分出色，这一点是所有人都必须承认且毋庸置疑的。延续到今那种清丽脱俗的画风是其不变的本色，无论是早期的浪漫华丽，还是近期的写实精致，都存有那种如烙印一般洋溢在她每部作品中的“清净”。 　　清水的短篇一向为人称道，其实她的长篇也特别好，如果《辉夜姬》出完了，一口气看完全书的话是丝亳不会觉得拖拉的。清水的作品含义很深，而且通常有多个，细细挖掘，还会有更多发现和感动。关键的是有些感觉是无法用语言来表达的，只能在看的时候体会到。 　　清水是公认的画技和构思都非常杰出的漫画大师，她能坚持按她自己的想法来画她的漫画，而不考虑商业目的，我行我素，自由自在的讲述一个又一个的奇异故事，让人觉得好羡慕。而且从她的漫画中可以看到她的兴趣很广，无论是科技方面还是时事乃至生物都是知道很多，而且极富想象力。 　　有些人认为《辉夜姬》中关系到克隆人的问题太落俗套，但是实际上她是1995在LaLa月刊上连载《辉夜姬》第7卷（也就是晶的本体——玉玲的出场时间）的，她的原创时间应更早。而克隆人是97年才火爆起来的。清水以其敏锐的洞察力看到了这一点，并以自己的想象力和平日对科技信息知识的积累丰富了这一构思。就不能不佩服她了。这使她在众多少女漫画中显得非常特别。还有在短篇《秘密》中，她提到，有关人死后，大脑的影像残存，和为防病毒，在幼儿时向脑内植入芯片。这都不是她在臆想。 　　现在少女漫画满天飞的时候净是情呀爱呀，让人看的都有些过了，有些麻木了，因此在读者看到清水的作品时觉得就像是天外来客，充满新奇。但如果认为清水在标新立异，那就大错特错了。且不说清水一贯就是那个样子，想必任何看过她的作品的人都曾经被她搞得陷入低迷状态。这就是因为在作品里溶入了错综复杂的感情纠葛，其完美的演绎足以让绝大部分漫画黯然失色。 都说齐藤千穗长爱画一些有争议的作品，清水也很擅长。短篇《秘密》区区几十页的作品就包含了一大堆内容，比齐藤还要技高一筹。如此简练的构思，富有哲理的内涵，绝对让那些认为只有长的篇幅才可有所表现的人佩服得五体投地。 在清水笔下的世界中，虽是奇幻神秘，但并未完全脱离现实的人世，清水玲子很关心这个星球、生存、人与人的关系等等人类社会较重要的问题。她在用独特纯净的心去观察人生、世界，然后用思想和感情来描绘出她的意愿，从而给读者以心灵上的洗礼和精神上的震撼。清水用她奇妙的构思吸引我们进入她的故事空间中，但从不会给我们一个草率的结束。她在用爱来决丰着结局，也许有些残酷、有些悲哀、有些寂寞、有些叛逆。但，只要你细心去品味，这种结局才是最贴切的、最真实的、最完美的、最珍贵的。 清水已然用她的作品告诉着我们：爱并非只是感动。 Bt2第一接触1：清水玲子的漫画随想 　　画晶的时候，我才想起来，从很久以前开始，我就是个连女孩子也会喜欢的人。若对方很可爱，就是初次见面，我也会在旁瞎起哄，闹个不停，因此大家都说：“原来你喜欢女孩子啊，清水！” 　　不知道是否因为写了这种故事的关系，我常收到女性读者的来信说：“我喜欢上了女孩子！”或是“不瞒你说，我的情人是女性”之类的信件内容…。不过，大家也不是说特别想找我商量什么啦，只是看了这漫画后，不禁就把这种心情写在信上，想把它寄给什么人如此而已。 　　突然有股冲动，想描绘类似“有11个人！”或是“然后大家都不见了！”或是“15少年漂流记！”等的紧张悬疑的故事！试是试过了，可是情节发展却越来越偏离主题…。第一次一个人过活，第一次作品连载，第一次有属于自己的助手，第一次将作品有声书化…许多的第一次，虽带给我许多的快乐和喜悦，但，失败和懊悔的次数也多得数不清！记得曾收到一封读者的来函，信中，他把我贬得一文不值，伤心的我只有哭着入眠，啊，对了，还曾和助手们大吵过一架，然后哭着睡着了！（信心动摇时我就会去睡觉，当然不动摇时，还是一样照睡不误！）那个时候还真是少有一天不哭的呢！虽然我很努力地在做，但还是给人家惹了不少的麻烦！ 　　不知是否因为我把战斗机画得不太相称的缘故，许多读者来信告诉我说“这里不是那样”“那里错了！”。其实，我是故意画得不同的，因为这个故事原本就是设定在未来，（因此，理所当然会有不同！）所以，我就原封不动地把它用到漫画上来了！当初只是个初出茅庐、没有什么事业概念的我，在作品当中猛画的成员之一‘卡特’，而招来四周不少注目的眼光，我只是想尝试画画看而已呀！ 　　自己创作的漫画出成书后，我还是忍不住很高兴、很珍惜耶，我想我要把它当做一件美好的纪念… bt2第一接触2：清水玲子访谈录 清水本人，可以从她的作品中和她在漫画中写的附录中，看出她很坦率，并不遮遮掩掩的，有爱心，兴趣广泛，并不是仅仅局限在漫画的圈子中。这大概也是她会拥有丰富想象力的原因吧。下面就是一篇漫画爱好者对她的访问录（摘选）： 　　问：清水老师小时候是怎样的小孩子呢？ 　　清水：我小时候是个温顺的孩子，总是在月历背面的空白处作画。 　　问：那老师从那时起就喜欢画画啰。想必老师也看过不少作品，谈谈当时老师所欣赏的作品吧。 　　清水老师：我喜欢的有一条由加利的“双子星”、，杂志则喜欢“丝带”。另外还有萩尾望都老师的“波之一族”、“第十一人”及山本铃美香老师的“目标得分”、池田理代子老师的“凡尔赛玫瑰”等等… 　　问：都是一些名作呢。那么您对将来的梦想就是成为“漫画家”吗？ 　　清水：我虽想成为“漫画家”，但对于有关绘画的工作我都很憧憬。 　　问：原来如此，那么老师已经实现了童年的梦想呢。老师的作品不但故事引人入胜，画风之唯美也令人印象深刻。是否曾特别下过苦功呢？ 　　清水：我并没有特别下过苦功。可能是经验累积的结果吧… 　　问：经验的累积啊…不过，老师还有天赋的才华啊！那么谈谈老师所欣赏的画家或插画家等等吧。 　　清水：我特别喜欢的画家及插画家有安格尔、米歇尔、帕立休、洛克威尔及文月今日子、松苗明美、内田善美等人。 　　问：下面请教几个有关“辉夜姬”的问题。其中壮大的世界观造成了不小的话题，请谈谈使您想画这部作品的机缘。 　　清水：那是因为有一次我看到“彻子的房间”的来宾高木美也子5谈到她所写的“生命的游戏”这本书。当时的话题是关于脏器移植。 　　问：原来如此，不过能由此成就如此刺激紧凑的故事，老师惊人的构思力的确令人赞歎。登场人物各自的个性都非常地突出，请问您如何设定人物的个性呢？ 　　清水：我认为自己还没有描写出人物的个性… 　　问：咦？可是每个人物都已经这么富有感情了呢？不过，分别描写众多的登场人物似乎很不容易呢。当中老师喜欢的人物有谁呢？ 　　清水：我喜欢由、沙顿、米勒和晶。我尤其最喜欢由，因为他颇具动物性。 　　问：动物性啊…，他的确给人一种依照本能行事的感觉呢（笑）。对了，这部作品中详细描绘了各国的民族服装及建筑物等，资料的收集是否很辛苦呢？ 　　清水：英国戴冠典礼的部分（花与梦系列“辉夜姬”第14集）十分棘手。我还请远在英国的姐姐帮我从旧书店蒐集这方面的书寄给我…不过，痛快地画出来，让我心情非常好。但倒是把我的助手给累坏了（笑）。 　　问：读者看到如此豪华绚烂的场景也十分兴奋呢（笑）。因为全世界都是故事的舞台，可得以了解许多国家的风土民情啊。您经常到海外旅行吗？ 　　清水：我很少出国，因为我很怕麻烦（笑）。 　　问：没想到老师竟是个怕麻烦的人呢。那么画这部作品时，您特别着重在什么地方呢？ 　　清水：因为故事内容有点复杂，所以尽量不使它给人难以理解的印象。即使看不懂也希望能让读者觉得“好像很有趣”。 　　问：虽然内容很难懂，但却能引人入胜，真是一部令人上瘾的作品呢。一方面，剧情也逐渐进入高潮，请透露一点此后的情节发展好吗？ 　　清水：以后的情节将集中在“月亮”的改变，以及晶与由他们的遭遇上。 　　问：关于“WILD CATS”想请问老师，为何会想连载此一以狮子之子为主人公的故事呢？ 　　清水：“辉夜姬”是个复杂的故事，所以我想再画个以动物为主人公、开朗、轻松的故事。因为我想画个一般人也会喜欢的故事。 　　问：那么，分别进行不同的连载是否很辛苦呢？ 　　清水：只有熬夜这种时间与体力的消磨比较累人。我画得很快乐。偶尔要在有限的页数以内作好收尾断句，我觉得这是很好的练习。 　　问：您自己也乐在其中呢！对了，登场的动物们个性及行动都十分生动，每个角色是否都有个模特儿呢？ 　　清水：没有。但我小时候喜欢胡思乱想，常想着若能饲养实际上绝对不可能饲养的狮子或豹当宠物该有多好，所以…。啊，也许我是受了电影“野生的艾尔莎”的影响吧。 　　问：清水老师的许多短篇作品也拥有众多漫迷，分别画出不同特色作品的灵感是如何产生的呢？ 　　清水：多半是由电影、书籍或电视上，或看了他人的漫画作品而有所触发，才灵感泉涌。 　　问：老师从许多地方去找寻灵感呢。那么，请谈谈您喜欢自己的那些作品呢？ 　　清水老师：我喜欢杰克＆艾利的系列作品，以及“月光迷情”、“秘密”、“ WILD CATS ”。 　　问：“月光迷情”是一部已文库化的名作呢。其后收录于“ WILD CATS ”系列的“秘密”则是将焦点集中在“视线”、至今未尝试过的作品。至于杰克＆艾利系列，“异星奇龙”已于３月发行了文库版，请谈谈连载当时的回忆或轶事等吧。 　　清水：因为那是我第１篇连载作品…很多时候真的很难捱。也跟责任编辑吵了架…。还收过很恐怖～的读者来信…（笑） 　　问：总是充满复杂回忆的感觉吧（笑）。 　　问：休假时老师都作些什么呢？据说老师以前都去潜水啊…。 　　清水：我都看电视台播的电影，或看小说。偶尔去游泳，也去潜水。这次我也要去沖绳。 　　问：老师要去沖绳潜水呀。那儿一定很漂亮吧。那么，请推荐一下最近您热中的书或电影吧。 　　清水：我正在读别人推荐的京极夏彦的书。他的“嘲笑人的伊右卫门”和“魍魉之匣”非常有趣。“遥远天空的那一边”这部电影也拍得很好。 　　问：那我们马上就去找这些书和影片来欣赏！对了，老师的作品中时常描写关于月球或天体等题材，请问老师为何对这些题材有兴趣呢？ 　　清水：我从很久以前就很喜欢这类题材…。看过卡尔·色韩的“宇宙”之类的电视影集之后就变得特别喜欢了。 　　问：那么若在不久的将来，宇宙之旅成为可行，老师会想去哪儿呢？ 　　清水：我想先到银河系的中心看看。 　　问：现在宇宙旅行已非梦想，也许能在这个时代实现也未可知呢。那么，访问又到了尾声，谈谈您想对读者说的话吧。 清水：谢谢大家对我作品的支持。虽然作品有好有坏，但我惟一自负的就是至今没有一本偷懒的作品。而今后我也会努力画下去的。 （本节配图：1/2/清水玲子/月之子1、月之子2、月之子3、月之子4、hyj1、hyj2、hyj3、hyj4） bt2代表作品 诺亚的太空船 再一个神话 天女来袭 银河、银河 异星奇龙 迷情的梦 月光迷情 天使进化论 蝴蝶 22XX 辉夜姬 Magic

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:01
Bt1七．高桥留美子：男女皆宜的暴笑大师 高桥留美子80年代日本很有代表性的漫画家，至今仍在连续发表高水平的漫画作品。她以长篇故事《福星小子》一举成名，《乱马1/2》又使她达到了一个新的高峰。她的作品给后来的漫画家得来了不可估量的影响。对于中国第一批日本漫画读者来说，在那个满载着逝去记忆的大时代里，伴随着来之风，漫天飞舞的樱花瓣，舶舟而来的还有车田正美、鸟山明、北条司、细川知荣子等一批人。但是弹指一挥间，当年曾经夺取过读者心灵的战士们还存活着几个？大概也不过只剩下正在《非常家庭》的领域中战斗的北条司和依靠《犬夜叉》又征服了一代读者的高桥留美子。（配图：1/2/高桥留美子/自画像，说明文字为“高桥留美子自画像”） bt2漫画生涯 1957年10月10日出生于新泻市的高桥留美子。从上高中时期就参加漫画究会。上大学以后又在漫画脚本家小池一夫的剧画训练班接受培训。1978年，她在大学二年级的时候，利用春假的时间画出了《任性的家伙们》，获得了第二界小学馆新人漫画大奖，成为《少年星期日》周刊的连载作者。同年，《福星小子》作为试画在原杂志上短期连载。1980年，在读者的呼声下，始决心把《福星小子》续画下去，成为一部在杂志上长篇连载的故事。与此同时，另—部作品《一刻公寓》也开始连载。1981年《福星小子》荣获第26届小学馆漫画奖，高桥留美子也成为拥有一大批漫画迷的知名画家。 　　如今，离桥留美子成为一位具有稍高威望和强劲实力的女漫画家，可以称得上是日本少年漫画界的大腕。她的三大代表作《福星小子》（也译成《五路福星》与《山T女福星》），《一刻公寓》（也译成《一刻公寓》）与《乱马1/2》（也译成《七笑拳》）在日本漫画，动画界造成的影响及其本身的魅力，决不逊于《七龙珠》与《圣斗士》等一些热门漫画，而且有渐渐超越前者的倾向。这三部作品被制成了各种游戏软件且《乱马》，《福星》均不止一个节目，真是相当有缘分。 　　《福星》被喻为80年代漫画与动画的代表作。以花心轻浮的高中生诸星当及他的（被迫）未婚妻拉姆为中心，包括了人类，妖怪，宇宙人在内的大混乱生活，漫画《福星》惹来了大群漫画迷的拥护，因此为高桥留美子在小学馆取得了举足轻重的地位。 《福星》是高桥留美子的成名作，亦是首先制成动画的作品。TV连映四年半， OVA每年制作一到二部。尽管原作漫画连载早已告结束，在九一年亦推出《福星》十周年纪念用剧场版《无论何时，My Darling》。可见高桥作品受欢迎之程度。 《福星小子》的喜剧正像高桥自己所说的，SF是她的至爱，但这并不表示她就一定要画SF漫画，因此《福星小子》虽然具备了UFO和外星人，但它不是SF漫画。 　　《福星》是以爆笑为主题的作品，而且应该说是第一部真正溶入了高式幽默的长篇作品。这种幽默的语言和画面方式既不同于北条司中期有些低级的幽默，也不同于富坚义博那种高层次的语言和肢体幽默。确切地说，《福星》的（或说是高桥的）幽默理论上是应当属于在阳光之下的小民的幽默，而且是合情合理，俚而不俗。 　　高桥作品大都是围绕着一对恋人展开的，《福星》恰恰也是这种体裁，而且还是它第一部这种体裁的长篇漫画。色迷迷的，在海滩上只能看到漂亮女孩与萝卜、卷心菜（男人是不值得去用正常视角观赏的）的诸星当和性情暴躁、热烈开放、能够像雷公一样放电的外星美少女拉姆是《福星》中的主线情侣。爱情这种东西是双方面的，可是在诸星当和拉姆之间却似乎只属于其中的一方。（以上几段配图：1/2/高桥留美子/fx1、fx2、fx3） 　　其实乱马国内的读者也相当熟悉了，与高桥留美子二部代表作相比较，搞笑逗趣之处稍逊于《福星》，感情方面的描写，亦不如《一刻公寓》来得深刻，但《乱马》仍具有自己的魅力而吸引了众多读者。八九年《乱马1/2》推出了TV版动画。在原作的基础上，以“热斗篇”为标题，内容稍作改动，在每周的黄金时间播出，因为原作的影响，收视率不断上升，在最受欢迎的人物选举中。乱马、茜等角色自然也是名列前茅。 　　相对于《福星》，乱马的内容更容易被制作成各种类型的游戏软件，而几种类型的游戏中，唯对战格斗游戏独领风骚，在SFC及PC-E上几度出现《乱马》的格斗游戏。最初的游戏《町内激斗》与《爆裂乱斗》两篇由美塞亚（MASIYA）制作，采了原作的人物加上简短的故事（主要以表明战斗目的）。 其实也并非RPG一项，其他类型《福星》与《乱马》的游戏何尝不是这样呢？至于为什么要做这样的设计与安排，高桥留美子解释道：“我的作品是隐藏了这么一个标题的：——想向人倾诉：人类，太好了！”（以上几段配图：1/2/高桥留美子/rm1、rm2） 　　《一刻公寓》是高桥留美子成熟期的经典作品。对于一个刚在1978年获小学馆新人佳作大赏（据说当日她身边穷得连坐车的五百日元也没有，只好去向别人借，一෯上满脑子只有奖金二字），一边画漫画一边考大学的纯真高中女孩来讲，这个活跃于她头脑中的有趣世界是没有受到商业与社会、市场的侵袭污染的净土。是王子公主童话的进化。这是一个非常难能可贵的时期，高桥自己也会很怀念吧？从零开始的《一刻公寓》 “灵感来源于学生时代在中野一带住过的月租五万五千日元的公寓。这栋公寓后面有看似廉价屋的怪公寓，《一刻公寓》就是来源于此。” 　　从绘画技巧来看，高桥留美子早期在极力模仿手冢治虫，后来逐渐形成自己的风格。这种变化在《福星小子》的前后的卷次中，可以明显地看到。 　　像其他漫画家一样，高桥留美子作画是有助手的，前后给她作助手的都是女孩子。她说：“跟女孩子在一起工作可以随随便便，聚精会神地工作，很愉快，一旦有男人就得劳神了。” bt2第一接触：我的创作生涯 bt3漫画是为了博君一笑 　　这10年来的日子真像是梦幻般，纵使有心体验，恐怕也很难求得这种经验，只能说是做了一场美好的梦吧！或许明天睁开眼睛仍然是在廉价的公寓里拼命画着漫画（笑）。除了这种生活以外，我恐怕没法适应其他生活了。即使是结婚，建立幸福的家庭也不能满足了。一边打工一边全力投入画漫画的生活很令我满意。对我而言，画漫画的生活是最幸福的了。 　　因为我的二十年代，已全部投入《福星小子》和《一刻公寓》这三部作品中。然而我一点也不后悔，幸而我做了。这二部作品代表了我二十几岁的一切。《福星小子》和《一刻公寓》共计49卷，是我二十年代的真空包装，值得一读（笑）。尤其是《福星小子》给读者和我以及朋友们的年轻时光带来一个意外的惊喜，所以在众人关注下完成连载，是一部幸福的作品。我很高兴《福星小子》的最终回改编成电影，在这五部电影中，以第一部《惟有体》最令人感动。我认为它是一部有爱情、有冒险、有欢笑、有泪水，论王道的作品。尤其本回完结篇，更令我深受感动。试演时，当剧情发展到最高潮，拉姆让步的时候，眼泪情不自禁的掉下来。对作者而言，这是最大的成功了。冷静一想，是我自己面的，所以才感动得落泪嘛！剧情发展到最高潮，我开始生气时，已经是最后了（笑）。读者丝毫不觉得愤怒，反而深度感动，令我十分欣慰。 　　我本来认为卡通只是为了博君一笑。既不认为自己能制作，也未曾用很大的心思。我以为原作就是一切，所以在完成最终回（男孩遇见女孩）时，心底真的以为就此结束了。最终回集众力而成当我看到杂志连载的《福星小子》预告时，就顿悟到“啊—快结束了…，于是才开始着手（男孩遇见女孩）第ll回‘FIN’的角色”，87年1月14日发售的《少年——SUNDAY》7月号的预告中刊载了最终回的提示。 打算让大家一起来完成“FIN”。所以我的110名朋友交稿当天，我约集《福星小子》历代负责人到家中。强制在场每个人负责一件工作，有的贴网点纸、有的上色，连正在吃东西的人都轮番上阵。宴会进行到最热闹时，贴好最后的网点纸。当原稿拿到宴会席上时，大伙儿同声“哇”！真是令人打从心底感到温暖的一幕。接着大家迅速地合拍了纪念照。此刻我只觉得“啊！真的结束了”。《福星小子》和《一刻公寓》是我10年中的一切。 Bt3成长的过程 　　我生长在一个颇富趣味的地方。屋子坐落于繁华的闹区中，邻居有艺妓和三味线琴师，路旁种了柳树，每10栋房子就有一栋是寺庙。 　　父母是感情融洽的普通夫妇。父母情感融洽，对我有很大的影响。例如，即使我想画个坏人也画不出来。总是一面画一面想着，一个过失犯错的人本性仍是善良的。或许是受了父亲的影响，我始终无法画出一个真正的坏人来。儿时也会遭父亲严厉的斥责，但愈来愈乖巧。身为开业医师的女儿，生活谈不上富裕或贫乏，却也过的相当自由。由于我接受一般的家庭教育，自小养成爱惜金钱的观念，所以至今仍极少为自己花钱。对服装饰品一概没有兴趣。甚至到了小学6年级左右才开始用自己的零用钱购置漫画书。我是一个很内向的孩子，不好动。尤其是天气冷时，提到去玩更毫无反应（笑）。我上学的附属小学很远，走路要二、三十分钟，因此和邻居孩子都不熟。父母经常说“去外面玩”，我却自然而然的多半呆在家中画图。我有两个哥哥，第一次对我说“画漫画吧！”的人，是目前在当医生的大哥。他说了几句我不明白的话：“你看！漫画的要诀就在四格画面”且督促我画漫画。当时我是赤冢不二夫老师的漫画迷，所以就画了松君与公主（笑）。这全都是大哥的功劳吧！ Bt3第一次投稿 　　当然不爱念书。尤其是数学，拿零分是家常便饭，所以也遭到很大的挫折（笑）。国文、英文、日本史也几乎都是搪高中虽然是读女校。却和三个朋友组成漫画研究会，却不晓得该做些什么事，学校里举办文化活动时，我们刻钢版制作了一些印刷品，到处问别人“你觉得如何？”我记得当时好像是临摹了“蜘蛛人”（笑）。 　　当时我是池上辽一老师的漫画迷，初中一年级时最喜欢看少年周刊，每周连载三次《什么都不要》。叙述公害之街上有一个群坏学生扩张恶势力，有一位转学生十分气愤，却又对他束手无策。当自己喜欢的人被欺负时，转学生再也忍无可忍了。但是池上老师却未在此以网点加强，而把转学生画成重叠的影像，一看就知道，“啊，杀了这家伙……”这种画法从未有人尝试过，颇有新鲜感。 Bt3我的漫画修业 　　我是以临摹池上老师的画，开始创作生平第一件漫画作品的。随后立即投稿到少年漫画杂志。当时是高中二年级。我向少年杂志稿稿的原因是强烈地想从事少年漫画创作。由于从小学一年级就爱看少年周刊，所以深受影响。 　　对于《男子甲子园》、《明日的丈》（台译：小拳王）、《柔道一直线》的主人翁，都心怀爱慕之意。 　　我投稿第一篇作品描述所有的人都遇到细菌兵器的攻击，求生不得求死不能，类似学生和一班族交锋的武士剧。这里没办法详述故事的内容，总之只是一个小篇幅作品。后来却发现不可以画不能一言以蔽之的东西。把池上老师严肃的画改成漫画也是惨痛的教训（笑），当然落选了。当时受到很大的打击就放弃漫画家之梦了。后来在父母鞭策下，才到东京念大学尝试独立的生活。“ 　　第一次在课堂上自我介绍就自称“我画漫画”。接着又有人说“我也画”。等自我介绍完毕时，已经召集了一群同好（笑）后来经常在咖啡馆的角落城看到这些朋友和大学漫画研究会的人。经由漫研的人介绍，画漫画的朋友愈来愈多，才正式展开我的漫画修业。本来我都是随心所欲的创作。此时开始了向朋友请教，得知如何订下故事的发展线，或者事前勾勒出主人翁等须突出的角色等基本事项。 　　此外，例如作画时的视点。刚开始画漫画的人一般都喜欢从自己所处的视点作画，所以人物多呈正面挺胸。欲表达主角的感情时视点提高，欲描写四周气氛时拉长视点突显客观性，也有人擅长立体结构，经常运用复杂的手法使视点浮出。 画好漫画惟一的方法就是多画，然后听取别人的意见。也就是研究如何使别人看得懂。光是自己认为有趣是毫无意义的。 Bt3大学毕业 　　我登上漫画舞台之时，曾说过“不要再念大学”，但受到父母激烈的反对。哥哥也说“即使不念大学也不会得到更多赞美哦”，我才深有同感。半年内若是漫画生涯触礁，我一定会觉得不念大学是错误的决定。毕业论文让我大费工夫。当时的编辑者帮忙我寻找相关书籍，幸好顺利完成论文。毕业后全力展开《福星小子》的连载。 Bt3《福星小子》 　　《福星小子》是我衷心想画的作品。也是我在摸索中遭遇许多困难后的切作。虽然我喜爱SF，我的作品却非科学小说。无论取材于任何的构想，SF都具有自由描绘的灵活性，这就是我喜爱SF的原因。无论是幻想着如果我能飞该有多好；或者在迟到时幻想如果能用电传过去多好等等，完全可以前后倒置，不顾现实（笑）。由于《福星小子》采取SF的灵活方式，使我能自由地画出我的愿望。我喜欢画趣味漫画的原因是读者很快就有反应。眼前看漫画的人一笑就晓得“啊，懂了！”。如果是严肃的作品，读者的感动就要相当一段时间才会传达出来。这是一种像儿童般，希望立刻博君一笑的心理吧（笑）。 　　数年前《福星小子》开始连载时，山上达彦老师的《力キデ力》曾畅销一时，一扫逗趣漫画的一贯形态。之前，漫画中的逗趣和故事明显地分开。而《力キデ力》却描写日常的背景，每回都有故事，且在故事中加入趣味性。我之所以偏好逗趣漫画，完全是受到简井康隆和平井和正的影响。他们二位的作品最棒的地方就是可以经由一些日常琐事造成翻天覆地的大骚动，或者进入不可思议的世界里幻游。我也透过漫画来表达这种世界。同时我也认为漫画家的存在，就是要描写这种世界。 　　我的漫画都是日常生活，场面不管如何转换，阿当仍然在房间里。从这家伙不管做了什么开始，到在桌上吃速食面，甚至连茶水都与日常生活息息相关。不同的只是在不可思议的世界幻游其中罢了。 Bt3初次登上专业舞台 　　《福星小子》就是怀着这种想法创作出来的作品。《福星小子》的原型是第二个小学馆新人大赏中得到佳作的《任性小子》。在漫画中，小池老师看了我画的短篇故事《船上的大野狼》之后，曾说‘你能成为专业漫画家’。“我真的能成为专业者吗？”我深受感动之余大肆宣传“出头了、出头了！”但没想到始终未能出人头地。既已夸下海口，为了雪耻就必须快发表作品。因此在大二升大三的春假，我画了《任性小子》。投稿后不久，编辑部打电话问我‘愿不愿意做专业老师的助手’，直到此时才觉得情况似乎改善了。但是，一度以为可以出头，却又遭受打击，使我多疑的性格经常怀疑自己未来的发展（笑）。例如，入选后漫画是否会被刊载出来等（笑）。颁奖典礼当天，我穷得连五百元（日币）电车费都是借来的，好不容易才来到位于神保町的小学馆大楼，却又没有回程的电车费，所以满脑袋只希望可以当场领到奖金。奖金果真是日币10万现金！父母常寄钱来，我也很节俭，不晓得当时怎么会一毛钱都没有，可能都拿去请到我那里玩的朋友们吃饭了吧（笑）。 Bt3第一封读者来函 　　《任性小子》原定刊载在特刊上，很幸运的却刊载到到周刊上。揭载号的发售日6月，天气不错，我起个大早到中野车站去买少年周刊。“哇，登了！哇，还附上文字！太棒了！”我夹着书到学校，却发现漫研的每一个人都买了，不禁喜极而泣。因为这部作品。我接到了第一封读者来函。喜悦万分…。从未想到会有素昧平生的读者寄信给我。此外，得到主人翁的肖像画也令我非常高兴，因为他们竟是如此地投入我所创造的人物中。从此我再也无法停止漫画家之梦了。更幸运的是一个月后又被通知“连载”！“（笑） bt3拉姆诞生 　　《福星小子》这个标第一部作品《任性小子》在杂志上刊出时，名叫茜的女孩最受注目。负责的编辑提醒“多画女孩子”，以后，就逐渐喜欢以画女孩子来当做漫画中的招牌了。同时也是因为女孩子的身材曲线富于变化，能画出比男孩子更多的姿态之故。我在发表的前一刻改变了图案。把一贯的等身长形图案改变成等身短而圆的画。也就是把小脸的美国人体型的改变成日本人的体型。如此一来，画才容易从正面浮显出来。只有等身缩短的部分强调脸部。在设计女孩子的时候，对吊眼梢的女孩产生莫名的感动。一旦开始画吊眼梢的女孩就再也停不下来了。 Bt3原因不明的信念 　　从前我一直认为圆眼的女孩很可爱。从小画女孩子的眼睛时，一定在眼下加线。此时却突然喜欢吊眼梢，因而诞生了拉姆。拉姆的口头禅是从《任性小子》中海底人的口头禅演变而来的。这个字原本是千叶一带渔夫的方言，因为不适合女孩子用，所以略为修改过。编辑也认为很有意思。拉姆会飞！不是地球上的孩子，一定是从异乡来的孩子，这个联想把拉姆和雷公结合在一起。最初预定连载五回，所以须视人物加重题材。拉姆是第一个的演出者，所以第二回就不再出现，以返回自己的星球为结束。‘到了第三回最后已经接不下去了，进退两难之际又想到“运用那个女孩”，于是再度让她出场。 　　至于诸星当，画得美不一定有趣。这才是我笔下的人物。我是一个比较骄傲的人，所以对于“我画的漫画没有不适当的”看法深信不疑（笑）。这10年来似乎都是在深信绝对有趣的信念下度过的，而至今仍深信不疑（笑）。但只要想成为一名专业者，就必须经常保持着这种深信不疑的信念。我很庆幸从来不需要打工赚钱，但有人说不经过各种体验就没法画出漫画，真是如此吗……很奇怪。如果有体验的时间，最好还是快到桌上去画漫画吧。所谓经验丰富比较好的说法，是一种平凡人的想法（笑）。没有经验就画不出杰作的人，是没有才能的（笑）。 Bt3《一刻公寓》 　　学生时代我曾住过中野那一带月租五万五千元的公寓，这栋公寓的后面，有栋很怪异的公寓。半夜里，公寓中和约10公尺的道口上，竟然有房客在互通无线电。（笑）“吵死了！到底在做什么。”我心底暗骂，却胆战心惊地偷窥着。《一刻公寓》正是描写那栋公寓房子。结果我因为恐惧而始终不敢踏入那栋公寓一步，然而从外表看来不过是一栋典型的廉价公寓罢了。玄关外有相通的走廊。《一刻公寓》中所描写的公寓结构，恐怕正是此类廉价公寓吧！搬进一栋公寓以后，除了搬家之外，就只能生活下去。既然不能拒绝其他房客，就只能好好的相处下去了。后来想到描写公寓的故事就可以叙述各种人类的故事，编写出一连串富有人情的戏剧。于是脑中突然闪过《一刻公寓》的架构，廉价公寓的管理人是位养了一只狗的寡妇。接着又制造响子和五代的关系。本来是富有人情的故事，不知不觉却发展成爱情故事了（笑）。虽然未能按照构想发展故事，但新路线进行颇为顺利，因而继续下去。 Bt3必须脱离形式 六年之间，同时在少年杂志和青年杂志上连载，这二部作品基本上的不同在于主角的画法。少年杂志基本上是以“我要变成像他这样”的角色为主角。而青年杂志的主角却是“我和他很像，可以变成他”。可能这就是《福星小子》和《一刻公寓》的差别吧……。 Bt3毛线球和橄榄球 《一刻公寓》就好像毛线球落地般，只要循线追去就会得到答案。《福星小子》却像是玩橄榄球似的，不晓得球会如何传回来。如果不采取打橄榄球的方式，不晓得回路就做不下去的话，漫画就没办法完成了。任何构想或发展都会使下一个画面突然有很大的转变。 　　《福星小子》的开始和高潮的连结线不能只有一条…。上述这些问题是再加上发生了一些不可避免的问题，令读者不禁想到以后究竟会如何呢。此外必须准备繁多的小道具，非常辛苦。《福星小子》每回约有16页130格画面。例如表达一块肥皂时，一开始就要先把这块肥皂定位。很多人发现自己被这些情况弄糊涂了。而且每次都得找出适合这种肥皂的东西，太辛苦了。一次读完的小故事在八年间至少有三百篇以上，为了不受制于形式而饱受折磨。等画过数十篇后却发现逗趣已定形。“啊，读者和我都已习惯逗趣的形式了。”如果连自己都觉得好笑，认为“结束算了”，恐怕就没什么意思了。今后将致力于脱离这种形式。大家是否觉得好笑，但我们仍须努力下去。 Bt3角色甘苦谈 　　最难画的角色前半是诸星当，后半是拉姆，阿当是一个充满了不幸的角色，所以只能描述对于不幸的反应。由于全都是惊吓而陷入单一形式中，最重要是我不喜欢饱受不幸的角色那种阴郁的个性。最初的五回连载完毕后，接着又开始连载10回，途中几乎无法忍受阿当这个角色的个性。直到乌鸦天狗克拉玛出现，才改变了阿当充满不幸的个性。由不幸转而强调喜欢女性的个性。遭遇不幸是被动的，喜欢女性却是角色选择目标前进，画起来容易多了。后半是拉姆饱尝艰辛，拉姆是被动的。方向转入拉姆为了阿当的作为而愤怒不已。不晓得最后是否能解除这种情况。比较容易画的角色是龙之介和父亲。这对“父子”很有活动力，一遇到正经的女人，父亲就发挥牵制的功能，角色的方向很容易设定。如果我不喜欢登场的角色就画不出来了，所以其中没有令我讨厌的角色。我个人偏爱配角，例如个性邪气的兰（笑）或弁天。“一刻公寓”里最喜欢的角色是响子。拉姆似懂非懂的个性很成功。偶尔会令人产生莫名的感动。例如一边看电视一边做肥皂。叫她不要心有旁惊！却总是在做体操或别的事。叫她不要弄出太多泡沫来！却总是弄出一大堆泡沫。我完全依照规则画出这个角色，她却率性而为，我认为非常好。角色的命名完全取自当时的灵感。拉姆的全名是随便取的亚格奈斯。拉姆。阿当取自江川投手的弟弟的名字，嗯，不错嘛！（笑）。三宅忍则是当时负责人三宅克的名字。有些名字是原本就取好的，像错乱僧的甥女叫樱花，计时台公寓管理员叫音无响子等。此外，乱马源自“快刀斩乱麻”一语，此语颇能表现主人翁的个性，因而以之命名。 Bt3塑造角色 　　我到小池一夫老师的漫画班去找朋友。因为不是学校里的朋友，只有参加漫画班才能经常见面，所以我就加入漫画班了。现在回想起来，那里的课内容很深呢。例如塑造角色的方法。起初我并不明白它的意思，用最直接的说法就是突显主人翁的演出。即使对专业者也是件苦差事，但是角色装腔作势地出场却很乏味。所以一开始就得安排一段小插曲来表现该人物的本性，一直到我自己成为一个专业者，才真正明白当时课堂上所讲授的内容。刚才已经谈过多达三百篇的《福星小子》的第一回，是从“诸星当是个倒霉的家伙”开始。但总是变成客观性的描写，而无法吸引读者。改写数回后，结果从阿当站着挨了阿忍的一巴掌这张画开始。由此首次塑造出阿当这个角色。“ 　　《一刻公寓》连载的第一回意外地顺利，反倒是《乱马1/2》乱成一团，乱马这家伙严重的装腔作势了一番。一直说：“这不行啦，这不行啦。”改画改了数回之后，终于以被熊猫追赶、跑得筋疲力尽几乎没命的情节当做第一张画面，“就是这样，就是这祥”。 　　决定了令人留下深刻印象的登场方式后。开始促使大家记住各角色的名字。《福星小子》是我20多岁前半段的漫画。 Bt3连载结束的真相 　　《福星小子》于一九八七年1月21日载毕，《一刻公寓》于一九八七年4月6日载毕。其过程是—一—“《一刻公寓》与现实生活同步，故早有明确的终点。《福星小子》则大约是在连载结束的一年前，才开始有结束的想法。那是一部可以无止境画下去作品。本来在《一刻公寓》结束后，推出新作品之前应该用这部作品把空当连接起来，但我却不想这么做。为什么替”福星小子“加上终止符呢，这种说法是有语病的，但是被”福星小子“吸取所有的精力，的确是件可怕的事。如果决定画下去，或许是一个终生可用的“安全牌”，但我都认为不可以这样做！以上理由并不够完全、事实上是基于各种理由才替“福星小子”打上终止符，但是核心部分却不是言语所能解释的。大胆地说一句话：“我在画最终回时，心里想，这是我二十多岁前半段的漫画。年纪渐长，已不适合再画这种类型的漫画了。”《福星小子》和《一刻公寓》同时结束连载，令部分高桥迷猜测她是否停笔？还是结婚、休养？但高桥老师说：“只不过是凑巧罢了。” Bt3三宅忍 　　大约在连载结束前一年决定结束时，就开始着手每个人的告别作业。由于角色数目非常多，尽可能给每个人制造出场的理由，维持到最后。不料作业展开后，角色一个个出现，造成了处理上的困扰。具体而言，例如阿忍的善后问题。一开始阿忍是诸星当的女友，后来却发展成拉姆与阿当的故事，浮游在宇宙间，到处被追逐着，真不像话（笑）。多少得负起责任帮助她“。 　　接着是《福星小子》第二卷“家谱”，这个故事描写10年后的将来，阿当与阿忍结合，得到一个儿子——小倒。因此，命运制造管理局的因幡以一身兔子玩偶的装扮登场。这段故事收录在三卷中五篇连续故事里，但是并未设定未来的发展，前面画过的阿当和阿忍未来的样子，就已经是未来的一部分了。接着又把因幡画成忍的伴侣。只要妥善处置心怀遗憾的阿忍，一切就没问题了。若能心无顾虑地结为同伴也很好，总之是向结局发展下去。 Bt3男孩遇见女孩 　　最终回《男孩遇见女孩》是11篇连续的故事。也是自《福星小子》连载以来最长的连续故事。本回的电影就是根据这11篇故事改编而成。做成11篇的原则是11篇正好是一册单行本的分量。能把最终回集结一册，像礼物般系上缎带也不错。此外没有特殊意义。我一直考虑采用捉迷藏的方式，很久以来屡屡向相关人员提出“以何种方式结束呢？”他们经常都冷漠地回答我“总不是捉迷藏吧。”若是采用太严肃的方式，却又像是被追杀似的。或者也可以用赌博性质较强的方式，起初也都考虑过——。说穿了不过就是利用鲁巴、阿当和拉姆的三角关系罢了，我不喜欢画纯情男（笑），却又不能动鲁巴。束手无策之下只好叫出卡鲁拉，结果非常好（笑）。 Bt3日常生活 　　每天过着散漫的生活，困了就睡，饿了就吃。多半都是下午才起床，从未在早晨起床工作。三餐都是外食，非常喜欢吃冷冻乌龙面（笑）。一年几乎只有一次下厨做饭。我已经嫁给漫画了，无时无刻心里不想着漫画。首先，为了构想下一篇故事，我会坐在桌前发一两天愣。但脑袋里却一直在想着如何画出构想中的材料。真正动笔只需半日就可完成草图。然而之前的路途却很漫长。 　　我非常重视草图哦。一定要有名字有图，做出完整的草图才放心。否则可能担心得画不下去。明知道没这么严重，却始终不能克制自己。决定故事的纲要时，一定连起头都想好了。一定要画出第一眼就深深的吸引住读者的画面。此外还要考虑如何分割画面。起头就要结局的布石，必须谨慎。台词不可过多，画面分割不可纷乱，主人翁必须突显……等，都是我每天坐在桌前思考的问题。 　　依我个人的经验来看，漫画家必备的资质是耐力。一切都是从坐在桌前持续思考开始，做不到的人不可能成为专业者。画不出草图有时会引起生理不适，如胃痛，胸口闷，出冷汗……因此要有良好的健康才能应付。 Bt3只采用女性助手 　　完成草图后须请来助手，熬一、二夜完成工作。助手全是女孩子哦。男孩子比较没耐心。就拿倒茶这件事来说，日本的儿童在成长中，恐怕大多数男孩子目前仍被教导成不倒茶吧。男孩女孩都有时，我总是无可奈何地先选择女孩子。若是工作时就不分男女，只问是否有能力。但为了避免麻烦的质问，多半还是与女性共事。登上漫画舞台10年以来，除了漫画以外最大的变化大概是大学毕业吧。 Bt3人缘 　　《福星小子》共34卷，《一刻公寓》共15卷。都卖到二千万套以上，真可谓代表一个时代的畅销巨著。违背作者的预想，跳入另一个世界后。发现电视的力量十分惊人，蛮后悔的。但当时的确很想改变吧。拍成电影也是一件大事。我始终认为自己不可能会错，凡是自己觉得有趣的题材，就画成作品，所以获得肯定时也没有太大的震撼（笑）。老实说是略感迷惑。但是得到这么多热情的读者，令我非常高兴。身为作者，对于漫画中某些部分仍是无法理解的。对于《一刻公寓》中的感情。我倒是可以理解。毕竟和一个大男人和一个女人相处6年嘛（笑）……，不过就是这种故事罢了，没有其他特别的目的。在一个玩弄女人的男人的故事上花了6年（笑）。不但我自己投入这种故事里，读者也深被吸引。一般恐怕无法亲身体验《福星小子》中的情感，谁能和外星女子坠入情网呢（笑）。至于大受欢迎的原因，可能是我心里的想法和读者心里的想法有部分不谋而和吧。 Bt3战友 　　周刊连载结束已将近一年，大家的梦也该都醒了吧。我已经替故事加上句号了。从前《福星小子》第几卷的第几篇某处的画面画了些什么，我都熟记在脑中。如今已忘得一干二净。《福星小子》中的角色，如今都是令我怀念的战友。如果不是在愉快的心情下就画不出有趣的漫画，因此要保持愉快的心情，而且要投入角色的情感中，而不是冷眼旁观。 Bt3《乱马1／2》 　　对于正和《乱马1／2》恶斗的我而言，拉姆、阿当等人最贴切的形容词恐怕也就是曾与我同甘共苦的战友吧！想都不想就得到灵感是最棒的事了。《福星小子》和《一刻公寓》都是在这种情形下画出来的作品。但是《乱马l／2》却著实令我大费了一番脑筋（笑）。 　　画什么好呢？因为比较喜欢女生，所以都是画女生。但偶尔也想以男生为主角呢！因此想到创造一个可以变身为男或女的人物，变身的热水冷水却想了好久。为了使主角无论变身为男或女时，一眼就能被认出是乱马，因此设计了发辫。为了配合发辫又使用拳法啰，迷迷糊糊的决定了这个角色（笑）。开始连载后，深为女主角烦恼。此时完全不能理解自己的心情而始终下不了笔。总觉得与发型有关，“咦！剪掉了！”，小茜的头发整个剪短了。至此仍未能明确塑造出小茜这个角色，使我觉得很累（笑）。《乱马1／2》的方向是运动。主角乱马毫无心机，必须替他决定行动方向。 Bt3《一磅的福星》 　　《乱马1／2》是画给儿童看的漫画，所以其中有些部分曾考虑过儿童读了是否高兴。但是曾短期连载过数次的《一磅的福星》却被普遍地认为比《乱马1／2》有人情味和内心的情感，是一部很有人情味的漫画。但是漫画能不包含这些特质吗？由于自己所说的和所画的不一致，觉得十分可耻而努力了一番。《一磅的福星》以后仍将继续画。并非以《福星小子》和《一刻公寓》之关系为目标，但若能互相提携也是很好的事啊！ Bt3奢华是大敌！ 　　车子，没有驾照。游艇，没时间搭。别墅，不晓得为什么要去。如果别墅沦为放置漫画道具的地方就糟了（笑）。我不怎么喜欢奢华的东西。 　　但是《乱马1／2》曾想过要设定在海边，所以考虑在海边的气息。，如果我说，“我画草图时，你们去游泳！”助手们一定会很高兴。但是却找不到适当的，结果设定的海边小镇就只好删除了，别墅也没有了。我的休闲就是画漫画，生活也是画漫画。奢华是漫画的大敌。 Bt3专业者 　　如果我没成为漫画家，情形大概会很惨（笑）。和办公室同事话不投机，回到暗淡的廉价公寓里，沉重地脱下丝袜。我几乎很清楚地看到那种景象了（笑）。我想成为专业的原因是，因为我希望有很多人看我画的漫画。什么都不要想，坦诚地专心地看我所画的漫画。希望用一己之力带给大家更多的欢笑。当有人说“真有趣”时，我就觉得很高兴、很幸福了。因为我是如此地深爱漫画！ Bt3兴趣和职业都是漫画 从构思草图，到完成一本书自己再读，都觉得很快乐。虽然也有辛苦之处，却觉得很快乐。愈画愈高兴，困难的地方也令我感到欣喜。漫画的本质就是快乐。所以《福星小子》和《一刻公寓》和《乱马二分之一》的主题，都是爱。我认为快乐是件重要的事，所以我要继续画快乐的结局。要画读后心情愉快的漫画。 Bt2代表作品 　　虚尘星 　　风尘 　　任性的家伙们! 　　黄金的贫乏之神 　　福星小子 　　不良青年 　　商魂 　　怪猫明 　　乱马1/2 　　一刻公寓 　　犬夜叉

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:02
bt1九．田村由美：女人叙述战争 　　历数日本漫画界的女性漫画作者，能将残酷的战争描绘得如史诗般自由壮丽的唯有两人――岛崎让（《霸王传说》）和田村由美（《婆婆罗》）。隶属新派漫画家的田村不仅承袭了旧派作者岛崎让那场面辉煌、气势磅礴的创作风格，更加入了个人所独有的浪漫华丽且动感十足的绘画技巧。并且我们惊诧地发现：田村的漫画风格竟比岛崎还要强悍，实在是有过之无不及。不仅如此，更难得的是田村由美的作品也不乏温柔与抒情。 Bt2漫画生涯 　　从中学时代开始，田村就以铅笔尝试创作SF或黑色推理题材的作品。作为《别册少女》的忠实读者，在高三那年的五月，她突然产生了很想成为一名漫画家的念头，一心想把当时构思的角色推出给世人知晓。首部作品《我们的绝对时间》在昭和58年（1983）于《别册少女》9月号增刊上刊载。成名作是《咆哮女郎巴明欣》，刚刚完结的浪漫型超现实战争题材漫画《婆娑罗》，除了在93年荣获第38回小学馆漫画赏外，更是让她人气大增。 　　除漫画连载外田村还从事文学创作，并且自己为自己的小说出版而配插画，这在日本出阶段的漫画家中也是不多见的。 　　从一开始就被编辑（每个漫画家专属的由出版委任的负责人）认定可以“非常自豪地画出动作派情节”的田村由美果然没有被人错看，从《英雄美少女》开始，田村便鼎力发挥自己那动感十足、壮丽洒脱的绘画风格。黑白漫画原稿采用双戏勾法制造出墨笔效果是其独创的手法，而彩色画稿除了采用透明水彩与彩网外还加入实物粘贴与叠加更为她的作品增添了魅力。华丽的田村作品虽然让读者一上眼会觉得有些乱，但仔细端详却层次分明，尤其彩稿的层次量感与色彩搭配更是让人叹为观止。田村诠释故事的手法颇为怪异：有种冷冽的黑色幽默味道，仿佛是位精于世故的老人述说着与自己无关的故事，但又不会缺乏人情味，这种置身于事外又能让读者深陷其中的作品表述能力在日本地是独树一帜。 　　华丽动感的画风与田村那特有的叙述故事方式结合而成的漫画作品，堪称日本少女漫坛一道独特的风景线。 长篇巨著罗曼史《婆娑罗》以日本全国为舞台，跨越了少女漫画的框框，其动作派场景与描绘手法形成了漫画界炙手可热的话题。而之所以会描绘出这样一部作品的起因，是田村去埃及旅行时听闻当地流传的男扮女装成女王的民间故事后，产生了灵感而构思创作的。为了搞好这部以20世纪末。文明毁灭后三百年的日本为背景的漫画。田村由美跑遍了几乎整个日本，对每一处在漫画中出现的地区都作了详细认真的考察。为此她历经了种种困难，挨雨淋，吃不饱。走错地方。差点还在野兽出没的从林里迷了路，当然，这些经历使她的作品更为真实和厚重。 当读者们津津有味看着田村由美心血凝成的《婆娑罗》时。不仅被故事情节所陶醉。还把日本各地的特点特产、风俗人情也了解了个大概。在国内青少年读者所熟习的众多日本漫画家中，田村由美也许不是最有影响力的，但却是能让人从其作品中学到许多东西的，值得推崇的作家。 对于自己喜爱的创作事业，田村说：“我认为不先喜欢上剧中角色是不行的，自己绝对必须先爱上自己所创造出来的强悍风格，想尝试单纯温柔风格的创作路线，不知道改变风格后的田村作品会是怎样，大家拭目以待吧。” 　　田村由美的画风十分潇洒随意。很有些速写的味道。线条流畅、富有弹性。长短虚实的搭配相得益彰、画面十分注重气氛的渲染和故事的衔接。给人以一气呵成的感觉效果。人物的形象、动作。表情的刻画都恰如其分。田村由美纯熟的画技令许多人佩服。但因其少了一份细腻和精致。所以也有人对地的画法甚有微词。认为她似乎应该画得再仔细一些。 　　田村由美的画技还让人褒贬不一，但她精彩的故事却博得一致认可。她书写的情节起伏迭宕，不乏紧张激烈。扣人心弦的描宕，也不乏优美宁静。感人肺腑的刻画。她的作品文字优美适当，给人以史诗般的感受。该详细的地方尽量认真。该概括的地方则一句废话也没有。田村由美的漫画故事性强。却没有丝毫矫揉造作。随意杜撰的影子。她的故事十分贴近生活，真实感强，给人以不少生活的启迪。让人读来只觉出乎意料之外，又在情理之中，即使是神话和幻想故事。也有浓浓的风俗人情味。 　　 Bt2第一接触：说一说我（田村由美） 　　关于更纱——不知最近日本人取名字是否有这种名字，我只是很单纯地采用“更纱”而己。本来想把她画成“男装的佳人”，结果反而变得像小孩子一样……。有读者来信问：“明明是女生，为什么会有这样的遭遇呢？”我认为正因为她是女生，所以才要更努力奋斗！ 　　常有读者来信问道：“你最喜欢的演员是谁？”我最喜欢的演员是DOWNTOWN。我已经收集到他演过的所有录影带。真的喔！其实我并不喜欢艺人，因此对他算是例外……但是我还是喜欢他…… 　　当漫画家最痛苦的是故事编排不下去，还有困得想睡觉的时候……最快乐的应该是随时都能画漫画吧！ 因为前阵子举行铃鹿50CC的比赛，所以才想到在故事中安排这种类似的比赛，很无聊吧！我也很喜欢看F1方程式赛车（真的很会跟着流行走……）。 希望有一天能到赛车场亲眼看比赛。我心中并没有什么特定的偶像，只想去经历那种紧张刺激的感觉。 　　有读者问我：在当漫画家之前做过什么工作呢？我在正式发表第一篇作品的前后，甚至到最近，都还常担任其它漫画家的助手。 除此之外，高三的时候还在咖啡厅当过女侍。我的个性本来就很内向，所以要我大声地叫“欢迎光临”、“谢谢惠顾”。我实在说不出口，想起从前真是逊毙了！那时我真的好羡慕那些做事干脆利落又快速的人。 （以上部分附图：1/2/田村由美/目录下所有图片） bt2代表作品 英雄美少女 X-DAY错误的一天 咆哮女郎巴明欣 BASARA（婆娑罗）

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:03
Bt1十．由贵香织里：她是一个谜 　　用“谜”这个字眼来形容由贵香织里在太合适不过了。一来由贵的力作《天使禁猎区》竟比号称“世纪末最强漫画”《X战记》中的迷茫堕落还要堕落迷茫，且其中故事发展的谜题设定比之也要复杂多变，决不会像《X》的未来结局那样一目了解再则由贵本人也不像其他作者那样爱抛头露面，如隐士一般的她不仅甚少出现在公众场合，连其资料行踪也是诡异神秘得难以预测。这样的一个人，用“谜”来形容她绝对无可厚非。（附图：1/2/由贵织香里/照片，说明文字：由贵织香里） bt2漫画生涯 　　很早就开始学习漫画的由贵，第一年的习作是《吸血鬼之恋》，单从这个名字上我们就可以感觉到她要走的创作风格和道路。得到漫画挑战赛准入选奖的《爱情追辑令》是她在刊载处女作前最后一部习作，被由贵曾笑称为是老旧脏乱很差不可能会得奖的作品。而且，由贵的处女作《夏服的绘理诊》在1987年《别册花与梦》秋之号上登载，受到读者欢迎的由贵从此便一发不可收拾——《残酷的童话》、《砂砾王国》、《戒音》、《毒伯爵该隐》、《天使禁猎区》，部部佳作接连而出，不仅强力震撼了众多读者，也在世纪末的日本漫坛刻下了这样一个名字——由贵香织里。 　　酷爱西洋音乐与电影的由贵，在她的作品中也体现了她从这些爱好　中汲取的灵感和营养。自认被英式绘画艺术熏陶良多的由贵作品中，的确的挥之不去的欧式意味，在此基础上，由贵以其东方人的思想哲学观建构着自己的界域。由贵的画风精美细致，线条丰富且韵律感强，黑白双色调的运用自如和贴切的网纹装饰更显由贵作品的灰暗堕落感，由此衍生出的人物造型鲜活，让人过目难忘并留有由贵式的余味。由贵表达故事的主旨非常明确，不以人物生死等表情为准，而以深刻剖析人性复杂与面临生命中种种突发情形的态度为依托，不以自我喜好为论点阐述对与错，直接把作品推向读者让读者通过自己的体会去判断则是由贵的“野望”。 在由贵的世界里，没有盖棺定论这个字眼，一切都是不确定的，爱可以是悲哀残酷的，恨可以是幸福完美的。当你在由贵的领域中徘徊时，或许会有一个黑衣女子面对你缓步走来，目光忧郁又仿佛若有所思，不带任何表情地与你擦身而过之后，便如尘般随风而逝，却在你心灵上留下不可磨灭的印痕。 由贵香织里的个人档案： 出生：19XX年12月18日 星座：射手座 血型：B型 生地：东京都 性格：易冷易热、毫无记忆力的毅力 喜欢：ZABADAK、FAMICOM（电视游乐器）、RUPERT GRAVES（某男演员）、亮晶　　　晶的蕾丝、猫、电影、起司蛋糕、娃娃屋、咖啡、睡觉、月亮、浅粉红色的郁金香、满天星、爱莉丝漫游仙境、破灭的爱 bt2第一接触：从《天使禁猎区》说开去（由贵香织里） 　　我从以前就一直很想画《天使禁猎区》这个故事了。之前的该隐系列画得正叫好时，就开始了这个连载。事实上我还是有过一段挣扎的，因为这很需要勇气。刚开始时说好只连载十回才开始画的，可是我怎么想都无法在十回里结束…我一直很烦恼，不过托大家的福，我还是能够好好地画到最后。 　　嗯…同时进行两个故事真的很可怕，工作量大得吓人（真的忙得让我觉得人生暗淡，很想死！），不过我的热情绝对不会输给任何人的！真的？（大概是骗人的…）大家活在这个世界上有很努力地做任何事吗？我虽然被很多事搞得晕头转向，但是为了画这个奇怪的漫画，我还是努力活着噢！我的漫画对某些人来说，可能会觉得乱七八糟不知所云，缺少一点有趣的“韵味”，我听了好难过。“要是这里慢慢进行，会让人很感动”，但是因为“故事这会一定要进行到此才行”的考虑之下。而让故事快速地发展，很多很罗嗦的台词都被删掉了。呜呜！我还收到很多读者写“快点将天使禁猎区结束，再画该隐系列”这种让我伤心的信，但是他们又在后面补充说“不过你还是要努力地画，因为我是你的画谜。”无论如何，不管大家想什么或是说什么，请尽量不要让我知道坏的方面。不过相反地，我内心反而燃烧一种冲动一一绝对要大家成为喜欢天使禁猎区的爱好者！可是在我伤心时，还是会有人放下自己繁忙的事，跑来帮助我——那些一直让我൶上进度的努力助手们、帮我煮饭打扫的人、一直听我抱怨的家人、还有只要我发出“喵——”的叫声就会跑来的猫咪、以及充满活力的编辑和写信送东西给我的各位读者和朋友。所以我要在此慎重地跟大家说声——我爱你！如果要谈到最近发生什么有趣的事情，以我个人而言，我想…应该是看到“天使禁猎区”角色扮演的照片吧？我是听过有这么一回事，不过没想到自己的作品也会被看上…而且还是由男人来扮演男性角色（这有什么奇怪的吗？）。不过因为照片的上半部被切掉了，所以无法看得很清楚，实在是很可惜。不管是洋娃娃或是纱罗的扮相都很可爱，服装也做得相当棒！加藤和朔夜的感觉也相当传神、觉得好不可思议…如果还有下次的话，我希望能看到比较完整的照片。嗯…夏天到了，如果是夏天的话，我推荐大家去扮一扮凉快的小米，不过他那种模样也只有男生才扮得了吧！？记得要在身上画刺青喔！对了、如果是魔术师的话就要把脸涂白，而九雷就要把自己全身弄得黑黑的，重要的是扮亚蕾克西儿的人，我想大概要找一个“胸前伟大”的人才能胜任了…亚蕾克西儿的胸围大概是87，我想应该不会有人那么“伟大”吧！？ 　　每天都在画漫画！每天每天一直画…但也会有画不出来的时候，有时候连睡觉跟吃饭的时间都没有。而当自己觉得自己画得很差，而心情又低落的时候，妈妈就会说：“既然画得这么痛苦，为什么还要画？”（妈妈让你担心了，真的很对不起——）说真的，虽然画得这么痛苦，我却从来没想过那种事，那也是不可能的事。对我而言，这跟“要我不当女人，变成男人”的情形是一样的！因为我非常喜欢画漫画。大家也许没注意到，对我而言，画漫画就像是日出日落一般，那样的自然。那些看我的漫画、买我的漫画、还写感想给我的入，或者是送我同人志的人，你们是那么得可爱，那么地体贴！最近，我常常在“后记”的部分写音乐方面的事情。可是对那方面没有兴趣的人，可能就会有“我一个人在不知道的地方玩得很快乐”的感觉，真对不起！没有那回事，其实我最喜欢的是——喜欢我漫画的你们了！我真的谢谢你们喜欢我的漫画！很抱歉，我无法把我想说的话完全地表达出来，我以后会更加努力的！谢谢你们这么支持我！ 　　我觉得自己最近变得好奇怪，每天的情绪都会因为想法和紧张而起起落落。即使某天我充满朝气疯狂，内心还兴奋不已，隔天或者几天后，情绪就会变得相当忧郁。而且会非常冷静地回想：怎么会这么高兴？这样分析过去的自己，心情就会很消沉。心情迷宫吗？从那天起我整个人就会改变，之前跟人说过的话好像变成谎话似地，让我很恐惧。我听说，射手座B型的人是易热易冷型（不知道其他人怎么样），这实在太狠了。在很忙的时候，我脑袋好像也变得很不灵光。记忆变得相当模糊…这是所谓的痴呆症吗？我甚至还会为很无聊的事情消沉到极点或烦躁不安。可能是因为我每天都面对着原稿过着非人生活所致吧！ 我想在这里谢谢那些写《少年残像》感想结我的人。信上都是写些“很感动”‘“泪流不止”等等话，虽是短篇作品却得到这么大的回响，连我自己都好诧异。即使不喜欢那’的人也会喜欢这部作品，真是太高兴了，真的好想大声对他们说谢谢。我还以为会收到“请继续画同志漫画，我已经爱上了！”这类的爆笑内容，没想到大家都只是将它当成普通作品看待。即使是这样，我还是非常高兴。 bt2代表作品 砂砾王国 少年残像 毒伯爵该隐 天使禁猎区

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:03
bt1十一．尾崎南：美女抑或魔鬼 90年代少女漫画界最具话题性的流行题材莫过于BL漫画，而将以往“发乎情，止乎礼，重精神层次”的“同性爱”主题承先启后并发扬光大的新兴漫画家（所谓“第四代漫画家”），便是天后级的漫坛同人女王尾崎南。（附图：1/2/尾崎南/照片，说明文字：尾崎南） bt2漫画生涯 尾崎南生于1968年二月27日，喜欢吃鱼，喜欢血红和黑色以及30朵以上一束的玫瑰，　　讨厌自以为是的主观傲慢者和男人的生理。 高一时父母离异，有个妹妹。 　　在初中时曾加入当地的暴走族，曾是不良少女。她在高中时代的生活可用“浪荡”这个词来形容，高二时与学长同居，常常翘课在街上游荡。高三时在一位先辈家里看到了高桥阳一先生的漫画《足球小将》（CAPTAIN 翼）及一些C翼的同人志，立刻就沉迷于此道了。借着创作，她终于找到了自己想要燃烧灵魂的事物，之后就投身于此，1986年加入了C翼的同人志团体“怒恶流”（当时的一个漫画同人志流派，主张重视感觉表达与画面张力，而不太致力于画面技术的高低），并很快成为该流派的佼佼者，“怒恶流”成了“尾崎南”的代名词。她曾经以不少C翼中的男性角色为主人公，画过不少耽美题材的同人，其中比较著名的有若岛津建X日向小次郎、小野田X早田诚的配对。南小姐最为著名也是她自己最钟爱的是前者，通过描绘若岛和日向的虚构爱情故事，她激烈独特的美学意识与人生观一览无遗，吸引了许多读者，从此在日本同人志界被称为“同人志女王”。 　　在同人界奋斗了好几年之后，她也像其他进军商业志的同人漫画家一样，开始涉足不同的漫画舞台，在发表了《忠诚的证明》、《弥勒》等几部短篇后，于1989年在集英社的少女漫画杂志《MAGARET》（《マーガレツト》）开始连载令当时日本少女漫画界震撼之作《绝爱1989》。其中的两位主人公南条晃司和泉拓人在某种程度上可说是尾崎南同人志中若岛津和日向的投影，作者在商业志中延续着她一贯的执着精神和想法。当然，因为是商业志，许多同人志中过激的成分并没有出现，晃司和泉的苦恋之路比起她笔下的若岛津和日向来，更多是精神上的相互折磨与渴望。 　　在1990年连载结束后（可说是典型的“尾崎南式结局”，角色的心中充满了对未来的不安与不信，南自己称之为“ENDLESS END”），由于广大读者强烈的要求（据说有不少人哭着写信给向她请求“不要让他们就这样结束”），尾崎南于19991年再次连载《绝爱1989》的续集《BRONZE》，直至现在，该作仍未结束。虽然《BRONZE》的情节比较琐碎且离奇，被部分读者认为不及《绝爱1989》，但绝爱的真正精神，乃至尾崎南的思想和观点，却是在《BRONZE》中表达得更完整，或者该说，读者对于“尾崎南”这个人的完整认识是在《BRONZE》里吧，所以才有日本的南FANS称“她是用自己的魂在画”。燃尽自己生命的激烈、毁灭自身肉体的狂野、永无休止地追逐着那高高在上的事物，《BRONZE》不仅是爱情如此简单，南小姐所描绘的是人心的交汇与远离、信任与背叛的挣扎、对永恒的怀疑与追求。对单纯为爱情所着迷的读者来说，也许《BRONZE》真的不及《绝爱1989》，但是对于重视人性的读者来说，也许《BRONZE》才是她们（他们）想看的。而晃司与泉，在《BRONZE》中的人格也表现得更完整。晃司逐渐变得成熟内敛，从原来幼稚自私的口头之爱逐渐懂得了用行动支持爱护泉。而泉在《绝爱1989》中则可说还是属于配角，扮演的是被动者，他在《BRONZE》中才真正被赋予了血肉，成为真正意义上的主角。泉和晃司多少有着南小姐本身的影子，童年都并不幸福，或许这和她的家庭阴影有很大关系吧。 　　虽然尾崎南在连载《BRONZE》的途中曾几度长期休载，但绝大多数读者的热情始终不变，而且至今还有年轻一代的读者加入其中，最有名的绝爱迷大概就是日本歌手相川七濑了，她和尾崎南私交甚佳，尾崎南还为她的演唱会纪念品画过插图。在今年（2000年），绝爱甚至发行了法语版，进入了法国市场，而且非常受欢迎。能让文化历史悠久、文化水准极高、且极其排外的法兰西民族喜爱的作品，当然不可能仅仅因为它是部耽美漫画，南小姐的独特思想与激情，看来是可以超越东西方文化差异和时间跨度而感染人的。这是大多数日本漫画家所做不到的，因为许多日本漫画的题材内涵过于狭窄、或是思维方式太日本化，难以被西方人接受。 　　在一直存有“同志漫画”的日本漫坛，尾崎南之所以在“BL”老将与新进的夹攻下仍为个中翘楚，主要是以其极瑰丽美艳的画风、大胆狂放的情欲表现以及强调绝对独占爱欲的爱情唯我主义取胜的，也因而才刮起了漫坛的“尾崎旋风”。 她的画风刚硬冷冽又不失美感，粗犷豪放又不乏细致，再结合故意忽视背景刻画着力强调人物及气氛营造，从而给人一种独立于世的强刺激性视觉快感。其作品则以刻意淡化现实环境结构以突显个人内在感情冲突为主，并在其中加入爱欲救赎观念、世纪末颠覆背叛固有价值及质疑传统道德观的结构印象。两者合二为一，构建出了尾崎南那种略带精神自虐与放任的“耽美派”意识，让读者深陷其中，无法自拔。 Bt2第一接触：尾崎南谈《绝爱》 　　我有一个谁也不让的东西，绝对惟一的最重要最重要的东西。 　　我生命中的一切都是由它形成的，不是用语言什么就能表达清楚的，这种强烈的炽热的意识，让我充满自信。 　　我的这种意识比谁都强，我的这种意识不输给任何人。为了这个而呼吸，为了这个而流血，为了这个而创作。 　　在我画着的时候，因为不能更接近这种意识，而时常让我咬牙切齿：我想说的还不止这些，自己想到的不止是这些，我永远也无法靠近它。 　　我哭喊痛苦，受伤，我被自己撕碎，我狂乱。 　　但不管我如何狂乱这个惟一的东西不曾改变。因此才有新生出来的思想。才认识明白更多的道理。 　　只要你，哪怕能感受到我的这种心情的只是百万分之一。 　　因为是自己的东西，所以就很难说得清楚。但是，拼了命地画这点是没错的……自己和自己的悲壮的战争一直持续着。也就是这些。 　　但是也是有的啊，即使现在像拓人这样的孩子也是物以稀为贵吧，所以让入觉得光辉，很了不起。我喜欢这样的人，因为没有几个，这个世纪也就那么一二个吧。 泉拥有和我自己相近的想法，可以说是那种不普通又是很普通的男孩子……是那种拥有希望的男孩子，拥有我的希望……梦想、憧憬这些。很接近我憧憬的男孩子，不过最终也只是接近而己，远远还没有达到……因为是像我这样的人画的。晃司是一个非现实的谜一样的人物，对于自己不能做到的事情可以让他去做，这其中也包含了我的疑问：“爱一个人到底能爱到什么程度”，作为一个男人，能爱一个女人爱到什么程度呢？对这个问题，因为我自己是女人，恐怕永远也不会明白。作为一种雄性生物，能够一直只爱一样东西吗？不仅仅是男人想知道这样的问题，女人也想知道，自己能否一直只爱一样东西。当然，男人是不懂的，要是女性的话、可能会懂吧。但是。是我的话、就不明白了。是个谜，不管怎么说都是个谜。　 我呢……怎么说呢，我不喜欢讨人嫌，所以做不到晃司那样。如果是我的话会首先引导一段……但是在我的身上不能说没有晃司的影子，应该是有的，应该是那种又有又没有的吧。从这种意义上说对我来讲晃司是一个非常现实的人物，非现实的又是很现实的……非常充满人情味，说不定比拓人还要有人情味，比拓人更像一个人。没有这样吧。广濑也是那种有上进心的人，我就非常喜欢他……时常朝着更高的目标不断地努力……这种人不是常人、凡人可以做到的。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:04
bt1十二． CLAMP：书写同人志神话 惯于造势的日本漫坛向来就有不少“神话”，但有些人为的“神话”已经随着时光流逝而销声匿迹了。如果说真正的神话仿若是天上星辰的话，那在漫画这个星空中，有一颗星不仅闪亮，而且光芒越来越大。那就是日本漫史前无古人很可能也后无来者的一个真正的神话；一座由众多女性所创造的情梦天堂；一段流转于你我心中神秘唯美的心曲——CLAMP。 （附图：1/2/clamp/照片、自画像，说明文字分别为“CLAMP四位成员”和“CLAMP成员自画像”） bt2漫画生涯 　　众所周知，80年代至90年代中期的少女漫画是如何的发展滞慢，不仅要面临少年漫画的猛烈冲击，还要承受部分少女作者的改弦更张和众多读者的指责与叛离……看来，神话的出现绝非偶然，时代给CLAMP创造了机会。 神话的开始往往都是平凡的：最初在学生时代成立的CLAMP有十一个人之多，并推出了同人志《SH★OTEN笑点》。但同人志这种漫画组织即便在漫画发达国家日本也并非就有广阔的生存空间，1989年的CLAMP中，只剩下以大川七濑为首的六个人在苦苦支撑了。不过苦难的日子除了给她们努力坚持下去的信心和决心外，还让她们的画技和创作能力在默默无闻的状态中突飞猛进。也正是1989年这一年，否极泰来的CLAMP在新书馆季刊上发表了她们的处女作《圣传》，神话终于正式开始了…… 　　昭和六十年（1985年），日本。 　　正值东瀛经济腾飞之际，漫画业也随之飞速发展。大量的优秀人才涌向这一行业，造成商业刊物（由正规出版社出版的商业志）发表渠道相对狭小，同人志因而蓬勃发展。所谓同人志，顾名思义就是同好之间自费出版作品，个人承担所有印刷经费并自觅销售渠道的私人出版物，起源于70年代。 　　这群刚刚高中毕业的关西小女孩，义无反顾地踏上了这条青涩的同人志之路。 　　制作同人志最头痛的莫过于筹集费用，印一百本32面B6规格的同人志当时需印费四万日元。再加上纸、笔、墨、网点、颜料等画材支出，的确是一笔不小的开支，所以，当时主要制作的是《天空战记》、《铠传》（即《魔神坛斗士》）、《银河英雄传说》、《圣斗士》等名作的外传类同人志。由此积累了不少经验，又能保证销路，使资金不致积压过多。 　　高效率合理分配人力是很必要的。大川七濑当时已经考上了早稻田大学文学系，自然是剧本创意的最佳人选，再加上她天生丽质，口才又好，采购时常有优惠，登发广告少花钱，总能找到最便宜的印刷厂，还经常召来一些同道中人做义工，发卖会上的销售数量也很多……もこなめぱぱ、秋山玉代和圣理沙三人做主笔，并时常为出版社画些插图之类的赚点稿费当然是大川去联络的。猫井三宫和五十岚姬做气氛助理（贴网和画背景）专职的助理用起网来会比较节省。 　　在节衣缩食中战战兢兢地度过了三年的光景，资金逐渐充裕， CLAMP在同人志界的名气也逐渐高涨。于是她们开始在以《SHOTEN》为代表的同人志上发表一些自编的短篇，以及《圣传》、《东京巴比伦》、《COMBITIONS》等日后名作的雏形。通过不断的努力，终于，新书馆和角川书店的编辑上门来商谈商业志连载的计划了。当然，与此同时她们仍继续做了几部同人志，如《EP。 MOOK》、《我的秘密兵器》等，并且由于大川的四处走动，联络到了七穗せい等四人，以及秋原一至、冈崎武士、高河弓等漫画家，为今后的合作打下了坚实的基础。 商业志时期开始的标志是1989年在新书馆季刊《サウス》上连载《圣传》，并引起轰动。这时大川等人均已拿到商学、文学、美术系等大本文凭，周边产品的开发工作也进行得更加得心应手。 CLAMP朝着企业化迅速迈进这时期也正是日本经济的黄金阶段，所以她们的确是大赚了一笔。90年代初，日本泡沫经济崩溃，CLAMP凭一部《东京巴比伦》赢得了高层次读者大人气支持，这是少女漫画题材的一次大突破首次在少女漫画中深刻揭露社会问题，敢于直面与批判日本社会之诸多弊端很多人对少女漫画的偏见因这部作品而改变。CLAMP FANS也大大地增加了。随着《东京巴比伦》的连载，CLAMP为前三代少女漫画的结束画下了最后一个休止符，同时也吹响了少女漫画向少年漫画反击的号角声。《东京巴比伦》的确堪称“CLAMP时代”中一个重要的“纪元”，作品里逼真反映出的那些直击人心的社会现象，使读者不得不正视身边已经发生正在发生还会发生的一切问题。这种作品立意不仅是以往少女漫画中从未出现过的，并且连当时的少年漫画也不曾涉及，单从创作意图来说，读者群完全可以扩展到青年乃至成人的领域。 　　角川书店方面则大走轻松搞笑路线。在一个虚幻乌托邦“CLAMP学园”中出演《怪盗千面人》、《学园探侦团》、《学园特警杜克莱恩》系列现代（恋爱？）轻喜剧。主角从国中生一直到幼稚园部学生会长大川咏心小姐6岁，全都是单身。说到单身，CLAMP的现时成员仍都是待字闺中，尚未出现桃色新闻。其实从事漫画家这种职业，必然令人形容枯槁，好像永野护、游素兰那样“玉树临风”状，不太可能有美好恋情的发生。 　　经过了努力的奋斗，CLAMP终于功成名就，迎来了她们的MEDIAMIX时期。所谓 MEDIA MIX，是日本漫画业目前发展的最高境界，泛指利用一切可利用的媒体推出漫画作品，例如：改编成TV动画、OAV、电影、RPG、SLG、电台广播剧、小说……与著名歌星及声优合作，与动画界、GAME界名流对谈，制作各种首办、电话卡、文具、食品……以及在INTERNET上设立主页等。 　　CLAMP的MEDIA MIX期应从93年底与讲谈社的合作开始。原本连载《美少女战士》销量已下降的《なかよし》月刊自11月号登载《魔法骑士RAYEARTH》后销量大增。94年10月电视动画放映，歌曲CD发行，随后与SEGA公司合作的同名RPG决定现在知道玩《SONIC》的用意了吧？faint……95年2月第二部漫画又开始连载（恰逢《なかよし》创刊40周年），接着，全49话VIDEO陆续发卖。 　　GAME方面，既有收录大量动画的土星，又有与原作漫画几乎没有区别的SFC版本，手掌机有TOMY GAME BOY的两个版本，也有GAME GEAR的SLG。繁多的商业活动使《圣传》系列作品的质量下降，招致一些高层次读者的不满，银子赚得太狠影响了声望的CLAMP这时得到了角川财团的支持。95年4月号《ASUKA》上《X战记》开始连载，其后又宣布将制作其电影版，由结诚信辉作角色设定，林太郎（《铳梦》OVA）监督。在《NEWTYPE》月刊十周年纪念时，挤掉《五星物语》发表了画风艳丽、气氛搞笑的《不思议国の美幸ちやん》系列。而映画《CLAMP IN WONDERLAND》则在暑期全国巡回上映，内容是CLAMP各作品主角大集合，果然大受欢迎。 　　96年角川《小说あすか》登载大川小姐原作的小说《梦狩ら》，もこな插画。其实大川写小说的愿望早已有之，从93年与田中芳树合作《创龙传》时便已有所表露，这次总算如愿以偿，并且请到松山富之，冈崎武士加盟《小说あすか》。大川在第一章中的活动影响至今。 　　8月3日映画版《X》公映，角川财团为此作品不惜工本，请来“X-JAPAN” 　　乐队作配乐，声优也尽是大牌（绪方惠美饰牙晓），剧本由渡边麻美和大川重写除神威外みんな皆死。《X》的票房成绩也相当骄人，列96年全年剧场版动画票房第7位、6亿日元，是前十位中惟一的原创非TV动画作品，小说版的《X》随后连载于《小说あすか》。 　　如果说96年是“X”年，那么97年就是“WISH”年了。 　　《WISH》可以说是猫井三宫独立作画以来最受好评的一部作品。早在93年底，角川月刊《YOUNG ROSE》上就开始连载猫井作画《わたしのすきなひと》（台译《少女情怀总是诗》）。故事较成人化，浪漫有余而趣味不足。这次的 　　《WISH》则充分发挥了她画Q版的长处《圣传》每集后附CLAMP新闻海贼版就都是猫井的大作。有着馒头样脸的天使琥珀虽然在人间白天正版晚上变Q版，却时时不忘报答救命恩人医生秀一郎。“一定有一个人所无法实现的愿望存在吧！”天使琥珀这样说。然而没有什么愿望可提出的秀一郎，加上时时捣乱的恶魔红榴，和另一段天使（指天使长翡翠）与恶魔的禁忌之恋，构成了这一部好像很复杂的《WISH》，在单行本第二卷里，新人物登场又有了更有趣的发展。 　　大川小姐在TBS广播电台晚24：30的《WISH》广播剧中时常客串作个DJ什么的，还有剧本CD发卖，以及单曲CD，整天忙得不亦乐乎。自从《圣传》连载完结以后，大川逢人便“谦虚”地说：“作了七年半的新人。”那么以此算来，《WISH》也仍是“新人”作品才对。恐怕只有从《なかよし》上的《CARD CAPTAIN SAKURA》（魔卡少女）开始才能算是CLAMP的“成人”作品吧。 　　97年讲谈社新创刊一本少女漫画月刊《アミ》法文“好朋友”的意思。 　　其主打作品就是CLAMP的《CLOVER》（《丁香》，可以引申许多义项：CLOVER、劈开…），虽然令很多人误以为是桂正和的新作（尤其是女主角的形象），但是那种独属CLAMP的波谲云诡之气还是半点没变。同刊的大牌还有田中芳树的新作《走无常》，就连早就声明引退的漫画家冈崎武士也破例执笔了一次“スベシヤル读み切り”，除了大川小姐，恐怕没人能请得动他，据说《わたしのすきなひと》中“男朋友是漫画家”的短篇就是以冈崎先生为原型的。不知大川在第8页配文上所写的“那个人”是不是就是指……记得早在冈崎先生《精灵使》第一集的附录中就有大川的文字介绍了，相信经过近十年来的相互了解，应该是一个完美的结局……？ 　　97年CLAMP还又一次安排了全国巡回放映活动。从3月23日的东京会场开始在全国的5个地方、分7次上演《WISH》的ビデオクリツプイベ，受欢迎程度超过了前次的《CLAMP IN WONDERLAND》； 3月份上市的剧场版《X战记》，早在两个月前就宣布预约终止，搞得所有的CLAMP FANS人心惶惶，唯恐错过大サビ－ス豪华预约特典；4月号月刊《あすか》和《ミステリ－DX》又连载《CLAMP学园探侦团》的广播剧；97年夏，《魔法骑士RAYEARTH》的OVA版出版，剧情完全原创，动画设定仍为石田敦子。 　　目前CLAMP作为MEDIA MIX型的漫画家在日本娱乐圈已占据了相当的位置。 　　回想这十余年来，如果当初没有组合成一个整体的同人志，而是去分别给成名漫画家作助手，走“助手→主笔”的老路，那么或许她们早就被80年代时大工厂流水线式的繁重劳作压迫得半路夭折了，或者即使有熬出头的一天，也恐怕早就失去了往日的灵性，变成只会精工细作的作画机器，哪里还能有今日的飞黄腾达？ 　　现今，为捍卫从少年漫画界掠来的大片“河山”，CLAMP作为第四代少女漫画家的“霸主”，正高举着少女漫画这面迎风飘扬的旗帜，率领众多“战国群雌”继续着与少年漫画永无休止的鏖战。 神话之所以成为神话，并非是没有原因无据可查的。CLAMP的成功之处不外乎以下几点： 1、由于是从同人志衍生出来的编创团体，所以创作人员充实、分工明细，效率高、创作气氛好，最重要的一点就是可以补充单一作者在能力天性上的种种不足。 2、成员素质高。由于CLAMP成员都为大学本科毕业或是某方面有特殊专长，像主笔阿巴巴是美术系本科生，主创大川七濑是文科，原成员秋山玉代学的是商科。这样的阵容整体实力强，作品水准也自然高，且创作领域广泛。3、CLAMP的绘画风格并不是一开始就形成的，她们显然是研究了日本少女漫画的种种风格之后才选择这样做的。大胆求变的她们用独特的画技与创作方式弥补了以往少女漫画中种种缺点，并加入少年漫画的创作形式、电影中的蒙太奇手法、广告艺术设计等多种创作元素。4、创作领域广阔。CLAMP显然不想像大多数作者那样将自己的创作路线用一种模式固定下来，不夸张的说，CLAMP至今为止创作的作品无论是创作立意还是表现形式上是没有相同的！5、从同人志发展而来的CLAMP当然知道钱的重要，种种由自己一手包揽的商业运作手段，不仅仅是她们为了吸引读者、扩大影响的办法，而且也是她们获取商业利益、使CLAMP更好发展的根本打算。6、求新求变。深知漫画之路永无止尽的CLAMP仍然在保留自身优点与特色的前提下，努力地寻求着创作与发展中的蜕变。这种蜕变无论对于CLAMP自身还是所有喜欢她们的读者来说都是好的，而且是必要的，值得深思的。 　　如果将漫画界与流行音乐界相提并论的话，那么CLAMP绝对是漫画史上的“披头四”，神话是不须太多笔墨所描述的。我们只知道，自己有幸与漫坛神话同处一个时代；我们只知道，自己正在亲眼目睹神话的发展；我们只知道，神话仍在继续…… bt2成员档案 bt3大川七濑（Nanase Ohkawa） 生日：1967年5月2日 星座：金牛座 血型：A型 出生地：大阪 身份：现Clamp一员，领导者。主要负责编写剧本及宣传工作。 喜欢的颜色：黑，白 喜欢的花：除食虫类像猪笼草等的花种以外其它都喜欢 喜欢的食物：麦当劳的鸡蛋松饼，皋做的意大利面和理沙做的烤肉 喜欢的漫画：《危险调查员》（浦泽直树）《宝马王子》（手冢治虫） 对Clamp迷的话：心只有一个 加入Clamp的好处：每天可以吃到美味的三餐 加入Clamp的坏处：无法去上课（教授，对不起……） 在Clamp中的代表动物：企鹅 bt3阿巴巴（Mokona Apapa） 生日：1968年6月16日 星座：双子座 血型：A型 出生地：京都 身份：现Clamp一员，主要负责作画工作 喜欢的颜色：象牙白 喜欢的花：樱花 喜欢的食物：马铃薯沙拉 喜欢的漫画：《东京调查团》（细野不二彦）《恶魔人》（永井豪） 对Clamp迷的话：谢谢大家的爱护，今后也请多多指教 加入Clamp的好处：每天可以喝到阿皋泡的茶 加入Clamp的坏处：每天都得听阿皋讲梦话 在Clamp中的代表动物：小白猴 bt3五十岚皋（Satsuki Igarashi） 生日：1969年2月9日 星座：水瓶座 血型：A型 出生地；京都 身份：现Clamp一员，主要负责设计及原稿等辅助工作。 喜欢的颜色：黑，绿 喜欢的花：郁金香，三色堇。向日葵 喜欢的食物：白饭 喜欢的漫画：《花之飞鸟组》（高口里纯）《咆哮女郎》（田村由美） 对Clamp迷的话：画得还不好，请大家多多包含 加入Clamp的好处：可以借别人衣服穿 加入Clamp的坏处：睡眠不足，影响皮肤 在Clamp中代表的动物：鸵鸟 bt3猫井三宫（Mick Nekoi） 生日：1969年1月21日 星座：水瓶座 血型：O型 出生地：京都 身份：现Clamp一员，主要负责作画指导及上色工作 喜欢的颜色：黑色 喜欢的花：浅色系的花 喜欢的食物：白饭 喜欢的漫画：《红色魔术侦探团》（山田章博）《人鱼之林》（高桥留美子） 对Clamp迷的话：如果有任何疑问，请一定告诉我们 加入Clamp的好处：平常做不到的事也能做到了 加入Clamp的坏处：几乎都无法出去玩 在Clamp中的代表动物：海豚 bt2代表作品 八犬传（短篇） 我的秘密兵器（短篇） 左手（短篇） 白姬抄（短篇集） 少女情怀总是诗（短篇集） 美辛梦游仙境（短篇集） 新。春香传（单本） REX。恐龙物语（单本） 笑点（1988—1990） 圣传（1989—1996） 刑事双星（1990） 怪盗千面人（1990—1991） 学院特警Dukylon（1992—1993） CLAMP学院侦探团（1992—1997） 东京巴比伦（1991—1994） 魔法骑士（1994—1995） 心愿（1996—1998） X战记（1996—至今） 三叶草（1997—至今） 天使领域（1999—至今） 喜欢就是喜欢（1999—至今）

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:05
bt1十三.松下容子：新世纪的第一个 世界总是在变化，而少女漫画的作家也总是推陈出新，松下容子就是1999年下半年才成名然而又迅速成为天后级人物的幸运儿。 现在她的作品《暗之末裔》已经成为全日本炙手可热的作品，甚至在很多20世纪经典作品评选中名列前茅！时代的变化真是不由得不让人感叹。 Bt2漫画生涯 松下容子1974年6月22日出生于熊本县，巨蟹座AB型，喜爱的颜色是蓝色，爱好是游戏、读书和睡觉。 未出道前的松下容子最理想的职业是做一名图书管理员而并非是职业漫画家。漫画也仅仅是作为她的一种爱好，但1995年《花与梦》4月号上的《恶魔的学校》改变了松下容子的理想，她被白泉社慧眼识中并收为麾下爱将。“迫不得已”的松下容子就这样൰上了漫画道路。 到底是什么样的作品在世纪末被列进日本少女漫画排行榜的榜首呢？1999年下半年《暗之末裔》单行本1~10卷风靡日本，使当时默默无闻的松下容子声明鹊起。 《暗之末裔》顾名思义当然讲的不是阳光灿烂的故事，提起黑暗自然让人想到死亡。而《暗之末裔》的故事正是从冥界开始的。在松下容子所定义的冥界中有一个叫作“召唤处”的特殊机构，它是为了支援阎魔厅而建立的部门。由于地狱之神阎魔王所统领的阎魔厅无法应付冥界的繁重事务，所以才特别设立了“召唤处”。 在该机构中共有18个人，分别在冥界管辖的各个区域执行任务。他们很少会跨越界线共同执行一个任务。而他们的职务便是来往于冥界和人间，执掌人们的生死大权。在人间大家称他们为“死神”。 在这18位死神中有一个最具实力的人物，他就是都筑麻斗。都筑拥有一刻超乎常人的善心，同时它又具有世上最强大的力量。所以不仅是冥界的阎魔王，就连人间和魔界也对他垂涎三尺。而18死神中最年轻的新丁叫黑崎密。他俩为了将被“邪恶之光”所控制的神秘医生邑辉一贵带回冥界而携手走到了一起。 在松下容子的《暗之末裔》中，死神们被描绘成了一个个美少年，再配以诙谐离奇的故事情节，难怪1999年此书出版时下至幼儿园的小女孩儿上至拖家带口的中年主妇都为之着迷。 Bt2第一接触1：我是怎样画漫画的（松下容子） 　　我的灵感大都来自我看电视或是玩游戏的时候，然后在睡觉之前将它们在脑海里反复考虑。对于用什么样的基调也进行了种种设想，当然是选定最有趣的了。不过我是个在自己家里搞不出作品的人（笑），所以长期是在离巴士站大概有20分钟的一个环形屋里工作那附近有书店和便利店，非常方便（笑） 　　说到我喜欢的漫画家，那可是相当的多，而且都是我从小到大都一直喜欢的比如说手冢治虫啦，藤子不二雄啦，还有鸟山明。我的作品也颇受他们的影响，我这个人是不大看少女漫画的，还是比较欣赏少年漫画。当然，少女漫画中也有不少有趣的，不过似乎不怎么合我的胃口。对我来讲，漫画中永远排第一位的还是《怪医秦博士》，有机会的话，建议你也看一看，很不错的。 对于创作时间的安排，就以《爱上坏坏的死神》为例吧。在创作故事情节时，我和我的责任编辑商量了一天。以此为基础，创作人物又花了大约二天，而在起草稿时至少要花一个星期，之后和助手一起再花大约三天时间才能完成作品的色调。画《爱上坏坏的死神》时，我参考了各式各样的书。现在关于宗教方面的书，或是古代欧洲版的画本，这些与未知生物有关的书出版了许多，所以可能会用到的插图，我在平时就在不断地收集。能够使用的我就会原原本本把它画出来，或是进行整理，创作出带有自己设计的形象。这就是我在画《爱上坏坏的死神》中的一点感受吧，希望各位认同。 Bt2第一接触2：松下容子访谈 　　问：请讲讲您在创作上的时间安排好吗？ 　　松下容子：以《暗之末裔》来说，在创作故事情节上，我和我的责任编辑商量了一天。以此为基础，创作人物时又花了大约三天，而在起草稿时至少花了一个星期，之后和助手一起花了大约三天时间才完成了作品的色调。但这些只是到东京篇为止的时间安排，之后，由于作品页数减少（笑），整体上时间缩短了2-3天。 　　问：您是在什么地方，如何考虑作品的结构和人物的呢？ 　　松下容子：我的灵感都来自于我看电视或是玩游戏的时候。然后在睡觉之前将它在脑子里反复考虑考虑，对于用什么样的基调进行了种种设想，当然是选定最有趣的了，不过我是个在自己家里搞不出作品的人（笑），而是长期在离乘巴士大概有20分钟的一个环形室里工作。那附近有书店和便利店，所以非常方便，可以尽情地喝咖啡（笑），和那儿的经理也混得很熟了。 　　问：《暗之末裔》是一部推理性的作品，所以我想在创造故事情节上一定不容易吧。当自己的思路受阻时，您是怎么解决的呢？ 　　松下容子：哪里哪里，要是这种作品都叫做推理的话，那么推理小说家们可就要生气了。（笑）怎么说呢，可能是带有心情推理方面的性质吧。推理这玩意，（笑）我可不敢叫推理小说，原则上讲，我也是很喜欢的，即使在创作时也是以苦为乐。不过怎么也写不下去的时候，就会花上几个月的时间来思考。每次如果都是一些凭空捏造的东西的话，读者可是会厌恶的。 　　问：能否告知您工作中使用的工具和画材呢？ 　　松下容子：笔是“斑马”牌的圆笔，稿纸是松下容子型110kg的纸，画人物头发时用的是中字颜料墨水。黑色我一般用的是墨，白色则是不值钱的广告画涂料。网点纸通常用I.C型或是デリ夕型的，总之，各种色调几乎都有用上。 　　问：听说您买了苹果机，这对工作有没有什么用处呢？ 　　松下容子：偶尔用Photoshop合成图片时有用，不过如果时间不够的话，还是用手工画来得快。所以，仅仅只是在时间宽裕时才会用。全部用CG的话，好像人物会变得没有个性，所以角色这些还是用手画，那些比较麻烦的背景就用CG来处理。 　　问：您能否讲一讲是那件事让你成为一名画家的？ 　　松下容子：我本来是想当图书管理员的。但这个工作不但需求量很小，而且相当于公务员，所以很难进去，所以就改向这方面发展了。（笑） 　　问：请介绍一下您的助手。 　　松下容子：从当初招聘到了R子和M子时起，在工作上她们就成了我的得力助手。再加上最近又来了一个叫H子的助手，现在是她们三个人。还有一个叫Y子的，不过她兼任另外一个漫画家的助手，所以只能算是临时的。 　　问：请讲一下您喜欢的漫画家和作品。 　　松下容子：要说喜欢的漫画家，那可真是相当多啦，而且有些是从小到大一直都非常喜欢的、比如说手冢治虫呀、藤子不二雄呀、还有鸟山明。我这个人是不太看少女漫画的，还是比较欣赏画少年漫画的作家。当然，少女漫画中也有不少有趣的，不过似乎不怎么合我的胃口 .对我来讲，漫画中永远排第一位的还是《怪医秦博士》，有机会的话，建议你也看一看，很不错的。此外，《机器猫》也很有趣，TV 我全看过了，连主题歌也很好听。另外、《金田一少年事件簿》也是百看不厌，一直是它的读者。不过、我只试过一次一下子就猜到犯人和整个计谋。（笑） 　　问：您是从那些漫画家或是作品（漫画，小说，游戏，）受到影响呢？ 　　松下容子：漫画家的话，还是手冢治虫、鸟山明和荻原一至这三位吧。小说呢，就要数横沟正史了。但也满喜欢艾拉里·库因。至于游戏，各种各样的倒也玩了不少，但说到有影响的。却好像没有。（笑） 　　问：我想冒昧地问一下松下老师喜欢什么样的男性呢？ 　　松下容子：我对男性一点兴趣也没有。（笑）讨厌男性，从老早就开始，当然也不是说喜欢女性。我只是单纯的讨厌人类。（笑）其实我一听到这些就烦。我的个人兴趣老是变来变去，我会喜欢戴眼镜的知识分子型，也会喜欢傻傻的笨拙男人，还会喜欢有点变态，又有点放荡不羁的男人，这要看我当时的心情如何了。（笑）总之，我比较喜欢的类型是黑头发，穿着西装，有男子气魄的人，但如果头脑灵活。聪明能干那就更好了。喂，要是他能戴着眼镜的话，我一定会很高兴。 　　问：您以前好像写过自己喜欢医生的。具体是怎么一回事呢？ 　　松下容子：医生=聪明！有钱！而且社会地位又高。穿着白大褂的姿态也很清爽。所以在我看来是最好的职业啊，相信有很多女孩子都会找医生结婚的。（笑）好了，不开玩笑了，我以前体质一直比较弱，常常需要到医院看病。所以、很自然地喜欢上了医生。只要一去医院，医生自然会帮你治好。人类可是健康第一的。不过，现在我的生活毫无规律，我已经是一年才能看一次医生。（笑） 　　问：在《暗之末裔》中有许多好吃的糖果和蛋糕。松下老师您爱吃甜食吗？ 　　松下容子：我其实是讨厌甜食的。一吃甜的东西胃就不舒服，对牙齿也不好。不过有时我却想吃想得不得了。（这时就跑到便利店买餐后的甜点心）我就是这样的，我最喜欢吃一家叫“野路”的蛋糕店的蛋糕。不但甜、而且水果又多，特别好吃。它那儿的苹果馅饼最好吃的了，要是去那儿没买到，我会掉眼泪的。 　　问：《暗之末裔》中有还一个有名的东西就是都筑的饮酒乱性（笑）。松下老师您自己是否也喜欢酒呢？ 　　松下容子：我喝酒一般都是应酬应酬。不管什么酒都能喝，其实和朋友一起在酒吧喝感觉还是挺好的。工作应酬上一般喝啤酒或白酒什么的。 　　问：您是住在九州（熊本）的，您觉得熊本怎么样呢？您能否介绍一下好的观光点呢？ 　　松下容子：熊本这个地方夏天热得要死，冬天又冻得要死，气候比较恶劣。要住那边最好得认真考虑考虑。尽管如此，我住在熊本是因为那儿的水很甜，因为用的是地下水，所以连自来水都是甜的。要是到街上去，在熊本城有路面电车，很有旧时的味道。如果去玩的话、倒有一个好地方，就是阿苏的白川水源。那里的泉水非常清澈甘甜，而且因为是山所以也感觉不到夏天的炎热，嗯，还有地下啤酒厂，足够你玩上一天的。 　　问：听说您爱好游戏，您喜欢什么样的呢？ 　　松下容子：主要是RPG类的，也玩一些拟真游戏。 　　问：至今有没有玩得很上手的游戏？是什么？ 　　松下容子：有很多吧，不过最近我发觉自己很少再被游戏迷住，因为最近的游戏剧本似乎越来越薄弱。给我印象最深的游戏、就算《勇者斗恶龙3》（《Dr松下容子：gon 0uest 3》）了。游戏的可玩性和剧本很很不错此外，《WILD 松下容子：RMS》的剧本写得也很好，特别是音乐很好听！对我来说，游戏好不好，关键是看剧本，还有游戏的可玩性和音乐的好坏。 　　问：如果您喜欢狗，那会养那种呢？ 　　松下容子：如果养狗，我一定会养那些很大的狗的！因为被一条大狗拽着散步是我的梦想。（笑）如果说狗的种类，拉布拉多狗、牧羊犬、或是丹麦大猎犬这些我都喜欢。可以做点事的狗最可爱了，一看到在工作的狗的样子我就很感动。（笑）嗯，真想养一条这样的大狗啊！ 　　问：至今为止您有没有饲养过动物？ 　　松下容子：以前我养过金鱼。真是可爱！而且很漂亮。我很喜欢鱼，要是让我一个人在水族馆呆一天，我也不会厌倦。 　　问：您对园艺有没有兴趣？ 　　松下容子：我本人没什么兴趣，要是有时间去玩些花花草草，我还不如去玩游戏呢！但我很喜欢把植物摆放起来。看着那绿色就会觉得赏心悦目，心情也很轻松。在我工作的地方，放着一棵很大的幸福树，读者给的仙人掌也都每天精心护理哪。 　　问：交谊舞，小提琴，扑克牌的庄家，弓道，克隆实验。除此之外，松下老师还有没有其他体验过的东西？ 　　松下容子：那就没了！（笑）哈，我竟然做过克隆实验？（爆笑） 　　问：听说您去京都取材旅行，都去过哪些地方呢？ 　　松下容子：因为时间不多，在加上前些天一个亲戚又出了事，搞得这些天都过得急匆匆的。要想这次的京都之旅大有收获？！那是不可能的啦。只是将一些观光地匆匆浏览了一遍，包括岚山、嵯峨野、伏见稻荷、三十三间堂还有坂神社这些。这次将我修学旅行时没去的地方都统统去了一下，当然在都路里也品了茶。 　　问：您曾写过，在京都给自己印象最深的是稻荷神社。除此之外还有没有其他让您感受比较深的地方？ 　　松下容子：伏见稻荷真是个好地方！！避邪的红色牌坊最引人注目。下次去的时候，我一定要买些狐狸（特大号）的摆设带回来。此外，岚山、嵯峨野也不错。商店里的老板娘给我们尝了许多好吃的东西。 　　问：听说您去了那个在都路里比较有名的商店，还拜会了社长，能否讲一讲具体的情况？ 　　松下容子：不是会见了社长，而是得到了他亲笔写的信和礼物。在网上听京都的迁利说，有一种叫“都之巽‘的茶，我就把它用到漫画上去，好像社长也看到了。前些天，他派人给我送来了这种茶叶。哈，迂利，真是太谢谢你了。 　　问：有关“都之巽”这种茶，能不能详细给我们介绍一下？ 　　松下容子：嗯，名字很高雅，价格也适中，据说是普通家庭都能喝上的好茶。 　　问：能不能给我看一下取材时照的相片？ 　　松下容子：可以呀，不过我不会拍，相片大概有点模糊。 　　问：你上网都干什么呢？ 松下容子：我刚开始使用互联网的时候，也没什么偏好，全部都看一遍。如今，数量增多，只能看特定的几个网站了。我的助手小姐也自己开设了一个，有个人电脑的人可以自己找一下。 　　问：前些天，在您京都取材旅行之际，参加了一个会议，请问是个什么样的会议呢？ 　　松下容子：只是同开《暗之末裔》网站的几位一起在都路里品茶、唱卡拉0K、吃饭喝酒而已。（笑）好像同道中人的小集会。 　　问：关于《暗之末裔》，据说死神的工资比较低。到底是多少呢？ 　　松下容子：实际上，工资水平和公务员差不多。虽然阴曹地府文明也进步了不少，但仍存在很多旧的东西。所以工资还是按工龄来算（笑）。这样看来，都筑似乎工资应该不低？但因为他总是闯祸的关系，所以发工资之前总被预先扣除了，所以至今实际工资仍和刚开始拿工资时的水平差不多。 　　问：工资是转入其银行帐户，还是直接给本人？ 　　松下容子：直接拿给他。 　　问：死神们把工资都用在什么地方？ 　　松下容子：他们本来就是死人，所以没必要去大吃大喝。所以大致是各取所好，喜欢吃的人就买些好吃的东西；喜欢装扮的人就买些衣服；致力于研究的人就当作研究经费吧！ 　　问：都筑做的料理都很难吃，究竟是哪方面有问题呢？ 　　松下容子：大概是先天这方面不行吧。本来他有个判断美味的舌头，但为什么偏偏自己做的菜很难吃？（笑） 　　问：松下老师，您自己哪个菜做的最好吃？ 　　松下容子：炒牛旁丝，牛旁真的很好吃。对身体也很有好处。对面团我也有一番研究。在凝固性方面进行了多次改良，直到满意为止。很大的失败倒是没有，在这方面我还是蛮灵活的。（笑） 　　问：都筑的姐姐是个怎样的人，能否详细讲一下？ 　　松下容子：长相大体上和都筑差不多，但性格与他完全不同。长得很美，不愧是都筑的姐姐。 　　问：巽征一郎的母亲是个怎样的人，能否详细讲一下？ 　　松下容子：能生出那么厉害的巽，你们可能认为他母亲也是个严厉的人吧。其实他母亲原本是个没落贵族的小姐，是个很笨拙又有点稀里糊涂的母亲。领悟到父母是不可靠的征一朗为了不让妹妹们饿死，磨练出一手烧菜的本领。（他的妹妹们也同母亲一样不会做菜）之所以有今天的征一郎，真是全靠巽家的女人们啊！ 　　问：邑辉的右眼怎样瞎的呢？ 　　松下容子：这可是个秘密呢，不要急，在描写他的过去的时候就会知道了。 　　问：邑辉的恋人右京是个怎样的人，能否详细讲一下？ 　　松下容子：比他小三岁，因为两人的父母是旧识，所以两人发展至今。原来是打算把她画成有着一头黑色长发的可爱女孩，但现在可能会有变化，我这个人的心情很容易就变了。 　　问：关贵让邑辉的家庭破碎，当时是怎样的情形呢？ 　　松下容子：详细的情形我也讲不出，总之是他让邑辉的家庭毁灭的。现在他和执事的绅两个人住在一间大宅子里，嗯，就是这么一回事。 　　问：《暗之末裔》里同性恋呀、从事性交易的人物也出现了不少。松下老师对这些同性之间的爱情是怎么看待的呢？ 　　松下容子：觉得恶心。哈，我如果这么一说，一定会把一些人惹火了。（笑）要是对任何人都不会带来麻烦的话，作为个人的自由有什么不对的呢？不过，我自己对这些一点兴趣也没有。像什么“我爱他，我喜欢他。什么都愿意做，我忍不住要喜欢他”这些所谓现代的爱情观，我是很讨厌的。恋爱如果凌驾于价值观之上。那绝对是很可笑的。不管怎么喜欢，作为一个人，在这个集团社会，还是有更重要的伦理规则呀。 　　问：关于《暗之末裔》的CD制作，能否讲讲您对分派角色的感想？ 　　松下容子：总觉得是否非要这么豪华不可！？好橡是面子的问题呀。（笑）我是这么想的，反正是预算不太高的CD，所以只要跟声优们一说就实现了。 　　问：在CD制作上，松下老师有没有参加呢？ 　　松下容子：总的来说，原创原案、声优的分派、封面和小册子的插图都是我负责的。其他的就让别人做了。不过剧本老是出问题、（笑）就是这样。 　　问：《暗之末裔》中大部分的人物都对自己的存在价值和意义很烦恼，通常这时候，可以帮助他们的友人就会出现。松下老师自己遇到困难的时候，是向别人求助，还是自己去克服？ 　　松下容子：如果自己一个人抱着痛苦而烦恼，不能自拔的话，最终还是会爆发的。这种情况好像很多。如果依靠别人能解决的话，我就会靠别人，但大体上我的烦恼都是跟工作有关的，无法依靠别人哪。 　　问：这是个观念上的问题，松下老师，您认为既然活在这个世上，最重要的事情是什么呢？ 　　松下容子：钱。没有钱什么都做不了！钱！我是一个物欲主义者，哎！象“有了爱，还要钱？”这个说法我是绝对不赞成的。一说出自己的哲学和思想、总觉得还是不要的好，不过现在的日本除了“钱”，恐怕的确没有什么更重要的了吧，当然健康的身体也还是满重要的。 　　问：《暗之末裔》的主题之一是克隆操作。松下老师，您对遗传基因的操作等生命科学的研究或是宇宙学科有什么意见呢？ 　　松下容子：这可是个难回答的问题。确实克隆技术的研究对于移植问题、粮食问题的解决意义重大。但是，对宇宙开发等人类至今仍不能涉足的领域，投入大量的资金有没有必要我很怀疑。文明发展至此，什么事都已经很方便了。到底需不需要再去求什么？也许我的想法太保守了，但我始终觉得，这样进化的最终结果只会是灭亡。 　　问：《暗之末裔》中式神、恶魔出现了不少，在您执笔的过程中有没有参考的文献呢？ 　　松下容子：我参考了各式各样的书。现在象是宗教方面的书呀、或是古代欧洲版的画本这样与未知生物有关的书出版了许多，所以可能会用到的插图我在平时就在不断收集。能够使用的我就原原本本把它画出来，或是进行整理，创作出带有自己设计的神和恶魔。但其实我根本就不信这些东西，认为它们是不存在的。不过通过想象，把它们面出来还是件相当快乐的事情。 　　问：那个阎魔王到底是何居心？ 　　松下容子：那可能只有阎魔王自己知道。（笑） 　　问：都筑今后会怎样？ 松下容子：等到都筑的谜被解开，那《暗之末裔》也就快结束了。关于结局我也进行了种种考虑，还有一些要修改的地方，估计很快就会完成。（笑） Bt2代表作品 恶魔的学校 春物语 鱼眼看大陆 亘理博的发明道路 暗之末裔

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:06
bt1十四．游素兰：她是中国人 　　当岁月的年轮穿越时空留影的隧道悄然而逝时，静心灰某种，却发现记忆的扉页里仍然有漂浮的挥之不去的音符，它凝结成诗，聚集成画，在交融中幻化成爱与梦的织锦，这就是游素兰，一个爱与梦的天使序曲。 Bt2漫画生涯 　　六十年代后期，台湾的许多漫画作者因遭受到不合理的“审查办法”而停止创作，这导致了台湾的本土漫画一度停滞不前。八十年代，由于台湾经济文化的发展，再加上日本漫画几乎充斥台湾的漫画市场，这使得人们强烈地渴望着本土漫画的复兴，游素兰就在这个时候登上了台湾少女漫画的舞台。 1982年和1983年间，还是国中生的游素兰就先后以《夜》和《和平》获得第四届，第五届小米漫画新人奖，小荷露出了尖尖角。高中时期，她又在《漫画之友》同人刊物上发表作品。自1986年起，游素兰就开始创作她的成名长作《倾国怨伶》和《钢铁天使》，但都未发表。游素兰正式发表她的作品则是在1987年刊登在《欢乐》杂志上的《埋葬记忆》和《惊魂》。同年，她还在《公主》杂志上刊登了《幻象之女》。这时游素兰这个名字已经开始被台湾漫画读者所接受。1989年在台湾漫画市场出现低潮的前提下，游素兰的首部长作《倾国怨伶》开始在《周末》杂志上强档推出，她也因此而被封为“漫画女王”。同年，她成立了岛内第一个漫画家读者后援会。1992年，《倾国怨伶》授权香港，新加坡出版，打破了香港这个少女漫画的禁区。1993年因韩国少女漫画杂志《COLOR》邀请。《倾国怨伶》上档连载。《倾国怨伶》单行本以10万册的销售额打破了少女漫画“销售毒药”的状况，成功地将本土少女漫画真正地与商业利益挂钩。而1990年发表于《公主》的又一力作《火王》，在日本漫画充斥的市场中，以常年占据读者票传第一的佳绩展示了本土漫画的生命力。1997年，游素兰同时作为漫画，写作双栖的作家。游素兰的小说也备受好评。 几乎和所有的漫画家一样，游素兰也是那种日夜颠倒的夜猫族。她是不过正午不起床的。别一位画出如此浪漫、唯美的人只喜欢风花雪月的爱情故事。当游素兰脸上带着笑意说出“其实，我不是很喜欢以爱情作为主题”的时候，不能不令人感到以意外。“我比较偏爱具有宇宙观的大主题，譬如科幻、灵异等等。”为了画出或写出并非小家碧玉的作品，她常得收集一大堆资料。 像她所写的第三本小说，就谈到了树木、气候、原住民、海拔高度等意象。对森林，游素兰有一种特别的清结，也许是因为她来自台湾中部多山的南投的原因吧！那么，接下来的作品又会是什么样子呢？自称喜欢多种尝试的游素兰神秘一笑：“大概会走很未来，很武打的风格吧！”真是令人惊讶。如今，游素兰也由单枪匹马的创作者，变成一个工作室的负责人。她说，以前一直以为，只要认真地创作，就会受到肯定。但事实并非如此，她现在更明白包装、推销自己也是很重要的。于是，自己的工作室成立了，她经营自己的作品，同时开发卡片、礼品、文具等项目。 “哦，还有‘素兰后援会’呢！”她补充说：“我们定期向会员发行会刊，内容包括漫画、小说、素兰近况报告、信箱……”没想到，素兰的魅力这么大！“在越来越重视个人色彩的时代，对一个漫画家来说，培养独到的眼光是很重要的。”游素兰说，“创作的路不好走，因为要不断吸收新知，一点停滞不前，立即就会被淘汰了。”喜欢日本漫画的分镜、节奏和叙述故事的方式的游素兰认为自己作品的特色是重视细节、技巧、除了比较雕琢之外，也重视整幅漫画所呈现的整体视觉效果。在细致又富于幻想的风格的背后，你还会发现，这里面有一个踏实、努力的灵魂。 　　游素兰的成功之路是她自身努力和台湾漫画发展特定阶段结合下的产物，游素兰现象的出现对台湾的漫画界也是产生了极为深远的影响。 　　游素兰的作品一直成为台湾少女漫画中精致唯美的代名词。她以中国古代题材为突破口，将古典的含蓄美发挥的酣畅淋漓。中国传统文化的精髓在她瑰丽奇异的想象和华美铺陈的叙述中表露无遗。虽然作品尚有不尽人意之处，但静心聆听，细细品味后，那种亘古不变的情愿，那份对爱的制作人如涓涓细流般在你我的心底悄悄流淌，这就使读者心与心的交融，爱与爱的共鸣。 　　游素兰这三个字，代表的绝不仅仅只是一个符号，一个影像，一个名字，而是一种文化，一种情缘，一种品牌。她使人看到了本土漫画的希望。我们期待更多的游素兰出现在台湾，大陆，让她们为我们愿一个漫画梦，还一份唯美情。 游素兰个人档案： 血型：很善变，很活泼，很好动，很多管闲事的那一种。 生日：11月19日 星座：很容易被人误解的善良的天蝎座。 职业：漫画家兼小说家。具备特质：旺盛的创作精力和耐力。 月收入：从0到数十万（要月收入数十万，当然得几天几夜不眠不休地画）。 未来蓝图：使工作室更具规模。 愿望：让全世界的人都看到自己的作品。 梦想：每三秒就会蹦出一个新的梦想，惟一不变的是想当太空人。 兴趣：画漫画，写生，水彩，幻想，编故事，写小说，聊天，唱歌，跳舞，打网球，爬山，睡觉…… 喜欢：家人，朋友，狗，漂亮的东西，心地善良的人。 厌恶：大喇叭，喜欢说长道短的家伙，不实的事，被骗，喜欢利用人的混球。 Bt2第一接触1：我的心路历程（游素兰） 　　记得我刚刚入行时，穷得每天只吃一包泡面过活（还是那种最阳春的泡面呢！），跟很多人说他们都不相信。成名也是无心插柳的结果，那时只要能找得到画漫画的工作，我总是全力以赴、十分珍惜，只希望能靠画漫画赚钱养活自己和家人，其它的就没想那么多了！ 　　画漫画真的很辛苦，也累倒好几次、画了半年不但一毛钱都拿不到，还花掉了所有积蓄，其实碰上这种只想要免费画稿的“有钱霸王”的机会实在太多了，他们并不是没有经费，只是能坑就坑，漫画家又不懂人情世故，不懂争取应得的酬劳，所以吃亏上当只好自认倒霉。此种经验就当成一种历练，只是在心中告诉自己：「绝不让这种企业或公司有再次的合作机会！」 　　国内多数人又不尊重创作，一直到进入前一家出版社才改善很多，不过我一直记得找不到工作时的惨状，所以非常地珍惜这样的契机与缘分。还有，每当我累得哭着说：「我再也不画了！」时，总会有很多读者鼓励我，让我即使已经累倒了，还是可以准时交稿，当然，对于一些因妒嫉而伤害我的人，我也是秉持着：「我一定要更加成功给你们瞧瞧！」这样的心情在努力着。 　　漫画圈或许太封闭了，我又没有家世、背景，个性拘谨又没有幽默感，不懂得与前辈作公关，不谙宣传技术……一路走来其实相当辛苦，其实我一直没有想过要当漫画家，反倒想当居里夫人第二，然而却没有环境和门路，所以有些抱憾。也想过像爷爷一样当个趋吉避凶、法力无边很厉害的道士，不过现在当了漫画家，有很多机会可以在漫画故事里一圆道士、科学梦。 　　我喜欢创造，也有很多发明梦，但是我这辈子看来是没什么机会走向科学了，漫画刚好可以满足我这方面的愿望，当然，我的梦想一变再变的，多得不得了，所以只好在漫画里实现这些稀奇古怪的梦想了。现在我画图的方式并没有多大的差别，一切都还是用手绘的东西，只是全部扫描到计算机里完稿，这样便于保存原稿，因为我的稿子常常在交出去时就被人偷走了。 　　我并不是一个学习能力很好的人，所以在接触计算机时心里是相当排斥的，还好朋友很有耐心的教导我，现在我也教出了很多高徒呢！ 　　很长的一段时间，我只知道趴在书桌前画图，整天只知道赶稿、赶稿、赶稿，没有使用助手的我，最担心的就是截稿日是不能拖的。 　　不知从什么时候起，我开始接到来自很多国家的读者寄来的信。美国、加拿大、新西兰、澳洲的读者多半是侨生，当然也有侨生的外国朋友会顺便挟带信件给我。量最多的是中国大陆来的信件，其次是香港、新加坡、韩国、马来西亚、还有日本。除了有些各国的读者们是经朋友托寄，或自己远渡重洋来台湾买我的作品的之外，很久以后，我这个成天只知道赶稿的人才晓得，原来海外有很多我的盗版书，而且受到空前的欢迎（有大陆的漫画家告诉我，说我的漫画在大陆是“必读本”）。 　　不可否认的，因为这些大量的盗版，使我扬名国际。从来就没有想过我的作品会走向国际，可能是盗版数量大，开始有很多国家的出版社提出正式授权的想法。我的作品国际化，在商业的做法上好像是很被动的。 　　创作的过程，我有一个大原则：不赶流行、创造流行。（可即兴发言）我的坚持是：不管是喜剧或悲剧，复杂的故事或简单的故事，节奏快或节奏慢……作品里情绪的导引是很重要的。如何让读者想翻下一页，如何让读者想看下一集，如何让读者爱上故事里的人物，让他们因漫画人物的喜而喜、悲而悲，让他们为漫画人物的危险而紧张，为漫画人物在故事里的努力而疯狂。情绪的引导有时比剧情的创意更加重要。这一点我们可以从卖座的电影、畅销的小说或漫画里看到。剧情的创意很重要，但如果会说故事，可以将故事说得让所有看的人神魂颠倒，血脉喷张，基本上这个作品就成功了。还有一点，是我画图的原动力，就是画漂亮的图。画画对我来说不是义务，而是一个享受，和编织感人故事一样，我是这样让自己沉沦在创作大海里，享受它带给我的快乐。 其实一直都不认为自己画的东西是少女漫画，或许因为画风比较唯美，所以被归属到少女漫画去了，但其实我的读者中有三分之一是男生呢！我最想画的是未来、科学幻想的漫画，还有架空的神话故事，我自己其实一直持续地有在画这一类的漫画，只是没有发表出来罢了，我想总有一天我会画、并且公开发表出来，请大家届时不吝赐教。 Bt2第一接触2：在创作历程间的质疑与增长（游素兰访谈） 　　对于许多少女漫画的读者而言，“游素兰”三个字不仅代表了台湾漫画界的天后，更是一种品牌的保证代名词。看着手中找来洋洋洒洒有关素兰老师的创作资料，我看到了什么叫做一个专注热诚创作的人，即使是在未出道前，她也是那样不求报酬的写着、画着。我想当时她的心里一定有个远大的梦吧。出道十多年的她，以一部画风唯美丰华、故事严谨紧凑的长篇《倾国怨伶》开始风靡了全国读者，《火王》更是突破少女漫画少见的１２集连载，她的作品总是精准的抓住了每位少女的心；从一个漫画爱好者到今天奠定了天后地位的她，近来在大陆也掀起了一阵不小的游迷风潮，她的创作心路及至今心中最大的创作感想是什么？对于台湾创作环境及感情的看法又是如何？相信这都是其他访谈难得一见的内容，也希望关心国内漫画家的各位读者们，让我们一起关心国内创作者素兰老师真正的内心世界及创作经验吧。 　　问：请问游老师你能不能简短说一下是如何走入漫画这一行呢？ 　　游素兰：我是从小咪漫画时代出道的，本来当初只是想画插画、写写小说而已，而在十多年前那时也没有所谓“少女漫画”这名词，只是遇到了这样的机会就一直这样走了下来，也算是一种很难得的机缘吧。 　　问：能请你谈谈你办后援会的看法吗？ 　　游素兰：我认为这是算是我和读者之间沟通的管道之一，提供作者与读者之间的互动，和签名会这种与读者直接面对面接触不同，我的网站上也是欢迎鼓励国人漫画的人，像我从看到网路的效应上也让我相信国内漫画其实也是有许多读者是相当支持本土漫画的。 　　而且从跟读者间的互动我也可以发现作品上可以改进的地方，虽然会更增加作业的困扰，但也因此让我们作家也跟读者更接近了。在这方面我也要感谢我的弟弟夫妻他们，因为我比较不喜欢从事行销，比较喜欢创作，一些事务的处理在狂龙出版社方面替我减轻了不少负担。 　　问：游老师是画少女漫画的专家，那就你画少女漫画的经验，你对少年漫画这另一种领域有什么看法呢？ 　　游素兰：我认为少年漫画可以多注意一下女性读者，也就是“感情的投注”。这一向是少年漫画作者很少去经营的。有“感情”剧情才会深刻，读者身边的情感经验也才能投射出来；我相信这也是所有漫画家都必须专注的课题，像阿德在故事上也逐渐注意到这方面的表现。 　　问：刚刚游老师说到对少年漫画的看法，那你认为少女作者是否应对少年漫画的读者的属性作哪些改变？ 　　游素兰：很奇怪的，收看少女漫画的读者和收看少年漫画的读者群心态是不同的，少年漫画的读者比少女漫画广，而且女孩子的接受度也比较高。少女漫画就不同，男孩子的接受度普遍不高，这是牵涉到心态的跨越。所以说我也不能勉强去改变他们什么，但从网站上看来，我其实也发现潜在的男性读者群也不在少数，他们也同样勇于发言，关心本土漫画生态；这是很令人高兴的事，我从他们身上也可以发现一些我比较忽略到的微妙男性观点。 　　很有趣，我会试着再调整一些，希望能做到大家都能喜欢的地步。 　　另外，我也要跟男性读者建议他们如果要追女孩子的话，那就要多学学看看少女漫画喔！（素兰老师俏皮的说着）毕竟能了解女孩子心理的人才会受女孩子欢迎喔。 　　问：游老师对于自己未来想制作的漫画类型期许是？ 　　游素兰：我曾经作过一个调查，像是看过漫画《梦幻游戏》的人国中毕业后大部分的人都没看了，这现象说明了大部分的漫画会对读者产生“局限性”，也就是说会只适合某些年龄层阅读，不同年龄层的读者会有不同的收看群，这不能说不好，只是我更想追求创造的是一部能不受时间、读者年龄影响的经典；也就是“全面性”的漫画。 　　比方像是“千面女郎”这样的漫画，它就可以很广阔的受到读者的欢迎接受。 　　问：就我所知，游老师现在并没有请助理帮你完稿，那对于仰慕你作品的漫画新人或是想当助理的人有什么建议呢？ 　　游素兰：我建议自己有什么特色，要把握！不必刻意去转变。同时对新人来说也要有耐心，不要好高骛远，这就是我的想法。 　　问：游老师自1989年9月画《倾国》10年以来对于创作想法是否有因时间受到改变？ 　　游素兰：我认为创作想法是和时间无关的，70％的理由是自己的因素，自己自然产生会改变。20％与潮流影响有关；至于剩下的10％就是一些你会忽略或是根本就不知名的原因。 　　我不太知道自己在市场上走红，其实我是一个画图满主观的人自己想画什么就会去画什么，是一个典型的天蝎座；是后来才发现“沟通”的重要性，也就是与读者间的“对话”。我现在也着重在“沟通的”艺术上，这是我很大的体认。 　　问：我想潮流在少女漫画体裁上是一个很重要的部分，那游老师对潮流的看法是什么？处理手法又是什么？ 　　游素兰：潮流在创作的援用，画了这么多，我在创作时的习惯是思考我所能想到的，对于潮流，我的看法觉得那是属于一种“世代的交替”！ 　　是的，潮流会一直更新，创作上怎么保持潮流感，这是个人感性的处理，我不知道如何说明，只有一直作下去、画下去！我的建议是拓展自己的生活层面，不要因为是创作漫画就只有在漫画这方面钻研。其他层面也应该要多接触才行。 　　问：游老师的家人自组“狂龙出版社”，那对宣传作家手法是否有什么特别感受呢？ 　　游素兰：我想日本是和台湾环境是不同的，有许多地方是处于劣势的，宣传手法自然也必须经过调整。比方说单行本的制作，台湾整体的质量和日本是不能比拟的，读者面对作品也会有双重标准，那我们可以比什么？我们其实可以比的是速度，不仅是作家绘制的速度，另外一方面则是出版单行本的做法，薄而快且多会是较适合台湾的消费生态，对好作家而言也是能够在一片日本作品中持续强势曝光的好做法。 　　另外以台湾轻视自家人的岛国民族性，如果能自海外红回台湾来，会是让别人重视你的最好途径。其实也就是说很多作品并不是很好，而是包装问题！要懂得经营品牌。至于海外市场拓展方法，目前的欧美市场逐渐开放，对东方风格也逐渐越来越能接受，我们也在尝试中，相信在会是一条崭新的未来等待从事创作的人。 　　问：说到漫画创作发行不免想到漫画编辑，那么游老师对编辑的看法是？ 游素兰：我想目前台湾编辑大部分的整体态度、做法并不健全。我认为理想中的编辑应该有以下的特色： １．他不能有偏好。这是消极方面，像他不能因为喜爱尾崎南的画风就只用这样的作品，排斥其他可能性。会造成偏颇的形式。 　　２．他必须会为作家找出特色。这是积极方面，他应该发掘并善用每个漫画家的特色，为他们提供更好的发展走向才是，但要注意是发掘并善用而不是硬去套某个流行的画风剧情。” 　　不过我也有欣赏的一些编辑，希望他们也能帮助漫画家一起来规划未来。 　　问：对于影响读者购买造型的最大因素，游老师认为是什么？ 　　游素兰：我认为少女漫画读者比较封闭，稳定。她们不太贵的东西、周边也比较会有收集癖，对于造型会比较容易接受。少年读者会吸引他们的造型，则是应该是大而抢眼吧。 　　问：我想既然游老师不雇用助手又必须兼顾漫画及小说和后援会的运作，相信很多读者一定很好奇老师的作息是怎样分配的呢？ 　　游素兰：其实也没有特别去做什么分配规划，我是将小说当作是休闲，睡觉前习惯写些一两千字。而漫画是我的兴趣，画来并不会痛苦；我跟妹妹乔英两个人一起工作各自发展剧情，持续发表作品，最近的合作是一起画“漫画学园”系列作品。说到这里，我感觉很多人很可惜，有些有能力的人却少了些知名度，我遇到这样的人我会去拉他一把，帮忙他，这也是我们狂龙出版社创办“漫画学园”的构想。 　　问：接下来想问一些趣味性的问题，请问老师最喜欢什么？还有个人对未来的期许呢？ 　　游素兰：就我而言最喜欢其实是面前的方桌，它最让我感到安全；我想媒体上的我是不一定能代表我的，只有作品才能代表我自己。我想继续的创作才是作家应该做的事吧，对于自己的作品我们尽量的推展，希望可以发展的地方，不只是我，大家都能不被局限住台湾这个地方。目前我的动画也正在与日本洽谈中，这里就要请漫迷们再期待了。 　　不过如果是问我现在最想做的事的话，我会想去旅行，到各个国家旅游吧。现在的创作压力减轻了不少，很想找朋友趁机去国外偷个闲看看其他地方的风土人情，有时我常常会想，如果自己是男孩子就好了，这样做很多事都会很方便的；不过我很容易水土不服的，这倒是要克服的地方。 　　问：对于感情或是另一半目前的看法？ 　　游素兰：我是很爱自由的人，我不太能忍受作任何事都要跟另一位报备；而且我很看重创作，因为这样我损失了不少东西，不仅是一些时间或是爱情、健康等等…。也许别人眼中的我是个有名的人吧，却没看到我在其他方面耗损的地方。看着有贤、培育已成家的其他人，并不是我不想有感情生活，只是不想再因为牵绊不自由而分手；嗯，目前不强求吧。 　　问：最后再请问游老师对于有贤老师或是他作品的看法？ 　　游素兰：我认为有贤说故事的能力很强，是个国内漫画家少有的利器。不过如果造型能再朝美型发展相信会更好更有广大空间，毕竟许多读者对于视觉上第一眼美型的感受吸引，有时注意力会大于原创者的故事经营表现。如果因为这样损失读者，这是一件可惜的事。 另外，我觉得有贤的调和力很强；这点就是一般读者很难发现的事；不仅是他故事上，他待人的亲和调和力，都是一般人所少有的。 　　整个访问是在狂龙出版社用一个下午完成的，在场的除了游老师还有她的弟弟夫妻们；我们大家的眼中或许是都集中于素兰老师的光彩，但是其实我们决不能忽视掉在旁边的那两位功臣；从他们两人的言行中，我看到了他们为了要为素兰姐完成一个梦的努力。那是言语无法形容的，令人动容。 　　当我跟老师及素兰老师他们一起在楼下吃起晚餐时，在笑谈间，我发现，其实对的，我们都只是一般人，只是对于梦想执着的人自然就会发出不一样的神采。 　　而，她们就是这样的人。 　　希望大家继续支持这样的素兰老师们。 （以上附图：1/2/游素兰目录下的所有图片） Bt2代表作品 倾国怨伶 火王 钢铁天使

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:06
经典陈列室 俗话说“萝卜白菜，各有所爱”，少女漫画更是如此，因为它的作家作品层出不穷，主题画风也各有特色，很难找出一部大家都喜欢的作品。但是经典所以为经典，不仅仅是因为读者众多，还因为它们在少女漫画发展史上拥有各自无法动摇的地位。 “经典陈列室”陈列的七部经典，就是从作者、年代、画风、题材类型等等方面综合考虑，以期通过这八部作品得以管窥日本少女漫画迄今为止的全貌。 “经典陈列室”以剧情介绍为主，同时配以大量精美原画，并对漫画本身适当加以评论。经典漫画的fans或者没有看全过这些作品的读者万不可错过。 Bt1经典No.1：新时代少女漫画的开路先锋《尼罗河女儿》 作者：细川知荣子 入选理由：新时代少女漫画的开山之作 　　　　　少女漫画三大长篇之一 　　　　　培养大陆早期少女漫画迷最多的启蒙作品之一 主要角色： 凯罗尔――年轻的考古学者，来往于世界各地，穿梭于时光之中，多次历险。 曼菲士――古埃及的年轻国王，起先招人厌恶，后来在凯罗尔的影响下逐渐转变，并与凯罗尔相恋。 故事 　　《尼罗河的女儿》已经延续了二十多年，迄今仍未完成，而细川知荣子也始终保持着第二代的典型画风与最初的人物性格、角色。 故事起源于一次神的惩罚。 专攻考古学的美国富家小姐凯罗尔来到古老神秘的埃及。她父亲的公司挖掘了一座古墓，凯罗尔走进古墓后，在年轻时就死去的法老王的遗体边看到一束已经干枯的花，念及这是他情人的最后礼物。在古埃及有着一种传说，所有打搅安睡的法老王休息的人都要受到诅咒乃至丧命。而当凯罗尔一行人进入古墓时，诅咒已在空气中迷漫开来。没多久，凯罗尔和父亲就在家中遭到眼镜蛇的袭击，父亲当场毙命，而凯罗尔由于得到及时的医治，侥幸生还。 　　凯罗尔康复后接受了和她一起学习的吉米的求婚，在订婚晚宴上，一位神秘的女子出现在她的面前将她带入了三千年前的古埃及，从此改变了她一生的命运…… 　　出现在古老埃及的凯罗尔被一家奴隶救了起来，（由于凯罗尔有着不同于古埃及人的白皙的皮肤、黄金色的头发以及一双天蓝色的眼睛，这就证明她是外国人，而当时的外国人在埃及是不受欢迎的。）一次很偶然的机会凯罗尔和曼菲士相遇了，但开始的曼菲士虽然勇猛却是一位十分残暴的君王，国中百姓全对他恨之入骨。起初曼菲士只是把凯罗尔当成自己的玩具，在国中很少有人能够反抗他的旨命，而她却大庭广众下和他力争。凯罗尔这时也看到了一心想成为曼菲士妻子的爱西丝，发觉她就是那位带她回古代的神秘女子，于是一心希望她能将自己送回亲人的身边。然而爱西丝拒绝了凯罗尔的请求，来到古代是她挖掘古墓应受的惩罚。 　　有一次曼菲士被暗算中了眼镜蛇的毒，这对当时来说就和患了绝症一样，正当大家束手无策时，凯罗尔用上次中毒后一直贴身携带的解药救了曼菲士。爱西丝得知后并未感谢她，而是顾及自己的地位害怕曼菲士会喜欢上这个“黄毛丫头”，她派人将凯罗尔送去做成木乃伊，在最危急的时刻被还在半昏迷中的曼菲士赶到救了下来。慢慢地凯罗尔对这位残暴的君王动了真情。 　　凯罗尔因为印证了古老的传说“尼罗河女儿有着金黄色的头发，将会在母亲尼罗河的怀抱里出现，帮助埃及的王和人民”，而且她帮助居民过滤水源，又救了必死的曼菲士，因此渐渐地被人民称为“尼罗河的女儿”而深得全埃及人的爱戴。已经深爱着这位天不怕地不怕又美丽善良的凯罗尔的曼菲士下定决心要迎娶她，让她成为埃及的王后。而凯罗尔只到又在古代现代中反复后才发觉对曼菲士的爱，几经波折终于能举行婚礼，但在他们的婚宴上为了救护曼菲士凯罗尔得了重伤掉下了尼罗河被又带回现代，失去在古代生活记忆的她心中总有着无尽的伤感，感受到曼菲士在另一时空深情的呼唤。 　　造物弄人，这时“尼罗河女儿”的名字已经传遍了古代的地中海和红海沿岸各国，各国的国王对她都是冲满了好奇，其中就包括比泰多国伊兹密王子，他在和凯罗尔邂逅后就爱上她，一心想将凯罗尔从曼菲士手中抢过来。所以又被尼罗河带回古代的凯罗尔成为了各国争夺对象，特别是她毁了古巴比伦的通天塔和亚述国的城市后，她更成了一个真正的神。古代的生活里凯罗尔总是在奔波和逃亡中，和曼菲士是聚少别多，然而在一起的日子却是绝对幸福和温馨，不断感受着他的强壮和溺爱。 　　也不记得又是在现代和古代之间穿梭了几回，凯罗尔满怀对古代各国情况的好奇，在古代的各国都留下了她的足迹。古埃及王的生活也冲满了各种危机：领国对强大的埃及虎视眈眈；没能嫁给曼菲士的爱西丝总是不死心，不断想除掉凯罗尔这个眼中钉，失败后嫁往巴比伦帮着巴比伦拉格修王对付埃及；被曼菲士斩掉一只手的亚述国亚尔安王也伺机报仇；伊兹密王子和被凯罗尔治愈的密诺亚王子为了得到凯罗尔也欲和曼菲士为敌；埃及大神官也想得到这位黄金妃子。在被人追杀中凯罗尔和曼菲士的孩子流产了，重重的危机和磨难都没能湮灭两人在神前的誓言和对爱的执著，历经万险最后重在一起，然而凯罗尔总是昏迷不醒，为使凯罗尔苏醒，曼菲士抱着她到神殿祈祷，但大神官在围绕神坛的槽沟中注入神油想烧死曼菲士，在熊熊大火中凯罗尔在曼菲士的怀中醒来，无视周围的烈火两人紧紧地拥抱在一起……

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:07
bt1经典作品No.2：触动灵魂的《双星记》 作者：成田美名子 入选理由：第二代与第三代少女漫画的衔接作品 　　　　　少女漫画画风渐趋完美的里程碑 　　　　　依靠情感而非戏剧化的故事情节来打动读者的少见杰作 　　　　　最早触及BL题材的作品之一 主要角色： 塞瓦――一位演员，爱着自己的双胞胎哥哥西瓦，曾经是不良少年，后来又远赴异国，历尽坎坷，最终回到哥哥身边。 西瓦――塞瓦的哥哥，二号男主角。性格内向，但深爱着自己的弟弟。初恋女友蒂娜不幸去世，令他深受打击。 安妮――最先识破塞瓦与西瓦并非同一人的女孩。深爱着塞瓦。 故事 　　日本漫画的黄金时期，是在八九十年代，涌现了如北条司、鸟山明、荒木飞吕颜、车田正美、高桥留美子等一大批好的漫画家和好的漫画作品。成天美名子的《双星记》也正是在这个时期产生，并在漫画领域掀起了前所未有的热潮。很长时间以来，整个亚洲地区几乎所有的卡片、信纸、玩具、项链等等等各种各样的礼品饰物，都充斥着成田以《双星记》为主题的彩稿。尽管《双》已经是多年前的作品了，但直至今日，也少有哪一部作品能达到《双》的水平。 　　两个极度魅力的孪生兄弟每天轮流扮演同一个角色，粗糙的翻译依然掩盖不住台词的精彩。《双》有个特点，就是叫人越细体会越痴迷。读者不忍释卷反反复复看《双》，每一遍都有不同的感受。有时为之迷醉，甚至倾注了所有精神，好像穿上了多啦A梦的踏书鞋，进了书里，站在书中的人物旁边似的。 《双》能大放异彩，能成为很多男孩的心爱，还因为它完完全全摆脱了一般少女漫画的庸俗，不但供给纯情女孩们以崇拜的偶像，更让有深度的读者品味无穷。成田美名子擅于抓住年轻人追求浪漫放纵的心理。全书整体氛围营造的非常好非常到位。一直是低沉中的快乐，忧郁散发的潇洒，情意引发的感慨，平凡带来的深思，浓郁下的暗暗淡淡，压抑中的无拘无束。 　　书中主要描写生长在美国的两个孪生兄弟，西瓦和塞瓦之间，以及他们和亲人朋友之间的发展关系。 　　两兄弟的相貌特征，用《双》的原话形容，他们不像西方人，像西方人和东方人的混血儿。（漫画人物大多如此，中和了东西两方人的长处）。在一次巧合中，女主角安妮发现了他们的隐私。原来哥哥西瓦和弟弟塞瓦，几年来一直保持着同样的生活规则，就是两兄弟每天替换的轮流到学校上课，因为两人一模一样，且又都是演员，很会扮演同一个角色，所以没有被人发觉。 　　于是安妮不满的责备两兄弟：“你们是在和别人保持距离！”她认为西瓦和塞瓦欺骗了别人。但其实，人和人之间不都保持着距离吗？西瓦和塞瓦这么做确实迫于无奈。除此之外，他们没有一丝不道德，也许，大多人还不如他们诚实吧。 　　安妮又说：“朋友是人类的最高称呼。”这句话表明她十分真诚。作者塑造安妮很成功。她是一个颇有心计，表面却十分天真的女孩子，好在她正义感很强。此后安妮通过细心的观察，终于能轻易的区分这对双胞胎，塞瓦也成了她的心上人。 　　塞瓦的戏分要比西瓦多，有的书商也把这本书翻译成《塞弗尔》（塞瓦的另一种译名）。当他正式对西瓦说爱上了安妮时，西瓦说了一句：“好吧，我愿意让步。”塞瓦便懵懂于这句话。他和哥哥十四岁时，因为恨妈妈有外遇间接导致了爸爸的去世，又因为他们已经是小有名气的演员，有稳定的收入，于是他们离开了妈妈，独立出来，两个人单独相处了许多年，不但没有厌倦彼此，反而越发情意深重，都把对方当成自己的惟一。塞瓦总是对哥哥说：“我爱你。”还主动和哥哥接吻。 　　西瓦时常因为弟弟爱的表示而害羞的满脸通红。他在弟弟心里的位置永远是第一位的，他爱弟弟，为他洗衣做饭，打扫房间，现在弟弟爱上了安妮，安妮抢走了这NO1的位置，于是他说“愿意让步”，包含了把塞瓦让给安妮，也包含了将安妮让给弟弟的意思。因为他对安妮的感觉也很好，心里是多么的复杂。 　　不久后，西瓦邂逅到美丽温顺的蒂娜。和弟弟相反，西瓦表面内向，内心却十分热烈，这时，他的内心深处说： 　　“我想爱人，也想，被爱。” 　　蒂娜的妈妈，对分辨双胞胎有一种特殊的直觉，她一眼看出两次和蒂娜见面的“西瓦”是两个人，便私下郑重的对西瓦说：“你回去告诉另一个，别欺骗蒂娜……” 　　自己和弟弟这么简单就被人看穿了！西瓦大为震惊。原来，蒂娜妈妈的家里还有许多双胞胎，她早已习惯辨认长相相同的人，而且从没弄错过。西瓦害怕失去蒂娜，决定向蒂娜妈妈解释他和塞瓦为什么要这样做。竟把他们最不想让别人知道的成长经历全说了出来。 　　原来塞瓦为了支持劳累的身心，染上了毒品，抛弃了学业，时常趁西瓦上课的时候出去挣钱买毒。西瓦知道了，大怒起来。为了给塞瓦一个约束，帮助他戒毒，西瓦装作生病，叫塞瓦代替他上学。塞瓦知道今天是在为哥哥上学，也就认真起来，居然蒙过了所有同学和老师，回来后，他说对这种方式很有兴趣。两兄弟从此开始了轮流上学，轮流工作的生活。这段时间西瓦高兴的认为弟弟不再用毒了，却又意外的看到他还在用，顿时痛心疾首。塞瓦深深感到哥哥的爱，为了哥哥，为了自己，一定要彻底戒掉，一定要克制自己，他竟用手铐把自己锁在卫生间里，对西瓦说： 　　“我不会输的。” 　　——他们的已故爸爸，时常说这句话。 　　作者有意把蒂娜描写的像神那样完美，因为作者决定让蒂娜死去，而且蒂娜的死是塞瓦引起的。这样通过蒂娜的出现，把两兄弟的成长历程展现给读者，由蒂娜的悲剧引起读者的无限同情，将那种忧郁缠绵的氛围推向高潮，继而使两兄弟的关系陡然发生危机，引发了后来的情节。 　　塞瓦和安妮来到停放蒂娜尸体的教堂，许多观看者都为这场不幸落泪。突然间，西瓦快步地走进来了，放下鲜花，在蒂娜嘴唇上留下最后的亲吻，然后飘然离去。塞瓦大叫着追上哥哥，想对他说什么。就在他拉住哥哥的那一瞬间，第一次看到了哥哥的眼泪。要知道，西瓦不擅长表达内心，从不在任何人面前沮丧，即使奶奶、爷爷、爸爸的去世，他也强忍着没有落泪。——但他居然哭了，塞瓦呆的说不出话。西瓦扳开他的手，一个人走回去了。 　　赛瓦从纽约来到洛杉矶，离开了他所爱的人，西瓦和安妮，为的是惩罚自己。辞别安妮时，塞瓦送给她圣诞礼物，虽然有些早。安妮知道赛瓦要离去，痛哭着大喊：“你一走，我马上就会把你忘掉，我马上会有别的男友！可以吗！” 塞瓦手扶着门说：“可以！但我不会忘了你。” 调查显示，西瓦和塞瓦分居后，《双》的人气度有些下滑。而在这段剧情，成田为我们塑造了两个新的同样极具魅力的角色，分别是塞瓦新认识的哈鲁，西瓦新认识的亚历山大。雷文。前者把塞瓦从那个只有他和西瓦两个人的世界领了出来，后者使西瓦逐渐敢于说出自己的想法。 　　雷文和哈鲁都大受读者的欢迎。绝美的雷文更成为续集《亚历山大》的男主人公。 　　可老实讲，成田也没摆脱日本漫画家的通病：先以某部作品崛起，很快就到了巅峰期，然后水准逐渐下降。这样的例子太多了，像富坚义博画《幽游白书》，最后画面乱的像毛衣拆散的线团，其最新作也很一般。 　　当然话说回来，没人能永远保持着某种状态。除了叹息现在和回忆过去，是不是企盼着漫画界多几个北条司那样越画越好的“家”呢？ 　　《双》共有十二集，从第九集后，人物的比例和长相开始变得有些别扭了，亦或是成田想让他们看上去成熟一些，他们便失去了那婉转哀伤的眼神？ 　　从《双》还看到了家庭环境对孩子的影响。家里人更喜欢塞瓦，因为塞瓦爱说爱笑，西瓦却不善言表。西瓦幼小的心灵总是感叹：“神呀！为什么同样的外在，却没有同样的内容呢，好像一颗心一分为二……” 　　真正能理解西瓦和塞瓦的，只有他们的奶奶，一个印度女人。“西瓦”和“塞瓦”这两个艺名正是奶奶为他门取的。西瓦原名叫杰·朗克，塞瓦是罗·朗克。有人问，“西瓦”不正是破坏之神“湿婆”吗。是的，奶奶正是这么说的：“西瓦神能产生万物，也能破坏一切。塞瓦则代表‘0’，意义是相同的。” 　　当时美国正在越战，这天晚上，许多许多美国人游行抗议。奶奶对小西瓦和小塞瓦说：“来了，和奶奶一起。爸爸妈妈也去参加反战示威了，免得你们也要上越南。”接着把两个小孩抱在窗前，他们住的很高，可以俯视整个世界般的高。奶奶指着窗外浩瀚的游行队伍说： 　　“看，很美吧？会这么美丽，是因为大家知道自己的罪，却不会逃避。” 　　两个小孩还不懂事，呆呆的看到下边许多人手举火把，一片人海组成的火海，奶奶接着又说：“你们记住，这是美国最美丽的夜。” 　　然后，镜头转到全美上空，俯视整个夜晚，无数灿烂的火把，无数祈祷的人群，像史诗那样辉煌壮丽…… 　　成田多次赴美国取景。西瓦和塞瓦住在美国犯罪率最高的“A大道”，成田不顾危险深入那里体验生活，至于两兄弟的学校，学校的食堂，游玩的公园等等等，都一丝不苟的拍摄作画，其敬业精神实在令人钦佩。 　　成田又很喜欢音乐，据她在漫画里介绍，每次画西瓦和塞瓦表情的时候，都是听着某一支曲子完成的。 　　也许是几次纽约之行激起了成田的灵感吧。我们来看看《双》的结局。安妮日日想念着塞瓦，有一天，西瓦忽然给她一张纸条，说：“这是塞瓦经纪人的地址，塞瓦叫他们和你联络……” 　　安妮得知了塞瓦的具体消息，在一次回想中坚定了自己的感情，于是毅然来到了洛杉矶，正在她神驰思骛的时候，竟然意外的遇见了塞瓦。这段非常精彩： 　　安妮按地址找到了塞瓦在洛杉矶的住处，敲门等了很久都没有人回应…… 　　“根据隔壁那妇人的话看来，塞瓦一定去人家家里吃火鸡了！贪吃鬼！”安妮有些气冲冲的离开，走进了附近的一家商场。 　　“……是否有些呕气的意味在？我到现在还那么喜欢塞瓦。”她又停了下来，摸着自己的前额想。 　　商场里的人很多，安妮心思纷乱，和塞瓦分开以来，“看到相似的人就回头，已成了我的习惯，相似的背影，相似的服装。”她想着想着，不住回头去看像塞瓦的人。 　　原来塞瓦和哈鲁正好就在这里买东西，安妮从远处望见自己分别已久的情人，也只看得有些相象，不能确定，不禁回头再看。 　　“同时发现被我盯着看的人，也会回头来看看我。”…… 　　塞瓦发觉有人注意他，也回头看，——那个人竟是安妮！…… 　　“我……正要去找你……”又相见了，塞瓦尚未摆脱惊奇的表情。 　　“没想到会在这儿见面，真巧！”安妮更是惊喜万分，忽然想起：“喜欢……毕竟我还是……那么喜欢他！”又看见塞瓦了，安妮激动的流出泪水，捂着嘴唇，对塞瓦的感情一直没有改变。 　　全书以《圣经》中该隐杀弟的典故开始，第一个镜头是安妮躺在床上，正从梦中醒来，那个梦正是： 　　“罪过在门口，等着你必须前往治理，该隐杀了弟弟阿贝尔……” 　　“我的罪过太深，见到我的人一定会杀死我。” 　　“‘杀你的人会受七倍惩罚。’上帝为了不让该隐被杀，在他额上烙了印，——于是，该隐变成了在街上徘徊的流浪者。”…… 　　安妮额头上有一颗痔。而她第一次提出要和塞瓦交往的时候，正是假装幼稚的对塞瓦说：“因为你头上点了一个印，我这里有一颗痔，所以咱们要成为朋友。”塞瓦说： 　　“这是印度教的圣印，我奶奶是印度教徒。” 　　两个情人有近似的特征，也是作者的巧意安排。安妮曾经因为一次失误，使得自己亲生弟弟的双腿留下后遗症。但是，有罪的人，神宽恕了他们。 　　“不知有多少人，明明彼此相爱，却会互相伤害。” 　　不要逃避罪过，人们应该互相宽恕，重新站起来，坚强的活下去。这正是《双》的主题吧！ 　　西瓦知道弟弟要回纽约来了，一个人来到蒂娜的坟墓前，这时蒂娜的妈妈也来看女儿，西瓦和这“大妈”谈了几句，大妈蓦然间慷慨高歌，西瓦听到她灵魂深处的歌声，感慨到：“从古以来，黑人灵歌就有一种特殊的韵味，神爱所有的罪人，他在神的拥抱下再次站起来。不能说，老是以恶人为中心。”于是，西瓦的心底里已经原谅了，促使爸爸死亡的妈妈，还有夺走蒂娜的塞瓦。 　　最初安妮的梦，中间奶奶的指引，以及尾声西瓦的感触，构成了《双》的三个重点情节。这三个重点互相辉映，一步步走近主题，烘托主题，更与全书的氛围天衣无缝的结合在一起。我们是不是可以说：“《双》是最美丽的漫画呢？” 　　塞瓦回来了，那把久未使用的钥匙打开了这扇，曾与哥哥欢乐相处的家门。西瓦正在自己的房里睡着。塞瓦悄悄地走到哥哥旁边，想在纸上写下许多话，写着写着，觉得没有这个必要，便把这张纸撕了去，在另一张纸上直接写下： 　　“Jay，I will see you。”然后走回客厅，他们养的小猫艾咪过来蹭着塞瓦，塞瓦说：“艾咪，你还记得我吗？”正在这时，西瓦起来了，拿着塞瓦刚写的那张纸，注视着塞瓦，忽然抓起他的领子。塞瓦以为哥哥会打人，便紧闭双眼，准备承受。 　　西瓦抓住塞瓦，又慢慢的松开了，接着，搂住了他，说：“我好像你！” 　　哥哥变了！不再像以前那样容易害羞、矜持了。这也是西瓦第一次对弟弟表达感情。塞瓦瞪大双眼，呆呆地看着前面。…… 　　他们都是演员，都会逢场作戏，但他们首先是人，同样有人本性中的脆弱。《双》带给我们深深的思考，生活原来也是一场戏，谁不是戏里的角色呢。（某人：所以，珍惜生命吧。） 　　最后，西瓦和塞瓦决定来个“不动产”，买了新的房子，搬了进去。安妮和塞瓦逛完街，回到这个新家，和西瓦三个人一起看电影界最有影响力的奥斯卡颁奖典礼。这就是《双》的结局，也做为本文的吧： 　　“咦？每个人额头上都有块泥……”安妮和塞瓦站在大街上，看着街上的人。 　　“啊，今天是圣灰星期三。天主教的行事之一，在人的额头上沾一块泥灰。” 　　“哦？为什么要用泥灰？”安妮问。 　　“象征死亡和再生。” 　　“大家都有呢！” 　　“嗯！”塞瓦表情是那样的温存。 　　——“所有的朋友，大家好！今天我们聚集在这里，为的是鼓励与祝福那些为电影付出心血的人。”画面忽然一转，家里的电视传出奥斯卡颁奖主持人的声音。 　　“你没被提名，很遗憾吧？”安妮问正在挪电视的塞瓦，西瓦坐在旁边的沙发上。 　　“要提名没那么简单，而且，我现在以电视为主。”塞瓦说。西瓦听到了，说：“你口气还真大，意思是说，如果好好拍电影，一定会被提名。” 　　塞瓦真的感觉到哥哥的改变，说道：“唔，我真的这么想，不像以前的想法，‘如果分开，就活不下去！’” 　　——如果分开，就活不下去！这句话正是作者贯穿全书的，形容两兄弟无比亲密的旁白。塞瓦忽然说出来了，西瓦和安妮好奇的看着他，他接着说：“我觉得很有趣，很快乐。” 　　…… 　　“最佳男配角，《汉娜与她的姐妹》中的麦克·肯！”电视还在转播着。 　　“真想要那个金像奖。”安妮说。 　　塞瓦也看着电视：“不过，我已得到更好的了！” 　　“现在发表，最佳男主角奖……” 自由女神，屹立在阳光下……

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:08
bt1经典作品NO.3：少女漫画中的两对“完壁”搭档之一——杰克与艾利 作者：清水玲子 入选理由：清水玲子代表作品之一 　　　　　少女漫画中科幻题材迄今难以逾越的高峰 　　　　　塑造了少女漫画史上的一对完美搭档 　　　　　清水玲子画风的典型代表 主要角色： 杰克――生化机器人，拥有完美的外表与敏感的内心，以及机器人的悲剧宿命。 艾利――杰克的好友兼搭档。 故事 虽说《月之子》是促使清水大红特红之作，但相信老清水迷们都和CONNIE有同感——最欣赏的清水之作并非《月之子》，而是她早期一些中短篇作品。在这些非长期连载的作品之中，清水玲子有一个固定的系列，不定期但维持水准以上的作画技巧，断续地发表——那就是生化机器人“杰克与艾利”这两位一系列的故事。 　　若看过清水所有的作品，相信你会感觉到作者本人对她笔下某些漫画人物特别的偏爱；不用说，清水玲子最偏爱的一角是杰克（她本人也曾如此说过）；这个她在84年初创“问世”的黑发、总是带着墨镜的大帅哥，在最初的“处女作”中，并非生化机器人，而是一个穷凶恶极的帮派公子。负责追捕他的刑警在遭杀害后，灵魂却进入了杰克的身体……那……后来又怎么可能发展出艾利的故事？也许有读者会如此问——唉！各位！别忘了这是“漫画”，漫画的“特权”就是“什么都可以发生”！ 　　之后杰克仍“孤身一人”，偶尔在清水的短篇作品中扮扮主角，甚至“客串”过路人的角色（清水连画自画像时，也只简单画颗杰克的人头做代表，由此可知她除不愿多公开私人之事外，也表明她有多“偏爱”杰克！）；在《机器人与新娘》中，清水首度“公开”杰克是机器人的“事实”，并为他安排一个刻骨铭心的初恋（以致后来露易丝一角也是因杰克初恋情人的“影子”而创）；不过在本故事中，为了要衬托另一位男性生化机器人“丁”，杰克乃以“空前绝后”的金发登场！除此之外，杰克只是在《诺亚的太空船》中“秀”个几格便不了了之。 　　直到86年清水玲子创出艾利此角，他才得以再度现身。少女漫画中的两对“完壁”搭档之一——杰克与艾利（注：另一对“完壁”搭档是《BANANAFISH》中的亚修和英二）致此终于诞生了。艾利的出现，不仅意味着清水玲子又创出了一个成功的角色，也更突出杰克那“独一无二”令人抗拒不了的亲和魅力。两人首度共同登场之作便是于86年间发表于白泉社月刊《LaLa》上的《银河银河》。而《银河银河》的魅力果然惊人，不但自此奠定了杰克与艾利为“清水永远不死之漫画角色”外，也使清水开始发表她第一篇长篇连载——《异星奇龙》。这套长五集的连载作，主要是叙述杰克和艾利接受来自白龙王星的委派，而前去龙王星执行任务，却意外卷入星球上两大世族——鲁普族和休曼族之间的王室之争。此作画面经营之细腻、剧情架构之巧思和其中所存的内涵，令读者们爱不释手。在此不必再多赘述，读者们只要回想一下：当初每翻一页便不断涌现的“惊艳感”，便能忆起初阅《异星奇龙》之感动。 　　继《异星奇龙》之后，则发表本系列的短篇新作《月下美人》。但本篇故事中，清水却安排让杰克摔断了腿而“进厂维修”，因此这篇也等于是艾利首度“独挑大梁”之作。故事之中那位美丽、高傲又很痴情的名模特儿亚曼达，想必任何清水迷都久久无法忘怀她的倩影。 　　自《月下美人》一别后，清水玲子便一直忙于《月之子》的连载作业，而无暇再发表有关杰克和艾利之系列作；于是让“杰克与艾利”迷足足苦等了两年多，才又发表——长一百页的《天使进化论》。此作倒也不负众望，轻而易举地成为90年年度票选短篇作品部门之冠军宝座，令人能不佩服杰克与艾利这对“完壁”搭档之吸引力！《天使进化论》是叙述杰克之女友露易丝未婚而怀孕，艾利因此认为她背叛杰克而与她不断发生争执……描写了人类和机器人之间复杂的感情牵扯。想来大概是《天使进化论》佳评如潮吧？隔不久清水又发表了《千之夜》，这回倒是完全只让艾利出场，而且如此亲切、温柔的艾利，倒是前所未见的；看那时空背景，也许是艾利在与杰克邂逅之前所发生的故事。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:09
Bt1经典作品No.4：战争与和平的史诗――圆舞曲系列 作者：齐藤千惠 入选理由：原汁原味的日本历史故事 　　　　　触及现代战争史的少见作品 　　　　　突出精良画技的少女漫画代表 主要角色： 湖都――平民之女，违背媒妁之言，追求自己的真爱，独立、勇敢而充满智慧。 亚斯――为自由而战的战士，充满成熟男人的魅力，后牺牲。 将臣――爱情充满坎坷但认真对待每一次投入，在二战的波谲云诡中有诸多奇遇。 故事 本系列共由四部作品构成，以第二次世界大战为历史背景，故事在日本、中国等亚洲国家发生。 首先出版的是《白色圆舞曲》。 昭和十年（公元1935年），是个笼罩在战争阴影下的动荡年代。洋裁店的老板的女儿湖都与鬼堂院男爵家的次男将臣订婚。 　　湖都对父亲不问她的意见，就自己订下婚事，非常不满。虽然她不讨厌将臣，但自己心中的秘密偶像突然要和自己结婚，让她心里觉得怪怪的。 　　那时，湖都参加英国大使馆举办的舞会，却在偶然间被卷入了间谍事件。在混乱之际，她遇到了海军将校亚斯，亚斯中枪之后却还能镇定的与湖都跳舞，逃过追捕。令湖都深受感动，便将他藏在家中养伤。渐渐的，湖都对这个温柔深沉而勇敢的人产生了好感。 　　亚斯也非常喜欢湖都。在他们约定见面的时候，湖都的父亲却被政府派来的特务打伤。为了保护家人，为了保护洋裁店，为了自己的梦想，为了与将臣的婚约，湖都决定不再与亚斯来往。 　　湖都在鬼堂院男爵将臣父亲的要求下住进了鬼堂院家。虽然男爵不允许她做衣服，将臣的妹妹华子也处处阻挠，但她从来没有想要放弃。 　　一个偶然的机会，湖都得知猎谍高手格兰上校要逮捕亚斯，她就扮成成仆人去通知他，又男扮女装追到了横滨港，却只能眼睁睁地看着亚斯跌进海里。将臣把湖都救了回来。 　　湖都不愿相信亚斯已经死了，怀着悲伤麻木的心情嫁给了将臣。在他们的新婚之夜，亚斯竟逃过劫难，出现在湖都眼前。愤怒的将臣拔刀要和亚斯决战。混乱之中，将臣的脸上留下了一道长长的疤痕。他的心也受伤了。 　　将臣为了把湖都留在身边，决定杀死亚斯，于是发表了“妻子让渡宣言”，声称只要亚斯来参加舞会，就把湖都让给他。其实他已准备好要亲手杀掉这个情敌。亚斯明知是陷阱，为了湖都也要试一试。当他们逃出舞会时，将臣黑洞洞的枪口就对准了亚斯。但到最后关头，将臣也不忍心开枪，眼睁睁得看着自己心爱的妻子踏上了开往异国的船。因为将臣知道自己得了白血病，恐怕活不多久了。而湖都不能被关在他的世界里，她有更广阔的天空，更美丽的生活！ 洁白的木兰花开了。将臣只能独自悲哀…… 1936年，湖都和亚斯离开日本，来到上海。《白木兰圆舞曲》由此揭开序幕。 湖都结识了亚斯的许多战友，他们都在为印度独立运动作斗争。在他们短暂的婚礼后，亚斯离开上海，去印度执行任务。湖都虽然舍不得，但为了亚斯的事业，只能默默地接受。她留在上海，开了家“湖都佳人”礼服店，继续为自己的理想奋斗。 　　在一次派对中，湖都见到了来上海做生意的龙一。龙一告诉她将臣的职位没有受到“让渡”事件的影响，但他却心灰意冷，再也不接受别人的提亲了，湖都听了很内疚。 　　而亚斯的父亲英国总督亚斯达卿却不承认湖都亚斯的婚事，还逼湖都写信劝亚斯退出印度独立运动。湖都极力反抗，昏了过去。当她醒来时，得知自己竟然有了亚斯的孩子。这令湖都顿时有了百倍的信心和力量。 　　1937年3月，这个可爱的小宝贝出世了，湖都为他取了个日本名字真。亚斯完成了任务，准备回上海。在日本的将臣接到上校的命令，让他接近湖都亚斯，以便与印度独立运动领导人取得联系。将臣不愿再触及这个心灵的伤口，但他对湖都深深的爱还是把他带到了上海。在他们三人再次邂逅之时，亚斯的父亲却把真带去了印度，以此威胁亚斯退出独立运动。亚斯不愿以此为条件交换真，与湖都发生争执。他冒着被逮捕的危险，在将臣的“外交特权特别护照”的帮助下，一同赶去印度。 　　在船上，将臣救了亚斯一命，把英国情报机关上尉西蒙兹推下了海，取得了亚斯的信任。亚斯湖都的矛盾也在将臣的帮助下和解了。 　　抵达印度后，亚斯潜入父亲的别墅，想找回真。不料父亲心脏病突发而猝死。寻找真的惟一线索断了，亚斯也被气急败坏的西蒙兹上尉抓去严刑拷打，湖都得知后惊慌失措，幸亏将臣在一旁安慰她。 　　湖都决定独自去营救亚斯，但她毕竟太单纯，落入了西蒙兹的圈套。紧要关头，将臣带着一群独立运动斗士冲进监狱，救了湖都。亚斯却和西蒙兹一同跌进海里。 　　湖都相信亚斯一定还活着，就按照他的嘱咐去席利亚找亚斯的母亲。真的确在那里，却被一帮歹徒抓走了。而这帮歹徒偏偏又救了死里逃生失去记忆的亚斯。再次重逢，两人紧紧拥抱在一起。 　　同亚斯一起跌下海去的西蒙兹上尉竟也死里逃生。亚斯为了保护湖都而被西蒙兹打中。他用尽最后一点力气把湖都交给将臣，匆匆离开了人世。 　　湖都承受不了亚斯已死的打击，想跳海自杀。将臣极力阻止，劝她为了真，一定要好好活下去。他们回到上海，湖都继续开那家礼服店，辛辛苦苦地照顾真。时间一天天过去，在大家的帮助下，湖都的伤口在一点点愈合，她也变得坚强多了。 　　将臣的身体越来越糟糕，经常哈尔滨的训练营里昏倒。龙一忍不住把将臣得了白血病的消息告诉了湖都，湖都终于体会到了将臣一直以来的心意和对她深深的爱恋。她后悔自己从前对将臣伤害得那么深，她希望自己能在将臣最后的时间，为他做点什么。 　　湖都赶到哈尔滨，将臣不希望她等到自己死的时候再次受到打击，不理湖都。湖都担心将臣的安危，留在哈尔滨的医院当护士。在湖都的感化下，将臣终于敞开心扉，接受了她。将臣退役回到上海，湖都守护着他，直到第二年春天，２３岁的将臣黯然离开了人世…… 　　第二次世界大战爆发了，湖都带着亚斯的孩子——真，和将臣的孩子——和臣在日本生活。湖都已经实现了自己的理想——她开办了最棒的礼服店。真和和臣也都长得健康可爱。龙一和华子一直都在帮助她。也许龙一会向湖都求婚吧！祝愿他们过的幸福！ “心中充满喜欢的东西，就是幸福的……” 　　《夜下香小夜曲》的故事背景重新移回上海，将臣在湖都的感召下回上海养伤。 　　将臣安安静静的呆在家里，湖都尽心尽力的照顾他。两个人都很快乐。 　　湖都害怕失去将臣，她希望有一个将臣的孩子。将臣说：“亚斯走的时候舍不得你和真，我不想那样。” 　　鬼堂院男爵对湖都私奔的事一直耿耿于怀。他坚决反对将臣再次和湖都结婚。 　　将臣害怕自己对湖都的爱深得难以自拔，害怕想到湖都面对自己死亡的伤心样子，他想：自己一个人会死得比较轻松吧！于是，他逃开了。他跟着父亲回到了日本。 　　湖都不能理解将臣的做法。她给将臣写过许多信，却都被华子扣下了。龙一催促湖都赶快去日本找将臣，时间不多了，没有什么好怕的。 　　湖都赶去伊豆。在火车上，将臣的孩子就要出生了，可是外面下着大雪，火车无法行驶，更别说找接生婆了。将臣看到华子藏起来的信，不顾漫天大雪，骑着马，追上了火车。 　　“将臣，总是你那么接近死亡，而总是我在一旁哀叹难过，没想到你我的角色这么容易就互换了。”湖都正这么想着，将臣带着接生婆赶到了。 　　一个新的生命诞生了，将臣却再也睁不开他的双眼。安详的、欣慰地走了…… 的确，爱是深刻的，要用心去琢磨，用心来爱！ 　　昭和十二年，将臣被派到清政府统制下的哈尔滨执行任务。圆舞曲系列的最后一部《紫丁香夜想曲》让将臣遇到了一位难以忘怀的女孩。 　　他在松花江畔就起了一个落水的女孩。这个女孩身世神秘，竟然是清政府的丽香格格，在和日军的“政治婚礼”上，跳江逃走。将臣虽身为日本军官，却同情她的遭遇，不愿把她交给军方。丽香格格也无处藏身，于是剪了头发，女扮男装，留在将臣身边当仆人。当她知道将臣得了不治之症，心爱的妻子又离他而去的时候，深深地了解到将臣内心深处的悲哀，更加尽心尽力地为将臣做每件事，希望能安慰他受伤的心灵。 　　好景不长，日本军方查出逃婚时在松花江淹死的是真正的丽香格格，惟一生还的是格格的替身日语老师梅林。也就是说，留在将臣身边当仆人的女孩真正身份叫梅林。日本军方为了不把这个机密泄露出去引起反日势力的升级，就把梅林抓了起来，要她代替丽香格格的身份再次秘密结婚。 　　将臣知道后对日军十分不满，不顾上校的阻拦，要救梅林出来。梅林却为了保护将臣，挡住了致命的一枪。在临别之际，她没有表白自己的心意，也许是怕将臣再次受到伤害吧！她只是静静地注视着将臣，带着笑。离开了人世，把这生命中最美好的时光封存在记忆里…… “紫丁香花落，短暂的夏天结束了。当松花江再覆上厚厚的冰层时，我再到这个虚幻的王国来祭拜你吧！然后我将会轻轻呼唤你真正的名字，呼唤那个在我梦中幸福的你！”

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:09
bt1经典作品No.5：《爱情白皮书》的命运之恋 作者：柴门文 入选理由：日本女性漫画的代表 　　　　　以现代都市为背景的写实漫画经典 　　　　　柴门文爱情世界中最成熟的作品 主要角色： 园田奈美――在参加青教院入学考试时得到挂居帮助，并深深的爱上了他，后来和挂居在同所学院就读，曾因为种种原因和取手交往过一端日子。但心里有的依然是挂居。 挂居保――明日会社员。是一个学习优秀的男生，但由于其家庭（妈不务正业）而荒废了很多时间。就读于青教，但同时要为生计打工。喜欢着奈美，但却有着自卑心的他不敢面对。 取手治――明日会社员。自从看到了奈美便深深喜欢上了她，对奈美很好，是一个很关心女人的男人。一心想取得奈美的心却未成功。曾和奈美交往过一段时间，但后来去了肯尼亚协力团，在非洲待了三年。 东山星香――明日会社员。作为大姐的她，心里一直隐瞒对挂居的感情。后来在和松岗的交往中，发现自己很喜欢他，后来怀了松岗的孩子后回乡下生孩子，回到东京后和奈美住在一起。 松岗纯一郎――明日会社员。一个富家子弟，却是同性恋者。心里喜欢挂居，想保护他，后来和星香相处中和星香发生关系，却不幸因为车祸身亡。 故事 园田奈美在参加青教学院入学考试时突然弄短了铅笔，却又发现弄丢了备用的，正在着急的时候，一个男生将一支铅笔放在了她的桌上。奈美终于顺利的完成了考试并被录取了。在入学那天，奈美无意闯入了挂居保、取手治、东山星香、松岗纯一郎所待的文学社，于是，一群青年成立了明日会。暑假里，明日会聚在一起对射眼花玩，挂居吻了奈美，奈美却因为这是她的初吻而十分生气。挂居在学校里很收欢迎，奈美在内心升起了一点嫉妒之心，挂居带奈美来到了以前工作的红灯区，奈美却因为这样愤怒而走。挂居和奈美俩人翘课，让取手很不开心。挂居带奈美来到了他以前常来的海滩，并告诉了奈美自己是给他铅笔的那个男生。正当奈美拿着自己亲手做的便当来到挂居来到的地方，却看到了挂居的女朋友。 奈美亲手做的便当被挂居的女友弄翻，奈美慌称是做给附近的老奶奶吃的。奈美由于知道了挂居女友的事而疏远挂居。奈美为了挂居内向的性格很烦恼，却又在校园里遇到一个自称和挂居住在一起的女人，那个女人在课堂上大喊挂居的名字并问挂居要钱。挂居的女友因为那晚的事情特地上门找奈美挑衅，甚至脱光衣服告诉奈美挂居和她已经有关系了。奈美决定参加松岗的Birthday Party。宴会中，奈美和取手俩人出去饮酒。松岗和星香俩人却各知心事而不调明。四人卡拉OK后，取手背奈美回家中，取手对奈美温柔十分，但奈美心中却只有挂居，取手抱住奈美，告诉他自己很喜欢她。挂居告诉奈美那个问他借钱的女人是他妈妈，奈美告诉他自己有可能和取手交往，却因为挂居表面上无所谓而十分气愤。取手请求奈美做他的女友，却因为奈美有喜欢的人而被拒绝。在取手的鼓励下，奈美终于对挂居表白了爱意。时绘出事，挂居前去想救，挂居的朋友告诉奈美其实挂居和时绘根本没那种关系。 奈美决心坦然面对挂居，却又无法做到。取手和挂居两个人为了奈美的事，在拳台上打了起来。挂居无意中看到了奈美和挂居欢乐的情形，心里有说不出的感觉。取手想复出江湖，在图书馆里征求星香的意见。奈美希望和挂居还是以前朋友那种关系，然后吻了挂居。挂居终于鼓起勇气告诉奈美喜欢她，却被东山星香听到了。挂居向时绘提出俩人结束关系。时绘不同意，并告诉挂居自己没有他活不下去。奈美的电话又被时绘所接，奈美一片失望。松岗无意发现星香收藏有挂居的照片，知道星香也喜欢挂居的秘密。挂居要奈美在他打完工后在图书馆等他，却因为时绘出事而未成行，奈美却等到深夜。还好有取手在晚上给奈美送来了食物。松岗希望挂居和奈美交往，并积极鼓励他。时绘又来找奈美麻烦，要她放手，奈美勇敢的拒绝了。挂居也终于和时绘分手。两个有情人终于相拥。 奈美和挂居终于成为情侣。奈美心中充满幸福，在学校里面更是和挂居形影不离，难舍难分。令星香，取手，松岗等人看不懂。挂居去音像店为奈美买礼物，却碰到了一个奇怪的女孩。取手吃完饭，正欲离开时，却被那个女子缠上了。取手带那个女子来到自己家中。当取手整备了避孕套想和那个女子做爱时，却发现自己是自作多情，被耍了。挂居为了在奈美面前不失体面，拼命打工挣钱，却在回家后，发现自己的钱被他妈妈拿走并用掉了。奈美因为挂居很内向的性格隐隐感到悲伤。挂居却因为付不起学费的事情伤脑筋。挂居的母亲大闹学校教务处，叫挂居不要继续读书，这一切却被星香和奈美看在眼里。奈美向松岗借钱，私自为挂居付掉了学费，挂居却因为此事大发雷霆，并决定退学。挂居对奈美的做法很不满，俩人因此分手。松岗写了很多没有发出的给挂居的信，信中倾诉了对挂居的保护之情，原来松岗也喜欢着挂居，星香无意中看到了这些信件。没有挂居的日子了，大家都很想念他。挂居还是努力的做着他的工作，但心里还是隐不去对奈美的思念。 挂居在电话亭里遇到了音像店里的那个女子。俩人因相同的遭遇而互相怜惜，并在旅馆里发生了关系。大家没有挂居的消息，心里很挂念。松岗主动上门告诉挂居他们很想念他，尤其是奈美。松岗希望挂居来他们家的公司做，挂居答应考虑一下。星香也来看望了挂居，并差点说出自己喜欢挂居的事情。明日会的成员举办PARTY，奈美因为挂居要来而十分紧张。挂居主动帮奈美把受伤的脚包扎好，令另外三人十分妒忌。奈美终于吐露对挂居的思念之情。却无意中听到了挂居和那个女子上床的事情。奈美气愤地跑出，取手追去安慰她。星香也因为此时而十分痛苦。挂居大电话向奈美道歉，并来到了奈美的居所，奈美不想见挂居，挂居便在楼下待了一夜，奈美终于被挂居的真情感动。两人和好，挂居准备重回学校，但奈美却对挂居生出了排斥之感，挂居提出了分手。 虽然奈美极力挽留，但是挂居还是决定分手，俩人都陷入悲伤之中。圣诞讲至，星香想约松岗去音乐会，却遭到拒绝。奈美在街上出神地看着一对很贵的耳环的样子被取手看到了。奈美想得到那对耳环，但耳环却要12万8千日圆的价格。挂居带奈美去喝咖啡，处处流露出对奈美的温柔。取手奇怪的拼命打工，还在间隙打电话给奈美。星香去了奈美居所，并告诉了奈美自己也喜欢挂居的事情，并鼓励奈美再一次联络挂居。挂居决定重回学校，松岗给他带了了很多资料，并想将奈美托他带给挂居的那封信交给挂居，但是最后还是藏进了自己的口袋。并对奈美慌称挂居看了，奈美告诉星香信是写了关于在圣诞夜约挂居的事情。圣诞夜到了，学校装扮得缤纷异常，大家充满了欢快的情绪。奈美在圣诞树下等待挂居，却不料取手来了。取手陪奈美等待深夜，并给了奈美用自己辛苦打工钱买的那对耳环。奈美深受感动。并和取手发生关系。松岗带了礼物来到挂居家中，为其庆祝圣诞，却无意中流露了对挂居的情义。并告诉挂居自己是同性恋，并深深地喜欢着挂居。松岗回家后，很低落，星香安慰他，俩人发生关系。 松岗突然看到了那封没有给挂居的信，连忙通知挂居。挂居深夜赶来，却被奈美拒绝说要和取手交往。松岗对星香关怀十分，星香心里隐隐对松岗产生了爱慕之情。大家听到取手和奈美交往，很惊讶。松岗为此事感到十分内疚。取手虽然极力想取得奈美的真心，但奈美心中还是对挂居放不下。松岗为挂居带来了大量复习材料，并发现挂居依然喜欢奈美。松岗为此事很不安，在回家时发生了车祸。明日会得知消息，纷纷赶来，但是松岗的病依然严重，奈美得知了挂居并未拿到自己的信的事实，并知道松岗喜欢挂居，由于嫉妒，没有将信交给挂居，是同性恋的事，很惊讶。取手将信的内容告诉了挂居，并告诉挂居要勇敢地爱自己喜欢的人。星香对松岗终于爆发了自己的情谊，并深深眷恋松岗。挂居参加了东大的考试，明日会终于恢复平静。但是，此时，松岗却又一次昏迷了。 在东京大学入学考试第一场结束时，挂居打电话通知松岗考试顺利，却得知了松岗正在手术，挂居放弃了第二场考试，赶到了松岗的身边。松岗在临终前，透露了自己对星香内疚和喜欢的心情，松岗随即与世长辞。明日会成员痛苦不已。松岗去世了，明日会只剩下四名成员。挂居由于松岗病的原由，放弃了东大，准备改考京大。取手看到了海外协力团招募，取手觉得奈美心里有的还是挂居，决定和奈美分手。星香告诉奈美自己已经怀有松岗的孩子的事情，并决定将其生下来。挂居入了京大，取手准备参加海外协力团，奈美心中依然思念挂居，星香则准备生孩子。挂居在街上见到打架的取手，将其带回家，取手告诉挂居自己已经参加了海外协力团。俩人回忆起往事，感慨万千。明日会的成员要四散了。挂居考取了京大，要前去东京，取手要去非洲肯尼亚，星香要回乡下生孩子。只留下奈美一个人在东京。奈美在挂居离开的那天晚上，来送挂居。看着挂居远去，奈美泣不成声。随后的几年，明日会的消息也短绝了。 奈美毕业后，在一家出版社工作，工作勤恳，似乎忘记了过去的事情。一次，在电玩店，突然邂逅了取手。 四年后的偶遇，大家都有了一些改变。奈美告诉取手自己的星香住在一起，取手则告诉奈美挂居已经回到了东京。星香已经有了4岁的孩子，和奈美住在一起，从事翻译的公司。取手准备让大家聚一聚。聚会那天，明日会四名成员全部聚齐。大家得知星香的孩子就是松岗的孩子时，即惊讶又高兴。看着松岗的孩子，想起以前的日子，大家不禁沉默。吃完饭后，四人又玩起了以前的放烟火的游戏，可是因为邻居而未成。虽然过了四年，挂居和奈美依然余情未了。明日会四人约在老地方吃饭，却遇见了以前在音像店的女子-京子。原来挂居和京子已经同居好久了。大家十分惊讶，尤其是奈美。挂居打电话约奈美出来，奈美无意中也知道了取手也有了女友。奈美想到自己的情况，更加迷惘。奈美受星香所托，回到了青教学院。看到以前的地方，想起以前的事情。事过境迁，感慨万分。这时，却邂逅了挂居，原来挂居是来纪念松岗的逝世纪念日的。奈美终于爆发出了对挂居的爱慕之情。 星香整理着松岗的日记，想要出版。奈美遇见挂居后，心情很低落。京子自从上次看到了奈美以后，觉得奈美很喜欢挂居，隐隐产生了危机感。星香给奈美看了松岗关于她的笔记，并拜托奈美的出版社出版松岗的书。奈美答应。奈美拜托社长，社长让她积极准备。星香发现有几本日记在挂居那里，预备去拿回。在挂居的家，奈美发现挂居和京子日子过的很好。奈美回家的途中，遇见了京子，京子慌称自己已经有了挂居的孩子了，并要求和挂居结婚。京子找到奈美，告诉她和挂居要结婚了，要奈美放弃挂居。取手来安慰奈美。奈美在回公司途中遇见挂居，告诉他松岗的书要出版的消息。挂居十分高兴，但是当奈美确认了挂居准备结婚的事情后，不禁失望离去。奈美弄丢了松岗的原稿，社长怒斥其找回。但是奈美出去寻找后一无所获。回到出版社后，发现已经有人送了回来，十分高兴。奈美回到家后，发现京子在，十分生气，对星香大发雷霆，星香也十分不高兴，奈美愤愤而走。找到社长，和其喝酒，奈美十分怊怅，对社长表露情谊。这一切却被挂居看到。 京子告诉取手自己不是真的怀孕，取手甚是惊讶。取手带京子来见挂居，告诉挂居实情。奈美回到家，向星香道歉，俩人终于重归于好。京子打算离开一阵，并留了字条给挂居。社长知道奈美心情不佳就带他出来散心。奈美和社长聊起了奈美大学时代的事。挂居找到了京子，告诉她自己很担心，但是京子还是离开了挂居。挂居、取手、星香一行在以前常去的饭吧里聊起青春的逝去，大家感触颇深。青春就等于无尽的爱，挂居和奈美，挂居和京子，奈美和取手，奈美和星香，这一群人的命运究竟如何？大结局为你分晓。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:10
Bt1经典No.6：华丽浪漫的神话巨著《圣传》 作者：CLAMP 入选理由：90年代少女漫画的代表作品 　　　　　神话组合CLAMP的倾力作品之一 　　　　　宗教神话故事题材的少女漫画代表 主要角色： 夜叉王――天界最强的武神将。长长的黑发，夜空般温柔的黑眸，生气时回变成红色。沉默寡言。 阿修罗――阿修罗族惟一幸存者。黑发，尖耳，金色的眼眸。双重人格，被龙王称为贪吃的小猪。 龙王――西方将军。褐色短发，褐色眼眸。好动，一心想与夜叉比个高低。 乾逹婆王――乐师(东方将军)。黑色长发，银色眼眸。身兼持国天与东方将军之职,很厉害哦。 迦楼罗王――南方将军，带着吃人肉的金翅鸟。银色头发，银色眼眸。是个十分爱护妹妹的好姐姐。 苏摩――药师族惟一幸存者。黑色短发，银色眼眸。性格温柔又很固执,深爱着乾逹婆王。 孔雀――浪子（其实是被杀的天帝与其姐姐的私生子）。黑发透着光看来像紫色，魔族的紫色眼眸。常常突然现身，最爱逗阿修罗。 帝释天――天帝。银色长发，银色眼眸，额上有金色眼睛。性格残暴。 舍脂――天后,原为阿修罗族女巫,却背弃族人。黑色长发，额上饰物为修罗刀的封印。是个野心勃勃的女人。 天王――帝释天与舍脂之子,阿修罗的双生兄弟。红发，红色眼眸。善良文雅,单恋乾逹婆王。 故事 　　圣传（RG VEDA）一词来源于印度宗教著作《Rig Veda》。。这是一部描写神及宗教人物故事的极具传奇色彩的作品。虽然CLAMP从神秘的印度佛教借取了书名，但整个故事已和这部印度佛教著作无关了。 圣传是CLAMP第一部重要作品。首次露面是在1989年第三期的“SOUTH”（Shinshokan）。以圣传故事为基础拍摄过两部动画。一部为《冰火严狱城》，讲述的是关于圣传第4卷中的恶魔公主Aize。另一部讲述了阿修罗、夜叉王、孔雀等攻入善见城的情节，名为《火雷双子堡》，之所以叫这个名字是因为天帝雷神帝释天以雷神之名威震天界，阿修罗王则拥有操纵火焰及幻力的能力，在天帝所住的“善见城”下方是阿修罗族的“阿修罗城”，如同水中的倒影。 　　圣传故事开始于一条可怕的预言：“六星陨落，其为背天之暗星，汝，须自立于命运之先端。遵照灭绝血族之指示，汝须与稚儿一同前往。那稚儿虽善恶未定，却将扭转天界之命运。六星凑齐为取天之极，然黑暗之中，有人翩然而降。此人能将星之轨道运于掌上，同时操纵暗星与天星。然于吾之‘星宿’中亦无法识别此人……汝所孕育之红莲火焰，将烧尽一切邪恶。六星终将压倒众生，无人能阻。然后……汝等，将成灭天之破。” 这是天帝的占星师九曜所做的最后的预言，当夜叉王还欲再追问她“灭天之破”是什么意思时，九曜已口吐鲜血，喘不过气来。她吃力地一字一顿地说：“你将注定养育一个要杀你的婴儿……我曾对一个人许下过诺言，答应他把我一生中最后一次的观星结果告诉你，现在我做到了……” “那个人是阿修罗王吗？”夜叉王想这么问，阿修罗王是在三百年前雷神帝释天叛乱时被其杀死的。帝释天不仅打败了号称天界第一战神的阿修罗王，还把天帝的首级割下，从此帝释天取代了上一代的天帝。 天界人的寿命不像平凡的人类匆匆几十年，几百年对他们来说只是很短暂的时光。在这三百年间，夜叉王由一个稚气未脱的少年长成为一个高大健壮英气勃发的成年人，也由一个名不见经传的武将成为夜叉一族之王，同时又是北方的武神将，可他依然记得当年在善见城阿修罗王对他说的话： “如果在这世界上惟一重要的人会给你带来灾祸你会怎么办？” “保护他！伸出双手尽我所能保护他。”当时他是这么说的吧。 三百年来天界在帝释天的统治下骚乱不断，帝释天对待部下非常残忍，就连东西南北四方将军也对他敬畏异常，而帝释天如果不残酷，也就不会派身为九曜好友的夜叉王捉拿这个从善见城逃走的占星师了。 　　九曜的预言反而激起了夜叉王的好奇心，当得知那个会杀他的孩子被封在“魔幻森林”时，夜叉王义无反顾地走了进去。在幽深的树木深处有一个巨大的树根，在它里面竟似乎有心脏跳动之声。夜叉王挥起夜摩刀向那树砍去。树的里面竟是个睡得正香的婴儿。 　　“大胆狂徒，你做了多么愚蠢的事，你把我从三百年的沉睡中唤醒，会使这个世界变成炼狱……我的名字叫阿修罗。”一个声音从树中发出，接着那个婴儿就跌落在夜叉王的怀里。 　　“这就是那个注定要杀我的孩子吗？”夜叉王刚把他抱出魔幻森林，就有一个夜叉族的人急急忙忙地骑马赶来，原来是魔族又到夜叉村去捣乱，夜叉王把阿修罗交给来人，等他平乱归来的时候，阿修罗已从一个婴儿变为四五岁大的孩子。 　　“怎么会这么奇怪，才一会儿工夫这孩子就长这么大了”。族里的人纷纷议论着。 “王，请您快丢掉这个孩子吧，他是阿修罗王与王妃舍脂的骨肉，而三百年前，舍脂背叛了阿修罗王成为帝释天的妃子。如今让帝释天知道你收留了这个孩子，我们这一族都会被戴上谋反的罪名。”夜叉族的长老忧心忡忡他说道。 可夜叉王似乎完全没听到，他一向沉默寡言，更不可能让他解释什么，何况阿修罗还依偎在夜叉王的怀里乖巧地叫他“夜叉叔叔”。 　　收养阿修罗的第一天就遇上了奇怪的事，阿修罗在路边“捡”到一个饿昏的年轻人。夜叉王只好把他带回家，吃饱喝足后这人自称他叫“孔雀”。 　　“我说夜叉王，你为什么要养大一个注定要杀你的孩子呢？何况他还是阿修罗族的最后一人：瞳孔金黄，耳朵尖尖，这些都是阿修罗族的标记。” 　　“你为什么会知道九曜的预言？还有，紫色的瞳仁明明就是魔族的标记，可你却进了只有天界人才可进入的地盘，你到底是什么人？” “我只是个饿昏在路边的旅行者罢啦。”孔雀还要继续插科打诨之际，夜叉王抱起阿修罗头也不回地走出屋子。 “你要去哪里？等等我嘛。”孔雀叫着追了出去。 夜叉王是去找九曜的，但当他回到先前那个地方时，九曜竟已被自己的占星权杖钉死在墙壁上了。 “这孩子会招来不幸的，夜叉王，九曜的预言已经成为现实，命运之轮已开始运转了。”孔雀不知什么时候已出现在他们后面。 夜叉王怒道：“是你杀死她的吗？” “不是，不过杀她的这个人你认识，是你的长官，北方将军毗沙门天王。夜叉王，难道你没有想过，毗沙门天王杀了九曜后会去哪里吗？也许现在的夜叉村已成为一片火海了。” 孔雀的预料果真不错。当夜叉王再赶回夜叉村的时候，这里的景象已经惨不忍睹了。 没有夜叉王的夜叉族面对毗沙门天王的大军毫无招架之力，全族的人，无论妇女或是婴儿都被杀死。留下的只是哀鸿遍野——“遵照灭绝血族之指示，汝须与稚儿一同前往”，九曜的预言再度在耳边响起。阿修罗族的最后一人与夜叉族的最后一人将踏上寻找六星的道路。 　　三百年前，善见城。天帝在华丽宽阔的大厅里聆听天界第一乐师干闼婆王的琴音。随同在座的还有天界守护神，阿修罗王和龙族的龙王。听着听着，天帝忽然想到了什么问道：“关于雷神帝释天，他近来表现很好，我有意升他为武神将，你认为如何呢？龙王。” 　　龙族之王虽是个女人却本领高强且办事缜密，因此天帝想听听她的意见，“以他的才能，升为武神将没有问题……不过，我总觉得，他会对天帝不利。” 　　“阿修罗王，你觉得如何？” 　　“帝释天的确配当一名武神将，不过……” 　　“不过什么？” “没，没什么，就照天帝的意思做吧。” 这是我的罪，我故意要犯的罪，阿修罗王在辞离了天帝后一直这样想着。不知不觉便走到了占星师九曜的宫殿，可这次九曜身边却多了一个小孩。 　　“阿修罗王，我来介绍，这位是夜叉王的儿子那摩，他可是未来的武神将哦。” 　　“你是‘北夜叉王’吗？”阿修罗问，“如果你在这世上惟一重要的人会给你带来灾祸你怎么办？”“ “保护他！伸出双手尽我所能地保护他。“孩子的眼神异常坚定。? 时光匆匆过了三百年。被帝释大追杀的夜叉王和阿修罗仍在逃亡的෯上，随同他们的还有龙族的继承人，上代龙王的儿子小龙。这个天生爱凑热闹的小子一开始是为了要找天界最强武神将夜叉王比武。他们被天帝追杀的处境正合了小龙惹是生非的个性，在帮夜叉王解决了几队帝释天派来的追兵之后，俨然已成为夜叉王与阿修罗的“共犯”了，而且他和阿修罗已经成为好朋友了。 东方的武神将迦楼罗王在善见城快待不下去了，如果不是帝释天的命令，她根本不会来。身为女子她是以自己出色的实力，而不是靠对帝释天阿谀奉承才成为武神将的，因此非常讨厌这种无聊的交际应酬。这是庆祝帝释天登位三百年的庆祝会，不过表面上的热闹繁华却掩盖不住暗中的骚动，人们在小声议论着反叛夜叉王及阿修罗的事。夜叉王与迦楼罗王同为武神将，且又是好朋友，怎么能不关心他的情况呢？可是帝释天是把天界的守护神阿修罗都打败了的人，就凭他们几个人怎么可能打垮帝释天呢？ 正当迦楼罗王出神之际，帝释天忽然开口了：“你那引以为傲的妹妹最近怎么样了？迦陵频迦虽然年纪还小，但她可是天界第一歌手。我想让她与乐师干闼婆王合奏一曲。” 　　迦陵频迦体弱多病，只有在天空城那样清洁的环境中才能勉强生存，这是尽人皆知的事。可帝释天的话又是不可违背的，迦楼罗王忧心仲忡地回到了东方，她的管辖地——天空城。刚到城里她就发现气氛有异。有很多人在围观，人群中心是三个打扮可疑的家伙，一个是高大男子，用头巾遮住了头发和脸，另两个是小孩模样的人，看样子他们是与当地的小流氓发生了冲突。 　　“这是迦楼罗王，可疑之徒快报上名来！”当迦楼罗王走进人群之时，她的侍卫喊道。这高大的男子是谁？迦楼罗王走近看时大吃一惊，这头巾下掩藏的脸赫然竟是反叛天帝、一直在逃亡中的——夜叉王！那么其他两个人莫非就是龙王和阿修罗？ 迦楼罗王把夜叉王他们一行人平安送走后，迦楼罗王想到了自己惟一的妹妹，一股强烈的不安袭向她的心头，妹妹比一切都重要，为了她迦楼罗王可以牺牲一切。她决定在必要的时候也反叛帝释天，与夜叉王一起。 当迦楼罗王满怀忧虑的时候，天空城却发生了大事，天帝的使者强行把迦陵频迦带走了。 迦楼罗王决定去救出妹妹。 善见城一向有铜墙铁壁之称，而祭奠的这段时间更是守卫森严，费了好大力气迦楼罗王才得以混进城中。祭典已开始了，只见帝释天骄横地坐在宝座上，而她惟一的妹妹却奄奄一息地伏着身子，娇小的身体不住颤抖。她显然支持不了多久了。 　　“干闼婆王开始伴奏。”一边的干闼婆王不得已只好坐下来准备弹琴。 　　“不可以！”人群里忽然冲出一个人来。“迦陵，快放了迦陵。”迦楼罗王这时已顾不得暴露不暴露身份，她只想救自己的妹妹，两旁的众多侍卫早把她牢牢捉住。 　　“你不唱，迦楼罗王可要受罚哟。”帝释天狞笑着对迦陵说。他似乎早就料到迦楼罗王会来，对她此时现身丝毫不感到吃惊。我一定要唱，为了我惟一的姐姐，不唱不行，迦陵频迦虚弱地挣扎起身。她那天籁般的歌声伴着干闼婆王优美的琴音简直让天地为之落泪，姐姐无论做什么总第一个考虑我，我只是个累赘。如果没有我，姐姐就可以去任何她想去的地方，我只是一个把美丽的白色大鸟锁在地面上的枷锁而已。 　　“从今以后——”迦陵吃力地说：“姐姐，请你自由地翱翔吧……”一句话没有说完，迦陵频迦已口吐鲜血，离开了这个世界。 　　迦陵频迦的惨剧过去没多久就是帝释天之子天王的生日宴。很多人虽然不愿，但还是不得已留在了善见城。上任天帝的女儿吉祥天就是其中之一。帝释天把她的父亲杀了之后就把她嫁给了自己最宠信的臣子，北方将军毗沙门天王。名为夫妻，实为监视，不过今天她却见到阔别已久的干闼婆王，还算有点安慰。正当她们谈着有关夜叉王和迦楼罗王的消息时，天王赶了过来。这个帝释天和舍脂私通，与阿修罗王的儿子一起生下的孩子一点儿也不像他的父亲，不但对人彬彬有礼而且很会关心别人。 　　“迦楼罗王的事我都知道了，本想为她妹妹收尸，可是尸体当时被拖走后就再也找不着了。迦楼罗王不知现在怎么样了，真是好可怜。”“我正要去看看她呢。” 　　干闼婆王此言一出就已后悔，果然天王叫道：“一个女孩子去那么远的地方实在太危险了，要不然……呃，我送你去，就坐我的天马好了。”天王也不等她答话，自己跑去牵马了。 　　“跟我听到的一样，天王似乎很喜欢你，”吉祥天望着天王远去的背影说道。“你听谁这么说的嘛。” 　　“是苏摩。”干闼婆王不相信自己的耳朵，苏摩是她救回来的，她是先帝药师苏摩族的最后一人。传说谁喝了苏摩族人的血谁就会变成不死之身。帝释天正是害怕这一点才要把苏摩族赶尽杀绝的，因此当苏摩听说夜叉王和阿修罗背叛天帝而被追杀的时候，她就决定要去助他们一臂之力，干闼婆王也无法挽留，只有暗暗为她祈祷。可苏摩怎么能说这样的话呢？她明明知道在干闼婆王心里最重要的是她啊。? 　　“在北方苏摩早与夜叉王。小龙和阿修罗汇合，他们正往最北端夜叉村的方向走去。昔日夜叉族这片繁盛的土地如今已满目疮痍，村落的遗迹俨然还在，但有生命的东西却只有那成群飞来飞去的乌鸦，留下来在啄食腐烂的尸体。 　　“哇，乘天马去天空城的话，用不了一天的时间就可到达了呢。”干闼婆王与天王共乘在天马上任耳边风声呼啸。天王确实是善解人意，等把干闼婆王送到天空城之后并没有要求见迦楼罗王一面。他知道如果迦楼罗王看到他的话一定会更加难过。等他走后，干闼婆王才走进内室探望迦楼罗王。迦楼罗王此刻的情形却并不乐观，她从善见城回来后就一直把自己关在迦陵频迦的房里，外面的一切对她已全不重要，迦陵死了，她便只剩下一具活着的躯壳。 　　这样子不行，干闼婆王想，怎样才能让她振作起来呢？对了，那天迦陵频迦所唱的那个曲调是……干闼婆王试着弹了起来，当这优美的旋律再次响起时，迦楼罗王空虚的眼眸发出了一点光芒，那琴声把她拉回了现实世界。 　　“大家都很关心你，你这样只会让死去的迦陵更加不安。”干闼婆王乘机劝说道。 　　“我一定要为迦陵报仇，我要杀了帝释天！” 　　“不，你妹妹并不希望你为她报仇，还记得她最后说过的话吗？‘请你自由地……翱翔吧’，她希望的是她的姐姐不要为她而活，而是为了自己自由地活着，这恐怕才是迦陵最大的心愿吧？” 　　“你说得对，干闼婆王。”迦楼罗王的泪水潸然而下，如果迦陵的愿望是要我活着的话，那我会这样做的。劝解了迦楼罗王的干闼婆王立刻被召回善见城。作为天帝的乐师，干闼婆王总要在这个人人畏惧的帝释天面前演奏，她从容不迫的作风和技艺精湛的琴艺总是让帝释天惊讶。 　　“你的父亲四天王之一的持国天是被我杀死的，你一点都不恨我吗？”一次在干闼婆王单独为帝释天演奏时，帝释天这么问。 　　“我喜欢强人，懦弱的人只会自怨自艾，一事无成，我在三百年前，就已经下定决心了，即使是杀父仇人，只要他是强者，我都要服侍他。” 　　当干闼婆王演奏完毕退出殿来的时候，她得知了一个惊人的消息：帝释天命令迦楼罗王到善见城见他。如今她已到了城内，迦楼罗王呀，你一定要忍耐，不要做出过激的事来，干闼婆王不无忧虑地想。 　　不在谒见厅召见却专选迦陵死去的宴会厅，这又是帝释天的残忍之处，只见他端坐在宝座上，两只猛兽蟋伏在他的脚边。那是传说中能一口气吃下几名神兵的怪兽沙罗摩。 　　“迦楼罗王，这次急着召你来是为了奖励你一直忠诚地为天界守护东方的结界，你说，你想要什么？”帝释天好像完全忘了迦陵频迦的事。 　　“我想要……”迦楼罗王努力控制着自己。“我想要死在这里的我妹妹的遗体。”她这一句话说出来旁人可吃惊不小，连干闼婆王也不禁为她捏了把汗，“我没有别的意思，只是想好好安葬她而已，无论如何请您……答应我的要求。” 　　迦楼罗王觉得自己说得很恳切了，谁知帝释天竟道：“你在说什么？我怎么听不懂？”他转身问侍立在一旁的毗沙门天王：“你知道吗？” 　　“她是说前些日子在祭典上弄脏这里的那个歌手的事。”迦楼罗王握紧拳头的手已攥出血来，帝释天冷笑着道：“那个啊，早就没了，我早就喂了沙罗摩了。”此言一出，迦楼罗王压制已久的怒火喷涌而出，她用尽自己平生的力量向帝释天攻去，却被站在一旁的南方将军增长天挡了回去。迦陵……愤怒、痛苦、绝望一齐向迦楼罗王涌来，她已失去了意识。 　　当她再醒过来时她已身处天空城。听下人们讲是增长天王与干闼婆王极力请求，帝释天才没以谋逆罪制她一死，但取消了她武神将的称号。 　　“王，都是我不好，如果那时我拼死不让他们带走小姐的话……”一个迦陵身边的侍女哭道。 　　“不是你的错，我一度想安安静静地做个天帝的下属，但这并不是真正的自由。”此刻的迦楼罗王显得异常平静，“要想随心所欲生活的话，只有与夜叉王及阿修罗一起打倒帝释天。”迦楼罗王走向了平台，这里是天空城最高的地方，“如果这样一走了之，肯定会连累迦楼罗王一族，因此我决定一死，从这里跳下去找不到尸体也不奇怪……”“不要，迦楼罗王。”那侍女哭喊着，却无能为力，“这样做完全是为了我自己，所以请不要为我难过……”说完她的身影已从天台上消失。 　　迦楼罗王的葬礼在天空城简单朴素地进行，只有干闼婆王及增长天等少数人前来吊丧，当干闼婆王与增长天来到室外的时候，却看见一只大鸟从头顶上掠过，那是金翅鸟，“迦楼罗族每人都有一只鸟与自己分享生命，只要我没死，金翅乌就一定还在飞翔。”干闼婆王想起迦楼罗王说过的话，不禁高兴地叫了出来：“迦楼罗王！”但马上察觉自己失言，站在一旁的增长天却笑道：“这样的好天气，竟连一只‘鸟’也没有，确实适合迦楼罗王的葬礼呀。” 　　“天王真优秀，”当天王谒见完母亲舍脂退了出去的时候，舍脂的宫女们在议论着：“虽然长得眉清目秀却文武双全，除了四天王几乎已经没有人是他的对手了。” 　　“是呀”，舍脂一听到关于自己儿子的事，那张妖艳而高傲的脸上才露出真心的微笑：“想必他会成为一位卓越的天帝吧……”想到这个，她的脸越发美丽得令人发寒：“为了使我的儿子成为下任天帝，必须除掉的障碍——四天王：北方将军毗沙门天，西方将军广目天，南方将军增长天以及至今尚未现身的东方将军持国天。连我这个天妃都不知道他的真面目”。? 　　一人独坐的帝释天又想起了当年他和阿修罗决战时的情景。记得那之前阿修罗王曾问过他：”你认为命运是可以改变的吗？“ 　　“为了得到我想要的东西，连星宿的位置，我都会让它改变。”他自言自语着，当时是这么说的，现在的想法依然没变。 　　“您又在想可怕的事了。”应召人宫为帝释天演奏的干闼婆王不知何时已经来了：“您已经成为天帝，还有什么样的东西是您想要的呢？” 　　“是我的手无法抓住的东西。”帝释天这句话令干闼婆王不解，“血洗天界，如恶魔般的帝释天，他想守护的会是什么呢？”干闼婆王优美的琴音又娓娓传来…… 　　这几天，夜叉王、阿修罗与苏摩一起在北方打转，他们不得不摆脱帝释天的追兵。这一日又与广目天的部下交上了手。这次来的人却异常多，即便他们都是一等一的高手也只能勉强招架，忽然有个敌人从背后偷袭阿修罗，眼看众人已来不及救，这人突然被打翻在地，原来有人在暗中出手相救。 　　“终于见面了，夜叉王以及阿修罗王的儿子！”只见这人立在树干上，一只大鸟落在她的肩头，这人竟是迦楼罗王。迦楼罗王二话不说也加入了战团，这下对方力感不支，不多时便被夜叉王他们打退。 　　“我要和你们一起讨伐帝释天。”当一切平息之后，迦楼罗王说出这句话的时候阿修罗似乎感到了什么。强大的力量在他身边升级，一柄长剑从他手心中钻出，那是阿修罗王的武器——修罗刀。刀身上出现了人影，赫然是夜叉王、小龙、苏摩、迦楼罗王以及阿修罗。 　　“再加上一个人就是‘六星，’”阿修罗梦呓似的说道：“那么那一个人会是谁呢？” 　　小龙说道：“夜叉王不是说过在没线索时要照阿修罗说的去做么？那么阿修罗，我们现在去哪儿？” 　　“去善见城。”阿修罗道。 　　“六星似乎已经凑齐了五个，现在他们正朝这里进发。”此时在善见城里帝释天召齐了所有的天神。“西方将军广目天与夜叉王相遇，似乎已做了他的刀下鬼了。其余的三位天王，你们能打败六星吗？” 　　“可是四天王中现在只有二人不是吗？另外的东方将军，我们谁也没见过呀！”天妃舍脂说道。“现在就是要给大家介绍，” 　　随着帝释天帝的话声从帘幕后面走出一个人来：“东方将军，持国天。”这个身披战甲的东方将军竟是个女人，而且还是——乐师干闼婆王！ 　　没有人会想到这个人见人爱的乐师竟会是四天王之一，可她的实力并不逊于增长天。这又使谁都不得不信，那么她为什么帮助夜叉王呢？ 　　这时的夜叉王一行人已到了善见城近前，夜叉王道：“小龙，我们这些人都和帝释天有私人恩怨，可你不一样，如果你想走，现在还来得及。” 　　小龙生气地说：“那可不行，因为我是‘六星’之一哦，我是龙族的王，决不能半途而废，何况我还要保护阿修罗呢。” 　　“我希望小龙能永远开怀大笑。”阿修罗道。正说着，阿修罗对善见城的方向又起了感应，这次在修罗刀上出现的是“六星”的最后一人干闼婆王。“大家都准备好了吧，现在遵照星见的预言打倒帝释天，走吧！” 　　此时在善见城内将一切布置好的帝释天独自来到了通往阿修罗城的人口。“阿修罗城像是善见城在水中的倒影，但事实上它根本不在此世，而在异次元空间，看似伸手可及却又触摸不到。” 　　话声响处一个人从黑暗中走了出来，那是孔雀！“紫色眼睛，你是魔族吗？”帝释天问道，“不是，我跟你一样是品行比魔族还不如的人。”在孔雀的前额上不知何时竟多了一只竖立的眼睛，与帝释天头上的眼睛一样。 　　“那是堕天的标记，”孔雀道：“三百年前你跟某人定下了约定，你活着只是为了履行你的那个诺言而已。” 　　“你到底是什么人？”帝释天问道。 　　这时夜叉王他们已杀进了善见城，修罗刀的共鸣说明六星已经凑齐。“干闼婆王，跟我们一起打倒帝释天吧，你是‘六星’之一——。”苏摩对先出现的干闼婆王说，没想到干闼婆王却说：“不行，消灭你们这些乱党才是我的责任，因为我是东方将军持国天！”这时天帝的大军已经到来。夜叉王与毗沙门天王，迦楼罗王与增长天王分别交上了手，苏摩也只能全力招架干闼婆王的进攻，这时的小龙呢？原来他见阿修罗自己去找舍脂，不放心便跟了过去。但他看到的却是一副奇异的景象。舍脂鲜血淋漓地倒在地上，头上所镶的宝石已被挖去，那是修罗刀的封印之石，这么说阿修罗的封印已经解开了。天王也被打伤在地下叫着“大哥”，龙王顺着他指的方向看时，只见小的那个可爱的阿修罗已踪影不见，出现的是一个已长大的阿修罗。 　　“你为什么杀了自己的母后，你不是一直想见她吗？小龙的话还没说完，身体就被修罗刀辟成两半。”阿修…罗，对不起…我无法…保护你了…“这是小龙临死前说的最后一句话。 　　“龙王……死了，”正在交战中的干闼婆王说了这么一句，这正是其他“六星”都同时感到的事。 　　“你也感到了，这么说你是‘六星’之一，为什么你要帮帝释天。”苏摩边打边问道。 　　“我喜欢强者，管他是敌是友，只要强就好。我也很喜欢你的善良，苏摩，可还是不行。” 　　就在这个时候帝释天出现了。“帝释天，拿命来吧。”迦楼罗王第一个冲了上去。 　　“迦楼罗王真的很强，为了自己的信念决战到底，”干闼婆王说：“不过帝释天比她更强。”果然没过多久迦楼罗王就已落败，当帝释天挥剑向她刺去时，她只想到了迦陵……迦楼罗王死了，但更让大家惊异的是那个长大了的阿修罗出现了。 　　夜叉王问道：“龙王是被谁杀死的，快告诉我！” 　　“我！”阿修罗全身散发着妖气：“我要……毁灭一切。”他朝帝释天攻了过来。 　　“这就是阿修罗族的强劲吗？”帝释天想道：“一个可怕的真正的阿修罗王诞生了。”阿修罗的进攻让帝释天只有招架之功。正在这时整个善见城崩塌了。一束光把阿修罗罩住，转瞬间他已消失得无影无踪。“阿修罗城复活了，”帝释天道：“它迎来了新的主人。” 　　正在这时苏摩忽然挡在夜叉王身前：“快去，让阿修罗停下来，停止血腥的杀戮，这里交给我！”她的眼神坚定，而时间刻不容缓，夜叉王只得去打阿修罗。 　　“我是你们所消灭的苏摩族的最后一人，如今我要为他们报仇！”苏摩说着攻向帝释天，但她全力发出的招数却被干闼婆王挡了下来。干闼婆王满眼都是哀怨的神色，但她的剑已穿过了苏摩的身体。干闼婆王抱着将死的苏摩。用她手上所使的兵器——双月叶割向自己的喉咙。 　　“我已发过誓，要永远忠于强者，我不能违背誓言，原谅我，”她说着割断自己的喉咙。 　　“不要，”苏摩挣扎着起身，“我的血……快喝下去。”但她还没来得及把血灌人干闼婆王的口中就被一旁的帝释天杀死了。 　　此时的帝释天又想起了三百年前的那次决战，他与阿修罗王打得难解难分，在最关键的时刻阿修罗王忽然自己露出破绽让帝释天杀死，在临死前他说：“吃了我，吃下这副身体你就会变成最强的人。”是的，他也因此留下了“坠天”的标记，成为比魔族还不如的人，这都是因为他和阿修罗王定下的约定。为了不让六星凑齐，为了打破九曜的那个预言……可是，命运真的能够改变吗？当他来到了复活的阿修罗城时，夜叉王正与早在那里的孔雀说话。 　　“星见不能占卜星见的命运，因此九曜不能窥破我的身份，”孔雀说：“我的父亲是上一代的天帝，而我的母亲是其姐姐，总星见尊星王。我实际上是姐弟乱伦生下的孽子，先帝在世受人崇敬，可他还有我这个隐藏着的罪恶在。” 　　“那么你身体里也流有星见的血，” 　　帝释天走了过来，孔雀道：“阿修罗王的儿子是破坏三界的神，但他被女巫舍脂头上的宝石封印着，你娶了舍脂，是为了要监视他。” 　　夜叉王惊道：“什么？阿修罗是破坏神？那么六星就是……破坏神阿修罗王复活的关键！？” 　　“五星已经死了，剩下的你的生命结束时破坏神也会完全苏醒。”孔雀说话时大地开始晃动，一个身披战甲的阿修罗出来了，他全身散发着巨大的力量，一挥手间就把帝释天劈成两段。看到这幅景象的夜叉王惊呆了，当阿修罗朝他过来时，他又想起九曜的预言：“那孩子注定要杀死你……”谁也无法改变命运吗？夜叉王定立不动，全然不去躲避。正当他闭目待死时，却发现阿修罗在他面前用修罗刀穿过了自己的身体，在最后一刻那没有完全解开的封印发生了作用，阿修罗重新被封禁起来。 　　也不知过了多少年。善见城已被人遗忘了。在那里只有一个人还在默默守候，那个人正是夜叉王。 　　“真的一直这样等下去吗？”旅行回来的孔雀见了夜叉王这副模样叹道：“其实人的心才是最大的羁绊吧……”说着他将占星权杖插入自己的体内：“打开天宫的门吧，用我的血去赎换阿修罗。” 　　“孔雀！”夜叉王叫着，可是已经来不及了，当孔雀的黑色翅膀纷纷飘落之际，夜叉王把阿修罗从封印中拉了出来：“大家都死啦，都是阿修罗的缘故。” 　　阿修罗哭道：“但对我来最重要的是你。” 夜叉王道：“我会用我的双手守护你，直到生命的尽头，这是我们的约定！”?

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:10
bt1经典作品No.7：充满中国古典神韵的《火王》 作者：游素兰 入选理由：最出色的中国少女漫画 　　　　　以中国传统文化的神秘与幻想空间为基础 　　　　　画面充满中国古典唯美特色 作品介绍 　　《火王》是游素兰的《古镜奇谈》系列中的一部，它的故事根基是中国古代的神秘文化，从而带给读者一个全新的漫画体验。尤其是游素兰别出心裁，把八卦代表的力量人格化为七神，并着重描写了他们的感情纠葛与对命运的抗争。 故事在现代的美国开始。 象随着时间流转的故事一般，梦中，少年那可爱纯真的脸日渐俊逸，身材也逐渐挺拔，不变的，只是他那双如薄冰的双瞳。美国，纽约的一幢豪华公馆里，商业巨子，25岁的特莱斯•康纳利•达尼又一次从梦中惊醒。唉，梦里那头带铜环的英俊少年到底是什么人哪？对于这个伴随了他无数个夜晚的梦，他始终迷惑不解。特莱斯当然并不知道自己的身体里正沉睡着一位神祗，沉睡着那位拥有强大力量的火焰之王，然而他常常有一种感觉，虽然自己生于斯，长于斯，可是心却一直不属于这里。自己究竟要寻找什么呢？是一个梦境，或是一个理想？ 　　一次街头发生的抢劫事件，使特莱斯结识了东方女孩蔚咏倩。咏倩那勇擒歹徒，不让须眉的气概给特莱斯留下了深刻印象。而对于咏倩来说，特莱斯的出现则给她带来了强烈的震撼。因为咏倩感到，特莱斯的眼神，那柔和中带着刚毅的眼神真是象极了尚轩。 　　自公主陵一别，咏倩已经3年没有尚轩的消息了。3年来，咏倩继续过着与爵文争争吵吵的日子，并成长为一位美丽的少女。可是，爵文却觉得，咏倩常常心不在焉，仿佛3年前尚轩走了，她的心也跟着不见了。是的，这3年来，咏倩对尚轩的思念与日俱增，所以即使特莱斯只是眼神和气质象尚轩，但也足以让咏倩怀念不已。 　　在结识咏倩的当天晚上，特莱斯5年不见的未婚妻，阿拉伯公主佛萝纳突然来访。她作为公国的特使将在纽约举行阿拉伯文物展，同时她还送给特莱斯一个紫水晶领夹，这其中似乎有着特殊的意义。再次重逢后，特莱斯却觉得佛萝纳改变了很多，好像已不再是从前的佛萝纳了。而佛萝纳的助手多雷却不知为何，似乎对特莱斯有着很深的敌意。 就在佛萝纳准备开阿拉伯文物展的大楼里，咏倩他们也正准备召开公主陵文物展。一天，咏倩与多雷偶然相遇，多雷却因为咏倩是个黄种人而对她出言不逊，还用超能力毁坏了公主陵文物展的邀请卡。咏倩虽然是委屈又愤怒，但由于对自身超能力的忌讳，使得对多雷的欺负忍气吞声，不愿反击。然而就在此时，3年不见的昊月突然出现在咏倩的面前，看到她受人欺负，昊月可无法忍受，他毫不留情的教训了多雷。 “我会记住你的！”多雷丢下狠话恨恨离去。 　　昊月的突然出现使咏倩又惊又喜。3年前昊月觉醒之后，对转轮中的画争一直思念不已，忍不住来到人间探望咏倩，同时他将尚轩的光轮赠于咏倩，并带来了尚轩继续在寒冰中沉睡的消息，令咏倩备觉伤感。不过，与昊月的再次重逢总算给了咏倩小小的安慰。昊月与尚轩不同，他以对画争同样的温柔对待咏倩，这令咏倩从心底里感到温暖与安全。有时，她会让自己靠在昊月宽阔的胸前，向他诉说自己的烦恼，那来自轮回的烦恼。而昊月则用他那一贯温柔的语调告诉咏倩，要她不必太在意那虚无缥缈的前世，而应该好好珍惜现在所拥有的一切。不管前世如何，现在才是最重要的，因为现在会影响将来的一切，而前世不会改变也不会回来。他的话给了咏倩很大的安慰，可同时咏倩也感到尚轩却不是昊月这样想的。从今世的第一次见面起，他即用那种看陌生人的冷淡眼神远远地看着自己，冷冷地诉说一切，就连当初李盈追杀自己时，他也是打算冷眼旁观的，因为自己不是画争。尚轩的态度令咏倩非常伤心，虽然已经过去了3年，但咏倩对尚轩却始终无法忘怀。唉，可是咏倩在心底深深叹息，尚轩，他好冷淡。 　　公主陵文物展召开了，在咏倩的邀请下，特莱斯也来了，在众多的展品中，他对一面造型古拙的小铜镜发生了兴趣。咏倩告诉他这铜镜乃是古代镇邪七镜中的一面，名叫炎镜。 　　“镇邪七镜”，这几个字在特莱斯脑海闪过，他觉得自己好像在哪看到过有关资料。然而当他想再仔细端详一下炎镜的时候，炎镜突然发出一阵奇异的光芒，在那光芒的辉映下，特莱斯的紫水晶领夹也闪过一道红光。咏倩和特莱斯大为惊异，然而环顾四周，除了他们俩，别人似乎都没注意到。难道刚才的那一切都是幻觉吗？特莱斯更加好奇了，他表示愿意帮咏倩调查有关七面古镜的事，咏倩十分高兴。然而看着特莱斯，咏倩真的会有错觉，将他当成了尚轩。这莫名的感觉令咏倩又是迷惑又是不安。 　　特莱斯回到佛萝纳处，想告诉她刚刚发生的奇异现象，可当他拿起那紫水晶领夹时，那坚硬的紫水晶竟在他手中化为碎片。怎么会这样？佛萝纳表面虽强作镇定，可不安的情绪却在内心剧烈翻腾。当初在皇宫中进行的水占，结果表明特莱斯将会给佛萝纳带来危险，所以守护佛萝纳的长老们都反对她与特莱斯的婚约。可是比起水占的结果，佛萝纳更相信自己对特莱斯的爱。所以她将那能预示命运的紫水晶送给特莱斯，期望能获得某种答案。 　　然而，紫水晶在显示结果前就破碎了。未知的将来，未知的命运。这是否也是一中答案呢？ 　　在公主陵文物展召开的同时，佛罗纳主持的阿拉伯文物展也开始了。特莱斯在众多精美的展品中穿梭寻觅，终于，他看到了他要找的东西。特莱斯受咏倩之托着手调查七镜，最后发现记载着中国古代七面宝镜的正是达尼家的祖谱。祖谱记载着，家族的祖先在几代前曾赠送一面古镜给阿拉伯一小国，作为缔结的信物，而佛萝纳正是这个国家的后代。此镜名为赫尔拉娜，又名水镜，它与中国古代的一面炎镜有着关系。而今，这面镜子竟赫然摆在文物展的展厅中，它被嵌在一簇美丽的紫水晶里，镜框古拙华丽，然而镜框里确是空的。 　　是的，赫尔拉娜，意思就是没有镜面的镜子。 　　专注于调查的特莱斯并没有想到，有一个叫西奈的女记者已经盯上了他。这个女记者可不简单，她曾在6年前揭发了一政治家的家族丑闻，从而引起了一场政界风暴，让人们至今想起还会觉得背脊发寒。但这也使得她无法在新闻界立足，只能玩些演艺界的采访。6年来碌碌无为的日子已经使她厌烦了，她要再度掀起新闻界的暴风，目标则锁定了特莱斯。而她幕后支持者就是特莱斯敌对企业的总裁葛利得。特莱斯与咏倩在公主陵文物展的一举一动都被西奈拍了下来，其中一张照片正好拍下了炎镜发出光芒的那一瞬，西奈在惊异之余也觉得整件事情越来越有趣了，以特莱斯为目标果然是正确的，而那个神秘的东方女孩则可以好好利用。 　　于是，在西奈的策划和葛利得的支持下，咏倩和特莱斯的花边新闻在一夜之间充斥了纽约大大小小的报纸。的确，特莱斯年轻，英俊，富有，还有一个身份高贵的未婚妻，象这样的公众人物与一个神秘东方女孩之间的恋情是最好的新闻炒作题材。虽然特莱斯对自己的新闻向来不甚在意，可他最得力的女秘书欧琳却非常生气，同时也感到不安。因为欧琳与西奈是大学的同学，她了解西奈并不是一个只安心写些花边新闻的记者。欧琳确定西奈另有企图，可问题是，他们是否豆得过西奈呢。同时，欧琳也提醒特莱斯，要安抚一下咏倩，小女孩是受不了这种新闻玩笑的。 　　小女孩吗？特莱斯的心中升起一股奇妙的感觉，咏倩那活泼动人的身影仿佛又在眼前出现，她那美丽的容颜常使特莱斯忘记她是一个小女孩。 　　正象欧琳所担心的那样，对于突然闹出来的绯闻咏倩感到十分沮丧，她怕自己会给特莱斯带来困扰。虽然好不容易才有了七镜的头绪，可咏倩却怎么也不好意思去找特莱斯了。 　　不过，她的顾虑是多余的，特莱斯不但没有因此疏远咏倩，反而和她频频见面，他那豁达的态度总算让咏倩安了心。象特莱斯这样的人原本对咏倩来说就好像星星一样遥不可及，可不知怎的，在不断的接触之后，他却给咏倩一种很亲切的感觉，而他与尚轩的神似之处也常让咏倩看得出神。因而对每一次的见面，咏倩竟都怀着一种期待的心情。察觉到自己正逐渐被特莱斯吸引，咏倩不禁在心中呼唤尚轩“你再不回来，我若喜欢上别人，那该怎么办！” 　　就在咏倩对自己复杂的心情感到彷徨时，特莱斯给了她一个意外惊喜，那就是水镜的资料和下落。没想到这么快就有了水镜的消息，咏倩兴奋极了。她飞奔回家，家中正好只有昊月一个人在。咏倩抑制不住激动的心情，缠着昊月，要昊月马上带她去看水镜。由于天色已晚，大厦已经关门，昊月有些犹豫，可经不起咏倩死硬赖皮的请求只好答应。唉，看来不论轮回几次，他永远都对画争没办法。 　　深夜，昊月和咏倩使用超能力进入了文物展的大楼。已经三年没有使用过超能力了，咏倩一时间觉得很不习惯，而且由于尚未完全感受到自己的力量，使她无法看到那防盗的红外线。好在有昊月在，才使他们安然来到水镜的面前。找到了水镜，咏倩似乎觉得自己又离尚轩近了一步，这也是她努力寻找水镜的原因。而昊月在看了水镜之后却说：“水镜不在这里，这面镜子已经死了。”看到咏倩不解的样子，昊月运用自己的力量向咏倩展现了水镜从前的样子。和炎镜不同，它的镜面不是固定的，而是一层闪耀着光芒，不断流动的水。昊月向咏倩解释，七镜中每一面镜子的存在方式都不同，与制造者无关，乃是本质的问题。水是水，火是火，天即不能地，地也无法为天，八种力量，各司所质（职）。炎镜的力量就是炎镜本身，而水镜的力量则可以转移到任何能反映事物的物体上，其中也包括人的心。而今它的力量已经转移，这种转移是否也代表了一个毁灭的起头呢？ 　　昊月和咏倩一心只顾着看水镜，未曾想他们的行动已经让佛萝纳察觉了。佛萝纳与水镜间似有着神秘的联系，所以昊月一动水镜她就发现了。透过水镜，佛萝纳看到了咏倩和昊月，她断定他们不是普通人，因为水镜的秘密原本只有她才知道。佛萝纳压抑住心中不安的情绪，决定给咏倩一小小教训。虽然昊月在他们离开前设想周到的洗去了闭路电视摄下的影象，可佛萝纳还是让多雷保留了一段，那正是咏倩穿墙的情景。佛萝纳对特莱斯和咏倩的绯闻当然不会不知道，她虽然很讨厌美国的传媒，但这次却决定利用它，在本来已烧得很旺火上再添一勺油。 　　所谓的祸不单行大概就象咏倩这样吧。与特莱斯的花边新闻还没过去，自己超能力的事又暴露出来了。在看完水镜的第二天，咏倩一到学校就被一大群记者和同学团团围住。看着一大群好奇的人带着各样的问题向自己涌来，咏倩不禁惊慌失措。难道自己也会向李盈一样永远活在别人异样的眼神中吗？“不要，我不要象李盈。”恐惧就象一张无形的网将咏倩整个罩住，使她的情绪无法控制。幸好罗伯特及时赶到，他将咏倩带离了那纷扰嘈杂的是非之地，来到了一间幽雅的咖啡厅。 　　在罗伯特的尽力安抚下，咏倩好容易平静了下来。她不断地安慰自己，没关系的，日子一久，大家自然会习惯，这些事也会慢慢淡忘的。就在这个时候，特莱斯和秘书欧琳竟也来到了这间咖啡厅，然而更让人想不到的是，欧琳和罗伯特竟然是大学同学。两人已分别了十多年，再次的见面自然有很多话说，气氛一下子变得快乐和谐起来。不过咏倩并没有加入谈话，只是静静地听，静静地感受这小小的幸福。而今后又会怎样呢？自己拥有人世间不该有的力量，今后是否连这样小小的幸福都无法得到了呢？自怜自哀的情绪化作无法抑制的泪水从咏倩那深邃的双眸中涌出，而她那样的泪颜却深深印在特莱斯的脑海中，久久不能散去，他深刻地感受到，咏倩已经走入了他的心中。 　　近来世界各地发生了不少灾难，昊月感到，这个世界越来越不安定了，似乎急欲脱离尚轩的掌握，可是，现在还不是时候。为了让这个世界多支撑一会，昊月不得不离开咏倩，回到尚轩的身边去。咏倩又孤独了。而令一方面，佛萝纳也离开美国回阿拉伯去了，只流下多雷负责纽约的事物。等她再回来的时候，也就是她和特莱斯举行婚礼的时候。 　　虽然婚期将近，可特莱斯却显得有些心不在焉。虽然已经过去了一个多月，可他的心仍无时无刻不被咏倩的泪颜牵动，他觉得，似乎再也没有什么东西比那样的类颜更让他魂牵梦萦。而新闻界的骚扰也已经让特莱斯忍无可忍了。他发现，每一件咏倩的新闻都刻意的提到自己，这太不自然了，背后肯定有人在操纵，一定要找出来，把这件事结束，他实在不想再看到咏倩的泪水了。于是，特莱斯决定主动出击，在欧琳的帮助下，他开始大肆收购那些拥有传媒的企业，手段非常强硬，他要让那个幕后操纵者自己沉不住气，露出马脚来 　　就在特莱斯在商场上大展身手是，咏倩却开始请长假了。特莱斯得知后更加担心了，突然间他非常希望能见到咏倩。而泳倩在答应和特莱斯见面的同时也暗自下定了决心，这是最后一次了。特莱斯对自己的温柔和关切，咏倩确实地感受到了，可她多么希望那样的笑容和问候是出自另一个人哪。她害怕自己会真的爱上特莱斯，因而决定远远逃开。也正因为如此，咏倩对这最后一次的约会是相当珍惜的。虽然临近深秋，天气渐冷，空中还飘着丝丝细雨，但他们仍信步走在纽约的大街上，没有目的，只是交谈，对他们两人来说，似乎很久都没有经历过如此和谐愉快的时光了。分别时，特莱斯竟有些恋恋不舍，凝视着咏倩那似喜似忧的脸，特莱斯不觉有些恍惚，他突然强烈的意识到自己喜欢她已经很久了。在心中爱恋的驱使下，特莱斯将咏倩拥入怀中，忘情相吻‘他怎么可以这样！’特莱斯出人意料的举动使咏倩心中一片混乱。自己原本已经决定这次之后不再见这个人，他怎么可以咏倩慌乱地挣脱特莱斯的拥抱，含泪飞奔而去，不再与特莱斯见面的决心更加坚定。尽管特莱斯是如此温柔，但咏倩仍固执的不愿将尚轩忘记。而特莱斯伫立雨中，以莫明的神情目送泳倩离去，并没有追赶。 　　情绪混乱的咏倩在回家的෯上竟遭到多雷的袭击，多雷直觉咏倩可能不利于佛萝纳，因而想试试她到底有多大的能力。咏倩害怕极了，她不明白自己究竟做错了什么，为什么会遇到这种事，尚轩哪，尚轩，难道这一切都是你安排的？也许是因为感受到了咏倩内心的呼唤，尚轩的光轮突然光芒四射，挡住了多雷攻击，将咏倩送回了家。回到家的咏倩身心都感到十分疲惫，她还没完全整理好自己的情绪，却又接到了欧琳焦急的电话特莱斯失踪了‘达尼氏企业总裁下落不明！’，这条爆炸性的消息在商界引起了轩然大波，企业内部也是一片混乱。一些敌对企业也蠢蠢欲动。秘书欧琳跟随特莱斯6年了，一直忠心耿耿。她一面在心中祈祷特莱斯平安，一面竭尽所能排除特莱斯失踪给公司带来的不安定。就在达尼企业陷入这前所未有的危机中时，它的主人也正在生死边缘挣扎着那天与咏倩分手后不久，特莱斯即遭到了葛利得手下的绑架。特莱斯日前以来的收购行动使葛利得掌握的企业一个个地失去。气急败坏的葛利得采取了极端的手段，要彻底除去特莱斯。他不断给特莱斯注射一种药性强烈的毒品，要让特莱斯在痛苦中死去。屋天后，葛利得在确定特莱斯将在几个小时内死亡后，带着他的人撤走了。不久，多雷出现在陷入半昏迷状的特莱斯面前。他抬起特莱斯的脸，泠泠地看了一眼，然后掏出枪，对准特莱斯的额头，扣动了扳机 　　当咏倩和欧琳接到匿名电话赶到特莱斯处时，房中的景象令她们触目惊心，特莱斯倒在床上，生死不明，周围的床单被鲜血染得通红。看着血泊中的特莱斯那苍白的脸，咏倩的心都要碎了，她明白，自己又再度被拉了回来。那天，与特莱斯分手的那天，她看着特莱斯如雕象般伫立雨中的身影和那目送自己离去时的神情，真有奔回去的冲动为什么，为什么她总也无法逃开，是什么力量将他们紧紧相连虽然得到了紧急救护，但毒品对特莱斯神经的侵蚀太厉害了，再加上头部中枪，伤势十分严重，在医院中，他一直都处于昏迷状态，医生们也不能确定他能否苏醒过来。这一系列的事件在新闻界和财经界掀起轩然大波。西奈虽然一直在炒作特莱斯的新闻，但她对葛利得违背他们之间的约定，妄图杀人灭口的行径亦非常愤怒。而达尼氏企业也因此产生了连锁反映，使得其他敌对企业蠢蠢欲动。在这危急时刻，欧琳挺身而出，代理特莱斯处理各项紧急事物，尽了她最大的努力，使得在特莱斯昏迷期间，他名下的企业免于解体的危机。而咏倩更是天天前往医院探望特莱斯，诚心为他祈祷，希望他能早日醒来。可是，日子一天天过去，特莱斯的情况毫无起色，众人的心也一天天沉重起来。没有希望了吗？难道他就这么舍弃了这缤纷的世界和这些关心爱护他的人而独自长眠吗？ 　　“仲天，仲天，仲天……”这来自尚轩的呼唤传遍了整个时空，唤醒了一个沉睡的灵魂。 “谁？不要打搅我。”长久以来一直沉眠在时间夹缝中的火焰之王很不情愿地张开他那水蓝色的眼眸，对好不容易才找到他的尚轩冷冷得说：“你找我有事吗？” “快觉醒吧，仲天，你必须用你的力量来解救你转轮中的身体，否则，他会死去，而我也没有力量再创造一个奇迹了。” 听到尚轩的要求，仲天笑了，连带着他那长长的红发也飞舞了起来，好似熊熊燃烧的火焰。可这样的火焰似乎不能给人带来任何温暖，因为那笑容竟是如此冷酷，而从他那形状极好的嘴唇中吐出的话也是如此冷漠而又带着深深的悲哀。“觉醒？！你真的要我觉醒？那个自远古时即已燃烧的紫水晶之梦，在转轮中化为乌有。1300年前，你的苦心安排失败，永恒的期盼错落成漫天的悲情过往，一次又一次的期待，一次又一次的如梦如梭。” 尚轩默默地听着，然后平静地说：“快觉醒吧，或者现世之中有你的希望。这个世界必须为她留下来，而我的力量已经到达了极限，你们必须尽速代为支撑天地。” “住口！尚轩。”仲天厉声打断了尚轩的话，对于尚轩讲的那一堆道理他既烦躁有愤怒。“我讨厌你一副支配者的模样，我们不是你可以呼来唤去的玩偶！即使你是伟大的造物主。” 对于仲天的厉声指责，尚轩没有反驳，只是用微微带有点怒气的神气注视着仲天。 仲天亦冷眼相对，良久，他轻轻地哼了一声，说道：”好吧，我会遵照你的愿望，作为激怒你的赔礼。但是！你也必须付出代价！” 　　火焰在仲天的周围激烈的燃烧着，他的话在时空反复回荡，让人冷彻心底 　　借助于转轮中神灵的力量，特莱斯终于醒来了。这消息令很多人欣喜万分，但那并不包括多雷在内。特莱斯居然会没死，多雷简直难以相信。趁着特莱斯熟睡，多雷悄悄出现在特莱斯的床前，他看了看特莱斯的额头，内心更加惊异。他明明对着特莱斯的额头开了一枪，可如今，特莱斯不但没死，而且连一点伤痕都没留下。多雷可以确定特莱斯不是普通人，而且很可能就是导致赫尔拉娜'死亡'的人，也就是远古时紫水晶破灭的罪魁祸首，他的存在一定会给佛萝纳公主带来危险，决不能让他留在这世上。 　　正当多雷要再次对特莱斯下手时，几个鬼魅一般的身影出现在房中，阻止了多雷。他们是守护佛萝纳的长老们。他们认为特莱斯和佛萝纳公主的觉醒有重大关联，所以目前还不能杀他，一切都要等到公主觉醒以后再说。多雷无奈，只好作罢，和长老们一起消失了，但那股妖异的气氛却还留在房中，使特莱斯从熟睡中惊醒，他感觉到房中有人来过且来意不善，这感觉真是奇妙。事实上，自从特莱斯苏醒以后，他体内似乎有一种新的力量开始萌芽，令他的感觉变得非常敏锐。也正是这种力量的关系，特莱斯的身体恢复得十分迅速，简直跟奇迹一样。不久之后，他就完全康复并积极地投入到工作中去了。而对于这次绑架事件的主谋，特莱斯虽十分清楚，但却绝口不提，他心中另有打算。 　　在特莱斯休养的这段时间里，欧琳一直无微不至的照顾着他，就像一个疼爱弟弟的大姐姐。 　　“姐姐！？”欧琳的笑容带有一丝无奈。是啊，她也只能以这种方式来爱他了。对欧琳来说，特来斯总是那么的耀眼，炫丽，冷静而又自信，就像冰冷的火焰，深深地吸引着她。可是欧琳也明白，虽然他们是如此接近，但特莱斯是不会爱自己的，而自己也不敢奢望能得到他的爱，只要能够跟在他身边，能够对他有所帮助这就够了。而今，康复后的特莱斯又带给欧琳新的感觉，她觉得特莱斯和以前有些不一样了，而具体哪里不一样又说不上来，只觉得他就像一欲展翅飞翔的狂鹰，他那鹏驰的方式令人担心天空也无法容纳他的翅膀达尼氏企业在特莱斯的重新管理下迅速复活，在全球经济不景气的情况下依然稳步发展，特莱斯再次成为工商界注目的焦点。而另一方面，丧心病狂的葛利得不甘心失败，竟派出杀手狙击特莱斯。然而，特莱斯今非昔比，他竟然发现了140公尺以外的狙击手，令葛利得的阴谋再次破产。与此同时，佛萝纳公主再次飞抵纽约，这次，她将和特莱斯举行婚礼。 　　婚礼的酒会定在5月1日。特莱斯原本很希望能在酒会上见到咏倩，但咏倩很委婉地拒绝了。 事实上，自从特莱斯醒过来之后，咏倩就再也没有去探望过他。对于咏倩的刻意逃避，特莱斯内心感到十分苦涩，但亦无可奈何，毕竟，他要娶的是别人。而此时的欧琳有着比特莱斯更苦涩的心情。多年来，她一直深深的爱着特莱斯，只是假装不在意，将爱深埋心底。而今，这分相思已然注定要落空，那深藏的感情再也无法控制，她情不自禁地投入了特莱斯的怀抱。然而长久以来，特莱斯一直都把欧琳当姐姐一般的尊敬，所以他无法像拥抱情人一样来拥抱欧琳。 欧琳伤心欲绝，飞奔离去，她自觉做了蠢事，以后要如何面对特莱斯呢？如今，留在他身边惟一的理由也不存在了。欧琳含着泪水，踉跄地回到家中，一进门，就看到一支乌黑的枪口正对自己。 在欧琳离去后，特莱斯呆鄂了好一阵子，他觉得自己实在太粗心了，竟一直没有发现欧琳对自己的情意。回想起欧琳离开时的神气，特莱斯感到很担心，他急忙驱车赶往欧琳家。谁知刚到楼下，就听见欧琳的房中传来一声巨响。特莱斯大惊失色，破门而入。只见欧琳倒在血泊中，已然香消玉陨。特莱斯紧紧地抱着欧琳那逐渐冰冷的身体，心中那深深的内疚无法用言语形容。如此强烈的感情触发了特莱斯体内隐藏着的强大力量，在那一瞬间，他感受到从欧琳即将消失的意识里传来她临死前看到的景象。 他知道了凶手是谁。是那个人，佛萝纳的助手多雷，是他杀死了欧琳。可是为什么，为什么他要杀死欧琳？是个人意志，还是有人指使，会是佛萝纳吗？心中的内疚与体内逐渐强大的力量融合，化作了对敌人的仇恨，他绝不会再姑息他的敌人们，他过去和现在所受的痛苦，必会十倍奉还。达尼氏企业的首席秘书被枪杀事件出人意料的没有影响婚礼的日期，这一时间又成了各大报纸的头条。同时，另一条消息也被受媒体关注，那就是，世界上最年轻的预言师，12岁的盲少年珊诺回国。 　　5月1日，婚礼酒会如期举行。酒会中觥光交错，充满了欢快，华丽的色彩。特莱斯似乎也融入其中，沉醉在各式各样醇香的美酒中。 可是，晚会结束后，特莱斯没有在家中陪伴新娘，却突然出现在葛利得的面前。惊慌失措的葛利得拿起枪想干掉特莱斯。可是，他拿枪的手竟不受他意识的控制，开枪打死了自己的部下，而后枪口又慢的转向了自己。葛利得又惊又怕，冷汗顺着脸颊不住流下。 特莱斯冷冷地说道：“你不明白吗？这不是你能控制的。你会先打死部下，然后自杀，这结局很适合你，这是回报你前些日子对我的照顾。再见了，葛利得。”怦得一声枪响，葛利得对着自己扣动了扳机，他脑中最后闪过一个念头：魔鬼，我的对手竟是一个魔鬼。” 　　与此同时，在纽约的一幢房子里，12岁的盲少年珊诺从噩梦中惊醒，全身冷汗直流，他有一种很可怕的感觉，恶魔要苏醒了。 　　当时间开始运转，转轮也就跟着形成了，为了规律宇宙间不同时空的各个生命体，神祗便定下了“命运”作为准则而，命运的线有两端，一端在神祗手里，那另一端呢？ 　　唐高宗龙塑四年。 　　中原大地正是春光明媚，繁华盛开之季，怡人的景色令人陶醉。然而有两名行色匆忙的喇嘛却无暇欣赏眼前美景，他们风尘仆仆，自西域远赴中原，为的是求见名动天下的先知司徒奉剑，向她求教一件十分棘手的事。 　　虽然他们此行十分秘密，并未事先通报，可是他们刚到门口，立刻就有丫鬟们出来迎接，将他们请到一间幽雅的琴厅。 　　“两位大师，奉剑恭候多时了。远道自西域而来，奉剑仅表慰问之意。”厅中人转身行礼，清脆的声音随淡香飘来。 她！？司徒奉剑！？先知！？ 两僧人诧异之情溢于言表。啊，真不可思意，那乌绢般的长发，那羽毛般浅细的身子，这名满天下的先知竟是个稚龄少女！她那如花瓣般娇嫩的面容似乎还带着几分稚气，只是她那双眼睛却不是一平凡少女所能拥有，它们是那样深不见底，似乎能将这天地万物都蕴藏其中。 　　虽然对奉剑的年纪有些难以致信，但两位僧人仍然准备道明来意。然未等他们开口，奉剑早已了然于心。 　　原来，这两名高僧来自西域的八方宝刹。那个地方原是天地邪灵、阴阳玄气聚集的焦点，每60年就有一次因极端之气无法调节所引起的大劫难，因此人们的生活自古便十分困苦。后来，有位天竺的高僧在此建立了八方宝刹，并取出了天神所打造的宝镜——炎镜，方镇压住了此地的邪灵。一千多年过去了，劫难从未发生过。然而就在不久前，镇寺之宝炎镜突然失踪，而60年一轮的劫难却又快到期限了。无奈之下只好来拜访奉剑，希望先知能指出炎镜的下落，使西域百姓能平安度过劫难。 　　然而令他们失望的是，奉剑亦不知炎镜下落。事实上，这地上人间的万事万物没有奉剑不能感知的，若连她也不知道，那就只有一个可能——炎镜已经不在人间，更无法寻找。 　　就在僧人们不知所措的时候，奉剑突然向他们讲起了一个传说在前朝，西域有位天人临世的铸铁神匠，他所打造的铁器都有这神秘的力量，那是凡人无法想象的力量，世人给了他“天下第一神匠”的美称。而在本朝，也有一位铸铁名师名叫仲天，有人传说他即是前朝神匠的转生。看到僧人们面露迷惑的神情，奉剑继续说明，炎镜目前已经不在人间，再找下去也是枉然。 　　现在，要躲过劫难的惟一方法就是找神匠再打造一面炎镜，神匠是有这个能力的。 　　说完了要说的，乘僧人们尚在犹豫，奉剑的眼波忽然一变，似乎放射出某种魔力。在那种目光的注视下，两名高僧瞬间失了神，他们只觉得脑中一片空白，似乎只有奉剑那优美的声音远远传来“你们永远再难想起我的长相容貌，也永远记不得我的声音” 　　等他们回过神时，奉剑早已离去，回想方才，一切都仿如在梦中，只有那种妖异的感觉仍十分清晰 　　在远离都市喧嚣之处，有一片美丽而幽静的森林。林中古木参天，阳光自树叶的缝隙间透下，照着各种不知名的花花草草，和煦的微风把花香渗透到每个角落，溪水从林中流过汇成一清澈的池塘，宛如人间仙境。传说中的神匠仲天就隐居在这，不过他并不是一个人，他的徒儿，8岁的小昊月也和他在一起。小昊月浓眉大眼，活泼可爱，给性格孤僻的仲天带来不少欢乐。不过，昊月小小年纪，有时却很罗嗦，常爱问一些难以回答的问题，例如“什么是烦？”、“是不是多吃就长得快？”等等，颇爱打破沙锅问到底，令仲天难以应付。而对小昊月来说，仲天的存在十分伟大，从4岁到现在，跟随师傅已经4年了，而4岁以前的事，他完全没有印象。他年纪虽小却也知道仲天十分疼爱自己，而他对师傅则是十分尊敬，而又十分依恋的。有时小昊月会这样问仲天：“师傅对我真好，不过您为什么不当我的爹爹呢？”而仲天会笑着回答：“因为你很快就会和我一样大了。” 　　接着，仲天的思绪就会变得飘忽起来，是啊，如果顺利的话，12年转眼就过去了，12年后，昊月将作为掌握天地间“雷”力量的神祗而觉醒，而自己能在这12年间找到雷阙吗？不过，不管未来会怎样，对仲天来说，能亲自把过去的同伴抚养长大，还真有种奇妙的感觉呢。 　　师徒二人的生活并不完全是与世隔绝的，慕名来求仲天打造铁器的人总是络亦不绝。仲天原本很擅长打造兵器，可他深知自己打造的东西都具有普通铁器没有的神奇力量，所以从很久以前开始，他就不再打造任何兵器了。现在他也只是偶尔应人所求，做一些钗环首饰，好为小昊月添些衣物。最近，他刚刚作好一对古拙华丽，精美绝伦的龙凤金钗交给求钗者。据求钗者说，这对钗是准备送给先知司徒奉剑姑娘的，以感谢奉剑为他找到了爱子。求钗者在提到奉剑时神情十分崇敬，可一说起奉剑的容貌长相时，竟然毫无印象。看求钗者的神情，分明是受了高人的摄心暗示。这个司徒奉剑，究竟是什么样的人？仲天不禁好奇起来。 　　不久，寻找炎镜下落的两名僧人经过奉剑的指点后找到了仲天，求他打造仿镜。但仲天却认为这件事不像他们想的那么简单。因为世界上不可能存在两种完全一样的东西，就算他能造出另一个炎镜，也必然与神祗所造的炎镜本质相背，这是宇宙自然自古便存在的道理。经仲天一说，僧人们也觉得这样的作法有欠周详，但如果找不炎镜，他们还是希望仲天能考虑他们的请求。 　　在僧人们离去之前，仲天突然问起奉剑的样子。和那位求钗者一样，他们对奉剑的长相亦毫无记忆。连这样的高僧都受了暗示，仲天觉得，司徒奉剑的摄心术之高明，天下难有人能出其右。她会是消失的同伴之一吗？恩，也许该去会会他，顺便问问雷阙的下落。 　　决心一下，仲天马上带着昊月起程。虽然尚轩留下的世界正面临劫难，但仲天并不十分关心，只是，他想要寻回所有的同伴。 　　此时的奉剑当然不会知道仲天的想法，令她烦心的事太多了。上天虽赋予了她先知的能力，但这样的异能却没有给她带来过任何幸福。对她而言，预先知道了一件不幸的事就要发生而又无力阻止是很痛苦的。就好像她那出海遇难失踪的父亲，她清楚地感受到父亲临死前的痛苦，却无力救他，更不敢将父亲已死的消息告诉年迈的母亲。多年来面对母亲的声声追问，她只好说自己心眼未开，感觉不到。唉，她的心中有太多秘密。还有一个秘密，除了母亲以外，就只有跟随多年的丫环醒秋知道。为了这个秘密，她到处迁居，奉剑真希望有一天能摆脱先知的身份，过一点平常的生活。随着时光的流逝，这种想法愈加强烈，因为母亲年事以高，无法再过那种每隔几年就迁居一次的颠簸生活。最近，横行江南的平安爵又慕名来向奉剑求婚。奉剑在理所当然的拒绝之后，心中也明白，这次的事不会像以前那么简单就能解决的。 　　看到小姐如此烦恼，醒秋建议奉剑为自己预测一下未来。奉剑叹道：“上天是不会赋予人类全能力量的。天下间天赋异禀之人何其多，还总道世事难料。 　　有道是批命者不批本身命，就算天下事尽收眼底，自己的命运还是无法参透呀。“ 　　是的，奉剑无法预知自己的命运，否则她就会明白，当她收到那对龙凤金钗的谢礼时，在脑海中闪过的点点血迹所代表的意义。奉剑压抑着心中的不安，强笑着把钗拿到母亲的房间。 　　“好钗！”母亲赞道：“剑儿，来，娘替你重新梳理头发。” 　　母亲今天的精神不错，心情似乎也很好，她轻轻梳理着奉剑如丝般的长发，时间仿佛又回到了过去的幸福时光中。 　　可是，温馨的时刻只持续了一会儿，母亲的情绪又开始激动起来，又开始第一万遍地追问起奉剑父亲的下落。当看到奉剑又用“天眼未开”来搪塞时，母亲竟拿起那只龙钗刺向奉剑奉剑捂着肩膀倒在地上，鲜血透过衣服，一点一点滴落在地上。 　　“快告诉我你爹的下落！剑儿，娘求你，成全娘吧。” 　　无视于奉剑的痛苦，母亲只是反复重复着这几句话。看着已陷入狂乱的母亲，奉剑终于含泪道出了实情。多年的希望瞬间破灭，好似一把利刃斩断了连接母亲和这个世界的细链。当丫环们闻声赶来时，只见奉剑浑身是血，呆呆站着，无视丫环们要为她处理伤口的要求，只是喃喃地说：“娘死了血让它流干吧。26年前，我早已如枯竭川河我是为娘而活的，我早该是个死人了” 　　天地如此广阔，深植心田的种子，竟是如此寂寞。而命运的转轮开始向一个无法把握的未来转动。 　　这里是哪里？如此幽深凄远的黑暗，是我的内心世界，还是我的梦境？奉剑在黑暗中穿梭，只能看见一些发着光芒的线，阡陌交错，幽远无际，那是命运的丝絮吗？奉剑轻触其中一根，那丝絮所连接的景象忽的呈现在眼前。这条线是这个人的命运吗？好奇怪呀。那景象里的红发年轻人穿着奇怪的衣服，在一片奇怪的高塔中面无表情的站着，另有一个黑发美少女紧紧抱着一个11，2岁的金发少年，以一种夹杂惊慌和愤怒的眼光看着红发的年轻人。 　　那是我能看到的未来吗？是什么时候什么人会发生什么事？ 　　“那是你将遭遇的未来。”黑暗中有人说道。 　　“我将遭遇的未来？哪一个是我？” 　　“哪一个是你不重要。重要的是你竟能看见命运的丝絮。窥视了我所改造的命运，不愧是命运的收线者”声音的主人帝昀来到奉剑的面前说：“世界的定律是一方始者一方收者。有开始的一端就有结束的一端。虽被你窥破也无妨，因为那毕竟是太过遥远的未来，你无法干预的未来。” 　　帝昀轻轻拨弄着丝絮说：“只要我将其中足以影响你们的线作些许破坏，命运的转轮便回改变轨迹与速度，尚轩的转轮就会൰上歧路。只要些许改变” 　　“破坏尚轩的转轮！不，不行，”奉剑焦急的恳求：“尚轩为了画争，不惜向自己力量之上的转轮挑战。拜托，不要，尚轩会非常非常伤心非常非常伤心的” 　　“ 啊”内心深处过于强烈的酸楚使奉剑从梦中惊醒。梦中的情景已全然不记得了，然而那刻骨铭心的酸楚，醒来依旧纠结于心。 　　母亲死后，身心遭受双重打击的奉剑缠绵病榻十数日，才慢慢恢复。只是肩上的伤却是时好时坏，令醒秋十分担心。在经历了丧母之痛后，奉剑决心放弃先知的生活，她遣散了所有的家丁，只留下醒秋和慕歇两名丫环，准备等肩伤一好就择地隐居，也可乘机摆脱平安爵的纠缠。可是，骄横的平安爵不甘心遭拒婚，竟带着家奴来抢亲，并指使家奴残忍的杀害了慕歇，以剑胁迫奉剑就范。 　　带血的剑光中，映着的是奉剑愤怒的双眸，她一挥袖，持剑家奴顿时站立不稳，而剑已落入奉剑手中。接着剑光一闪，那名杀害慕歇的家奴登时毕命。只是奉剑的肩伤一直未愈，她原本的力量根本没办法使出来，这一劫恐怕是逃不过了，但，至少不能连累醒秋，她不顾醒秋的反对，用尽所有的力量，将醒秋送出了宅坻。 （图片：1/2/火王目录下的图片） 第四章、哈漫讨论班 做一个少女漫画迷的享受有很多种，看到自己喜欢的作品并为之沉醉自不必说，找遍全世界终于找到自己未看完的故事的新书也是莫大的惊喜所在。而对于老漫画迷来说，在看了那么多惊心动魄或哀婉动人的少女漫画之后，与同好一起聊着彼此的感受，或者一个人夜里在灯下慢慢书写自己的感受，甚至神游天外，创作自己喜欢的漫画的同人志小说，大概是最大的享受了吧？ “哈漫讨论班”收集精彩的动漫感受文章，将哈漫一族心底丝丝缕缕的情愫展现出来，或纯情，或深刻，或戏谑，无一不让人为之拍案。 让我们一起来分享曾经的难忘回忆吧。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:11
精品街 漫画向我们展示了一个如此多彩的世界，以至于读者会经常会迷失于其中而眼花缭乱。本精品街收录的是漫画迷之不可不读的作品，为您提供一点参考。当然，相信其间的作品已经多为读者所熟悉，那么，让我们来共同对这些精品来进行一下回顾。 Bt1浪客剑心―――和月伸宏 乱世，往往赋予有能力者一个绝佳的表现舞台。 　　而幕末——正是个面临急遽转变的漩涡中心，尊皇、佐幕、攘夷、开国─- 各种野心与理想齐出争鸣德川幕府与维新志士─- 持剑的人与背负使命的人─- 他们以无数的生命、热血、泪水融铸而成这个叫做" 幕末" 的时代。 　　这个大时代（明治十一年的日本，幕府时代即将结束，全日本陷入动乱的漩涡之中），出现了一位陌生的剑客（绯村剑心），一头火红的头发、一个深刻的" 十" 字刀痕他，自称是一位浪人。 　　在他和善笑容的背后，掩藏的是一段鲜为人知的刀光血影史。 　　一把逆刃刀，含着一个执著的灵魂。 一个令你荡气回肠的故事，一个无法忘怀的传奇。 (配图：图片/3/浪客剑心/4 说明文字：忧郁的眼神和脸上的十字疤，这就是剑心) Bt2故事介绍 幕府末期的日本，受到外国列强瓜分的严重威胁，由一群昏庸无能的武士统治下的国家支离破碎，民不聊生，到处兵荒马乱。 　　某日，在一个偏僻的村庄，一群强盗正在肆意抢夺，滥杀无辜。 　　绯村剑心，原名绯村心太，当时只有5 ，6 岁，但已经父母双亡，当时他正在一群被拐卖者的队伍中，同行者中还有几位命运和他一样悲惨的姐姐，心太曾说过会尽全力保护她们，但是，弱小的当时能做到的只是眼睁睁的看着几个姐姐被残酷杀害，反而是她们临死前哀求强盗放过心太，这残酷的一幕在心太的心中留下难以抹平的伤痕。心太眼看也难逃一劫，忽然一道冰冷的剑光闪过，刹那间数命强盗已成剑下亡魂，心太面前出现一位衣着飘逸，威风凛凛的年轻剑客飞天御剑流第15代传人比古清十郎。 　　第二天，当比古清十郎准备埋葬村民们的尸骨时，在坟墓里又遇见了昨天那个小孩，他正在掩埋亲人的遗骸，面上并无泪水，只是坚强地说了一句话：" 我要以剑救人".比古清十郎将美酒浇在坟墓上，也只对心太说了一句：" 你跟我走吧，心太这个名字太软弱，以后你就叫剑心吧。" 就这样，剑心跟随这位世外高人苦学剑术，5 年后，剑术已达登峰造极之境。 　　但他与师傅对以剑救世，以剑救人的信念的分歧日益明显。师傅认为虽然自己身怀绝学，竟连身边的弱者都保护不了，只能亲手将他们埋葬，他认为凭个人力量不能挽救些什么，他对这个乱世已失去信心，想隐居不再过问世事。他知道剑心投身于乱世只会成为政客和野心家的杀人工具。而剑心作为热血少年，一心要以剑保卫弱者，铲除恶人，结束乱世。为正义而挥剑杀人是他当时的理想。两人常在争吵声中度日，比古清十郎也想考验一下剑心，因此并没有将飞天御剑流的最终奥义天翔龙闪传授给他，（10年后还是教给他了）终于，剑心不辞而别，踏上了维新的崭新人生旅途。革命是需要流血的，剑心加入长洲城维新派属下的高杉晋作的奇兵队后凭借出神入化的剑术，尤其是拔刀术，成为幕末最强的剑客，一把剑染满鲜血。人称刽子手拔刀斋，由于幕末不同的维新派别之间经常相互争斗，剑心树敌甚多。 　　一次，在执行暗杀任务时，剑心将少女雪代巴的未婚夫清里杀死，清里临死前强烈的求生欲望促使他在剑心的面颊上划出一道刀痕。 　　一个春雨霏霏的美丽夜晚，剑心遭到刺客袭击，但那个不自量力的忍者顷刻变成了血肉模糊的死尸，血腥的一幕恰好让喝醉了酒而途经此地的雪代巴看见了。她当场昏蹶过去。剑心本想杀人灭口，但她身上那种久违了的白梅香使他不忍心下手，于是把她救了回去。 　　未几，因为长洲城维新派与另一个势力强大的倒幕派新撰组发生争斗，在池田屋大战中交战失利，而剑心亦无法战胜该组第三队组长斋腾一。又加上有内奸出卖，险些被幕府全歼，剑心与其他维新志士只能转入地下斗争。雪代巴和弟弟雪代缘此时接受了幕府暗乃武忍者组织的委托接近剑心，试图找出他的弱点，雪代巴也想乘机为未婚夫报仇。剑心一开始就保持警惕，几次差点杀掉巴，后来由于作战失利，组织上要求剑心和雪代巴假扮夫妇暂时在乡村隐居等待机会。随着时间的流逝，16岁的剑心和20多岁的雪代巴日久生情，两人决定共谐连理，过隐居生活，而雪代巴也被剑心的远大理想和伟大人格所折服，放弃了报仇的想法，为了不让剑心成为只会杀人的狂刀，雪代巴愿意成为这把刀的刀鞘。而剑心也觉得和善良的雪代巴在一起使他能忘记杀戮，一种和平宁静的感觉油然而生。这其间组织的内奸也被清除，忍者组织见计划失败，便劫持雪代巴来要挟剑心，并布下天罗地网，要剑心永远消失。然而正如剑心所说：" 马上把雪代交出来，否则，死……。" 剑心独闯龙潭，随着忍者们前赴后继地倒下，剑心也付出沉重代价，因被忍术和幻术所伤，几乎失去视觉，听觉，嗅觉，触觉。 　　在与最后首领交战时，雪代巴看见剑心受伤，冲出来想帮助剑心杀掉首领，不料与此同时，暂时失明的剑心刀已出鞘，剑光过处，雪代巴与首领双双丧命。刹时，时间像凝固了一样，剑心呆呆地站在原地，那种亲手杀死最心爱的人的痛苦难以用言语表达。 　　而巴的弟弟雪代缘此时正好看见心爱的姐姐被剑心亲手杀死，带着满腔悲愤离去，此后，他在中国苦练剑术，准备找剑心报仇，这是后事。因悲伤过度，剑心面颊上的疤痕更深了，这是心灵的创伤，经过很长一段时间后，他才重新收拾心情，继续未竟的事业。 　　终于，维新派后来团结一致，在鸟羽。伏见一役中全歼幕府军，结束了德川幕府数百年的统治，建立了维新政府。随即颁布了改革自强的维新法令，而维新志士们的下场各不相同：斋腾一去当了警官，另一位较少出场的刽子手志志雄真实因为知道维新政府革命时的残暴和一些不可告人的秘密而被烈火焚身，不料非但没烧死，反而得到恶魔指引，练成绝世秘剑，留下无穷后患。主人公剑心拒绝了陆军司令邀他当官的请求，决定做一个浪客，四处流浪，继续用剑保护他身边的人。临行前，他向当时日本最出名的杀人剑铸造师新井赤空道别，新井听说剑心决定不再杀人后惊讶不已，于是送给他一把逆刃刀，并留下一句话：" 当你改变主意以后，再来找我".后来，剑心确实去找他了，不过新井已经归西了，找到的是他的儿子，但剑心要的并不是杀人剑，而是新井赤空的最后之作逆刃刀真打，看来新井赤空最后还是领悟了剑道的真义是活人，所以造出这把名剑留给剑心。就这样，传说中最强的人绯村拔刀斋从此在世上" 消失了" ，再没有人看见他，直到十年后的一天，在一个宁静的村庄里，拔刀斋这个令人闻风丧胆的名字又再次响起…… 　　维新政府建立后的某一天，在一个小村庄里，剑心遇见了一位美丽的少女神谷熏。交谈中得知有个叫此留间五兵卫的人冒充拔刀斋在村里作恶，阿熏手拿竹刀与之拼命，但不是对手。五兵卫手起刀落，眼看阿熏性命难保，千钧一发之际，一个人影风驰电掣般闪过，五兵卫劈了个空，而阿熏已在一位英俊的红发少年怀中。 　　阿熏见救自己的竟然是一位拿逆刃刀的少年武士，而且还说自己就是杀人无数的刽子手拔刀斋，她很想知道剑心为什么不再杀人，她也很想了解剑心的过去，她希望剑心结束流浪生活，在道场安家，用剑去实现保护受苦受难的人的愿望。 　　阿熏把自己的身世告诉了剑心，她父亲是神谷活心流传人，一直遵循以剑活人，以剑救世的宗旨，剑术高超却从不使用真剑，专门锄强扶弱，幕末乱世中，一名弟子受利益驱使，杀死了她父亲，如今道场解散，门下一个弟子也没有，但她没有气馁，决心独力支撑大局，并将父亲活人的剑道精神发扬光大，以保护弱者。 　　剑心深深地被阿熏这种不屈不挠的精神所感动，尤其觉得她的志向与自己很相近，于是他决定留下。此后，剑心最真实的感情世界只向一个人敞开，她就是神谷熏。剑心在道场里过着和平宁静的生活。 　　不久，他遇到并解救了命中注定的几位好朋友，一个是明神弥彦，他父亲是士族，因与人有过隙而被杀，死后留下大量债务，追债者要弥彦还钱，弥彦无力偿还，只能去当小偷，后被剑心解救，追债的无赖也被打得落花流水。弥彦决心成为像他父亲一样出色的人，于是投身神谷道场门下学习剑术，不过和师傅阿熏是对小冤家。另一个人是相乐佐之助，他自幼父母双亡，是个孤苦零仃的孤儿，后来被维新组织之一的赤埔队收留，相乐队长像父亲一样照顾他，于是他跟随队长姓相乐，并跟随赤埔队四处转战，维新胜利后，政府过桥抽板宣布赤埔队非法，并予以取缔，赤埔队苦战不力，全军覆没，只剩下佐之助和另外一个小孩－阿黑幸免，相乐队长带着佐之助逃到悬崖边，自己冲回去与政府的步枪队肉搏，当场牺牲，佐之助趁乱逃脱。 　　经历这一劫难，佐之助对维新政府恨之入骨，但苦于能力有限，只能找别人打架来发泄怨气，成为远近闻名的小流氓，后被剑心打败并晓以大义，终于明白了相乐队长是为了国家解放，人民幸福而浴血奋战，他的在天之灵是不希望看到自己这样堕落的，于是，他和剑心一道立志要与破坏安定生活的坏人作斗争，走上了正道。 　　还有一位叫高荷惠的女子，她的出现曾经令阿熏醋意大生，她因为不满主子强迫她制造鸦片而逃走，终于在剑心那里得到保护……，最后成了远近闻名的名医。 　　有朋友，当然也有敌人。四乃森仓紫，前幕府宫廷间谍组织的首领，当时间谍组织因得宠而势力强大。仓紫更是年少得志，剑术高强。 　　但在与长洲维新派的血战中遭到惨败，最终，逆历史潮流而行的间谍组织土崩瓦解，仓紫因此对维新运动尤其是代表人物剑心恨之入骨。 　　而且，成为最强的人是仓紫毕生的梦想，而当时要得到这一名誉，就是要打败拔刀斋。 　　他要在维新政府眼皮底下重整旗鼓，再建立一支间谍队伍，以此作为挑战剑心，挑战政府的资本。于是他和秘密生产鸦片的商人观柳合作，观柳就是强迫高荷惠制造鸦片的人。但仓紫的计划因为剑心的阻碍和观柳的出尔反尔而失败，反而令苦心培养的部下全部丧命。 　　还有前新撰组的冷血杀手刃卫，尽管不再需要刽子手的时代已经到来，但他凶残的本性没有丝毫改变，他劫持了神谷熏并向剑心挑战，唯一的目的只是为了满足战斗和杀人的欲望，这样的人当然没有好下场。 　　但是，最可怕的敌人还是和剑心同时代的刽子手，志志雄真实… 　　志志雄在幕末时代就是一个同剑心齐名的刽子手，人称" 千人斩".但维新政府建立后，这位昔日的维新志士因为知道太多政府内部的黑幕而被抛弃，甚至遭到烈火焚身，不料他命不该绝，反而在火光中悟出剑术的最高境界，留下无穷后患。 　　逃过这场劫难后，他四处网罗许多对社会现实和对维新政府不满的人，组成最强的部下十本刀，并以贩卖军火、鸦片作为资金的来源，疯狂扩张势力，准备发动政变。 　　他对维新政府落井下石的做法恨之入骨，因此在他的势力范围内，到处是生灵涂炭的景象。志志雄的所作所为惊动了政府，秘密警察负责人斋藤一决定要除去这个祸患。斋藤一是前新撰组第三队队长，为维新政府的建立立下汗马功劳，他当然知道单枪匹马不是志志雄的对手，于是他想到了剑心和他的那帮朋友。此时，志志雄已经开始行动，暗杀了几位政府高官，斋藤一立即起程去找剑心，并将佐之助打成重伤，以警告剑心。剑心一开始并不同意，他觉得与志志雄交手必然会造成更多无辜的死伤，斋藤一拔剑与他交手，两人过去的交手都未分出胜负，为了迫使剑心同意与他合作，斋藤一招招致命，剑心不得不最后一次变回刽子手拔刀斋，杀气逼人并击伤了斋藤一，剑心见他舍命来劝自己，决定跟他去找志志雄决战，但前提是只能由他们两个人来解决问题而不能伤害其他的无辜者。随后，剑心在一个萤火虫漫天飞舞的美丽夜晚向阿薰告别，自己此次前去决战，前途凶险异常，恐怕……阿薰泪流满面，依依不舍地靠在剑心身边。最终，剑心说了声：" 再见" 便消失在夜幕中。阿薰彻夜不眠，但最后还是决定和神谷道场的其他人一起去东京找剑心。 　　在去东京的路上，剑心在密林歇息时，竟然遭到女山贼的打劫，只几下工夫，女山贼就被摆平了，原来她叫卷町操，自称是前宫廷间谍的成员，首领四乃森苍紫从小抚养她，对她的关怀无微不至，因此她暗恋苍紫。后来苍紫将她交给一位叫翁伯的老大爷收养，她此行去东京就是去找爷爷和苍紫（半路想顺便捞一笔）。剑心知道苍紫的手下都是因为他而死的，因此不敢对阿操说明真相，他认为让阿操跟着自己去东京无异于送羊如虎口，于是想办法抛开她，不料被她打过劫的所谓" 好人" 们集结乌合之众来找她寻仇。路见不平，自然要拔刀相助，剑心于是迅速帮阿操平息事态，两人便一起来到东京。 　　苍紫也来到了东京，他对剑心依然怀恨在心，得知志志雄势力庞大，便去投靠他，想借机打败剑心，取得天下最强的称号。志志雄见有高手加盟，乐不可支。 　　剑心送阿操去她爷爷家后，便去找斋藤一，斋藤一已得知志志雄已在某座城市安放大量炸药，并准备放火烧城，作为对维新政府的报复前奏。但具体是哪一座城市并不清楚。此时，阿薰等人也来到了东京，剑心既高兴，又担心。 　　凭借同为杀手的直觉和根据志志雄过去的遭遇，剑心分析了志志雄的心态，认定他将会在江户城放火。因为那里曾经发生过非常著名的历史事件，而当时维新派正是通过放火烧城而大获全胜，志志雄想以其人之道还治其人之身。于是，众人齐心合力挫败了志志雄的阴谋。 　　志志雄恼羞成怒，竟然派出巨型炮舰" 炼狱丸" 要彻底埋葬剑心。 　　关键时刻，经过几次迷路，并在途中跟随一位和尚学会威力无穷的" 二重技击拳" 的佐之助施展绝技并抛出临走前阿黑（旧时好友） 　　交给他的数枚高能炸弹，将" 炼狱丸" 一举炸沉。志志雄怒不可遏，认定他们才是他称霸日本的最大障碍，决定要和剑心，斋藤一决斗以泄心头之恨。 　　决战前夕，剑心、斋藤一曾与志志雄谈判，但双方观点相去甚远，谈判随即破裂，志志雄派出牛高马大的手下尖阁作为见面礼给剑心，剑心巧妙利用尖阁笨重的特点使他在过度奔跑中骨折，不战而屈人之兵。随后，志志雄手下第一高手宗次郎与剑心交手，剑心的逆刃刀竟然被打断。连手下都如此厉害，剑心深感对手的强大。于是，他去找名铸剑师新井赤空，没想到新井已经去世。新井同剑心的交情很深，并特意为剑心留下了一把名剑逆刃刀真打，这也是他的遗作。随后，剑心在深山老林中找到了他的师傅比古清十郎。剑心锲而不舍的精神最终打动了比古清十郎。几经周折，并有几次出生入死的交手之后，剑心终于领悟到了飞天御剑流的奥义天翔龙闪。比古清十郎希望剑心正式继承他的位置，但被婉拒，不过他知道剑心一定会将剑术的真正精神发扬光大。决战的时刻终于来临，阿操率领宫廷间谍前来支援。 　　志志雄接受了部下的计策，只留下最高强的天剑宗次郎，盲剑宇水及安慈留守大本营，其他人去偷袭葵屋即阿薰他们的所在地。此时，剑心、斋藤一、佐之助三人踏上了通往地狱的道路。 　　剑心已猜测到志志雄的阴谋，于是让阿操、阿薰等人留下来守护葵屋。经过浴血奋战，志志雄派去攻打葵屋的" 十本刀" 军队几乎全军覆没，葵屋的众人也身受重伤，但此时敌人出现了援军，一个身型巨大的野人。众人无力应战，眼看性命不保。 　　危急时刻，一位高手飘然而至，只一招便击败了这个不可一世的巨人，解救了葵屋，他便是剑心的师傅比古清十郎。而在决斗场上，第一轮由佐之助迎战安慈。 　　安慈其实就是教佐之助双重技击拳的那个和尚。因亲人被误杀而愤世嫉俗。这是一场师徒之战，佐之助将体力提升至极限，付出了沉重代价，最后击败安慈，并成功地化解了他对维新政府的误会。随后，剑心与苍紫，斋藤一与宇水也展开血战。宇水双目失明，靠感觉对方心跳，呼吸以及情绪变化来感觉对方的存在，这种法术称为心眼，斋藤一凭借其出神入化的剑术以及他一贯坚持" 恶即斩" 的信念，打败了宇水，但身上已是伤痕累累。 　　而苍紫经过多年苦练，练就了绝技" 回天剑舞" ，而且使用两把长剑互相配合，威力大增。剑心并不想伤害苍紫，尽管他将宫廷间谍前首领，阿操的养父翁伯打成重伤，但因为他误会了自己，而且也是阿操的情人。剑心也曾经答应过阿操要把一个恢复常性的苍紫带回去，他觉得苍紫只是被过度的欲望与愤怒所驱使而成为恶魔，其内心仍然有善良的一面。最后，剑心首次使出绝招天翔龙闪，使苍紫成为最强者的梦想又一次破灭。失败之后，苍紫静坐思过，最终决定了抛弃名利，重新做人。 　　前进的道路危机四伏，剑心很快又遇见了天剑宗次郎。宗次郎自幼无亲无故，被一伙心有不轨的人当作奴隶收养，受尽折磨，最终只能整天以一副笑脸来面对他人，因为别人打他，骂他，他都只会笑，那么别人便会觉得没意思而停手。后来，他偶遇志志雄，志志雄认为反抗才是唯一出路，" 强者才能生存，弱者只能死亡".这句话从此成为宗次郎的人生格言，他拿起志志雄送给他的武士刀，第一次杀人了… 　　宗次郎得到志志雄的真传，而且只有喜怒哀乐中" 喜" 的表情，别人觉察不到他的感情变化，感觉不到他的" 剑气" ，因此行动神出鬼没，令剑心十分被动而身负重伤。但剑心仍坚持战斗，并极力劝服宗次郎：" 剑是用来救人的，用来保护弱者的。" 宗次郎不相信这位使用逆刃刀而且毫无杀人意念的人竟然有如此高超的剑术。最终，宗次郎被剑心的信念所感染，感情出现波动，剑心抓住机会，两人以绝招对决。凭借天翔龙闪的巨大破坏力，宗次郎手中的名剑菊一文字被斩断，宗次郎也重伤倒地。他对剑心说：" 我会从此四处流浪，寻找真理，看看你和志志雄到底谁说得对。" 临行前，他把看见的天翔龙闪的秘密告诉了志志雄，作为最后的特别礼物。大魔头志志雄在熊熊烈火中得到恶魔指引，领悟到最强剑术秘剑，再加上他的刀是逆刃刀真打的兄弟刀，威力惊人。秘剑第一式焰灵，就是利用沾在刀刃锯齿上的残余人类脂肪；当志志雄挥舞利剑时，脂肪与空气摩擦燃烧，于是利用剑与火同时攻击对方。第二式红莲腕，是将火药粉藏在衣袖中，用迅雷不及掩耳之势抓住对手再用剑摩擦衣袖引爆火药，炸伤对方。 　　这等怪异的招式，令剑心只有招架之功，再加上他经历连场恶战，身上多处负伤，终于不敌而倒地。 　　危急时刻，斋藤一突然出现，打了个志志雄一个措手不及。剑光闪处，志志雄头部被击中，偏偏他吸取了以前曾经头部被袭击的经验教训，戴了个铁护头而大难不死。随后，志志雄发起狠毒的反击，斋藤一重伤倒地。但紧接着，苍紫，佐之助挣扎着站起来，与志志雄拼命，他们拼死作战的精神激发起剑心的无穷斗志。 　　" 我还不能死，我还有需要保护的人，我还要以剑救世，以剑活人。" 于是，不屈的剑心又站起来了，拼尽全部力气把飞天御剑流发挥极至，重创了志志雄。志志雄从废墟中站了起来，" 你是第一个要我使出绝技的对手。" 于是，两人以绝招对决，剑心倒下了，志志雄也倒下了，但他竟然还能站起来，果然是个恶魔。但是由于以前那场大火烧坏了他的汗腺，他失去了排汗功能，无法调节体温，当剧烈战斗超过十五分钟就有生命危险。 　　此时，曾经被志志雄解救，并以身相许的由美上前想阻止这场残酷的决斗，但志志雄已经像失控的野兽一般，他竟然趁由美挡住剑心视线的一刹那用利剑杀死心爱的由美并再次重创剑心。 　　志志雄一心要打败剑心，便突破自己的身体极限，体温高至连血液都蒸发了，最终全身自行燃烧而死，一代恶魔落得可耻的下场。志志雄刚死，他的手下便说，" 这里已经布满炸药，要死大家一起死。 " 斋藤一马上命令佐之助抱着剑心逃离地狱，而自己作好了与志志雄的手下同归于尽的准备…… （配图：图片/3/浪客剑心/1、2） 　　 Bt2《浪客剑心》主要出场人物介绍 Bt3绯村剑心 原名绯村心太，飞天御剑流十四代继承人。绰号" 刽子手拔刀斋" ，因剑术高超，杀人不眨眼，而使敌人闻风丧胆。 明治十一年东京出现了一个浪人，一头红发，左颊有一个" 十"字刀伤，手持一把逆刃刀，专门除强扶弱。传说中的" 拔刀斋" 又出现了，而" 拔刀斋" 却发誓不再杀人，而是要保护身边的朋友亲人，维护这个社会的和平。于是故事就这里开始。 Bt4小档案： 身高：158 公分 体重：48公斤 生辰：1849年（嘉永二年）6 月20日 星座：双子座 血型：AB型 武器：逆刃刀隐打逆刃刀真打 流派：飞天御剑流 必杀：天翔龙闪 （配图：图片/3/浪客剑心/3） Bt3神谷薰 神谷道场的继承人。因" 假拔刀斋" 事件而认识了绯村剑心，剑心也因此事留在了神谷道场。薰是那种情感很细腻很害羞的女孩，在和剑心并肩作战的同时，她不知不觉的爱上了剑心。虽然经常和其他人吵架，为了一点小事而" 痛扁" 剑心〔剑心好可怜哦〕，但是薰仍然是一位美丽可爱的女孩，关键时刻总是能起到很大的作用，替剑心分担忧愁。相信薰小姐和剑心一定会个美满的结局。 Bt4小档案 身高：155 公分 体重：41公斤 生辰：1862年（文久二年）6 月20日 星座：巨蟹座 血型：O 型 武器：竹刀 流派：神谷活心流 必杀：刃渡 (配图：图片/3/浪客剑心/5) bt3相乐左之助 前赤报队队员，以打架为乐，衣背后有一个大大的" 恶"字。 　　左之助从小受到相乐总三（赤报队队长）的熏陶，对维新充满的希望，但是队长被维新政府以" 假军官" 的名义处死之后，便开始痛恨明治维新政府，更企图推翻它。在一次比武之中，他败给了维新志士的最强者绯村剑心，这次使他认识到现在的日本需要的是和平而不是战争，于是他也踏上了维护时代和平之路，成了神谷道场的一员。 Bt4小档案 身高：179 公分 体重：71公斤 生辰：1860年2 月 星座：双鱼座 血型：B 型 武器：斩马刀、拳头 必杀：二重极限 Bt3明神弥彦 原东京府士族的后代，属神谷活心流。 　　弥彦的父亲在幕末时被幕府杀害了，母亲也得了重病。为了给母亲治病，弥彦不得不到处借钱。但是母亲的病终究还是没有治好，反而使弥彦欠了很多钱。债主为了让他还钱，就逼迫弥彦去偷钱终于有一天，他碰到了剑心和薰，他们帮助弥彦脱离了困境，而弥彦也成了薰的首席大弟子。 Bt4小档案 身高：128 公分 体重：23公斤 生辰：1869年1 月 星座：狮子座 血型：B 型 武器：竹刀 流派：神谷活心流 必杀：刃渡 Bt3高荷惠 一名来自會津的女医生。因在战乱中与家人失散，而来到东京。不料却被人禁锢起来开始制作鸦片，因而良心受到谴责，于是开始设法逃离这个是非之地。终于，她在剑心和左之助的帮助下脱离了束缚，并成为了一名优秀的女医生。（剑心的伤都是她治好的） Bt4小档案 身高：166 公分 体重：45公斤 生辰：1857年12月 星座：山羊座 血型：B 型 Bt3比古清十郎 飞天御剑流第十三带继承人。他是剑心的师傅，是一个逃避现实的隐士，认为" 剑是凶器，一种杀人的工具" ；" 御剑流虽然是除强扶弱的剑术，但是如果投身于乱世只能是被政客利用的杀人工具".可见比古是位意志消沉的剑士，为了不被坏人利用他只能逃避。但是他最终被剑心感动了，并帮助剑心一举击败十本刀。 Bt4小档案 身高：189 公分 体重：87公斤 生辰：1836年10月 星座：蝎子座 血型：O 型 武器：长刀桔梗仙冬月 流派：飞天御剑流 必杀：天翔龙闪 Bt3绯村巴 原名雪代巴，是幕末时一个下级武士家族中的长女。她在认识剑心之前就已经订了亲，然而未婚夫为了谋生去了动荡的京都，从此一去不复返。得知未婚夫的死讯后，巴就投入了暗杀剑心的计划中。在和剑心假扮夫妻生活的那段时间里，她几乎忘记了复仇，用巴自己的话说：" 除了杀人时，绯村太善良了。" 不知不觉中，她爱上了剑心，爱上了这个杀夫仇人…… 　　绯村巴无疑是个悲剧性的人物，爱上了不该爱的人。虽然最后她决定离开绯村，但还是不能逃脱悲惨的命运，并在剑心的脸上留下了不可摸去的创伤十字刀伤。 Bt3四乃森苍紫 御庭番众的首领。属小太刀二刀流，" 回天剑舞六连" 是他的绝招。 　　御庭番众是幕府时期的情报组织，而苍紫作为明治时御庭番众的首领，为了证明御庭番众是最强的组织，而和剑心发生了冲突。结果苍紫不敌剑心，手下四大高手全部死于非命。伤心绝望的苍紫发誓要杀死剑心，以雪前耻，捍卫御庭番众最强者的名誉。于是他与志志雄合作，处处与剑心为敌。也许是苍紫的良心尚未完全泯灭，在剑心与志志雄决斗之时助了剑心一臂之力。苍紫从此也清醒了过来，开始自己的武学修行。 Bt4小档案 身高：182 公分 体重：72公斤 生辰：1853年1 月 星座：水瓶座 血型：A 型 武器：小太刀 流派：小太刀二刀流 必杀：回天剑舞六连 Bt3卷町操 御庭番众前任首领的女儿。首领死后，便由当时年仅十四岁的苍紫继位，小操也由苍紫抚养。 　　由于明治维新的成功，御庭番众在江湖上的影响越来越小，于是苍紫把正在暗恋他的小操留在京都的据点，带领四大高手去东京闯天下。失去恋人的小操非常伤心，开始四处寻找苍紫，不久便在回京都的？上遇到了绯村剑心。在得知御庭番众四大高手皆死于非命，而苍紫也因此性情大变后，为了挽救苍紫，为了重振御庭番众，她也加入了对志志雄的战斗。 Bt4小档案 身高：149 公分 体重：37公斤 生辰：1863年11月 星座：射手座 血型：B 型 武器：苦无 流派：御庭番式苦无术 必杀：贯杀飞苦无 Bt3志志雄真实 幕末时来自长州派的一名维新志士。由于" 禁门之变" ，当时担任" 影子杀手" 任务的绯村拔刀斋为了躲避新撰组的追杀而不得不隐姓埋名，之后" 影子杀手" 的任务就由剑术和绯村不相上下的长州志志雄担任。 　　但是维新派并不信任志志雄，一直认为志志雄野心勃勃，怕志志雄一旦把杀手内幕公开，维新政府就可能被颠覆。于是在志志雄执行完了一次任务以后，派火枪队将志志雄击毙，然后焚尸。没有想到志志雄在这样的情况下居然活了下来，然后怀着满腔怒火，开始了对维新政府的报复行动。 Bt4小档案 身高：170 公分 体重：59公斤 生辰：1848年8 月 星座：狮子座 血型：O 型 武器：不变刃 流派：我流 必杀：终之秘剑 Bt3濑田宗次郎 " 天剑" 宗次郎，他是刺杀大久保利通的凶手，武学天赋极高，速度极快（比剑心还快），乃十本刀之首。 　　宗次郎自小生活在一个被人随意打骂，任人欺负的环境之中，为了在这样的环境之中生存，他只有微笑着面对困境。因为他如果在被欺负的时候哭了，也许就会遭到更严厉的惩罚。有一天他窥见了志志雄杀人的一幕，便开始接受了" 这个世界是弱肉强食" 的观点，并且在一次生死攸关的时刻，杀死了所有欺负他的人，开始追随志志雄，走上了颠覆维新政府的不归路。 Bt4小档案 身高：163 公分 体重：51公斤 生辰：1861年9 月 星座：处女座 血型：AB型 武器：菊一文字则宗 必杀：瞬天杀 Bt3斋藤一原 新撰组第三组组长。" 牙突" ，" 牙突零式" 是斋藤的绝招，在幕末时与剑心是敌非友。 　　明治维新后，斋藤在东京当了一名警察，自始至终贯彻他在新撰组－恶即斩的思想。这时候的他对剑心的敌意尚未消除，一心想制剑心于死地。但是在面对国家生死存亡的时刻，斋藤放下私人恩怨，与剑心联手，终于铲除了志志雄真实这个祸害。 　　※" 牙突" 是虚构出来的招式而已。齐藤一擅长的绝招是" 左手平刺法".不过，新党特有的招式" 水平刺法" 倒是真的。 Bt4小档案 身高：183 公分 体重：71公斤 生辰：1844年1 月 星座：山羊座 血型：O 型 武器：日本刀 流派：天然理心流 必杀：牙突零式 Bt3雪代缘 绯村巴的弟弟，上海黑帮老大。幕末，独自一人远离日本来到了上海，学会了中国武术，并且将其融和在日本的刀法之中，练成了独门的" 虎伏绝刀式".目睹姐姐惨死在剑心手中的缘，悲愤不以，下定决心要置剑心及其心爱的人于死地。其实，缘并不是为了替姐姐报仇，而是因为嫉恨姐姐对剑心的爱超过了对他的爱。在这样的心理作用下，缘开始了他的" 人诛" 计划。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:12
Bt1《JoJo奇妙冒险》―――荒木飞吕彦 《JoJo奇妙冒险》既然是由五部不同作品，五名不同主人公组成的冒险故事，又为何要被统一称为"JoJo 冒险奇遇" 呢？这大概是因为在这部作品中的诸位主人公，无论是英国人的乔那森。乔斯达、美国人的乔罗夫。乔斯达、日本人的空条承太郎和东方仗助以及意大利名字的乔罗。乔班纳，他们虽然国籍不同，名字的构成也不尽相同，但是这些名字在日语的发音中，姓和名的第一个读音都是"JO"，所以这五个人都可以被简称称为JoJo. 另一方面来讲，乔罗夫、承太郎、仗助都有着乔那森。乔斯达的直接血统，乔罗虽然不是乔那森的后裔，似由于他的生父迪奥霸占了乔那森的肉体，所以甚至应该说他体内流动者的是最纯正的JoJo的血液。不光是在形象上五名主人公各具魅力，从性格和故事及环境上来讲，这五个人也有着极大的差异，这样一来，就使得这五部故事内容和表现形式L 差异极大的作品在故事方面都没有落人前面…。代故事的套路中去。这是作者伟。大的之处，也是本作品能够长盛不衰的原因所在。 　　作为第一代主人公的乔那森。乔斯达，出身于英国的一个古老贵族家庭，活跃在日不落帝国最强盛的19世纪末。高贵、典雅，由于热爱历史而学究气质十足，他的未来几乎在生下来的时候就已经被定好了必然的将会成长为上流社会的绅士和皇家科学院的优秀学者，但是由于迪奥与石鬼面具的介入，使他不得不堕入宿命的安排中。这是他的另一个人生，电是他必然的人生，除了元奈与奋斗，根本无法去抗拒悲惨的未来，，他最后唯一可以做到的，只能是成为整个JoJo传说的铺路石，燃尽生命的火花，令子孙们能够得到有更多的机会得享天年。在特洛伊战争中，希腊英雄安特琉斯的命运在他生来的时候有两种选择，第一种是籍籍无名的长命百岁，另一种是天下闻名但是早夭，安特琉斯说：" 作为人，我也想长生不死。但是既然不可以，那么长命百岁和早夭的结果都是一死，我与其苟活百岁，不如选择短暂而辉煌的生命，让生命能够燃烧出更大的火花。" 想必乔那森也是如此想的，所以才会勇敢地接受波纹一族的命运挑战。不过说到底，乔那森的结局依然是一位古典悲剧气息浓郁的英雄结局。 　　第二代主人公乔罗夫。乔斯达，他的身份是乔那森的孙子。由于出现在第二次世界大战前夕的美国，所以被赋予了象印第安纳。琼斯、劳伦斯那样的英雄主义的性格。出身富商巨贾家庭，又是财产的唯一继承人，父母死亡或失踪，从小在溺爱他的祖母及祖父的老友关怀下长大，必然的在受教。育程度颇显不足。尤其是在美国人的那种散漫放纵性格的熏陶下，整日同街头的流氓混混们为伍，出入酒吧等坏人聚集的场所，以打架斗殴为业，好奇心又出众的强烈，如果不是还有着一些正义感，那根本的就是一个美国流氓了。 　　他所面对的敌人，是制造了石鬼面具的远古时代的超级生物，也是战斗的生物。这些敌人不仅有着强悍的肉体，而且有着罗马时代战士的思维和精神。可以说，乔罗夫的故事是一部发生在古代帝国废墟上的，现代英雄与古代英雄战斗的伟大史诗，这史诗堪和荷马史诗相提并论。那种铁与血、灵与肉的搏击，正是乔罗夫时代的主题。至于故事的结尾，也是典型的美国式英雄故事。消灭强大得难以想象的敌人的，并不是主人公的力量（以他的力量是根本不能同这样强大的敌人相抗衡的），而是他不屈的精神。英雄同敌人一同葬身大自然的伟大力量之中，但是大家都认为已经同敌人间归于尽的英雄却并没有死去（不同于东方杀身成仁精神的美国精神也不允许英雄死去），而是在大家意想不到的时间和场合出现（自己的葬礼上。最后以大团圆的结局（自己心爱的女孩结了婚，又找到了失踪的母亲）收场。 　　第二代主人公空条承太郎，他的身份是乔罗夫的外孙，由于乔罗夫的女儿嫁给了日本音乐家，所以这一部的故事一下子转到了日本。 　　怎么形容条承太郎这个人物呢？哎呀，真是……太帅了。左转右转，主人公的形象终于又转到了真正的英雄形象上。在刚出场的时候，承太郎的身份是一名高中生，家庭富裕、身材高大、相貌英俊又富有冷俊的气息，头脑也很冷静和清醒，完全具备了领导者的气质，因此他会成为学校女生们追求的偶像。不过，他的性格倒是有些成问题，不太容易与别人和得来，而且对于追求他的女孩子们也过于冷酷，按他所说：" 最讨厌女人在跟前叽叽喳喳的，简直是烦死了。 　　" 虽然表面上非常不好相处，但是他的内心还是非常善良的。如果乔那森是高贵的骑士，乔罗夫是善良的流氓，承太郎就是拥有浓郁东方气息的武士。在这一代的作品中，荒木飞吕彦的笔法已经非常纯熟了，作品也有了自己的风格。人物有了醒目的灵魂，服装的设计也极其出色（尤其是承太郎的服装，到了第四代时更加漂亮，帽子上由海豚和太阳组成的"JO"极为醒目，领子。卜的那节铁链子也成为了承太郎独一无二的标志），还有由过去无形的波纹转换成的，用二十四张塔罗牌所命名的所谓" 替身" ，他们的操纵者则被称为" 替身使者" （或称波纹使者），将整个故事带人了前所未有的高潮之中。可以说，这第三部承太郎篇，奠定了《J0Jo冒险奇遇》不败的地位，如果没有承太郎篇的出现和改变，《JoJo》可能在第二篇的时候就已经结束了，自然更不会在日本的漫画史上留下这样伟岸的一笔。 　　在这篇的故事里，迪奥复活，并窃取了乔那森的肉体，具备了最强替身使者" 世界" 的能力，手下还网罗了一大批各式各样的替身使者。为了解救被迪奥伤害的母亲，承太郎和祖父乔罗夫也召集一伙替身使者，踏上了远赴埃及，打倒迪奥之路。故事看上去非常老套，实际上并不雷同与同类的热血漫画。在承太郎的这次世界之旅中，敌人并不是一个一个象武士决斗那样蹦出来单挑的，他们隐藏在茫茫的人海，脸上也没有写着" 敌人" 的字样。他们的替身使者没有固定的形状，渗透在生活的各个角落之中，营造了那种危机四伏的紧张气氛。 　　承太郎等人一步走错，就会落人敌人的陷阱，引来杀身之祸。特别是同最后的七大荣神之战斗，简直让我这头脑中词汇量原本就贫乏的人想不出一个好的形容同来表现，总之那感觉是太了不起了。 　　人们都说主人公式的人物过于平庸和无聊，喜欢冷门和标新立异。 　　但是作为《JOJO》世界中唯一的典型英雄，承太郎的形象却得到了更多读者的拥护。 　　这除了说明无论如何变化，读者还是更喜欢英雄的形象（就好像无论换过多少道菜，作为主食的米饭却是不可缺少的），还说明承太郎在故事中唯一的这次长途历险（如果之后两位人物的故事也是同样的历险模式，那承太郎也就无法如此突出，作者在选材的把握上，实在是很有水准），的确造成了意义深远的影响。于是乎，承太郎成为了今后两部作品的幕后主角，成为《JOJo》世界中的一个离不开的角色，从而也成为了《JoJo》当之无愧的代表人物。 　　第三代主人公名叫乔罗。班纳，他实际上是吸血鬼迪奥同一名奇妙女子的孩子，所以在他的体内流动着乔斯达家族的热血和迪奥的黑血。从小就有着一颗黑暗阴郁的心，原本应该成为坏人的他。由于从小受到一名意大利黑帮人物的照顾，居然逐渐变成了爽朗的好人。 　　他的替身是可以将攻击来的力量反击回去的 "黄金体验".从乔班纳的故事开始，《JoJo》的故事开始越来越诡异。也正是从这部故事开始，荒木飞吕彦的创作思想又跨入了一个新的高峰。确实，《JoJO》的创作水准如果不是这样层层的提升，大概早就已经像鸟山明的《龙珠》一样被读者们抛弃了。在《JoJo冒险奇遇》中，有着许多经典的情节和经典的人物。其中，笔者最为喜欢的是东方仗助篇中，操纵着替身" 天堂之门" 的漫画家岸边露伴。 　　这是一个总是躲在华宅中赶稿的家伙，似乎对什么都漠不关心，可是却又总是悄悄的去自己调查，富有敬业精神和冷静的分析能力。 　　外形最漂亮的替身莫过于东方仗助、吉良吉影和虹村亿泰、兆泰兄弟的替身（荒木不愧是服装设计专业出身，果然慧心独具）。身份最神秘的人物莫过于支仓未起隆，他究竟是不是宇宙人，由于仗助实在是笨得可以，结果直到第四篇结束，也没能弄清楚。至于最有趣的故事，当属仗助为骗取零花钱，与未起隆合伙欺骗岸边露伴，进行诈赌的那段情节。当露伴发觉仗助有耍老千的嫌疑时，将几百万日元现钞拍在桌子上，然后一刀砍掉左手小指，说起关西黑道上的狠话（真不知道小露伴究竟是什么出身）。最后虽然由于露伴家被烧，仗助虽侥幸没有遭受被砍掉小指的厄运，但是再也没敢骗过露伴的钱（两人关系自此更加恶化）。 最近听到一个酷爱荒木飞吕彦作品的朋友看法，认为《JOJO》的故事越靠后、其中的男人的动作就越女性化，韵律感十足。后来仔细观看，发现的确如此，而且这种奇妙的韵律感不同于任何其他作者的作品，更不是一般人类可以作出的，却丝毫没有不正常的感觉。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:14
Bt1城市猎人―――北条司 1983年对北条司来说可以说是很重要的一年。这一年他的已连载了两年之久的《猫眼三姐妹》已接近收尾阶段，而新的长篇作品还没有任何一点眉目。事实上已有许多读者对《猫眼三姐妹》每一集的内容大都相似并且始终没有结尾而大喊不满，所以如果这部新的作品在内容和形式上没有很大的突破，那么北条司才开始不久的漫画家生涯就很难说往哪个方向发展了。 　　北条司自己也早认识到了这个问题的重要性，他也正在构思一部长篇作品。这部新作品中的男主人公取材于《猫眼三姐妹》中的那个绰号叫" 黑老鼠" 的绅士大盗神谷真人，但北条司很快意识到不可能再推出另一部类似《猫眼三姐妹》这种侠盗题材的漫画了。于是，他就想在侠盗这一点上再多加几点要素，很快他就想到了能否让这个新主人公是一个多种职业的组合体。他会开枪而且枪法很准，他有神奇的驾驶技术，他还会与各种不同类型的人打交道，善长格斗，熟悉各种武器，有多种多样的逃生技能。大家恐怕已看出最先的这个角色是参照著名的007 设计的，事实也如此。北条司原打算塑造一个属于政府某秘密机构的反黑精英，但最后他放弃了这个计划（幸好如此），将其设定为一个专门替委托人排忧解难的自由职业杀手。他集以上几点于一身但做事全凭自己的兴趣，无拘无束不受任何人管制（阿香好像要除外）正直、善良、勇敢且技艺高超，并且当然是个帅哥。那以后北条司又投入了相当大的精力在美国进行实地考察，回到日本后便发表了一部很重要的短篇《城市猎人XYZ 》，他给男主人公取名叫：寒羽良，女主人公在此篇中叫阿香而且还是长发。还爱哭你只要在东京新宿地铁出口的东边的留言板上写上：XYZ 三个字就可以与负责联系委托人的阿香见面了。如果没记错的话，第一个委托人应该是清水美津子小姐，她委托寒羽良在她被坏人劫持时开枪杀了知道一种生物武器秘密的她，结果寒羽良在距她一公里的地方透过轮船的圆形眩窗一枪命中站在她身后的绑匪。将她救出。 　　此篇一发表立即引起轰动，在这以前还从未有哪位漫画家以如此写实的手法描写此类题材。那令人惊奇的情节成了以后《城市猎人》的一大卖点。值得一提是在此篇中寒羽良与清水美津子是在" 猫眼"咖啡厅见面的，里面还有结婚不久的俊夫与瞳子夫妇。北条司受其鼓舞又在同一年发表了另一部短篇《城市猎人双刃剑》。讲述了男演员金森真一因扮演连续杀人犯" 午夜屠夫" 有了双重人格而在现实生活中也犯下相同的连续杀人罪行，他的同事兼女友大原莹子发现此事后便委托寒羽良在最后一次演出结束时按照剧情将金森真一枪杀在自己的怀中。同样这部作品也得到一直好评，就算现在看来也是部不错的作品。在这部作品里阿香的头发短了一些，脾气也更大了一些。（成反比？） 　　在这两部探路石作品大获成功的鼓励下，北条司开始了长达一年多的准备工作。终于在1985年正式版的《城市猎人》面世了。此次，男主角自然仍是寒羽良，平常一副很酷的样子，但一看见美女就…… 　　（实在是不好形容）。他具有会吃会喝会睡爱喝酒抗打击等特点（这点很像某名侦探），总在关键时刻方显英雄本色，至于平时嘛… 　　……。 　　他还自带单体hp全回复，每次被阿香用大锤打的奄奄一息不久（3 秒以内）就能迅速站起来去追某女孩子，然后又很快受到第二次冲击… 　　…。女主角与短篇相比变动大一些，她全名叫牧村香，是寒羽良好朋友牧村祯的妹妹。 　　这次头发完全变成了短发，至于脾气嘛自然也到了顶峰，拿一把重10吨的大锤追打寒羽已是小意思了，用来福枪叫寒羽起床更是家常便饭，最厉害的是她身上带着许多这种类型的装备仍然能保持仅47KG的体重，真叫人羡慕啊。 　　考虑到《猫眼三姐妹》的影响力，北条司特意保留了" 猫眼" 咖啡店这块金子招牌，并由寒羽以前游击队的战友海怪接班继续开业（其实是不想让海怪这种怪物上街闲逛吓着儿童），但因为他自身的原因造成许多直接经济损失，所以北条司又派遣美树这个大美女来帮忙，但好像因为美树喜欢海怪的原故，再加上寒羽的" 恶习" 和阿香随身携带的大锤，致使" 猫眼" 咖啡店重新装修了N 次以上，并且似乎客人们也更喜欢以前的老板些（至少不会因喝咖啡而有生命危险）。 　　同样与猫眼三姐妹一样寒羽在警方也有熟人。 　　一个是他的死党牧村祯，但可惜他出场没多久就被黑社会给杀了。 　　临死前，他把牧村香这个" 沉重" 的负担交给了寒羽，从此宣告了《城市猎人》的正式开始，从这点讲害死他的凶手就是北条司。 　　另一个则是东京警察局局长的赶跑了所有相亲对像的宝贝女儿野上寒子，一个擅长飞刀的标准美女，喜欢寒羽良，但主要还是把大量自己不好处理的案件委托给寒羽，然后在任务完成后又以种种理由少给或不给委托费，造成寒羽良时常处于饥饿状态而去" 猫眼" 骗吃骗喝，不过她还是在某些时候发挥了一些作用。她既是寒羽的主要情报来源之一，也是寒羽遭阿香的大锤的重要原因之一。 　　寒羽的朋友中还有一个是博士，是个喜欢搞发明创造的老人，他研究了许多高科技成果，不过好像都没有对寒羽造成过什么重大伤害，反而他救过寒羽一伙人几次，其中还包括美树的生命。 　　还有一位经常登场的是来自偷盗世家的美丽的女飞贼麻生霞子。 　　她也给寒羽添了不少麻烦，包括半夜在大街上练习跳电线杆等等。 　　她也很喜欢寒羽，但阿香在，撼寒羽难。 　　米克。安格尔既是寒羽以前在美国的同事（城市猎人就是他与寒羽以前在美国共事时共用的名字）也是寒羽的对手加朋友。 　　除开这些常登场的人以外，还有一些反面角色也是多次露脸。他们中有：见了寒羽就下跪求饶的青龙社的老大，一心想打败寒羽可又每次都输得很惨的职业杀手" 晰蜴" ，还有登场次数很多但总被一下打倒的喽啰们。 　　这么一帮人再加上每一集都会出现的多半又很漂亮的各个委托人，就这样在寒羽住的地方日本东京这个世界上被毁灭次数最多的城市演出了一幕幕有时好笑有时又令人心碎的现代生活活剧。 　　《城市猎人》秉承了北条司写实的一贯风格，其中的各种道具、人物造型和建筑物都较北条司的以前作品更写实，也更符合人们的审美标准。大到各种各样的建筑，小到一颗纽扣都与现实生活中的东西相差无几。为此北条司专门收集了大量各式各样的图集来参考，还拍摄了大量实物的照片，处理后描摹上去，所以《城市猎人》里的街道、公园和各个建筑物几乎都能找到相似的实景。由于作品需要他还学会了射击来亲身体会寒羽良开枪时的各种姿势和心态，并因此迷上了枪械。《城市猎人》里的各种不同类型的武器全都是对照真实照片临摹下来的，都可以找到各种武器的实际型号和名称，这也就难怪会有人怀疑北条司家里是不是开武器店的了。 　　大家可能在看《城市猎人》时会觉得它的惊险情节有一种似曾相识的感觉。不错，北条司在创作剧情时参照了许多惊险小说里的情节，这其中著名的有：一公里以外一枪命中直径一米以内的目标；隔着墙或门一枪命中目标；利用跳弹一枪命中不能进行直接射击的目标等等。 　　但是北条司在模仿这些情节时稍加了修改使其看来更有神话效果，再加上寒羽开枪后的种种搞笑结尾都让人对北条司的这种做法表示理解。 　　其实在《城市猎人》里除开那些惊险和搞笑的情节外，到处都能看到各个人物之间的感情戏，这也是整部作品成功的关键之一。例如阿香想帮寒羽而一心想学好射击，但寒羽不想让她接触更多社会的阴暗面，更不想看见她开枪杀人让双手沾上血腥，便将一把准星调歪的枪拿给她练习好让她死心，当最后阿香知道真相并接过校正后的手枪时，一直像个男孩一样坚强的她再也忍不住流下了晶莹的眼泪。 　　看到这里读者才知道寒羽对阿香的感情是多么的深，他一直在默默的真挚的爱护着她，让她不在这个直接与罪恶对话的生活中陷的太深，希望她仍能去过正常人一样的生活，寒羽自己也向往着那种生活，所以他才会不止一次的拒绝阿香的感情。当最后两人在血雨腥风中再次站起来深情相拥时，他们都已明白自己再也不能逃避了，就像阿香手中的那朵杜鹃花所代表的一样：我永远是你的。 　　经过数年连载，《城市猎人》终于圆满落幕，最后各个人物也都有了自己的归宿。 　　寒羽良与牧村香终于走到了一起，尽管阿香的大锤仍然不时落在寒羽身上……但寒羽早已是痛在身上甜在心里（其实是被打疲了），何况他也改变不了自己，所以……… 　　美树在与海怪的婚礼上受的伤已完全恢复，她与海怪继续经营着有寒羽之流存在就很难赚到钱的" 猫眼" 咖啡店，而且女飞贼麻生霞子也到店里来帮忙……… 　　野上寒子仍旧是孤身一人，最要命的是她似乎还对寒羽……… 　　米克。安格尔找到了一个新女友开始过自己新的生活，不过他却把家安在了寒羽家附近，并且还开了一家叫RN的侦探事务所，这样一来就……… 　　至于那些反面角色们，一来因受伤次数太多一时半会儿还不能行动，二来因是作为永远失败的配角登场，所以他们也决定不再出来抢占画面，不过只要北条司需要，他们还是只有走上那条注定最终是失败的宿命之路……… 　　这部作品从整体上讲是一部相当不错的作品，它先后被拍成TV版和剧场版并且有真人出演的电视剧版。可惜的是这部作品中所有的女孩子尽管都是天使的脸蛋加魔鬼的身材但模样都差不多，只不过是服装和发型上加一区别，给人一种模特儿换衣走台的感觉，这也与北条司以前是学服装设计的有关吧，倒还是像海怪这样的怪物给人印象更深一些。 　　另外《城市猎人》在我国发行时删除了一些不太符合我国国情的内容是完全必要的，事实证明这也没有影响我国读者对这部作品的喜爱。 Bt2猎人故事： 在现代都市犯罪日益猖獗之时，一个神秘人物崭露头角。他不是警察，也有别于一般的私人侦探与保镖，他是一位我行我素的侠探，名叫孟波，人称城市猎人。他身怀绝技，足智多谋，见义勇为又性格诙谐，即使在危险之中也要开些超级玩笑。偏偏还能屡屡得到佳人之助，换句话说，他就是恶势力的清道夫。一幕幕情义交织的精彩话剧就此展开。 　　精彩故事：?羞怯的十下倒数拳击运动员获野俊一在晨练时被杀，杀死他的是他的对手稻垣晃二。稻垣是因为嫉妒、也是因为要夺取拳赛冠军才对获野下手的。获野的女友岩崎惠请求孟波为她的男友报仇，并且告诉孟波她已身患癌症，所以她要求孟波速战速决。 　　孟波杀死了疯狂的稻垣，但是他拒绝了岩崎要付给他的三千万佣金，他告许岩崎：" 你说过酬劳是你的生命，按照约定，我不要钱，而要你的生命，请在你死前把我作为你的男友吧。" ?驾驶宝马的恶魔在新宿街出现了一个杀人狂魔。已有五位少女成了他手下的牺牲品了，亚月菜摘的妹妹裕子也在其中。愤怒的菜摘发誓要为妹妹报仇，于是她找到了孟波，在与孟波相处的一段时间里，菜摘了解了原来不为大多数人所知的另一种生活。她从孟波的勇敢、机智与舍己为人的行动中学到了很多在书本上学不到的东西。她和孟波一起与歹徒斗智斗勇，最终为自己的妹妹裕子报了仇。?从黑暗来的狙击手孟波的帮手牧村的妹妹惠香离家出走了，牧村要孟波帮他找回妹妹。可是孟波正在调查一宗拐卖少女案。为了牧村，他只好身兼二职了。孟波在马？ 　　上遇到了一位男孩子打扮的少女，并把她从绑架者手中救出。可令他没想到的是，这个姑娘就是牧村的妹妹。于是，孟波这次是一举两得，既帮牧村找到了妹妹，又破了拐卖少女的案子，真是双喜临门了。?恐怖的天使尘一个叫特奥贝联盟的贩毒组织打算侵占日本的毒品市场。 　　这个组织的首领想使孟波成为他的部下，但是孟波拒绝了他的要求，并称自己的灵魂不可以出卖给恶魔。为了向孟波进行报复，贩毒组织用一种叫做" 天使尘" 的药物制造出了一批威力无比的狂人，杀死了牧村。 　　牧村在临死前把惠香交托给了孟波。为了让惠香能够平安地度过一生，孟波在为牧村报仇之后要求惠香离开日本远走高飞，但是惠香拒绝了，她告诉孟波，她要做他的新拍档。?海怪的委托孟波的朋友海怪委托孟波保护一个叫冰室真希的少女。 　　原来，海怪以前曾是一个雇佣兵，而真希是他的上司冰室的独生女儿。 　　冰室在一次战斗中牺牲了，为了不使真希失去生活的希望，海怪每年都以" 隼" 的名字给真希寄去生活费。而当年杀死真希父亲的凶手" 毒蛇" 为了杀掉" 隼" 也来到了日本，准备在真希的小提琴独奏晚会上刺杀她。海怪与孟波联合起来最终打败了" 毒蛇" ，真希终于安全了，而她也知道了海怪就是" 隼" ，为了不辜负海怪对自己的期望，真希离开了日本，去了音乐之都奥地利的维也纳，她要成为一个真正的小提琴家，为了海怪，也为了自己的父亲……?空中飞臀的再现孟波闲得无聊，在街上为过往的美丽女孩子们打分，结果没有想到遇上了旧识那位家族世代都作神偷的麻生霞子姑娘。 　　霞子为了推托家族里为她选定的婚姻，请求孟波来作她的暂时未婚夫，这真是让孟波求之不得。但是，要作麻生家族的女婿，必须得通过一项古怪的测试，那就是要考验一下女婿们的偷窃技巧。而孟波如果想和霞子结婚的话，就必须胜过她原来的未婚夫崇司。可是，孟波却被崇司用幻术给迷倒了。这可怎么办呢？?惠香的姐姐惠香的亲姐姐立木小百合经过多年的寻找，终于找到了惠香。当她得知惠香为孟波作助手时，就竭力要把惠香拉出这种黑暗而危险的生活。但是，惠香与孟波的感情已十分深厚，两人已如同融为一体一般，十分默契。 　　立木小百合小姐能把他们分开吗？?奇怪的两个人孟波从前在美国的朋友米克来到了日本。他表面上是为了访问老朋友，实际上却是为了刺杀孟波而来，但是，米克有一种癖好，如果他要杀的人有情人的话，他要把那情人先夺过来，好以此证明自己比别人更有魅力。米克认为惠香就是孟波的情人，于是他开始千方百计地接近并引诱惠香。一开始他只是在作戏而已，可是没有想到时间一长却动了真情。惠香在明白了米克接近自己的真正目的之后，气愤地要和米克在废弃的大楼上决斗，而孟波为了保护惠香也来到了这里。三个人在楼顶上相遇了。 　　米克从惠香与孟波那相互交换的关切的目光中看到了真诚的爱意。 他被感动了，没有完成自己的使命就离开了日本。在临上飞机前，米克告诉孟波，那个委托他来日本杀孟波的人正是孟波的父亲…… Bt2猎人的世界： 姓名：寒羽良 擅长：格斗，枪法，逻辑推理？ 害怕的东西：坐飞机 孤儿，幼年即在战场上度过，曾在美国当过私家侦探，城市猎人为他在美国和朋友米克。安格尔合作是取的。平常一副很酷的样子，但一看见美女就……（实在是不好形容）。他具有会吃会喝会睡爱喝酒抗打击等特点（这点很像某名侦探），总在关键时刻方显英雄本色，至于平时嘛………。 　　他还自带单体HP全回复，每次被阿香用大锤打的奄奄一息不久（3 秒以内）就能迅速站起来去追某女孩子，然后又很快受到第二次冲击… 　　…。 姓名：牧村香 擅长：大锤，流星锤，木桩 害怕的东西：鬼 是寒羽良好朋友牧村祯的妹妹（有一集中说她不是牧村祯的亲妹妹）。牧村祯死后，接替哥哥做了寒羽良的搭档。脾气了得，拿一把重10吨的大锤追打寒羽已是小意思了，用来福枪叫寒羽起床更是家常便饭，最厉害的是她身上带着许多这种类型的装备仍然能保持仅47KG的体重，真叫人羡慕啊。 姓名：海怪 擅长：火箭筒等重型武器 害怕的东西：小猫 寒羽以前游击队的战友，" 猫眼" 咖啡店的老板。本领和寒羽不相上下，为人正直庄重（是吓人）。" 猫眼" 咖啡店因为他自身的原因造成许多直接经济损失，所以北条司又派遣美树这个大美女来帮忙，后与美树结婚。 姓名：米克。安格尔 擅长：和寒羽的一样 害怕的东西：不详 既是寒羽以前在美国的同事（城市猎人就是他与寒羽以前在美国共事时共用的名字）也是寒羽的对手加朋友，曾一度想把阿香从寒羽身边抢走，饱尝阿香的大锤后还是选择了爱惜生命这条路，可寒羽就……。其行事作风简直就是寒羽的复刻版，给人以" 有两个寒羽的" 感觉。 姓名：牧村桢 擅长：不详 害怕的东西：不详 原为警察，和寒子是默契的搭档，后与寒羽合作，在一次工作中不辛遇害，临死前将妹妹香托付给寒羽，和寒羽，寒子是三角关系。 姓名：教授 擅长：医疗 害怕的东西：不详 原为寒羽所在游击队的军医，技术高明，学识渊博。寒羽被注射" 天使尘" 后，就是在其帮助下才恢复的。为寒羽和其朋友提供各类机密情报，也是寒羽生活上的老师。 姓名：海原神 擅长：枪法，格斗 害怕的东西：不详 曾单枪匹马把寒羽从敌营中救出，但也为此断了一条腿，教寒羽枪法，是寒羽的"父亲".寒羽良这个名字就是他取的。战争改变了他，他曾提出把" 天使尘" 分给每位士兵，就是他给寒羽和米克注射了" 天使尘" 后在决斗中死于寒羽枪下，死前恢复了理智。是一个两面性的角色。 姓名：美树 擅长：化装，催眠术 害怕的东西：不详 孤儿。海怪为了让她独立生活，教了她雇佣兵的知识，射击和防身术。因此爱上海怪，" 猫眼" 咖啡店的女老板。后与海怪结婚。 姓名：野上寒子 擅长：飞刀，骗寒羽 害怕的东西：相亲，父亲 女，东京警察局局长的赶跑了所有相亲对像的宝贝女儿，一个擅长飞刀的标准美女，喜欢寒羽良，但主要还是把大量自己不好处理的案件委托给寒羽，然后在任务完成后又以种种理由少给或不给委托费，造成寒羽良时常处于饥饿状态而去" 猫眼" 骗吃骗喝，不过她还是在某些时候发挥了一些作用。她既是寒羽的主要情报来源之一，也是寒羽遭阿香的大锤的重要原因之一。 姓名：野上丽香 擅长：不详 害怕的东西：不详 寒子的妹妹，东京警察局局长的女儿，RN侦探所的负责人，原为警察，为寒羽提供各种情报，但和她姐姐一样，也是个十分会利用人的美女。 姓名：麻生霞子 擅长：偷盗 害怕的东西：不详 出生于偷盗世家。其家规中有女子到20岁必须嫁给族中最优秀的小偷一条，麻生霞子为逃避家规，找寒羽帮忙，却被族长认为心以被寒羽偷走，因而被逐出家族，" 在偷回寒羽的心之前，不得回家族" ，因此只得在海怪的猫眼咖啡屋中打工。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:15
Bt1Touch ―――安达充 青春的甲子园无安打、无跑者完全比赛。安达赛场―― 我们上杉家隔壁住的是浅仓家，这两家有三个同年生的孩子，从小相亲相爱，而且，精力十足。两家的父母对这几个调皮的孩子束手无策……于是，一起出钱为他们盖了一间游戏屋。最初，那只是玩的地方，几年前开始，变成读书室。开始感觉到我们三个人中有一个是女孩，就是从那时候起…… 　　努力的和也与努力绝缘的达也，他们是双胞胎兄弟，他们的邻居小南是位可爱的女孩，这三个青梅竹马的同伴，一起成长。故事就从小南的愿望开始。 　　" 带我去甲子园" ，还有，一个女孩普通的梦想…… 　　" 嫁给自己喜欢的人。" 从小就努力着，将要带小南去甲子园的人是和也，而小南心里的天平却正在向着达也倾斜似的，似乎是三角的关系，却在决赛的那天清晨，被一辆突如其来的卡车撞断。 　　从出生的一刻起，就生活在一起，所有发生过的事，都是今日共有的回忆，然而……将平日一听就头痛的古典音乐开到最响的达也，和在大桥下，被隆隆驶过的火车掩住哭泣的小南，对于这两个人，失去了和也，远远不是一时的悲伤这么简单的事情。尤其是对于达也。 　　和也的梦，小南的梦……背负着这样的使命，走上投手板，无安打、无跑者的完全比赛，这样的达也，还是达也吗？ 　　1981开始连载，全26册，《touch 》单行本的发行量在五千万册以上。这部作品既不是安达充的成名作，恐怕也将不会是他最著名的作品。但是，对于国内的很多漫迷，真正领略安达的细腻，安达的含蓄，安达的柔情，还是从《touch 》开始的吧。动画片《棒球英豪》（能把《touch 》翻译成这个名字还真的是……）的放映使得安达充在国内的知名度骤然提升，但是，在看过了漫画之后，不得不说，动画实在不是安达风格合适的表现，安达的含蓄，特别是安达高超的镜头分割所产生的隽永感觉，在动画片里可说失色不不少，就说《touch》开头那三组四格画面，没有一个字，完全相同的背景，细微的差别就清晰地说出各人的身份、个性，真的可说精妙绝伦。看安达，就是要看漫画的。 　　套用了" 车祸" 公式（这后来成为安达自嘲的话题），《touch》演变成了" 两个人的三角关系".和也的死，使得原来一直是" 代打" 的达也？上了舞台，背负着大家对和也的期待，希望代替和也实现小南的心愿，达也，真的是和也的替代品吗？纵然在小南的心目当中，打从一开始，属意的人就是达也，" 那是小南的初吻……因为是达也，所以小南没有什么不安的" ，但是在达也的心里，自己是和也的替代，这个想法始终困扰着他。愿望是和也的愿望，小南是和也的小南，甲子园是和也和小南的甲子园，这样的想法存在于达也的心里，后来就成为了横梗于他与小南之间的阻碍。 　　" 当两个人的程度越来越接近，死去弟弟的影响也越大。" " 相爱的两个人不一定能在一起。" 这两句话出自原田的姐姐之口。虽然是" 并不喜欢以直接的语言方式，让我的角色表达出喜欢、讨厌，或是爱" （安达充语），不过有些话还是要有人说出来才行，于是原田（或者他姐姐）就常常充当这个角色，看着似乎是" 怪物" 的人嘴里说着很有哲理的话，还真的有爆笑的效果……但是，不可否认地，这两句话贯穿了自和也死后几乎二十册的剧情。 　　" 上杉达也唯一的对手，就是他死去的双胞胎弟弟，上杉和也。 　　" 巧了，又是原田说的话。和也，其实是存在于达也心里的和也，所以，达也的真正对手是自己的心吧。当魔鬼教练柏叶英二郎对达也说，和也他一定希望你被打败，希望你也去不成甲子园，达也的想法却是，和也，如果你是那种希望看我吃败仗的弟弟，那倒好了。太清楚和也的想法，是达也的负担，而当比赛越来越激烈，达也的脚步也越来越接近甲子园的时候，这种负担也就越重，这使得达也对小南的态度越来越暧昧。而小南，则恰恰是所有人当中唯一始终认为" 达也是达也" 的人。 　　几乎已经失去了自我的达也，甚至产生了" 是和也在投球" 的想法，在决赛中，达也内心的冲突达到了顶峰。而在这个时候，在达也周围的人，心理却在发生着变化，当孝太郎说：" 默契已经变了…… 　　你不必像和也一样。他看到你威风会比自己威风更高兴" ，达也的心理也是在这个时候产生微妙的变化的吧。所以最后，没有按照教练的意思投四坏球，而是与新田明男一对一决战的达也，是为了自己而做的选择。总觉得动画片中说" 新田，打得到你就打打看吧" 的达也，不是达也，而在漫画中，心里默默说，" 小南，对不起" ，然后全力投出最后一球的，才应该是达也当时的心情。即使失去甲子园，即使失去实现和也和小南愿望的机会，也不可以愧对自己选择的这一战，因为，说到底，甲子园，并不是达也真正和最终的目标啊。 　　达也最后的三振，那种悲壮的感觉，一直到现在想起来，还是那么难以平息。 　　达也的心结虽然是解开了，但是故事还没有结束。已经在很长一段时间是在心里存在着和也的情况下度过，虽然现在挣脱出来，但是达也反而有无所适从的感觉了似的。从未有给自己做过什么的达也，需要确定自己的起点，最终明白自己心事的达也向小南告白，而故事，也就是在这个新的起点上结束的。 　　在动画片中被省略到电话里解决的告白（这个告白倒是在《touch纪念剧场版》里出现，日后我会介绍这个纪念版哦），是和《一刻公寓》里的告白一起，被我认为是最动人的情节。 " 上杉达也爱上浅仓南了，比任何人都爱。""再说一次。" " 十年后我会再说。" " 十年才说一次？""嗯。" " ……小气鬼。" 就如同细长的触须，探入心底深处，诱出你会心的微笑。安达的感觉，就是这样。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:15
Bt1风之谷―――宫崎骏 敌国的争斗，漫长的旅程，心与身的奋争和疲倦，以及在艰难困苦中显现的闪光的理想和意念……自从荷马伟大的" 依利亚特" 与"奥德赛" 以来，史诗所反映的都是这样英雄的旅程吧。所以呢，一旦下定决心，义无返顾的和主角一起踏上这样的征途，也就必然准备好经历艰苦旅程的疲累，直面人生百态的炎凉，以至于承担创世与救世的种种责任了。 　　历时12年，长达 7卷的漫画巨著《风之谷》，不但是一部浩大深刻而沉重的英雄史诗，而且是深入宫崎先生的内心世界的唯一捷径哦。 　　可以说，纵然看全了宫崎亲自监督的六部影片，甚至再加上从65年的《太阳王子》以来宫崎所参与的所有动画，对于宫崎这个人，对于一向被作为" 环保主义" ，" 人文精神" 化身的这位教主，为什么会最后拍出《魔法公主》这样的影片，仍然可能一无所知。所以，要了解自动画《风之谷》以来成名的这位奇才，要明白为什么" 活下去" 的主题会如此一再的出现在宫崎的作品中，必须把漫画的《风之谷》详细的看一遍。虽然等到看完以后，也许会觉得浑身酸累，什么也不想做，什么也不想想呢。 　　背景是设在了文明毁灭后的一千年，居住在风之谷的少女娜乌西卡独自一人漫游在禁忌的腐海森林，邂逅宿命中的王虫，从而开始了横跨整个腐海森林，探究远古，自然以及人类本身的艰难历程。在充满着神话科幻色彩的时空中，面临着土鬼和多鲁美奇亚两大帝国的浩大战争，担负着守护族人和家园的重任，娜乌西卡横跨世界与生死的追寻最终将到达如何的终点？传说中毁灭了世界和文明的" 七日之火" 是什么？被封印和禁忌的知识是什么？巨大的腐海森林，以及庄严的王虫，又担负着如何秘密的使命？如果一切都是命定的，那么人类生命的意义到底又体现在哪里？伴随着娜乌西卡由风之谷跨越腐海到土鬼帝国的漫漫旅程，一切的答案将会在迷雾中逐步显现，而克服了心之黑暗的娜乌西卡也终于认识到生命的庄严美丽。带领着巨神兵去摧毁操纵世界的" 神" （太古的生化电脑）的娜乌西卡呐喊著：" 生命是在黑暗中闪烁的光" ，正因为如此，纵然活著是一件艰苦的事，也一定要" 活下去" . 这大概也是宫崎骏本人在如同末世纪般的黑暗中唯一的期待吧。 　　《风之谷》的基本设定错综复杂，作者自创的未来时空，是包含着巨大的以菌类为主的腐海森林、守护腐海的王虫、以及弃火而居的森林人等在内的奇特的世界，其中" 森林人" 这个概念，大概是作者足以自傲的创举。自从远古传说中的英雄普罗米修斯不畏神威盗火给予人类以来，" 火" 一直是作为人类独一无二的东西而成为文明的重要标志。反其道而行的宫崎，却提出，在人类已经严重的污染了世界中，当散发着毒气的腐海森林日益侵袭着人类的居所时，人类将要面临着的是另外的进化。而放弃火，与自然和谐共生，则是这样进化的起点。当人们竭力与腐海作生存的资源争夺时，有人就已经了解，王虫与腐海都是世界为了净化被人类污染的大地所出现的，因而放弃用火，与腐海和谐共生，成为深入腐海生存的森林人。这种尊崇自然的思想，大概我们是可以深刻的体会到的吧。 　　提到漫画的《风之谷》，不得不提的是宫崎动画圆熟期的代表作品动画《风之谷》。虽然是一部相当感性动人的影片，但明显的商业卖点和最后的宗教情结，使得动画《风之谷》的辉煌蒙上了一层暗影。 　　幸运的是，漫画《风之谷》是一部完全不同的作品，不但架构的庞大，人物的众多是动画无法比拟的，从画风上亦完全不是动画设置中的清新靓丽。在铅笔素描般朴素简练的画风中体现的，不是浪漫的美感，而是时代的沉重。每个物品，每件服饰，看起来都像历史的刻画；每个人物，每幅背景，都仿佛在时空中切实的存在着并经历着重重的苦难。动画中娜乌西卡轻盈飘逸如同白鸟的滑翔机，在漫画中消失了那种如同透明的羽翼，而成为更加切实的御风使者的利器。宫崎擅长的广阔背景在漫画中得到了充分的体现，战争中千军万马下的惨烈描写是别人难以望其项背的。现在仍能回想起乘风而来的娜乌西卡，掠过下方仰头注视的万千民众，在黑暗的时代中为饥寒流离的民族带来的希望之光的画面。不惜以16开本横两幅的画面所展现的这一镜头中，大概寄托着宫崎本人对于未来的所有期待吧。这样横越两页的分格，其实在大头美女的少女漫画中看到的很多了，但是宫崎的漫画，一般是比其他漫画多了一到二层的分格的。因为气氛的凝聚与庞大剧情的思考，需要读者以相对缓慢的速度来仔细的阅读。只有在这象征着创世之光的时刻，宫崎才挥洒巨墨，不惜工笔的描述吧。 　　漫画《风之谷》的人物众多，但是在宫崎出色的刻画下，每个角色都形象鲜明，有血有肉的活在那个特殊的世界中。作为主角，寄托了宫崎所有最美好期待的娜乌西卡是不用说了，宫崎在这个角色的身上，融入荷马史诗中美丽坚强的异国少女和日本传说中任性随风的爱虫公主的特质，使得这位被称为白鸟使者，黄金草原上的青衣圣者的少女，不但拥有善良勇敢的肯承担，愿牺牲的美好品质，更加拥有对森林，王虫和人类的热爱，最后纵然面对上古人类的阴谋，得知包括腐海，王虫，森林人，乃至深信不疑的人类，都只是预定好的程式的时候，仍然能够克服" 虚空" 的侵袭，坚信就算未来混沌不明，生命自然会找到出路。其他的角色亦有出色的刻画，如库夏娜身受下属爱戴的领袖魅力，察鲁卡身出土鬼的救民热诚，克罗托瓦乱世处身的权谋……在恢弘尚远的史诗气氛中，伴随着土鬼神圣帝国的黑暗过去和多鲁美奇亚的家族斗争的逐渐显示的，不但是人类千年中持续不断的苦难，更是每个生活在艰难乱世的人，所切实面对的世界和内心。 　　娜乌西卡横跨生命的探求之旅，对自然和人类意义的哲学探讨，不但在宏大的篇章中是占据中心的位置，更加显现了宫崎本人12年来的思想历程。在宫崎的眼里，人类的" 环保" 根本不是一个有效的观念。从放火烧林的原始农耕及逐水草而居的游牧，人类一直在破坏自然；而现代都市人所力图保护的，所谓" 和谐敬天" 的田园风光，已非原始的自然。所以，环保这个观念是否成立，本身便是一个疑问。 　　不论人类如何与自然相处，当人类一旦出现时就已经会改变了自然了。 　　正因为如此，《风之谷》的最后揭露出，一直被认为是" 尊贵庄严的生命" 的王虫，以及为了净化自然而产生的腐海森林，竟是太古的人类用生命科技所造成的计划之一，根本就是人工的而现存的人类，亦是曾经被改造的种族，一旦离开了" 毒" ，一旦世界恢复到了纯净，便会消亡。先前认为自然神圣不可侵犯的立场自此简直如雪崩般烟消云散，而无数为宫崎所创造的王虫，黏菌所感动的信徒，这时的心情更是坠入深渊（哇，大~~~~~ 骗子，把我的眼泪还回来）。 　　虽然到了最后，娜乌西卡（或者说宫崎）仍是理想的认为，不论世界的结局是如何，只要生命能在这世界中努力活著，必然能展现生命无限的力量，所以一定要" 活下去" ，但是未来到底会如何，确实只是一个渺茫的未知。理解到了这样的一点，才能理解宫崎所宣扬的" 环保主义" ，为何到后来几乎走到了" 虚无主义" 的深渊，而无法解读的宫崎形象，才可能显得清晰。 　　面临着一个亘古的难题，纵然是可以带领着巨神兵进行摧毁神的战斗的娜乌西卡，也是没有办法解读的吧。所以，所能说的，所能做的，亦只有" 一定要活下去".但是，活下去，这本身就是最重要的事情了。因为，在如同末世纪一般的黑暗中，只有生命，是黑暗中闪烁的光。因为，在创世纪的最初，神所说的第一句话，便是：要有光。 于是，便有了光……

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:16
Bt1池上辽一作品集―――池上辽一 Bt2《泪眼煞星》 讲述男主角本来是一个普通的陶艺家，一次偶然的情况下与百八龙组织发生了关系，被看中为帮会的首脑接班人，经过催眠严峻的训练他变成了个超级杀手自由人（Freeman ），由于他潜意识不愿杀害人的，所以当他每次完成任务时都会有一瞬间暂时解放催眠，并为对手流出了眼泪所以被称为泪眼煞星（Crying freeman）。 　　后来他结识了女主角雾美，互相都爱上了对方，发生了一段美丽的爱情…… Bt2《英雄本色》 池上先生近期的作品，画功明显更加成熟了。再加上故事情节动人，实是部十分出众的作品。故事是讲述一对小时候曾经受尽艰苦的热血青年北条和浅见，看到日本现今政治工具完全被老年人操纵，腐败无能，决定一起创造" 圣域" ，改革政治。后来北条辍学加入黑道，经努力成为黑道大佬，而浅见则考取了高学历后投身政治界，后来用来由北条的黑道金钱成功当选，成为一名年青的政治家。他们领导着一群相同志向的年青人与黑道白黑的老人集团作斗争，向理想前进……当然，当中穿插着他们的恋爱故事，为故事增色不少。 Bt2《天人》 讲述男主角刀川勇是名异于常人的体育明星，后来一名叫芭爱达女孩讲述他有关他真正身世的来历，原来他真正的父亲是公元前二十一世纪纪吾鲁格第一王朝的第五代王基路加马殊，他不相信这是事实。但芭爱达临死时再次肯定了这个说法，他不得不相信。他开始和朋友们展开了查证自己身世迷雾的行动，逐步解开了阿加路达皇朝的…… Bt2《Srain-血统》 不问理由，不问原因，杀一个人只要五块钱，这就是马来西亚的杀手马勇。他本是日本大企业KUSAKA的总帅日下俊一郎的弟弟，日下慎吾。被信赖的哥哥陷害，以携带毒品的罪名在马来西亚被处死。因祖父的势力得以保住性命的日下慎吾从此成为不重视任何人的生命的杀手马勇。因偶然的机会得知哥哥派人追杀的小女孩施恩竟是哥哥的亲生女儿，愤怒的马勇恢复了原名，立志在和施恩见到哥哥之前绝不死去。以" 可以成为帝王的血统只应有我一人" 为由追杀弟弟和女儿的日下俊一郎，其实只是日下家的养子。虽然至今仍贴身收藏着兄弟情谊的见证半张十元美金，为了对养母的承诺日下俊一郎下了舍弃亲情的决心。 　　KUSAKA陷入前所未有的危机，被华侨蔡家的首领蔡广明趁机控股，日下兄弟冰释前嫌，联手夺回KUSAKA（日下俊一郎的态度转得稍硬了点，和以前的所作所为不大合）。仍然觉得蛮像香港动作片的，相当火爆好看，全无冷场的典型，但不能多看，不然会腻。 Bt2《HEAT盗火线》 这是一个无药可救的社会，或者以暴制暴是唯一出路，摧毁了这都市再重建吧唐泽唐泽辰已，仅用了两天便由身无分文的年轻人一跃成为歌舞伎町大夜总会的老板。丝毫不畏强大的黑道势力，唐泽的信条是" 对于看不顺眼的人就一拳打过去".凭着过人的身手及头脑，唐泽巧妙地利用黑道的内部矛盾在歌舞伎町的众多黑帮头上屡屡动土却总能安全过关，更吸引了一批追随者聚集在自己周围。 他的目标是日本最大的黑道组织山王会——无论怎样看都很像香港的黑道电影，主角唐泽虽然不承认自己是黑道中人，但行事和黑道并无分别，造型也和《古惑仔》中的郑伊健十分相似，只是个性上比郑伊健要更不羁一些。池上辽一的画技是愈来愈令人佩服了，此类故事和他的风格也相当合拍，武论尊和池上辽一的配合可称绝配了

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:17
Bt1灌蓝高手（Slam Dunk ）―――井上雄彦 樱木花道，湘北高校一年级生。在初中有被50个女生连续抛弃的历史。因第50个女生的一句" 我喜欢的是篮球队的小田同学。" 而对篮球深恶痛绝。上高中不经意被美少女赤木晴子的一句：" 你喜欢篮球吗？" 又燃起希望。 　　为得到晴子的芳心，花道不顾一切的加入篮球队，并以惊人的速度进步。 　　在湘北篮球队中，队长赤木刚宪是一位一直因无良好队友而无法出人头地的DUNK高手。然而在这一年初中时已是篮球高手的流川枫，大病初愈的宫城良田，曾误入歧途的初中时MVP 三井寿加入湘北篮球队，使赤木队长的称霸全国不再只是梦想。在县大赛时，赤木刚宪，流川枫，宫城良田，三井寿和新手樱木花道通力合作，终于拿到全国大赛的入场券。 　　全国大赛毕竟不同于县大赛，在第二回合，湘北便遇上去年亦是前年的霸主山王工高。 　　所有观看者都认为山王必胜，湘北处于心理弱势。然而历史的改变势不可当，湘北背水一战，在死对头樱木花道和流川枫的合作下，终将山王击败。 Bt2人物介绍： 樱木花道 身高：188CM （成长为189.2CM ） 体重：83kg 绰号：天才（自封） 球衣号码：10 生日：4 月1 日（愚人节？） 担任位置：大前锋 介绍：本书主人公，湘北高校一年级学生，因晴子而倍受相思之苦。体质惊人。 　　优点：拥有天生的强健体魄和敏感的运动神经，以及从不服输的性格是其快速成长的原因。搞笑技一流！ 　　缺点：基本技术一般，易冲动，有暴力倾向。不过，过分自大似乎才是其真正的缺点。 流川枫 身高：187CM 体重：75kg 绰号：狐狸（樱木的专利叫法） 球衣号码：11 生日：1 月1 日 担任位置：小前锋 介绍：湘北高校一年级学生，与樱木是死对头，国中时期就是篮球明星。是湘北女生心中的白马王子。 优点：球技全面，沉着冷静，善于分析对手，得分欲望强烈，外形酷。 　　缺点：过于个人主义，往往忽略了队伍的整体性，影响了全队技战术的发挥。 　　 赤木刚宪 身高：197CM 体重：90kg 绰号：大猩猩 球衣号码：4 生日：5 月10日 担任位置：中锋 介绍：湘北高校三年级学生，篮球部队长，对篮球的热诚和执着足以让人吃惊，人称" 大猩猩". 优点：具有卓越的领导才能，队内的精神支柱，有着崇高的理想。 　　缺点：在球技方面似乎没有明显的缺点，但是不知长得像猩猩算不算遗憾？ 　　 宫城良田 身高：168CM 体重：59kg 绰号：电光火石 球衣号码：7 生日：7 月31日 担任位置：控球后卫 介绍：湘北高校二年级学生，倾慕彩子的反叛队员，曾因为打架而住院，是县内首屈一指的控球后卫。 　　优点：控球技术好，速度奇快，是全队进攻的发起人，组织能力较强缺点：身材太矮是其最大的遗憾，不过这根本无法弥补嘛！ 　　 三井寿 身高；184CM 体重：70kg 绰号：炎之男　小三 球衣号码：14 生日：5 月22日 担任位置：得分后卫 介绍：湘北三年级学生，对安西教练无比崇敬。拼搏的运动男孩儿，国中时代的最佳球员。 　　优点：技术全面，无论是进攻还是防守都能显示出较强的实力，三分球尤其突出。 　　缺点：由于两年的自我放弃，造成其在体力上的差距，似乎只能打半场高对抗的比赛。 　　 木暮公延 身高：178CM 担任位置：前锋 介绍：湘北三年级学生，是冷板凳上的常客，但对篮球了如执掌，队中的最佳第六人，花名"四眼田鸡""眼镜兄" .牧绅一 海南队队长，神奈川县首席控球后卫，从一年级就开始参加全国大赛，人称" 怪物阿牧".鱼住纯陵南队队长，人称" 大猴子" ，202 公分，神奈川的好中锋。 仙道彰 神奈川五甲之内，实力雄厚，是流川枫的死对头，陵南的明星。 花形透 翔阳的主力中锋，属柔性中锋，197 公分。 藤真健司 翔阳的教练兼球员，神奈川的知名后卫，一年级就参加全国大赛，但总负于" 怪物阿牧". 神宗一郎 海南的三分神射手速度一般，弹跳一般，运动量平平，但凭着惊人的毅力终于成为主力。 清田信长 海南附中一年级的新人，惊人的弹跳力，争强好胜嚣张的小子，比樱木还狂。 泽北 全国顶点球队山王工业的王牌，二年级，喜欢正面对决。 安西教练 湘北的教练，曾是大学教练，人称" 白发鬼".年轻时是全国的知名球员。 高头教练 海南的教练，人称 "智将高头" ，与田刚曾为对手，好比仙道与流川。 田刚教练 陵南的教练，曾是非常厉害的选手。智力过人，但也经常出现一些战术上的漏洞。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:18
Bt1七龙珠―――鸟山明 如果有人宣称自己是漫画迷的话，那么他的手头就一定会有那么几本《七龙珠》。活泼可爱的悟空，一根如意棒，还有筋斗云。（熟悉的陌生人。）本想搜索一些官方的人物介绍什么的，可惜，唉。全是洋文，算了算了，还是凭着自己的记忆及对龙珠的初始印象乱谈一翻吧。 　　悟空的可爱之处在于它的单纯、干净、心无杂念。他总是仿佛与这个充满着太多色彩的世界隔着一层纯净的玻璃…… 　　不过，他也有一个缺限就是那条猴尾。这个小尾巴在月圆之夜就会变得非常危险，你可千万不可随意触碰。因为那会导致悟空变成一头六亲不认的大熊。这头大熊力大无比，天下无敌，还会错伤无辜… 　　…（难道说一个人只要六亲不认，他就能天下无敌？还是说月圆之夜非常神奇，比如《月色撩人》中说得，" 每当月圆之时……" 龟仙人，一个" 道行" 极深的武道中人，他崇尚自然：所教授的武功与乡野农夫的劳动并无两样，但一旦练成便武功盖世；不拘小节：经常在公众场合出丑（比如在飞机上想大便等等）。从龟仙人身上，我们似乎可以看到一些老庄的思想，追求平淡、自然、平和、一切归真，以物为本、注重精神生活、轻视物质……BUT ，他很好色。一见到漂亮的女孩子就流鼻血，难道这就是所谓的" 英雄难过美人关" ？ 　　好了，好了，以上只是龙珠中的皮毛，你懂得一定比我还多。我在此只是想提醒你，把那些压在箱子底的" 旧" 书拿出来掸掸土，擦擦灰，发现书皮没了，你还可以在以下的图片中选一张出来，打印后再？上。西西，好主意吧？ Bt2悟空简介： 龙珠系列故事的主角，本是撒亚星的次货。被抛弃在地球，由孙悟饭养大，并由孙悟饭持四星龙珠而被卷入一场场拯救地球的战斗中。由于龙珠那不可思议的力量，四方八面的牛鬼蛇神都过来抢。小悟空凭着初生之犊不怕虎的" 勇气" 和从那个超级咸湿的龟仙人处学来的一身好功夫，奇迹地化解一次次危机。并通过以武会友结识了一好朋友。无闲、乐平、天津饭、短笛等，还幸运地娶了个" 小牛女" 琪琪，赚了个儿子孙悟饭。既然都说是宇宙最强战士，战斗当无可避免首场激战是迎战撒亚人王子贝吉塔等人" 光临" 地球。结果是孙悟空壮烈牺牲了，他用双手扣住敌人。正式是" 揽住一齐死" 了，不过所有故事的主角都是不死的，这是公理。龙珠的世界有龙珠，复活后的悟空虽然实力大增，但还是输给了比达。战斗二战场转移到那美克星，短笛的老家去，这次要应付的是菲力，连撒亚星都能摧毁，比达也被杀的敌人。这场仗是整个故事的一转折点，悟空因极度悲愤而变身成传说的超级撒亚人，并以压倒性的实力轻易把弗力撒打散。 　　战场很快就又移师回地球，象不少故事的情节一样，要粉碎邪恶博士的野心。迎接他们的是不怕痛，身藏永久能源炉人造人16、17、18号，最终当然又是正义胜利啦，具体剧情由于时间问题我都忘了不少，最记得的就是传说中的超级撒亚人居然也会患心脏病，哈哈，不　知是不是作者提醒我们要注意身体健康呢。紧跟着的就是与沙鲁的决斗了，我觉得由这里开始龙珠故事进入了高潮，场场战斗都是惊心动魄的。 　　面对连龟波气功都不怕的强敌，孙悟空毅然向EVA 中的第三使徒学习，与对手同归于尽。 　　可惜结果也是相同，沙鲁的再生能力使他的牺牲白费了。可能作者安排这剧情是为了捧出新人孙悟饭，事实上整个系列只有这段他是战斗中的主角，我觉得也只有这段他是超越了父亲孙悟空。战斗的结果是，沙鲁被" 父子龟波气功" 打灰飞湮灭。孙悟空死了，但记得上面说到的公理吗？主角是不死的，再次复生的他要迎战的敌人更不可思议，其实敌人越来越强是一切故事的共同点。我们的主角也开始与人合作了，大家看以前的故事，全都是一对一单挑的，可以看出作者很看重日本的武士道精神。这次连合作也是单挑的，看到这里时我很佩服作者天马行空的幻想，把孙悟空和贝吉塔融合成一个超强战士格古达，形象主要还是采用孙悟空的样子的。具体战斗过程你自己去买漫画看吧，要是说的话可长啦，我只说说最后结果：一个超大元气弹把魔人布欧炸成空气。 　　后来又出了一套龙珠GT的，当中就全是以悟空为主了，这里似乎是对以前剧情的一种补完。如：TV中的撒亚人在月圆之夜会变成大猩猩，GT中作者把这个设定加以推进，创造出超级撒亚人4 的形象，哗。 　　酷毙了，可我最深印象的还是最后的结局，有些朋友可能没看到。最后一辑的剧情是讲述由于以前悟空等人使用龙珠太多，导致龙珠破裂，里面的邪恶力量化成邪恶龙走出。孙悟空和孙女阿包合力消灭五条，剩下一星龙时所有人都不是他对手。 　　或许你要问：这样不就完了吗？我看的时候也是，可……漫画中作者是最高统治者。他想结果怎样也行可也太夸张了，你看看便知… 　　………最后孙悟空跟着神龙飞走了，只留下一套战衣（烂道袍一件），七粒龙珠进入了他的身体………………龙珠的故事伴随着我们这代人成长，相信不少人是很难忘记它的，正如结尾所说：孙悟空是一个惹人喜欢，热心助人，活泼可爱的人，我们永远都会记住他。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:18
Bt1名侦探柯南―――青山刚昌 Bt2谜 今生今世，希望得到你的爱。 　　凝视跳跃的灯光，无法忘怀。 　　谜总会解开，你仍过着以前那种日子，但我却流泪不止。 　　想告诉你我失去的东西，哪怕一点点我也要传达。 　　我伤痛的心，不管曾经经过多长时间，仍然迷惘。 　　今生今世，希望得到你的爱。 　　凝视跳跃的灯光，无法忘怀。 AHH ，谜总会解开， 当你消失时，我心无居所迷惘的感觉， 像镜之折光，不可思议地向我袭来。 　　高中生名侦探工藤新一，某一天在调查事件途中，被两个身份不明的黑衣男子强灌毒药，致使身体缩小成儿时模样。为了找寻这两个黑衣男子，新一不得已化名为＂江户川－柯南＂，隐藏身份潜伏在女朋友（小兰）家中，想借助小兰的父亲（毛利小五郎）来找寻黑衣男子，不料毛利小五郎不但对新一找寻黑衣男子没有帮助，还是个冒失的迷糊侦探，新一实在看不过去，只好帮助毛利小五郎破了许多案子。 　　唉。不知何时新一才能恢复原来面貌？ 　　成人心态儿童身的柯南是个福尔摩斯式的人物。标准的日式" 推理" 是他的拿手好戏。 　　十几种先进的道具可以与007 的相媲美。另外，在断案之余还能和自己喜欢的女孩子无拘束的" 亲密接触".啊。这也许就是一个少年的美梦。 Bt2人物介绍： 工藤新一（Shinichi Kudou） 名句：真相永远只有一个 17岁，帝丹高中二年级，推理能力极强，被誉为日本警察的救世主和平成时代的福尔摩斯。而本人崇拜的也是福尔摩斯。 5 月4 日出生，籍贯是东京，喜欢看推理小说和推理剧，家里也堆满了相关的书，自称推理之家。略通音理，但五音不全。另一爱好是踢足球，一年级加入了校队，但后来因热衷推理而退出。喜欢的对象是青梅竹马的毛利兰，但从来不承认。 初登场：漫画版VOL.1 FILE.1 江户川柯南（Conan Edogawa ） 名句：真相永远只有一个 新一被黑衣男子灌下毒药APTX4869身体变小后的化名。表面上看来是六岁。寄住在毛利侦探事务所，就读于米花小学1 年B 班，和同班的光彦步美，元太成立了少年侦探团。最讨厌的东西是葡萄干。 　　最大的愿望是快些回复成新一（真可怜，只要读者们还喜欢他，这个愿望就不可能实现）。 　　变小以后推理能力一点没有减退，利用阿笠博士的发明仍然可以大过侦探瘾，不过造就的却是名侦探毛利小五郎。 　　小兰非常喜欢柯南，还曾带他一起去洗澡（咦？什么东西？哇，是鼻血。）。知道柯南真正身份的只有新一及其父母，阿笠博士和服部平次。 初登场：漫画版VOL.1 FILE.1 工藤优作（Yusaku Kudou） 　　东京人，新一的父亲，有希子的丈夫，现在与妻子住在美国罗省，与有希子的感情时好时坏。是一名侦探小说家，于美国写作一部<<暗夜公爵>>，荣登畅销排行榜。带新一去过夏威夷，并在那里教过新一射击。是剧中推理能力最强的人。 初登场：漫画版VOL.5 FILE.049 工藤有希子（Yukiko Kudou） 　　东京人，新一的母亲（太，太年轻了一点吧。简直象女朋友），未出嫁之前的名字是藤峰有希子，年轻时是很出名的女演员。但20岁就息影与优作结婚了，是个大美人。对新一的环境非常关心。也许是受丈夫的影响，也有一定的推理能力。 初登场：漫画版VOL.5 FILE.049 毛利兰（Ran Mouri ） 　　名句：（对柯南）柯南，你要去哪里呀？ （对新一）新一，你快给我滚回来 是新一青梅竹马的玩伴，现在也是他的同班同学。心里一直倾心于这个推理力极强的帅哥，但同样从来不愿意在新一面前承认（就和乱马和小茜一样）。曾经几次怀疑过柯南的真正身份，但都被柯南巧妙瞒过。小兰的爱好是空手道，获得过东京空手道大会的冠军。偶像是日本空手道冠军前田聪，这也是她学空手道的原因。而另一方面，由于父母分居，很早就担起理家的任务，对家事很在行（新一可真幸福。）。没有她，小五郎和柯南也许会饿死的。 　　最大的愿望是父母和好。 初登场：漫画版VOL.1 FILE.1 毛利小五郎（Kogorou Mouri ） 　　名句：哈哈哈哈……（舌头都伸出来了） 　　小兰的父亲，曾是东京警视厅一位干练的警员（可能吗？），枪法和柔道都非常厉害，但只有在极愤怒的情况下才能表现出来。现在开了一家侦探事务所，在柯南来之前，生意不怎么好，托柯南的福，使之成为沉睡之小五郎。对美女有极大的兴趣（我真搞不懂，老婆是这样一个超级大美女，还要……，受不了）。目前和妻子分居中。没事时习惯于用打牌抽烟喝酒来消磨时间。偶像是冲野洋子。一直认为新一时常抢他生意，所以很不喜欢他。 初登场：漫画版VOL.1 FILE.2 妃英理（Eri Kisaki） 　　籍贯是东京，37岁（还是太年轻，保养的真好。），非常有成熟女性的魅力。小兰的母亲，小五郎的妻子。与小五郎也是青梅竹马，但现在与小五郎的感情非常不好，目前正在分居之中。所以对小兰同青梅竹马的新一好不太赞成。每次对小五郎有一点点回心转意的意思就被其好色的样子气走。煮的饭超超超……级难吃。职业是律师，自己开了一家律师事务所。 　　最爱吃一种叫" 吉可巴" 的法国巧克力。她的推理能力比小五郎更像一个侦探。 初登场：漫画版VOL.11 FILE.105 阿笠博士（Dr.Agasa） 　　名句：我是个天才，哈哈哈……（这，有点耳熟啊，不是樱木说的吗？） 　　52岁，东京人。单身汉。与新一的父亲是好朋友兼好邻居，所以也和新一很熟。自称是天才发明家，但却常常发明些没用的东西。不过似乎为柯南做的东西都很成功。而且因发明变声笔而赚了大钱。平时很喜欢上网。是第一位知道新一和志保变小的人。 初登场：漫画版VOL.1 FILE.1 灰原哀（Ai Haibara） 　　原名宫野志保，18岁，在黑衣组织里当研究员，代号是雪莉，并发明了APTX4869. 姐姐是宫野明美，已经被黑衣组织杀害。自己也因为想脱离组织而和柯南一样吃了APTX4869使身体变小，表面看来6 岁大。变小后寄住在阿笠博士家，灰原哀这个名字也是阿笠博士起的。 　　不久转入帝丹小学1 年B 班，和柯南同班。似乎有点喜欢柯南。 初登场：漫画版VOL.18 FILE.176 吉田步美（Ayumi Yoshida ） 　　名句：（对柯南说）我们注定要结合在一起呢。 　　柯南的同班同学，喜欢柯南。少年侦探团的一员，自称聪明可爱的女侦探。虽然胆小，却热衷于冒险。喜欢的卡通是假面超人。 初登场：漫画版VOL.2 FILE.17 小鸠元太（Genta kojima） 名句：你敢违抗步美的话吗？ 　　柯南的同班同学，少年侦探团的一员，自称是少年侦探团的团长。 　　其实是个有勇无谋的家伙。经常仗着自己个子大而使用暴力来威胁别人，柯南也是受害者。喜欢步美，所以很嫉妒柯南。喜欢的卡通也是假面超人。平时最爱吃，尤其是鳗鱼饭。 初登场：漫画版VOL.2 FILE.17 圆谷光彦（Mitsuhiko Tsuburaya ） 　　名句：以科学方法推论…… 　　柯南的同班同学，少年侦探团的一员。也喜欢步美。最相信科学，凡事都要以科学来下定论，虽然有时一点关系也没有。很喜欢吃昂贵的菜，如法国料理。 初登场：漫画版VOL.2 FILE.17 铃木圆子（Sonoko Suzuki ） 　　小兰和新一的同班同学，也是小兰的最好朋友。铃木财团的次女。 　　整天都想着如何找到一个好的男朋友。很羡慕小兰有新一。最近开始迷上上网。没有小五郎的时候，柯南会利用她来做替身。 初登场：漫画版VOL.5 FILE.40 服部平次（Heiji Hattori ） 　　17岁，籍贯是大阪，是大阪警察局局长服部平藏的儿子，与工藤新一并称为关东关西两大高中生侦探，很喜欢吃章鱼烧，知道柯南的真正身份，本来视新一为对手，但在一次共同办案中惺惺相惜，成为好朋友。之后经常两人一起办案。很喜欢用暗语来嘲笑柯南和小兰的关系。也有一个青梅竹马的女朋友远山和叶。 初登场：漫画版VOL.10 FILE.092 远山和叶（Kazuha Toyama ） 　　17岁，大阪人，父亲是大阪警察局里的重要干部。服部平次的青梅竹马，非常喜欢平次。虽然两人也会吵嘴，但彼此仍是互相关心着对方，就像小兰和新一的关系。很会吃醋，先因为服部一直提起新一而以为新一是女孩，后来又以为小兰是服部的新女友。 初登场：漫画版VOL.19 FILE.185 怪盜KID （KID Kaidou） 　　又称怪盗1412，外界称他月光下的魔术师，平成的鲁班。真正的身份是黑羽快斗，18年前是黑羽盗一，为了找出自己父亲是谁害死的而假扮怪盗。最擅长易容术和逃跑，连柯南也被他骗过多次，与柯南的关系是亦敌亦友。其实他本来是青山冈昌的另一部作品<>中的人物。 初登场：漫画版VOL.16 FILE.156 黑羽快斗（Kaito Kuroba） 　　怪盗KID 的真身，17岁，东京人，高二，与新一长的几乎一样。 　　青梅竹马的女伴是中森青子。全能运动员，就是不会溜冰。最怕鱼，但有一次为了救青子，潜入海里，结果……。最喜欢翻青子的裙子，一次青子穿绣鱼的内裤，差点把他吓死。 　　最擅长变魔术。敌人是中森银三和白马探。以上的内容都是<>中出现的。 初登场：漫画版VOL.16 FILE.156 中森青子（Aoko Nakamori ） 　　17岁，东京人，高二，快斗的青梅竹马，知道快斗怕鱼后就拼命拿这个吓他，并不知道快斗就是怪盗KID.以上的内容都是<>中出现的。 初登场：漫画版VOL.16 FILE.156 冲野洋子（Yoko okino） 　　一位知名度很高的青春偶像明星，演技与唱歌都很出色，但不幸成为毛利小五郎的偶像。高中就读与红叶高中。 初登场：漫画版VOL.10 FILE.006 木暮十三（Jyuzou Megure ） 　　东京警视厅搜查一科的组长，和新一的父亲是旧识，年轻时和小五郎是伙伴。以前经常受新一的帮助而破案。平时头上一直戴着那顶帽子决不肯脱下，曾被少年侦探团怀疑秃头或是头上长有肉瘤。 初登场：漫画版VOL.1 FILE.1

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:19
Bt1机器猫―――藤子.F.不二雄 第一次认识机器猫是通过中央电视台《正大综艺》播放的《机器猫》动画片，" 人人期望可达到/ 我的快乐比天高/ 人人如意开心欢笑/ 跳进美梦寻到美好/ 爬进奇妙口袋里/ 你的希望必得到/ 离奇神化不可思议/ 心中一想就得到/ 想小鸟伴你飞舞/ ……叮当呀谁都喜欢你。" 从此，我的最大的梦想便是见到" 小叮当" ，并跟它借一块读书毫不费力的" 默书面包" . 《机器猫》（多啦A 梦）以小学生的纯朴生活为故事背景，内容中充满了美好的幻想与奇妙的冒险：故事的主人公" 野比" 总是能在危难的时候，靠着 [机器猫－小叮当] 的帮忙，有惊无险，化险为夷。在这本充满童稚想象的故事里，" 时间" 是最不是问题的问题，" 机器猫" 的时空机可以让人们从" 现在" 及" 历史" 中自由穿梭。 　　长大以后，我最渴望得到的东西也从" 默书面包" 变成了" 时空机".这时因为，毕竟童年只有一次，而这段时光在现实中却再也无法回逆。 　　今天，我们也只好通过这从久远的回忆中追忆那似水的花样年华。 Bt2人物介绍： 机器猫 原名：" 多啦A梦" （Doraemon） 译名：机器猫，阿蒙，叮当 出生日期：2112年9 月3 日 品质：次品 主人：野比孙子的孙子 居住地：野比家 最喜欢的东西：铜锣饼 最害怕的东西：老鼠 野比康夫（Nobita Nobi ） 别名：大雄 身份：小学四年级学生，现在是机器猫的主人 性格：胆小怕事，马马虎虎 最擅长的：翻绳，射击，睡觉 最不擅长的：学习，游泳，棒球 最喜欢的：静子 最害怕的：妈妈，大胖 野比的倒霉事：在野比的生活中，每天都会碰到很多倒楣的事。他的一天一般是这样渡过的：早晨晚起被妈妈数落；迟到被老师数落；没做作业被罚站；放学？上看见静子和木衫在一起；被大胖追打；被强夫骗；被野狗咬；走路掉进阴沟；回家又被妈妈数落。 源静香 早期译名：宜静、静宜、静儿 今日译名：小静 诞生日：1964年5 月2 日 星座：金牛座 最讨厌的事：弹钢琴 最喜爱的乐器：小提琴 最想要的东西：电子琴 喜欢食物：烤蕃薯、起司蛋糕、寿司 洗澡习惯：平均一天洗三次澡 关系：未来的老公是康夫。结婚纪念日为10月25日。 　　 骨川哲夫 早期译名：阿福，牙擦仔 今日译名：小强 诞生日：1964年2 月 星座：双鱼座 最怕的人：妈妈 最喜爱的兴趣：组合模型、收集古币与集邮 将来职业：公司董事长 关系：有个弟弟住美国纽约 刚田武 早期译名：技安 今日译名：大胖 诞生日：1964年6 月15日 星座：双子座 最怕的人：妈妈 最尊敬的人：叔父 最喜爱的兴趣：唱歌（超级难听）打棒球（自组棒球队名巨人） 家里经营杂货店，将来职业为超市老板 关系：有个妹妹叫技兰，喜欢画少女漫画 (配图：图片/3/机器猫/1) Bt2机器猫的百宝袋（工具介绍）： Bt3常用类：竹蜻蜓、四通八达门、时光机、较常用类、时间包袱皮、小机器猫、回射斗篷、桃太郎牌丸子、适应灯、任意水龙头、空气炮、透过环、假如电话亭、时间电视、放大灯和缩小灯、电光宝剑、石头帽 Bt3不常用类：不分胜负的拳套、声音凝固液、摩西的手杖、联想式推理放大镜、满足意愿音叉、 [快]药和[ 慢] 药、路线指示器、令人感动的话筒、朋友圈、老实说话药丸、处境掉换枪、相反笛、房屋机械人、缩小隧道、失物喷剂

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:19
Bt1我的女神―――藤岛康介 Ah.My Goddess 当你许愿时可得小心，有可能会遇到…… 　　Bt2故事概要：故事的男主角叫森里萤一，一个普通的大学生。一天，萤一打电话错拨了号码，居然拨通了救济女神事务所。一位美丽的女神通过镜子出现在他面前，答应实现萤一的一个愿望，她就是故事的女主角贝璐。因为个子不高的缘故，萤一与女性没有缘分，所以他许愿希望能有一位像贝璐这样的女性常拌身边。贝璐误以为萤一希望自己能常伴他身边（当然没有人比贝璐更像她自己），所以接受了萤一的愿望答应与他永远在一起。有这么美丽而又法力强大的女神在身旁，萤一的生活从此不再有半点安宁。 　　之后又先后出现了萤一的妹妹森里美惠，贝璐的姐姐女神乌璐和妹妹女神苏璐，反面角色一级非限定魔玛拉等其他人物。要真正体会有趣的故事情节，你必须自己去欣赏这部漫画。 　　《我的女神》目前仍在连载中，国内单行本发行到第十六本。另有3CD 的OVA 版 VCD，也是很不错的东东，不过最好先看过漫画再欣赏。 　　有关女神的须知：女神是按照级别分类的，级别的高低决定法力的强弱和精确度。女神还有执照的限制，大概是象驾驶执照一类的东西。 　　你可能会产生疑问：" 女神前额上的印迹是怎么回事？" 每个女神额头上都有纹章，被用来帮助女神处理基本职能，如磋从梦普路出的光柱与天神联系从而传达许愿者的愿望。纹章可以用来分辨女神所属的领域，如果你熟悉故事情节，可能会注意到菲奥诗的纹章与贝璐的很象，那是因为她们都是从事转达愿望的工作。 　　每个女神都有特定的替代能源。通常在地上，女神需要通过名为"Yggdrasil" 的系统将自然的精华转化为可吸收的能量，如果"Yggdrasil"系统坏了，女神就必须吸收代替的能源。 　　女神们有不同的空间旅行媒介，每个女神都能通过空间旅行来往于天堂和人间，但是必须穿过特定的东西。 　　有趣的东西萤一经常把"K1"做为自己的签名（如第67话的最后）。 　　在日语中" 萤一" 的发音是[kei ee-chee] ，所以实际上"K 1"的发音是与萤一相同的。 　　女神们的名字是以挪威神话中的女神来命名的。 　　贝璐的的貌有些改变。最初，贝璐的头发是蓝色的，后来变成银白色，最后变成棕色。 她的纹章也有所改变，最初整个的菱形，后来菱形中多了一个圈，最后又变回原来的样子。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:20
Bt1一刻公寓―――高桥留美子 《一刻》应该是一部已经很老的漫画，根据高桥大神自己说呢，从开始写到完成大约用了六年。现在请听大神自述原版录音：" 对于《一刻》中的感情，我倒是可以理解。 　　毕竟和一个大男人还有一个女人相处六年嘛（笑）……不但我自己投入这种故事里，读者也深被吸引".在这之后呢，高桥桑转入《乱马1/2 》的全力创作中。 Bt2一：《一刻》的背景 《一刻》从开始到落幕过了六到七年（是故事里的时间），大约从昭和五十五年到六十一年。换算成西历就是1981到87年了。这段时间对于日本来说是怎样的一段时间呢？答对了。就是日本经济大发展的时期。从1945年战败投降开始，日本经过一段低迷，从五零年左右开始复苏……（观众甲：" 老兄你今天来，是给在座各位讲日本近代史么？" ）呵呵，稍安毋躁，稍安毋躁，马上就会转入正题的啦。由于日本人实在是太" 勤奋" （有" 工蜂" 的绰号喔。），所以日本经济才会水涨船高。看过《一刻》的可还记得那位一直神龙不见首尾的一之濑先生么？（一之濑桑：< 脸红>"其实也不是啦，只不过因为每天早上四点起床上班，又要到晚上十二点才收工回家，以至于错过了《一刻》的播出时段而已……" ）。当时日本人的生活并不算奢侈，三鹰君是大资产家的公子，家里的摆设也不过是音响，地毯，藤制家具而已。他当网球教练月入十几万日圆，有自己的小车，条件在当时可以算很好了。和五代君比三鹰君真是要富很多呢……三鹰君就像是阿波罗啊，开着（sorry ，是"驾着" ）金光闪闪的轿…四轮马车，对我们美丽的响子桑说道：" 嫁给我吧，我会给你永恒的荣耀与生命。" 而五代君呢，是凡人啊，只有一部老爷脚踏车。但是他很勇敢地对响子桑说：" 对于令尊而言，响子…永远都只是个小女孩……但是对我而言…却是唯一的…女人……我绝对不会做让你哭泣的事，尽最大的力量让你感到幸福……请你嫁给我，响子。" ，啊，真是很感动，所以神输给人也就不奇怪罗。 　　当时日本还有另一类富人，战前称为" 华族" ，而战后这个称呼渐渐就消失了，统称为" 没落贵族".他们在明治维新以前，可都是赫赫有名的家族喔。或者是地方大名，或者是朝廷公卿，更厉害一点还有可能是幕府将军一族呢。虽然战后他们的权势没有了，但是之中大多数还是很有钱，关系深一些的在政府中还很有影响力。现在明白为什么三鹰的叔叔老是想要他娶明日菜小姐了吧？九条家当年可是日本历史上权倾一时的藤原氏的北家分支，而藤原……呵呵，又把话扯远了。话说回来，《一刻》里面这老头可算唯一的坏人了，不过好像也不太坏的样子……高桥大神的世界里，还真是很难找出个真正的坏人呢，呵呵。 　　日本女性结婚后一般会退职，专心做个家庭主妇。所以黑木小夜子结婚，一刻馆的酒友就巧立名目办酒会为五代庆祝，是因为五代可以补上黑木君的缺。当然现在已经沧海变桑田了。不过，另一个传统还是保存了下来，那就是" 剪发".细心一点的人，看《一刻》的时候一定会发现，凡是看到响子桑和我们最最神秘的- 总一郎桑的合影，响子桑总是短发，没错吧？因为日本女性平时大多留长发，一旦剪了挂面式的短发，就表示可能要结婚罗。安田成美君（就是给《风之谷》里的公主小木兰配音的漂亮姐姐）在和木梨宪武订婚前，就是剪了短发。而人气第一的莉香保奈美样，嫁给川井（好可惜哦，本来还立志将来…呵呵）的时候，也是剪发的。 　　《一刻》里面的人名很有含意的，可惜没人愿意象考证《红楼》一样去" 烤" 一下。大概因为烤出贾府夜宴的菜谱可以当" 红学家" ，这个烤出来嘛就算封自己是" 一学家" ，也一样混不到饭吃的，呵呵。 　　有没有注意到呢？以五代为中心，左边是一之濑欧巴桑，二阶堂进，三鹰瞬，四谷，而右边是六本木朱美，七尾须惠，八神吹雪，和九条明日菜，还有代表" 无" 的" 音无" 和代表" 所有" 的总一郎。 　　" 四谷" 的发音在日文里类似" 蛇怪" ，和四谷的特点很配吧？ 　　" 六本木" 是东京夜总会等等声色场所最集中的街区，朱美姓这个，也很符合她的职业。 　　八神小姐应该是叫" 吹雪" 的，如果哪个版本上叫" 吹云" ，当属印刷错误。" 吹雪" 在日文里是暴风雪的意思，用来形容有点冲动的八神小姐刚刚好。《乱马》里面九能带刀那个程咬金式的妹妹" 黑玫瑰小太刀" 不也有个别名叫" 玫瑰吹雪" 么？ 　　其实说起来" 八神" 这个姓是很古老的。日本历史上由传说中的天照大神授与天皇的三件神器中，八坂琼勾玉就是世代由八神一族守护的喔。 　　当然在《一刻》里没什么牵涉就是了。" 九条" 当然是战前日本华族的姓氏，十分符合明日菜小姐大贵族的身份。啊对了，还有三鹰" 瞬" 先生。有没有看到他笑？再翻书来看一下吧，真的是牙齿会发光的喔。而且还有" きらきら" 的配音呢。 　　" 五代" 这个名字普普通通，应该就没什么含义了吧？错。高桥大神是不会随便就给主人公起名字的啊。各位在《一刻》的开头，有没有看到五代君的房间里贴着一张励志口号叫" 四落五当" 呢？即使是没学过日文，用猜的也可以想到，是" 百折不挠" 的意思吧？" 五当" 和" 五代" 的发音实在是很接近，明白了吧，高桥桑是在暗示五代君一直是个诸事不顺的人喔。 　　Bt2二。人物分析。 　　《一刻》里面前前后后出场的人物总有几十个，要是一个个地分析过来，就长得写不完了，所以呢，只让几个主要配角和主角出场就好。 　　按从次到主的排过来，就先来看看一之濑欧巴桑。 　　一之濑欧巴桑可谓缺点多多：好酒，包打听……身材也不敢恭维。三鹰的叔叔有一句形容相当传神：" 好像酒桶穿着运动服的……" ，注意是" 酒桶" 喔。 　　如果有个五短身材的欧巴桑偏偏喜欢和一帮酒友在你的房间开PARTY，还要" 咚锵，咚锵" 地大跳扇子舞，加上平时她又喜欢道东家长西家短的听壁角……真是光想想就开始头大了。 　　看到这里可能各位都开始讨厌这位欧巴桑了吧？其实，如果仔细地看看《一刻》就会发现：这位大婶可是个好人喔。一之濑先生失业，四处找工作无着（在那个年代，日本企业不轻易裁员，但是也不轻易进人，所以一旦失业要再找工作就很不容易，加上他年纪又不小了）的时候，有一天晚上遇到也是碰得一鼻子灰的五代，两个人就到路边大排档喝酒，结果被出来找人的响子和一之濑欧巴桑逮到。响子和五代都以为这下子一之濑先生一定要挂了，没想到她只是把带出来的厚外套给一之濑先生披上，扶着有点醉的他往家走，嘴里还念叨：" 工作今天没找到就明天再找好了，要是病了，谁来挣钱买酒喝…… 　　".一之濑太太是七，八十年代日本大婶的典型。节俭，善良，忠实，虽然有点嘴碎，但是也很古道热肠。人与人之间越来越冷漠的今天，一之濑太太这样的人可是越来越少了。 　　唔，在一之濑欧巴桑身上" 浪费" 了这么多墨水，等着我介绍美眉的各位可能都听烦了吧？好，现在是漂亮的八神美眉闪亮登场。 　　（大家鼓掌） 　　八神属于那种男孩子气的女孩（好像内田有纪）。这样的女孩如果同时又是个漂亮美眉，在男孩中的人气度会非常之高喔。只要看过《东京爱情故事》就知道了，美丽的莉香……（眼睛变成两颗心）太喜欢了……啊，打住打住，八神样在旁边已经很怒火了，手上开始冒蓝色火焰（她是八神庵的亲戚呢）。 　　和响子比起来，八神是很主动的一个人，也很聪明（所以五代被她耍得团团转）。而且，因为她还不够懂事的缘故，响子的顾虑她一概都没有，口号是：" 只要我喜欢就好".真是像水一样简单又像火一样热烈的女孩子呢。 　　八神在《一刻》里是很重要的一个人。她的出现让响子感到了危机。虽然响子以前也吃过七尾须惠的醋，但是和八神比，七尾君还是太温良恭谦让，不像八神侵略性十足。 　　还是一句老话：只有在快失去的时候，才会知道珍惜。响子也曾经摇摆不定，她想：反正五代也是爱我的，所以也不用急……，但是八神的加入，把局面扳过来了。和响子比八神更年轻，就算美丽不相上下，但是其它条件就好得多。当响子开始真正担心会失去五代的时候，她也就明白了其实自己一直爱的是五代。说《一刻》的后半部分剧情是由八神在推动，一点都不过分的。 　　三鹰君也许会被很多看《一刻》的人讨厌，评价为一个仗着自己有钱横刀夺爱的人物。 　　其实三鹰君真是很冤枉啊，富人也应该和穷人一样有追求真爱的权利吧？何况三鹰君一直是很正大光明地展开竞争的。以他的经济力和背景，如果要使点手段的话，五代可是一点招都没有。三鹰爱上响子，纯粹是被她的个人魅力吸引，一点功利性的目的都没有。他一心一意想要给响子幸福，这样的男孩应该还是很可爱吧？毕竟有钱又不是他的错。 　　三鹰是个很有责任感的人，所以才会因为那一晚的事向明日菜小姐负责（虽然是误会）。他很能替他人着想，也很善良，因此才为了不忍心破坏气氛而几次开不了口拒婚。一般来说，有钱的人大多数都因为过分肯定自己的重要性而漠视他人的喜怒哀乐，以为钱可以买到一切，补偿一切，因此才会有道德败坏，人欲横流……和那些垃圾比起来，三鹰君真是纯洁得过分了。 　　不要说是现在了，就在高桥大神创作《一刻》的年代，象三鹰一样既有钱又善良的人也是象大熊猫一般属于稀有动物吧？这也许就是高桥桑浪漫的地方了，她本着自己对人性美好的期待创造了三鹰君。试想一下如果三鹰君是个为达目的不择手段的人会怎么样吧，《一刻》之所以没有变成一部气氛沉重的悲剧，全是三鹰君的功劳啊。 　　现在进入主角部分，大家一定都在等着这一段吧？为了不吃西红柿炒蛋，在下也一定会努力" 掰" 到各位满意的。 　　首先由响子桑出场。正如五代君对响子桑的评价，她其实是个很会吃醋，任性，爱哭，易怒…的女孩喔。所有出场的美眉中，只有九条君的醋她没有吃过了。如果按照星座来推算，响子桑有九成的可能是巨蟹座的呢。因为嫉妒心强，爱情执着，厨艺好，情绪化……等等等等都是巨蟹座的典型特征，真是一个好妻子，难怪人见人爱。 　　女孩子在" 爱我的人" 和" 我爱的人" 中间，最后十有八九还是会选" 爱我的人".响子桑有两个" 爱我的人" ，真是一种幸福的苦恼啊。其实响子桑之所以会犹豫不决，主要还是因为识得五代君在先；要是先遇到三鹰君，五代大约就快没戏了，因为响子桑是个" 对爱情执着" 的人喔。 　　下面轮到五代君，这可以说是个命中太岁当头的人了：走路会跌下楼梯；骑车会撞上电线杆；费尽九牛二虎之力毕了业却找不到工作；好不容易找了一份，又？上公司倒闭……真难为他顽强地活到了现在（笑）。 　　五代君也是个缺点很多的人：没有一技之长（唯一的必杀技是捞金鱼）；好色（有很多成人画报）；生活不能自理（靠泡速食面过活，房间乱糟糟）；意志不坚（从他面对七尾和八神的诱惑有时会意乱情迷就看得出）……这样一个一无是处的人，为什么会有三个美眉喜欢呢？本人想啊想，把脑袋都想破了，白花花的脑浆流了一地也没想明白。 　　其实，只要想想为什么幼儿园的小孩都那么喜欢五代就很清楚了。 　　小孩的心很简单，但就像一面镜子，可以反射一切善恶。如果不是真正有爱心的人，是不会被他们喜欢的。五代诚实，善良，总爱为他人着想，又肯吃苦……最重要的是，他全心全意地爱着响子。他拼命地找工作，打工，不是为自己，是因为他想靠自己的力量带给心爱的女孩幸福。 　　" 我喜欢的女孩很会吃醋，任性，爱哭，易怒…但是，她的微笑，就是我最大的幸福" ，这样一个善良的大男孩，说出那句话的时候，每个有爱心的人都会为之感动吧。 　　《一刻》其实是一部浪漫的漫画，因为贯穿其中的是理想中真挚的爱情。对于越来越沉迷于物质的追求，彼此之间的距离越来越遥远的现代人来说，也许还是《X 》中那个人欲横流的东京更接近现实一些吧？ 　　Bt2 三经典片断： Bt3第一幕：木偶剧的回忆（五代毕业那年，尽管他东奔西走，还是找不到工作。快要过年了< 日本大学生毕业是在每年年底> ，仍然希望渺茫。这时同学黑木来邀请他和响子去为幼儿园的小孩演木偶剧，五代想想反正没事可做，就答应了。 　　在五代刚进大学那年的校庆时，他也演过木偶剧。当时要演的是" 勇者斗恶龙".出于对响子的喜欢，五代把王子（勇者）的脸刻成自己的样子，而把公主做得和响子一样。当时刚进大学的五代，雄心勃勃，真的好像王子呢。 　　这次再演木偶剧，五代发现用的还是他大一时做的木偶。不同的是当年的王子已经换上了破衣服，因为这次要演的是一个穷光蛋，而响子呢，还是演公主。） 　　（彩排开始） 　　有人开始读旁白：" 在一个寒冷的圣诞节的夜晚，有一个穷光蛋到处都找不到工作……""（" 啪，啪" ，响子和五代手里的剧本同时落地。） 黑木（不解地）：" 怎么了？五代，到你了。" 五代（以颤抖的声音念台词）：" 请让我工作吧，~~我一定会很努力工作~~" 黑木（很满意）：" 演得不错啊，五代。" （轮到响子念台词的时候，出于对五代的关心，她总把" 穷光蛋" 念的特别小声。） 　　响子：" 你这个没有用的穷光蛋…… "（这里" 穷光蛋" 要用小一号的字体，才会有效果……） 　　（但是这样一来反而让五代更难过，因为他觉得响子是在怜悯他。） 　　中途休息的时候，五代拿着木偶，一脸苦笑对响子说。 　　五代：" 这个娃娃，以前曾经是王子呢，但是现在却变成了穷光蛋……" 响子看五代触景生情，很难过的样子，就劝他不要演了，但是五代坚持演完。 　　（演完木偶剧已经是晚上了，五代想要用演剧赚的报酬请响子喝酒，响子看五代很沮丧的样子，不忍心再让他失望，就答应了。两人来到一个路边的小摊。） 五代：" 我真的是很没用呢……" 响子：" 不要这样说嘛，五代，你不是还有四家公司在等回音，进入面试的也有两家。" 五代（向天上看，眼里有泪的样子）：" 为什么呢？我想实现的只不过是一些小小的愿望：顺利地毕业，找一个工作，靠自己的力量好好地生活……为什么连这样一些愿望也没法实现的样子……就连近在眼前的女孩，我也无法让她幸福。" 响子：" 可是……偏偏就是这样的男孩，我喜欢…" （跳动的火光映着五代和响子的脸。响子用温柔的眼神看着五代。小酒铺外，风刮得更大一些了，漫天的雪片卷在风里撒下来。） 　　Bt3第二幕：五代和须惠君的告别。 　　朱美和男人上情侣旅馆，酒醒后才发现那人账也没付把她扔下跑了，于是打电话给五代。 　　五代好心赶来为她付了账，扶着她出门时偏偏撞上七尾须惠（真是可怕的误会。）。须惠以为五代就是这样一个男人，很伤心地决定和五代分手。 　　后来有一次须惠在车站遇到二阶堂。一贯口无遮拦的二阶堂说出五代那天其实只是去为朱美付钱，须惠才知道是自己误会了五代，于是到五代打工的酒店找他。五代一进酒店，服务生就告诉他有人找。 　　五代进了平时带孩子们玩的房间，发现须惠在等他。） 须惠：" 那天的事，我听二阶堂都说了。你只是去帮朱美付钱而已。" 五代（很矛盾，须惠不再误会是很高兴，但又怕这下没法和须惠分手）：" 你都知道了吗？".（这时经理探头进来） 　　经理：" 五代。出来一下。" （五代和经理走出房间） 经理：" 背给我听职员守则第十一条。" 五代：" 经理，我知道上班时间不准谈私事，可是……" 经理：" 你要和那个姑娘分手是吗？" 五代：" 是的……" 经理：" 所以我才不要你在孩子们面前谈这些事啊。" 五代：" 我知道了。" （等到五代下班，他和须惠一起出去，一？上谁也不说话。等两人走到一座天桥上，五代想，不能再拖下去了，就首先开口。） 五代：" 须惠，你听我说，其实我……" （须惠靠在天桥栏杆上，转过头去看月亮） 须惠：" 你看，今晚的月亮好圆哦……" 五代：" 须惠，实际上我……" （须惠忽然流下泪来，转过头来看着五代） 　　须惠：" 五代，请你不要讨厌我好吗？" （五代以为须惠仍然不愿和自己分手，他终于决定告诉她实情。） 　　（五代突然向须惠跪下来，须惠被吓了一跳。） 　　五代：" 须惠，对不起，其实我早应该告诉你，只是一直都犹豫不决。我……已经有喜欢的女孩了，所以，不能和你在一起，请原谅我吧。" （须惠明白了他的话，吃惊的表情慢慢转为温柔。她蹲下来，看着五代） 　　须惠：" 是谁？真的是那天的……" （须惠还没说完，五代连忙摆手否认） 　　五代：" 不，不是的。" （须惠松了一口气的样子。） 　　须惠：" 是这样啊……那么我们扯平了。五代……其实那天在旅馆门口遇到之后，我回去就接受了学长的求婚，所以，我就快要结婚了。" （五代也松了一口气，一直以来不知道如何是好的难题终于圆满解决了。） 　　（五代送须惠去搭电车，在火车站门口，两人又站了一会儿） 五代：" 须惠喜欢的那个人，一定是个很好的男孩子吧？" 须惠：" 恩，是的。五代喜欢的又是怎样的女孩子呢？" （ 五代抬头看着夜空，满天的星星间仿佛出现了响子温柔的面容。他在心里默默地说：我所喜欢的女孩很会吃醋，任性，易怒，又爱哭。…但是，她的微笑，就是我最大的幸福。） 　　五代：" 我所喜欢的女孩……" （须惠止住五代继续说下去。） 　　须惠：" 不，不用告诉我了。请多保重，再见了，五代。" （须惠转过头向车站走去，她的身影渐渐隐没在人群中……） 　　（注：日文里的" 电车" 拼作" でんしや" ，是" 电气化列车"的意思，不是头上扎两个辫子的那种电车。） 　　（注：" 请多保重" 在日文中写作" お大事になさい" ，一般只有在探望病人或是很郑重地告别时才用。须惠这样道别，是表示不再见面的意思。） 　　Bt3第三幕：求婚。 　　响子回家，告诉了父母自己和五代的事。响子妈妈非常高兴，但响子爸爸却大力反对。 　　第二天，响子爸爸杀到五代工作的幼稚园，准备警告五代。没想到因为他感冒中带着大口罩和墨镜，吓到了幼稚园的小朋友，结果被警察当坏人带到派出所。等解释清楚已经是黄昏了，响子爸爸在公园里一个人独坐，看到一个年轻爸爸背着女儿走过，想起了小时候的响子。 　　（响子爸爸的回忆：还是小女孩的响子，趴在他宽厚的背上） 响子爸爸：" 以后响子长大了，来背爸爸好吗？" 响子：" 不要。爸爸好重。" 响子爸爸：" 呵呵，那么等响子嫁了人，让他来背爸爸好不好？" 响子：" 不要。响子谁也不嫁。" （响子爸爸回忆起往事，不知不觉流下泪来） 　　今晚是五代最后一天在酒店打工。响子爸爸找去了酒店，五代告诉响子爸爸他想娶响子，响子爸爸大声反对，说响子嫁给他不会幸福的。当他说完正要离开时，却因为重感冒头昏倒了下来。响子接到了五代的电话，立刻赶去酒店。当响子爸爸醒过来时，看见五代正在照顾他。这时，经理进来把他们拉出去参加告别会。 　　告别会结束之后，五代背着睡着了的响子爸爸，和响子离开了酒店。他们准备送响子爸爸回家。坐电车到响子家附近下车之后，响子先去给妈妈挂电话。 响子：" 喂……妈妈。我现在在车站……恩，我们马上就把爸爸送回去。" （响子挂掉电话，回身对五代说） 响子：" 对不起，赶快叫计程车吧？" 五代：" 不必了，反正又不远，我还背得动啦……" （俩人开始往家走，响子看看睡着的爸爸，有点担心的样子） 响子：" 真是，真拿他没办法……" 五代：" 喝太多的关系吧……" 响子：" …他有没有对你说什么失礼的话呀？" 五代：" 没有……你爸爸他……非常担心你。" （五代盯着面前的路，表情很认真的样子。响子好像感觉到什么，于是转过头来看着五代） 　　五代：" 对于令尊而言，响子……永远都只是个小女孩。……但是对我来说……却是唯一的……女人……" （五代停下了脚步。响子走了两步，在前面也停了下来） 　　五代：" 请你嫁给我……响子。" （夜色已深的街道，只有几盏路灯还亮着。响子没有回头，也没有说话） 响子：" …………" 五代：" 我绝对不会做让你哭泣的事情，请你将剩余的人生……与我共享吧。" （五代抬起头，用满怀期待的眼光看着响子。响子终于慢慢地回过头来，一点点的忧伤和更多的快乐，感动，还有温柔，都在她的眼光里表露无遗。） 响子：" 我只要你遵守……唯一的……约定。" 五代：" 我保证不会花天酒地，努力不让家里缺钱用，尽量不在外面应酬……" 响子（微笑）：" 我不会为了那些事情哭泣的，只是会很生气……" （响子的眼里浮出泪花） 　　响子：" 答应我，哪怕是一天也好，你一定要活的比我更长寿……我再也不要一个人，孤零零地活下去了。" 五代：" 我不会再让你伤心。" （响子爸爸忽然抬起头来） 　　响子爸爸：" 真的吗？" （转向响子）" 如果遇到什么不开心的事，爸爸随时欢迎你回来。" （响子感动地拥住爸爸和五代，三个人靠在一起） 　　响子：" 谢谢你，爸爸。" （街灯依然晕黄，深沉的夜色仿佛温柔了许多，响子静静地把头靠在五代的肩上。这一刻连空中的落叶似乎也停止了飘舞，因为，这是属于五代和响子的一刻。）

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:21
Bt1电影少女―――桂正和 Bt2篇头语 这一次的封面设计，花了不少时间。图画本身是一天就完成了，但设计方面却始终难以定案，约花费两天…甚至更多的时间。图画看起来没什么，却是经过精心的钻研。如此这般方才推出我的第一部爱情漫画故事电影少女。 我连载电影少女开始，不知撕毁了多少作品，主要原因是我厌倦了自己笔下人物的造型。 我始终觉得真实存在的女孩，比漫画中的女孩可爱，所以尽可能想画接近真人，不断重画却仍无法满足我的理想，而一心想创作出比以前更好的作品也有点力不从心…… ―――桂正和 　　桂正和似乎已不再是幻想的年龄，而每每想？《电影少女》，却总有一种淡淡的悲伤在心里，挥之不去……看了这部漫画，既是我的幸运又是我的不幸，其中滋味只有自己体会…… 　　弄内洋太是东京私立贵大高等学校高一年级的一名普通中学生，人缘一般，在仅有的几位朋友中，与同班同学新舞贵志和早川燃美最为要好，三个人也可以说是死党。洋太一直暗暗喜欢着燃美，他趁一次出玩时鼓起勇气想向燃美表白，可燃美却在他说出那句话之前说了这样一句话：我喜欢的人是贵志。当时的情景一直印在了洋太的心里……。 　　一个人走在回到家的？上，洋太的情绪十分低落，自己也不知道怎么就走到了一家名叫GOKURAU 的出租录影带的商店前。洋太走过一排排录影带架后，在一盒录影带前停了下来：《安慰――天野爱子》。 　　爱子，16岁，性格温柔开朗……，就借这个吧。神秘的店主不仅没收任何费用，还发给洋太一张联系卡，然后就消失了。 　　就这样一头雾水的洋太回到空无一人的家里，开始看录影带。可一阵亮光后，带子里的女孩竟然从电视机里飞了出来。这个女孩自称叫天野爱子，是个VIDEO GIRL AI 即电影少女，她来此的任务就是帮助洋太从失恋中重新振作起来。可由于洋太的录像机有一点毛病，所以造成了爱子的性格完全与说明书上写的相反，并且做的一手很糟糕的饭菜……就这样洋太开始了他新的生活…… 在桂正和的作品中，《电影少女》是相当不错的一部。没有过多的搞笑情节，也没有什么想毁灭世界的人或团体，只有几个刚识愁滋味的少年凭着自己的对生活的感觉，对身边的人的感情做出了他们认为是对的决定。作者用细腻的笔风描绘出了少年们真实的内心世界：浓浓的友情与稍显稚嫩的爱情，但他们的感情是丰富而且真挚的。 　　燃美说出喜欢的人是贵志后，尽管此时洋太的心很痛，但仍是以灿烂的笑容来鼓励她去向贵志告白，还陪她一起去买告白时送给贵志的生日礼物，他心里反复强调着那句话：贵志比我强，燃美会更幸福。 　　而贵志这个洋太的死党早就看出洋太对燃美的感情，虽然燃美喜欢的人是他，他却一直鼓励洋太把燃美" 抢" 走，他的性格决定了他没有多去考虑一下燃美的感情，在燃美被人袭击后，深深自责的他也只有看着燃美离去…… 　　爱子是这些人中最特殊的一个，她不是真正的人类，只是由一个自称为" 神" 的人制造出来的电影少女。由于洋太播放录影带的录像机有故障才导致了爱子有了不应有的人类的情感？爱。爱子喜欢上了洋太，她为了他专门学习了料理，并做了一大桌丰盛的晚餐想以此向洋太进攻，结果由于燃美的意外来访而造成了全军覆没。她在知道自己再生时间不多了后（录影带的时间就是她的再生时间）便选择了戏弄洋太好让洋太不看见自己消失，洋太明白后只在爱子消失的地方找到了爱子消失前为他买的绘图板。为了让洋太忘记自己而不去与" 神" 交手爱子含着眼泪让他吃下了忘记她的药，要不是洋太及时的清醒过来，这对恋人就从此形同陌路了。 　　而仁崎伸子与洋太本来是在一起的，当时燃美在和贵志交往，而爱子又因被回收后失去记忆忘记了过去的一切。但洋太心中早已有了爱子的影子，当爱子再一次出现在他面前时他就已经知道自己该往哪儿走了。可他那生性温柔的性格让他又不忍马上离开深深喜欢他的伸子，就这样到了最后反倒伤害了这个纯纯的女孩。两人之间的那种美丽的错过在作品中有相当精彩的描写，有兴趣的读者可以细细的品味一下。 　　另外有一个人对洋太也有很大影响，那就是曾跟他在同一个幼儿园上学的夏美，她来东京找她的男友清水浩二时在电车上遇见了刚与伸子分手的洋太，因而借住在他家。就是这个患有先天心脏病的女孩让洋太知道了不能老依赖于别人，" 如果什么事都要靠别人怎么行？ 　　" 她临死前把洋太带到了爱子身边，" 这是我最后一次帮你啦。 　　" 这个坚强的女孩不太多的出场却给人留下了很深的印象。 　　这一群少年就是这样默默的守护着自己喜爱的人，真心的想避免对别人的任何一点伤害，而宁愿自己受到痛苦的折磨，他们都为此付出了不小的代价，洋太更是为了爱子与她的制造者" 神" 决一死战。 　　早川燃美退了学而改学服装设计，想一边打工一边学习过独立的生活；仁崎伸子仍在念书但经历过风雨的她已学会了认真的思考自己的路；新舞贵志和夏美的男友清水浩二一起回到了夏美的老家成立了一个职业的乐队并开始学会了多为别人着想，" 温柔的对待每一个人，把自己当成他们中的一份子" 弄内洋太在爱子消失后明白了自己竟一直犯着一个大错误：一直依赖于自己应该守护的爱子，总在受伤后想找个依靠，不能自己站起来。于是他重新拿起画笔开始他由于爱子没在而未完成的漫画，" 爱子，你看我现在一个人也行" ，漂浮在洋太房间里的爱子消失后留下来的光线粒子则温柔的包围着他…… 　　此时，少年们的心中都在呼唤着那个名字：……爱子…… 　　………… 　　了阿星，小镇的人们才过上了幸福的生活。 　　" 我是机器人，既然大家都幸福了，我的任务也就完成了。" 阿星静静的闭上了眼睛…… 　　小镇的人们看见阿星一动不动时都哭了。 　　" 本以为大家都很幸福了，但看到这个情景，哪里还能认为眼前是真正的幸福呢？ 　　因为阿星也是我们小镇的一员呀。" 于是，小镇的人们开始祈祷…… 　　他们祈祷了很久很久……很久很久…… 　　他们一直坚持着……坚持着…… 　　终于，夜空中传来了一个声音，" 让我听听你们的心愿吧。" 小镇的人们心愿传递到了神灵那里。 　　………… 　　阿星变成了人。 　　当洋太流着热泪看着同样泪流不止的爱子出现在他的面前时，两人已说不出任何话来，只有用眼泪中的微笑来告诉对方：我在这儿，我在这儿，我会永远在这儿…… 很感人的一个结尾，真的希望桂正和先生的这部作品能得到更多人的喜欢，因为你可以从中学到很多很多……对友谊的珍惜、对恋人的奉献以及对生活的热爱。 （配图；图片/3/电影少女/1,2） Bt2人物介绍： 弄内洋太 天性善良、富有同情心，处处为他人着想但也因此伤害了别人。由于父母长期在国外工作，所以一个人住在家中。他一直暗恋着同学兼好友燃美，可失恋的人却是他。在从录影带里" 飞" 出来的爱子的鼓励下，他重新站了起来，可他发现自己对爱子竟有了一份特别的感觉…… 天野爱子 热情活泼，有时也不失其温柔。虽然是个被" 神" 造出来的用来安慰别人的工具，但内心真挚，渴望真实的生活。在与洋太相处的日子里渐渐对洋太产生了作为电影少女不应有的感情，原本以为可以过与正常人一样的生活，但制造她的" 神" 却决不允许像她这样的" 次品" 的存在…… 早川燃美 温柔娴淑是个很受人喜爱的女孩子，也是贵大中学高一年纪A 班的" 班花".最初她暗恋着贵志，并没有察觉到对洋太的伤害。 　　随着剧情的发展，她终于认识到贵志对她根本没有任何感情，而洋太却在自己很痛苦的状态下仍装着没事一样来帮她发展与贵志的感情。她想与洋太一起开始新的生活，但此时的洋太心中却有了另一个影子…… 新舞贵志 典型的帅哥，擅长拉大提琴并组建有自己的乐队，极受女孩子喜爱，但从不以此为荣，相反很讨厌这些事。他很少多为别人考虑，因此还伤害了喜欢他的燃美，这也是造成燃美离开他的主要原因。他在与爱子相遇后慢慢的认识到了自己的缺点，开始试着改变自己…… 仁崎伸子 洋太留级后的同班同学，因为喜欢洋太才选的这所学校。 　　很单纯的一个女孩，主动要与洋太交往，两人本来可以好好的在一起，但由于洋太对爱子的温柔和种种美丽的错误，而导致了两人的感情出现了丝丝裂痕……

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:21
稚嫩的灵魂之花凋落/ 鲜红的热血之躯成熟/ 淡淡的叹息纸门的影子/ 重重堆积的天之记忆/ 那不过是一场幻影" 即使在喷洒的鲜血中，剑心和巴的声音也像谧静的黑暗中飘落的紫色花瓣。或许让我不知所措的，只是一种无法期遇的感动吧。" 那时还是七月，连上网络，看到Siren 的留言，" 写一写对《追忆篇》的感受吧" ，她说。愣了一下，这还是第一次有人会对自己这样说。几乎立即就要动笔，又停了下来。除了感觉追忆篇OVA 仅仅出了两话外，也是突然感觉一种深重的无力。" 等完结后会好一些吧。" 这样说着，关上了文档。再开的时候，恍然发现已经进入了另一个世纪。 　　小的时候最喜欢的睡觉前的那段时间。倚在床头悠闲看书当然是最重要的原因，另外的因素，就是因为，合上眼睛以后，再睁开的时候就是一片新天新地了吧。等到知道了新年也好，新世纪也好，没有去解决的问题仍然是没有解决，甚至因为又过了一天而变得更糟其实千年也没有什么。只是记时的年轮又转过了一圈而已。本来就过了相信" 让我们重新开始" 那种童话可以瞬间消除一切伤害的年纪，所以也没有什么可以感叹的。 　　而" 剑心" 的故事，终于在千年之交的时候，再次完整地看了一遍。 　　从第一幕" 斩る男" （99.04.01），第二幕" 迷い猫" （99.06.02），第三幕" 宵里山" （99.08.04）到第四幕十字伤（99.10.01），半年时间终于出齐了四张OVA ，监督古桥一浩，脚本十川诚志，音乐岩崎琢，和和月原作浪客剑心中的追忆篇有着丝丝缕缕的牵连却又截然不同，消失了活跃气氛的剑心组，不见了蚊香眼的家政型，回溯到动荡的时代，重现血雨腥风中的幕末，沉重的时代，无法弥补的过去，在有着冰冷眸色的剑心和表情茫然的巴之间，血雨与白梅所幻化的绮丽直到现在仍然认为，漫画版的浪客剑心，如果在京都篇做结，而只以篇外篇点出巴和剑心的故事，也许自己会更喜欢一些。总觉得缘是相当薄的一个人物，纵然有着这般那种的理由，却实在只是莫名其妙的对手。所以对于追忆篇，一直以来喜欢的就只有那句著名的，" 只有你，我绝对不杀" 的对话，巴的笑容，以及" 这样，也很好" 的结尾了。与漫画中借由缘的复仇而代入剑心回忆不同的是，OVA 精简了设定，连日后替代剑心的志志雄也只以剪影般印象出现，没有留下延续或者篇外的任何伏笔，" 追忆篇是只属于剑心和巴的故事" ，从这种认识上来说，真的很感激制作人员能以如此非商业的做法对待如此喜爱的一段故事。 　　然而，追忆篇并非真的只属于剑心和巴的故事。风云动荡中，没有人再拥有坐看云起的悠闲。从幼小的心太被比古所救并改名剑心开始，命运的转轮便开始转动。第一话开幕的五分钟，看到的只是不停的斩杀，流淌不断的鲜血。十分喜欢的场景是剑心回忆中和师傅的争执。" 为了保护人而斩人，为了让人活下去而杀人，这就是真正的剑术道理。就像我当初为了要救你也是杀死了数百名的强盗。但是，他们毕竟也是人，他们也不过想在这动乱的时代里，努力的求生存罢了" 这样说着的比古，心中有着多少的无奈？与漫画版中" 大吵一架离家出走" 的感觉不同，OVA 中的这段，小剑心在对比古反驳时，镜头是和拔刀斋冷冷地、渗血的左颊相交错的。当年说着，" 即使是这样，我还是想用这个力量，解救那些在苦难中的人们。就算是只有我一个我还是希望能救助许多人" 的时候，会想到？上的是怎样的不归之路吗？ 　　从某种意义上来说，OVA 是不同于漫画的原创。台词，分镜，音乐甚至连人物的形象，都与漫画的原作有所区别。刚看OVA 预报的时候，只是感觉人物的脸都变圆了许多，看到后来才发现，细致了剑心脸上的伤，强调了剑客少年的纤细之外，OVA 中深化的是，时代的血雨腥风和个人的茫然无力感。剑心杀死第一个人后抬起头，阳光被茂密的树叶遮住了，身为" 拔刀斋" 的他，纵然是以" 创造出人人都能安心过活的新时代" 为目的，不可避免的，仍然是会，渐渐沉入黑暗之中。用迅速而冰冷的剑术截断自己的思考，只要想著如何斩人就好。 　　直到那日遇到了剑术平平却有着强烈求生意愿的清里明良。划在脸颊的伤痕滴落着血，而落在将死男人的背上的红色椿花，美得如非世间之物。 　　那是血之椿。 　　最喜欢的镜头大概就是巴与剑心在血雨中的相逢。音乐和画面的转换，一片深红不见底的炼狱中，清香安宁的白梅突然闪现在少年的脑海。低着头的剑心缓缓抬起头，而顺著他的视线从下往上，雪白小袖，紫色披肩的身影娉婷伫立。音乐配合着画面的移动，逐渐变快变急，而满身沾染着血迹的巴，清冷的声音如同水晶般地，说道。 　　" 你真的能带来血雨腥风呢。" 少年手中的刀，不觉落地。 　　很喜欢CG技术在这段的融入，灵光一线的白梅，真的是视觉上的冲击，而岩男润子小姐对巴那句经典台词的诠释，清冷却绝不造作的音色，和音乐背景恍如天成地融合在一起。 　　很能够明白剑心在那一刻所受的心灵冲击，看着巴的身体软弱地倒了下去，在可以思考之前，他已经迎了上去最喜欢的篇名是第二幕" 迷い猫" ，感觉这个名字代表了所有的一切，不仅是自称" 迷路小猫" 的巴，也不只是血污满身中迷乱的剑心。不知道自己所在何方，也不知前进的路到底将通向何处的，是那整个的时代吧。在小荻屋，眼中看着剑心迷乱的老板娘对巴说的，" 菖蒲是种特殊的花，愈在雨中，香气愈浓。" 池田屋事件中，巴第一次成为了剑心的" 鞘" ，前一刻还眼光迷茫地跑着的巴，在剑心再一次面对敌人的时候，拉住了他的手第一次看剑心，只喜欢第一话和第四话，激烈冲突之外，情感亦相当直白，而最后巴的幻象出现，漫天羽绒般无比温柔地环上剑心的颈项，成为包容他，温暖他的" 剑鞘" 死生契阔的结发妻子，安神宁静的守护之香，在暗夜般凝重的一片黑暗中，带着温柔的光辉出现的面容，是剑心心中永远的难忘吧。等到一看再看，方顿悟肃杀中那一段温馨的插曲，日子如同缓缓飘落的雪花，心中的无限波澜逐渐消散与白梅香中并不是只是单方的守护，也非一面的救赎。漫天雪落中，相濡以沫的淡淡感情中，是曾失去一次幸福的巴再次找到的幸福，也是一直以来开始怀疑到底为何而战的剑心，找到了真的值得守护的珍贵。 　　" 你在战乱中所丧失的幸福" 请让我来守护它。" 不由想起，很早之前，曾说过的。尽管蚊香眼的剑心很可爱，然而个人更中意的，还是有着冰冷眸色的幕末拔刀斋。直到现在，也不会改变这种说法。 　　然而也会觉得，浅薄的言语是难以传达心中的那种感动，说过的话，做过的梦心中之意本非轻易可以说出，更何况言语一旦说出，被如何理解，如何引用甚至如何的断章取义，便是无论如何不可控制的了剑心和拔刀斋。剑心或者拔刀斋一直以来这么的区分着，分别着喜欢和不喜欢的，赞同和反对的，仿佛这两个人真的是并不相干的人，仿佛拔刀斋是沉睡在剑心的过去，并不真的是明治时候的那个喜欢做家务的温柔剑心。然而一个人真的可以分得那么纯粹吗？真的可以很坚定的说，喜欢的是什么，不喜欢的又是什么吗？ 　　" 明治剑客浪漫谈" ，也许更适合的是作为OVA 的副标题吧。没有剑心和拔刀斋的区别。是剑心，也是拔刀斋。在追忆篇的故事中，是没有剑心组，也没有小薰的位置的。无法说薰或者巴谁适合剑心谁又适合拔刀斋，只能说，正如菖蒲在凄冷风雨中亦香气不变，樱般明丽的薰带给剑心的，则是不同于幕末时期的天真烂漫和体贴和包容。 　　这也是为什么，漫画中的雪代缘，会以小薰作为人诛的终极目标。 相比于漫画，OVA 中的巴性格更加矛盾，表情心思亦更加细密了许多；然而与漫画最大的不同，应是剑心十字刀痕的由来。漫画中倒在剑心怀中时，无意垂下的刀锋划成的不灭痕迹，在OVA 中成为主动的意愿。说着，" 对不起，夫君" 的时候，合上眼眸的少女，是向着已死的魂灵和眼前的男人同时做着道歉吗？无法明了生命的最后一刻，这个有着白梅清香的女子确切地在想什么，然而一直流血不止的伤痕就此被封印。是救赎，是原谅，或是守护？时代的疾风仍在继续，漫黑背景下，如风如火般，剑心的身影仍在活跃。然而心中的某一部分，却已不复从前。多年后，脸颊有着十字伤痕的浪人将在薰那小小的道场，开始那短短又漫长的十四幕回忆…… Bt1十字伤―――《浪客剑心- 追忆篇》断想 作者　hitsuki 为什么，为什么脸上的伤口还会流血？ 　　" 听说，如果是含有强大怨念的刀伤，在怨念未被化解之前，是不会消失的啊。" " 强大怨念的……刀伤？" " 是啊，听说永远都不会消失呢……" 幕末，日本黎明前的黑暗。在这个社会急需变革的时代，任何的道理说辞，如果没有剑的支撑的话，都显得苍白无力。是异己，就要铲除。消灭挡在前面的拦路鬼，才能开创日本的新时代。 　　所以我的剑，要为天下百姓而挥动。 　　抱有此执念的剑心，离开了师父，加入高杉晋作的奇兵队。之后，又直接隶属于桂小五郎，成为为维新胜利而活跃在暗处的人斩。第一次杀人后，剑心很意外地觉得平静，于是，更加坚定了自己的信念如果在自己染满鲜血的刀，以及成为牺牲品的生命背后，有所有人都能安心生活的新时代，我会替天行道，仗义杀人。 　　可是，为什么喝的酒里，总有淡淡的血腥味？ 　　元治元年（1864年），京都。在一次任务的执行中，所向无敌的剑心第一次被人所伤，而伤他的人本身，剑术只是平平而已。这个男人的名字，叫清里，在就要与青梅竹马的心上人结婚的前一个月，死在了剑心的剑下。剑心那原本应该为天下百姓挥动的剑，夺去了两个人的幸福，而清里临死前的强烈怨恨，使他用最后一击，在剑心的左脸颊上，更在剑心的心里，刻下了永远不会消失的印记。 　　" 春观夜樱、夏望繁星，秋赏满月、冬会初雪。此情此景，哪有酒会不好喝？ 　　倘若还觉得不好喝，那便证明自己有毛病。" 师父曾经这样说过。 　　可是，为什么喝的酒里，总有淡淡的血腥味？ 　　这次任务后，剑心对自己的所作所为开始产生了疑问。但是剑术厉害而思想单纯的他，并不能找出使自己产生疑问的原因所在。所以，他只有依然作一个刽子手，为维新的胜利而在暗处挥剑。而在这时，他遇到了巴。 　　虽然巴来到剑心的身边，最初是怀着要为未婚夫清里报仇的目的。 　　然而，逐渐地，随着对剑心的了解而放弃了自己的初衷。为什么呢？ 　　与其说是巴原谅了剑心，不如说巴一直就没有把剑心当作杀自己丈夫的凶手。毕竟，如果忽略高超的剑术的话，那时的剑心，只不过是为维新志士的那种" 疯狂的正义" 所利用的一个单纯的小孩而已。而且，没有留住清里而让他到了京都，巴觉得对于清里的死自己也负有莫大的责任。 　　元治元年六月五日，池田屋事件爆发。长州藩激进派维新志士几乎于此役中被新撰组一网打尽。而剑心的上司桂小五郎由于跟吉田和宫部意见相左而未参加此次会议，所以幸免于难。为避开幕府锋锐，桂安排剑心和巴一起，以夫妻的名义，隐居在乡下。 　　隐居期间的剑心，如同一柄冰冷锋锐的利刃收回于鞘中。在巴这柄剑鞘的影响下，在暂别了腥风血雨的杀戮后，剑心渐渐找回了刽子手时代以前的自我。 　　时代的变迁，不是一个人的手可以决定的。更不用说承担所有人的幸福。我所能做到的，只是保护我眼前所看到的一个一个具体的幸福，所以你在动乱中所失去的幸福，这次，让我来保护它。 　　于是，巴也在剑心那里，在这个曾经夺取了自己幸福的男人那里，找到了自己的又一次幸福。 　　可是，故事并不会以主人公一相情愿的美好想法而终结。本来受幕府密探组织" 暗乃武" 派遣，前来接近剑心的巴，却在放弃自己复仇的初衷，并愿意将自己的幸福交付于剑心之时，被" 暗乃武" 当作人质。为守护自己所爱的人，剑心第一次以坚定的态度，拔出了自己的刀。 　　然而，敌人并不弱，在与" 暗乃武" 的头目对决时的剑心，已经是伤痕累累。为了保护这个给了自己又一次幸福的男子，巴拔出自己的短剑，扑到了两人的中间，于是剑心对敌人的致命一击，同时洞穿了巴的身躯；而从巴手中滑落的短剑，在剑心的左颊上，划下了又一道伤口。 　　清里和巴，在剑心的左颊上，更在剑心的心里，划下了十字形的伤痕。 我的剑，应该为天下百姓而挥动。 抱有此执念的剑心，却没有想到，自己所深爱着的人，并没有能被自己的剑所保护，相反却死在了自己的剑下。 所以，无论是脸上的伤，还是心里的伤，也许永远都不会消失吧。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:22
Bt1JOJO新浪漫美学 作者　林元堤 Bt2第一章BOY II MAN 成长的契机或许在很久以前，漫画真的是小儿书吧 .然而，人类的智慧是蕴含着无限发展契机的。时至今日，漫画文化早已突破已往，进入一个崭新的境界。荒木飞吕彦的《JoJo奇妙冒险》，即是其中的佼佼者。其无论在绘画风格、视觉分镜、人物与服饰造形、戏剧架构……等各方面，皆能充分地满足读者丰富的精神欲求和视觉享受，释放自由的心灵，驰骋在一个狂放不羁的悠然冥想界。而对于《JoJo奇妙冒险》作者荒木飞吕彦大师的才华，除了迷恋、崇拜之余，恐怕还掺杂点嫉妒吧 .嫉妒他在故事新意方面，有这麽一个替身概念的莫大创举，且未曾间断地延伸、独树了这麽一系列兼具东方细腻的人文情感、美式视觉震撼及欧式的华丽浪漫。这些创作元素在《JoJo奇妙冒险》里却又兼容并蓄而未有相违悖，可说有着漫画艺术的高原创性，且臻至圆融成熟的境界。更令人忿忿不平的是他绝对是漫画界中的天才，一个不如何谓文思枯窘、江郎才尽，不如何谓陈腐老套、创作瓶颈的天才。 　　从《JoJo》最初（1987年）刊载至今，人们只能跟随着他那无垠无际、飘渺无定的想像力闲游，令人永远期盼下一期将会有何新的放肆圣城被展现。如果我们保持着悠闲的心情来欣？《JoJo》，你将看到他那目不暇给的替身能力对决及波谲云诡的故事演出。甚至费点心思去探究《JoJo》的复杂性与深度，将会发现一个独特、精纯厚实的新漫画领域，一个令你不再低估漫画的艺术语言荒木吕彦的《JoJo》浪漫美学。 Bt2第二章摺纸师回归漫画性 正如印象画派震撼了西方的古典绘画一般。当亚洲的漫画迷们看惯了正确的透视比例。 　要求刻出精确的光影，易懂的视觉分镜时，《JoJo》却未陷入那刻意摹仿的习套，荒木大师以其丰富的人文涵养，在《JoJo》里演绎出一部无论形式与内容皆超脱于一般漫画的新式漫画美学。当作者荒木绘出任一单格分镜时，他要发掘的是人物与人物、人物与背景、画面与画框的相互关系。在此前提下，如果将人物的肢体扭曲能达到他所欲的效果，就会加以应用，如果无明暗色阶的背景，能衬托出人物的存在，他就不理会立体感，如果斜拉的画框能营造出紧凑、刺激的视觉震撼，他就适时破坏画框的和谐性。如果刻意放弃" 摹写自然外形" 的观点，能令《JoJo》冥想界更奔放、更自由的话，作者荒木就会解开那思想上的铰，令《JoJo》的心灵创意能淋漓尽致的发挥。显然地，荒木大师并不是反对外表形象的描绘，只是想加以革新，而如果变形或剔除某些元素能达到那样的效果，那外形正确性就显得无所谓了至此，我们该了解到一点漫画是平面性的，是" 一页一页的。正确的人体架构，光影的精准性，易懂的分镜、四方形的画框" ……等，都是在辅助读者们容易了解故事的进展，可是这些东西都不是必然的。 　　荒木大师所追求的，正是这种纯粹" 漫画性" 的空间。所以当《七龙珠》、《灌篮高手》轻而易举的制作成功时，《JoJo》的VIDEO 小组却制作不出漫画中的风格和原味，那是因为《JoJo》是一部极度" 漫画性" 的作品，没有其他媒材可取代《JoJo》和漫画之间的关系在漫画中孕育，在漫画中成熟。因漫画而显出其存在价值。 Bt2第三章天堂之门解读、分析替身 对于看《JoJo奇妙冒险》的人，若未与同好讨论替身，就如同看金庸的武侠小说。却不去讨论那些五花八门的武功一样。因为那波谲云诡、异彩纷呈的替身能力对决，正是最令读者们津津乐道，再三玩味的话题。不同于美式超人的力大无穷……不同于特异功能的隔空移物……；不同于港式武侠的内功强弱、名堂繁多的招式名称。不单力气决胜负、不靠肌肉棒子、不是只有名称，却看不到内容的对打。荒木飞吕彦突破了传统对诸般超能力的认知，创造出前无古人、后无来者的《JoJo》替身世界，并发展其独特的替身通则 "短距替身力量大，长距替身力量小，替身能力的属性与本体有某种程度上的关联".并且赋予每个本体有他自己的独立替身造形和独特替身能力，使得替身能力不但没有局限于单一形态，且诞生出那许多目不暇给、异采纷呈的替身奇妙世界。起始于《第三部》的替身能力，是以塔罗牌（TAROT ）占卜牌的寓意来作为一个象征。其中每个替身使者、每个替身都经过作者荒木的细心铺排和设计。有象征人物的性格或暗示的宿命，或用来象征人物在故事中的存在价值，或以塔罗牌上的" 图形" 直接表示出替身的形态或象征替身能力的形态。而埃及九荣神的替身，大致传承了塔罗牌替身的象征性手法，其中老千达比" 奥西里斯神" 和电玩达比" 阿吐姆神" 的替身能力更是跨越了寻常范畴，不用力量（物理性）和对方冲突，而是运用赌博的方式，趁对手认输而精神衰弱的那一刹那夺取对手魂魄，属于形而上的" 精神层面的攻击" 到了《第四部》，由" 弓" 与" 箭" 所制造出来的替身能力，形态越来越繁多，攻击模式也难以捉摸，替身能力的属性更加诡谲多变。出现了" 无本体" 替身。 　　也有军队、溶针、炸弹的科技武器替身。而" 精神层面的攻击" 在第四部里更被推广到极致，靠着双方角色分析彼此的心理、用简短却尖锐的言词，或劝诱、或煽动、或施压……来制造对手精神上的弱点。 　　再用替身牵制住对手本体。在《第四部》的替身交战中，常常没有暴力的打斗，但内容却更加扣人心悬，因为它的关键就在于微妙细腻的精神层面攻击，是精神上、意志上、毅力上的交战。我们可以发现，荒木飞吕彦画笔下的替身世界。宛如一棵树般，向上伸展，向旁扩张枝叶，加宽树干，根须也不断地向下，向旁延蔓生长，随着时间的增长，越是屹立不摇。自成一世界的替身奇妙能力，旁征博引地架构出《JoJo》奇妙的替身冒险。 Bt2第四章“黄金体验”，生命力的创造 曾几何时，漫画中的" 英雄" 渐渐沦为刻板、肤浅的事件主角。打破泥板、眼射热光、歹角永远该死、重要时刻来个英雄救美……。" 英雄" 被定义成一种遥不可及的大力士（或超能力者），以其强大的力量去挽回劣势。渐渐地，读者们不再去思考在我们生活四周，真正英雄的灵魂特质是什么了。如同文学家、艺术家一般，荒木飞吕彦纵情在漫画的自由性和冥想界，并且藉着一种诗的灵感，在《JoJo》里去识透人性的灵魂，探索着某种个人信仰和生命荣耀，一种人们失去已久的英雄气息。在《JoJo》世界里，不靠熊般力量与敌人博斗，力量强弱不是胜负的绝对，更多的时候，主角们靠着沈着冷静的智慧，及同伴之间的互助信任，将敌人的邪恶心灵扼止。有时侯，歹角还能醒悟而成为主角们的朋友，这般因温柔心灵而生，使得《JoJo》里并末动辄杀死反派角色，除了恶买满盈（吉良吉影）、威胁人的精神（摺纸少年）之类的恶徒外，荒木更重视的是人性正面特质的发掘与领悟，而不是以暴制暴、胜者为王，败者为寇的救世情结。因此，从《第一部》主旨绅士精神，到《第二部》骑士精神，便成了作者荒木欲探寻的英雄特质，也就是" 慈爱" 和" 勇气".这样的一股英雄气息到《第叁部》、《第四部》里更被淬升华，角色的价值以" 勇气" 来衡量。敢于追求自己的梦想、勇于面对挑战，即使身亡，其精神仍长存读者心中。而《JoJo》里的勇气，是属于经过认真的理性思考后，对生命有了深刻的体悟，并且诚挚、无悔地做出自己的抉择，谱出一段惊险的勇气赞歌，也就是洋溢着旺盛生命力的" 黄金精神"。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:22
Bt1Fly ， My Dream. 看过的漫画中，最难以忘怀的，一定包括《足球小将》吧。 　　蓝天下，球场上，一群少年忘情的奔跑，跳跃，为了梦想，为了那个受汗水洗礼，令青春闪耀的梦。 　　一直很欣赏翼的乐观豁达，小次郎的冷傲坚韧，淳的大气从容，以及全体足球小将所共有的，执著。 　　最喜欢的人物，应该是松山君吧。虽然由于翼的存在，松山每每止步于冠军决赛之外，高三时更是被身负重伤的翼以一记超远射击碎了夺冠的梦想。但，其他人仍无法取代松山在心中的地位。 　　为什么呢？ 　　初次参加全国大赛，紧张的小田一次次射门失误，可松山，仍不停地把球传向小田。" 你是我们的前锋，我信任你。" " 队长来的真早啊。""我五点钟来到学校的时候，松山君就已经一个人连得满身大汗啦。而且，一直在练远射。""为了摆脱得分能力不强的窘境，我这个队长一定得做些什么。同翼和小次郎不一样，没有才能的我，想要成功除了努力没有别的办法。" " 如果小次郎的射门是' 虎射' ，那我的……就是' 鹰射' 吧。" 比赛中，稳稳接住在空中失去平衡，眼看就要再次受伤的翼。" 要加油啊，翼君。我可是不会因为你有伤就脚下留情的。" " 如果让翼上场，那些参加了选拔却没有入选的队员会怎么想？" 一个如此个性鲜明，敢爱敢憎的松山，不是，很可爱吗？ 　　（虽然，他在感情方面有些迟钝？） 　　看过《足球小将》的朋友，会不会觉得那些违背物理定律的" 华丽" 射门有些夸张呢？可以踢爆足球，射穿球网，击破围墙的小次郎、能够把足球和守门员（后卫）一起送入大门的翼、射门时激起漫天尘沙的松山、能够让球在空中燃烧的施奈德……（好" 暴力" 的孩子们）真的很像是必杀技哟。但是，这些必杀技只对那些白银圣斗士有用哦，如果遇到了若林源三、若岛津健这样的超级青铜圣斗士，那么这些必杀技就充分体现出了其" 一击必杀" 的局限性，二击，就不顶用了哟。会不会有一种爆笑的感觉呢？也许。但，有什么关系呢？我看《足球小将》，并不是为了那些" 华丽" 的射门啊。 　　那，是为了什么呢？ 　　记得很久很久以前，就是翼君第一次参加全国大赛的时候，预选赛中遇到了一所小学（名字已经记不得了，不过，本就是不知名的队伍嘛。）几乎是偶然的，那支队伍领先了两个球，并借助糟糕的天气与场地和南葛周旋，令来生、泷、泽守他们一次次无功而返。虽然最终南葛在翼和岬的努力下赢得了比赛，然而，令我动容的，确是对方那群为了乐趣而踢球的孩子。全体进攻、全体防守、众志成城。 　　" 我们领先两球了……对手可是南葛啊，这…是真的吗？" " 是真的，我们，我们能赢。" " 我们能赢" " 我们能赢" 虽然他们最终还是输了，但，又有什么关系呢？他们从比赛中找到了快乐，从对手那里赢得了尊重，这，难道还不够吗？ 　　世青赛，对东道主法国。是役，一名后卫早早被罚下，若岛津健右手重伤。以十人应战的足球小将竭尽全力将比赛带进了点球决胜。 　　日向，不顾右脚伤痛，将点球狠狠送入大门，守门员毫无反应；若岛津健不顾右手仍在淌血，" 就是右手残废了，我也要挡住你。" 将法国第一射手拿破仑的点球拒之门外。明和的旧将，令人肃然起敬。 　　…………也许，就是为了这些吧。 　　" 也许在世界杯？上夺冠，是一生都实现不了的梦想，但，对梦想的追求是没有止境的，我们，我们，要永远为了这一梦想而奋斗。 " 翼" 自己的路，要靠自己闯出来。" ——小次郎这，就是《足球小将》。这，就是热血，青春和梦想。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:22
Bt1城市猎人中的服饰与个性 总的说来，由于作者的个人喜好，《城》中的美女的身材都是超级棒（是不是和你的喜好一样？*_^ ），所以服装偏向紧身、迷你，尤其以牛仔、泳装、短裙营造出香艳的氛围（晕倒），而长裙、和服即使出现，也在腋下和腰间有不引人注意的收紧，以突出曲线（嘿嘿，明白良的感受了吧）。其中反映北条司一个游移不定的创意的是我们的槌子阿香，往往在题头画中有傲人的身材，在故事里却不大明显，还惹得阿良冷嘲热讽。 　　男人的就不用讲了吧，阿良总是那件风衣（倒像《东爱》里的完治），海坊主则是军装，还系上围裙卖咖啡（感动死了），其他人不离西装革履罗（浪费口水）。 　　阿香：服饰大多为中性打扮，粗犷的牛仔上衣衬出女性的娇艳明媚，打磨般的衣服质地更令人感到肌肤的细腻，紧身长裤或小圆短裙的搭配显得身材匀称，小腿笔直圆润，看起来很舒服的说。 　　在挥动大槌子时还有温柔的感觉哪。 　　野上三姊妹：寒子：不时有长发拂在眼前的那个，酷酷的样子，眼里满是对男人的不屑。为了突出傲人的上围，上衣是开襟收腰式，就是外衣没有纽扣的啦（系不系扣不拢？），执行任务时要穿开衩老高的短裙，美其名曰便于拿出武器（假公济私）。这种性感的服饰和冷漠外表的反差突出她外冷心热又有些些野性（身为警察和杀手纠缠不清哦）的性格，加上在阿良面前不吝一笑，真是迷得死人。属于那种核桃似的女子（只要你敲开那层壳就会发现里面是多么柔软脆弱）。 　　丽香：虽说行事古灵精怪却是典型白领丽人的打扮（也是干侦探好像无阿良那样经济危机哦），比阿姊热情甚至有点娇媚，对自己美貌自信十足，服装也以大翻领、斜向剪裁的明快、简约式为主，塑造出一个干练、魅力四射、充满自信的形象。难怪对阿良说：" 我只把心交给了你，可没说身体也给你哦。" 唯香：是那个未满十八岁（不归阿良管）的学生小说家，似乎是为了加速良和阿香进展而出现的。 　　满脑子幻想，时刻记着未完成的小说。和出现过的未成年少女一样，装饰的是盘成花的纱巾、可爱的学生制服、有松紧的短上衣，而衣服上是夸张的牛角形纽扣，加上她离奇的想法和大人样的姿态，实在令人忍俊不禁。衬以领口、襟袖、裙裾的花纹，和她人小鬼大的心眼倒是相应成趣。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:23
Bt1 Touch ， Why Touch？ 　　我在想，《Touch 》为什么名之为Touch 呢？ 　　翻翻字典，Touch 基本上有两种意思：接触、触摸；触动、感动。 　　何解？一个令人感动的故事？Or，接触？ 　　接触达也，接触和也，接触小南，接触……青春？ 我看漫画基本上不喜欢动脑。我也从没想过从这里找到什么人生的大意义。 看《Touch 》也一样。根据经验，我认定这是一部棒球＋恋爱的青春喜剧。我一眼就认出拖沓懒惰色色的达也是第一男主角。健康明朗英俊的和也只能屈居第二的位置。而小南喜欢的是达也。 　　即使之后的情节发展会是多么地曲折，我也自信满满地确信在最后一卷会是达也 and小南，就像《美雪》，就像《Rough 》。 　　读下去，读到和也向小南告白，读到达也决心和和也竞争…… 　　我心里不禁偷偷地乐，看吧，和我想的差不多呢。于是我满心期待地盼望看到这对双胞胎兄弟的龙虎斗安达充一定会讲得很精彩吧……然而在转瞬之间和也死了。发生车祸的地点聚满了人群，而达也从边上跑过，要赶去看弟弟的比赛呀。 　　…… 　　我受到了沉重的打击。败笔，我认为，这是败笔。从此之后情节的发展还会有什么趣味吗？最大最重要的障碍失去了，达也和小南面前一篇坦途，精彩的兄弟间龙虎斗不可能出现了，你想让我看什么呢？安达。我心态失衡地继续通宵达旦攻读《Touch 》。 　　仿佛一切又恢复了正常。棒球＋恋爱的青春漫画继续发售中…… 　　我不想愁容满面。我比达也更早地跳出了悲伤，我只想简简单单快快乐乐，然后在无法抵挡的困倦中睡去，在xx：xx PM 时醒来。 　　……达也站在楼顶思索着什么，这时原田突然出现，吓得达也摇摇欲坠，原田郑重地说：" 你写遗书了吗？"我笑 　　……西村勇连续Y 次骑自行车突然遇到小狗挡到，接着做出一个高难度的急转弯动作摔得遍体鳞伤。（旁白）真不知道这家伙什么地方吸引狗？我笑。 　　……由加和她的高高壮壮的" 护花使者" 在校园中走着，哎呀，达也冒冒失失地撞到了这位" 酷哥" 身上……" 你这混蛋" 酷哥一拳朝达也挥来，" 嘭" 达也的拳头先击中了他的下巴（我可曾是拳击部的明日之星耶），对方摔倒在地上，看来没一阵子爬不起来了。不好，棒球部的皇牌投手在校园内打架，会被开除棒球社呀。达也找到一块儿拳头大的石头，放在倒在地上的酷哥的头边，喃喃地说" 一块儿石头从天上落下，不小心打中了他的下巴……" 然后施施然离去。之后原田走了过来，" 由加，你怎么到这里来了？""不许和由加在一起"呵，那位酷哥什么时候爬了起来，还挥着拳冲向原田……" 嘭" （原田可是拳击社的主将哦）看来这回他会有更久的时间爬不起来了。"唉" 由加四下看看，费劲地把一块儿大石头搬到地上的那位旁边，然后拍拍手，对莫名其妙的原田说" 走吧" …… 　　看到这里我不禁大笑。 　　（这是我认为《Touch 》里最精彩的幽默，用文字竟写了这么多：p ） 　我一直试图用一颗简单快乐的心来读《Touch 》，事实上我也是这么做的。安达毕竟是安达，他带给我许多的欢笑。然而，我还是感到了压力。 　　即使是一个接着一个的令人发噱的镜头，一个接一个登场的有趣的人物，在我的心中，竟始终有那么一股淡淡的压力、淡淡的愁绪在。 　　" 其实达也也是一个很能干的孩子呀" 南风Coffee的老板，小南的父亲说。但是这句话是在和也死后说的。 　　" 那不是达也，是和也。" 原田望着比赛中的达也说。 　　为什么和也投出的球使他的对手都觉得不可抵挡呢？ 　　" 带我去甲子园。" 小南充满期望和鼓励的眼神。 　　原来和也是带着这样的眼神？上赛场的吗？ 　　为了所爱的人，为了梦想，我明白了，达也。 　　来吧，比赛吧。达也投出了手中的球，在他的身边，隐隐出现了和也的影子…… 　　我终于发现，原来我期望看到的兄弟间的竞争，是以这种形式出现的。 　　Touch ，Touch 是什么？是达也与和也的灵魂的" 接触" 吗？是这股愁绪，这份感动吗？ 　　" 上杉达也爱上了浅仓南，比谁都爱" 我知道这句话感动了很多《Touch 》的读者。但它却没有感动我。（也许我太倦了）也许因为从第一卷起我就猜到了会有这段告白。只是为什么选在这个时间呢？ 　　" 上杉达也爱上了浅仓南，比谁都爱" ，以上杉达也，而不是上杉和也达也是在心里这么说的吧。 　　Touch ，Touch 是什么？我难得的开动了一次脑筋，得到的成绩却是零蛋。 　　也许这个四眼漫画家是通过翻字典的方式取的名字呢？（就象我：） 　　我决定停止动脑，让他见鬼去吧。 　　 Bt1接触安达充 青春的味道是什么？是草地的芳香、天空的蔚蓝？还是球场上的汗水、教室里的笑声？抑或，青春本来就是一种青涩的心态，一种在多年以后回首笑看时的百感交集呢？安达充也许已经不是时下最流行的漫画家了，但是当我们再拾？《我爱芳龄（ROUGH ）》、《棒球英豪（TOUCH ）》、《含羞草（SLOW STEP ）》、《H2》等安达的旧作或新作时，有意无意的，你会发现自己脸上挂着应属于青春的微笑。昭和26年（1951年） 　　2 月9 日（水瓶座），群马县依势崎市多了个叫做あだち　みつる（Adachi Mitsuru）的戴鸭舌帽，背蘸水笔的家伙（是怪胎还是怪才呢？），自幼，血型好像就是变态的AB型（……《美雪、美雪》），1969年熬完高校生活后终于混成了石井勇的助手；次年，《少年SUNDAY》上一篇不怎么起眼的《消失的爆炸声》（《消えた爆音》）推出了一个叫做安达充的新人；三十年谈笑间灰飞烟灭，戴鸭舌帽的家伙再怎么对着大海咆哮" 把我的青春还回来。" 也已经是落花流水白云千载空悠悠了，不过，逐渐累计的，是已经过亿的单行本销量，是一次又一次的" 小学馆漫画奖" ，还有在曾经在日本国中和高校中广为流传的：" 中学老师如果不知道安达充是什么人，那他就不够当老师的资格" 的说法。喜欢《TOUCH 》，喜欢《ROUGH 》，喜欢安达在轻淡如水的叙事风格下内蕴的挥洒如风。角色和读者的或哭或笑，其实全都暗暗受控于安达之手。现在我们就来看看这个背蘸水笔戴印有"A"字的鸭舌帽的四眼的变态的AB型的家伙吧。（安达：" ……" ） 　　初看安达，是被他笔下的人物造型和精致画面所吸引。是口里说着" 画和服太麻烦" 让美雪（《美雪，美雪》）新年都穿便装的人呢，所以也别指望能在安达氏的作品中看到多少皇北都那样的孔雀吧（北都开始念：" 临兵斗者皆陈列在前。" ……），就是简简单单的校服或是运动衫，充其量也只是夹克加仔裤吧，实在是在当时也有够土气的。只是，总有着一股子朝气洋溢在眉宇之间，怎么看怎么顺眼。因为美丽源自自信，而自信，也正是安达笔下的人物掳获人心的可爱之处，仅仅只是纸上的阳光，也有着感染人的温暖。在这个周围到处是顶着贞子发型的男生和穿得毫无品位的女生的时代，回头看安达，感觉是清新中还带着感慨呢。 　　普通的民居，宁静的街道，碧空如洗的海岸，落樱缤纷的走廊，在安达的笔下都有种童话般的洗练。宫崎骏的儿童童话是鹅黄和玫瑰色的；柴门文的成人童话是淡紫和浅灰色的；尾崎南，藤泽亨的作品更是复杂的混合色调，不干不净不清不楚；而安达的少年童话，就应该是青绿和天蓝色的过渡吧？最是难得少年时，既还怀有对明天的一份憧憬，也能懂得要站稳脚下的一方实地。对梦想的亲近，对失败的畏缩，对友谊的珍视，还有对彼氏彼女间微妙的感情的心算徘徊，都在安达的笔下得到了理所当然的表现。就画面而言，安达的确是有环保意识，真的很会节省人工，墨水和网纸的啊，所以可以一边说着"没关系，编辑很豁达" 一边在片头片尾都用整页的黑板充数（一个帽子上有"A" 字的家伙大叫着" 那是星空。" ）；所以可以在回忆章节处毫不脸红的大挥剪刀胶水以至连" 很豁达的编辑" 都皱着ε眉（请横过来看）问" 浆糊够吗？" ；所以可以用掉三页的重复画面来表现大和和亚美的" 无语凝噎" （不知道碇真嗣捏着褚薰的三份多钟的定格到底是他睡着了还是跟圭介学的）；所以，这个安达啊，也实在没什么可以说的了……由贵香织里和CLAMP 的原画集是总能大卖的，安达的能不能畅销则有萝卜白菜之虞了。毕竟，前者是精美度不让CG的佳酿珍馐；后者，却真的只是清淡的青菜豆腐家常饭吧。可是，佳酿虽好，香的辣的吃多了能不败胃口的只能是孙悟空那种超超超超……超级赛亚人，家常菜，却是像你和我一样的普通人要品味一辈子的生活。 　　说句实话，安达的人物也是够典型了，三十年来都还是那几种样子。三十年啊。杨过等两个小龙女都等到了，A 某的人物怎么还是总长那样儿？作主角的男生女生一定是芙蓉如面柳如眉，眼睛大大的圆圆的，嘴和鼻子小小的，喜欢毛茸茸的小动物的女生肯定会很迷他们。 　　也不奇怪，象上杉达也、国见比吕、门松直人的那种椰壳娃娃式的发型的确是……啊哈哈哈……巨有笑果。女角色？看过灵动聪颖的二之宫亚美和优雅温柔的鹿岛美雪就不用再看别人了，除了极少数的如小柳薰（还是叫小柳黛？圭介：" 不要打扰我，我正在很努力的回想。 　　" 亚美：" 不许想。" ），安达充好像对其他类型的女孩子没什么兴趣。（还好还好，他不象CLAMP 那样专挑小女生下手……）。配角？对不起，没有版面了……（"@.#￥％&*"音效参考《KOF99 》，……尘埃落定，众配角散去，背蘸水笔的家伙露出背影说：" 不要挑厉害的配角招惹。" ）这都什么人啊。空手道三段，田径冠军，棒球社主力投手，相扑高手……这些人都只作配角？这是什么样的漫画啊？。（旁边的安氏递上作品。）棒球，垒球，足球，跳水，游泳，拳击，射箭，田径，艺术体操……好像凡是高中生能玩儿到的运动，安达都用其摇下过无数银子。也难怪，能将运动中的人物只用寥寥数笔就表现到这般纤毫毕现的，除了安达也没几人能出其右了吧，惯用各种电影技法的安达，从分镜到动态捕捉，从慢镜头到蒙太奇的表现，实在是得心应手游刃有余。（配角们又开始围过来）啊，不要紧张，还能？ 　　上这一段的最后几句呢。安达的配角，象《ROUGH 》中的仲西弘树，《TOUCH 》中的新田民男，《MIYUCHI 》中的泽田优一，都是傻酷呆帅得和樱塚星×郎有得一比呢（天空中传来一个关西腔的声音：" 我们招你惹你了？" ），不过，好像安达的作品中是没有真正的传统意义上的" 坏人" 的定义吧，上述帅哥多半时候是在女主角面前摆摆大哥哥的样子，在男主角面前装装酷酷的先辈，然后就出个车祸死掉了之类的（路人甲：" 哎呀，该不会又是车祸吧？" 路人乙：" 作者就是靠这个成名的……" ），在大多数状态下都还是蛮可爱的。只是这样的完美的傻男人，在少女漫画中用压路机压都压不光。安达充要是也沦落到画这种在下用脚都能想出来的情节的话，现在可能早潦倒到在小学馆前沿街叫卖网点纸去了。可是看他至今还能在《H2》中王婆卖瓜地开" 安某作品展览会" ，证明那个变态AB型的小日子还活得满珠圆玉润的，于是才有了仲西弘树于事故后在圭介和亚美面前的失态。 　　优越感一旦被打破，还能继续好整以遐地" 公平竞争" 吗？原来他也是很脆弱的；具有缺点，会精神崩溃，会歇斯底里，会计较得失，才能算是有血有肉的人吧。另外还加上那些并不美型的可爱的配角们，绪方，久米，山椒，陈皮，秋叶习（" 你说我不是主角？。" ），新田由加（" 你敢说我不美型？" ）…… 　　都是亲切随意的如身边的朋友一般，能开开玩笑，能谈谈心事，能拥抱彼此的伤痛，分享彼此的快乐。有时候在下会感叹：真想有个空手道三段那样的朋友，那样看着谁不爽就能粉掉谁的了（笑）。其实，说句实在话，怎么也已经是上个世纪八十年代的作品了，很像只用Guitar配器的老歌，看的时候怀旧是免不了的；琴声响过，画面翻过，些微的忧伤沉淀下去后，他人和自己的往昔就都浅浅浮现；看着看着，不禁完全沉入安达的世界，安达的空灵，安达的幽默，安达的舒缓，安达的感触，不禁去细细回味那种种青春，有过怎样的爱情，怎样的朋友，怎样叫人微笑或落泪的往事，最后怎样在樱花吹雪或夕阳晚朝下，静静地挥手作别。真是叫人看到目光都湿润的故事呢。与其说是角色的命运让我们同喜共悲，倒不如说使我们怦然心动的，正是被安达悄悄勾起的自己的飞扬年少吧。成长一？上有着太多的有意无意的遗落，当" 年少" 已经成为了那扇关闭的门，安达却打开了那扇" 回忆" 的窗。一个眼神，一张笑靥，一句普通的对白，以及以好多不能再见了的朋友，安达映射给我们的，是一千个读者就有一千个达也的暗示，是当年我们自己好长一段踌躇的年纪，是生命中最珍贵风景的沉积。 　　有人说过，安达充的人物是表情最丰富的，用简笔画般的画风就塑造出了千变万化的情态，那么简单的眼睛，居然能传达出千变万化的眼神。在下也纳闷儿，明明长的一模一样，怎的就偏偏能分清谁是达也谁是和也呢？听听那个安某的话吧：" 我并不喜欢以直接的语言方式，让我的角色表达出喜欢、讨厌，或是爱；我实在很不能忍受这种方式。如果自己想表现的语言，用嘴巴说出来的话，相信谁都不会想画漫画了。" 将漫画的表现手法用到极致，这才是安达。看《ROUGH》。本来已经快要堕落到无耻无聊的三角少女漫画的和也达也和小南，在那个压抑的让人窒息的夏日，毫无征兆地崩溃。和也自始至终都是优秀的，连逝去的方式也都是优秀的。那天下午，达也似乎还是一样的跳脱，还在门上设着沙包陷阱要陷害小南，沙包打中的，却是达也自己只是，真的不是不小心；小南似乎还是一样的开朗，笑着闹着，却笑到声音都哽咽，泪水装作不知情的滑落。阴暗中的脸；浅笑的脸；有泪水的脸；达也的脸；小南的脸；和也的脸……将平时从来不听的古典音乐开到最响的达也，在桥下被车辆的轰响掩去悲声的小南，带给读者的，是超越了纸上漫画的震撼。到这时，一切言语都显得乏力，所有的感觉，都由画面，也只由画面，在默然中永恒。 　　所以，安达的作品可是要细细品味才吃得出味儿的，不然啊，是牛嚼了牡丹，回头还要唾一口说味道还不如蒲草呢。在下就见到一本国内D 版的《儿童填色练习》之类的小破书（安达开始紧张），夹在一堆樱桃小丸子月野老兔子中的，赫然有七味和菜种。（喂，那边儿带"A" 字帽子的，你到底是在哭还是在笑？）再看安达，是被他文章的情节张力所吸引；《ROUGH 》十二卷、《TOUCH 》廿六卷、《H2》正向第四十卷进行着稳定的可持续化发展；在日本这样一个换偶像比换鞋垫儿还换得快的国度，象安达这样动辄连载突破三百话大关的体育长篇漫画还真不多见。要看安达啊，是应该多少懂点儿棒球什么的吧WHAT？你连什么是homerun 什么是三振都不知道？啊、哈、哈、哈、恭、喜、恭、喜，阁下的水平可以和在下有得一拼，咱们有空不妨去甲子园切磋切磋这是后话，暂且按下不表。且说在下从最初接触安达充《H2》时，对棒球的了解还是全部来自于《机器猫叮当》，只知道球棒主要是用来敲野比康夫的头的…到现在当然有了长足的进步，知道了棒球是不能在雨天打的比赛了……不过看安达，真正的赛事虽然扣人心弦，更打动人的，则是安达透过赛事传达给读者的理念：有了那一群不甘于平庸的小子，世界都悄悄地变得更精彩了。体育漫画一不小心就会变成FIGHT 擂台式结构，不断重复" 遇强敌打败遇更强敌暂时失败修炼再打败成功……一直到作者骗够了稿酬为止(咱就不提那《DRAGON　BALL》了吧。）" 的套路。看得多了，不免我们自己都会对着这种烂情节学那个红毛的猴子痞痞地说一句" 白痴。" 单看《H2》你可能还会怀疑安达是不是也有着这种智障倾向，那就看《含羞草》吧。" 这是一个将青春放在圆周30cm，重约180g白球中的少女的故事……" 你信吗？（" 人的感觉往往是不可靠的哦……" 又是那个背蘸水笔的家伙。）是垒球漫画吗？每每在某话的最后一页才能出现的挥棒动作还没有摆好姿势，就给喊：" 好，到此为止。" ，没见着什么过程就莫名其妙地打入了全国大赛，竟然只有：" 第一战，对手十分强劲。""比赛非常激烈。 　　""可惜输了……" 半页的篇幅就搞定了，中里美夏除了吐血也是没别的路可走；《TOUCH 》呢，各位等了整整二十六卷的" 最终BOSS赛事" ，居然只用一张获奖证书就轻轻带过去了，在下大出所料之余也大为佩服。这种张驰有度的感觉，很让人想起富坚义博在《幽游白书》中的颇为人所称道的类似处理手法（戴鸭舌帽的家伙：" 大家毕竟是大家。" ）。于是，在安达的每部作品里，虽然体育的分量有轻有重，结局都并非最重要的，是在其中的人情的温馨、梦想的斑斓和滴洒汗水的过程，才是安达不变的生花之处。所以，即使是《H2》那样的大长篇，即使你了解的体育竞技规则还不如你懂得的猴子话的多，都不要紧，安达的世界，是要用心去触碰的：仔细体会每个人物的喜、怒、哀、乐，再从中看到自己，认识连自己都不甚了解的一面，不会冗长单调。当然，你看完了也还是不会懂得到底怎样打棒球的…… 　　另外一个" 有安达特色的抢钱法" 是安达无与伦比的幽默感。哈哈哈哈，啊，不行了不行了，想到这个在下就要笑得满地找下巴。但凡看过安达充而能不发笑的，请赶快去检查有没有脑肿瘤压迫住神经了。如同他一贯的行文方式，安达即使是" 回馈读者" 或是给BOY 的眼睛吃冰淇凌都是温馨可爱的（……不知道是不是在下的一家之言）。 　　安达的幽默，正如于他同时代的另一个大师级人物，在八十年代末期曾与安达同为《少年SUNDAY》两大台柱之一的高桥留美子。真的都是很洒脱的人呢，在日常生活的点点滴滴中透露出我们这种普通人的平凡而朴素的乐趣。语言、画面，心情、动作，象蜡染一样一点一点一丝一缕的渗浸。近期的漫画与实际生活的结合越来越紧了，所以才看得到山田太郎（《贫穷贵公子》）穿着凌波丽的战斗服打工，也能听到鬼塚英吉满口" 我要考入早稻田。那样就能与广末凉子作同学。"的，看得人又好笑又亲切。安达的与现实交织，则是那个变态的安某不停的抢镜头似的反讽（安某：" ……" ）。每部作品中，变态的安某都会蹦出他那张商标似的傻脸（安某：" 喂…" ），说一些" 不要自作聪明，以为是作者弄错了。不要写信到编辑部去抱怨。" 之类的傻话（安某：" ……喂喂。………" ），这还算是稀松平常的，可是当那些纸上的哥们儿煞有介事一本正经地说出" 先让读者着急一下，任何故事都需要高潮" ；" 不能告诉你原因因为没有版面了" ；" 我从第38页起就在你背后了" 之类的一些有的没的，又常常是在情节最是节骨眼上的时候冒出来，爆笑也是安某所预料到了的吧。看看《ROUGH》：二之宫亚美与大和圭介家是世仇，某一天在宿命的感召下，亚美的父亲在学校中巧遇到圭介。为了避免圭介被杀掉（……），亚美谎称其为毫无关联的" 大知".本来毫不知情的亚美老爸与圭介在友好的有建设性的气氛中就双方共同关心的问题交换了意见并有着突破性的进展，偏偏就来了个不识相的教练来揽局，一口一个" 大和" 喊的亚美快昏过去。于是每当教练没见脸色地喊" 大和" 时亚美都以更高音阶和分贝的" 大知" 掩盖过去，好容易安全上垒。众人作鸟兽状散后，老爸疑惑地发现一地的被亚美从对白框中撞下的" 和" 字小纸片，满脸的PAZZLE状到这地步在下算是看到登峰造极的恶搞了。不过即使是这样，我们还是能深深感觉到每个人物的呼吸与心跳，甚至也许，比已经在我们身边的某些人还要更亲切、更真实。塑造人物能达到这一步的，虽然漫坛日日风起云涌，城头变化大王旗，安达谈笑中的高手大师风度，也足堪睥睨群雄了。反讽有趣，可看得多了，未免单调，不过安达的幽默是多元化多层次的，这就要将细枝末节都咀嚼体验。 　　宠物有着幽默的天分（那简直是一定的。）不奇怪，出彩的是道具何布景都暗藏玄机。在下印象很深的是《含羞草》中将门松直人吓得妩媚地晕过去的恐怖片《13日何の日》在《ROUGH 》中出现的也是在再恰当不过的恰当的时候（真大舌头。），反映了什么微言大意呢？哦，仅仅反映了安某和须藤麻里亚一样格调低下，品味不上档次吧…… 　　（" 嘭" 的一声一个垒球砸在头上……" 这是巧合。" 提着个大手提包的中里美夏一脸的无辜。" 巧合太多就是……有缘" 戴有A 字的帽子的某人自言自语。） 　　除了画面，安达的语言也是别具一格。写这篇稿子时在下复习《ROUGH 》、《含羞草》、etc ，本来是准备在每个很爆笑的场景就折一下书角的说，结果发现安达的书极快的变成了卷心菜了于是在下就抓狂了。《含羞草》中，是" 啊。……不小心画上了胡子。（门松直人为了确定到底须藤麻里亚是不是中里美夏而在其照片上画上假发和眼镜……）" 的粗心；《美雪、美雪》中，是" 早上6 点新闻……若松先生在上机前遭歹徒抢劫，劫去一些贵重物品后被关在厕所里，因此逃过这次大难。请若松先生说说现在的心情……""还我钱来" 的脱线；《H2》中，是" 比吕，不要客气，把球投到他身上。""他是专务的儿子呢""把球小心地投到他身上。" 的" 阴险" ；笑过了，心里却还有着丝丝缕缕的感触。安达的东西，并不是笑笑就可以扔到一边的吧，安达的含蓄，使得他将更多的信息埋在了画面里，但是每一话的口语话的标题，都是让我们解读的提示；安达的含蓄，犹如达也送给和也却死活不肯承认的那副棒球手套一样，关心是默默的，灵犀尽在不言中。透过达也和小南的眼眸能看到的，是安达一砂一世界一叶一菩提的提炼与折射。有时候看似不稽的情节，却隐藏着深浅的内蕴。 体验安达，也就是在体会生活。 （配图：图片/4/接触） 　　 Bt1再见安达 看过安达，又看安达，再看安达，还看安达……吸引着人一遍又一遍得看的，除了无许多话的情节、画面和呛死人不偿命的笑料外，该是安达的内涵了吧。其实安达的选材很窄，" 校园生活+体育运动" 的结构套路能做到不重复自己已经是骗钱有方了，偏偏他每部作品的内涵还各有侧重点：梦想，家庭，友谊和似有似无的青涩的爱慕，交织成了安达的网。 　　"ROUGH，是指艰难的、粗糙的、不成熟的，能够用这些词汇来形容的，除了漫画的初稿以外，应该也有' 青春' 吧" 安达氏在《我爱芳龄》中如是说。同林政德的《诱惑青春（YOUNG GUYS）》中对"young guys" 的定义一样，都是在下认为还有点人话的样子的定义之一。谁能年少不张狂，追梦的日子，每个人是都该有过的吧。如果说狄奥、张五飞和凌波丽、明日香他们的青春是架空世界暗淡天宇中的眩目的烟火，也许华美壮丽，也许夺魂摄魄，但毕竟不是为自己而活，就算能叛逆，能独行，充其量也就是大型divas 中的小段solo，难以脱离大前提下注定好的轨道。连吃饭睡觉都要时时表现对全人类的" 终极关怀" （……没别的词了） 　　的日子，不但但是无趣，更是可悲。而看到安达的人物，成也好，败也好，王侯也好，流寇也好，正因为"ROUGH" ，大家都获得自在写意，才在一颦一笑中折射出生命的质感，唤起世人对似水流年中花开花谢和云卷云舒的玩味和珍惜。不管处于什么目的，安达的人物都是认真地追着梦的，最有代表的该是大和圭介和新见克也了吧（虽然后者动机有点儿……），大和是真的很喜欢游泳并且很努力的想做出一些结果来的，初遇仲西弘树的溢于言表（虽然他努力在亚美面前装酷） 　　的崇敬，到后来成为竞争对手的转变，其中的成长，也是一言难尽的呢。还记得大和初次听到亚美转述的仲西的赞誉，兴奋的他跑到仲西处去证实，碰壁后受伤而戒备的心态；也还能回想起大和在赛前被人陷害却用跑的都跑到赛场参赛，居然一点怨天尤人的情绪都没有；再是仲西出车祸后学校的长跑赛，由于路线经过仲西的窗前，大和和亚美都拿到第一，但" 要拿第一" 时的心态却是完全不同的吧。那种不服输的情绪，戴着一点点的青春期的别扭，被表达得如清风拂面，毫不做作和肉麻。而对于达也和和也而言，想去甲子园的到底是谁也很难说，大多数人看来，达也是不能放下和也留下的十字架而打球的，可是，和也的死党，也是比达也还了解达也的原田正平知道，" 把一切都推个什么都不能做的死人……就失去了意义了。站在投手板上努力的，是达也而不是和也。" 对新田明男的决战时，达也不肯按教练的意思投四坏保送而选择了三振出局，那份倔强，到底是对教练、对和也还是对自己呢？其实达也一直无法超越的，还是自己的心结：做的再好，也只是和也的替代。一直到" 默契已经变了……你不必像和也一样。他看到你威风会比自己威风更高兴" 的时候，天空才豁然开朗。在《EVA 》里，那叫领悟了"A.T.FIELD".超越自己，一直是安达赞许的主题。象那个平时有点儿猥琐的山樱老师说的：" 我一直想站在职业的擂台上比赛，那是无法放弃的梦。现在梦已经实现，我并不想多求。现在我觉得好痛快。以后的目标是当个好老师。" 留下真正值得我们追忆的，不仅是斑斓的往事，还有那不再重来的最可珍贵的梦想与信仰。让我们遗憾，却又能抱着温暖的怀念，微笑的走下去。 　　家庭。安达的另一个可贵的亲合点，在于构筑的架空之庭中温馨的和谐亲子观念。父母双亲，兄弟姐妹，在安达的作品中绝不仅仅是做饭和洗衣的陪衬。回头看看手边的漫画，双亲尚健的有几部？山田太郎的白" 吃" 妈妈和碇真嗣的" 鬼畜" 老爸尚不值一提，更别说乱马的那个熊猫了……没有戏份就更谈不上影响，所以那帮没爹没娘的小子们就可以肆无忌惮了。哎呀呀，真是的……日本下一代的花朵怎么都是跟那只石头猴子一样一片愁云惨雾的？这么可悲的宿命还不如一起补完了算数。（初号机开始向这边暴走……）在安达的作品里，" 家庭" 对人物的影响是巨大的。原田正平的姐姐长得貌不惊人死不休，可每每说出的话倒是满够哲理的；山樱知香才八岁却有着比八十岁的人还" 狡猾" 和" 深邃" 的目光；最" 身教" 的，是大和圭介的老爸。 　　和圭介一样，我们在最初也会想" 这么变态的老爸居然有这么正常的儿子" 真是违背生物遗传稳定性的奇迹，可是在完结卷中，为了不可调和的观念，开点心店的大和的老爸和一看就是入了段的亚美的老爸决定" 以柔道定胜负" ，直到一方认输为止。看似结果早定的比赛结果果然是……不过在比赛中死不认输的样子，还真是和某人有点像；- ）加上在一边自顾自恬静地喝茶的老妈，完全不担心老爸的死活而是笑眯眯地说" 他还没认输" ，亚美的老爸又是一脸的PAZZLE，满口的问号。看下来，除了对圭介老爸的强大的生命力比较钦佩以外，还感动于他们的教育方式，那种大和民族一直以来的好学与狂妄，坚韧与自大同存的矛盾性格。只是，不要被《JEEBIN》的名字给蒙蔽了。 　　怎么说，棒球都是九个人才能打的队伍，青春少了朋友，也是不完整的。现在很难看得到像那么纯粹而温馨的友谊了（笑），成长？上一直陪着我们的，是我们身边也一同成长着的朋友，前面说过了，安达的配角，都有着鲜明的个性，在主角陷入困境时，朋友的意义就凸显出来。达也和正平是一例，圭介和绪方是一例，橘英雄与比吕呢？呃，这个嘛……。其实像橘英雄与比吕那样赏心悦目的" 搭档" 在安氏的其他作品中很难看得见了，《H2》作为安达的巅峰之作，人物综合了以往各部作品中的性格。而" 新见克也- 若松直人- 上杉达也- 大和圭介- 秋叶习- 七味- 国见比吕" 的一脉相承，居然一点不给人单调的感觉，只是觉得，在这样的世界，有这样的朋友，真的是最幸福的事了。有些人找了好久，有些人不懂把握，在安达的没有坏人的世界里，当然不会有辜负和背叛发生，明知道是童话，还是心甘情愿地泥足。是不是，我们真的越来越不善于表达和交流了呢？ "喂~ 喂~ 我是二之宫亚美，听到我的声音了吗？现在是8 月25日下午9 点25分31秒、32秒…… 　　气温28度夜空晴朗星光闪烁……你听到了吗？我喜欢你。我是二之宫亚美。这是我的回答……" （《ROUGH 》） 　　" 上杉达也爱上浅仓南了，比谁都爱。""再说一次。""十年后我会再说。""十年才说一次？""嗯。""……小气鬼。" （《TOUGH 》） 　　" 如果是普通的兄妹，在妹妹的婚礼上，做哥哥的会这么痛苦吗？ 　　不会这样的，而是会好好地祝福她。只是妹妹的话，嫁了，还是妹妹，但，我失去的是美雪。作为兄妹，曾在同一个屋檐下生活过，虽然没有血缘关系，但她是我在这世上最重要的女孩。对不起，优一…… 　　但，我喜欢美雪，我不想失去她。" （《MIYUKI》） 　　再没有多余的话，没有必要了，因为在心底暗暗涌动的，是早已无需质疑的默契。安达的这些告白场景，是看过的人都难以淡忘的。 　　谁说感情戏非得象桂正和那样极边尽限，象尾崎南那样惊世骇俗？象安达和高桥那样在平淡中酽酽地蕴出直透心底的芬芳，不也很好？其实在人物一出场就已经能凭着安达对若松美雪和若松直人类型的偏好猜出个速配大概了，不过安达的书不到末尾是没有结局的，象《美雪、美雪》那样非得到了对方的婚礼上了才敢说出心里话的小儿女们" 先让读者着急一下" 个几十卷就是安达的常用伎俩。明明都心知肚明，偏偏留着一层窗户纸不捅破，才在有着无限可能性的青春演化出场场嬉笑悲欢。但是就是彼氏彼女之间的微妙，勾起读者的心动。在下个人认为，最有戏剧性效果的当数圭介和亚美了（灯光，请打追光），两家因为都开点心店，祖上因为知识产权的问题结下世仇，到了第三代传人，从小就被灌输着敌对情绪的圭介和亚美却在一个学校。" 还好我不是罗密欧" 圭介开场就让我们放下了心。不过，太多的巧合，使两个人总能被扫在一块儿（扫？），安达的" 青梅竹马" 的公式还是能变着法子施展。是从什么时候开始，亚美对圭介的态度开始改变的呢？是" 一日约会" 时还为自己抛弃的女孩挣面子？是在脚伤了的情况下还一声不吭的迎合芹泽的挑战？是不顾一切的拉亚美去看绪方的告别打？唯一可以确定的，使安达的世界中的爱情都是含蓄而坚定的，跟着主角在不自觉中走到结局时，才惊觉原来自己也被潜移默化了呢。一切结果都是水到渠成，理得心安。 　　这一面，中里美夏睁着惺忪的睡眼说" 我做了一个梦……以后我可能会住在那个小岛上" ；没什么，很平常嘛。下一页，秋页习以一副幸灾乐祸的表情说：" 你听说了吗？山樱老师被调职了，好像是一个很远的小岛……" ；没什么，也很平常嘛。在下一页，什什什么？ 　　全书完？什么跟什么啊。别忙……难不成，美夏居然是要……怎么可以。象美夏这么可爱的女孩子怎么会看上山樱那种老头子。门松直人和秋页习怎么办？莫非可爱也有罪？哎，罪过啊，难怪像在下这么可爱的男生也是至今还没有女朋友……（此处删去千余字，句提请参考藤崎龙版《封神演义》中" 云霄三姐妹（赵公明的妹妹们）" 的对白。） 　　是突然吗？再从头看。" 你仔细看看，他像是为了她才来练习的吗？" ；" 山樱老师的经济能力确实不好，但是老师有伟大的梦想，他希望能以拳击打出一片天地，他有这样的才能。但是，他的姐姐死了，留下知香，为了照顾知香，他必须有安定的收入，每个人选择人生的方法不一样。""能够把这样的队伍带到全国大赛，怎么会是差劲的教练呢？" 怎么全是说山樱的好话的呢？是不是又是那个安达的陷阱？（" 得罪了拳击手可是很可怕的，而且是两个。" 知香语）透过现象，看到的本质，是美夏成熟的爱情观，和外表比起来，人的" 心" 才是最重要的。不过美夏啊，你怎么知道秋页和门松（和……在下）就一定不如那个山樱呢？人家只不过是家里比较有钱一点，头脑比较好一点，长的比较帅一点，年纪稍微轻一点而已嘛（……），所以，要仔细考虑好。 　　戴上你的假发和眼镜想清楚。（编辑：咦，刚才在这儿大放厥词的小子呢？一群拳击手：被我们杀了，埋在沙里了。） 　　啊，一路写下来，不觉发现几乎可以挑战《H2》混稿费的能力了，没关系，编辑很豁达。看过《TOUCH 》的大学版吗？虽然大家都说是鼠尾续貂（……比狗尾还不如），但在下觉着还行，比？《TOUGH 》的高中剧场版，能很明显的看得到每个人的成长。（而且浅仓南好像长胖了……）安达一直想传达给我们的，不就是成长吗？看安达，别人讲的再多都没有用，非的要自己看漫画的。在那些只可意会不可言传的空间里，细细地审视花样的年华。安达的每一个故事都如一首淡淡浅黄色的歌，四三拍子的，传唱在多年以后的少年的梦中。让聆听与吟唱的人都遥想，年华往事，岁月留痕。甚至可以听到自己的呼吸、哭泣，哪一天雨下花开，哪一天和风吹过，于是青春的痕迹越发明净，再不凋零。 　　记得偶然看到过，在香港有一户并非漫迷的人家，在极偶然的情况下，得到了一套《ROUGH 》。不是如获至宝，不是欣喜若狂，只是非常简单且自然地，那套《ROUGH 》成了他们家的一员。到现在前程浩淼，搬过家，换过址，那一套《ROUGH 》却还好好的珍藏在家里。 　　有一次家里失火，主人最先想到的，尽然是要抢救那一套《ROUGH 》。 　　真的，到这个程度已经不是单纯的喜欢某个人物，某段故事，某位漫画家的声望了；那套《ROUGH 》，也许正蕴酿了我们尚自煦暖的体温和跃动的脉搏声。 　　 Bt1《接触》之散乱心绪 晴朗的天，微熏的风，……这里是我们的大棒球场。 　　看过漫画而流眼泪，我从来没有过这种情况，就目前而言，只有看文学作品的时候我曾经流下过眼泪。〈接触〉也没能让我破例，但是只是差一点，我强控制着自己，眼泪在眼框中反反复复，终于没有能够出来。我想，还好。 　　我无法把它当成了一部漫画，因为它写的实在是太美好了，所有的人物都那样真实。每个人的个性都完全的存在了出来，每个人都有优点和缺点，那样真实，几乎可以触摸。 　　那一点点执着，一点点青春的稚气的做法，那一点点令人无法不去原谅的玩笑。 　　安达充是个好画家，它在描绘的时候从来不把直接的后果表现在你的面前，一般来说，都是通过一系列的铺垫，把结果逐渐清晰的表现了出来。感觉就象是打开一个礼物盒子，结果里面一层一层的纸包装着，我们无法不去撕开所有的装饰物，于是礼物出现了。我们快乐。 　　最明显的就表现在和也的死去的那段和全篇结束的那段。 　　和也在死前没有任何的征兆。 　　因为我曾在看全篇漫画之前知道里面将有两个兄弟和一个女孩，而兄弟中的一个死去了。我总是想，这不过是一个庸俗的故事，只要找本庸俗的煽情杂志，到处都是这种情节。 　　而且我在书拿到我手的之前还知道第7 本将会出现这个情节的。 　　和也在死的前一天和小南谈了订婚的事，正如作者所言：" 果然还没输。" 和也知道小南喜欢的不是他，是达也，所以就采取了行动，这无可厚非，如果是我，我也会这样做。和也是个好孩子，只是他考虑的事情比较少，他只是知道做个好孩子，还有就是他喜欢小南。在早上和也还在和达也练球，要去了。和也知道自己会带小南进入甲子园的，他有这个实力，也有这个自信。 　　和也死了。 　　达也去送平安符，大街上的远镜头，然后慢慢切碎成若干个细节的画面，只是并没有车祸的任何镜头。达也走过的一条？上，有人在附近围观，达也毫不在乎的走了过去，只有这么一个画面。 　　看到这个时候我就知道发生事情了。因为我早知道会发生这个事情的，只是没有想到安达充会让和也在这个时候这个地点这个情况下死去。 　　之后的画面也没有叙说车祸，棒球场的画面一直出现，只是不断出现有人问" 为什么没有和也？" 的片断。达也也在看电视，他们这群笨蛋，在干什么？达也很气愤。我知道安达充没有让达也痛苦和焦虑。达也知道，棒球是和也的目标。达也是个最能体谅别人的人，他是最容易受伤的人。 　　和也死了。 　　达也很平静，没有哭，之后的一系列的情节他都没哭。其实在这里面，达也受的伤害是最大的，比小南还要大。他对和也的感情比他对小南的感情还要深。所以他一直没有和和也在竞争，尽管他未必能输或者能赢和也。但是他也喜欢小南，只是无法去面对这份感情。而且人都认为小南喜欢的和也，而且和也也是喜欢小南。他无法去摆脱这份自欺欺人的想法，其实他也知道，小南喜欢他比和也多一点。 　　他从来没有和和也去争，即使曾经想过，但是从来没有去。而和也也感到了危机，所以和也会向小南提出了订婚的请求。和也太急了，因为他没有办法不急。和也的这个请求让达也也在这个时候做出了竞争的决定。达也本来很犹豫，很犹豫。 　　就在这个时候，和也死了。 　　小南会哭泣，她当然会哭泣，和也是她最好的朋友。我想，如果没有车祸的话，她日后一定会嫁给和也的，作者后来已经让柏叶英二郎的过程作出了解释。（第１９卷中柏叶英一郎的妻子见到英二郎的态度和英二郎回忆的画面解释了这一切）当然英二郎是被迫的，但是达也不会，如果和也活着，他会为了小南的幸福主动让出。（在第２１卷中" 南风" 的老板，小南的父亲已经说出了这个后果）虽然达也表面看起来非常不可靠，但是其实他才是最能体谅别人的人，也是最容易受到伤害的人。 　　和也死了。引用英二郎（其实是作者吧）的话：" 他死的太是时候了。" 这也是作者的想法，虽然这种想法并不会让很多人赞同，但是这才是最有可能出现的事实。 　　当然前提是和也活着。 　　孝太郎也曾经说过，和也死后，你好像变的幸福了。这是作者给读者的思考，而达也是无法思考的。因为他无法作出否定的回答，可是他并不这样的人。他对和也的爱可以超越他对小南的爱。 　　和也死的时候我感到悲伤，但是还并没有痛苦。当我看到第８本，孝太郎在拔草的时候被后来打来的球打到了头部。队长说，别理他，谁叫他不专心。孝太郎说：我想退出社团。 　　以前和也在的时候……这个时候我感动的几乎要流出了眼泪，感觉和也好像真的活在这个世界上似的，而他的死，给周围人带来的影响是巨大的。 　　达也开始认真的练球了，不是因为小南，是因为和也，因为和也要带小南去甲子园，虽然达也也想带她去，但是这次的练球不是他为自己的，他是为了和也而在练习。 　　几乎每个人都把达也当成了和也的代替品。虽然他们说，不是这样。小南说，你不是和也，你是达也。达也心里知道，但是他无法辩解。人们把他当成了和也，他无法辩解，而且他有时候也的确感到和也存在于他的身体里，直到最后进入甲子园。 　　在墓场里，小南说：我不想比较，也许你已经超越了和也……，达也突然做出了挥伞的冲动举动，飞溅的水淋湿了小南的头发。" 不想比较就不要比，要比较，除非这两年，和也还活着……，" 配合着的是一个和也在太阳下欢笑的图片。 　　和也是达也的最大的对手。 　　三振。 　　当这个画面出来的时候，我终于被感动了。这个画面是突然被突出了出来的。之前的若干个打击出界都在反复中冲击着我的视觉和思维。就在达也感到绝望到来之际。和也的力量出来了，达也是不想借助和也的力量的，但是和也在最关键的时候出现了。这一球是和也的手，我一直这样认为的，但是安达充说，如果把胜利寄托在死人身上，那就失去了努力和汗水的意义了。所以说，这是一部真实的作品。我喜欢这种感觉。 　　回到三振的画面。 　　欢笑。 　　但是达也很平静。因为他确实很疲惫了，还有就是来的太突然了。所有的人都想哭，但是他只是想完成和也的愿望，带小南去甲子园。他为和也和小南的努力结束了。 　　" 上杉达也爱浅仓南了，比谁都爱。" 达也在表白，达也有自信了。他终于知道，比赛是为了自己的比赛，他不在和和也比赛，他终于成长起来了。当小南的父亲要求达也将来娶小南的时候，他还是无法决定。他始终认为别人依然把他当成和也。他想继续欺骗自己。他依然还是那样害怕受伤。离开了小南，我无法生存。这是达也的心里话，他终于明白了。 　　这是爱的苏醒。在那条小河边，生活变的美好。优胜的奖杯。这是给和也的。在一大堆铺垫之后，我们看到了这个精美的结局。虽然我认为这是不可能的。一个水平并不高的球队是不可能在若干所实力在自己差不多甚至之上的比赛中获得第一。 　　但是我很感动。这是我们的梦想，这是我们广阔的棒球场。 　　这就是青春。 　　很闲碎的写了些东西，因为写的太乱，于是想做个人物总评的。 　　后来觉得这不附和我懒惰的个性，作罢。被安达充的作品感动，是没有想到的。但是这是事实，我无法否认。 我很高兴承认这个事实。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:24
Bt1风吹来的物语，蓝色的童话 大师的制作，是独特的构思，是辉宏的场面，是细腻的描写；而呈现在我们眼前的，则是他心情的剪影；蓝，是晴朗的天空，是忧郁的心情，更是希望的颜色；风车，在空气的流动中摇摆着身姿，仰望白云中灿烂的阳光，俯视脚下那无边无际的柔软青草；花朵，是随风而起的芬芳精灵，在微风中传递着一个个美丽的童话。 　　《风之谷》与《天空之城》，这两部作品都给我以蓝色的感觉，优美、流畅、在时光的流逝中显露着淡淡的忧伤。所不同的是，《风之谷》的颜色，是夜末黎明时分的深邃之蓝，而《天空之城》的气息，则像云朵散尽后的晴朗碧空。金色的花朵在微风的吹拂下张开自己温柔的手臂，迎向那一天一地的绿色草原；云朵间漂浮着光的气息，蓝色的身影闪现在天空之中。 　　不论其他人如何评论这部作品，它都是令我感动的经典之作。 　　第一次看宫崎的影片，印象最深的就是：伴随着无词的曲子，风之谷的公主走在金色的田野上那是蓝色眼睛的巨虫吐出的愈伤之丝，是它们对人类的认同和贵重的礼物。娜乌西卡笑着，走着，沐浴在那不可思议的温暖之中，她的头顶是晴朗的天空，远方是苍翠的森林"大家都要活下去，每个人都要，好好地活着。" 世界的末日，幸存的种族，人类的抉择这是《风之谷》的主题吗？我并不清楚。在那样没有时空概念的时代里，全世界只有一个地方有风吹过……虫与人，是对等的谁是主人呢？谁持有对别族的生杀权力呢？活下去的，为什么非要是人类不可呢？虫与人相比，那一种更加高等呢？ 　　" 环保主义" ，似乎已经成为宫崎作品主导思想的代名词；保护环境、保护地球主题也已经被广泛接受，但是，宫崎所宣言的，真的就只有这些吗？从人类的角度来看，去关怀自然？不，我无法认同这种说法，就像我无法同意人类是高等生物一样我们，在这个古老的星球上，其实只不过是亿万生活中的一分子，根本就没有高居其上的权力和资格，在我们尽情嘲笑和肆意杀戮其它生命的时候，它们也许，也正在审视着我们这些将其他种族贬为下等生命的动物。 　　平等，这是娜乌西卡对待巨虫的最基本态度，她并不像其他人那样恐惧或是逃避，相反地，她选择了沟通根本不存在谁保护谁的问题，因为所有的生命都是平等的，只有相互认同，共同生活，这才是娜乌西卡真正的愿望吧。 　　世界的末日…… 　　七日的大火…… 　　残存下来的生命，究竟要怎样延续下去呢？是共存，还是消灭其他的族群，获得至上的称号？ 　　娜乌西卡无疑选择了前者，而异国的女王则信奉后面的一种你能告诉我这两种决定孰错孰对吗？人生中的许多决定，其实根本就没有对错。 　　在娜乌西卡看来，虫族是善良而友好的，但在女王眼中，它们则无疑是丑陋而邪恶的，断臂的伤痛坚定了她的信念，促使她决定消灭森林中的一切生物我并不同情女王的遭遇，因为她不需要任何人的同情但我可以理解她，理解她这样做的理由；如果你亲身经历过那一切，又会有什么样的决定呢？ 　　" 要活下去" 这是宫崎影片中最常见的一句话，甚至有些人已经听腻了。但是我想说，" 活下去" 虽然是宫崎要传达给观众的重要信息，但更关键的是：要怎样活下去。 　　人类在选择，巨虫也在选择力量与智慧的较量，还有热爱生命的心情。在这片土地上生存着的，是绝对不输给人类的各种生物，它们以自己的方式与我们沟通，聆听人类的决定。当蓝变成了红，当宽容转变成了愤怒，当人类侵犯了巨虫的生命时，战争开始了这是一场什么样的战争？ 　　应该说人类自不量力吗？不，他们是经过所谓理性的思考得出的结论：因为我们高等，所以我们必胜。但是，人类所依靠的，却恰恰不是自己的能力。 　　火魔，这就是人类的最终武器；将自己的未来交给种族以外的生物，我们是否一向信奉借刀杀人的做法呢？而巨虫的思维却很简单：为死去的同伴报仇。 　　正义哪一方可以称之为正义？巨虫没有什么所谓的正义，它们只是恪守原始而淳朴的生存守则；而我们，是在意识中强加给自己，让自己相信：这样做就是正义。 　　哭泣，两个种族都在哭泣，选择了这种结果的，究竟是谁？。难道最后，就只能是这样的结局？ 　　风之谷的娜乌西卡，秀发轻轻地飘扬起来，风之谷的年轻公主，轻盈地飞过沉眠中的绿色树海，在青空中翩翩起舞的蓝色身影，与天空温柔地拥抱在一起……蓝色的救世主，是宫崎的选择，也是他希望我们所选择的决定平等与并存，是他理想中的世界，娜乌西卡的故事，永远在风中飘扬流传…… 　　如果说《风之谷》是探讨人类与其他生命的关系，那么《天空之城》则无疑是描写人类自己的故事。久远的文明，辉煌的王国，云上的大陆，消逝的王族……白色的风车轻轻吹来的，是这么一个发生在幻想土地上的温柔童话。 　　《风之谷》是史诗，《天空之城》便是精巧的散文，从天而降的可爱女孩，纯真活泼的年轻男生，亦正亦邪的空之海盗，交织成这一穹明亮的宝石蓝色。遥远的地平线彼端闪烁着的光辉，仿佛就是你的眼睛，蓝色星球所闪现的光彩，似乎便是你的眼光……残酷的命运加诸在孩子的身上，短暂的欢乐冒险之后便是痛苦的别离似乎老套的故事情节却在流畅的叙述、优美的画面以及暗藏的伏笔中渐渐引人入胜。 　　天空之石，天空之城那是人类一直梦想的国土。 　　我们似乎都有向上攀登的渴望，去发现那不可知的神秘星空但是，在我们的文明不断向前发展的同时，又有谁想到过：得到那强大的力量之后，我们该如何使用？ 　　人类自身的定位我们和机器的关系人类是聪慧的，他们发明了各种各样的工具；；但人类同时又是愚蠢的，因为我们甘心被自己制造出来的机器所操纵白云上面的理想之土，真的是那般美丽吗？辉煌的文明所带来的，果真会是同样不朽的帝国？ 　　空无一人的庭院，破旧不堪的断壁残垣，唯一生存在其中的生命，竟然是古老的机器人他永远地为过去的皇族奉献着鲜花，以及不渝的忠诚。他是有感情的所以他活着。 　　向上攀登，是人类社会发展的原动力，但攀上山顶之后，我们却失去了目标，陷入了自大的陷阱想成为独一无二的存在，想成为至高无上的统治者，穆斯卡的血统令他无法抑制那片称霸世界的野心。我是最伟大的皇帝，其他的人类，不过是卑贱的畜生，无用的蝼蚁。将人们当作道具使用，之后便毫不怜惜地杀害，这便是拥有高度文明的laputa皇帝对待人类的态度；或许也是很久以前laputa大陆曾经有过的景象吧。但是，穆斯卡在志得意满的时候可曾想过，为什么这样伟大的王国会被遗弃？ 　　因为缺少某种东西……那是比机器文明更伟大的东西爱是爱人的心情。 　　失去了爱，人类将会与机器无异。 　　为了摆脱机器的控制和束缚，所有laputa的住民才隐居到了地面上，云端之上的象牙之塔并不适合我们居住，蓝蓝的天空要抬头仰望，才会显得更加美丽。 　　知道在自己之上还有更先进的东西，认识到自己的不足，完善我们自身的感情这是人类延续繁衍下去的决定性条件之一；穆斯卡不懂得这一点，他只是死守着那枚祖先留下来的信物，幻想着恢复自己所谓的地位与权力punish毁灭吧，这冰冷的云上之城，坠落吧，这无人居住的逝去幻境，只有那参天的生命之树，带着那一片温暖的爱意，在空中继续静静飘移……我们所期望的，并非是所谓的发达文明，而是幸福的生活，和所爱的人永远在一起在天空中相依翱翔，望着你的眼睛，微笑间猛然发觉：原来那美丽的天空之城，就在你我的心里…… 蓝色的天空，优美的童话，述说着永恒的话语这就是宫崎峻的风中物语 Bt1风中的娜乌西卡 宫崎骏是偏爱女性的，从他十部大电影中女性所站的比例和重要性便可以知道。 　　从1984年《风之谷》到1996年的《幽灵公主》，每一部片子都试图刻画和表现一个或数个女性形象，而其中最闪闪发光，最受欢迎的当数第一部电影《风之谷》中的娜乌西卡，其坚强、感性、善良和率直的性格吸引了无数观众，" 最受欢迎女主角" 的衔头戴了几近十年。 　　在传说的衬托下，勇者总是闪烁着永不磨灭的光辉。在本人看来，娜乌西卡和《幽灵公主》中的飞鸟简直是宫崎骏式传奇的碑石，一女一男，一前一后，光辉的开始和完美结束。宫崎骏是偏爱娜乌西卡的，偏心得在众多电影作品中，只为她作了漫画，只为她画了电影后余下的漫漫人生，因为她实在太光彩照人了。 　　《风之谷》的漫画版于94年开始连载，是宫崎骏第一部漫画，也许会是最后一部漫画，此时已距电影出版有十年之久了，全套共有七本，每本A4大小，显出大师级的特殊性。漫画的开头与电影相同，而电影的全部情节在书的第二集中部就结束了，因为故事的进一步开，书中出现了男主角，从而结束了娜乌西卡孤独的旅程。具体情节，我会在以后几篇文章中详细介绍，今天则只是来看看我们终日在风中翱翔的娜乌西卡是从何飞来的吧。 　　据宫崎骏所述，娜乌西卡原本是希腊史诗《奥德赛》中出现的派阿基公主的名字。他是从巴耐德。艾维斯林的《希腊神话小事典》中首次知道她的，并随即完全迷上了这个角色。 　　《奥德赛》中的娜乌西卡聪慧而充满梦想的少女。对她而言，求婚的人与世俗所谓的幸福，都比不上她对七弦琴和歌曲的喜爱，是位能够享受与大自然游戏的女孩。她看到满身是血、漂流到岸边的奥德修斯，一点也不害怕，将他救了回来，亲手照料他，并从他即兴的歌声中了解到他的内心。娜乌西卡的父母对女儿爱上奥德修斯感到非常害怕，很快就送他上了船离去，娜乌西卡只能在岸边目送爱人的远去。 　　至于她的后来，一个传说是她终生未嫁，另一个是她从一个宫廷走到另一个宫廷，不断咏唱着奥德修斯和他的航海故事，成为第一个女性吟游诗人。艾维斯林在书中这样写到：" 这位少女，在伟大的航海家奥德修斯风雨飘摇的心中，占着一个相当特殊的位置。" 而从漫画中可以看到，传说中娜乌西卡的结局，或多或少影响了宫崎骏为他的娜乌西卡的命运的安排。》?榭ナ橹械哪任西卡，还包括了另一位女性的影子一位日本的女英雄，出自《堤中纳言物语》中所讲的一位贵族公主。这位少女被称为" 爱虫的公主" ，她从小到大都奔跑在原野上，会为了毛虫化蝶而感动，不象同龄女孩一样剃眉，不染牙，始终保持白齿黑眉，被社会视为怪人。说到这里，大家都会知道，《风之谷》的公主身上的许多特质都是来自这位在风中飞奔的少女呢。宫崎骏对这位少女十分着迷，以致非常担心她那不驯服于世的性格会带给她不幸，他写到：" 不屈从于社会的束缚，任凭自己的感性而奔驰于山野，随着草木流云而感动的这位公主后来到底怎么样了呢？如果是今日，一定有人能够了解她并喜爱她的，但在充满教条与规范禁忌的平安时代，等待着她的未来，又是怎样的命运呢…… 　　很可惜的是，这位爱虫的公主并不象娜乌西卡一样遇到了奥德修斯，也没有唱出她想唱的歌，也没有逃离束缚而选择流浪的生活。但，如果她真的遇到了一位伟大的航海家，她一定也能够从那位满身血污的不祥男子身上，看出别人所看不见的某种光芒吧。 　　在我的内在，曾几何时，娜乌西卡和爱虫的公主已变成同一个人了。" 由于极度的喜爱，所以我们看到了今天《风之谷》中光彩照人的娜乌西卡，而对于宫崎骏来说，这是对自己心结的一次挑战，他始终都希望，通过手中的笔，将幸福与和平的日子带到这位少女的生命中，终于，他也做到了。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:24
Bt1SlamDunk的世界大观 Bt2之（一）──谈井上老师的纯真王国 这是一篇评论，好像不太有人写评论，但是我蛮喜欢写这一类型的文章跟杂文，有兴趣的话，请大家一起来，谢谢<img src='http://bbs.kaiyuan.info/html/emoticons/happy.gif' border='0' style='vertical-align:middle' alt='happy.gif'> 井上老师介图将纯真的王国一手揽抱，最有名，也是他绝对出名的一部作品就是如此──SLAMDUNK灌篮高手。 　　在少男漫画里的血腥的斗殴、残暴的剧情、满山遍野的坏人全都不见了（三井铁男找上篮球队那一段稍后再谈），只剩下纯真、热情、热血，和它的幽默及爆笑。 　　每个灌篮高手里面的主角配角，全都是只为了求胜，虽然也有不择手段的，但是井上老师都以一种慷慨的人性观，和乐的接受态度去描写，如南烈给流川枫吃了一记很大很大的拐子，打得流川枫差点脑震荡，但是南烈稍后在下一场里失常得十分严重，连每发必中的三分球都次次面包（旁人的叙述让你知道是罪恶感发作）在此时，井上老师用了什么方法去描写南烈，原本他可以把他写成坏人，但是井上老师用了一种宽容的态度去写南烈，南烈回想跟翔阳之战时，他不小心打到滕真，从此之后他就有王牌杀手的名号，他那时落寞的自叙说：老师应该也有听过这样的名号时？你可以感觉到他的一种心痛的不堪，跟一些些对自己的厌憎。（在拐打流川枫那一场，井上老师还安排了丰玉高中的内幕──因不能夺得冠军，所以前教练被辞退，来让你对丰玉高中更同情喔）而井上老师安排了他的前教练去救赎南烈，让南烈的心情焕然一新，从罪恶感里解脱，更别说他后来一副有点小害羞的样子去找流川枫，把药拿给他以示道歉，还为他加油。 　　再说三井带了一托拉库的坏人去招惹篮球社，最后如何的落幕，是三井看到安西教练，他的眼泪忽然掉下来的跪了下来，像在祈祷像在痛苦的说：我想打球。男人是有泪不轻弹的，在大众之下流下眼泪，那是在多么心情的复杂跟痛苦懊悔下才会眼泪不知不觉的落了下来，所以三井在打后来的每一场球赛，体力都是最烂的，但是最后的意志都是最强的（如他问深津一成（应该是深津一成吧，山王都是大光头，我都搞不太清楚哩）我是谁？吓得深津一成觉得一阵的恐惧感。）所以在ＳＤ里没有坏人，井上老师企图建筑一个纯真的王国，所有的坏的，在这里都净化成好的，连不良少年也都变成了好人，如后来替三井顶罪的德男及水户洋平，让三井顺利的再度进入篮球社，如铁男看到理了头的三井，也只是笑笑的道：这样比较适合你。等于是间接的在帮助三井脱离他们的圈子，所以三井才说谢谢。 　　不良少年，在这里都呈现既幽默又有趣的热血奔腾，如德男每次都带著死党拿著那个炎之男小三的旗子去加油。如樱木军团在樱木进入篮球队时都一心一意的泼冷水，但是每场必到加油，还喝下一大堆的水，就是为了有空瓶子帮湘北么喝。 　　如宫城也是不良少年喔，但是宫城暗恋著彩子的真心，让你觉得他是这么的可爱。而最没表情的流川也不是省油的灯，敢打败德男一大群人，又在铁男挑衅时一点也不畏怯的上场打架。流川其实也算得上是不良少年，但是你会觉得流川酷到了最高点，只差没献上香吻而已。而最出色的当然是樱木花道，一副很白痴的样子，自以为了不起，但是他的可爱跟热烈一定是有目共睹的。 　　拥抱了纯真的ＳＤ之后，你会觉得心情焕然一新，我很喜欢ＳＤ的感觉，在里面没有坏人，只有理想，不论是称霸全国或打败对手，如仙道性格表现出来的某一种强烈的锐利，帝王牧求胜若渴的眼神，藤真最后输球时的落泪，赤木刚宪的努力，三井的浪子回头，鱼住纯呕吐的回忆，阿福的被禁赛的饥渴，清田的嚣张，雅史与泽北之间的爆笑互动，跟对王牌的信任及纵然他在球场上的任性。 　　这只有纯真的ＳＤ王国才能看到这样的互动，没有坏人跟不堪，只有竞争，而且滕利可以增加一百倍的快乐，ＳＤ王国的纯真是不是唤回了你的热血沸腾，是不是让你觉得只要努力，人生还是大有可为？是不是看完后会洗涤你疲惫的灵魂，让你觉得前方的路是如此的广阔呢？ 　　这就是井上老师ＳＤ里的纯真造成的感动。 Bt2之（二）单谈最ㄅ一ㄤ` 的流川枫 为什么要把流川枫拿出来谈，因为我觉得他是少见十分成功的角色，井上老师在创设这个角色时实在是太精采太伟大了。但是他也太偏爱了──把流川的缺点轻而带过。 　　每个看过ＳＤ的，绝对会把流川枫这三个字记住（不管你欣赏ｏｒＮＯＴ），但是这个嗜睡、有一大堆女生加油、固执、长得又帅，及球技又好的流川，简直是隐然的主角，若是樱木花道是站在台面上的主角，那流川枫就是贯穿ＳＤ里影子主角，而影子主角的出色度绝对不会比台面上的主角弱喔。只有更强，没有更弱，而樱木的角色成功绝对需要他的哄抬，才能提高其身价。（所以每次樱木在展现他高人一等的弹性或是出乎意料之外的天份时，流川枫对樱木的看法就是最大的赞美，因为流川只瞧得起比自己更高等的人，其余墙边杂草一律骑著单车辗过去。）流川枫第一次与樱木会面，井上老师做了多棒的安排，一个人独挑德男一大群不良学生，只为了他最讨厌睡觉时被吵醒（荒谬的理由更增加角色的戏剧性及独特性），再来是与樱木的对斗，他没有被樱木一拳击倒，而樱木也没有打倒流川，这两人初会面的开场白似乎就暗示著两人以后的路将会势均力敌，谁也不会服谁，谁也不会输谁。 　　而流川在这刚开场时，把他的个性已经全然的透明化了，如晴子看他流血，晴子要帮他擦血，流川自己用袖子的衣服擦，非常冷淡的说不用了，此段表现出一种绝对的孤傲；晴子说流了这么多血一定要到医院，流川说了一段非常冷酷残忍的话：《少罗嗦，你究竟是谁，不要你管。》流川的性格在此全然的透明化，不喜与人接近，不擅长人际关系，对女生也没有什么温柔，孤傲而自我，凡事一定是自己来不假手他人，流川枫就是因为如此的孤癖及傲然，所以此种个性也展现在他的球技上，以致于安西老师在对山王那一战时，才说：你懂得为什么你不如仙道吗？ 　　为什么？因为仙道会顾全大局，否则陵南的教练不会选他当ＰＧ，因为ＰＧ具有组合队型的职责，等于是篮球场上的教练，也就是为什么当湘比对丰玉时，打完第一场，安西教练对ＰＧ的宫城说了：我们的后卫一受人挑衅就独自演出相扑这种重话来，因为后卫是要顾全大局，而不是单挑及独斗。 　　懂了吧，所以流川在个人球技上绝对是一等一的高手，但是在整个篮球比赛里，他却可能是阻碍湘北获胜的挡路石，仙道会对他这么说，仙道不只有球技上的天才，还有识见上的天才，所以天才仙道绝对不负天才之名。仙道在他松散的生活态度里，你可以窥见一种全然锐利的猛兽直觉眼光。这种眼光就是厉害的见地。 　　就是本身俱有而旁人无法学会的才能。（这种才能是令人嫉妒的，但是仙道不只有才能，还有无法挡的魅力，就是这种魅力才会让鱼住认为也许仙道比他更适合当陵南的队长）而流川枫不服输的个性塑造得非常的精彩，尤其是被泽北球技羞辱到最后，所有的加油队全部都几乎露出颓头丧气的表情，晴子更是难过的哭了，但是流川枫却笑了，并且内心说了二段很精采的话：感谢上天，他不是浪得虚名。虽然被逼到最后，但是内心却燃起另外一种感情，而且完全无法抑止。 　　流川枫的笑，井上老师画得多好啊，看得人心头噗通噗通的乱跳，笑容带出挑战，笑容带出自信，笑容更带出不放弃，所以流川枫才说：《我也要到美国。》《等打倒你之后。》在任何人都放弃的时候，在任何人都可能自信被打垮的时候，而且可能从此一蹶不的情况下，流川枫笑了，涌出的斗志，想要战胜对手的心情，不服输的意志，绝对强烈刻划出流川枫的个性，流川枫绝对是王牌中的王牌，因为他战胜了自己可能最脆弱的心防，因为他对自己充满自信，更重要的，流川枫跨过这一关之后，他从此之后心理战上绝不会输，而心理的自信会让他的球技增进的更可怕（要知道若是三井有这样自信跟强烈意志，绝不会自甘堕落了两三年）对啦，这就是最ㄅ一ㄤ` 的流川枫，看得你大呼过瘾的流川枫。 　　流川枫，ＳＤ里的影子主角，绝对不负其名。 Bt2之（三）──谈爆笑的似对手似友人的感情 ＳＤ从头到尾的故事，充满著似对手似友人的感情，这也是别种少年漫画里较少有的，就算有，也绝对没有这么多对。赤木跟青田（柔道男），赤木跟鱼住，樱木跟流川，樱木跟宫城，仙道跟流川，仙道跟樱木，清田跟樱木，雅史跟泽北，非常的青春，也非常的爆笑，绝对没有西门吹雪跟陆小凤之间的那种冰冷感，反而让人觉得好爆笑，好像互相都在挖对方的根一样。 　　１柔道男跟樱木互相吐露著对大猩猩的苦水，听得大猩猩差点捉狂，但是柔道男拿到县赛优胜锦标时，却是公开拿到赤木比赛的篮场上去为赤木加油。 　　２是赤木与鱼住的竞争及感情，两人竞争得这么厉害，尤其是在争夺县赛第二名时，当陵南输了之后，赤木跟鱼住流著眼泪互相拥抱，而赤木认为鱼助才是第一中锋，而鱼住曾经在球场上公开的支持赤木：《打倒牧》还有《比目鱼事件》。 　　３第三樱木跟宫城本来是多么的仇视，后来在宫城那滴男性眼泪掉下来之后，两个化敌为友（实在要套句流川枫的话：两个白痴^^），两个奇袭战术的便秘表情实在好好笑喔。 　　４仙道在陵南之战时当然有要打垮流川的意思，但是他后来陪流川打了那一场单挑，又说了流川重大的缺点，也代表著他对流川的善意及好感。 　　５仙道挑拨樱木，又在打完之后，对樱木说道：要打垮我，就得拼老命的去练习，仙道的确有容人之量。 　　６清田跟樱木，在球场上那股针锋相对，互相小猴子红毛猴的骂来骂去，但是在观战湘北对山王时，清田信长最后对著球场大骂流川不能输，红毛猴赶快想想办法，不觉得清田信长超可爱吗？ 　　７雅史讨厌泽北有女人缘，就用蛮力压他整他，但是在球场上却完全表现出对泽北的信赖。 　　以上充份的表现出一种青春热烈的气息，纵然对对手也没有憎恨，纵然表面上骂来骂去，嘲讽得很难听，但是在心里面却是欣赏的，最明显的一对，当然是樱木跟流川啦，这一对老是动辄就来个炒火锅似的要干架起来，但是流川在支持著樱木花道的成长，樱木花道也在暗地里崇拜著流川喔。最明显的是湘北对海南之战，樱木因为在最后乱投传给了海南，事后后悔又自责的躲在墙角，是谁把他从这种情况拉出来的，连晴子都没有办法动摇樱木的自责，但是流川把他拉出来了，而且还对樱木说出他自己悔恨的心声──认为是自己体力的错，而樱木当然是火大了啊，但是第二天，樱木是不是很有精力的再度回到篮球社上。（注意看喔，樱木在宫城及三井进来体育馆时，手里拉著拖把，在下一个小格时，流川也拿著拖把，这证明这两个人打完架后，第二天又协力的清扫现场，不过也有可能本来一年级就要做清扫的工作啦^^）而当樱木练投球后，当他看到流川神射的威力时，他是不是把自己最完美的形象与流川重叠了呢？ 　　这两个人是对手，是搭档，也是了不起的朋友跟敌人，流川枫那么寡言的人对樱木吐露心声，而樱木也对流川很信任，纵然表面再不满，但是两人对对方的评价都是极高的。所以当樱木背痛时，就只有流川枫能让他的意志改变，但是流川枫说的是什么，不是叫他休息，而是告诉他：大白痴，想上场就上场，呆呆站在那里就碍眼。 　　因为他知道樱木花道的个性，不服输，更不愿意输，跟自己如出一辙。所以才说这样的话。两个人至此可谓是人生难得的知己了啊。 　　井上老师的灌篮高手，这样似对手似朋友的情感令人又爆笑又感动，也使得少男运动漫画呈现另外一种新的可爱风格跟塑造角色的形象。 　　井上老师。厉害。 Bt2之（四）──谈出色的配角 基本上，井上老师真得很厉害，他的每个出场角色都写得很不错，失败的几乎很少，就连卖球鞋的老板，我都觉得是超出色的，这实在是功力不可小觑。 　　我认为最棒的配角有几个，第一个就是水户洋平，水户洋平也许出来的场面跟做的事情都没有光芒万丈，但是我认为在最细微的描写处，水户洋平被塑造成功了，樱木军团的重心不是樱木花道，而该是水户洋平，领军的虽然是樱木，但是那是因为樱木有领袖魅力，但是若论里面的第一把交椅，我觉得应该是洋平，因为他是里面头脑最清楚的人，他打架不弱，对樱木的心情也很了解，当樱木因在球场旁边练球而异常不爽，最后竟导致不想参加这种无聊的球队，樱木军团本著朋友之谊陪樱木在外面吃东西解闷，所有的人都在劝解樱木，叫他不要再参加那种无聊的球队，就只有水户洋平是没有说话的。最后他们跟南高打架，水户洋平笑著挥挥手对花道道：“又要回去练习运球吗？”多么可爱的一句话，多么了解樱木的一句话，但水户洋平在打架时也很有魄力喔，像“杂碎，走开，堀田学长我是在跟你说话”“你只会靠那张嘴巴说话吗？”，水户洋平的角色非常成功，成功度绝不逊于主角。而他的头脑灵活度是在那时看得出来呢？是在三井找篮球社麻烦时，老师闯进来，现场就是一片打架的残象，所有篮球社的人全都楞了，想不出藉口，第一个说话的是洋平，他说了替三井及篮球队开脱的话，可见他的头脑智力非常的清楚。我喜欢这个角色，觉得这个角色超成功。 　　第二个成功的角色应该是仙道彰，因为太出色了，他是唯一ＳＤ里看起来懒懒散散的角色，而且在犯错时都会露出一脸灿烂的笑脸，灿烂到让你觉得他犯错犯得有理，但是这个人头脑也是异常的清楚会算计，最能表现这一段的，当然是陵南对海南之战，连牧都不由得赞美道：“实在从他脸上感觉不到杀气。”感觉不到杀气，不代表没有斗志跟求胜的意志喔。仙道彰在湘北陵南的练习赛中，湘北第一次得分高于陵南，仙道不但笑了，还说了“湘北很厉害嘛，好得很”，多么让人毛骨悚然的话，斗志从这两句话跟笑容就看得出来。 　　而在对海南之战时，他比在练习赛中更加的沉稳，连最后故意设计要让牧犯规都是沉稳的进行著，光华收敛，却更加的可怕，仙道彰在暗地里策画著如何让陵南拿到县冠军，这种潜伏在内心在背地里的斗志更加让人惊叹，所以仙道彰有勇有谋，非常的厉害。 　　第三个出色的角色应该是帝王牧，也就是海南的牧绅一。我喜欢他两个场面，第一个是海南刚上场时，他上半身赤裸的坐著，全身都在冒汗，教练都忍不住说他最欣赏的就是牧对胜利的如饥似渴，所以帝王牧是个求胜的人，是个一定一心想要超越再超越的人。第二幕是樱木灌篮成功，他插著手站在篮架的旁边，全身依然是汗，但是那个表情挫败中融和了仍要求胜的心思，所以仙道才说：因为樱木激起了牧不服输的心理。 　　但是牧还有一个很厉害的地方，那就是当海南与陵南之战时，仙道故意设计要让他犯规，但是牧及时的醒悟，然后让仙道计策没有成功，厉害就在这一点，一个帝王不只会攻击，还能够在最激烈的比赛，考虑到整体的后果，然后放弃攻击，这种取舍就是海南不败的原因，因为刚强易折，但柔能克刚，帝王牧深得个中三昧。 　　还有一个隐性、甚至是弱势的成功配角，就是木暮公延（就是眼镜兄啦），可能看过ＳＤ的都知道他，但是对他不会有太强烈的印象，因为他不出色，也没有丰功伟业，你不太会去觉得他非常有存在感，但是注意看喔，湘北队员故事的起承转和，他都是参予者，而且也是转述者，若是没有木暮，湘北队员之间的故事不会好看到这种地步，而且赤木刚宪跟樱木花道之间的冲突很难柔性下来，木暮所具有的风格就是温柔、坚持、宽大，其实他真的是很适合当副队长的人选，这个角色创得非常好，他使得灌篮高手更好看。 　　在有些激烈的比赛之中，木暮回想与赤木刚宪练习时的事，回想三井那段放荡的日子，还有三井找麻烦时，他说出整段三井的故事，甚至还有宫城刚加入篮球社时的一小段插曲，这样的插入，使得比赛中的众人背后所付出的辛苦渗进读者的意识里，使你希望湘北能大败对手，拿到全国冠军，这样的配角重不重要？ 　　嘿嘿。当然重要啦。因为他移转了你潜意识，他告诉你某些讯息，让你对湘北这支球队更清楚，而漫昼家也利用木暮开始补一些前面没提到的洞，而在这样流畅的叙述里，你看到了叙述者的个性了吗？ 看到了，但是因为木暮实在是太柔了，所以你几乎没有感觉，但这才是一个成功的隐性弱势配角喔。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:25
Bt1爱的奇迹―――《电影少女》 想？《电影少女》，那一群熟悉的人又浮现在眼前，想起从前在书摊上偶然翻起，即被桂正和先生精美的画技所折服，进而又被动人的故事吸引，欲罢不能，每次都毫不犹豫的从羞涩的囊中掏出钱，买回家中细细品味。事隔多年，其中的情节都还历历在目，和很多人一样都被感动了，这确实是一部不可多得的精品。但是也并非无可挑剔，下面斗胆谈谈我的看法，希望各位多多指正。 　　一个其貌不扬的男孩，爱上了一个漂亮的女孩，没想到这个女孩却暗恋着他的好友。在他伤心之际，另一个女孩闯进了他的生活，她活泼开朗，表面上他和她并没发生什么，但女孩已深深地爱上了这个男孩。经过重重磨难，最后他们终于在一起了。故事其实很简单，但由于桂政和先生细致入微的刻画人物的表情和心理，使得原本很简单的故事也变得很有味道（这即是桂先生的风格），而且加入了" 电影少女" 这样一个概念，使故事变得更神奇，也更增加了读者的好奇心。 　　让我们来仔细的看看故事中性格孑然不同的四位主角。善良而深情的洋太、帅气而高傲的贵志、美丽却略显忧郁的燃美、热情活泼的爱子，在他和她之间，因为她爱他，而他又思念着她，她却追逐着他，然而，他却不爱她，这个组合无论从人物性格还是他们各自追逐的对象来看，我都觉得与非常有名的《东京爱情故事》极为相似，各位想一想是不是呢？NO. NO. 在下决无说桂先生有抄袭之意，只是觉得有《东京》的影子。不过结尾还是让人满意的，至少有情人终于在一起了。 　　弄内洋太是个有些内向，但却善良而且深情的男孩，他只是一个平凡的男孩，与周遭的人似乎显得格格不入，这种类型的人在漫画中有很多，漫画家们似乎也很偏好描写这种类型的人，我对此却很不明白。人的性格可以说每个人都不同，可以好好写一写的有很多啊，出场时间很短的夏美就给我留下了深刻的印象，最想看的就是夏美在遇上洋太之前发生的故事。不过很可惜，这样优秀的人物，却非常短命。 　　当然，并非是主角都要像寒羽那种，樱木就很不错啊，我个人认为《篮球飞人》之所以这样火爆，就与它里面每个人非常独特的个性分不开，最特别的当然就是樱木啦。很多人对漫画的主角不感兴趣，对配角却非常喜欢，樱木以他鲜明的个性博得了众多Fans的宠爱，可见他的个性魅力不同一般。当然了，洋太的性格是由故事内容决定的，我只是借这个机会希望各位有志的画家能多花点精力在人物的个性上。 　　爱子是那种活泼可爱的阳光女孩，看上去永远都快乐，而且很会关心人，这是作为电影少女的基本义务。电影少女看上去与人毫无分别，然而她们与人却有着本质之分，就像荻野真先生笔下的" 小类人" 一样。电影少女的任务是安慰失恋的男孩，让他们振作起来，重新开始谈恋爱。制作" 电影少女" 的人的动机无疑是好的，每个失恋的人都希望有个人能来安慰他们（恐怕很多失恋的女孩也希望有一个"电影少年" 吧），但他们有没有想过，当一个人最失意的时候，如果此时有另一个女孩闯进他的生活来关心他、安慰他，男孩是会转移他的爱在她的身上的，但他们终究是不可能在一起的，女孩终于还是会离去，男孩还是留下遗憾，这样的安慰有什么意义呢？洋太与爱子就是这样一例，而广梦没有爱上小恋我却认为很奇怪。 　　爱子从录影机里飞进了洋太的生活（象不象《午夜凶铃》），她的任务是要让洋太振作起来，勇敢的追求燃美。但是作为" 电影少女" 的爱子，虽然与人类孑然不同，但她却没有任何" 非人类" 的法力，面对所谓" 神" 的追捕，她连自己都保护不了，如何来保护洋太呢？ 　　一句话，爱子没有改变故事发展的能力。她最主要的作用却是帮助洋太获得画画的信心，这与失恋好像没多大关系吧？一个普通的女孩也能做到这一点。如果把爱子写成一个普通的女孩会怎么样呢？也许会少了许多有" 猎奇" 心理的读者，他们喜欢故事带有一点离奇的东西，而我却认为也许会更精彩。 　　说了很多不是，一定会引来朋友们的非议，其实我是很喜欢这部作品的，相对于其它几部桂先生的作品来说，这部应该是最好的，我最喜欢的人物是夏美，最喜欢的情节是故事的结尾，当一切都已无法挽回时，当人已彻底绝望时，奇迹却出现了，真让人感动的热泪欲滴，让我对这世界充满了信心，无论生活对你怎样，都不要放弃，要相信奇迹一定会出现。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:25
Bt1真实的生活、真实的梦想、真实的I's 文　Augustinus 桂正和的作品啊……恐怕真的可算是一个异类了。 　　不同于其他少年漫画，桂的作品大多数都是描写普通生活，常见的街道、景色、车辆、人群……以及，常见的生活真实得有些过头了吧？好像很没意思的样子呢。而且，画风也不似平常的粗线条，而是柔软细腻的勾勒可是，绝对不是纯情哦。这恐怕是很多看过他作品的女生众口一词的评价吧，好" 色".但是，我觉得，在现实中融入了独特幻想的桂正和作品，却有着独一无二的真实感觉呢就像I'S 一样。 Bt2濑户一贵：成长的烦恼。　　 老实说，濑户这个家伙从一开始就已经丧失成为少女漫画男主角的资格了。普通的外貌、懦弱的性格、优柔寡断的作风……这些倒都还在其次；最可恶的是，他居然好色。（笑）如果在少女漫画里，这家伙绝对会被打落十八层地狱了（此句为陈述句式）。但是，看完整套书以后，我却觉得濑户确实是生活在身边的人，他的一切，都显得如此真实。 　　在I'S 第二卷的CLUB里有读者这样的来信：想和一贵般的男孩子交往：女孩子可爱，但男孩子也有好的味道呢。不是太洁癖，但画出了男人的生理之处（而且用轻松手法来画），很好笑。电影少女的洋太和一贵基本上性格相似，但洋太太过钝（我个人的感想），而一贵则可能真有这样的人（一贵也有纯之处）。无论如何（洋太也好一贵也好），这是我个人的喜好，所以希望和这样的人交往……呢。 　　高中生濑户一贵，是个再普通不过的人。有家人，有朋友，还有……暗恋着的女孩。故事从濑户的高一生活开始，一直写到他走上社会（没考上大学），其中不仅叙述了他的爱情" 发展史" ，而且对其他人际关系也刻画得很周到。十五本的内容，把这名叫做濑户一贵的男生成长过程中的喜怒哀乐原原本本地展现于读者面前，令人感受到真实的气息。 　　从男孩转变为真正的男人，是很困难的事情呢…… 　　不成熟。简直太面了。这是我对濑户的第一印象（当时比较喜欢寺谷……我有毛病……）因为小时候的创伤（天知道那叫什么创伤），濑户在对待表白这个问题上有着常人难以想象的执拗" 如果自己的心事，不被人察觉……便能够继续单恋下去幸福便能持续……" 果然是小孩子的想法。但是，却是真实的。怕被伤害，所以隐藏自己的真心……可是，单恋也叫做幸福吗？真正的恋爱，应该是两个人同时付出吧？再怎么怕伤害，也会渴望对方的回应……结果，濑户就在表白还是不表白的旋涡中一路" 沉沦" 下去了（笑）。期待、恐惧、兴奋、挫折、绝望各种各样的感情在爱情之？上慢慢发酵，为少年的成长历程画上了斑驳的色彩（如果是在国内的话，铁定两字：早恋……然后就完了），其间还伴随着诸如同情、迷惑、不安等等情绪，这些，都是我们平常所能感受到的，但经由桂正和的笔下一一画出，却显现着散文诗一般的美丽色泽。濑户性格中最突出的" 闪光点" 应该就是那种犹犹豫豫吧烦死了，怎么回有这样的人？。明明喜欢伊织的啊，却还会对其他女生产生" 那样" 的妄想？。 　　（单凭这一样，濑户就死定了……笑）可是，这应该说是正常的吧，对梦想的不确定感促使他寻找童年温馨的回忆，在未来与过去的天秤上濑户艰难地做着抉择；同样的，在现实中突来的刺激面前，有几个人又能保持绝对的坚定呢？当美丽的女孩子一再地表示喜欢自己时，濑户就算再纯情，也会产生动摇吧。现实的压力和梦想的遥远，终究会令人感到疲倦，这个时候，你也会想要得到些许平常生活的温暖祥和吧……濑户的摇摆，是成长中必经的阶段，每一次的徘徊，都是梦想与现实的冲突真实的故事，真实的人物，看着濑户发自内心的苦恼，我想每个人都会产生出共鸣来的。 　　对爱情的渴望，却又如此自卑；对梦想的执着，和对童年的温馨回忆；面对着现实中的刺激和社会的现实，濑户究竟会怎样选择？… 　　…I'S 中所描绘的画卷，其实就是现实生活的细致剪影，在那不断重复，而有不断变化的四季之中。 　　Bt2命运的女神：苇月伊织从一开始就不是普通人啊…… 　　美丽的伊织，可爱的伊织，温柔的伊织，活泼的伊织……完美的形象从故事开头便显现出来了模特，在所有人面前展现自己美丽的工作，实在很适合伊织小姐呢。 　　完全，和平凡的濑户沾不上边啊……（继续感叹） 　　给人高高在上的感觉，是在一开始的时候；摸不清她在想什么，因为是偶像的缘故吧那时候觉得濑户对伊织的感情，多少有些廉价呢……（啊，我是说在" 那个时候" 啊，后来就不是了嘛……汗，千万不要打我啊……）但是，随着两个人慢慢地熟悉、接触，朦胧的轮廓变成了真实的人像，清晰的印记在心里好可爱的女孩啊。会高兴，会生气，会沮丧，会悲伤，伊织的性格一点点地显露出来，她的内心也显得越来越清楚是因为，和濑户在一起的关系吗？…… 神秘，这就是女神的感觉了吧，伊织的想法，确实是很不容易猜透呢。到底喜不喜欢濑户呢？若即若离的感觉始终缠绕在两人的心头。 恐惧，应该只属于暗恋着大众情人的濑户吧，但，很意外的，伊织哭了……" 我不想再伤害你更深……我们最好还是分手吧……" 果然还是……不行吗？ 　　尽管努力了那么久，偶像终归还是偶像，梦想到底还是梦想，所以终究是要离去的吗？两个人都在为对方着想，都如此关心着对方，到头来却又伤害得最深……这，就是现实吧…… 　　原来，伊织也在恐惧着" 太好了，你并没有讨厌我……" 哭着说出这句话的女孩，心里一定很害怕吧，怕被对方拒绝暗恋的话，是谁也不会知道的，想要得到幸福的话，就鼓起勇气说出来吧。这不仅是对濑户的忠告，它同样也很适合伊织呢。光是想为对方着想是不够的，重要的是，去了解她（他）的心吧。 　　女神，并不是遥不可及的幻像；命运，始终要靠自己把握。 　　Bt2童年的回忆：秋叶逸姬逸姬，遗迹……吗？ 　　童年的回忆，应该是温馨的吧？遥远而童稚的声音" 不管对方怎么说，如果真的是喜欢的话，就该不顾一切地表达自己的心意。" 眼里含着泪花的逸姬说这番话时的心情，究竟是怎么样的呢？ 　　濑户说逸姬说话有些过分，其实逸姬所说的，应该是每一个想要表白而又不敢的人的理想吧……但是，怎么可能做得到啊？。而就算说这句话的逸姬自己，在很长的一段时间内，也同样扮演着薄情的角色，只敢在私下掀开那珍藏多年的宝？上遮盖着的布巾…… 　　濑户对逸姬的感情，连他自己也说不清楚（虽说这家伙对其他女生的感觉也都是莫名其妙……汗），究竟是同情，还是真心呢？长大后初见面的冲击，以后的相处，火灾的夜晚…… 　　濑户所想的：" 我终于爱上逸姬了……" 和满脑子逸姬的形象（天啊。那个跨页……），似乎确实证明他是爱着逸姬的；但为何又要皱起眉头来呢？" 也许你自己没察觉到，小一在勉强自己呢。一提到我的时候，便深深地……皱紧眉头。" 逸姬笑着，这么说道尽管眼中，仍含着泪花。从小到大，她似乎始终扮演着悲剧的角色，明朗的外表下，也隐藏着一颗脆弱的心。 　　濑户对逸姬的感情，其实应该是对童年的美好回忆吧，在对未来的迷惑，和追赶梦想的不安中，选择安定的感情，的确是比较轻松的事吧。是逸姬的话，她是肯定喜欢我的疲倦了，所以……所谓的" 爱上逸姬" ，其实是停下追赶伊织的脚步时，自我欺骗的说辞吧。但是，童年毕竟已经过去了逸姬喜欢濑户，但喜欢的却是" 想念伊织的小一" ，所以，她选择了事业，选择了受自己最喜欢的小一影响而挑选的事业，到美国去了这是对童年时光的告别吗？或者说逸姬也看清了自己吧…… " 你老实承认吧，小一是非伊织同学不可的啊。"

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:27
真情篇 Bt1致所有热爱动漫的人 作者　Laser 所有热爱动漫的人哪，你们为什么这样痴迷？ 　　是为了那些五彩缤纷，神奇古怪的人物而痴迷吗？是弹无虚发，侠骨柔情的Ｃityhunter ，还是唯唯诺诺，逃避现实的真治？是一身法宝，酷酷的说着" 你只能死在我手上" 的哪吒，还是成天板着一张扑克脸，只会" 任务，完成" 的希罗？如果是这样，去看电视吧，哪里的人物也很不错啊。满嘴现代嗑的方世玉，一哭二闹三上吊的琼瑶众女，怎么看就他最像坏人的肖文，一脸俄罗斯留学生样的保尔。柯查金………不也是热热闹闹，开开心心的吗？ 　　可是，你们为什么不呢？ 　　所有热爱动漫的人哪，你们为什么这样执著？ 　　是为了那一刻心动的瞬间而执著吗？是西九条沙罗捧着花盆与你擦肩而过时风吹起的秀发，还是大猩猩赤木击败岭南时洒在你手指臂膀间的热泪？是剑心说的那一句" 我要保护你……" ，还是普贤与小望永别时平静而期待的眼神？如果是这样，去看holywood吧，那里也有让你心跳的场面啊。Ｒose 在救生艇缓缓下降时那无限深情的一跃，William 在行刑刀翻肠搅肚时无尽豪情的"freeeeeeeedooooom……"Hair in wind 送别时马跃平川的英雄气概，《face off》隐藏在枪林弹火下的儿女柔情……不也能让你悠然心动，潸然泪下吗？ 　　可是，你们为什么不呢？所有热爱动漫的人哪，你们为什么这样无悔？ 　　是为了那些热血侠义，快意恩仇而无悔吗？是比古清十郎傲视不二时的英姿，还是仙水激斗浦饭时会心的微笑？是日日野那个征服世界的傻傻的野心，还是承太郎那句" 你失败，只是因为你激怒了我"cool弊了的台词？如果是这样，去看金庸古龙吧。那里也有啊。有所不为，有所必为的大侠，千杯不醉，软玉满怀的浪子。谁与争锋的倚天之剑，从无虚发的小李飞刀……不也能让你热血沸腾，激情满怀吗？可是，你们为什么不呢？ 　　如果为了那动听的歌曲，可以去听听Enya，听听Eagles. 如果为了那刺激的感觉，可以去玩玩playstation ，玩玩StarCraft ……可是，你们为什么不呢？ 　　虽然被同学，老师视为异类，小儿科，虽然被老爸老妈斥为" 永远长不大的东西" ；虽然每个月为了买杂志买碟买ｃｄ总是囊空如洗吃不上饭，虽然为了看一部长篇经常熬到天色微明……但是―――――――就为了看弥彦独挑鲸波兵库时，落叶在木刀前断开时带给我的激情澎湃，我痴迷与动漫。 就为了听战火纷飞的宇宙中，明美的一首" 爱，可曾记得吗？" ，我执著于动漫。就为了《封神演义》带来的无数个既有欢笑，又有泪水的晚上，我无悔于动漫。所有热爱动漫的人哪，愿你们能永远痴迷，永远执著，永远无怨无悔。 Bt1一生的挚爱 又一次看到了我曾深深迷恋的漫画，在正在上高中的小妹的书架上。手指轻轻拂过一本本书脊，午后的倾斜照进来的阳光蒸腾起年少时充满快乐与闲愁的记忆。 　　初中时，最初的《龙珠》和《阿拉蕾》并没有使我动心，看《尼罗河女儿》对我简直是一种煎熬。喜欢应该是从" 北条双璧" ，《乱马》和《幽游白书》开始的吧。后来，有了《篮球飞人》，有了《Ｈ２》，《足球小将》也硬着头皮看下来了（那时候可是说什么也想不到会变成独占欲那样的呀，汗。），因为，已经喜欢上了。 　　到了高中，《东京巴比伦》《青之６号》《戒音》《天使禁猎区》《恐怖宠物店》便一古脑地盖过来。对着身边一大票将书与ＶＣＤ结合起来看了三遍尚不能理解其发展顺序的人，我这个一遍摆平《新世纪福音战士》的人心中难免得意看漫画是需要天分的。这个时候应该算是迷恋了。 　　升入大学，虽然后凯恩斯主义和哈罗德－多马模型多多少少侵蚀了我与清水玲子，田村由美相处的时间，但每每信手翻开同学刚买回的漫画期刊，脱口而出的熟悉会令同学羡慕不已呢。此时，漫画不需要去喜欢了，因为已经成为生命的一部分，像呼吸一样平淡而自然。 　　（也因为是懒惰的人，一旦有能令我安下心来的东西，便不再向往尝试其他选择，只是想着和自己喜欢的东西过一辈子而已。） 　　沉浸在过去中的我被客厅里传来的争执声拉回了现实。走出小妹的卧房的我被二姨当作了救星，" 你来劝劝这孩子吧，整天就知道看漫画，怎么就不能成熟一些呢，老这么幼稚……" " 谁说漫画幼稚的。你有看过么，你根本就不了解，有什么权利去批评呢。之所以用画的形式来表达就是因为有些道理太难以用语言描述了。说到底，文字也不过是一种表达形式而已呀，凭什么就认为文字的一定比漫画的高等呢？" " 你看看这孩子，我才说一句，她居然有这么多道理等着我，她一向听你的，你可一定的帮我说说她。" 不由分说，我和小妹已被推进了小妹的房间。 　　确定门在身后关好了，我指了指小妹的书架，" 你怎么和二姨解释这些漫画的来历的？" " 说是自己用压岁钱买的呗，还有和同学借的，说什么也不能把你供出去呀。" 小妹得意洋洋地说。 　　要被二姨知道这些漫画都是我的，结果……不敢设想。 　　看到书架最称手的地方摆放的是《剑风传奇》和《多重人格侦探》，旁边散落着《白色猎人》的ＯＶＡ。我微微叹了口气，" 那个，我到希望你多看一些齐藤千穗或渡濑悠宇的书。" 小妹眼中露出不信任的神色，" 姐你难道认为我还是那种心智未成熟的小女孩么？" " 不，恰恰相反，所以我不希望你从漫画中寻找支持你人生的理念。那些看后即忘的漫画到不妨用来调剂生活。""为什么呢？" 小妹眼中的不信任已转为受伤。" 我不敢说她们肤浅还是深刻，但可以肯定的是她们与你今后的生活是不适应的。当你有一天真正走进社会，你会感到对你而言汽车保险和住房贷款远比人性来的实在和具体，根本没有什么是生命中不可替代的唯一，你每天所要做的所要想的只是如何活下去，而且活得比别人都好，仅此而已。" 我一字一字艰难地说，像在用刀割自己的喉咙。" 为什么要对我讲这些呢？我根本不想听呀。" " 因为当初是我错，是我带你看第一本漫画，现在该由我来弥补吧。" 我苦笑着，"如果你只是看看《美少女战士》或者《天是红河岸》之类的，我大概也不用如此了。" 小妹狡黠地看了我一眼，" 如果我是那样，你大概也会失望吧。" 随即严肃地说，" 我现在高三，我还有四年的时间，虽然也许会有不得不告别的那一天，但我现在，不想放弃。我知道你能了解。" 是的，我能了解，所以，我说，" 不妨看看水月博士和峰仓和也的东西，不会让你失望的。" 如果你还对有关整个人类的问题有兴趣，那么你还是有着年少不经事的激情和天真呀。回想那时的自己也有着同样青涩的焦灼和悲天悯人的使命感呢。 　　我敲了敲自己的脑壳，不知道是否又做了蠢事，在小妹略带感激的目光中走出她的房间到客厅里看《柯南》去也。虽然在拼命地和这个冷酷而功利的世界赛跑中，漫画不可能成为我获胜的法宝，甚至会是一个包袱，但是，日渐麻木的心铭刻着她曾带给我的真实的触动，那是我一生的挚爱。 Bt1燃烧的青春 体育漫画在种类众多的漫画中绝对是占有可观的一席之地的，不仅仅是因为漫画迷中有相当多的体育迷，而且体育漫画还促进了漫画迷和体育迷这两个矛盾的基本方面的相互转化（……都是两天后要考哲学原理闹的……）。且不提别人了，就说将来中国的棒球真有登上世界之巅的那天，绝对应该给安达记一大功呢。 　　谈到体育漫画，就得先说说最早造成极大影响的《足球小将》。 　　它衰落的速度也是非常之快，现在除了说？《绝爱》的来由以外已经极少有人提到了。在我看来，《足球小将》的致命缺陷除了对足球运动这个客观事物反映得不真实（……我受不了这门课了），导致真正的球迷对之嗤之以鼻；还有就是人物上刻画的单薄。人物上只描述了一批" 超人" 而不是让我们觉得有血有肉的人。大空翼、日向小次郎那一干人除了一下子过8 、9 个人，要不就是一脚踢破球网之类的行为以外，还有什么特征和个性可言吗？这样的漫画在大家的新鲜劲过后，很快就被冷落一旁，是有其客观性和必然性的（…………无话可说）。 　　接下来得就是《SD》的出现了。在《SD》的同时或以后的一段时间，一批描写平常人的" 真实" 体育漫画出版了，一直到最近最优秀的体育漫画《ROOKIES 》。让我们从中得到真正的感悟和感动的，也正是以《SD》为代表的这些作品。构成他们的骨架的众多人物，都是一些平凡普通的少年（好像没看过少女类的体育漫画很感人的）。他们和我们一样，会高兴，会愤怒，会哭，甚至有许多的缺点。可是最重要的，他们被描写成一些人，是的，是一些人，不是超人；是一些把自己的青春、梦想、友情、爱情等等寄托在对热爱的运动的追求上的普通少年。但是他们共同的杰出之处以及" 最光荣的时刻" 都凝聚在了向着梦想努力，对自己热爱的运动的执著，对自己的目标的追求上。而这个奋斗和追求的过程正是我们一起陪着他们走过的，带着汗水和泪水的过程。正因为描写的是这样的" 人" 的作品，才能真正打动人吧？ 　　说到刻画这种将梦想甚至生命寄托在深爱的运动上的人物，我就想起了《足球风云》。因为它刻画了一个这样的角色那个英年早逝的足球天才久保嘉晴。明知道自己罹患白血病，只要不踢球安心养病就可以活下去，可是他偏偏选择了足球= 死亡。他虽有无比的足球天才，却也是一个普通的高中生，也会欢乐、痛苦、甚至做一些大人禁止的事（比如看A 书），更会害怕死亡。曾经一个人在更衣室里痛哭："我不想死。" 可他在别人的面前还是那样的开朗。 　　害怕死亡为什么又有勇气选择死亡呢？理由就是他在生命的最后一场比赛前问田仲俊彦，也是问他自己的话：" 俊彦，你喜欢足球吗？ 　　" 他自己心中应该是这么回答：" 喜欢的话，就再次奔驰在足球场上吧。" 结果他在创造了一个" 足球小将" 式（用在这里无贬义）的连过8 人的奇迹后……死去了……在他高举双手庆祝进球的时候就应该已经死去了。但是我从来不认为那个" 奇迹" 是不真实的，因为那是久保嘉晴用他对足球的热爱和执著，燃烧自己的生命所放射出的最美丽也是最后的光芒。 　　受到感动的场面应该还有很多吧？像三井泪流满面的对安西："安西老师……我想再打篮球……" 还有樱木飞身去救那个界外球时赤木脑中响起的晴子那句：" 也许将来有一天会成为球队的救世主呢，哥哥。他的名字叫做樱木君。" 另外还有鹰村挑战霍克的争霸赛中，几次快要被击倒时浮现在他背后支撑她的会长和一步他们的手（《第一神拳》）。更有在练习赛时，川藤老师对蔑视自己队员的对方教练掷地有声的：" 不要嘲笑他人的梦想。" （《ROOKEIS 》） 这些都是他们最光荣的时刻吧？在我看来，体育漫画最能感动人的就是：来源于少年们的平凡的" 最光荣的时刻"。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:28
日本漫画史上至索女主角 曾经，《她》的出现，令您心猿意马、辗转不能进入梦乡。 　　曾经，在久远的日本漫画史上，出现了无数令您神魂颠倒的女主角。 　　现在是时候选出日本漫画史上《至索》女主角，让我们共同回味年青的豆芽梦。 《橙路》－鲶川圆 您是否还记得故事的开头：一个夕阳的晚上，男主角春日恭介在家附近的梯级，拾起一顶被风吹掉的帽子，帽子的主人便是女主角鲶川圆……就这样，他们便不自觉地喜欢对方。故事发展下去，鲶川圆的好朋友，活泼可人的桧山光亦加入《战团》，引发他们三人像雾又像花的恋爱故事。当然，最吸引读者的，仍是鲶川圆那种带点夏日懒洋洋的神态。 《新世纪福音战士》－绫波丽 若投票选出《史上最难明的日本动画或漫画》，那么《新世纪福音战士》必占前列位置。 　　然而，艰涩难明的故事，并没有令漫画迷望而却步，最低限度，这套漫画有两个《异常》吸引的女主角。绫波丽－零号机专属驾驶员，她是经过实验创造出来的复制人，所以并没有人类的七情六欲，可是她却不断尝试发掘自己的《潜在》情感。 《新世纪福音战士》－明日香 相对于绫波丽的冷漠和真嗣的懦弱，明日香的形象便显得非常突出，好胜、敢爱敢做、一身鲜红的制服，加上诱人的身段，令不少漫画迷喘不过气来。 《超时空要塞》－铃明美 一曲〈可曾记起爱〉，令处于劣势的地球舰队杀败杰特拉帝人军队，可见此曲的威力，当然主唱的钤明美，人靓声甜，亦是功不可没。 《小甜甜》－小甜甜 五十岚优美子笔下的小甜甜，堪称少女漫画的经典人物。她虽然没有现下漫画女主角那种《装胸作势》的标准身裁，但凭着其活泼可人、善解人意的性格，加上完美的情节铺排，使小甜甜不能不入选这个《日本漫画史上至索女主角》名单。 《千年女王》－雪野弥生 " 传说中，有个女王在世上，长长头发，两眼带星光……"1000 年女王的雪野弥生，本是被惑星拉美图女皇奉派至地球管理人类社会的代表，任期一千年，故称为1000年女王。 　　然而，最后一任的1000年女王，亦即是雪野弥生，却对人类产生微妙的感情，特别是五短身裁的雨森初，（品味有点《特别》。），而反抗惑星拉美图女皇。 《I'S 》－苇月伊织 为什么苇月伊织能取代《电影少女》的爱子，入选日本漫画史上《至索》女主角名单？ 　　看看以下资料会知道答案了：青春无敌16岁、三围数字：86cm，57cm，87cm.。在故事里，苇月伊织虽然仍是高中学生，但已拍摄水着照片，可见其天赋条件。 《福星小子》－拉姆 拉姆，是来自拉姆惑星的代表，天生拥有放电和飞天的技能，无论是开心或是忿怒都会放出有如五雷轰顶的电力。 　　不过，最令笔者着迷的，就是拉姆经常穿着虎皮斑纹的比坚尼泳衣，在当时的电检尺度下，已是非常大胆和前卫。 《金田一》－七濑美雪 七濑美雪，身为金田一一的异性朋友兼红颜知己，样貌和身裁当然不俗，否则金田一在筹划举行日本漫画史上《至索》女主角的过程当中，漫画人民共和国筹委会曾遇上无数问题，包括部分女主角杳无音讯、部分女主角身分有待查核、部分女主角拒绝参选等等。所以，若您心目中至索的日本漫画女主角是榜上无名的话，请多多包涵。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:28
Bt1我这一半的乐趣…… 　　做些事情的时候总要为什么乐此不疲一下，否则做事就失去了乐趣。而每个人所乐此不疲的东西都不近相同。至于我这一半在看动漫时产生的乐趣…… 　　一、皮肤白皙的三白眼帅哥与沉着冷静的黑发少年。 　　小时心里有个奇怪的想法：动画片中黑发黑眼的少年一定是主人公。也许是受了中华人民共和国万岁，中华民族万岁的坏影响。而且当时所播放的一些动画片的确也很合我的胃口。记得一个相当古老的动画，我忘记了名字。内容是一个居住在海边的少年（当然是黑发黑眼的）结识一条白色海豚，手拿一把匕首同海怪作战的故事。然后长大一些看到了《圣斗士》中，星矢也是相当俊俏的黑发美男。然后的《龙珠》中，尽管角色频频出现，永远的主人公地位保持不变的超级大野人孙悟空也是典型的黑发黑眼。再之后，超级受人喜欢的乱马也是可爱的黑发少年。《天空战记》中的修罗王一平是个调皮单纯的黑发帅哥。《宇宙骑士》中哀伤的狄伯威也是一头黑色的中发，外带黑色的眼睛；《魔神英雄传》中率直富有正义感的瓦塔诺也是黑发黑眼……似乎漫画家们就有把黑发黑眼帅哥设定为主人公的坏习惯，才把在下惯坏了。于是看漫画时便养成了坏习惯：翻开书一定要找到黑色头发，黑色眼瞳的美少年。发型以鬼宿的为最标准。 至于" 皮肤白皙的三白眼帅哥" ，是在高一学过一篇关于" 美女罗敷" 的古文后才开始养成的。正好当时播放《灌篮高手》，在下无可救药地迷上了流川枫。于是才知道保养皮肤的好处。更知道了" 以眼杀人" 的帅哥技巧。最没治的就是一个黑发黑眼的高个清秀帅哥，倚着墙，脚蹬篮球，皮肤白皙微微有汗，用长长刘海下面的三白眼冷冷斜睨着你~~~~~ 哇塞~~~ 简直棒透了~~ 二、娃娃脸上的碧绿色的眸子和金黄色长长刘海 早就听说田村大神是个不折不扣的有" 恋童癖"的怪人。于是我开始怀疑我是否也与他臭味相投（尽管我两不是一个等级的人）。我一向都很喜欢有着晶莹的眼睛（以碧绿色或湖蓝色为最佳）和打柳一样的金色长刘海，纤细的脖子，单薄的身子，窄而且略有下垂的肩膀以及大得顺肩头滑下的衣服。时不时吃吃手，用大大的眼睛瞪着别人，说出一些稚气的话，脸上有些污浊的痕迹。东城麻美的《X- KAI》中最后一回出现的名叫莲花的男孩便是最好的例子。 　　像《天禁》中的塔麦罗，也是可爱得要死~~恐怖宠物店中大多数小女孩的模样，都是非常惹人喜爱。 三、倔强刚强、不拘小节的男性化短发美女和长发飘飘温柔的女性化美男 我一向不爱喜欢故事中的女主角。除非这名女主角像我刚刚提到的那样，剽悍，倔强，不爱将心里的不好受对人讲，什么事都自己扛着受了委屈也不说的男性化美女（最好是短发）。最讨厌的就是依偎在别人怀里哭哭啼啼，受尽别人凌辱的灰姑娘。 　　感情细腻的女孩也属于此灰姑娘一流。而如果有长发飘飘，讲起话来温柔似水却句句说到重点，充满说服力的美男，能细腻地发现任何人心中的委屈，难受，就无疑与在下所提到的女性成为了绝妙的一对。 四、经常拌嘴的欢喜冤家 秀逗魔导士中的莉娜与高里就是这么一对，城市猎人中的莉香和寒羽良不知是否能算是。还有很多像他们一样的连任都会被在下列入疯狂喜欢对象中。他们的命运真是悲惨…… 　　看了这么多，您是不是觉得在下的某些趣味已经达到了" 变态"的程度？这就证明了在下前面所说的，每个人的乐趣都是不同的。如果您觉得正好和在下有一样的恶趣味……不如交个朋友，有时间一起" 变态" 一下……哈哈哈哈~~~ 本J 在电脑前阴笑……

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:29
Bt1谈谈漫画的风格 一直喜欢风格独特的东西，不论音乐还是漫画。基于这个原因，我常寻找一些很风格化的作品。可一直无法正确地注释" 风格" 这个概念。于是，常指着自以为风格独特的漫画说：" 看，这就是风格。 　　" 但风格化的东西在今天似乎很不流行。有心的friend大可以去书店里逛逛，那里十之五六的漫画作品要么画技相似，要么技法粗糙，内容更是………至于剩下十之四五的作品，自然是一些" 上了年纪" 却" 风韵忧存" 的漫画作品。这些前辈多已退休。 　　在日本，风格鲜明的漫画家在我看来大致有四人：一是井上雄彦；二是池田理代子；三是成田美名子；四是清水铃子。井上雄彦的作品就不用me在这儿" 说长道短" 了，看过《SLAM DUNK 》（《篮球飞人》）的friend自然明白。池田理代子的作品中，情节所带的" 日本味儿" 几乎为" 零" ，她的作品多以动荡的历史时期为背景，描写人们的生活，而人物形象也随着人物本身内涵的充实而日趋成熟" 所以你无法将20岁的奥斯卡和30岁的奥斯卡当成同一人".日本漫画的" 侵华战争" ，激起了我国新型漫画爱好者的满腔热血，许多读者纷纷拿起了画笔。 　　于是，中国新型漫画就诞生了。在这些漫画中，又以《黑血》（赵佳）的画风最为特别，人物形象打破了秀美、苗条的旧框框，使作品别有一番豪放的味道。 如果说《黑血》之外的作品是温柔婉约派的话，那么《黑血便是豪放粗犷派的了。曾经在杂志上看到过对《黑血》的批评，说它的线条和人物形象如何不好。我看那失之主观了，因为不为美的标准。正如不能用我不知道friends 是如何看待不同风格的作品的。也许对于同一部作品或同一位画家，你我存在着分歧，但无论如何，优秀的作品总是你我的最爱，也是我们不变的追求，不是吗？ Bt1" 画王" 的回忆 1993到1994年间，每半个月支出3.4 元，算是不大不小的投资。现在看来，这份投资在卡漫上的支出，是很值得的，它换回了现在觉得很珍贵的一份礼物画王。 　　1993年8 月，以宁夏人民出版社的名义出版的" 画书大王" ，简称" 画王" ，是我所接触到的第一份专门介绍卡漫的杂志。这份大32开，一般60-70 页的刊物，定价在3.4 元，为半月刊。它的出现，是在日本漫画大量涌入的第一个高峰时，专门以介绍连载日本卡漫为主，并在后期推出大量本土新人作品。 　　除了当时颇为著名的一些作家的作品，例如鸟山明的短篇，车田正美，北条司的作品外，还大量连载了当时并不被大家了解的一些日本漫画家的作品。安达充的"TOUCH" ，成田美名子的" 双星记" ，藤田斋子的" 煌如星系列" ，安彦良和的" 大国主" ，叶精作的" 名利场" 等作品，哦，对了，还有那个小恐龙除此之外，还介绍了一些作家生平及其作品，例如石森章太郎的" 万画宣言" 系列，荒木飞彦的" 乔乔历险记" ，松本零士的科幻作品和池田里代子的作品等。 　　前期" 画王" 的封底，是大量卡慢插画，在后期的封底上，连载了法国作家唐。劳伦斯的" 英雄暴风" 和西班牙作家的维。塞格里斯的"白甲战士" 和池田里代子的" 凡尔赛的玫瑰".94年8 月第23期上，CLAMP的"X" 开始连载^^. 虽然以日本卡漫为主，但画王从一开始就推出了中国的作家的一些作品，包括其生平。王庸声，潭晓春的" 蟠桃会" ，田恒玉的大量作品，还有香港的" 天子传奇" 的介绍等。尤其是在后期推出了新人，让人为之耳目一新。姚非拉的" 快乐平安夜" ，陈翔的" 小山日记" （我很喜欢这个哦，还有它的贴画呢），颜开的" 雪耶" ，还有胡倩容的" 辛蒂瑞拉" ，还有以席慕容那首诗为主题的"红豆" ，算得上是同人的" 过失" ，唯美的" 向阳花" 虽然那个时候大家的风格还很不成熟，但各有风格，青涩却仍然美丽。就如同" 辛蒂瑞拉" 中的那段独白一样：" 知道自己很平凡，不像他们那样璀璨。 　　但也想提醒这个世界，我的存在。午夜零时的传说，就像现在给我魔法，让我醒来；穿上水晶鞋，得到你的爱" 如同" 七龙珠" ，" 圣斗士" 带来日本漫画的高潮一样，" 画王" 的出现，同样带出了一大批连载日本漫画的刊物，同样32开，60-70 页，定价在3.4 元或者3.2元。这些刊物只是连载作品，并不介绍作家作品，大多连载了" 七龙珠".其中：" 漫画天堂" 推出了中村地理的" 亚尔斯兰战记" ，新谷熏的" 女城市猎人" （这个谁知道？），青山刚昌的" 少年剑士"（画柯南的那个作者哦^^），松本零士的" 银河铁道999"，并接着连载了" 双星记" 和" 凡尔赛的玫瑰"." 热门少年" 连载了" 天才小厨师" ，其他的如" 龙王" 和" 新漫画" 也推出一些作品。比较有意思的是一本" 中华少年儿童艺术" 的刊物，前半部分以推出中国本土的新人为主，后半部分连载日本卡漫。连载了" 足球小将" 的" 世青篇" ，" 超旋风马仔" 和" 天宫界".它的独特处在于对刊登的日本漫画，编者在每一页的最边上（左边或者右边），加上自己的评论，而且还是很有意思的评论。 　　在众多有关动漫刊物中，包括以上介绍的刊物，和现在很流行的刊物，例如" 漫画公主" 或者" 漫画无限" 等杂志，个人认为" 画王" 无疑是最出色的。不仅在于它的印刷或者对作家作品的编选，还因为它有别的刊物所没有的严谨和系统性。除了推出新人和介绍日本卡漫，它还开办了一些特别的小栏目。" 世界漫画史" 编选了欧美漫画的起源和发展过程中的重大事件，例如" 超人" ，" 蝙蝠侠" 的诞生，还有" 迪斯尼卡通" 等等，介绍了位于美国的卡通博物馆。 　　后期还推出了漫画教室，这些，尤其是世界漫画的介绍，正是现今很多刊物做缺少的。今天的动漫（不是卡漫）杂志，琳琅满目，销售方式多样，但编选的作品，或者动漫评论，大多走的是现在流行的少女漫画路线，以精美的印刷和图片吸引读者，同样价格高居不下。 　　或者，这是动漫商业化的必然，可是，当年" 画王" 那中朴实的风格，却是心中珍贵回忆中，不能被华丽色彩代替的一份无言感动。 　　不过，很可惜的是，这份刊物，在94年8 月24期，也就是它刚刚庆祝完它的创刊一周年后，便消失的无影无踪（反正我是没买到后面的）。原因不明，据说和版权有关。同样，和它一起出现的众多刊物，也都消失了。在我的印象中，那之后不久，日本漫画所带来的第一个高潮也过去，也可以说是，那种大本漫画的时代过去了，直到上年，大量日本漫画再度出现，不过，这次是价格便宜，印刷也很好的小本漫画，而且，是直接从台湾盗版过来的" 画王" 已经是过去式，不久之后，又会有两份刊物成为" 过去式".会不会又落得一个" 落了片白茫茫大地真干净" 呢？鸿泥片爪也罢，风去无痕也罢，只是曾经的有的感动和希望，多年以后拿出来擦拭时，或许，还会得到当年的那份惊喜――卡通画是有它的新前途的.有一片广漠的丰肥的新园地在等候着卡通画家的开垦未来的卡通画能够反映真实的人生，发扬天才的思想，介绍伟大的探险新闻，灌输有趣味的学识如果电影是文学的小妹妹，那么卡通便是20世纪女神所赐予文艺的另一个玉雪可爱的小妹妹了。我们应当用全力去培植她，给人类的艺术发展史上再添灿烂光明的一页。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:31
Bt1漫画史上十大动人情节 No.10 　 昆仑山内部，王天君的红水阵，闻仲，黄飞虎。 连肉体和精神都可以一并腐蚀掉红雨，两个曾是最好的朋友之间的决斗 " 闻仲啊清醒吧我和你的殷朝早已经失去了已经不存在了啊" " 你错了。只要有我一日，殷朝都不会消失的。不管都少次，都会叫它复兴的你这个背叛者，我为什么要听你的。你没权阻止我。只有我的同伴才能阻止我。所以你不要再做无谓的事，赶快出去吧。飞虎你是我的敌人，不是吗？" 你是我的,是我的敌人是吗？闻仲大人，你那高贵顽固而又封闭紧缩的心，果然是只有你的朋友才能敲的开的呢?你是我的是我的我的朋友才对吧？ " 呼你终于恢复本来的面目了，闻仲" " 不不行飞虎你别死" 武成王封神，闻仲你流的不是泪，是血那么，你的心呢？流的是什么？ " 以前我并不觉得孤独是一件痛苦的事。是何时开始的呢？是何时开始察觉到孤独所带来的寂寞呢？是遇上飞虎后才开始的。飞虎夺去我的孤独，又给与我一些有别于孤独的东西。原来，我想要的是飞虎还在时的殷朝啊。" 闻仲封神时我想，当那道魂魄飞向封神台时，应该是夜空中最绚丽的色彩吧？ 　　《封神演义》是我最近看到的漫画里最为优秀的漫画之一，最欣赏那里的人物设计，每个人都有各自的特点，都能让你过目不忘。闻仲就是我见过的最有性格的漫画人物之一。他的死，把整部漫画的情节推倒了极高的高度，不知道龙哥再如何超越这个高度。 　　 No.9 漆黑夜里，溅起殷红鲜血。素白的衣袖，淡素披肩，还有乌亮的眼睛，白梅香，可以冲淡这浓烈的血腥味吗？ 　　" 你就凭一柄刀决定杀人，忠奸不分吗？倘若我当时有刀在手你也会将我" 白梅香，可以冲淡吗？ 　　" 你打算就这样无止境的杀人吗？" 白梅香，可以吗？ 　　元治元年七月十八日，禁门之变。以剑心为首之众多义士，虽骁勇善战，终难扭转大局" 一起生活吧。虽然我不知道这种日子还要敖多久可以的话，不仅是形式上而且真正在一起我俩长相厮守，永不分离，直至死去" 那一年，剑心十五岁，阿巴十八岁。 　　白梅香，可以剑客，少女，绝世的剑客，流浪的少女，对立桥头。 　　桥下的流水，也停止了流动吧。 这一幕，我一向认为是《浪客剑心》最让人心动的一幕。尤其是剑心与阿巴悄立桥头相互对望的那一幅画面，无论如何在我的心中都挥洒不去。和月大师挥洒笔墨的功夫，至此也已达到了及至吧？（《浪客剑心》最后的几卷，在我看来是画功的退步，给人一敷衍了事的感觉这有可能是我心目中最动人的表白了。剑心，努力吧。） No.8 全国高中篮球联赛，首次进入决赛圈的湘北高中与卫冕的山王高中。 下半场，比分，湘北：７７　山王：７６，时间１５.０秒剩余。樱木已是极限深津运球，举起左手，时间１２.７秒剩余；河田做配合挡人，泽北摆脱流川的防守，深津传球，泽北接球，运球过人，急停，起跳，时间１０.８秒剩余；流川侧面封盖，赤木正面堵截。时间１０.５秒剩余；泽北出手球进比分湘北：７７，山王：７８，时间９.４秒剩余；樱木跑至前场深津，河田，泽北拼命回防时间８.０秒剩余；美纪男封挡，赤木无法传球，时间５.０秒剩余；赤木传给流川，４；流川冲至前场，３；流川跳起，投篮角度被封死，２；" 左手只需轻轻的扶着" 樱木伸手，流川传球给樱木，时间１。０秒剩余；樱木跃起跃起跃起跃起跃起跃起，樱木出手出手出手出手出手出手，篮球在空中画出一条世界上最美的弧线，在所有人的目光中，应声入篮，比分，湘北：７７，山王：７８，时间０.０秒剩余。终场哨响，两分有效比分，湘北：７９山王：７８。“我们赢啦！”全场鸦雀无声。樱木走到流川　面前，樱木看着流川，流川看着樱木。二人――――击掌。“我们――――赢啦”《SLAMDUNK》有多么的出色恐怕不用我再罗嗦一遍了，恐怕所有人看漫画的时候都是在心里等着樱木和流川这两个史上最大对立白痴（笑）联手一击这一幕的出现吧。记得我看到这的时候，心里一直都憋着一股劲，始终也放不下。直到樱木与流川击掌那一幕的出现，心中的那种感觉才喷涌而出，当时我是冲着窗外大喊了一分钟才尽兴了的。所有热爱篮球的人们，所有热爱《SLAMDUNK》的人们，记住那些把青春和汗水一起挥洒在球场的日子吧。希望是forever. No.7 强大的波纹游走于我的全身。痛苦，前所未有的痛苦，本应该早已忘记的感觉，就是这样的吗？我，柱之男乌姆，最优秀的生物，最强大的战士，凤之战神乌姆，就这样被一个普普通通的人类，击败了吗？JoJo，你的力量，竟是如此之大的吗？你击败了我，让如此杰出的我一败涂地，夺去了我生命的力量，我本应该恨你才对。但我心里涌动的这种感觉，是恨吗？不是，似乎是高兴吧？高兴JoJo你成长为一名如此优秀的战士？ 　　又或者是尊敬？尊敬JoJo你这和我不共戴天的敌人？对不起，卡兹大人，我不能再陪伴你左右，为你伟大的理想而奋斗了我，彻彻底底的败了。杀了我吧，JoJo，让我从这个世界上消失吧，我最为尊敬的敌人JoJo的铁掌切下碎的却是一旁的碎石。同时，鲜血从掌缘喷薄而出。 　　JoJo举起受伤的手，让鲜血流在乌姆仅剩的头颅上。 　　" 我看见你身上冒出的烟雾，那不是燃烧造成的，而是我强大的波纹游走你全身的结果。对于你们来说，我知道那是何等的痛苦。这样的话，会令你减少一点点的痛苦吧？" 　　" JoJo，莫非你"怒吼声中，乌姆用仅剩的头颅，最后的力气，将偷袭JoJo的几十个吸血鬼一切两段。 " 这是我和JoJo两个人之间的决斗，任何人也不准侮辱这场决斗。" " JoJo，很高兴能够遇上你。永别吧，我尊敬的对手" 黑暗中，最强的凤之战神乌姆化为烟雾随风而逝JoJo缓缓举起右手，对渐渐消逝的烟雾敬礼。这是一种奇妙的感觉，虽互为敌人，却互为尊敬而产生的那种朋友的感觉。高尚的敌人，远比卑劣的朋友更值得尊敬，对吗？ 　　JoJo缓缓举起右手，对着渐渐消逝的烟雾敬礼。 《JoJo冒险奇遇》可算是我看的时间最长的一部漫画了，最喜欢第二代的JoJo了，尤其是欣赏那种男子汉的气魄，那种令敌人也要尊敬的风度。就是他对乌姆这一敬礼，就能称的上是整部漫画中的经典之笔了。 No.6 Traffics 1 Both 2989 ，乌斯共和国政治中枢奇巴姆城，银骑士――道格拉斯。凯渊，犯下了他一生中最大的错误，这个错误，也许会让他后悔一生。错误的选择了突围的时间，错误的估计的敌人的力量，面对着雷斯塔致命的攻击，敖珂索，用她娇怯之身，挡住了了射向主人的SMINE . 呼吸停止凯渊，就算你继承剑圣谛莫斯。海亚拉奇全部剑术和绝技，你能让时间停止吗？心跳停止凯渊，就算你是星团第一高手，令人闻风丧胆的银骑士，你能让这一切重来吗？如果一切都回到从前，我想你就算是自己粉身碎骨，也不会让你的敖珂索受到一点伤害吧。一切都已经晚了如果不是普莉森。寇克斯博士的出现，凯渊你早就不知所踪了吧。可是，正如寇克斯博士所说：" 这孩子的确会以原来的模样复活。但是，到那时候你就会尝到一生中最大的痛苦。" 为什么？ 　　" 让fatima变成这个样子，你就为此后悔终生吧。" 后悔终生？为什么？ 　　１０天敖珂索，你再不能为我缝补衣服了吗？ 　　２０天敖珂索，你那世界上最美丽的笑容，再也不会为我绽开了吗？ 　　３０天面对着敖珂索毫无生气的眼眸，凯渊，你该怎么办？刺痛的心，仍在跳动吗？ " 好小的手，如此小的手在你的额头深处　已经　没有我的存在了吧愿光与神护佑你和你的新主人别了敖珂索" 不要这样就走了啊，凯渊。即使是这样，她也会认你作新的主人的啊。不是的，你想要回的，是原来的敖珂索和原来的时光吧。新的主人不是的微风吹起，落叶飘下。本应毫无动作的敖珂索仰望天空" 群青的高空朱色的残照飞舞降临的白青之王者红色沙尘―――白色的火焰和光辉的神像银色的，" 敖珂索苍白的眼眸忽然恢复生气，" 主人" 银骑士凯渊　　转身拥抱　　敖珂索喜欢看《五星物语》，不仅是喜欢其中气势庞大的的星际战争，华丽异常的机械设计，更吸引我的是骑士与fatima之间那种微妙而又深厚细腻的感情。不过深厚一词似乎又完全不能表达那种感情。到底是什么呢？我宁愿相信那是爱情。凯渊本不是我欣赏的人物，但就应为他与敖珂索这一凝固瞬间的拥抱，silver knight将永驻我心。 No.5 "你为什么要恨阿良，他不是你的儿子吗？为什么？？？" " 你为什么要爱阿良呢？" " 为什么？" " 不知道，对吧？爱一个人是不需要原因的。 　　同样恨一个人也是不需要原因的" 海原神，寒羽良的义父，曾在阿良小时候为救他一命牺牲了一条腿，阿良最崇拜的人。可就是这个人，要亲手夺走阿良的一切，要亲手毁灭阿良的一切，朋友，爱人，欢乐，尊严一切一切，全部夺走。面对着阿香的质问，他做出了这样的回答。恨，毁灭，这一切都是真的吗？于是，两个人的决斗奔跑射击鲜血海原倒下这一切，结束了吗？汹涌奔腾的海水，即将爆炸的炸弹，没有出口的船舱阿良，你也就这样结束了吗？ 　　" 阿良，射击我的假腿那里的炸药会炸开底舱甲板，你可以从那里逃走的。 " " 海原，只有死才能让你保持清醒吗？" " 我的心，早已经腐烂了。" " 可是你内心真正的自我，在向我呼救，我做出了回应，我这样做是对的，我的父亲。" " 谢谢你，我的儿子。" " 别了父亲。 枪声响起，海水涌进，游船沉没我一向认为北条司是制作渲染动人情节的超级大师，光是阿良单膝跪在地上用枪抵着海原假腿这一幕，仍在我的脑子里徘徊不去（这可是我好几年前看过的啊）。记得当时看到这时，我就想，如果把这一幕拍成电影，那可真是太（找不出词形容）。《CITYHUNTETR》是长篇漫画中的极品，现在的许多喜欢漫画的朋友，都或多或少的受其影响。欢笑，泪水，壮志，柔情，你都可以在这里找到。阿良永别父亲这一幕，绝对够格排进" 十大"。 No.4 热血，篮球，问题少年，大猩猩灌篮，史上最ｃｏｏｌ的白痴，自称为天才的傻瓜大家都知道我说的是什么了吧？对，《S LAMDUNK》。高校热血篮球传说。赤木，三井，宫城，流川，再加上头脑简单四肢发达的主人公樱木，组成了神奈川湘北超级热血无敌问题儿篮球军团，他们几个几乎成了现在的大学生（当时是高中初中）那时顶礼膜拜的偶像。总体来说井上先生的这部《SLAMDUNK》有点虎头蛇尾，给人一种匆匆收笔的感觉。 很不过瘾。不过就前面的大部分，一直到２１卷" 胜败" ，都是十分出色的作品。（全国联赛似乎有点太敷衍了事了）整个《SLAMDUNK》一直跳跃着令人心潮澎湃的音符。虽然大多数时间里是搞笑场面，让人无法忍住放声大笑（我的那本第三卷就是因为我在课堂上偷看时憋不住笑被老师没收的），但也不失有让人动情的地方。三井带着一群不良少年踢篮球馆时发生的一幕，我就认为是《SLAMDUNK》里最让人心动的一处情节。虽然已遍体鳞伤，虽然往日的队友提着衣领大声呵斥，可是，三井，你毕竟是个男子汉啊。顶天立地的男子汉啊。如果没有这种男子汉的尊严撑着你，恐怕你早该倒下去了吧。"我才不需要你们的怜悯""我讨厌篮球，我再也不想看到它" 讨厌真的吗？在你昔日的对手，今日的强敌面前，你可以这样说。但是，当你最崇敬的人，你篮球人生？上的领路灯，你一直坚持努力打球的原因，你的教练，你的老师站在你的面前，你还会这么说吗？" 老师我想打篮球" 篮球，是你最喜欢的才对，是不是？当时我看到这一情节时，我的眼泪是和着三井的泪一起留下来的。就在这时，男子汉的泪水，并不代表懦弱。 No.3 时间：明治维新十年。地点：东京市区边缘。对战双方：鲸波兵库，身高220cm ，体重160kg ，兵器为装备于右肘的连发自动火炮，身份，幕末时为幕府的剑客高手，现为" 人株" 六人之一；明神弥彦，身高145cm ，体重40kg，兵器为最为普通的木刀。身份，东京武士族，现师从于" 明谷活心流" 代师傅。如此差别的决斗，任何人都认为弥彦必死无疑。可是，为了市区里惶恐的人群，为了阿燕眼中的泪水，为了怎么也追赶不上的剑心的背影。“为了一个武士的荣誉……只有一直向前！” 于是，一片飞过少年剑客木刀刀尖的落叶，被少年剑客第一次激发的剑气一分为二落叶，木刀，无形的剑气，" 啪"的一声，一分…为二……第一次看浪客剑心看到这里，我似乎听见自己的心在胸膛里跳的啪啪作响。我记着当时我时使劲吸了一只烟，才把心情平复下来继续看下去的。虽然弥彦最后仍是没有敌过鲸波，（实力相差太多了）但弥彦的那种男子汉大丈夫气概，那种宁折不屈的意志，那种表现出来的武士道精神，在现在那些卿卿我我腻腻歪歪的漫画中越来越少见了。浪客剑心是我最喜欢的漫画之一，喜欢的就是漫画里表现出来的那种男子气魄。弥彦对鲸波，No.3.。 No.2金鳌岛，内部，核心，闻仲的禁鞭………普贤，你如此嬴弱的身躯，怎么能去挡那威力无比，神挡杀神，佛挡杀佛的超级法宝呢？ 　　说实在的，十二仙里我最喜欢普贤了，他要比那个成天担心被自己徒弟杀死的太乙，cool得一塌糊涂直到封神的玉鼎要招人喜欢多了。嘴边总是傻傻的从容不迫的笑容，和敌人交战时总是先问问：" 我们能先谈谈吗？" 战斗胜利后总是为敌人的死感到伤心落泪……。就是这样的普贤，凭借这十二仙用牺牲换来的小小机会，出现在闻仲身后的死角，怀里的太极符印上显出三个字" 核融合" ……… 　　“小望……要达到目的，总要牺牲一些人目的愈大所牺牲的人愈多但我们不是自暴自弃这是我们自己决定的事所以我们既不需要别人的同情也不需要别人的怜悯只要别人为我们悲伤就够了…” 　　“普贤…你老是这样，总是要带头牺牲自己。” 　　“小望你不也是一样？” 　　“当然不一样我，每次战斗，想着都是如何能够活下去的对…如何才能让大家活下去……” 　　《永别了.小望》这一幕在日本《PUFF》99年动漫排行榜上被选为" 最感人场面" ，我将它放在No.2的位置上。 　　 No.1一方是你少年时魂牵梦系的女孩，另一方是你无法阻挡的成长。她仍是你第一眼见到那时的她，而你却早已不是她第一眼见到那时的你了。时间的魔力，竟是如此巨大吗？ 　　面对着那张和从前一模一样的美丽脸庞，你已长大的心灵，品得出其间的苦涩吗？你就算是死，也能认出她的，可是，她呢？………沉默……。凝视无语……。而后是……擦肩而过……… 　　温柔的发丝面前掠过，模糊了你的双眼；女孩怀中的鲜花，一如从前般芬芳美丽。你伸出捧着樱花枝的颤抖的手，你又能抓住些什么呢？" 达也，你是回来种樱花的吗？" 突然，女孩驻步，女孩回眸一笑，女孩的阳光又撒在了你的身上。于是，一切又从这里开始……… 　　这是北条大师的中篇巨作《阳光少女》结尾时的一幕。我一向认为《阳光少女》是漫画史上最为出色的作品之一，北条大师迄今为止也没有再冲破这个高度。尤其是结尾，已经达到了漫画所能刻画的及至。 　　六年前看过的漫画，每句台词，人物的每个表情，仍然在我的心里环绕不去。 无可非议的No.1

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:32
乱弹篇 Bt1对一种漫画中常见生物的考证文　 作者 molizhitian （阿木木） 　　曾经让人们闻之色变的吸血鬼现在似乎成了炙手可热的明星，漫画家们争先恐后地编造着有关吸血鬼的故事。比较有名的，像垣野内成美的《吸血姬美夕》、菊地秀行的《吸血鬼猎人》、荒木飞吕彦的《JOJO冒险奇遇》、荻野真的《孔雀王退魔圣传之吸血鬼幻想》、北条司的短篇《出租车司机》等等。接下来就为大家介绍一下吸血鬼传说的缘起和发展。 　　可能是因为人类对血液与生命力之间关系的直观认识，有关吸血妖怪的传说是由来已久。古巴比伦时代就有关于女妖利利图吸取儿童鲜血的传说。在希腊神话中，埃及王的女儿拉弥亚因为自己的孩子被天后赫拉杀死，于是也变成怪物吸取儿童的鲜血。而基督教的传播与发展更加重了西方世界对血的崇敬。在《旧约- 利未记》中，摩西说：" 无论什么活物的血，你们都不可以吃。因为一切活物的血就是他的生命，凡吃了血的人都会受到惩罚。" 《圣经》还告诉信徒，耶稣在最后的晚餐上用葡萄酒和面包象征自己的血和身体，来为人类赎罪。 　　从11世纪开始，有了关于僵尸的官方记载。14世纪时，由于传染病的大暴发，吸血鬼迷信成为一种风气，并被逐渐定型。吸血鬼成了惧怕阳光、圣水、十字架和大蒜，依靠夜间吸取人血来获得永生和发展同类的僵尸。到了1761年由于法国自然学家布丰把拉丁美洲吸牛血的蝙蝠称为" 吸血鬼" ，而使得吸血鬼又具有了变身为蝙蝠的能力。但是实际上只生活在美洲热带和副热带地区的扇形小蝠、无尾双翼蝠和圆形带状蝠每天只能吸取10CC的血液。 　　在历史上有三位被视为吸血鬼的真实人物：15世纪法国的德- 莱斯男爵、罗马尼亚的弗拉德四世和17世纪匈牙利的巴托里伯爵夫人。 　　荻野真在他的漫画《孔雀王退魔圣传之吸血鬼幻想》中也把他们作为故事的三大BOSS. 英法百年战争期间，德- 莱斯是圣女贞德的战友，当贞德遇害后，德- 莱斯回到自己位于Machecoul 和T iffauges的领地。为了进行所谓点金术的实验，他把几百名儿童折磨致死。弗拉德四世是罗马尼亚瓦拉几亚公国的大公，他有两个绰号：Tapes （施木桩刑的人） 　　和Dracula （魔鬼或龙的别称）。他曾因打败奥斯曼帝国的侵略者，而成为罗马尼亚的民族英雄，但他为了取乐又把成千上万的人残忍地用尖木桩戳死。巴托里伯爵夫人的行为也同样恐怖，她指示自己的仆人劫持附近的农家少女到Csejthe 城堡，用这些少女的血沐浴以便使自己永葆青春。到1610年12月30日伯爵夫人的表兄图尔索伯爵率兵攻下城堡为止，共有大约300 人遇害。伯爵夫人的共犯被全部处决，而她本人则因和王室沾亲幸免一死。不过下场也好不到哪儿去，她被囚禁在暗无天日的牢房中，没多久就发狂而死。 　　随着工业革命的兴起，吸血鬼的迷信不再盛行。可是从18世纪末开始，被赋予了浓烈情欲色彩的吸血鬼故事却在崇尚自由、反对实证与理性的浪漫主义文学作品中大行其道，出现了不少成功的作品。如德国作家歌德的诗歌《科林特的未婚妻》，英国诗人柯勒律治的《克里斯特贝尔》、济慈的《无情的美人》和《拉弥亚》，法国诗人波德莱尔的《吸血鬼》和《吸血鬼的变形》，波里道利以拜伦为原型创作的《吸血鬼》，1851年大仲马根据波里道利小说改编而成的同名戏剧，以及爱尔兰作家勒- 法努带有女同性恋色彩的中篇小说《卡蜜拉》等等。 　　当然其中最著名的还是布拉姆- 斯托克（BRAM STOKER ）和他的《达库拉》（DRA CULA）。斯托克1847年11月8 日生于爱尔兰的都柏林，他从小就喜欢有关吸血鬼的故事。 　　一次偶然的机会他遇见了匈牙利布达佩斯大学的冯贝里教授，从他那儿听到了真正的" 达库拉" 弗拉德四世的故事。这大大激发了斯托克的创作灵感，终于在1897年他的小说《达库拉》出版了。这部小说一面市就取得了巨大的成功，使得吸血鬼的形象再度深入人心，并在全世界的范围内流传开来，时至今日还不断地在影视、动漫等各种文艺形式中发挥着它的影响。 　　小说的内容其实是挺简单的：一个名叫乔纳森- 哈克的年轻人被派往中欧的特兰西瓦亚，和达库拉伯爵洽谈地产生意，但他却意外地发现达库拉原来是吸血鬼。于是就展开了一场善与恶的较量，开始时达库拉占了上风，他使哈克的妻子米娜身中毒咒，并吸干了米娜朋友露西的血，但最后乔纳森- 哈克在赫尔辛教授和莫里斯的帮助下消灭了达库拉伯爵，解救了米娜。 　　记得曾在《梦幻总动员- 续》里看到过一篇荒木飞吕彦的访谈，他自称《JOJO》中的人名是来自外国的音乐家。不过很明显，乔纳森这个名字是从斯托克的书里借来的，第二部《JOJO》的主人公乔瑟夫也是暗合古人，我们上面提到的《卡蜜拉》的作者勒- 法努，全名是Joseph Sheridan Le Fanu.不仅如此，《JOJO》的故事情节也分明受到斯托克的影响。我们先来看《达库拉》第27章的一段文字：" 乔纳森的大刀在寒光中一闪而过。我惊叫一声，看见大刀斩断了伯爵的脖子。 " 这和第一部中JOJO与DIO 对决时的情节何其相似？。而第三部中空条承太郎一行人为了解救波莉去打倒迪奥的情节也和《达库拉》里杀死伯爵解救米娜如出一辙。再次验证了一句名言" 天下文章一大抄"

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:32
Bt1动漫中毒症 自从在下n 年前看到第一部漫画七龙珠后就成为动漫爱好者了，从此食髓知味，泥足深陷，几年过去，发现自己不知不觉间多了不少" 怪癖". "大家不要乱想<img src='http://bbs.kaiyuan.info/html/emoticons/happy.gif' border='0' style='vertical-align:middle' alt='happy.gif'> 象我这样年青有为的青年怎么会有断袖之好呢。" " 我们没想啊，是你自己在想吧……" " ……" 我称之为动漫中毒症了，归纳其症状如下 1.经常会做出一些奇怪的动作，有时在公共场合也是如此，动作会因人而异，比如爱看《剑风传奇》，《罗得岛战记》和《浪客剑心》的人，最常见动作是挥剑（拔刀），有人则会学动画中一些酷酷帅帅的动作，比如流川擦汗动作，又比如投篮成功后挥动双臂，口里还发出" 呼呼" 的怪声，个别甚至产生下颚突出，鼻孔外翻的变异，双目深陷变黑（酷酷帅帅？。妈妈呀,不要吓死人了。）……还有就是这个最离谱了，在比赛时不定时地暴走，在中场线就起脚射门，我就犯过这毛病…… " 白痴。草包。饭桶" 年级队长气得鼻孔冒烟地吼道：" 你是干什么吃的。一边凉快去" " 惨……又得坐冷板凳……" 以上称为行为中毒症候群。 　　2.意识总是天马行空般的乱窜，刚才写东西时不知怎么就想到自己忽然间大受欢迎，进而自己偷着乐，然后眼前就浮现出寒羽，横岛，诸星一干人等猥亵的笑容。又比如在坐共车时候看到麦当劳的"M" ，就想到machinery （机器），然后就想到大友克洋和士郎正宗作品中的各种机械物，进而想到草稚素子身着热光隐身罩时的性感身材…… 　　（" 妈妈，你看坐在那边的哥哥哈拉子都流出来了……""乖孩子，那个哥哥一定在想很重要的事情，离他远一点……" ） 　　以上称之为意识中毒症候群。 　　3.看动画的时间远超看电视的时间，看动画已经成了最占业余时间的活动了。而且还边看边傻笑，一旦一天不看动画便出现四肢无力，昏昏欲睡，打哈欠，流鼻涕，流眼泪等症状。 　　以上称之为制约中毒症候群。 　　4.与人聊天时常常引用动画人物的名言，" 我以爷爷的名字发誓……" ，" 真相通常只有一个。""任务……了解……" （并做按键状） 　　哗。最危险的是这个啦" 打扰我睡午觉的人，不管是谁，我决不饶他……" " 砰砰，噼里啪啦，轰~~. 哎呀，哎呀" 然后在莫名其妙中就被留校查看了，呵呵。 　　以上称之为语言中毒症候群。 　　5.看动画多了也能听懂几个日语单词，平日里也なに、バか的乱讲，而且还有一搭没一搭地哼着动漫主题曲，完全不管别人受得了受不了。会心者抱以一笑，不明者以为碰到了脑袋秀逗之人。更有甚者为了看原版漫画不用翻词典，看动画不用看字幕，听主题曲不用看歌词，打游戏不用翻攻略，开始自学日文或者改修日文或者干脆翘课去听日文课。疾风就之这样作茧字缚的。 　　以上称之为日语中毒症候群。 　　6.IE收藏夹里大多是动漫网站，MP3 里大多播放的是动漫主题曲，图片夹里大多是动漫图片。 　　7.每出一部好动漫作品就想收藏，一时没出全就牵肠挂肚，寝食难安。其状态就类似热恋中却不得不小别的情侣；为了得到自己想要的动漫作品使出坑蒙拐骗，威逼利诱等浑身解数，即使出卖朋友（以朋友的臭事相要挟）。出卖身体（别误会，是帮别人做事，从跑腿寄信到代做值日不等）。出卖灵魂（这个么疾风还没出卖过……）。宁可喝稀饭也要省下钱卖动漫书籍，动漫VCD ，资讯杂志，人物首办。毅力与决心都超过做其它事。 　　以上称之为收藏中毒症候群。 8.看到天色不正常就怀疑卫星要坠落；看到冷水就想用光剑把它烧热；看到上翘的胡子就会气得暴走；看到录像机就觉得会从里面走出一个Video Girl；听到" 嗷，嗷，嗷……" 的声音第一个反应不是狼，而是暴走的EVA 初号机；看到电话就会幻想从电话的另一端传来甜美的声音：" 这里是女神事物所……"。 以上称之为反射中毒症候群。 　　9.开始思索自己生存的意义，以后会为什么而战斗，人类存在的意义，地球的明天，嘴里开始蹦出：" 哼，愚蠢的人类……" 之类的词语。 　　以上称之为杞人忧天中毒症候群。 10. 会在津津有味地看动画的时候惊觉地闻到一股烧焦的味道，然后悔之晚矣地发现晚饭已经没有了……什么什么，没闻过烧焦的味道，不知道是什么味儿？这个嘛，呵呵，就象疾风现在闻到的味道一样。"ou 我熬的中药"。 以上称之为乐不思蜀中毒症候群。 　　11. 危害最大的一项症状是有一个动漫人物作为心仪的对象，对现实世界的她（他）不太感冒，却对动漫中的她（他）念念不忘，而且还常常拿来与之对比。比如：" 她还没有小佩可爱，身材也没有美里姐姐好，也没有双儿通情达理（啊？。这个不是。抱歉）……""哎呀，这个男生怎么没有流川高啊？也不如苍紫帅啊，更没有星史郎酷啊……" 天。不怕不识货，就怕货比货，古人不欺余也。这项症状继续下去可不得了，一定得改。 　　以上称之为现实脱离中毒症候群。 　　12. 受到《非常家庭》，《同级生Ⅱ》的影响，妄想有一个没有血缘关系的妹妹，并怀着这一邪恶且崇高的目的四下窜门…… 　　以上称之为心智中毒症候群。 假如你也有上述五种以上的症状，那么……恭喜恭喜，你也成为动漫中毒症患者啦。用狄奥的话来说：" 和我一起落地狱吧。" 呵呵呵，又犯病了。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:33
Bt1名家笔下的猪 谨以此文献给我所知道的漫画中的猪们，它们证明了猪的价值并不只有红烧排骨、糖醋里脊或五香猪蹄而已。 猪面： 可能没谁记得了吧，这家伙来自《忍者神龟》，和牛头一样是那个邪恶忍者的下手，具有美版动画反派小角色的一切特征，胡作非为、唯上是从、愚蠢、无能，永远会在扑向正义的主角时与自己的同伴撞在一起跌成一堆，永远会被同样是笨蛋的上级跳着脚大骂：" 笨蛋。废物" 但也永远会被给予再去骚扰主角的任务，直到动画片结束最后提上两句为止。被人忘了也是应该的。 人气度：* 可爱度：** 报时猪： 林子大了什么鸟都有，企鹅村不大，但奇怪的东西也是一应俱全。旁边的电话亭被人占来吃话梅，有鼻子有眼的粪堆笑嘻嘻地向你打招呼，头上长触角的不明生物正咔哧咔哧地嚼你开来的汽车，还有人正在试图用透明胶粘起不知是第几次被打成三瓣的月亮。所以对那只以身后被跷跷板弹起的太阳为背景，西装革履地站在树枝上对着话筒说：" 企鹅村新的一天又来到了。" 的新闻播报猪也请早日习惯吧。 人气度：**可爱度：*** 乌龙八戒： 出场时是个虎背熊腰专门劫夺年轻女孩的壮汉魔王，没想到竟然是一只变身五分钟就要休息一分钟的小猪，而且光会变形状，没有力气。最拿手的是变成枕头，除了烤猪之外什么都抢着吃，一有危险的事就飞一样的逃走，真是像透了永远高叫着：" 孙师兄回花果山，沙师弟回流沙河，我去我的高老庄" 的猪八戒。还是布尔玛有办法，这样的顽劣东西，一颗一叫" 嘀- 嘀-"就拉肚子的PP糖丸就轻松搞定。后来据说还从外星人的手中拯救了世界云云。 人气度：*** 可爱度：*** 不理不理左卫门： 小新自编自画的漫画" 从前有只不理不理左卫门，（翻页）皆大欢喜。皆大欢喜。故事完了。" 的主角，是用两个响葫芦（一个也行）召唤出来的" 救难小英雄".但是只要有它在，多简单的战斗都会变得很复杂，因为得在它英勇地丢下战友逃走时消耗精力一把揪回来，在它识相地投靠敌人时牺牲风度破口大骂它，在它丁点大的忙没帮上却索要巨额出场费时浪费体力暴打它。它不光长得一付丑相，个性也不可爱到了极点，又有最可恶的只出场三个小时一分钟都不多呆的大牌明星派头。总之，哪怕用电子显微镜或哈勃太空望远镜来看，在这只猪身上都找不到一点可取之处，但不知为什么，有人有事没事总要把它召唤出来给自己添麻烦，又不知为什么，它又特别受到" 蜡笔小新" 迷的喜爱，恩，可能是价值观的问题。 　　人气度：****可爱度：（不是漏写。） 小P ： 不用说都知道是" 世上倒霉第一，天下路痴无双" 良牙君的冷水版。是与上面那一只形成鲜明对比的、可爱到了极点的小黑猪。 　　晶亮的大眼、浑圆的身躯和樱花瓣般的小蹄子对女孩来说，刺激的是她们的独占欲或母性爱，所以" 雪鲁德争夺战" 打得不亦乐乎，对开饭店的老太婆或流浪的熊猫来说，刺激的是他们的食欲，所以经常香喷喷的乳猪煮成大活人，对乱马来说，刺激的则是隐藏的嫉妒心，"你又想钻到小茜被窝里。" 对良牙自己来说，则是接近暗恋的女孩的唯一方法，所以虽然以这种变猪体质为耻，却甘心被单纯作为宠物来养。 　　话又说回来，小P 的生活也是充满挑战的，小茜的睡相实在不佳，这一点真是苦了它了。 人气度：****可爱度：***** 红猪： 飞行员的风帽、护目镜和整齐的八字胡下，却是一张猪的脸孔。猪的脸孔下，是昔日的飞行英雄波哥。罗素的心。猪的外形一样可以使红色的小飞机轻盈地掠过碧色的海洋（好在手还是五个指头，不然以偶蹄目动物的前脚来拉操纵杆还真的很麻烦），也可以使亚德里亚之星里美女店主的眼波带着一丝悲伤在面前停驻。不做人而选择做猪，到底放弃的是什么，得到的又是什么？ 　　波哥自己也很难回答吧。也许有一天我们会看到一个矮胖的影子在孤岛上的一张安乐椅中翻着报纸，也许我们会看到一个高挑英挺的中年人和活泼的红发姑娘走在喧闹的街上。那真的是波哥吗？那个著名的红猪？这就是我们之间的秘密了。 人气度：****可爱度：*** 彭彭： 瘦瘦的猫鼬丁满的胖胖的山猪搭档，教会辛巴忘却一切尽情玩耍的重要的朋友。 横跨整个脸部的" 良牙之微笑" 一见便知不同凡响，和丁满的百老汇式对唱" 当我是只小山猪" 至今脍炙人口，影片高潮时气势磅薄的怒吼：" 你叫我什么。你叫我什么。他们都叫我猪大爷。" 更是令人印象深刻。喜欢彭彭的朋友们，来吧，一起高唱：" 哈库那。马塔塔".人气度：*** 可爱度：**** 巨鼻猪： 《Hunter Hunter 》里生活在森林的唯一猪种，以大象般庞大的身躯和攻击性武器巨大的鼻子闻名。平时应该是和这个森林里许多奇奇怪怪的物种一样过得很平静的，也没有人活得不耐烦来找它们的碴。但猎手资格考试主考官的一句话：" 我最爱吃猪肉丸子。" 却让它们倒足了霉。面对一群非人类的凶残红眼考生，自卫反击无效后统统被举回去烧成了红烧肉猪族的不幸啊。 人气度：**可爱度：** 威利：男性读者们恐怕不会知道它，它是冰川今日子的作品《荒野英雄》中女主角米丽亚的朋友。从米丽亚八岁时捡到这个圆滚滚的小东西开始，它就显出不凡之处。外面枪战正酣，它却在篮子里睡得舒舒服服；米丽亚请来的帮手想溜走时，它会窜上他的小腿一口咬住膝关节；在米丽亚装哭引开追踪的坏人时，它也会在一边" 噗噗噗"地泪花四溅，为肃清劫匪立下了汗" 猪" 功劳。八年后成了一头依然圆头圆脑与他猪不同的大猪，安享着不用担心被做成炖肉的农场生活，专门从事趴在楼梯口把人家的去路挡个水泄不通的工作。 人气度：**可爱度：**** 猪太郎： 如果说红猪是猪而似人，那么猪太郎就是人而似猪。樱桃小丸子的这位同学的最大特征就是：大而圆鼻孔朝前的鼻子和说完一句话后加个" 噗" 的尾音。这要归功于他家庭的遗传，猪太郎曾在作文中写道：" 我们一家人说话都是噗噗噗的，所以有人叫我们' 猪的家族'." 把这种事都原封不动地写出来，可见猪太郎是个很诚实的孩子。不过因此让看到这篇作文的人们笑得眼泪都飞出来，大大地丢了一回脸也是在意料之中的。不管怎么说，猪太郎都是小丸子那群个性派同学中极有个性的一位，所以也就在这里做特别奉送了。 人气度：**可爱度：***

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:33
Bt1动漫情人の无责任推荐 作者　疾风 嗨，各位圣洁的天使魅惑的魔女成熟的大姐漂亮的小姐清纯的少女天真的小妹，在这情人节将至的时候，您有没有一个称心如意的郎君陪在您身边和您共渡这样一个罗曼蒂克的良辰美景呢？正所谓" 易得无价宝，难得有情郎……" 如果没有的话，请过来看看，本人将本着顾客就是上帝的原则来为您一一介绍，有的话，也请来看看，看看新的比比旧的……请各位有钱的捧个钱场，没钱的请不要把有钱的挡在后头了…… ……好……现在本公司的情人节热买正式开始： 1寒羽良 货号：CITY HUNTER-0 产品简介：诙谐中带有成熟，浪荡却不乏真情，和他在一起你不会感到单调，他不但会对你言听计从，绝对不会做出忤逆你的事情，而且枪法如神，必要时还可以做贴身保镖之用，就算不做保镖，也可以做贴身打手，帮你放债收款，收屋，收地，收租……就算您要枪银行，他也会仗美拔枪的……总之就好像万金油一样无所不能。不过由于本公司程式设计上的一个小小的BUG ，他有时会撇下您去为其他的女性服务，不过象这种小毛病我们就拿块抹布把它抹了吧，他仍然是一款好产品。而且本公司已经推出了此程序的补丁程序重锤1.000 版，和本产品捆绑销售，每款只售999元，可怜呐~1000 元都不到……最适合敢想敢做的成熟女士们。 2.米克 货号：CITY HUNTER-02 产品简介："CITY HUNTER-01"的升级版本，外形更加英俊，身手更加不凡，举止更加文雅，和他一起走在大街上保证可以吸引100％的行人目光，和这么美丽高雅的您在一起真是郎才女貌，天造地设啊。但是由于技术上的问题其旧版本的BUG仍然存在，不过不用担心，本公司的补丁程序" 重锤2.000 版" 已经推出，再加上小姐您无与伦比的魅力，此款产品保证让您买得安心，用得放心。 3.伊集院隼人 货号：CITY HUNTER-03 产品简介：此款产品高大威猛，不怒而威，所以部分客户称之为" 海怪" ，不过" 虽然我不是玉树临风，风流倜傥，但我有广阔的胸襟加强健的臂湾……而且永远不会说谎……" 却是此款产品的最佳写照。他宽厚的肩膀不但是你可以安心依靠，为你遮风挡雨的港湾，而且必要的时候也可以为你挡子弹。另外本产品已经完全去掉以前同系列产品的BUG ，所以和他在一起也许不是最有情调的，不过却是最有安全感的，这一点您勿须质疑。而且此款产品吃苦耐劳，不妨两个人一起去开间咖啡屋吧，这种合合美美的平淡生活最适合有着" 风轻云淡是最美，平平淡淡才是真" 思想的女士们…… 4.斯派克 货号：COWBOY BEBOP-01 产品简介：高挑消瘦的身材，仿佛会说话的双眸，略显孤寂的微笑，再加上一根徐徐燃烧的香烟……对于喜欢颓废美的您难道不是一个好的选择吗？和他在一起你会体会到什么叫刺激，什么叫惊险，什么叫做非一般的恋情……和他在一起你们可以在宇宙里追逐要犯，在硝烟和弹壳落地声中品尝美酒，可以用刚赚到的赏金去惑星里最豪华的酒店里共渡情人佳节……这难道不是追求刺激浪漫，不甘平凡的您的标准情人吗？ 5.鬼宿 货号：不可思议的游戏-01 简介：浅色的头发，金色的眼眸再加上额头的印记和1 米80的个头，这可是一款标准的美型产品啊，他乐于关心别人，外表随和，内心刚强，纯朴而羞怯，为保护所爱的人而不惜牺牲个人生命。面对这么温柔浪漫的17岁的美少年，您还不下爪的话，就会给别的MM给抢走了哦。 6.樱木花道 货号：SLAM DUNK-01 产品简介：本公司"SLAM DUNK"系列的试作型，由于在性格方面设定的失败成了一个无可救要的大白痴，除篮球技能以外的其他技能极为低下，部分顾客称之为" 红毛的补考之鬼" ……所以暂时不列入商品范围。 7.流川枫 货号：SLAM DUNK-02 产品简介：本公司"SLAM DUNK" 系列的试作型2 号，由于在能力设定上过于优秀而导致性格自负，虽然相貌和运动神经都极为优秀，不过撇开这些不谈，此款产品低下的"素质" 和" 红毛的补考之鬼"SLAM DUNK-01 型并无区别，部分顾客称之为" 丧家狐狸" ……所以，此款产品也暂不列入商品范围。 8.仙道彰 货号：SLAM DUNK-03 产品简介：通过对两款试作型的改进，现在本公司正式推出"SLAM DUNK-03"型，此款产品吸收了以前同系列产品的优点，同时经过改良，屏弃了以前同系列产品的弊病…… 　　您看他富有个性的头发，高高的个子，标准的运动员身材……性格上也是如浮云般的悠闲和飘逸，喜爱篮球而不执着于篮球，在情人节里你们不妨去他家承包的鱼塘里悠闲地垂钓，这对于喜爱户外运动的您可是很般配的哦……另外在热买期间如果您购买这个"SLAM DUNK-03"型产品，我们将赠送您上面的"SLAM DUNK系列" 试作型一个，由您自己挑选，本公司将本着客户至上的原则为您送？上门…… 9.横岛忠夫 货号：GS极乐大作战-01 产品简介：如果您不介意他从购物的余款里抽走10日圆做回扣的话，如果您不介意他偷窥您入浴的话，如果您不介意他偷您的内衣的话，如果您不介意他摸了您的……的……的……（挠头）您的某处部位得话，那么，"GS 极乐大作战-01"型也是一款不错的情人选择，至少他可以背起自己体重10倍的行李，而且打不唤手，骂不还口…… 10. 格里菲斯 货号：BERSERK-01 产品简介：银色的铠甲，浅色的头发，锐利的眼眸，天真的微笑，勃发的雄心，彬彬有礼的举止里带着贵族的气质，却没有贵族的骄蛮，这些都另无数顾客为之倾心不已……不过本产品最大的特点就是由于采用了智能匹配系统，所以对客户也有相应的要求，既然要购买这样优秀产品，那么相应的也该是和他同样优秀的客户吧，所以此款产品最适合各位皇族贵族的小姐千金们……另外，告诉你一个秘密，夏洛特公主就曾经购买过此款产品哦。 另外本公司在热买期间还赠送可以满足任何愿望的霸王之卵一个，买一送一啦……哎，这位小姐，你，你做什么？不许许下全场商品全部免费的愿望啦。这样是不行的 11. 藏马 货号：幽游白书-01 产品简介：" 妖狐" 藏马，同样拥有致命的魔性魅力……银色的长发，银色的眼眸，冰冷的眼神，冷静的头脑，准确的判断……这真是喜欢智能性情人的您最佳选择，而且此款产品还有变身功能，如果您不想和他成为狗仔队们注目的焦点，追逐的对象，那么请让其饮用" 后世的果实" 药水（本公司各大专卖店有售，每瓶100 元），即可变身成为一美少年，虽然比起" 妖狐"时略输" 狐媚" ，不过胜在俊秀。大家喜欢称其为" 秀秀" （众MM：" 不是叫南野秀一吗？""那是富坚那小子自己改的名字……" ），您也可以自己改名字啊……面对这买一得二的情形难道你一点都不动心吗？另外本品的一大特点是加入了" 随时随地送鲜花" 功能，只要您喜欢，他可以随时为您献上玫瑰啦，蔷薇啦以及您闻所未闻，前所未见的各色植物，如果你是唯美浪漫的追求者，那么他也可以在情人节的夜里为您下一场花瓣雨，不过观赏时请记得不要穿太过贵重的服装…… 12. 泉拓人 货号：绝爱-01 产品简介：本产品拥有野兽般锐利的眼神，被阳光晒成蜜色的皮肤，纤细的腰肢和身材……还是一位运动起来极又速度感的足球天才少年。他那关闭的心门正是他的魅力所在。 正是因为这样，他那寂寞，防备而又锐利的野性眼神足以让任何女子对其一见钟情，继而疯狂迷恋（据产品测试部的晃司同志表示"甚至连男性也不例外……" ）。各位女士，走过，路过不要错过，错过的话，就后悔莫及哦~~ 13.夜叉王 货号：圣传-01 产品简介：" 我的梦中情人……一定要有一头乌黑靓丽的长发……" 如果您有着这种想法的话，那么此款产品绝对适合您。您看他坚定的眼神，帅气的脸庞，飘逸的黑发，匀称的身材……而且永远不会怕冷。此款产品不但剑术一流，而且富有爱心，为人细心，决无二心，很适合照顾他人，完全可以胜任好老公，好父亲的角色，拥有同样爱心的温柔的您，为什么不和他共渡情人节呢？ 14. 孔雀 货号：圣传-02 产品简介：他那漆黑的羽翼，紫色的双眸，飘逸的举止，风趣的性格，帅的一塌糊涂的面容……无一不在散发着致命的诱惑力，他是妖魅中的妖魅，另类中的另类，和他在一起永远是那么写意，他的微笑就好像春天的阳光一样富有朝气，又好像夏天的阳光一样无处不在，又好像秋天的阳光一样柔和，还象冬日里的阳光一样温暖……对魔性魅力不能自拔的您，此款产品将是您的不二选择。 15. 工藤新一 货号：名侦探柯南-01 产品简介：绝对的好头脑加绝对的好身手，而且也很帅哦。和他在一起不但不会无聊，而且包您可以以每周一本的速度推出各类侦探小说，不出一年您就可以成为炽手可热，名噪一时的侦探小说家哦，包您是人名利三收，这样即可以快速回收成本，又可以迎得情郎归的一举两得，一箭双雕的好事您还等什么？ 16齐格飞.吉尔菲艾斯 货号：银河英雄传说-01 产品简介：本公司在自由行星同盟女兵中最热买的产品，红红的头发，高挑的身材，俊秀的脸容，深邃的眼神蓝色的瞳孔中有薄薄水雾若隐若现，再加上一颗绝对善良的心是本产品的一大特点，再加上他绝对重承诺，重感情的优点，人生得夫如此，还有何所求……情人节时和他一起把臂同游可谓人生一大快事，而且不用担心有人骚扰您，别看此款产品文质彬彬，却也是有着元帅军衔的格斗好手，对付歹徒绰绰有余。而且官居要职，年轻有为，一直渴望做元帅夫人的您，难道不动心吗？（"呃，这位小姐，您怎么哭啦？""我不是哭，我是看到他流口水……" 17. 莱因哈特.冯.罗严克拉姆 货号：银河英雄传说-02 产品简介：黄金瀑布般的金发，冰蓝色的眼眸，身着戎装的他有着王者独有的魅力与魄力，还有他那列入罗严克拉姆王朝十大情话头榜的" 朕……今晚没办法一个人独处啊。" 的佳句，足以让人一见倾心了。而且您和他在一起完全不用担心以后的问题，本产品责任感极强，所以不管和他之间发生什么他也会负起责任来的……呵呵呵（众MM：" 啊，先生你笑得好猥亵……""不要意思，不好意思，刚才真是失态了。我们继续介绍……" ）。您和他情人节里最好的安排就是在" 伯伦希尔" 里一片品尝美酒，一边了望星空，在听他朗读" 我的征途是星辰大海……"N遍后去剧院里欣赏歌剧。过一个完完全全的贵族式情人节难道不是身为平民的您一直所期待的吗？ 18. 奥斯卡.冯.罗严塔尔 货号：银河英雄列传-03 产品简介：本产品由于操作技师的失误导致了其瞳孔有金色和银色两种颜色，不过所谓" 错有错着" ，待成品完成后才发现其" 金银妖瞳" 极具妖魅，把一个野心家强悍的魅力表现无遗，在加上其冷俊的外形，瘦削的脸庞，清高孤傲的做派，无一不在散发做忧郁，深邃，迷惘的气息，孕育着感性的忧伤，而浪子般的性格，好聚好散的作风使您不用担心承担任何道德责任。他作为一个野心家也许并不是满分，不过却是作为情人的最佳人选。实在是喜欢另类魅力，追求情感快餐的您的最佳选择。 19. 杨威利 货号：银河英雄列传-04 产品简介：此款产品贵在平凡，重在朴实，毫不浮华，也没有丝毫的贵族气息，他的魅力是需要极具鉴赏力的您来理解的。和他一起共渡情人节一定要在格调高雅，飘荡着悠扬的萨克斯曲调的酒吧里，在一轮红烛的照耀下一边品尝加了白兰地的红茶，一边谈论历史……虽然由于程式BUG 他有时候也会有点昏昏欲睡，不过我们已经为您考虑到这一点了，只要您同时购买他的外挂程序" 尤里安1.9 版" ，不但可以消除" 银河英雄列传-04"嗜睡的BUG ，而且还可以为您包办家务和起居饮食，您只需要专心享受您的二人世界即可。听到这些难道您一点也不动心吗？ 20. 法修.德.史丹比特 货号：TRIGUN-01 产品简介：金黄而略显凌乱的立发，墨绿色的眼眸，挺拔的鼻梁上挂着一副前卫的太阳眼镜……再加上一身超炫的红色皮装和一支银枪，无拘无束个性，善良风趣的品行……怎一个" 酷" 字可以形容（至少要说" 超酷酷酷酷酷酷……" 才行嘛……）。这对于喜欢沙漠& 牛仔，追求自由& 奔放的你，这款" 荒漠的飙风'TRIGUN-01'"型无疑是你的上上之选。（怎么好像在推销越野车一样……？） 21. 早乙女乱马 货号：乱马1/2-01 产品简介：此款产品个性活泼，武功不弱，虽然不如前面那些产品帅气可爱，不过却很有正义感…… 　　另外，根据技术部的玄马同志的说明，本产品是采用最新温度记忆材料制作而成的，如果您用摄氏80度以上的水喷洒，浸泡该产品，即可促使他改变性别，由男变女，如果您想要他还原的话即可以用摄氏30度以下的冷水喷洒，浸泡该产品即可。我们强烈向有双性恋或者GL倾向的顾客推销此款产品，您只需要购买一个即可以获得多重服务，实在是物超所值啊……本公司对客户的隐私一向都是以最高机密的要求来处理的。曾经有个叫良牙的员工由于不遵守保密制度，被我们保安部的工作人员将其变成猪后丢到嘉陵江里喂鱼去了，另外还有名叫沐丝的员工违反保密制度把客户信息存储在个人电脑上，被我们保安部的工作人员将其变成鸭后送到北京全聚德去了…………所以您大可以放心，凡是看过客户资料的人除公司干部以外，其余的员工我们保证让其人间蒸发…… 22. 缨塚星史郎 货号：TOKYO BABYLON-01 产品简介：此款产品可谓是典型的" 坏男人" 型，不过" 男人不坏，女人不爱~~" 这可是连盲流都知道的道理啊。无论是他穿着风衣冷漠地吸着烟草的模样，或者冷酷地说着温柔的言语的样子，还是镜片下的眼眸里偶尔有意无意地流露出的一丝寒气，都散发出坏男人特有的魅力。象这款既坏且帅又酷得一塌糊涂的产品，相当适合各位成熟的JJ们哦。（16岁以下的MM请慎重选购，这类产品的杀伤力可是很强的哦~ ） 23. 皇昂流 货号：TOKYO BABYLON-02 产品简介：这个产……（还没说完，台下立刻掀一阵声浪：" 我的昂流~~，啊" ），看来大家对这个产品都已经很熟悉了，不过我还是要为一些不熟悉的顾客冗诉一番，美丽，可爱，漂亮的16岁的皇昂流，有着人见人爱的魅力这点无庸质疑，作为阴阳师，愿意以自己的力量来承受世间所有的苦难，却又不会以救世主的形象自居，" 实在是有一颗纯洁美丽的心" 呢。他的纯真，就好像温室的鲜花一样，经受不起风吹雨打，所以，温柔而又喜欢照顾人的您，一定不可以放过这款"TOKYO BABYLON-02"型哦。 24. 妹之山残& 鹰村芳树& 伊集院玲 货号：CLAMP 学院侦探团-01&02&03 产品简介：这是本公司以" 女性至上，绝对女权主义" 为中央教条所开发的美少年三连星。 他们分别是：风流潇洒，以解救天下女性为己任的"CLAMP-01"型，其不但拥有超级记忆力，惊人消化力，更加拥有果敢的决断的运动神经，尤其是其微笑可以瞬间释放100000000 瓦能量保证让任何女孩心跳加速三倍。接下来是"CLAMP-02"型，虽然不苟言笑，外表冷淡，但内心却火热非常。年纪轻轻就是柔道三段，剑术三段，兼有一项特别的火箭升空技术，不需任何燃料即可带你"FLY YOU TO THE MOON" ……最后是全新推出的新世纪新新好男人，拥有世界级烹饪水平，一手厨艺无人能敌的"CLAMP-03"型三件产品打包销售，面对这么多好东东，还等什么，赶快打回去大享齐人之福吧。 25. 绯村剑心 货号：浪客剑心-01 产品简介：红色的头发，交织的十字伤，明治时代的和服……这是本公司新推出的复古型系列中的一款，不过虽然是复古，能力却一等一的高，其产品本身是剑术高手，家务厨艺样样精通，不但如此，而且脾气极好，绝对不会对女性发脾气。实在是新好男人的典型。在情人节里，不妨和他一起去吃牛肉火锅，在一同去寺庙里祈福……不过由于记忆体的问题他有时候会跑到京都的一个无名墓碑前发呆，根据技术部的雪代缘同志分析，大概是因为地球磁场的原因，不过没关系，您把他带离地球不就得了……什么？那是谁的墓碑啊？您别多心，这只是个巧合啦，里面可能是哪家的阿猫阿狗阿巴什么的……您别多心啊，呵，呵呵，呵呵呵（众MM：" 先生你笑得很勉强呢……""是吗？哈，哈哈，哈哈哈，让我们看下一个商品吧……" ） 26. 比古清十郎 货号：浪客剑心-02 产品简介：此款产品为" 浪客剑心-01"的上代产品，由于在武力上设定很强，所以在其他方面就稍逊" 浪客剑心-01"型一点，不过却也无伤其魅力，有着超强剑术的他来保护你，你便可以为所欲为，而且其1 米89的标准健硕身材会让您不论是在朋友聚会还是在情人节PARTY 里都感到大有面子，风光无限。另外此款产品还会制作陶器，所以建议你们不妨在情人节里去泡泡陶吧，他精湛的手艺会另您雀跃不已的哦。另外在热买期间凡购买" 浪客剑心-01"型和" 浪客剑心-02"型的顾客本公司还会赠送原装"飞天御剑流美容养颜法" 资料一套，早买早得，赠完为止…… 27. 四乃森苍紫 货号：浪客剑心-03 产品简介：个性化的发型，前卫的风衣，高挑的身材，落寞而冰冷的眼神，天才剑术家般的身手，看似无情实有情的性格……这可是标准的冰山美男子，难怪有许多顾客将此款产品称为" 浪客剑心系列产品里最为华丽的一款".向来喜欢追求华丽的酷哥哥的您，这难道不是一个好的选择吗？此款产品还加入了舞蹈功能，其" 回天剑舞" 更是美不盛收，根据考古专家分析这是源于幕府时代的古舞蹈……不过观看的时候请务必站在说明书所指出的安全黄线以外……另外由于" 卷町操1.6 版" 的病毒侵袭，所以此产品现在暂时不能正常使用，各位有心的顾客，本公司在此致以万分的歉意，并向各位保证早日清除病毒，各位想要的顾客可以先行预定，您只需要付300 元的头期，以后的一年里每个月付100 元（含税）就可以轻松拥有…… 28. 濑田宗次郎 货号：浪客剑心-04 产品简介：阳光灿烂的微笑是他的招牌，这个见了谁都笑咪咪的美少年实在会让谁见了都会喜欢上他，再加上本公司为其设定为与世无争和遇事不烦不恼的开朗性格，使他成为" 浪客剑心系列" 里另一款大受好评的产品。不过与世无争不代表其就是好好先生，我们同样为其设定了优秀的剑术技能，而且此款产品最大的特点就是速度一流，实在是为您跑腿的好帮手。不过此款产品每逢阴雨就会因系统紊乱而处于崩溃的临界点，根据技术部的志志熊同志解释是由于大气中的水分子侵入电子回路所导致的，所以建议各位女士不妨在阴雨天气将其暂时封存……什么？您住在撒哈拉？哦，那么是我多虑了…… 29. 渚薰 货号：EVA-01 产品简介：亚麻色的头发，红色的双眸，天使的微笑（真的是天使哦。）是"EVA-01"型的最大特点，另外本公司为其设计拥有了丰富的哲学观，人生观，世界观……保证能在您迷茫的时候给予你最大的帮助。而且此款产品是同类产品中拥有最优秀歌喉的一个，其咏唱的圣歌" 欢乐颂" 曾让教皇保罗三世的女儿为之倾倒……另外别看此款作品只是一个14岁的美少年，说情话的工夫可不输给" 银河英雄传说-02"型的哦，象" 我也许是为了和你相遇才来到这个世界的……" 或者" 和我一起创造人类的新历史吧……" 这类让人脸红心跳的情话就出自他的口中，女生听着这天籁般的情话轻则手舞足蹈，状如颠疯，重则狂喷（鼻）血身亡……请大家严格按照说明书使用。 30. 普贤 货号：封神演义仙界传-01 产品简介：这个是……（台下的众MM们突然尖叫起来：" 啊。小贤~~小贤……""好喜欢你哦~~""普贤君……大好き……""I LOVE YOU" ）没错啦（汗……），这个就是本公司近来大受好评的产品" 封神演义仙界传-01"型的" 小贤" 啦~~~ （Fanit.我也跟着激动个什么劲啊？。）您看他蓝色的乱发，水汪汪的双眸，无比温柔的微笑，善良和蔼的气质，纤细嬴弱的腰身上着一件超性感的露肩装真是SOSOSO……SO SEXY 啊一向喜欢温顺DD的您，还在等什么呢？。（不好，台下怎么有MM晕倒，啊。还有的JJ在流鼻血来着……） 特别推荐：疾风 货号：FOXBATHY 产品简介：既聪明又有活力，而且还是不吸烟好青年哦~~快快发伊妹儿来吧，让我们在情人节里共同创造人类的新历史吧……（台下一片轰动，尖叫声此起彼伏……） 　　" 哈，看我多么受欢迎啊。" " 这个人是白痴吗？。" " 快去打电话叫精神病院派人来" " ……………………"推销完毕，细看台上，番茄密布。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:34
Bt2续篇：动漫情人の无责任推荐之影之章 有光明就有黑暗，有表面就有内里，众位MM来看看疾风推荐给各位的产品的另一面吧…… 　　背景音乐" 命运交响曲" 响起…… 　　1.寒羽良：对于这种专门欺骗无知少女，没事就找人搭讪的男人是正经女孩该找的么？。 　　2.米克：本质上和寒羽相同的色狼，大家千万不要被外表蒙蔽。 　　3.海怪：和他一起逛街，没店敢做您的生意了…… 　　4.斯派克：和他在一起没有安全感的，不是饿肚子就是被追杀…… 　　5.鬼宿：和他去吃情人节大餐的话，首先两个人先走两站马路，然后来到一个大排挡…… 鬼宿：" 老板，来两碗挂面，我不加鸡蛋，XX，你要不要加鸡蛋？不要吧，老板，两碗挂面不加蛋…………" 6.樱木花道：这种单细胞的灵长目动物你会考虑么？ 　　7.流川枫：他的脑袋里，也许只有篮球吧，情人节和他在一起，不是一起发呆打瞌睡，就只有和他单对单打篮球了…… 　　8.仙道彰：情人节那天，他已经被流川约去单对单了…… 　　9.横岛忠夫：他啊……我们不谈他也罢………… 　　10. 格里菲斯：当心他没事就半夜爬到你窗户边鬼叫……要分手的话还要打败他，腻烦人…… 　　11. 藏马：你受得了A 级妖怪的妖气吗？ 　　12. 泉拓人：人家被晃司缠得正紧呢，哪有那个闲工夫理你？ 　　13. 夜叉王：干嘛啊？。你难道是来找养父的吗？ 　　14. 孔雀：你妈妈没告诉你不要和来历不明的人说话吗？ 　　15. 工藤新一：和他在一起，你就象和小瘟神在一起一样（比起" 量产" 尸体的大瘟神金田一要好些），随时准备发出高分贝的尖叫…… 　　16. 吉尔菲艾斯：这个是很好啦，不过你确定你抢得过安妮罗洁大公妃吗？ 　　17. 莱因哈特：这小子看似纯情其实奸险无比，连" 生米煮成熟饭" 这种究极招数也会，连希尔德也着了他的道儿…… 　　18. 罗严塔尔：没准你和他情人节逛街逛到一半他就把你甩了…… 　　19. 杨威利：情人节你好不容易才把他从历史博物馆里拉到餐厅来吃情人节大餐，还要阻止他爬到桌子上来……话没说完他就睡着了，而且还有个拖油瓶…… 　　20. 法修：呃~~~ 身上那么多疤…… 　　21. 早乙女乱马：就算你受得了小茜的骚扰，璞珊的微笑三年杀你受得了吗……没准你半年就挂掉了…… 　　22. 缨塚星史郎：他对你这么好，没准就因为和别人赌了一碗面条，还是素的…… 　　23. 皇昂流：你和他一起逛街，没准别人会认为他是你的GF呢……或者……两……个……G ……L …… 　　24. 妹之山残& 鹰村芳树& 伊集院玲：这个……怎么说呢……您有恋童癖吗？ 　　25. 绯村剑心：和这个成天抱着管制刀具乱窜的的刀疤三盲流逛街，只会招来警察盘问吧…… 　　26. 比古清十郎：活到现在还是明治时的那副模样，这家伙是吸血鬼吗？ 　　27. 四乃森苍紫：他可不会飞天御剑流，就算活到现在，也是个超级欧吉桑了吧…… 　　28. 濑田宗次郎：和这种处于临界点的不稳定物资在一起，你还是自求多福吧…… 　　29. 渚薰：和他倾谈的话，15分钟后你会无比消沉，半个钟头后你会发现自己如此丑陋，1 个小时后……小姐你千万不要想不开呀。 　　30. 普贤：人家早就和小望有一手了，还有你的份？ 　　特别推荐的疾风：大骗子一个…… 　　" 怎么样，大家了解…………" （话没说完突然发现现场情况不对……） 　　" 竟敢破坏少女们纯真的梦，不可原谅" "@#$％^&*.#￥％ …… 　　" ………………………………………………………………………… 　　背景音乐" 大刀进行曲" 响起…… 落幕……

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:35
Bt1动漫之七大不可思仪现象 之一不可思仪之速度 说不可思议，是指它既可以不可思议的快，也可以不可思议的慢。 　　这一定律的发现是缘自在下一个朋友看" 浪客剑心".敌人一刀斩来，绯村大人还没来得及出手，神谷小姐已和身扑在前面上演一出"美人救英雄".诸位，试想拔刀斋是什么身手，就说他已经受了点伤吧，似乎也不至于让熏抢到前头去不是？ 　　面对此情此景，似乎也只能说一句唯一比男主角剑法快的，是女主角的身法。 　　然后才发现此类事件已可上溯至遥远遥远的圣斗士年代，看那艾欧里亚" 闪电光速" 刚一拳打出，沙尔娜已飞身挡在星矢身前（趋闪如电，诚不我欺）。 　　到了海皇篇更是变本加厉，人马宫黄金箭迅捷无伦射回之际，沙尔娜故计重施，紧抱星矢。 　　星矢（猛然将沙尔娜推至身后） 　　沙尔娜（大惊）：星矢，你…… 　　星矢（深情）：作为男人，怎么能让女人做自己的挡箭牌呢？这种事我做不出来啊。 　　沙尔娜（热泪盈眶）：星~~矢~ 两人四目交投深情相拥，迅捷无伦的黄金箭射到（它终于赶到了），但见血光四溅，射中了从地上爬起来的紫龙。 　　时至今日，仍能在不少动漫中发现此类不可思议事件。 　　举例来说，当晃司眼见泉摇摇欲坠时他人尚在数十米的球场之外，而泉尚未来得及倒下南条大人已将他抱在怀中。谁能告诉在下他怎么过来的？？ 之二不可思议之复活 我们必须承认今日的动漫已以前有了长足的进步，至少动漫中的正面人物已不再是可经千锤百炼的金刚不坏之躯，他们也是一样会死的，但如果是身为主角的话，作者仍会赋予他们不可思议的复活能力。 　　作为漫画中心人物，想要让他们永辞人世的必要条件有二：1.其本人已是生无可恋2.已经完成所有要做的事情如果无法满足以上两条件的话，那么诸位就请安心看下去吧，必定会有某位神仙隐者、美女高人，或出手相援，扶危解困；或诲人不倦，令其重新扬起希望之帆。（由此推论看来" 剑风传奇" 一时半刻的还结束不了） 　　不过注意，此仅为主角之特权，诸位配角人物可就只能看作者在以后的剧情中是否仍有相用之处了所以牧师哥哥，你就怨自己的命不好吧。 之三不可思议之都市 如果要评选动漫中" 不可思议之都市" 的话，相信百分之八十的人都会将票投给东京。 　　说起来实在是很难判定生活在这个城市究竟算是不幸亦或者是幸运。诚然这里曾经历过无数次怪兽的袭击，外星生物的入侵，正义和邪恶的交战，生存与死亡的考验，而且虽然在下不知道这是谁封的经常成为决定整个世界命运的枢纽。 　　但另一方面它倒也每次都能奇迹般地在一波波狂风巨浪中屹立不倒（那是当然，要不然下一次危机到来时你打算让它发生在哪里？北京？南京？开什么玩笑？。）所以我们的世界也就不至于因此而覆灭。 　　这种不可思议的生存力最后连NERV总部也不得不表示惊叹，同时将在第二次冲击后重建的地底都市命名为第三新东京市。 之四不可思议之胜利 " 正义战胜邪恶" ，是所有小说的永恒主题，但某些动漫中的胜利方式却还是要令人大跌眼镜。 　　1.如反方BOSS手下为一群虾兵蟹将，则他必命令他们一拥而上，以凸现正方主角以寡敌众的光辉形象。 　　2.如反方BOSS手下为一批精英高手，则他必命令他们单打独斗，以提供正方主角将之各个击破的机会。 　　3.反方通常会有一至二次将正方全灭的机会，但也通常总会功亏一篑。每每到了关键时刻，总会有几个人不是争功就是争风地起内讧，甚至是跑到对方阵营里去弃暗投明。再加上终极BOSS本身一些奇怪的逻辑思路或者双重性格，就算是能杀死几人，也都是些无关大局的家人A ，朋友B ，部下C ，白白给了人家一个化悲痛为力量的机会。 　　4.终极BOSS的身手一般会比主角高出一到二个等级，但通常缺乏远见。比如说，他们永远料想不到我们英雄的最终秘技是要被打倒了无数次，精疲力竭，伤痕累累的情况下才能使出的（其实这倒确实是很难料想到，不过同样的事件在历史上发生过无数次，猜也该猜得到了吧？） 之五不可思议之恋情 在少年漫画中表现为一群美女围着个傻不里叽的苯小子；在少女漫画中表现为一帮帅哥围着个一无是处的苯丫头；（苦是苦了在下这等小人，要不就瞅着那一个个如花似玉纳闷你们倒是看中他什么啦？要不就自个儿在那里生气就这样的，还不如我哪。）在超越时空的恋情中表现为爱上第一个见到的平头正脸的异性（通常此人不是出身富贵的王孙公子，就是身怀绝技的美貌少年）在BL漫画中表现为我们的男主人公遇到一个无论他是动物、植物、有机物、无机物……都会义无返顾地爱上的命运之星，而那个人很幸运地还不至于象以上列举的那么惨只不过是个男人而已。 之六不可思议之逻辑 天才的思想方式往往是平凡的人所不能理解的。 　　动漫中奇奇怪怪的逻辑可谓多不胜数，以下只列举比较经典的几条：1.为了向人类揭示和平的可贵而发动战争（我们的假面超人殿下倒也不想想，他这一撞下去一死几十万，那些人可只有到了地狱里再去领略和平的可贵了。再者说了，从古至今，战争几乎从未停止，五角大楼里对" 和平" 的定义是什么两次战争的间歇阶段。换做了卫斯理多半就会说，" 好了疮疤忘了痛" 是人类的劣根性。你自己阴天打孩子，硬是要向劣根性挑战倒也罢了，何苦又带上那无辜受累的一大拨。） 　　2.为了心的补完而消灭肉体（在下只是俗之又俗的一个俗人，心里空着一块也就让它空着好了。这种活法虽然不见得有多好，可幸喜也没怎么坏。" 凌波完全杀人计划" 拜托千万别算上我） 　　3.在任何情况下，一定有不伤害到任何人的解决方法存在（其实这句话倒并不能算不可思议的逻辑，只不过是某个理想主义者的一相情愿而已，对此种说法最好的答案就是奥贝斯坦在威斯塔朗特事件后与莱因哈特的对话：" ……或许有，但我的智慧仅止于此而已，无法找到其他的方法……" ） 　　4.打不过他的是弱者，被他打败的是恶者（倒是承接了中国古代" 成王败寇" 的思想。斋藤大人的" 恶即斩" 且不说他是客观事实还是主观臆断，至少是确定了" 恶" 才" 斩" ，现在倒好，成" 斩" 即" 恶" ，你就放心大胆地去杀吧，凡是被杀死的必定是恶人，一点脑筋都不必动，可有多好） 之七不可思议之条件 以下所列仅为必要条件。也就是说，并不是具备了这些条件就一定可以当上动漫主角了，但你如果要当上（某些） 　　动漫中主角就非有这些条件不可。 　　男主角：作为男主人公，第一他一定得是正义的（或者他自以为是正义的，或者他一直在追寻正义……以次类推）第二他一定具有无穷的潜力。要知道不太可能出现一个人一出场就打遍天下无敌手（何况还要以" 成长的艰辛历程" 拖个十几二十本的来骗稿费），功夫是慢慢练出来的，要为某人日后的登峰造极打下令读者可以接受的伏笔，最方便的做法就是设定该人资质绝顶潜力无限。无论他在平时是一贯的满脸正气，满口正义也好，只是一味的装白痴扮小丑也好，有一点是肯定的，到了最后的最后，必定是由此人来力挽狂澜（那些比他厉害的人如果那时还没死绝的话多半已经被打的五劳七伤了，然后对他说：" 去吧，我相信你的实力……" ） 　　女主角：要称赞一个女孩，首先可以说她美丽，如果不美丽的话就说她有气质，如果实在没有气质就说她聪明，如果连聪明都谈不上就只能说她善良了。 　　但在动漫中，女主角所必须具备的两个条件，就是" 美貌" ，还有，" 善良".说起来第一个条件还算是合情合理，似在下这等生活乏味的无良之辈本来已经对那女人的经历看的满怀艳羡，若是再瞧见有如此奇遇的居然是这么一个起貌不扬的黄毛丫头，岂不是要跳起来打。 　　而说到" 善良" ……在下个人的归纳为：她的性格可以懦弱无用到遇到任何事情只知道哭，她的智慧可以只比猴子高三个百分点，她可以学习不好，运动不好，百无一用到洗碗砸碗煎蛋烫手，但她，一定，是善良的。该书中任何一个其他女孩子都比她能干和有用一百倍以上，她却比她们中的任何一个都善良，都爱帮助别人（或者说多管闲事），都……会把事情搞砸。不过在这种情况下看来大部分人的想法是你办了坏事儿问题不大，只要出发点是好心就成。自会有神仙姊姊前来送你这个棒那个杖的帮你变成" 爱与正义的美女战士" ，或者有骑士哥哥叼着玫瑰花来替你收拾善后。 　　对于动漫中的众多不可思议现象，此处列出的只是恒河一沙，欢迎诸位大人指正补完。 　　 Bt1追女仔不完全法则 丁冬。上课啦，各位帅哥们，如果不想在情人节里孤独一个人抱着电脑打游戏，那么，听这个讲座绝对是你的不二选择，本讲座从各种漫画里总结出来的以下几点，绝对包你手到擒来，敲出一支支完美的安打。 （第一）： 如果你有青梅竹马……那么，绝对绝对绝对绝对……不可以放过这种百年一遇好机会，无数事实已经将这个论证得滴水不漏。没准现在大学里前排座位，对面寝室，隔壁班上的那个拥有天使面孔魔鬼身材，人称" 佛见也上火" 的K.O.G （不是黄金骑士啊，是KING OF GIRLS ，可以理解为班花，校花什么的。）就是以前在沙坑里和你一起玩过家家的那个歪不拉几，留着西瓜头，拖着鼻涕花着脸，还叫你吃树叶的那个小丫头片子。然后因为约定过" 一起上东大……" 啊，错了，是" 一起上北大吧……" 就巴巴地步你的后尘，栽到你读的大学里来了………用诸星大人的话来说，就是" 是男人岂有送到嘴边的肉不吃的道理。" 所以，下手吧，不用给我面子。 　　结论：不管你记忆中的青梅竹马有多么对不起人，所谓女大十八变，到现在来说也未必啊。所以请努力回想任何有关你和她之间的记忆，如果恰好有个什么约定就更好了。如果你不幸打小就长在和尚庙里，那么没关系，你还有以下选择。 （第二）： 千万千万千万千万……不要对班上，年级，学校里的扎着麻花辫加挂着厚眼镜的女孩不屑一顾，在众多漫画里（不敢说游戏里的，会被斥为色狼的……其实说说也无妨啦，就好像同级生里的加藤美纪。）已经得到充分的证明，这类常常把自己罩在大运动服里的女孩往往是隐藏的K.O.G ，没准什么时候摘下眼镜放下头发摇身一变就成了你梦寐以求的最佳女友人选。看来在这方面郑智化是深有体会的，要不他怎么总在唱：" 你那美丽的麻花辫……" 但是，运动服下面也可能隐藏的是侏罗纪的暴龙啊，不过咱中国有句古话叫"富贵险中求……" ，所以……自己小心呐。 　　结论：对于这种隐藏的阶级敌人，我们大家要抱着宁可错杀一千，不可放过一个的严肃认真的态度，还要以快打快，以防别人抢先入手。 　　如果你不幸错杀了全校的隐藏敌人，也没发现一个K.O.G ，反而被暴龙吃掉（什么学校这么衰啊？）。那么，先向你默哀三分钟，再请美神令子来帮你超渡。这样安排可算对得起你了吧。 （第三）： 现在这个年头什么都可以扮，就是不要扮绅士，搞什么所谓的骑士风度，无数漫画已经证明了，现在扮绅士已经没有任何市场了，越是呆头鹅越是有人爱，另外，扮冷血，扮热血也是一大热门，当然，扮无厘头的色狼也无不可啦，不但可以常吃豆腐，最后还可以抱得美人归。最后你也可以扮没血性，扮白痴……所以，呆如真治一贵，冷如罗严塔尔，热如米达麦亚，色如横岛寒羽，没血性如流川（面无表情……），白痴如樱木，都有一大票一大票的FANS啦。 　　结论：扮绅士作为一个老题材已经没有任何新的热点来吸引人气了，市场正在积极寻找新的支撑点，自1997均线以来的呆弱，白痴，冷血热血没血性和无厘头已经成为新的黑马绩优股，人气正旺，已经逐步成为新的市场支撑点，广大投资桑可密切关注。 （第四）： 切记切记切记切记……不要对漂亮女生太客气，如果发生矛盾的话就是天赐良缘，无理也要取闹，有理更加不能饶人，总之是要多痞有多痞，冤仇有多深结多深……经过历史验证的真理，从一开始的" 你讨厌我你讨厌我你讨厌我到杀死我……" 到后来，" 你爱我你爱我你爱我爱到杀死我……" 这是一个必然的过程，再加上咱中国的老话" 不是冤家不聚头……" ，如果你在同一天再次和这个女生发生矛盾的话（如果发生" 恶作剧之吻" 这一特定事件效果更好。），你就可以自豪地向自己宣告：" 爱情的种子我已经撒入她的心里去了。" 所以，班上，年级，学校里和你斗得最厉害的那个女生没准就在暗恋你。经过一段时间鬼哭神号，天昏地暗，日月无光的狗咬狗之后，在一个月黑风高的晚上，男的诺诺地说一句：" 其实……我是喜欢你的……" 女的一怔，随即软软地？上来：" 我……一直以为是单恋呢……" ，接着就是XXXXXXX （作者拒绝写以下情节），一夜过去，两人微笑着微笑着满怀希望迎接第二天的曙光…… 　　结论：如果你有幸和一个漂亮女生发生矛盾，那么就再接再励，努力争取早日和她再发生" 第二次冲击" ，如果她企图逃亡异乡，那么也要穷追猛打地坐上同一班列车，总之要使出一个" 缠" 字诀。如果你不幸和恐龙发生矛盾，那么立马抽自己耳光，然后大叫" 这都是命啊" ，再迅速逃亡至伊谢尔隆要塞，流亡50年以上再回来，方可避过此劫。 （第五）： 一定一定一定一定一定……要单独住。想想啊，就现在的国情，有老爸老妈盯着，电影少女或是女神们能在家中出入自如吗？老爸老妈会允许自己的孩子和女生处在同一屋檐下吗？这不是摆明了让天雷勾动地火吗？这些不说，好不容易才把女孩子邀到家里来了，老妈却一会儿送水，一会儿送饼干……这叫什么事啊。？万一不小心把女孩子扑倒在地板/ 床上……在这种千年一遇气氛正好关乎个人幸福命运兴衰的紧要关头老爸推门进来了……退一万步说，就连给女孩子打个电话诉衷肠时也要提心吊胆，偷偷摸摸，压低声音以防隔墙有耳，弄得对方以为你老感冒……所以，一定要说服爹妈让自己单独住，就算砸锅卖铁也要凑齐房租搬出去。 　　结论：如果不幸爹妈不同意，就算拿把刀架在脖子上也要威胁爹妈，威胁不成就手起刀落不要犹豫。为了自己以后的人生幸福命运兴衰，宁为玉碎不为瓦全。 　　总结：某天早上在学校你不小心撞掉了那个扎着麻花辫挂着厚眼镜，总穿着运动服的女生的眼镜因而发现其实她原来长得挺漂亮，接下来的一星期里你们相互找茬，大吵特吵，你们相互取绰号为" 无赖男" ，" 四眼女" ……在一天晚上你回公寓是才发现她竟然和你住在同一栋公寓里，然后接到老妈电话才知道她原来是你的青梅竹马…… 就这样，一段美好的青涩恋曲就展开了……所以，相信我，没错的，真的没错的…… （本节配图：图片/4/ Bt1悬疑短篇漫画卖座准则 本文样本为筱原千绘的短篇集，这是先要说明的，但，亦不乏普适性。 　　在漫画家当中，筱原千绘，一直是我觉得该当列入最谙熟好莱坞式招揽观众手段的行列的。和很多大陆的漫迷一样，知道筱原千绘，是从《天是红河岸》（按说这是比较近期的作品才对哦）开始，然后陆续看了她的其他长篇，但是印象深刻的，却是她的悬疑恐怖短篇集。 　　很合适的形容是，这些短篇，每一篇都可以排成好莱坞卖座电影。 　　当然其中就会有放之四海而皆准的卖座准则，可为想投身漫画的青年借鉴（对有志于电影的也可参考）：外貌定理：男女主角一定要长得对得起掏钱的读者，不管是好人还是坏人，这是首要准则。唯一有权利长得难看的，是男性变态杀人狂，且当且仅当在已存在与女主角配对的英俊男主角的情况下，否则，要尤其画得让人砰然心动才行，而女性，无论如何都要漂亮，如果是坏女人就要尤其漂亮。对于漫画而言，做到这一点远比电影更容易。不要想出人意外，安排卡西摩多当男主角的成功几率几乎为零，切记。 爱情调味定理： 爱情不是在短篇中可以发挥的东西，两个人从相逢到相知，间中以10000 ～000 瓦亮度闪亮登场的第三者，或者种种必不可缺的善意非善意的阻挠与破坏力，这样的漫长过程如何能在100页里完成？而且，" 传统的你爱她，她爱他的关系已经显得老化和陈旧。无论二人爱一人，一人爱二人，或者天使爱凡人，幽灵留世间，女主角得了白血病，男主角出了车祸……所有所有的题材几乎都有前辈用过了" ，除非你真的有把握，而且最好你本身已成为卖座的保证（请参考安达充），即使如此，爱情题材也更合适放在Ｎ十册的长篇中赚人眼泪兼滚滚稿费。好在爱情也只是调味品，只要在结尾出现男女主角的相拥，记得一定要加满天的花瓣，或者来几句甜蜜的争吵，这是另一种常用手法，大家自然就明白：他们相爱了。 死亡定理： 在短篇中，一般不必考虑让主角死亡，除非有一方刚好是凶手，这时要让他或她在最后时刻为了救对方而死，而在最后一页，出现他或者她，后者的几率比较大，怀念的表情，通常目光注视着某种有特殊含义的植物，或者一枝半凋零的玫瑰，而她或者他的脸叠现在其中。请参考《目击者》、《周末招待券》。 天才定理： 这是无论动漫还是电影都通用的基本准则。即假使有一个少年或者少女，长相纤弱，似乎动不动就要昏倒，在故事的前半段，总是给人添乱的" 废物点心" 形象，那么如果他或她不是凶手（是凶手的概率很小，如果要安排这样的凶手，则需要有完美的推理过程），必为思维超常，智商起码160 的天才，且在最危急的时刻会露出庐山真面目，令众人化险为夷，如果他或她还有些神经质，那么尤为如此。请参考《水晶娃娃》。 凶手定理： 从阿加纱.克里斯蒂到金田一，都告诉你，" 你所看到的东西，不要相信；你所听到的东西，不要相信" ，所以，凶手可以是任何人，一开始看就像凶手后来又不像了，或者最不可能像凶手的人，只要你能自圆其说。不过仍然是有一些基本定理的，比如说，如果当中曾经提到以前曾有一个人死去，那么凶手与该死者必有亲属关系，该凶杀属于复仇性质，请参考《死亡庄园72小时》；另一条准则是，如果其中有一对男女似乎以前不认识，而现在不断争吵，好像都看对方不顺眼，且这个状况一直持续到结局附近，那么这两人不但以前认识，而且是感情很好的恋人，如果他们不是合谋的凶手（《404自杀室》），那么必是为了挖出真正的凶手（《死亡庄园72小时》悬念定理：其实什么事情也不会发生，但仍然想要制造悬疑效果，那么安排角色，最好是主角，第一句话就说：" 我要杀了那个人。" 配合效果线、阴影及阴森的眼神，考虑在背景画上刀锋闪着光的匕首或者一只淌血的手臂，都是不错的主意，请参考《系蓝丝带的杀意》。 异灵定理： 现在的读者历经无数灵异类漫画、电影、小说的考验，要靠这个题材吓到他们已经很不容易。在好好利用各种效果线和阴影之外，也请善用以下两个常用准则：其一、鬼魂在最后才露面，让读者弄不清作祟的东西是什么，神秘的东西能让人觉得恐怖，当然，如果鬼魂的身份是男（女）主角以前的恋人，那么最后一定要让它安然（黯然）离去（《七声铃响》）；其二、让鬼魂像一个正常人一样露面，最后才揭开他（她）已经死去，常用的手段是终于发现了尸体，冰箱和地板下是藏尸的好地方（《深夜的访客》）。 对抗定理： 漫画家摆布角色的权利比电影导演更大，在漫画里，要想弄塌东京铁塔或者纽约帝国大厦，不必特意造模型或者重金礼聘卢卡斯做电脑特技，要毁掉个把汽车或者飞船，更是不在话下，所以从资金的角度说，做个漫画家比导演容易多了。所以，主角们对抗的，任何东西都可以，变态杀人狂、黑社会、政府、外星人或者互相对抗。 　　不过有一条：如果男女主角自始至终处于携手同心的状态，那么他们对抗的必为非人类，例如鬼魂、妖怪、吃人的蝴蝶等。请参考《眠之街》。 以上为总结筱原千绘短篇得出的准则，不过相信也可在其他悬疑漫画或电影中找到痕迹。可见要画一部悚人的漫画并不难，请各位有志于此的多多加油。 Bt1少年漫画男主角不完全解析 文：fei 少年漫画里的男主角虽说是各种类型都有，但仔细分析下来还是有规律可循的，那么我们来看一下男主角们都有什么共同点： 第一，是男的。 （台下：废话。）准确的说要有阳刚之气，不能像" 某些漫画" 里的男主角那样，动不动就对女主角扔糖衣炮弹："哦，亲爱的，你是我的心，你是我的肝，你是我生命中的四分之三……" 当然，那些连对着男同胞也说的出这等话的" 男主角" 不在我统计之列。 　　少年漫画之男主角，总是要把爱情放在第二位的（或者第三第四……），因为还有更伟大的事情要作，怎么可以被儿女之情所纠缠呢？（当然，樱木这种有晴子注视着{ 往往是注视着流川……} 反而更有干劲的傻瓜除外。还有几乎懦弱{ 自闭？} 到一塌糊涂的真嗣也是失败品） 第二，要年轻。 少年漫画么，何况现在是天才的时代，君不见小悟空老早就肩负着拯救地球的重任，大空翼小学时就被称作" 将来要带领日本队冲击世界杯的天才" ，太公望、星矢、幽助也都是在初中生的年龄就白手起家，比起来金田一、阿姆罗这些人已经算" 大器晚成" 了。更不要提绯村剑心这样的大叔级人物，要不是那张娃娃脸，再加上14岁就出来砍人的经历，大概早就被扔进历史了。（台下开始有杂物扔上来）所以年轻好啊，人过二十五，衣破无人补，人过二十七，人气绝对低。 　　（台下：那么D.S 呢？ 　　fei ：…………他是寄居在小孩体内吧？ 　　台下：那么天照又怎么算？ 　　fei ：……他……他看上去年轻…… 　　台下：寒羽良呢？宫本武藏呢？ 　　fei ：…………这个问题……以后再说……下面我们讨论重点……） 第三，这才是最重要的，那便是长相。 读者们是很势利的，如果男主角长的比自己还抱歉，难免有" 那个女主角又插到牛粪上了" 的感觉。所以少年漫画（其实什么漫画都一样）的男主角一定要长的帅。不帅？那么长的可爱也行。两样皆欠缺的话……装酷总会吧？什么？都不……喂，这家伙真的是男主角？（话说回来，诸星当好像一样都不符合）另一个关键是不能留胡子，你看哪部漫画主角一脸大胡子了？ 　　（台下：乔瑟夫。乔斯达…… 　　fei ：拜托，他长胡子时已经不是主角了。 　　台下：还有世良田二郎三郎…… 　　fei ：……这个问题……以后再说……） 第四，要有一技之长，并适时地在女主角面前表演出来。 如果身体强悍如健次郎最好不过（孙悟空之类超级塞亚人太不现实，不推荐），退而求其次也要日日野的不败之身，最不济鬼塚英吉的躲子弹你要会吧。你看连野比这笨蛋也拥有翻绳和射击的特技耶（当然我也想要个把替身，玩玩冲击波，学学旋转球射门，来个柯南式的头脑加诸星当的不死之身，再象幽助或小潮那样交一票妖怪朋友，还要个苇月式的女朋友…………呃，我知道是在做梦，不用你提醒。） 　　（台下议论中：五代裕作的特长是……？ 　　fei ：……带小孩吧……） 第五，热血也好，冷血也好，没有血性也好，关键时刻你要有献身精神。（所以特技现在就有用了） 虽然很多男主角其实是在不情不愿、半哄半骗甚至被威胁逼迫的情况下站出来的，但是运气一定是跟在他这一边，不论敌人如何强大，一定会栽在他手里。（想起一个笑话，某女子落水，围观者甚众，却无人下河搭救，突然一男子跳下水去将女子救起，不过上岸后此君第一句话是："TNND ，刚才哪个推我下去的？" ）而且不论同伴怎么死伤惨重，男主角一定可以挺过来的。 　　什么？星矢？是他命不好…… 总结：一个完美男主人公，一定要有男子气概，有英俊长相，有过人本领，有年龄优势，有运气相伴，这样的男主角……会被男同胞们吃了吧……呜呼。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:36
bt2少年漫画与少女漫画优秀反角大比拼 作者：rookies 　　早在打算写这篇文章的时候，作者就知道写完以后的命运了。可是还是怀着大无畏的心情，写下了这份绞刑架下的报告。为了真理，为了自由！Freeeeeeeeeedooooooooom！（威廉·华莱士） 　　首先说明一点：这个比较，比的既是知名度，又是作者刻画的功力。只有两者兼备，才可称得上是有血有肉的反派。好了，首先从少女漫画这边开始。 　　早期的著名反派应该有两位吧？这两位的都很典型，就一起介绍了。一位是《尼罗河女儿》中的爱西丝，另一位是《天是红河岸》里的那位长得好像沙勿略的皇太后娘娘。一个为了“情”，一个为了“权”，都是无所不用其极。可是除了爱西丝对曼菲士那执著得疯狂的爱以外，各位还对她们或者说她们这样的角色留下什么深刻的印象吗？爱西丝和沙勿略太后只是推动剧情发展的工具，只是脸上画着“恶毒”、“阴险”、“疯狂”等几个字的脸谱而已。而且缺少必要的性格刻画为她们的行为做出合理的解释，能够烘托、突出这两个人物的性格的让人印象深刻的场面更是没有。这种人物设定的公式一直被沿用至今，大家看看现在的少女漫画里，换了一张脸的爱西丝和沙勿略太后娘娘是不是还随处可见？ 　　早期的少女漫画反派角色总结：没有性格可言的工具和脸谱。不过，至少爱西丝还能让人有那么一点同情。 　　近期的著名反派角色，极高人气的也都集中在这里。 　　首先是帝释天，表面上是个双性恋，实际上是BL，只对阿修罗王一个男人感兴趣（这里没有对BL派的各位开火的意思）。其实照我看，根据帝释的性格和表现，他只是一个被画成了男人的女人而已。 　　然后是樱冢星史郎，比前面列出来的那几位显得有头脑了一点，不过除了装酷以外，其他的本领好像乏善可陈。不过最大的一点，这个起码像个男人了。 　　最后是《天禁》里的罗杰艾尔，把他凑出来其实也是因为蜀中无大将了。不服气是他？那么请找出比他影响更大、更强更恶的。其实除了前四位著名的角色以外，其他的少女漫画的反派都不够看的。 　　近期的少女漫画反派角色总结：好像……那个……全是BL。 　　到了人才辈出的少年漫画了。 　　首先当然是最强的龙皇贝纳雷斯大人！ 　　贝纳雷斯至少在两个方面是少女漫画里那些反派比都没法比的：领袖魅力和本身的力量。说说领袖魅力：贝纳雷斯完全是靠它的个人魅力来统帅部下，而所有的部下都对它的力量和风采无比崇拜，即使是背叛了它的马托拉也是为此痛苦了4000年。再来看看少女漫画里的那些，爱西丝只有一个从小看着她长大的女官对她忠心耿耿；沙勿略娘娘根本没有人对她忠心；帝释天除了一个昆沙门天因为许诺了女人给他才追随，还有一个乾达婆王因为只对强者效忠以外，也是没什么领袖魅力的；樱冢星史郎更别提了，个体户一个；罗杰艾尔呢？只有肯达一个BL对他死心塌地。而贝纳雷斯那冷静睿智的头脑，周全的计划（八云他们纯粹是因为狗屎运才几次从它手下逃出生天），以及对鬼眼王的忠诚，最重要的是无比强大的力量！少女漫画里的那些都绑在一块都赢不了。 　　然后是格里弗斯。好像很多人对他并不感冒，因为他太利己，太自私。可是不可否认，你们刚开始看《剑风》前面一部分的时候，都曾经被他那种英勇无敌的形象打动吧？因为他那种为了达到目的，什么卑鄙龌龊的手段都使用的执著所震撼吧？后来，光辉的英雄变成了堕落的天使，这其中的巨大反差给心灵和思想造成的冲击力可以说正是《剑风》的最大魅力之一。不说别的，我看到他的那句“每个男人都应该梦想过吧？成为以‘梦’为名的神明的殉教者度过一生”时是非常的感动和震撼的。不管是让人恨还是让人爱，作者塑造这个形象是非常成功的，总之让人牢牢的记住了格里弗斯，这想必就是作者的目的吧？ 　　接着是可爱的阿宗。非常让人同情的角色呢，单单是看到小时候“我挨拳头打都那么疼了，被刀子砍的人一定更疼吧”那么善良的阿宗，竟然被逼到后来那个样子，真是可怜啊。后来终于醒悟过来，大家看了也很欣慰吧？体现了“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变回人”这么个主题呢。这么多人喜欢，是因为阿宗是反派中最可爱的角色了吧？ 　　还有就是一个好像知名度不太高的角色——《CITY HUNTER》里的海原神。本来深爱着儿子的父亲，到底为什么要自相残杀啊？从在阿良的家里第一次跟阿良碰面是眼中流露出的爱与悲哀，到船上的生死决斗之后终于找回了自我，再次对阿良流露出的的爱与悲哀的眼神。两相对比，令人心酸。尤其是那个“谢谢你，我的儿子”让当时17岁的在下差点就忍不住眼泪。 　　好了好了，累了，少年漫画这边的利害角色实在太多。看看替补阵容吧：闻仲，贝吉塔，吉良吉影，迪奥……数不胜数的那么多啊。 　　总的比较结果：少年漫画这边无论是在数量上还是在质量上都以绝对优势胜出！哈哈哈哈哈！其实根本没必要，贝纳雷斯大人一个人就能横扫一切古往今来的少女漫画的反派啊！ 　　 几天以后，鲜花广场上，一个高高的十字架底下堆满了柴薪。我被绑在了架上，一群白袍蒙面，仅露双眼的人将广场站满。只能从身形上看出她们的性别。为首的一人走出队伍，高举火把来到十字架下，强压着愤怒的声音带着一点颤抖，对我：“你……还有什么遗言吗？” rookies：“即使这样，我还是要说，地球……是绕着太阳转的！” “蓬！” 随着火把扔进了柴堆中，熊熊的火焰将我的身躯吞噬了。只听到我的声音，好像是在念给别人，也好像是对自己说：“我将怀着轻松的心情，走进院子里，像一个放假回家的学童。我已经完成了我的那一份工作，死刑就是我完成这份工作的最佳证明。” 鲜花广场的熊熊火光啊！照亮了人们心中的漫漫长夜。 bt2恋人的和弦 作者：玲珑水蓝 　　 　　在漫画的世界里，爱情是永恒的主题。不是吗，无论是少年漫画还是少女漫画，无论故事说的是奋斗、竞争、抑或是拯救世界，都离不开“爱情”这个中心，就像漫画中经常写到的，故事到了最后，当拯救世界不能依靠超能力，小宇宙爆发也已经无能为力时，我们还能期待“爱”的出现，在这里，爱已经成为了最后希望的象征。其实现实也是一样啊，在烦乱尘世里，被世俗戴上了太多桎梏的爱情有着太多的苍白印象，身处其中的我们已经分不清自己想要那一种爱情，每个人都只有带着爱的憧憬，进入充满爱恋幻想的漫画世界中来。 　　较少年漫画中战争、冒险、降魔之类的故事，少女漫画而大多引用的是“恋爱”为中心，只是体裁不同，常见的类型一般有“校园篇”、“事业篇”、“运动篇”、“神话篇”等。 　　“校园篇”一般都是以校园为背景，诉说的则都是16、7岁少男少女之间纯纯的恋情。但这类故事模式性强，创新度不高，一般都是女主角对男主角一见钟情，然后鼓起勇气告白成功，两人相恋一段日子后，男女主角的情敌交替出现（用来考验双方），经过一番风雨，最后当然都是大团圆结尾（作者若心情好的话，还会把两人的情敌也凑成一对），这样的故事一般都让人看过就算，也不会多加回味。较好的也就是《流星花园》，但这类让人记忆深刻的故事还是凤毛麟角，大家都是“重复着同一个故事”，也因此使得许多人对少女漫画评价不高。 　　“事业篇”中的演员、模特、摄影师、服装设计师大都是少女们所憧憬的职业，也是许多漫画家所喜欢描写的职业，或是男主角或是女主角，大家都为自己要实现自己的梦想所奋斗着，当然同时也和自己喜欢的人展开一场缠绵悱恻的恋情（真是事业、恋爱两不误），其间最大的矛盾往往都是事业和恋情之间的冲突，可怜的主角，往往因此不爱江山爱美人（漫画嘛，现实中可很少有这样的）。这类漫画相较于校园中平凡、单调的背景描写，多了许多关于职业方面专业性的描述（算是有了一定的深度），其精品也多了许多，象《东京朱丽叶》、《替身天使》、《星梦吻痕》等等。 　　“运动篇”也很有意思。日本的体育事业发展得不算很厉害，但在漫画家的笔下却出了不少奥运冠军了，如网球、柔道、花式溜冰。年轻的少女们在追寻着成功的巅峰，爱情成为她们惟一的力量。固有的情节是，本来因为紧张或害怕而无法发挥出正常的水平，却因心爱的人一句鼓励或一个安慰的笑容而有了超水准的表现。这里面，我较为喜欢的是赤石路代的《溜冰娃娃》、北川美幸的《公主军团》和藤田和子的《长腿妹妹》。 　　“神话篇”可以以《古镜奇谭》为该类型的代表，尚轩和咏倩生生世世的纠缠，雷昊和李盈生死相随的深情，而仲天的誓言“我在烈焰中起誓，我不愿在没有你的未来苏醒。没有你的世界也将不会有我”更是让人心碎神伤。同样凯罗尔和夕梨超越时空去与爱人相恋，让人惊心动魄；至今还在连载的《辉夜姬》则让人目眩神迷。 　　人我们在漫画世界中寻找什么？是看见掼蓝得分的喜悦、是对于生命起源的追思、还是锄奸除恶的快意了？也许我们大多时追寻的是一个心中的幻影，一个朦胧的样子。阅尽千帆，在你心目中谁是你的最佳恋人了。是亦男亦女，武艺高强的乱马？是温柔稳重的剑心？是总带着阳光般笑容的仙道还是长得跟白痴没两样的樱木花道？ 　　和恋人的相处方式有很多，有吵吵闹闹的欢喜冤家（乱马VS天道茜）、有缠绵悱恻的情种（曼菲士VS凯罗尔）、有爱在心里口难开的可怜人（伊原VS七濑帝）、也有你追我逐、充满痛苦的恋情（晃司VS泉）。但不管人物角色差异有多大，我们都可以感觉到恋人间相处的和谐。爱情本来就是很私人化的感觉，如人饮水，冷暖自知，世界上本没有最好的爱情范本，适合自己的，就是好的。于是在漫画中，我们学会了静静分享别人和谐的幸福，就像现在这样，坐青春的两岸，看爱情在漫画的河流里流淌，再把我们的喜怒哀乐折成小纸船，放在河流里让流水吧它们都带走。 那么，在恋爱中，最能确动你心弦的是什么？那应该是一句能在你心中产生共鸣的一句话，或者一个简简单单的动作，因为每个人都是用自己的感情和体验去感受别人的，当“你，是我最重要的人”让你想起很年轻时候第一个让你敞开心屝的人儿时，也许“最重要的人”并不如“我爱你”那么直接，但是其中包含的感情却不同。 就是这样，每个人都有自己的温柔的秘密，总是小心地把它珍藏在心房里最温暖的角落里，直到看到这样的情景，产生共鸣，温暖激荡。 记得当时年纪小，你爱唱歌我爱笑，一觉睡在花荫下，梦里花落知多少？

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:36
Bt2男生眼中的BL 作者：佚名 　　最近看了一点关于BL的漫画，很有点感触想谈谈。 　　BL的故事应该比较好编吧？因为爱情故事总要在主角间设置各种各样的障碍，而BL本身就是个很大的障碍，所以围绕这个就可以很简单的想出很多故事来。 　　先说说《妖魔的封印》吧。老实说我倒不觉得这是个BL的漫画，毕竟妖魔是没有性别的嘛。多利亚斯也以女性的外貌出现过几次，不过给人的感觉还是个男性。给我冲击最大的就是妖魔对于自己所爱的人那种同生共死的感情。人是脆弱，妖魔是不死的，可是让魔界最强大的多利亚斯消灭的方法就是杀死他所爱上的那个人类，让多利亚斯被自己的力量消灭。妖魔做人的仆人只是因为喜爱人，而不是为人的力量所屈服，虽然他们也喜欢力量强大的人。有的妖魔是把人当做玩具，可是那种为了人而牺牲自己的感情就绝对不能说是把人当玩具了。这才是为了你我可以抛弃一切的做法呀。也可以说是不想在没有你的世界独活吧。 　　王是不能爱上谁的，可奇迹总会有的，多利亚斯这个两颗心的王在席巴之前从没有两个眼睛一样过。但现在这两个眼睛都只会看着席巴。为了他，多利亚斯可以重新造一个世界（应该不算是创造，是元素的转换，不过还是太伟大），等待转生的席巴。 　　还喜欢西瑞尔，那个非常美丽的王，力量仅次于多利亚斯。却非常冷静，非常深沉，谁都不知道他在想些什么，可他却可以用自己的力量加上智慧对多利亚斯造成很大的威。不过他为什么这么做呢？很暧昧，很暧昧。 　　喜欢这部漫画还有一个理由就是我很喜欢那种剑与魔法世界的设定，不过这里美中不足的就是那种身穿铁甲，手拿长剑的骑士没有什么作用，一切都由魔法来决定。 　　喜欢《微热纯爱少年样》的理由有很多。比如我也是个身高不高，却很喜欢打篮球的人，遥的那种对篮球的心情我很能理解。要和比自己高不少的人来打篮球总感觉压力特别大，那种想赢的心情就更加强烈了。而且因为现在也在喜欢着一个人，所以遥的那种忐忑不安的心情也很能引起我的共鸣。 　　不过遥的设定太像女生了，可爱、身高不高、爱哭、爱撒娇、爱吃醋。总觉得是那种上帝的错误而出生的人。所以看到遥和芳流接吻时的排斥感就不太强烈了，那看上去就像是男生和女生的感觉。作者也说过遥就像她自己一样，那就简直是女生的性格没错了。不像绝爱那样，两个人都是那种男人气十足的人，就会让我有呕吐感了。 　　微里面的故事有些比较象青春男孩里的情节，像自己帮助的人却背叛自己的那种事等。不过遥给人的感觉是绝对有同性恋倾向的人。《绝爱》里的晃司就说过“我爱的就是拓，他是男人也好女人也好动物也好，爱都不会变的”，在这之前晃司是对女人的身体感兴趣的人，而且除了拓以外别的男人他也绝对不感兴趣。要是遥的话，就难说了。 　　老实说BL比某些漫画更能让我接受一些，比如清水玲子的短篇Magic里花七和远流明明觉得自己和对方是父女关系还是那样了，就让我汗毛直竖。还有天使禁猎区里的兄妹也让我有这样的感觉。虽然有时我也想过为什么要有人伦这样的观念呢？为什么天生就有些人是不能那样去爱的呢？不过这么多年根深蒂固的思想还是很难接受这样的事的。 　　看BL主要是被里面人物那种强烈的感情所打动，以前没怎么看过这样爱的要死要活的故事，现在看来还是很感动的，大概会让人笑话说太幼稚了吧？其实有些BL里的某一方换成女孩一样会打动我。 有时候也想过，要是我喜欢的那个女孩是个男孩的话我还会喜欢吗？嘻嘻。 Bt2动漫·年龄·饮料 作者：游骑兵 1－5岁：这个时候的人刚刚出生，对周围的一切都很好奇，所有的事物在他眼中都是美好和具有吸引力的，他可能会为路边的小花而微笑，也可以为了一颗好吃的糖果而欢喜。这个时候对喜欢的动漫没什么条件，只要是有声有影的就可以，像什么咸蛋超人啊之类的。不过此时的动漫确切来说都是过眼云烟，看过就断了。 喜好的饮料：各类乳制品，这个好像基本上是由父母主宰，自己做不了主的。 　　6－12：稍稍长大了些，离开了父母呵护的世界，开始接触现实，开始上学，觉得世界真是丰富多彩，开始喜欢动漫中的那些人物，会学着做些里面的动作，比如“可塞，前来拜访！”（大家知道这是什么里面的吧）在生活中经常用这些的话，父母看见了也只会呵呵一笑，不会去管的。 喜好的饮料：甜味的饮料，因为在他们的眼中，世界是很美好的 13－18：这个时候的人有着满腔的热情和梦想，有着英雄和救世情节的动漫书是他们的首选，依然喜欢动漫中的角色，但不再仅仅是模仿，而是在其中加入了自己的理解。酷和帅成为女孩子看漫画的首选，少女漫画在极大的范围内横行就是如此的原因，里面的那些不大像人类的主角成为了少女情怀总是诗的最佳梦想对象。不过此时的问题也就产生了，家长和老师会以种种的理由来阻止你看这些东西，理由是千奇百怪，相信大家都有过这种地下工作的经验吧。所以这个时候搞好学习就是对他们最有力的回击。 喜好的饮料：各类碳酸型运动饮料，毕竟这个时候是春青活力四射中啊。 18－25：在接近成熟中又走出了一步，有了喜好的动漫作者，更加喜欢的是那些有丰富内涵的动漫作品，开始深研其中包含的意义，并为每一点触动心底那个隐藏角落的发现欣喜不已。开始不满足于只是作为一个旁观者存在，开始寻找有着共同喜好的朋友，有固定讨论动漫的时候，文笔好的会写一些同人，绘画水平高的开始画融入自己风格的东东，期待别人的认同，在不知不觉中推动着动漫事业的发展！好的是，随着独立性的加大，父母不再会用对待小孩子的方式来对待你，地下工作开始转入地上；坏的是，周围那些没有同样喜好的人会用比较让人不爽的态度来对待你。 喜好的饮料：太多，富变化性，不能一一尽列。 　　25－50：真正意义上的人生，负起生活的重担，开始寻找生命的另一半，结婚生子，开创事业，面对挑战一直到接近人生的终点才会停住脚步，这个时候会很少看动漫，即使是有，也不过是看一些轻轻松松的东西用来放松精神。 　　喜好的饮料：初期是咖啡，然后是茶。 　　50－END：微笑着回首过去，静静的看着子孙们开始自己的人生，这个时候什么都是淡淡的感觉，不再有大起大落，却因经历的关系而有着广阔的胸襟。不再有强烈的冲动，当偶尔陪着小孙孙看动漫的时候，心中也许会在轻轻的回想着当初的自己。 喜好的饮料：茶或水，从淡淡的苦涩或是无味的感觉中回味着人生。 Bt2日本漫画人物浅谈 作者：赵珊珊 　　虽然不喜欢日本，但对其动漫作品确实心折。这令我反思，究竟其魅力何在呢？ 　　在画技、色彩、动感、声优等方面的完美程度，是“前人之已备述”的了。那些虽然重要，是作品的血肉，但扣人心弦的情节故事，动人心魄的各个人物，才是作品的骨骼和灵魂，我想谈谈在人物方面的一些感受。 　　日本漫画的界定是惟一包括了成人范畴的，许多作品可以说水平不下于一些社会小说或影视剧剧本。作品中的人物个个有血有肉、牵动各位读者的喜怒哀乐，甚至暗暗模仿某些人物的举止。我个人认为，作品想要达到那样的水平，需要具备几个方面的条件。 　　首先是鲜明的性格（个性）。人物最忌被脸谱化！生活中的人物，有缺陷的人、理智与情感交融的人，才具有生动的魅力，这要求塑造每一个人物时都要站在人物本身的角度，来刻画他们的心理和行动，这些心理和行动都应该有逐渐形成的原因，不该是与生俱来的：那些不同的个性，才在事情发展中作出你我或许会作、或许没勇气做出的行动。又或许没有做人们都会犹豫不决的事，个性就会突显出来。再在这已形成的个性人物上，刻画些附合其性格的细节——注意，人物的性格并不是单一会，有时会复杂，会有双重性，有时人物也会做出些超出个性的事，在人物努力想突破自己性格弱点做某些事时，就更加深了人们对其个性的印象。打个比方，比如《篮球飞人》中的木暮，是典型的好好先生：但这并不是说他没有性格，恰恰相反，这正是他鲜明的性格。他和别人一样渴望胜利，眷恋球场，但却从不表露。虽然从不与人争执，但竟然抓住三井的领子，指责他的幼稚与木暮相比，三井、樱木、流川、福田这些人，就更明显了。他们都没有被简单面具化，不是好的或坏的，人人都有自私、虚荣、但又各不相同，人人都对篮球充满激情，却又表现不同，各位可以仔细想想——这就是个性。 　　再就是一种深藏在人物内心和整个环境中的大众情感或民族精神（共性）。不知诸位有没有发现不管在日本歌曲、动漫作品、乃至文学作品中，都出一种超乎寻的努力奋进，无休止的激情，又往往露着一种深沉茫远的忧伤。物们总是执著地向着目标拼命奋斗，这大概一这个民族激烈的竞争、小国自危感、欧美模式生活与儒派文化的矛盾产生的孤独感，乃至大男子主义都有关吧。在《新世纪EVA》、《高达W》、《竹取物语》、《圣斗士》……中都有表现。尤其是反对派人物的执着与负罪感，最后走向毁灭，总让人联想起森林诚一小说中的主人公，那些本身素质条件很好，不愿在社会的巨大机器中做一个默默无闻度过一生的小人物，选择了不择手段达到目的最后仍被毁灭的“麦克白”式的悲剧枭雄人物，《篮球飞人》基本上是一部基调快乐的作品，但三井对篮球的执着，福田向空无一物的天空投篮，教练们、鞋店老板对往昔的些许追想，洋平等人偶尔的一丝无聊感。鱼柱的退役，谷尺的毁灭，忘却了篮球动力中的快乐……处处也都透出了真实生活的点滴忧伤，才让那个虚构的世界更真切，更令人向往。我说这些并不是认为创作时要加进那些日本人的精坤，中国人有中国人的社会情缘，民族特质，应该注意观察思考。 这些个性与人性交触的人物，再各自面对事情发展，作出选择，再面临命运的抉择，就会格外扣人心弦，令人唏嘘。 Bt2少女漫画浪漫传说 作者：sunsun 　　少了一份刚硬，多了一份柔和；少了一份沉实，多了一份轻灵；少了一分豪放，多了一份婉约；如果说少年漫画的传说是战国乱世、群雄割据的英雄史诗，那么少女漫画的历程则是三千佳丽，环肥燕瘦的浪漫传承。 　　最初的起源同样在美国，当风行一时的超级英雄漫画在二战后开始衰落，《美国上尉》的作者乔·西蒙和杰克·柯比天才地想到了罗曼蒂克的爱情题材。《年轻人的爱情》以用生动的文笔与高超的画技讲述十余岁少女的爱情故事，造成洛阳纸贵的轰动。随后的《青年人相爱》成为其他出版社竞相效仿的刊物。 　　日本方面，日后成为巨匠的漫画大师手冢治虫，从家乡大阪附近宝冢的歌剧团得到创意，产生了名为《缎带骑士》的作品（1953～55，台译《宝马王子》），可称少女漫画早期轰动名作。此时少女少年的分类并不存在，以《怪医秦博士》和《火鸟》而被尊为日本漫画之神的手冢，也无法归结到少女漫画一类。可算第一代少女漫画代表人物的应说是木原敏江，其名作《摩利与新吾》以青梅竹马的世交伙伴摩利与新为主角，讲述少年在青春期的迷惑和情感，故事的背景设置在40-50年代左右的日本，是动乱时代间的一段缠绵恋曲。 　　随着读者面的拓宽，爱好漫画、愿为其发展付出行动的女性逐步增多。女性作家水木杏子和水野英子等加入创作行列后，人们惊喜地发现，以女性视角来观察世界的崭新作品，以其纤细感性、柔美浪漫，为漫画开拓了新的广袤天地。虽然无论影响还是地位，最初的少女漫画都无法与少年漫画相比，少女漫画也是依附于少年漫画而存在，但是，萌芽期的少女漫画已经显现着无法忽视的力量。 　　第二世代到如今尚有作品发表者，都已是跻身大师级，如大和和纪（《横滨故事》）、尾望都（《波族传奇》）等。崛起于70年代的细川知荣子、池田理代子、成田美名子等是这个时期的代表人物，她们在继承上一代作家的传统的同时发展自己的画技，在故事的构思上更是费劲心思，引人入胜的作品强调着与众不同的存在，少女漫画也随之独立出来，托起了漫画的半边天空。 　　细川知荣子的《尼罗河女儿》是这方面的开山之作，当年此书的畅销绝对说明读者们对它的喜爱，浪漫的故事，细致的画风，不但吸引了一代作品，而且成为少女漫画的经典。虽然以今日的目光看待，亘古不变的画风，虚假老套的情节，已经不足以引起今日读者的兴趣，正如《美少女战士》一样成为明日黄花；但是，少女漫画的方向、套路、卖点，多是有那时开始形成，并且直至今日亦有所延续。莜原千绘的《天是红河岸》，夕梨因皇太后的魔术来到古埃及，被凯尔王子所救，而后又成为战争女神，很显然是旧瓶新酒的在模仿《尼罗河女儿》。 　　超越时空的爱恋一向是少女漫画家钟爱的主题，因为“爱可以战胜一切”的观念在这样的故事中可以得到最显然的说明。同样，大时代下的恩怨情仇，传奇人物的历史风貌，战争中的悲欢离合，历史题材中引人注意的地方，运用在少女漫画中，为纯纯的爱恋添加了时代的浓厚感。池田理代子的《凡尔赛的玫瑰》，以18世纪后期的法国为故事背景，主角奥斯卡被称为奈特王子（《缎带骑士》）的延伸。女扮男装的点子及角色个性的塑造，都继承着手冢治虫漫画的影响和宝冢歌剧团的风格。 　　另外一部以大时代为背景的少女漫画就是田村由美的《婆娑罗》。时代设定在架空历史的未来，这部作品与其他同类漫画最大的不同在于突破了传统的仇恨观念，结仇双方有着不可抹去的血海深仇，但彼此却又深深相爱。表现出，在动乱的历史潮流中，个人的行为常受时代左右，难以自主，因而产生不可避免的悲剧。 　　很多男孩不喜欢看少女漫画的原因，并不完全在于漫画家的画风问题，而是在于其内容总是脱离不了爱爱恨恨，就像女孩讨厌少男漫画的打打杀杀一样。而这里头最大的毛病又是在于女漫画家对于构造剧情能力的不足。自然也有长于剧情的女漫画家（像柴门文），但是就大体上而言，少女漫画的剧情张力比较不足。这就造成很多少女漫画家，短篇非常精彩，一旦转为长篇，情节上容易出现不合理或是牵强无力的地方。正如男漫画家比较画不出缠绵悱恻的故事，女漫画家处理气势恢弘的场景时候亦较难胜任，这是两性专长的不同。 　　少女漫画经历两代的发展后，风格逐渐固定，在不同的题材上亦发挥得淋漓尽致，成熟第三代时期终于来临了。作品最多，影响深远的第三代少女漫画家，能够让读者们津津乐道、追之不疲的作者数不胜数：齐藤千穗、条原千绘、河内由加利、饭坂友佳子、武内直子、冬木琉璃香、赤石路代、碧友佳子，均有各自的特色和成功之处。而其中最具有代表意义的，当推成田美名子和清水玲子。 　　以着《神秘王子》而初露头角，因《双星奇缘》而成为跨越第二代和第三代界限的代表人物，成田最著名的作品是《亚历山大》。一反第二代少女漫画夸张华丽的笔锋，浓重阴柔的线条，梦幻飘渺的情节，改以平和的人物、平凡的主题、平常的故事，平常的年轻人和日常的生活，成田作品中出现的，是每个人都可能切实遇到的矛盾、痛苦、欢乐、选择和奋斗。《双星奇缘》以前，少女漫画正处于沉溺于全页人物大画面和任意挥洒华丽笔风的“繁华”路线，街景的空镜头或室内背景，都是由助手负责，成田在《双星奇缘》和《亚历山大》中，则创造出全新的清爽空间：风景图片般的街道校园、简净舒适的公寓住宅，不但成为俊秀角色自由活动的背景，更是展现时代气息的舞台。态度认真的成田在作画之前进行大量的实地收集工作，真实的将纽约的都市和美国的校园生活真实的展现在读者的面前。清爽明丽的画风，干净细密的笔触，为少女漫坛带来清爽的凉风。 　　如果说成田是第三代少女漫画的里程碑，那么，清水则以清爽干净的画面，柔美利落的线条，到达第三代的顶峰。一直以来，清水的短篇以奇诡的想象、遥远的设置、灰暗的色调和淡淡的忧伤成为少女漫园的一朵奇葩，《杰克艾利系列》以科幻为背景，以机器人作主角，不时在故事中检讨一些对于现代人来说是理所当然，但又值得深思的观念。 　　相比之下，清水的长篇则由于明显的商业倾向显得较为失色。 　　从第三代开始，少女漫画呈现突破传统定义的趋势，不再把主题限制在浪漫爱情上。垣野内成美的《吸血姬美夕》探讨吸血姬的永生和孤寂的笔触，楠桂的《人狼草纸》和橘裕的《人型师之夜》，题材则从战争中女性的悲剧到死者未完的心愿，早已超越通常狭义的少女漫画类型划分。其他如那洲雪绘的《梦回绿园》，典型的的校园漫画设置，却几乎完全没有恋爱情节。星野架名的《绿野原学园系列》，倾向唯心论的理论，伤脑筋的程度跟士郎正宗的科幻作品差可比拟。到达清丽飞扬的第四代少女漫画，更是打破一切传统的观念，建立足以与少年漫画相峙的半壁江山。 　　第四代到底从何时算起很难认定。一般认为第四代的先锋是1986年出道的高河弓（《源氏》），她和晚几年出道的CLAMP（《圣传》）共同领导整个日本少女漫画界走向一个全新的视野。 　　高河是超级多产漫画家，作品有《源氏》、《超兽传说》、《妖精事件簿》、《夜娘帝国》、《天界梦语》、《地球人危机》，以线条清新飘逸，偏好抽象、叛逆的内容为特点。《超兽传说》以类似RPG游戏的风格写作漫画，人物清新可喜，情节幽默离奇。 　　同样是第四代少女漫画大家，由贵香织理的作品则以颓废美型的画风、诡异特别的角色以及充满争议的剧情为特征，人物的情感大多强烈而鲜明，剧情张力强，单元中的主要角色此难逃毁灭的命运。成名作品《毒伯爵该隐》以英国历史最黑暗的维多利亚王朝为背景，讲述由乱伦，暴力，疯狂所产生的孩子该隐，12岁时毒杀了自己父亲，独特的行为使世人侧目。与众不同的设置，独辟蹊径的故事，不但充满着背景的灰暗晦涩是属于另一个地点，另一个时间的，就连童谣也成为暗夜的梦魇。中短篇的紧凑故事架构，精彩的台词，传神的表情，复杂的心理，形成由贵独自的特色。 　　第四代少女漫画最具有代表性的人物，首推以《圣传》成名的CLAMP，以唯美华丽的画风，颠覆传统的主题而引起空前轰动，这群来自日本关西的小女子，并没有走一般日本漫画人士的从助手向主笔然后单飞的传统道路，而是借助80年代末期同人志的盛行，联合出击，走出崭新的同人志向商业志转化的成功之路。美仑美奂的画风是其成功重要因素，深刻透彻的思想是其吸引高层次读者的首要理由，利用特定的历史背景，全面加强的商业意识和运作手段，更是CLAMP成功之路的要素。 　　第四代画家最突出的特点，就是不按牌理出牌。就题材而言，大多出身同人志作家的第四代，偏好离经叛道、离奇诡异的故事；就画技来说，则有两极化的表现。一种极尽繁复华丽之能事；一种则崇尚干净清爽。对第四代作者而言，故事主线也许只是“道具”，用来提供可以陈述心中想法的舞台，更重要的事情，则散布在故事的各个角落及字里行间，尤其是那些浮在画面中、搞不太清楚是谁说的文字。这种弃主轴剧情不写，跑去写些配角的内心世界的手法，是少女漫画作家作品中常见的特色或说是弊病。第四代少女漫画和其前辈一样，皆重视气氛的营造，但多以虚幻未来的形式表示，而不像二、三代的画家是注重写实的背景临摹。整体说来，第四代的特性在于“中性”，故事没有明显的结构和起承转合，人、神、鬼、妖、现在、过去、未来、超能力、法术等等的矛盾理所当然的同时存在，而世纪末对人类命运恐惧与期盼也被广泛的讨论、运用。这样超出创作者和阅读者的思考年龄的题材，使得第四代当红的作者，隐然成为“教主”的身份，如同明星偶像般耀眼，却很难出现大师级的巨匠。至于第五代画家以电玩的人物设置出身，以精密华美的CG为最终手段，与其说是漫画家，不如归为插画家更为适当。 少女漫画的画风，绝大多数人会用极带阴性特质的形容词来形容它。但是，其实具体说来每位作家都有自己的画风，甚至同一位作家的作品之间也可能存在画风的差异。想要以一个词盖尽所有少女漫画的画风是不可能的事。以第四代为例，唯我、任性，或狂乱或冷调的品牌可以说是共性，但是不同的作者分别具有不同的特色。像以《绝爱》成名的尾崎南，线条冷冽凌厉，内容耸动；叶月信《妖魔的封印》线条简单流畅，画面流露出淡淡的哀愁，以超越时空的人魔之恋打动人心；押上美猫《皇龙骑士团》造型可爱俊秀，画面魄力十足；中川胜海的《夜叉鬼想传》人物美形优雅，背景服装繁复考究，橘皆无的《螺旋迷宫》则造型清秀俏丽。 师承日本的港台少女漫画，经历二十余年的时光过去，也已形成明显区别于日本风格的画风与叙事手法，出现游素兰、高永、张静美、李崇萍、王宜文等多位成功作者。其中游素兰的《古镜奇谭》，以上古时神祉打造的支撑天地的古镜引入剧情，跨越远古和唐朝，建立独特的神话体系。李崇萍的《摇滚狂潮》则把目光放到身边世界，以轻松幽默的笔调讲述都市中青年的成长，大众化的语言和活泼的气氛，与凄婉哀怨的华美古装《古镜奇谭》形成强烈的对比。以模仿开端的台湾少女漫画，经过多年的努力，找到了独立的风格体系。 　　从漫画本身来说，本无少女，少年或是青年这样的分类，只是按照描写的方向、针对的读者不同，而逐渐形成如今天下两分的局面。以女性的心理角度看待世界，少女漫画常常比较重在写心和感情，偏重内心戏；而少年漫画则注重在写事与其过程，故事性比较浓。以角色为例，少女漫画中的主角，其外表纵然刚强完美，内心却可能存在脆弱的黑洞，等着救赎的到来。《出云传说》的已、《X》的神威、《地球守护灵》的紫苑无不如此，更不用说那些专门以救赎为主体的作品像《东京巴比伦》、《青春男孩》、《裂魔传》等。而在少年漫画，主角最主要的便是努力、友情、胜利，从《圣斗士星矢》、《金田一少年事件簿》、《幽游白书》、《灌蓝高手》、《浪客剑心》，主角均可说是非常的坚强，虽然有困境，可是也会一一以自己的努力来克服。少女漫画的主题常在于填满心中的洞，事件的发生只是一个序曲；而少年漫画的主题即解决一个事件并由此带来全新的成长。 　　天下大事，分久必和，少年少女漫画的英雄和浪漫传说如今也趋向求同。并不是只有男孩在亲身体验《城市猎人》中寒羽的经历，心细如发的女孩可以透过“好色如命”的表象，看到孤单寂寞脆弱怀疑，乃至面对一生真情时的珍重尊敬；并不是只有男孩可以完全体会那个做什么什么都不顺的五代感人至深的爱意，“你的微笑，是我最大的幸福”，这样的约定，对于女孩也是永远难忘的《一刻》；并不是只有男孩的梦想才会跟着来自赛亚的外星人飞翔，酷酷小帅哥和亲切的故事，一样可以使得女孩൰上寻找《龙珠》的过程。同样，虽然表面可能作出不屑一顾的样子，男孩也可能为了《婆娑罗》中更沙和朱理乱世中的情缘陷入低沉的心境，伴随着《双星奇缘》从中学走入大学，体味平平凡凡又跌宕起伏的人生，或者在龙眠的行星流下不轻易出现的泪水。真正能够感动人的东西，并不会因为人为的分类而有所改变。看着CLAMP在《少年A》上连载的最新《Angelic Layer》，或者GAINAX最新企划的《少年少女》，感觉未来的路变的模糊渺茫的同时，明白这也是漫画真正的发展之路。一定把漫画分类的本身就是一种僵化的做法，因为漫画最重要的品质，就是绝不僵化的体制。 无论是热血少年还是浪漫少女，毕竟都有一颗年轻飞扬的心。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:37
Bt1感觉大师 Bt2彩色世界 作者：maggy 　　事先声明一下哦，如果是想要看彩稿讲座的朋友，就请马上翻过这一页去吧（好了，那么现在坐在这里的都是愿意看这篇东东的人啦，咱们开始吧）。 　　漫画作品中的彩页固然相当吸引人，可是纵然是黑白作品，其实也有着，他们本身的色彩哦。 　　或者，称这种色彩为“基调”更合适些？ Bt3灰色CLAMP 记得曾经在某本动漫杂志上看到“最伤情漫画大赏”的评选，当时心里就不禁的想：“CLAMP那帮姐姐又要榜上有名了呢。” 结果有些出人意料，CLAMP姐姐不仅上了榜，而且冠亚季军三个位置，统统是“winner is CLAMP”。 　　从初出道作品《白姬抄》到被誉为三大“传教之章”的《圣传》、《东京》和《Ｘ》，CLAMP“灰色盟主”的地位，的确是相当稳固的哟！ 　　可是，也并不有是没有明亮的作品呀。为什么灰暗绝望的东西，反而会这样流行呢？难道说，灰色漫画，也成为了一种“时尚”？ 　　喜欢樱雪中的星昴，喜欢烈焰中的阿修罗与苦守约定的帝释天，喜欢静静衔着神威领带的封真。如此美型的人物，为什么一定要安排在这样的背景中，面对着“还是不要亲口说出来好”的结局？ 　　可是，“王子和公主幸福地生活在一起”的经典场面，原本就是不现实的存在呀。 　　所以就宁愿相信，看来有些残酷的灰色题材，却是坚实稳固，不会轻易受伤的东西。感觉上，许多人对此类作品偏爱的原因，大约也在于此吧。 　　CLAMP，20世纪90年代最美丽的漫坛灰色神话。 （所附图片：1/3/x.jpg） bt3蓝色尾崎南 　　这里所谓的蓝色，当然不会是那种纯洁透明水晶一样的水蓝色，而是厚重而又极其华丽的深蓝吧。波涛汹涌的，海水的颜色。 　　其实南小姐所偏爱的也是较为灰暗的设置。只是与CLAMP姐姐相比较而言之的话，终究还是可以捕捉到许多希望的光辉。所以称之为蓝色，也算是相当恰当的吧？ 　　最初看南小姐的作品并不是后来让她大红大紫的《绝爱》系列，而是《足球小将》的同人版《独占欲》。虽然是较为劣质的Ｄ版，可是她极为独特的视角，唯美与惨烈相结合的画风，以及那时就开始使用的大段独白，的确是给maggy留下了深刻的印象。相信这部作品，与南小姐现在的成功，也有着不可分割的关系。 　　可是啊，终究是成名作比较好看吧。《绝爱》这部从1989年开始连载的人气大作，不禁会让人联想到，泉和晃司的断袖之吟竟有十年之久了。十年，读者已换了一代，但惟一不变的是它带给人的无限震撼与感动。 　　不会被世人理解的情感，剥开其禁断的外衣，所看到的却是一部蓝色的爱情圣典，讲述着的也不过是两个人“需要对方”的心情而已。 　　“Do you love me？”这样近乎愚蠢的反复询问，在泉与晃司之间，却总是可以得到极为明确的答案。 　　喜欢剪短了头发、在涉谷的尖叫声中忙碌于厨房与餐桌之间的晃司。因为在这个世界上的某个地方，“幸福”这个词汇，终于有了真实的含义。 　　“找到了一生真爱的人”虽然有时听来不够现实，却是会令每个人都泪流满面的吧。 蓝色的天空，蓝色的眼眸，蓝色的Minami Ozaki' s world。 (所附图片：1/3/jueai.bmp) bt3紫色由贵香织里 　　一直不喜欢故弄玄虚的动漫作品，因为像EVA那种解说书卖得比原作还要火的东东，根本就是不道德的骗钱法嘛。所以对于由贵的《天使禁猎区》，最初看的时候也的确有些心情复杂。 　　可是看过之后，面对着一班书友的询问，自以为会推翻以上说法的我，却感到一丝茫然，不知从何说起了。甚至有时不得不进行如此的概括――“根本是有看没有懂吧”，所以称其为紫色，也是这个原因。 　　兄妹之恋、堕落天使、BL朋友、兄弟间的背叛，哎哎，好歹也是畅销漫画家呀，总画这种东西的话恐怕自己都会厌倦的吧？甚至有时真想问问：你这还算是少女漫画吗？ 　　的确，仔细回顾一下就会发现，CLAMP姐姐至少还画过《卡片樱》、《学园侦探团》之类轻松搞笑之作，尾崎南笔下也不乏小高、涉谷等“相对简单”的人物，很多时候也是会让人联想到“啊！女孩子就是可爱！”这样的感叹。可是由贵香织里给人的感受却总是近乎于“恐怖”。 　　实在是过于颓败的空间呢――仿佛在紫色的森林和迷雾中茫然地寻找着逃生的路，可到最后才发现全部是死路一条而已。 　　记得曾经看到这样的情节：纱罗是刹那交往三个月的女友，吉良朔夜只是手捧书本的普通学长，翠雀是他们开朗而活泼的同学，刹那从未听说过“亚蕾克西尔”这样的名字，大家幸福快乐地上演着一出校园喜剧。 “可是，这，不是现实！” 最后短短的几个字，却使人忽然有着要全面溃退的感受了。因为这种经不能用沉重来形容的故事，的确很容易令人丧失看下去的勇气和信心。 　　纵然“喜欢”这种感情可能并没有多少道理，可是有喜欢就会有梦想，有梦想才能生存下去。所以，在紫色的由贵空间，是否会迷失掉存在的意义，好像都成问题了。 (所附图片：1/3/tianshi.bmp) bt3金色齐藤千穗 　　如果说ＣLAMP是灰色的盟主，尾崎南是蓝色的眼眸，由贵是紫色的面纱，那么齐藤千穗，即是――金色的华盖。 　　不知是否是被上述几位名家感动了太多次的缘故，对于齐藤千穗笔下的爱情故事，已实在不会有多少想看的兴趣了。 　　其实并不是不喜欢童话式的完美结局啊。饭坂友佳子的爱情闹剧，轻轻松松地演绎着一段心跳回忆，也是颇有读者群的。可是齐藤作品中的情侣却总会动不动就被塞进某个怪异的背景里去，然后便会有离奇的家伙出来捣乱，总而言之一定是经过一番磨练之类，以迎接无非是“KISS，好，结束！”或是有情人难成眷属的终章。天啊，太浪费人力物力财力了吧。 　　但是，如果被问之“觉得齐藤的东西怎么样”的话，又不想简简单单地说一声“不好”。 　　因为无论如何，画风和画面还是相当赏心悦目的。 　　从文艺复兴时期的繁杂服饰到华丽的灯光舞台，从古代剑士到著名指挥，齐藤笔下的背景的确是越来越华丽，人物也越来越趋向于美型和感性化。可是为什么感觉好像是站在了废弃的道具间里一样？纵然眼前的世界是如此华丽，也终究不会有太多的用途了吧？ 　　这便是所谓的“没有心”的作品。 　　虽然可以用黄金来雕琢，虽然可以散发出耀眼的光辉，可是最终也无法遮挡的，是伞下人更加明媚的光华。 　　金色的华盖的悲哀，其实也正在于此。 (所附图片：1/3/balei.bmp) bt3青色成田美名子 　　记得初读成田美名子的《双星记》，是个雨夜。那时或许是心情与环境的原因，对于简简单单没有机关的东西，总有着一份莫名的好感。 　　所以面对着如清淡小品般的成田，所拥有着的惊喜与感动，好像也已不是一句两句就可以说清楚的了。虽然现在看来这样的人物设置以及穿插其中的亚伯与该隐的情节实在没有多少可以出奇制胜的地方，可是仿佛日记般细腻的描绘，原本就十分吸引人。 　　因为毕竟，不是每个人都会有神威那样惊天动地的命运呀。 　　因为毕竟，大多数人还是要咀嚼着最最平凡的人生呀。 　　记得吗？成田有一部作品，名字就叫做“Nature”呢。 　　所以说啊，某些时候，“Nature”其实比“There destiny was foreordained”更容易使人感动。 (所附图片：1/3/cipher.jpg) bt3结束语 彩色世界。 　　曾经庆幸自己毕竟还属于多梦的年华，因为一颗年轻的心，才会更加憧憬着多彩的事物。 　　所以，也希望我们的“心”能永远年轻。 （怎么，人都跑光了呢？）

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:38
Bt2突然和必然的爱情故事——柴门文的女性世界 作者：sunsun 　　魔羯座、生于日本德岛市的柴门文（柴门ふみ），原名弘兼准子，毕业于御茶水女子大学文教育学部，学生时代便开始在弘兼宪史（现在丈夫）的漫画工作室担任助手研习漫画创作，并在大学毕业当年于少年MAGAZINE杂志发表作品。处女作为1979年发表的《男子汉不服输》，1983年以《ＰＳ你好吗？》得到第七回讲谈社漫画赏，一跃而为畅销作家。随后的作品如《姬子小姐》、《女朋友》、《同班同学》等均以都市青年男女的事业爱情作为主题，大受欢迎并均被改编为电视剧。根据柴门的《东京爱情故事》改编的同名偶像剧，由青春偶像铃木保奈美、江口洋介、织田裕二主演，在日本创下了惊人的32％的收视率。之后的《家族的餐桌》、《爱情白皮书》、《AGE 35》等也成为广受欢迎的作品，《爱情白皮书》更获得1992第37届小学馆漫画奖。 　　柴门的成名作《PS你好吗？》连载四年，长达9册。故事的开端，无论是故事安排还是角色设置，都可看出高桥名作《相聚一刻》的影响：两部作品中男主角都比女主角要小，都是在重考大学时第一次遇到女主角，不但主角的个性类似，就连身边奇怪的朋友，也有似曾相识的感觉。两部作品的故事都横跨相当长久的时间：《一刻》从五代重考大学开始，一直到五代大学毕业后就业并和响子结婚结束；而《ＰＳ你好吗？》是由俊平高一暗恋小夜子开始，到俊平大学毕业后就业并和桃子在一起结束。如此相似的故事和人物，很容易被限制在原作的阴影下，纵然再成功也不过是模仿的赝品。但是，聪明的柴门很快地走出自己的风格。相对应《一刻》中用浪漫的手法，平实平淡的风格表达的爱情观，柴门采用了更加写实直白的手法来传达自己的观点。与藉由分镜与画面暗示出来角色情感的《一刻》相反，柴门采用大量的对白将想法直接表达出来。如果说高桥像摄影师，将角色的行为事件用画面直接表现给读者看，那么柴门则更像话剧导演，藉由角色的对话将自己对于爱情的想法表达给读者。 柴门画《ＰＳ你好吗？》时，是将它定位为少年漫画的。提到少年漫画和青年漫画，必然要提的是公认的漫画界四大女神：《橙路》的圆，《我的女神》中的贝尔丹迪，《福星小子》的拉姆，以及《相聚一刻》中的响子。这四个角色各有拥护者，拥护的原因当然各有不同，不过共同的原因当然是脸蛋漂亮，身材一流。这也是商业作品里的女主角绝大多数都满足的条件。无论是藤岛康介华丽的画风、变化莫测的发型服装、繁复的网点技巧；高桥人物笔触的柔和弹性，还是松本泉的笔调的光滑坚硬，对于笔下的女主角，漫画家总是有着特别的关照，不但赋以动人的容貌，更有温柔的个性。就连四位女神中性格可算最难缠的响子，“心眼小、爱吃醋、爱哭”、翻脸率最高翻脸期间也最长，其实却也是外刚内柔的传统女性。至于温柔甜美的贝尔丹迪，直爽开朗的拉姆，少年老成的圆，都是处处为男主角设想周到的“梦中情人”，对无节操软弱三心二意的男主角一往情深，百般谅解。 满足少年幻想的漫画如此的设定可以说是司空见惯的样子，可是，柴门走着的是全新的路线。《ＰＳ你好吗？》是柴门前期的作品，所以还可以看到一些纯粹搞笑的夸张情节，和她后期的作品很不相同。但是，探讨主题的尖锐，角色性格的明丽，是那时已经形成的。柴门的画风简单写意，没有对于女性容貌的精细雕琢或者对于身材的刻意夸张，《ＰＳ你好吗？》的女主角桃子，不但并非美人，而且决不温柔。如同玫瑰一样浑身带刺，常常故意刺伤别人，理由又蛮充分，所以也没办法怪她——柴门的风格之一就是笔下女主角相当强烈的个性。也许和个人的性格有关，也可能是更多的面向女性的心理，柴门的故事中完全无法看到日本漫画中经常可见的物化女性的现象，每个角色都是以积极的态度面对生活爱情和事业，开朗向上的精神甚至使得男主角相形见绌。 　　和《ＰＳ你好吗？》长达9卷的长篇不同，《东京爱情故事》只用四本书就结束，几乎只能说是中篇。但是，这篇故事，以及由此改编的电视剧所造成的影响，却大大超过了柴门的成名作。《东京爱情故事》短短的篇幅之后留下来的是令人深思的故事。一般情爱故事多是把爱情当成生命的全部，柴门却是用整个生命来谈爱情。每次他的主人翁从感情的泥沼中站起来之后，所看到的已经不是分分合合，而是整个生命的成长和解脱。 虽然《东京爱情故事》的电视是根据漫画改编的，但是，值得注意的是，电视与漫画基本可说是两个完全不同的故事。《东京》播映期的热潮，很大程度上归功于莉香的饰演者铃木保奈美可爱的笑容。然而为着迷人的微笑倾倒的人，如果看到柴门笔下绝非美女的莉香，可能会有大为失望的感觉。和漫画比较，电视版的莉香太过完美。漫画中她瞬间的爱、与和贺部长间未了的关系、及任性的个性，在改编成电视版后修饰得太好，实在看不出有什么缺点。虽说原著与电视中完治始终都没忘情里美，但在漫画中完治是彻彻底底的崩溃，无法再承受莉香平常人五倍的爱，所以才说出“背负你的人生，对于我过于沉重”，而在电视版中，他与莉香的分手真是莫名其妙。漫画中的关口比较像一般的女孩子，有点守旧，有点拘谨，但绝对不是电视版中先爱上三上，发现无法控制三上就去找完治的无主见小女人。漫画版中对于三上、完治和关口的青梅竹马的感情、彼此共同的经历、同期同学自杀造成的震撼等方面细致的描写，不但突出了时代的感觉，更重要的是体现着完治对关口的依恋，最后的答案——希望与关口一起，亦由完治自己找到，漫画中的完治则是哭诉在关口面前，反复间无法确定自己喜欢的是谁。漫画中，三上曾解释里美和莉香中对完治的意义不同，他说里美象征的是故乡的泥土，而莉香就像充满刺激的东京，东京对完治来说虽然充满了吸引力，但完治的生命却不能离开故乡的泥土。这种丰富的含义消失之后，《东京爱情故事》和其他偶像剧其实也没有多大差别了。 柴门对于都市男女爱情工作的描述，在《东京爱情故事》中相当写实。从小地方来到大都市的完治，想要适应新的生活却总是在困惑的心情；童年在非洲无边际的草原度过，因此养成了热情开朗不妥协个性的莉香；表面看来是花花公子，内心却寂寞脆弱的三上，以及在热闹的都市中仍然保持着独立的关口。四人感情矛盾的交织，构成了只有在“东京”这个繁华而又寂寞的都市中才可能发生的爱情故事。书中对于泡沫经济繁荣时期的日本，白领阶层的社会亦有写实的描述，公司日常的忙碌，女性职员面临的骚扰和困境，无不隐约中体现在字里行间，而最后关口和莉香不同的结局，更是带给人沉思的结局。 　　柴门的故事对是给年龄较大、层次较高的读者所看的，因此无论故事的架构还是传达的信念，都更加贴近上班族白领阶层的思想。如果说少女漫画更倾向的是展现爱情的绚丽，那么，柴门的故事中体现出的生命的觉醒，不单单只有爱情。《AGE 35》是柴门的中篇作品，描写一对已结婚13年的35岁夫妻，在遇上外遇时的心境和行动。35岁的时候发现老公有外遇，是否该趁着最后的时机离婚再寻新欢，或是要睁一只眼闭一只眼，等待老公自觉回到身边？如果说《东京爱情故事》还具有可以改编成偶像电视剧的潜力，那么，以朱美和英治这样35岁中年人的生活情爱为主题的《AGE 35》，是柴门完全脱离偶像类型设置的作品了。书中的朱美和英治，分手的原因与其说是因为第三者，不如说是对人生的规划不同。故事的最后，发觉自己无法做一个完全奉献的主妇，朱美终于决定重拾学生时代的爱好，追求心中对艺术的热情，她从陶艺中得到的不只是真爱，更有对自我的发掘。不管到了几岁，人生都是可以重头开始的。这大概是柴门小姐对于自己，于是对于所有的人，想要说的一句话。 　　在两性互动的关系之间，女人心总是如此地微妙而不安定。重逢的情侣，再会的恋情，往日的回忆，穿梭于彼此激荡的脑海。女人的一生，是否以婚姻为主；女人在对爱情与婚姻的看法，与男性的异同。柴门在书中大胆描写女性们微妙的心情，剖析出女人看待爱情，婚姻的各种角度，对于女性心思与心情想法深层的探讨与剖析，突破了青年漫画的界限，成为经得起考验的成功作品。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:38
Bt2不仅仅是美丽 作者：佚名 　　初识清水的画，是在放学回家路过的小书摊上，并不顺路的，可是为了漫画，每天都会绕道去看上一眼。在这一天一看中，被我发现了不少好漫画（哈哈，现在想起来还得意），当然也包括清水的。想想那时的心情，活像个星探般的。 　　彼时并没有此时这么多的动漫杂志为你做热心的介绍，大家买书都是靠着感觉走，真是个纯真的年代呢。那部让我认识清水的作品叫做《月光迷情》，现在看这篇文章的各位应该都不陌生吧。这样的名字对于那时“纯情”的我来说，有些太露骨了，都有些不敢下手，不过还是被那画面吸引着，终于买了下来。其实如果按照现在翻译成《月之子》的话，我会毫不犹豫的买下来。那时的我，由于资金紧张，买每一本书都是要全面衡量，考虑再三的。 言归正传，第一眼的感觉是——美丽！班杰明静静的待在封面上，用纯净的目光看着我，如同不食人间烟火般的……我是抵挡不了这种诱惑的！人的气质是一种很奇妙的东西，往往不能用言语来形容，清水笔下的人物，就有一种气质，让你不知不觉的被吸引。虽然明明知道，每部作品里人物设计都是雷同，可还是不能自拔，那样美丽的人物，到底是用什么样的心才能画出来？有时，我也会对自己笔下的人物惊叹，“当时到底是怎么画出来的？”，当然，这样的事很少发生，不像清水小姐，随时可以做得到。这也算是专业和业余之间的差别之一吧。 这些大美人们，不仅外形出色，性情也是十分的好。女主角们，不管看来多么的柔弱，都有坚强的性格；男主角们，不管多么的冷酷，都会温柔和体贴（当然只对那个人才会表现出来）。猛地看来，好像是言情小说的设定，其实不然，这样的两个人之间发生的事情，绝对不是能用一般的思路所能设想出来的。 　　去除了第一眼的印象分，慢慢的融入清水营造的情景中，才能真正的体会到“不仅仅是美丽”的意义。这时的人物们，即使没有美丽的外壳，也会让人为他们深深的感动，一份超出美丽范畴之外的感动。在他们身上发生的事，已经和他们的外表无关了，即使他（她）是一个外表普通的人，也会让我对她（他）有同样的心情。清水故事的情节常常超出人的想象之外，不是那种让人一眼就能看透结局的。带些神秘的色彩，又不着意的故弄玄虚，读完之后总有小小的惊喜。再读一遍时，会发现在细微处都做了小小的铺垫，让你对结局又不会太意外。这样编织故事的才能，是清水成功的真正的原因吧。不管画工多么好的漫画，如果只有苍白单薄的情节，是不可能让我们维持长久的热情的。在情节这一关上，清水总能过得相当的漂亮。而这样特别的情节只能发生在特殊的环境下，凡是清水的长篇力作，都会设定一个非常吸引人的故事背景。 “这样的环境才会孕育出这样的人和这样的事”，这样的想法，想必你也有吧！清水比我们更加了解这一点呢，她总会给他笔下的人物们找到最合适的环境来表现他们。长篇的作品中往往是奇幻的色彩比较浓，能引起你最大的好奇心，也给了主角们最大的表现空间。短篇作品就缤纷的多了，但也不是上天入地，古今中外无所不包，似乎还是科幻味道的占多数。毕竟，每个人都有其擅长的部分，要懂得扬长避短才能赢得最大的收获。所以，即便清水这样的高手，也不能不为她笔下的主角们负责。不能随便地把他们扔到不能适应环境中，痛苦挣扎呀！而我们看到这样的情形，也会为自己心爱的人物心疼不已吧！即使身为剧中人的上帝，也不能任意胡为，折磨自己笔下的人物，在这一点上，清水做得亦十分之人道。 Bt2由贵香织里的管家情结 　　作者：达瓦 　　看《毒伯爵该隐》的时候，最喜欢的是吉贝尔医生；看《天使禁猎区》的时候，最喜欢的是治愈天使磊珐；看《戒音》的时候，最喜欢的是戒音。看着邪美罪恶的表情，读着令人战栗的话语，体会着道德意识被掏空的感觉。 　　没有什么是正确的；没有什么是不能被背叛的。如同发现了强光后更黑的暗处，无可避免地坠向最黑暗的地方，最肮脏的灵魂。 　　然而，在被这些璀璨夺目的罪恶星辰吸引住目光时，同样让人不可逼视的是那些有着执着的眼神，冷静的头脑，无论如何都会永远站在主人身边的管家形象。是被该隐说出“如果你背叛我，我就去死”的利夫；是为无道刹那担下罪责的吉良朔夜以及戒音每次自杀都会被叫到的DIE。 　　提及管家，最先会想到就是《毒伯爵该隐》中的利夫。从一个活在父亲的恨和虐待之下的孩子成长为与上流社会格格不入的冷酷伯爵，在该隐的这种改变中，利夫所起的作用应该是毋庸置疑的吧。毕竟只是一个十七岁的孩子，对于被重视以及被爱，即使一直活在被背叛的环境中，仍然执着地追求着。面对第一个肯承认看得见自己的人，毫无顾忌地付出全部信任，甚至说出“如果你背叛我，我就去死”这样的话。因为习惯被欺骗，被背叛，对于眼前可信任的人的不确定感也会更强吧？看着小心防备着的伯爵对利夫付出信任时的义无反顾，眼睛有点发热。相对于伯爵的信任，利夫的惟一准则即是效忠。书中从未描述利夫的初衷，是什么样的力量让他违背主人的意志，对小该隐付出关爱。然而对于该隐被欺骗，被玩弄，抑或是又信任上什么人，爱上什么人，利夫并没有表现出任何喜悲，只是默默地看着，支持着。他没有不堪回首所记忆，没有特别需要去爱的人，他就这样突兀地出现，给不敢信任的主角惟一的不会背叛。回过头来想想，管家真的是一种很悲哀的存在。几乎不具有自我，却仍要对主人付出全部。将信任完全投于这样一个人，该隐也有自私的一面吧。 　　虽然吉良朔夜和DIE并不以管家的职业出现，而且与传统意义上的管家利夫更有很大的差别，但产生的却是相似的感觉。 　　活在吉良朔夜躯壳中的那个人，几世几代追随着并不爱他的雅蕾洁尔。无论如何都逃不开为她替死、顶罪的命运。他们两人的关系也称得上是最扑朔迷离的了。吉良的真实身份以及他的真正目的，不仅是违心地说出“我恨你”，甚至有的时候觉得，他会给刹那带来威胁。毕竟，礼教的变迁，给管家在不同时代赋予了不同的定义，严格意义上的效忠早已经不存在了。取代这种关系的是主人和管家间更复杂的纠缠以及主人对管家更深的依赖。 与仗义的刹那相比，DIE的主人戒音可以说是最任性的一个了。口无遮拦的攻击，不负责任的闯祸，兴师动众的自杀，全都指向DIE──你来帮我解决这一切。憎恶着自己的灵魂，不顾以戒音的形象依赖着的DIE，执意做起另一个人。DIE伤心吗？染指DIE的女友，是因为戒音害怕；在DIE面前自杀，是因为戒音在乎DIE的注意。早就想以另一个身份活着的戒音仍然上瘾地依赖DIE，并不是出于友情，更不是出于爱情，只是寻求慰藉。 由于时代的缘故，吉良与刹那，DIE与戒音的关系要比利夫和该隐暧昧得多。虽然在《毒伯爵该隐》的自言自语中，由贵有意无意地写上：当时的管家有一半以上是同性恋。但真正感受到绝望之情的时候，是看到为刹那担下罪责，吉良的微笑；是找回戒音时DIE的叹惜“戒音，你为什么总是微笑着破坏我们之间的约定”。管家对主人，并不一定抱着信任。那么究竟是什么使明知无望的管家仍要一次次地投入，一遍遍地牺牲，以自己的效忠换取主人可见的幸福？与其说几位管家是从小受尽摧残别扭的主人们惟一的依赖，倒不如说主人是空虚的管家惟一可依赖的人。不计后果的付出并不是为了，甚至没有想到，得到主人的信任，而是没有自我的职业惟一的支柱。越是什么都没有，越需要有东西来填补。没有人可以没有寄托地活着。 　　有的时候，明知到头来可能会像最初一样两手空空，但仍然以超乎想象的投入付出着。其实是因为付出的时候自己心灵上的慰藉以及得到的人快乐时自己分享的快乐。不需要有人道谢，甚至不需要被想起，只是要一种心安理得的感觉。从这个意义上来说，管家的角色也是非常自私的吧。 　　在这三本书里，除了无道刹那有背离世俗爱着的妹妹，其他主人几乎都把管家当成惟一重要的人。虽然该隐还有可爱的妹妹玛莉和神秘的初恋情人梦妮安娜，然而当他们流泪，崩溃的时候却仍是在管家的身旁。只有他可以窥探自己的心事，并不是对于比爱人还要亲近的人的无可奈何，而是一种绝望的信任。这即是管家和仆人的差别。即使身在缺乏信任的年代，还是固执地盼望有一个可以让自己信任的人出现，尤其是享尽背叛的主角，对于那个人的渴求，惟一可以接受的态度，惟一可以容忍的沦陷。 　　直到把书看完以及会回想起这些故事的时间里，并没有改变喜欢谁的态度，也不能免俗地牢牢记住所有应该算是作者布下卖点的地方，掉进陷阱般地一路为惊世骇俗的动机震撼过来。同样无法避开的，且尚有一点留在心上的就是这无望而诱人的关系。怀着并非对它的战栗自虐地想着其中任何一方背叛的后果，在感受另一种战栗的同时又自私地想着选择成为先背叛的一方。这样的话，我的伤害才会是最小的。 　　其实在抱着这种想法的同时早已没了成为由贵笔下主人公的权力。没有一个主人或管家是以全身而退的初衷来投入的。只是一种慰藉，如果能得到最有效的慰藉，最后失去多少都无所谓。 　　毕竟，人不能单独地存在。没有人可以没有寄托地活着。 　　这大概才是由贵的管家情结吧。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:39
Bt2青山，绿水和温柔的风 作者：乔乔 　　这里有清澈透明的湖泊、危崖笔立的山峰、苍翠繁茂的森林、碧波万顷的海洋；这里有平静祥和的边境村庄、繁华喧闹的首都城市、朝气蓬勃的使者学院、神圣肃穆的星径神殿；这里有自由飞舞的精灵、高贵华美的圣兽、古怪孤傲的魔物，还有，个性迥异却同样给人以温暖感觉的人们。 　　这里就是紫堂恭子笔下的世界，一个春风般和煦，阳光般温暖的世界。 　　紫堂恭子这位作家，也许不少读者对她还很不熟悉。她1989年出道，十年来的作品也不多，目前我们可以看到的只有四部，《边境警备》、《奥利斯尔特的银之小枝》（《银枝传奇》）、《愈伤之叶》、《古兰·罗瓦物语》（《银晶球物语》），而且全部都是中篇作品。但这并不意味着紫堂恭子的漫画无足轻重或不具影响力，相反，对于每一部作品她都倾注了自己的满腔心血，才能在有限的篇幅中展现了一个充满复杂因素的幻想世界，讲述了一个个曲折动人的故事，塑造了那么多令人印象深刻的血肉丰满的人物形象，这表现了她高度的想象力和表现力，还有，像《边境警备》在角川书店的漫画大奖中获奖时评委的话：“充分表现了作者对漫画、对生活的热爱。” 　　闲话少说，赶快来看看紫堂的作品吧。 Bt3《边境警备》 “噢……春天呀！阳光如此温暖，小溪如此轻快活泼，在纯朴的成年者心中亦燃起了苦恼的希望之火，充满芬芳的春风，带来首都的人事调动令，将告诉我今年终于可以光荣地调职回首都。可是……今年也不能回去吗？”——沙乌尔·卡达夫 《边境警备》是紫堂恭子的出道之作。读者们在此初次领略了紫堂氏作品的与众不同。故事由原在首都做军团长的沙乌尔被人事调整，一脚踢到边远的国境担任小地方的边境警备工作开始。这位好酒、好色、好事的35岁大叔垂头丧气看着前任兴高采烈地回了王都，回头就看到了一群圆圆矮矮几乎是用最简单的几笔画出来的年轻人，“我累昏了吗？一件东西有这么多影子？” 得知那是正式国境警备队后，消沉的队长先生立刻与他的“豆子兵”们投入了第一件正式工作——追捕逃牛。 　　这个边境旁的小镇旁有一座神殿，而神殿里有一位“好像会走路的圣像一般”的银发紫眼年轻神官——杰尼亚斯·罗赛。不但外貌出众，而且头脑聪明、知识丰富、品格高尚，但意外地，他还有可以用牛拖的犁耕完一整片地的力气和千杯不倒的酒量。自从和队长相遇之后，神官的任务就又多了一项——不惜使用包括暴力在内的任何手段教育整天游手好闲、好吃懒做、遇到女性就要上前搭讪的队长改邪归正，但要完成这个任务实在是遥遥无期（后来小神官在他的镇民病历记录上写下：沙乌尔·卡达夫氏，这个人无药可救！）。 　　有了这样一群，应该怎么说，介乎于正版和Q版之间的人物，边境的警备工作也就在正经和胡闹中晃当。 　　回首都的调令终于下来了，但不是队长的而是神官的，神官与凯尔一起踏上了去首都的路。寂寞的队长和士兵们面前出现了一位既是神官、又是军人的神秘的高个子先生，他竟然对神官的事情一清二楚。而在首都的神官也因为五年前让他遭遇不幸的敌人再度出现陷入了困境。于是舞台移到首都，在这个不同于边境的花都里，神官、队长、凯尔又会有怎样的未来呢？ 不管怎样，《边境警备》实在是不容错过的一部精彩作品！ Bt3《银枝传奇》 　　“戴上这个去吧，它并不是真正的金枝，只是银的小枝，它并不能授予你们任何力量，只是提醒你们无论发生什么事都不可以丢掉荣誉与责任，有时会成为负担，甚至会成为累赘。”——西尔凡学院院长 西尔凡学院是一座专门培养解决世界各国纷争和问题的使者学院，而毕业生会获颁金质的柽木树枝胸章作为使者的证明。如今学院里的三个学生，俊美温柔会照顾人的芬尼尔、严谨认真的优秀生温圣斯、活泼好动体育全能的亚利安接受了学院长（又一位有看头的老伯）授予的任务，带一位公主到学院来，于是他们戴着银的小胸章出发了。谁知这位罗丝玛琳公主却是个三百年前的人物，虽然美貌绝世但行为却像恶魔一样，最终被投入火中烧死，三百年后她那黑漆漆的坟墓旁仍是寸草不生。这样恐怖的人物的灵魂却进入了亚利安的体内？而且元气少年亚利安居然因此变成了美丽的少女？要怎样把这位在火中灼烧了三百年的公主带回学院呢？ 　　《银枝传奇》的故事就这样开头，他们的磨难也从此开始，随着一件件事务的完成，他们逐渐意识到自己要认识并面对的是黑魔术魔力的存在，曾经操控了罗斯玛琳公主、现在又要搅乱世界的面具之王和芬尼尔家族封在身体内的恶灵是他们的对手。净化了的罗丝玛琳公主的灵魂也以附体的方式和他们一起行动，三位男主角也就随之惨遭轮流女版化的悲惨命运，经历了无数大风大浪后他们终于认识到了人心的力量以及黑魔术的真面目。那是被背叛、被伤害的人的强烈的复仇之心，其后又被后世的人们利用满足自己的私欲，等到觉得无法应付了，又将其打回冥界而不断增强的悲哀和痛苦。在找到惟一的解决办法——理解和爱的时候，他们也终于成长为了合格的金枝使者（不过亚利安的金枝要寄放在院长那里，居然三分之一的课程不及格，学院才没那么好混）。 　　依然是美好的感情，依然是美好的故事。 　　 　　Bt3《愈伤之叶》 “连它的幻影，都蕴藏着奇迹的“愈伤之叶”，但到目前，我们对它却什么都不知道。”——尤里格·古拉迪乌斯 圣者沙那特尔从圣地弗隆兹岛来到了凡尘之世，而且随身带着原本禁止带出禁地的“愈伤之叶”，主要的四个大国为了保护圣者、更主要的是为了查清“愈伤之叶”的详细情况，各自派出了名为“护卫”，实为“监视员”的年轻人。这四位护卫可都非同一般，尤里格有着会四处飞齿轮螺钉的体格和意志，猫头鹰一般的眼力以及可怕的能睁眼睡觉的特技，比敌人更容易让自己人受不了的性格，说得好听是个单纯的军人，说得不好听就是个傻大个机器人；瑟雷斯·亚拉斯特尔来自与尤里格敌对的国家，有极强的国家归属感和荣誉感，剑锋一样犀利的美青年，经常和尤里格为一百年前两国的旧怨吵得如火如荼，有“会动的国境线先生”美称；阿金·阿古巴巴则是富商联合中市长的儿子，馒头一般的身材肉丸一般的脸颊是他的特征，对钱和甜食的极度爱好是他的特点，华丽的杀价技术和底价买进天价卖出是他的特长；龙耶尔·欧林是中立国家的医学研究生，彬彬有礼、善于替人着想的和平主义者，但那三个人闹得不可开交时他只会站在一旁勉强地微笑并擦着流下的冷汗。不管这四个人怎么特殊，对圣者来说：“真是给人添麻烦的护卫们，带着他们四个，就像边敲锣鼓边在街上走一样！” 　　对了，还有我们的沙那特尔圣者大人，他可是个很有威严感和神秘感的中年大叔，但却并不难亲近，难的是去理解他来到尘世目的和动机，还有，到底什么是“愈伤之叶”？圣者大人轻轻松松地用一个比喻就打发了那群“求知欲旺盛”的护卫：“对于连加法都不会的小孩，你会用什么办法教他天文学呢？只能由叫他们仰头观看夜空，让他们体会到其中之美和不可思议之处开始，现在的你们，还没有足够的力量去理解‘愈伤之叶’。” 　　仰望天空中美丽的星星吗？也就是说只显现一次的巨大树木的幻影？那飘落在众人身上不同部位的水晶一般的绿色叶形光芒？它好像并不只是医治伤痛和疾病的妙药，它也在暗示使各人远离幸福的烦恼和弱点？那什么才是真正的幸福呢？愈伤之叶似乎在四位护卫身上显出了疗效，龙耶尔兄弟终于可以和原本关心他们过度的母亲平等地交流，阿金也从奶油蛋糕与辣泡菜的对立引起的失恋中得到了要体谅他人的教训，原本冰炭不容的尤里格和瑟雷斯也开始试着彼此了解。但这时忽然传来了圣者的目的是带来邪恶的“影之民”统一世界的坏消息？ 　　唉，似乎真实在渐渐浮现，又好像真实在渐渐消失。还烦恼得不够的人们，故事不结束仍旧会麻烦不断地过下去吧，这不可思议的“愈伤之叶”！ 　　bt3《古兰·罗瓦物语》 “古兰·罗瓦之名，在各国间广为所知，那是全世界的贤者的聚居之地，遥远的“东方学舍”，所赐与的至高无上的称号，是厌恶权利，居无定所一生都在旅行中度过的人，修得了人类智慧于一身的贤者长老。”——赛亚姆 很堂皇的一段话，说完它之后，自称贤者在乡下骗吃骗喝的主角赛亚姆就遇上了一个胡子编成辫子、眉毛盖着眼睛的脏老头，这个圆滚滚的小老头的超级黏人功夫和没皮没脸战术终于让赛亚姆满脸青筋地奉上了自己的那份食物。 “我要去找古兰·罗瓦！没空照顾老人……什么……你说你是古兰·罗瓦？” 　　不但赛亚姆怀疑，读者也会觉得这哪有一点贤者的样子嘛，不错，紫堂的大贤者好像都是这样离谱。接下来展开的“找寻人类可以掌握的星星——银晶球”旅程成了古兰·罗瓦、赛亚姆、大蛇化成的美丽少女依柳西亚（必杀技是咬人）的私人旅行，一路上见识到了银晶球的移山倒海之力，而赛亚姆居然一个不小心，让银晶球的力量进入了自己体内！ 慢慢能够使用银晶球之力的赛亚姆卷入了围绕着银晶球展开的争夺漩窝中。人类的权力者惧怕他的力量，又想利用他来做征服者的美梦；精灵一族则因百年前的预言“拥有银晶球之力的人类将毁灭世界”而想将他封印；神秘人帕纳凯亚则一直处心积虑地要让他与所有事物对立，进而被世界孤立。 好在还有古兰·罗瓦和依柳西亚在，精力充沛的贤者老头从来不说“不行，别做”，却以言行举止让他学会了自我思索和判断；依柳西亚的天真纯洁和对他的爱慕之心则让他去认识不同于人类的生物，一心一意地帮助依柳西亚用银晶球到适合她生活的世界去。但当被告知银晶球的力量会因他与别人的接触而传给全人类时，他真的迷惑了。就像语言从精灵那里泄漏把人类带向了文明，也带向了无休止的纷争一样，银晶球那无法想象的力量如果全人类都会使用，世界是否会因此毁灭？终于，赛亚姆像那教会人类语言的精灵林菲亚一样，把自己紧紧地封在了树木之塔中。 精灵们赞叹着赛亚姆是个与众不同的善良人类，依柳西亚悲痛地向着精灵们哭泣：“你们从来没有感觉过一个人是任谁也无法取代的吗？银晶球的力量传给全人类，世界可能比现在更容易令我们生活，毕竟我见到的人类都是温柔的好人啊！为什么不可以抱着希望呢？” 古兰·罗瓦则悠闲地藉由星光与塞亚姆对话。 赛亚姆：“少了我一个无聊的家伙，世界不会变得比现在更糟不好么？” 　　老头：“这么说也没错，原本你只是个小气的骗子，既不是英雄也不是圣人，就算现在死了，也不会给任何人添麻烦的呀！” 　　“老头！你这是安慰我还是奚落我呀！” 　　“因此，管他是什么来路不明的家伙，好好的活下去不就好了？” 　　“说得好听，可是我不希望穷凶极恶的人活着，希望对方活着的，我又没有阻止死亡的力量呀。” “我们常吃的鱼和鸟，你有被它们怨恨过吗？” “怎么可能有？” 　　“我想鱼在水中活得很舒服，但它们一定会原谅吃了它们的人，无论那是好人坏人，树结出果实给我们吃，枯枝给我们取暖，我可是永远不会忘记哦！像现在，我能这样地活着，是因为世界中的一切，都允许我活下去这件事。” 　　“我也能得到这个允许吗？” 　　“恩！我虽然对其他的事什么也不知道，但只有这一点是从很久以前就知道的了。其实这是任何人都知道的事，看来大家是把它忘掉了。” 　　依柳西亚扑向了走出树塔的赛亚姆。 　　精灵们与依柳西亚一起驶向世界的尽头的“黄昏之岛”，古兰·罗瓦也去了。 留下来的赛亚姆郑重地与人握手，身后跟着一个硬要拜古兰·罗瓦大人为师的少年。 “这世上已经没有古兰·罗瓦了！他在黄昏之岛上悠闲地游玩吧。” “可是古兰·罗瓦大人，这个称号不是由东方学舍的贤人授予的，而是不知从何时起，人们就自然而然地这样称呼起流浪贤者了” 　　喜欢这紫堂恭子的世界，需要理由吗？ 　　不需要吗？ 　　需要吗？ 　　不需要吗？ 　　好吧好吧，给个喜欢的理由先。 　　喜欢紫堂恭子，是由于她那挥洒自如的画技。当初只看到《边境警备》的第一页，就惊讶地发现画风完全不同于看过的任何作者，活泼、明朗，用线简洁而富极强的表现力。对建筑物、景物的把握极为准确，气氛的营造也是十分得当，并且衬以合适的风景或家具陈设为背景，使画面充实而有真实感。再加上人物、用具、背景的笔触的区别，使得整幅画极有层次感，绝不灰乎乎地混作一团。而且最重要的是，她可以画得很“唯美”，但不会单纯追求画面的繁复华丽，更不会动不动玫瑰满页、羽毛纷飞，与故事搭配起来显得非常和谐。拿《边境警备》来说，在表现边境生活时，我们看到的是宽广的原野、陡峭的山峰、简笔画的士兵和住民们、圆滚滚灯泡眼的牛羊，简单、淳朴，没有丝毫的粉饰；后来舞台移到首都，立刻就出现了高大华丽的建筑物、精致的饰物、衣着入时满脸正经的市民，还有美丽的装饰纹样，繁华而蕴藏着危险气氛的花都安迪米拉。奥尔慕又跃然纸上。有实力而不滥用，这一点不能不令人喜欢。 　　喜欢紫堂恭子，是因为她笔下的能收能放的故事。她的作品往往一开场就显得与众不同，出现的设定是在别处从没有见过的，因此一上来就给人以阅读下去的兴趣。比如《愈伤之叶》的开头，尤里格接受了做圣者护卫的监视工作，一句：“凭我之名，不论是在何时何地，管他在寝室在浴室在厕所，我都会黏他黏得死死的！”这种死心眼的护卫角色和将随之而来的冲突一下就吊起了读者的胃口。但不要以为，这开头的设定就是故事的中心，正所谓水上的冰山只显出它的十分之一，往下的每一个章节都会带来新的思路和新的发展，一波波不徐不急地将故事推向高潮。另外让人欣赏的是，紫堂很少浪费画页在“俊男美女展示”上，对于无足轻重的情节更是一笔带过，所以相同的篇幅故事容量却来得较大。而且故事前面留下的伏笔，后文绝对会交代得清清楚楚，不会像长篇连载中经常出现的“信天游”现象那样，画了后面忘了前面，故事的紧凑性和完整性完全值得称道。 　　喜欢紫堂恭子，是因为她故事中个性鲜明而丰满的人物。四部作品中，不但主角没有半点雷同，就连配角也不会让人有“似曾相识”之感，哪怕出场极少，也会给人留下独特的印象。就像《银晶球物语》中只出现一话的亚达兰娣，她是妓院“乐园”中的最红的女人，温柔地照顾着被人拐进妓院的依柳西亚，在当地富商炫耀据说是亡国的公主留下的遗物——一只翡翠般的小鸟，许诺会满足抓住小鸟的人的一个愿望时，同样是被卖来的她的愿望却是让依柳西亚自由。走出“乐园”的依柳西亚发现鸟笼上的徽章与亚达兰娣手上的戒指图案一样，而后获知那是已灭亡的国家的王室徽章时，读者们这才恍然明白亚达兰娣正是那位亡国的公主，不由得敬佩、爱怜、惋惜种种情绪一齐涌上心头。还有最值得一提的就是紫堂恭子笔下的大伯大叔形象了，他们不再只是扮演路人A导师B之类的、露上一面就被丢弃在废纸篓里的角色，而完全可以独当一面，《边境警备》中的队长就是最好的例子。以前从来没有一部作品以这样一位“好色的中年叔叔”为主角，他看来胆小、懒惰、贪小便宜、世故滑头，但伴着故事的进行，却可以看到他人生的经验相当丰富，非常善于与人相处，不会去干扰他人的生活，并且会以默默的行动来珍惜和支持不染世俗泥垢的纯洁之人。两部分综合起来，队长确实是一个活得很洒脱的人，也的确是一个特殊的、令人过目不忘的角色。 　　喜欢紫堂恭子，还因为她优美、明了、简洁的语言。无论是开头，结尾以及故事中散文诗一般的抒情（“秋天的太阳将鲜红的血滴落在野地，黄金逐渐诞生在荒野中，倾注一地秋日的余韵，金色荒野的十月”），还是借由人物对话所做的精僻的论述（“即使是一夫当关、万夫莫敌的英雄，统率了千军万马的王者，也有绝对打不赢的对手，那就是孤独。就像雨水一点一点地渗入使房子腐朽，细长纠结的树根终于使坚硬的岩石变成一片片的碎片一样，孤独是会腐蚀人心的，只有独自一人的话，不只身体，连心也会冻僵的”），都可以看到作者深厚的文学功底。而且作品语言中还充分溶入了她丰富而独特的幽默感。比如，《银枝》里女学生的统计：“年收入在10万贝里尔以上的高收入者，只占男性人口的3％，其中适婚年龄的未婚者只有0.2％，还要求美形、个性好之类的话，可能性根本接近零！要做梦可以，不过，如果不知自己几两重，自抬身价的话，总有一天会落到大落价，跳楼吐血大拍卖的下场的！像这样纯粹语言上的幽默，在四部作品中都表现得很充分，统统能让人笑得肚子疼，得到最好的放松。 　　以上的理由足够了吗？其实这些理由也许真的完全不需要，喜欢就是喜欢，只要那紫堂作品特有的感觉就足以俘虏读者的心了。 　　那是暖融融的阳光照在紫色的雏菊花瓣上，再在脸庞上投下一片柔和清凉的阴影的感觉。 　　那是微风徐徐地吹送着，蒲公英的毛蓬蓬的绒球活泼泼地在身边崩散开来，缓缓地溶入蓝天中去的感觉。 　　那是小溪绕过山崖，又跌下高槛形成一条银亮的小瀑布，水气托出的彩虹映在跃出水面的小鱼闪光的鳞片上的感觉。 　　那是天边渐渐漫上一片乌云，为了躲避即将到来的大雨而赤着脚飞快地跑过草色葱郁的田野，回头一望，却发现那乌云镶着一道亮丽的金边的感觉。 那就是奇幻瑰丽的紫堂世界那真正的、和风丽日般的、令人目眩神迷的魅力。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:39
bt2少女革命――齐藤千穗作品中的女性魅力 作者：佚名 说起少女漫画，就会想起这样的模式：“我”是个慌张、笨拙、迟钝又运动白痴的女生（最不起眼型），“我”暗恋的对象是众人迷的运动健将，又帅又强又善良，本属暗恋型的“我”偶然与“他”慌张笨拙地相遇，从此偶遇不断，而且“我”还时有让“他”眼睛一亮的“语言和表现”让“他”震惊，不知不觉喜欢上了“我”。“我”开始充满前所未有的自信和可爱，经过一番惊心动魄的艰难曲折，终于开始交往，故事告一段落。然后，“他”的过去恋人（大都青梅竹马型，耀眼的美女）突然出现，开始“疯狂”追逐，对“我”充满敌意，和第二男主角一起联手，制造一系列阴谋，甚至不惜以死相逼，“他”险些动摇（但最后都没得逞），终于“我们”的爱打动了对手，对手伤心退出。然后故事又开始了新的矛盾和考验…… 　　还有一类，“我们”一帮（通常4人，2男2女）是从小到大的好朋友，明明喜欢对方，却因为个性倔强而互相隐蔽，然后发生错位交往的恋爱。“我”最好的女友又在“我”面前大谈已爱上“我”喜欢的“他”，明知“我”其实喜欢“他”，用种种方法故意刺激“我”。最后，女友得知真相，大喊“为什么你们都喜欢她”而与“我”反目成仇，我为了挽回友谊，又只得牺牲爱情……这类故事在憋气又憋气中“有情人终成眷属”。 初看这类故事觉得清新不俗。平凡的女孩，善良的心地，经过曲折艰难，终于赢得了“王子”的心，找到了自己的价值，得到了幸福。感觉好温馨好温馨呐！但久看不免觉得落入俗套，且人物外形又千篇一律。 这个时候，齐藤从她早期的风格中冲出来，少女革命开始了。 　　“我”才不是那种慌张笨拙的小女生呢！看见帅哥就尖叫的时代已过去了，也没有背负沉重十字架的无可奈何的命运，把一切只围着心爱的人转的小女人思想抛弃，因为“我”有理想和抱负，而且决不输给男孩子。不管你是多了不起，多帅的人物，讨厌就是讨厌，决不妥协，哪怕你有钱有势有地位有能力压制我，“我”也决不屈服。从不给自己气受，相反，“我”要用“我”那自信满满的才能让你大吃一惊，让你不得不由衷折服。一旦喜欢上了，就算放弃一切，就算和全世界对抗，就算被称作坏女人也无所谓！“我”就是“我”，独立、坚强，带着不羁的野性，优雅而又有点叛逆，性格又不乏温柔善良，决不拖泥带水。事情一件一件办下来，道路一步一步往上走，生活并不只有爱情，还有“我”最喜欢的事业！ 　　齐藤的作品中，充满激情和爆发力的天才小提琴手花音、带来生命冒险和奇迹的绿宝石少女雷欧娜拉、野心勃勃又不失善良的雕刻师朱夏、拥有刚强和高贵气质的湖都，每一个都是如此对生活永远执著，想做就去做，不管别人会怎么说。 　　是啊，在这个沉重的世界上，只有独立坚强才永远不会迷失，无论面临顺境逆境，成败得失，悲伤欢喜。值得补充的是齐藤的人物华丽优美，尤其是男孩子的帅气更是无人能比。而构思故事的能力又曲折自然，无一雷同；把音乐、历史随手拈来，巧妙融合，不落痕迹。而且决不搞“长长篇”的拖拉，而是干脆结束。看齐藤的作品，每一部都是一份生命的新经历和新冒险，带着最轻松的心情，而且也感觉自己好像也渐渐更坚强起来了。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:40
bt2我的荒岛漫画――《白木兰圆舞曲》 作者：佚名 　　爱乐者常用一个字眼叫做“荒岛音乐”，这里借用一下――“荒岛漫画”。意思是如果有一天，被流放到一个荒岛，只允许带上，比如说十部漫画的话，会选择哪些？ 　　到现在为止，我很肯定会入选我的荒岛漫画的，还只是两部而已。一是游素兰的《倾国怨伶》（呃，如果《火王》加上算一部好像更划算），另一是齐藤千惠的《白木兰圆舞曲》。一定会有漫迷惊呼，怎么会是这两部呢？ 　　的确是有一点奇怪。但是喜欢一样东西，经常是很奇怪的，不是吗？ 　　“一个人一生中只会有一次真爱吗？” 　　“如果最爱的人逝去了，仍然存活在这个世间还有意义吗？” 　　这样的问题，每个人都有自己的不同的答案。第一次看《白木兰圆舞曲》的时候，虽然不可避免地喜欢上它，其实对那样的答案却有不同的想法，因为那个时候，还是纠缠在爱到天荒地老的浪漫之中的年纪。似乎就是那以后，想法在不知不觉中变了。 　　不过那个时候，已经看过《战争与和平》了。是“看过”而已，从来没有“看完过”。从初中开始，至少已经不下五次兴起看《战争与和平》的雄心壮志，但是每次都在这部巨著面前败阵。基本上，我是沿着娜塔纱与皮埃尔、安得烈和鲍里斯之间的感情纠葛往下看，其余旁支末叶的一律整章跳过去。看过同名的Ｎ部电影，发现我的想法倒也不差，毕竟爱情故事比人生理想的长篇论述有票房。齐藤千惠的想法也是如此吧。 　　借用了《战争与和平》的，其实只是四个人纠错交缠的框架而已。但，玄妙的是四个人，而不是一般的两个或者三个。其中的皮埃尔――龙一，虽然不是主要的（不过在《战争与和平》中也是主要的）却是重要的。整个的故事，因为有他而完整和完美。这样的大手笔是托尔斯泰的功力。 　　扬弃了浩大的场面与沉重，剩下的柔美纯情，经由齐藤的手穿起来，成一个新的花环――《白木兰圆舞曲》。 　　故事发生在二次世界大战左右。日本贵族鬼部堂将臣的未婚妻湖都，爱上了一个表面上是英国军官，实际是印度独立运动战士的英印混血儿亚斯。勇敢的湖都在新婚之夜与亚斯私奔了。但是当亚斯说“小孩子可以再生”时，身为女性的我，内心的天平如何可能不倾向于将臣？ 　　所以看到当亚斯遇刺，逐渐平静下来的湖都了解了将臣的病情而赶去东北，两个人终于在天寒地冻的郊外相遇，我是相当地欣慰呢。 “让我们为了再活一次，而彼此温暖。” “我好高兴。我的身体，还有你的身体都在动。让我知道我们都还活着。” 　　这样的对话，一直一直地存在心里，每每想起，都会莫名心动。两个人，就像两只孤独无依的小动物，一只受了伤，而另一只即将死去，它们彼此靠在一起，互相温暖。很难言传的一种惆怅的感觉。 　　有的时候也设想，如果亚斯或者将臣死后，湖都就一个人生活下去了呢？似乎也是很美丽的一种结局。但是，很奇怪，总是觉得不如让湖都与龙一结合那样完美。虽然齐藤自己的解释是，女人不必一生只爱一个人，但总是觉得还有别的原因。 　　在我看过的少女漫画中，湖都是我最喜欢的女主角之一。喜欢湖都，绝对和美丽、纯真、善良、聪明或者酷这样的形容词无关，而只是因为她的坚强。亦不是很酷的那种坚强，而是一种十分十分无奈的坚强，没有多少机会去选择命运，却始终不会被命运压倒。背负着沉重的过去，不会遗忘，亦不会被过去困住，艰难但是很勇敢地向前走。仿佛秋风中的一支烛火，飘摇不定，却一直地燃烧下去。 　　经历了战争、生与死，湖都与龙一都是能够从废墟中走出来，继续人生的人。虽然从来没有过轰轰烈烈的感情，但对于那样的两个人，那样的感情并不是必须的吧，更重要的是他们共同拥有的那么多经历与回忆，很自然，将两个人维系在一起。 　　从这个意义上说，湖都与龙一的结合是必然的。 　　而这样的结合，也才能让人感觉到湖都灵魂中的那支烛火的光亮，让人感觉到希望吧。 　　也许，《白木兰圆舞曲》真正打动我的，其实是人的生命的这种韧性。 Bt2我们的她的他 作者：斑马 《流星花园》的马拉松恋情整整跑了7年之久（我仅看到25集，以后又持续了多少年就不得而知了）。道明寺的痴恋和杉菜的含混不清，两种特质一旦混合就衍生出这旷日持久的爱情游戏。无论是怎样动人的爱情故事请一定至少在15集以内就结束掉，否则山穷水尽的作者将不得不一而再再而三的重复相同的情节。 怎么办呢？这个恋爱还得谈下去，只好让这两人分开一下，分开之后再和好，和好的时候留下隐患，让他们在下一集又可以堂而皇之地再分开。如果想要刺激刺激读者，那就说上几句配上超大面部特写的狠话吧，“我已经下定决心要离开你了”、“我要重新开始”、“再见”（这两个字通常是又大又粗的字体）。记得以前看《绝爱》，我也被这样将过一军。当泉的双眼放射出决断的目光对躺在病榻上昏迷不醒的晃司说要抛弃晃司重新开始生活，我就几乎心脏停跳。所以这些斩钉截铁的表情和义无反顾的决定往往令读者几乎受骗。但是习惯之后你又会发觉：不必担心，下一集他们又会走到一起。 　　真可惜，《流星花园》如果在10集就结束掉的话，那一定会给我留下美好的回忆。然而杉菜若即若离的态度却为作者找到绝佳的突破25集大关的借口。她到底爱不爱道明寺呢？我真地怀疑。恐怕是不爱多一点吧，否则当倔强高傲到极点的道明寺脸上流露出猛兽受伤后才有的表情，吐露诚挚的“我爱你”三个字时，真正爱他的女孩能拒绝得了吗？ 杉菜不明朗的态度其实正是神尾小姐的态度。有时我看着看着《流》会好笑起来。就我个人的猜想神尾叶子起初的打算是立花泽类为男主角。因为不论从哪个角度观察花泽类都会是她喜欢的类型，而且形象也更符合标准，试想谁会把少女漫画的男主角画成螺丝面包般的头发呢？在《流》的头两集里，神尾小姐确实花费了大量笔墨于花泽类身上。可是异军突起的道明寺却以其鲜明的个性、粗鲁直率的作风赢得全盘的胜利。据说《流》连载初期，读者几乎划分为道明寺派和花泽类派两大组团。慢慢的，道明寺派开始占上风，7、8集以后道明寺就无以争锋的稳居排行榜首位。这种发展发向也许亦是神尾小姐当初始料未及的。一个人物角色诞生后往往就脱离创造者控制，独立依照自己的个性发展。这其中当然也少不了读者们的厚爱。 很幸运，我属于道明寺派。道明寺的胜利对我而言即喜即悲，喜的是道明寺这枚呛味辣椒可以受到大家的共同青睐，悲的是道明寺紧跟在杉菜身后漫长的追逐人生可要吃尽神尾小姐的苦头啦！ 　　长长的25集连载，神尾小姐的绘画功底可是愈来愈值得称赞。画面一集比一集有看头。记得头几集中的道明寺（现实时间是7年前）居然穿横条翻领T恤衫，到后来（现实时间是7年后）身穿透明衬衫不说，脚下还踏一双男式夹脚凉鞋。神尾小姐自称常看时装杂志，看来成果颇丰呢。 粗鲁的道明寺连同他那一头螺丝面包会受到众位读者的喜爱这种怪事确实值得好好研究。也许是在大同小异的少女漫画大潮中他的特殊个性给人以口味变换后胃口大开的感觉吧。别人是如何看待的，我不知道。我只知道在道明寺身上我感受倒野性和单纯的气质，为他那种白痴般的男子气所感动。一粒粗糙的原味水果糖——道明寺的味道尝起来就如此吧！

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:40
bt2绿色结界――《婆娑罗》 作者：佚名 　　1999真的是个很奇妙的年份。年初结识了《Touch》，年末看完了《Basara》（《婆娑罗》），仅有的两部让我落泪的漫画，都在这一年。 　　Basara（婆娑罗）――否定传统的权威，随心所欲自由豁达的生存意志。语源为VAJRA（钻石）。 　　《婆娑罗》的剧情，架设在未来，地点当然是在日本。人类文明走向末路之后，土地被黄沙覆盖，到处是荒芜与凄凉，人们在皇族的昏暗统治下，经过了数百年。有人起来反抗，失败，又起来反抗……就在这样的乱世中，发生荡气回肠的爱的故事（是爱的故事，不仅仅是爱情故事）。不过这样一说，好像特别多动人的故事发生在战争中。也许是因为在战争中，各人面对自己的命运格外无力吧，就如同浮萍漂泊，才会引发无数凄婉的乱世情仇。而乱世的氛围，亦令许多和平年代不可能的事发生。 　　西边的沙漠中，有个叫白虎的小村子里，出现了一位背负着"命运之子更达"之名的少年，传说他将改变这个时代的命运，被反抗皇族的人们看做希望，也就是皇族眼中的毒刺。为了除掉更达，国王的幼子，赤王朱理血洗了白虎村。 　　更达死了。 　　土地被沙漠覆盖，到处是荒芜与凄凉，生存就没有希望了吗？不，人们依然会努力活下去，播种下去的草籽，会发出绿芽，有了绿色，就有了希望。“命运之子”更达死了，自由与幸福的生活就没有希望了吗？不，活着的人依然会努力活下去，只要人们还祈祷着幸福，只要人们心中的希望还在。 　　更达的孪生妹妹更纱，十五岁的少女代替哥哥，背起了哥哥的名字，拿起了哥哥的剑。 　　宏大壮阔的历史画卷渐渐拉开，乱世烽火中，形形色色的人物渐次登场，是用双手缔造着历史的人，更是会哭会笑，会痛苦，会受伤，会逃避，会骄傲，会胆怯退缩，也会为了自己，为了幸福而勇敢战斗着的人哪。 　　Basara，是属于“命运之子”更纱和朱理的历史，也是属于梦想建设充满樱吹雪情景的绿色都市的四道的历史，是属于怀抱着婴儿的勇敢的母亲芊芊的历史，是属于希望成为母亲的紫上的历史，是属于用一只眼睛换取了更纱的生命的扬羽的历史，是属于用生命保护一个小孩的廉子的历史，是属于说“即使死了，我也要亲眼看看，看着新时代的到来”的太郎的历史，是说“我已经不再恨任何人”的千草的历史，是在工地上一个默默拉着石料的阪木的历史，是属于菊音、茶茶、那智和圣的历史，也是属于浅蔥、群竹、錵山所有所有这些人的历史哪。 　　Basara，是火焰，是风，是水，是光明，是大地的历史。 　　Basara，是人的历史。 　　田村由美的这部作品，描绘大时代背景下各种人的爱恨纠缠，有着女性漫画家作品中少有的大气。故事布局之宏大，剧情之波澜壮阔，出场的人物之繁多，个性之鲜明，不但是在少女漫画中罕有其匹，就是在所有同类漫画中也是在屈指可数的前列。在人类的历史上，并未真的有过这样一个叫更纱的少女，也没有过朱理千草扬羽。然而，透过更纱、朱理、千草、扬羽的身影，看到的不就是几千年来缔造着人类历史的那些伟大而平凡的灵魂吗？所以，虽然是发生在未来的架空历史故事，但是却是有着那种无法挥抹去的似曾相识的亲切感觉。 　　在完全不知情的情况下，更纱和朱理，本有血海深仇的两个人相爱了。一时无法接受的现实，对两个人而言，都是彻底的打击，体内原有的什么东西似乎崩坏了，到底为了什么拿剑？到底敌人是谁？心中是无穷尽的迷惘。《Basara》中的这一段，不仅仅是一个精彩的卖点，更是要传达这样一个理念： 　　仇恨，可以带给人一时的力量，但，仇恨，绝对无法带来祈祷中的幸福。 　　仇恨的力量有的时候，可以大到蒙蔽人的双眼，让人看不到希望，看不到周围其他的东西。但是，缔造着人类的历史，创造着人类的未来的，却是另外的比较温和却更巨大的力量――宽容，希望和爱。因为仇恨，娇弱的芊芊公主可以拿起剑，成为复仇女神，但，让她重新找回心灵的安宁的，绝对不是仇恨―― 　　“你要让你的孩子在仇恨中长大吗？” 　　“创造未来的，不是皇族，不是英雄，而是母亲，千千万万个像你一样的母亲啊！” 　　是从扬羽的口中说出的这些话，重新唤醒了她对孩子的爱，对未来的希望，渐渐心平气和地去看待更纱他们的所作所为，解开她心底的仇恨。同样的，千草，一位失去了丈夫的妻子，一位失去了儿子的母亲，也是在战场上无私地照顾着所有伤员的“南丁格尔”。面对着女儿更纱的问题“为什么？妈妈，他们是敌人呀”，她平静地回答着：“他们和我们有什么不一样呢？如果不是因为这个时代，这些人也许会成为好朋友。我已经不恨任何人了。”纯净圣洁的阳光正照在她的身上，她也将这一缕阳光引入了更纱的心底。 　　“我更纱，接受赤王朱理的心！” 　　接受对方的心，就叫做“爱”。真挚的爱化解了仇恨，因为比起仇恨，人更需要的是和平、宽容、自由、希望、幸福和爱。就像更纱也好，朱理也好，那个共同的愿望，希望这个世界多一点绿色。绿色，包含着希望、和平、生命、幸福和爱的颜色。 　　在整个作品中，最感动的画面，就是那个环形的绿色结界，出现了两次，第一次，是穗积用嘴咬着笔画出来的，第二次，是很多很多的人用自己的身体筑起来的。 　　出身好的家庭，穿好的衣服，吃好的食物……原本只是想作个画家，不想参加任何的战争。然而，心爱的女孩却在自己的眼前被折磨，被毁容，被凌辱，而主使的人正是自己惟一的亲人：父亲桃井。面对这一切，穗积的心里是怎样的感受呢？没有任何力量可以阻止大家互相残杀，自己的手只想用来画画，然而，现在，连两只手都被折断了，还能做什么呢？刑场上，在桃井和军队的弓箭下，在更纱他们的注视下，穗积用嘴咬着笔画着画着，在廉子的周围，那绿色的结界，慢慢地扩大。好像任何人都不可侵犯似的，是如此的神圣。 　　时间，仿佛静止了。没有人，动一下…… 　　原来，也有这样的方法吗？可以不必通过战争来解决问题的方法？原来剑不是解决问题的全部方法。在最后一刻，心里已经没有仇恨的更纱和朱理，抛掉手里的剑，紧紧拥抱在一起。那一刻，是上天也感动了吗？所有射向他们的箭都直直插向地面，仿佛是在保护着这一双人儿。而这一刻，爱的力量终于化解了仇恨，茶茶、座木、巴安、雷藏、那智、圣、菊音、芊芊、德仁……所有所有一起一路行来的人，站到了更纱和朱理的周围，用自己的身体共同筑成了一个绿色的结界。 　　曾经祈求幸福，以为幸福距离我们很遥远，其实幸福就在这里。在人的心里。只要人们还祈祷着幸福，只要人们心中的希望还在。几千年来人类一直在追寻着也还会一直追寻下去的，就是这样的一个美丽的绿色的世界。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:40
bt2最终的怦然心动 作者：Angunetta 　　初见《火王》时，在大把的鲜花簇拥下，帅哥美女们的感情纠葛就算不足以令我寝食难安，也尽职尽责地做到了少女漫画的赏心悦目，更不用说那时的确是为了它用掉了不少的面巾纸来应付鼻涕眼泪呢。 　　现在看来，华丽的煽情映衬下，其实故事情节并不十分出奇，构思也非如何巧妙，穿越时空、转世重生（爱得死去活来就更不用说了）等等，如今泛滥得满街都是，就连初时令人大为感动的的深情对白，此时也颇觉肉麻了。可是，真的没有值得回味和珍藏的东西吗？难道当初的感动，只能归于年少轻狂而被海枯石烂的信誓旦旦和一票美型男女的爱恨纠缠冲昏了头？ 再次重温那个游素兰创造的神话，我终于明白，这部洋洋十三卷的故事，留给我最终的怦然心动，只是这样一句话： 究竟要奉上什么，爱才成为爱？ 　　或者说，爱一个人，到底可以为之付出怎样的代价？ 　　再简单些，就五个字——“拿什么爱你？” 　　“爱”这个现今可以无限量批发乃至含金量已成负数的名词，在《火王》中，剔除了多角恋爱、聚散离合、海誓山盟等惯用伎俩后，呈现出的是命运掩映下的悲凉和无奈。 作为神祗，拥有不朽的生命，却也因此而无法找到一个可以相伴永生的爱人。抑制着自己足以让整个世界玉石俱焚的火焰，远古七神中最离群最冷漠的火神仲天，在唐时遇到了先知司徒奉剑。“这名如玉如英的女子，她不是嫿铮。没有，这个世界没有人能够与我相伴天涯。” 而与仲天一同落入陷井的这个人，并非普通的世间女子，却是“同伴”中司风的千湄——那个在远古时总是远远跟在他身后的美丽孩子。 　　定下四年之约，千湄决定独守痛苦而死，这段赚走了女生们大把眼泪的情节，其实在那些拼命追求浪漫凄美的爱情故事中屡见不鲜，而在那些故事里还往往带有些若不牺牲一两个就不够感人的味道。金庸的《神雕侠侣》中，不也有小龙女在石上定约想令杨过独生，自己却跳崖自尽一段吗？在我们的价值观里，生命一直都是大过任何东西的，因此能够为爱将生命奉上，已是最宝贵和悲壮的了吧，若如此都不肯落泪，未免有些不近人情。可在我看来，编排出这般的情节，在十个作者中有八个都是出于无能而为之（当然不包括金大侠，我可不想被金迷追杀），实在没有能力写出真正感人的东西，又想让读者涕泪横流，只好安排主角们或身患绝症，或发生意外事故，再不成还有自杀之类ＯＶＥＲ几个，再在死因中暗伏些故意不为人知的痛苦、难处、牺牲、奉献等等，好让生者和读者念及而“热泪盈眶”。其实此种手法说得难听些，就是用廉价的死亡赚取并不长久的眼泪。 　　说着说着就远了，回到《火王》上来，游素兰此处编剧运用，比起以上的例子来还算成功，但更为成功也是真正令人心动的，是千湄宁可自毁原神也不惜动用自己觉醒的力量而活下来。 　　“我再也忍受不了时间刻痕的痛苦，死了罢！”桥头的相遇却点亮了生命的烛光，哪怕青丝竟成白烟，哪怕伤痛是多么的撕心裂肺，也要为那个人，活下去。即使不见他，也一定要活下去。 　　为爱，抛弃生命而死，是种解脱，假如这死可以换取所爱人们的幸福，更是圣洁无价的，这样的决心一旦下定，死亡也不是可畏惧的东西了吧。而在千湄“我愿意忍受活着的寂寞与绝望的痛苦，存在于有他的这个空间，我一定得忍受这痛苦，一定要活下去”的自白中，这样的“生”又将需要多么大的勇气，来承受那无边无尽的煎熬。 　　“那个令人又爱又怕的人呀！那个从不瞧我，不将我摆在心上的人，即使跟着他身后走的路是多么艰辛，没人扶持，我还是希望能永远、永远跟着他。” 　　放弃永远比坚持要轻易得多；为所爱的人生，也永远比为所爱的人死难的多，需要付出的也多得多。 　　还有一点别具意义的，就是从始至终，千湄对仲天的爱，包含了更多的无私无欲。虽然也曾说过“如果我永远是奉剑，仲天大哥就永远是我的”这样的话，但千湄心中一直牵系的是：我抛不下他！他是最可怜的、最孤单最寂寞的人！他好不容易打开心扉，让一些情感填补他亘古空虚的心灵，我抛不下他！ 所以即便会永远消失，连“来生”的机会都失去，她也要寄居于一个已死的丑恶生命，活下去，伴在他身边。 因为爱他。 　　帝昀对仲天所说的话，是千湄这可以倾尽所有的爱的最好注解：“他知道你需要他，因此他忍受空前绝后的劫难，就只为了成全你的希望！” 　　所有的眼泪、约定和折磨都在“一直到最后，你都还要一个人……尽管我苦苦地跟着，你都还是……”的断碎呓语里终结。命运的残忍，就在于它的不可抗拒。烈焰中的誓言也成为了这无法比翼的爱之祭奠：“我不愿在没有你的未来苏醒，我不会在没有你的未来独活，没有你的未来，也将不会有我！” 　　与为了所爱可以不计任何代价，甚至伤害他人也再所不惜的爱之自私和独占不同，这种踏着荆棘而不觉痛苦，高高献上自己灵魂的海的女儿般的深情，似乎更加永恒和符合悠悠千年以来的审美眼光吧。 　　与其为了你所爱的人而死，不如为了他而活下去吧。拿勇气和坚强去爱一个值得为之付出的人，这样的情感，才是最令人怦然心动的吧。

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:41
Bt2樱花树下的赌约 作者：皇青扬 　　“你知道为什么有些樱花是粉红色的吗？” 　　综观CLAMP的三部传教曲，会发现坏心眼的CLAMP姐姐们总是喜欢问一些看似很简单却又令人难以回答的问题，以此来掩住人们的双眼。在人们毫不怀疑地落入“这只是一个很单纯、很美好的故事”的陷阱后，真正的答案却是能彻底地击碎一切信任、期待，让你心痛得窒息却呐喊不出的悲怆。 　　一直最喜欢《东京巴比伦》，不止因为它敢于对社会阴暗面进行暴露，还因为对其中人物的依恋。不论是纤弱敏感试图承担他人一切痛苦的皇昂流，还是用锐利眼神轻松戳破浮华表衣的皇北都，还是以超然态度冷酷摧毁一切不值得爱的“物体”的樱冢星史郎。三人关系看似暧昧却又怕受到彼此的伤害，因此更加努力地去爱“那个人”借此来维持这层随时都会崩裂的幸福。 昂流一直都是既单纯又无辜的。但也正是他的无辜亲手结下了赌局的契约。有着绿色眼睛的单纯大男孩，总是想代替世人承受所有的痛苦。他的仁爱，他的多愁善感，如女孩般纤弱却蕴涵着巨大的力量。最重要的是他有着一颗完全未被污染的心。 这样的一颗心被污染后会是什么样呢？站在樱树下的樱冢护一边想着一边微笑地托起皇家第十三代少主稚嫩的脸：“那么，我们就打个赌吧。在我们下次的相逢时，如果你让我感到哪怕是一点特别之处，我就会待在你身旁一直守护着你。但是，假如你没有让我感到你的与众不同，那时我就会杀了你。所以……” 樱的誓言伴随着不可磨灭的烙印，一场早已注定的赌局开始了。 　　昂流是与众不同的吗？这个问题在众多“东京”迷的心里恐怕都是没有一个真正的定论。会在半夜时分与同居的兽医登上东京铁塔的特别展望台和自杀的女幽灵一边吃着饭团一边欣赏夜景；利用电话施咒阻止了一场逆咒的破坏；为徘徊在卡拉OK旁的灵魂超度。但他又会去欺骗一个因为丧女而差点走上邪途的母亲，告诉她“你的女儿希望你好好活下去”。这种小小的自私体现出他“再怎么特别毕竟只是个凡人”，众不同的仅仅是每个人心中价值观所认定的平凡与特别而已。 其实读完“东京”后，并没有多么巨大的受打击和撕心裂肺的痛，只是深深的失落感在体内茫目地散开，是不想接受也是无奈。 一直都很喜欢星昂之间看似无意又带点暧昧的的镜头。虽然知道昂流的心最终会被樱带走，但还是奢求着那个不可能的奇迹出现。最先知先觉的只有北都，很早以前她就发现那个人的与众不同：“虽然被眼镜遮住了，可是阿星的眼睛不同与普通人。即使你隐藏得很深，还是能够从你身上感觉到热血的气息。” 但是因为能够了解昂流的心，北都才会说：“我认为通过这些事情，昂流会被星吃掉。至少昂流是那么认为的，不管你对他干什么都行，他已经作好准备了。一直淳朴老实、听话的昂流像迷失了自己一样混乱还是第一次呀！他认为你是特别的，和一般人不一样的，哪儿特别？怎么特别？昂流自己也不知道。昂流喜欢上一个人就会用尽全力去喜欢如果遭到背叛，他的心会跟着死去。” 　　仿佛是CLAMP的预示般，从一开始，“东京”中就时常不经意地出现樱花与十字架。十字架的横代表“爱”，竖代表主对“爱”的“惩罚”，而漫天飞舞的樱花就是十字架的执行者。因为喜欢上不该喜欢的人，因为产生了不该有的恋情。当北都对星史郎几今恳求“请不要带走昂流的心”时，悲剧的结局在那一刻就得到预示了。 曾经不止一次地想过，星史郎为什么没有杀掉昂流，而是将与昂流相像至极的北都杀死呢？ “干了坏事的人也许是因为害怕寂寞吧”！结束赌局，是怕心的沦陷。星在最初见到昂流时就已经知道他在自己心中的与众不同，所以才会结下这个约定。但昂流是宿敌皇一门的下任少主，樱冢护只有给自己一个理由，以一年为限期去确定自己的心。当发觉时以情不自禁地为昂流挡下了一刀，甘愿失去右眼的星史郎自己也不懂得是为什么。作为一个杀手，因为怕自己的心会被对方带走，所以才会残酷地对待对自己而言与任何人都不同的昂流。这对身为樱冢护的星史郎是一种害怕迷失自我的可怜亦是可悲自保意识：看见母亲的血从自己手上滴下却没有任何感觉，我找不到“人”与“物”的区别，对任何东西都不会感到特别。 他只有不断地告诉昂流同时也是告戒自己：“我并不恨昂流，也不喜欢你，只是觉得你的‘存在’同‘物体’是一样的。即使你有颗纯洁的心，结局也无法改变我。”因为害怕心的迷失而去拒绝，未曾想过这才是失去心的真正原因。 曾看过网上的一则“东京”同人的另一种说法，其实赌局应该是昂流胜的，但别扭小孩星史郎却基于某种自尊心上的理由将知道实情的人给灭了口。 现在想来，其实在赌局的一开始昂流就赢了，因为在千万个“物”与“人”中，只有昂流看出了在星史郎的眼眸里深藏着寂寞与孤独。无论是当年第一次看见自己杀人的昂流，还是七年后对自己完全信任不抱以任何怀疑的昂流，星史郎的心中早已认定昂流存在的价值。但是樱的誓言不能打破，赌的终结不能改变，皇一门与樱冢护的对立不会消失。要怎样才能和那个对自己而言第一个也是惟一一个特别的人继续下去呢？那么就只有带走他的心。 　　这是一部会让你微笑着接受残酷结局的作品，大川七濑完全杀人的功力果然不可小觑。在CLAMP的众多作品中一直对“东京”有着更深一层的感触，星昂的悲剧情节贯穿整部以灰色为主题的日本社会问题漫画，是对逐渐麻木在泛滥的物质生活中而淡化亲情、漠视友情、忘却爱情只求自我保全的人们的警世。 星昂之间未完的结局又在“X”中上演，坏心眼的CLAMP姐姐们会在经历过多次完全杀人的快感之后，放过这对命中注定要对立却在对方心中都是“惟一特别存在着”的一对吗？ 其实私底下比较喜欢千写的那篇“东京”同人小说《狂樱》的结局：杀死星史郎的昂流继承了新一任的樱冢护，抱着最爱的人消失在樱花雨中。这也许是对身为有悲剧情节CLAMP作品的最好诠释吧。 　　“你知道为什么有的樱花是粉红色的吗？因为在樱树下埋着很多尸体喔。” 　　“樱花树下的人不会感到痛苦吗？” 　　听见有着绿色眼睛男孩的话，樱树下的少年愣了愣，随后轻笑着：“那么我们打个赌吧。我和你如果再见面的话，就在一起共同生活一年，我会努力让自己去喜欢你。然后，如果我感到了你的‘与众不同’，你就胜了，我会一直呆在你身边守护着你。如果没有，你也许就会和这尸体一样。所以，所以你一定要成为特别的人喔。那么今天就放过你吧。”

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:41
bt2风一样的男子 作者：LAYA 95年第一次看到《BASARA》，那时还是一个6年级的小毛头。对于一向看惯“美少女”的我来讲，只觉得《BASARA》里的人物好丑。粗鲁的更纱与嚣张的赤王都脏脏的。加之8集以后便一两年一本跳着出的速度让我对这两个“命运之子”彻底地失去了信心。 但是，心中却一直不自觉地注意着《BASARA》，只是因为有一个像风一样的男子牵住了我的心。 “沙漠的蓝色贵族，有着骄傲的自尊以及像风一样自由自在地活着。” 这是扬羽记忆中所记住的妈妈惟一的一句话。自小就烙上奴隶之印的扬羽被主人残酷地虐待着。亲人被杀，作为人的自尊被深深地踩在脚底下，因为奴隶只是被当作东西而存在的。幼年扬羽心中有着对王权统制的无限仇恨。 年纪相仿的四道对他说：“我不会和父亲一样做出相同的事情来，我会建立一个新的国家，希望你能和我一起来。”对于第一个信任自己、肯定自己的人――四道――奴隶主的儿子，扬羽有着爱亦有着恨。虽然被打上了奴隶的烙印，但他还是向往着自由的生活。扬羽似乎找到了继续生存下去的理由，只是想建立一个没有歧视的国家，只是想迎接一个新时代的来临。抱着这样的念头，那只又大又美丽的斑蝶在飓风中挥动起单薄的翅膀投入混乱的时代旋涡。 扬羽的痛苦始终都没人能感觉到。因为他的痛苦太深太重以至于不得不将一切悲哀、伤口用华丽的外表所掩饰。因为有自尊、因为有骄傲，像风一般自由自在地活着，直到遇见那个愿意为之付出生命的女人。当扬羽知道那个女人就是以更达的身份领导革命的更纱时，却发现更纱所喜欢的竟自己一直憎恨着而且夺走自己左眼的赤王。扬羽必须做出选择，是让自己所爱的女人投入温暖的怀抱，还是让她改变这个这个时代？ 终于，他选择了后者。 　　现在想来，这也许就是扬羽令人着迷的地方吧。总是在照顾着别人、燃烧着自己的扬羽，谁来照顾你、燃烧你呢？比任何人都骄傲的你一直在黑暗中径自舔着伤口，如果自己无法克服这些就不能去安慰、去鞭策、去鼓励那个人了吧。因为爱着那个人，也为了自己心中惟一的愿望。 扬羽从未为自己许过什么愿望，即使如此，他还是失去了很多东西。背上身为奴隶证据永恒的烙印、不堪回首肮脏的过去和仅存的一只眼睛，这样的他还剩下什么呢？ “只有残缺的，才是最美丽的”，回答更纱疑问的扬羽微笑着。没有自怜、没有自哀，扬羽就是如此轻笑着对待残酷的人生，亲身教育着未成熟的“更达”。旁人越是说算了吧，他越是严厉。因为命运掌握在自己手中，命运践踏你，你却不能践踏你自己，不向命运低头。 所以在纲走的监狱中，扬羽代替更沙作了希拉斯的安慰品时却依旧温柔地面对更纱：“闭上你的眼睛，捂上你的耳朵。这只不过是我的命运，是我自己选择的，无论如何我都会保护你的，所以别哭了好吗？” 　　即使知道在更纱心中最爱的不是自己，但作为一个“对更纱而言很特别的人”，扬羽已经满足了。一直用“归蝶”作为自己艺名的扬羽所期望的仅仅是有一天能够化作风。扬羽知到依赖只能让人软弱，所以他离开更纱，削去长发，成为了历史所不耻的暗杀者。此时的他不再有犹疑，不再有疑惑，亦不再有仇恨。童年的悲惨遭遇、第一个对自己抱以信心的四道的死、挚友太郎的被杀、迫使自己所爱女子踏上战场，这些都是这个历史时代所造成的。人一旦解开了心结，目标就回会变得明朗起来，所以在“再会”番外篇中的扬羽遇见了那个曾残酷虐待过自己的奴隶主时，面对眼前着个被时代所抛弃神情痴呆、大小便失禁的老人，他只是轻声地说了一句：“起来吧，坐在这里很冷的。” 　　无法自拔地喜欢上扬羽，因为体会到了他心中的痛苦。被命运不公对待的人民有“更达”的支持，而对“更达”的支称来自扬羽，那么亦被命运不公对待的扬羽是靠谁来支称他？答案就是他自己。 　　曾经想过，一个人的自我安慰是有限的，如果遇到的痛苦超越了极限怎么办呢？那就让自己变得更加坚强！但这种坚强是否同时也是一种悲哀呢？总是对悲剧性的角色有着更多的青睐，因为可以很清楚地感到他们身处逆境中却可以?ネ训亟?约旱纳??忌掌鹄慈ザ钥谷松??馐谴τ谙质抵械奈宜?蛲?摹＞褪钦夥

作者: 夏秋冬 时间: 9.4.2003 22:42
全书完

作者: 虚伪的心 时间: 27.5.2003 15:57
我能先问问这个编辑是谁吗? 有些问题有点无聊...

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